Skocz do pozycji: 1.

Tytuł:

O produkcji fajansu w manufakturze Ehrenreicha w Królewcu i jego obecności w XVIII-wiecznym Elblągu

Autorzy:

Marcinkowski, Mirosław

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1365054.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Instytut Północny im. Wojciecha Kętrzyńskiego w Olsztynie

Tematy:

rzemiosło
naczynia
Królewiec
Elbląg

Źródło:

Komunikaty Mazursko-Warmińskie; 2015, 290, 4; 683-698
0023-3196
2719-8979

Pojawia się w:

Komunikaty Mazursko-Warmińskie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 2.

Tytuł:

Miasta prywatne Wołynia w XVI i pierwszej połowie XVII w. Liczba i specyficzne cechy funkcjonowania

Autorzy:

Zajac, Andrij

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/949913.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Instytut Historii im. Tadeusza Manteuffla PAN w Warszawie

Tematy:

Wołyń
miasta
handel
rzemiosło
sądownictwo

Opis:

Charakterystyka stanu źródeł do badań urbanizacji Wołynia w XVI i pierwszej połowie XVII w. Nowe ustalenia liczby miast, w tym miast prywatnych. Funkcje tych miast, ich rola gospodarcza, zwłaszcza handlowa, jako ośrodków centralnych dóbr właścicieli, rezydencje, miejsca obronne. Charakterystyka ustroju i życia miejskiego oraz sądownictwa. Status społeczny mieszczan w miastach prywatnych Wołynia. Czynniki hamujące rozwój tych ośrodków.

Źródło:

Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych; 2016, 77
0080-3634

Pojawia się w:

Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 3.

Tytuł:

Obraz żydowskiego rzemiosła w Chmielniku w międzywojennej Polsce w pamięci mieszkańców miasta .

Autorzy:

Maciągowski, Marek

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/436317.pdf

Data publikacji:

2013

Wydawca:

Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie

Tematy:

historia
Polska
Żydzi
Chmielnik
rzemiosło
pamięć

Opis:

Already in the cesond half of the 19th century, Chmielnik - located in the pre-war kielce Voivodeship (curreltlt Świętokrzyskie Voivodeship) - was deemed the biggest urban settlement and trade center in the Kielce Governatore. Strong market and the possibility of selling goods caused that craft and smallscale production developed particulary well in Chmielnik. The majority of craftsmen in the town were Jews. The changes that were taking place in the era of capitalism and economic crisis after Word War I had very negative influence on the economic situation of craftsmen. Loss of economic indepedence caused that they were becoming cottage workers, labourers, or wage workers. The  phenomenon affected Polish craftsmen, but even more the  Jewish ones. The view of a poor jewish shoemeker, tailor, or a tradesman become characteristic for the economic life of Chmielnik un the interwar period and was engraved in the collective memory. this article presents a picture of the Jews craft in Chmielnik in the interwar preiod that is engraved in the memory of the Polish inhabitants of the city, over 50 yeaars after the annihilation of the Jews in Chmielnik.

Źródło:

Res Gestae. Czasopismo Historyczne; 2013, 14; 117-126
2450-4475

Pojawia się w:

Res Gestae. Czasopismo Historyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 4.

Tytuł:

Językowa kreacja rzemiosł i rzemieślników w powieści Wiesława Myśliwskiego Ostatnie rozdanie
Linguistic creation of crafts and craftsmen in Wiesław Myśliwski’s novel Ostatnie rozdanie

Autorzy:

Janicka-Szyszko, Renata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/497135.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Akademia im. Jakuba z Paradyża w Gorzowie Wielkopolskim

Tematy:

terminologia
słownictwo
rzemiosło
terminology
vocabulary
craft

Opis:

The article attempts to analyse and evaluate the linguistic creation of the craftsmen world with special consideration to the craft terms and vocabulary present in Wiesław Myśliwski’s novel Ostatnie rozdanie. In order to create the world of crafts, the author uses crafts general vocabulary as well as terminology characteristic of sewing, shoemaking and carpentry. The analysis of the examined vocabulary points to the richness and functionality of the terminology used, which served the writer in recreating with utmost precision the world of crafts (customs, tools they used, materials and craft products). By using craft terminology W. Myśliwski pictures the process of disappearance of traditional crafts in the times of Polish People’s Republic and simultaneously points out the reasons which led to the rebirth of craft community today.

Źródło:

Język. Religia. Tożsamość; 2017, 2(16); 169-186
2083-8964
2544-1701

Pojawia się w:

Język. Religia. Tożsamość

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 5.

Tytuł:

Krajobraz kulturowy wsi podlaskiej jako istotny element atrakcyjności turystycznej regionu
The culture landscape of the Podlasie village as the element of the tourist atractiveness of the area

Autorzy:

Zbikowski, J.
Kasprzyk, A.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/85491.pdf

Data publikacji:

2010

Wydawca:

Polska Asocjacja Ekologii Krajobrazu

Tematy:

dziedzictwo kulturowe
kultura ludowa
rzemioslo
Podlasie

Źródło:

Problemy Ekologii Krajobrazu; 2010, 27
1899-3850

Pojawia się w:

Problemy Ekologii Krajobrazu

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 6.

Tytuł:

Huculszczyzna w II Rzeczpospolitej Polskiej. Romantyczny mit „Nowej Arkadii” w racjonalnym społeczeństwie

Autorzy:

Osadczy, Włodzimierz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2137347.pdf

Data publikacji:

2022

Wydawca:

Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Chełmie

Tematy:

Huculszczyzna
gry
Karpaty
turystyka
cerkiew
rzemiosło

Opis:

Huculszczyzna w Drugiej Rzeczypospolitej ukazywana była jako kraina półdzika, malownicza, osnuta ludową mitologią i magią. Postrzegana była jako ośrodek życia nieskażonego cywilizacją posiadający wielką energię i żywiołowość. Wytworzył się swoisty stereotyp Huculszczyzny jako wyidealizowanej ziemi gdzie najlepsze przymioty charakteryzujące tereny, ludzi i tradycję połączyły się w bardzo atrakcyjny wzór życia społecznego. Walory Huculszczyzny odsłaniały się dla Polaków na różnych obszarach zainteresowania społecznego: turystyka, sztuka, podróży itd.

Źródło:

Language. Culture. Politics. International Journal; 2022, 1; 287-299
2450-3576
2719-3217

Pojawia się w:

Language. Culture. Politics. International Journal

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 7.

Tytuł:

W wojskowej kuźni : dzieła wyprodukowane w najbardziej znanej pracowni metalo-plastycznej zdobią sztaby i kluby garnizonowe w całym kraju

Autorzy:

Ratuś, Katarzyna.

Powiązania:

Wojska Lądowe 2002, nr 12, s. 31

Data publikacji:

2002

Tematy:

Metaloplastyka wojsko Polska
Rzemiosło artystyczne wojsko Polska

Dostawca treści:

Bibliografia CBW

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 8.

Tytuł:

The Art and Craft Divide – on the Exigency of Margins
Sztuka i rzemiosło – o nieuchronności marginalizacji

Autorzy:

Ługowska, Agnieszka

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/593901.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Łódzkie Towarzystwo Naukowe

Tematy:

art
craft
modernism
fiber
sztuka
rzemiosło
modernizm
filc

Opis:

The subject of the art/craft distinction continues to occupy a marginalized position in the history of modern and contemporary art and remains almost invisible as an object of critical inquiry. The marginalization of craft will be pointed out here, yet the article does not aim at a unilateral defense of craft as art, since reversing the hierarchy of art and craft or dismissing it outright seems to be a mistake. Rather, it will focus on the changing dynamics of the hierarchy of art and craft and will present the marginalization of craft as an illuminating example of power and authority at work in the art world. The article aims to show how craft – typically marginalized or even invisible as a force shaping the art scene under modernism – was implicitly central to modernism’s constitution and has explicitly become one of the most prolific spheres of artistic activity today. The article primarily aims to present the moment of the emergence and perpetuation of the historical distinction between art and craft. Then, it goes on to shed some critical light on one particular medium that was traditionally associated with craft, namely fiber and the way this material was showcased in American art in the 1960s and 1970s. The article demonstrates how three different groups of artists negotiated the boundaries between art and craft. Finally, it goes on to present how contemporary artists embrace craft and how craft continues to act as a touchstone of what is designated as art, aesthetics, their centers and margins.
Rozważania dotyczące relacji pomiędzy sztuką a rzemiosłem nie są często podejmowane przez historyków sztuki, estetyków czy filozofów. Z tego względu nadrzędnym celem artykułu jest ukazanie historycznej marginalizacji rzemiosła. Nie ucieka się on jednak do jednostronnej obrony rzemiosła jako prawowicie należącego do dziedziny sztuk pięknych, a raczej ukazuje zmienną dynamikę konstruowanych hierarchii oraz przedstawia marginalizację rzemiosła jako przykład działania władzy i autorytetu w świecie sztuki. Artykuł, ukazując szersze tło relacji pomiędzy sztuką a rzemiosłem, opisuje związki istniejące pomiędzy sztuką a rzemiosłem w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych XX wieku w Stanach Zjednoczonych. Praca analizuje trzy odmienne grupy artystów tworzących w tym czasie prace z filcu i w efekcie trzy odmienne sposoby rozumienia relacji sztuka–rzemiosło będące rezultatem marginalizacji rze-miosła. Ostatnia część artykułu ukazuje liczne punkty przecięcia istniejące pomiędzy rzemio-słem a współczesnymi praktykami artystycznymi. Ich analiza umożliwia rewizję naszych po-glądów dotyczących tego, co uważamy za sztukę, estetykę, ich centrum oraz marginesy.

Źródło:

Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2014, 16; 285-296
1641-9278

Pojawia się w:

Art Inquiry. Recherches sur les arts

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 9.

Tytuł:

Definicje terminów rzemieślniczych w internetowych słownikach haseł krzyżówkowych. Część 2. Nazwy ogólnorzemieślnicze
Definitions of craft terms in the internet glossaries of crossword entries. Part 2. Names of general craftsmanship customs

Autorzy:

Janicka-Szyszko, Renata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/496934.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Akademia im. Jakuba z Paradyża w Gorzowie Wielkopolskim

Tematy:

terminologia
słownictwo
rzemiosło
krzyżówki
terminology
vocabulary
craft
crossword

Opis:

The article attempts to analyse the definitions of crossword entries belonging to the craft terminology, which have been registered in two internet lexicons. For 7 names of craftsmanship customs performers there have been allocated 97 crossword definitions The analysis of crossword terms allowed to formulate conclusions concerning both the structure of the given definitions and the way craftsmen are perceived by language users. The definitions are formulated in several ways and the base of the formed words is the vocabulary belonging to the general Polish language, with rare usage of colloquial vocabulary and local dialect. The semantic analysis of the gathered crosswords definitions enables the reconstruction of the positive image of both: craftsmanship and craftsmen. It also shows the way the crosswords authors interpret the before mentioned part of the reality.

Źródło:

Język. Religia. Tożsamość; 2017, 1(15); 103-118
2083-8964
2544-1701

Pojawia się w:

Język. Religia. Tożsamość

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 10.

Tytuł:

Definicje terminów rzemieślniczych w internetowych słownikach haseł krzyżówkowych. Część 1. Nazwy wykonawców czynności
Definitions of craft terms in the internet glossaries of crossword entries. Part 1. Names of activity performers

Autorzy:

Janicka-Szyszko, Renata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/497043.pdf

Data publikacji:

2016-05-23

Wydawca:

Akademia im. Jakuba z Paradyża w Gorzowie Wielkopolskim

Tematy:

terminologia
słownictwo
rzemiosło
krzyżówki
terminology
vocabulary
craft
crossword

Opis:

The article attempts to analyse the definitions of crossword entries belonging to the craft terminology, which have been registered in two internet lexicons. 7 names of craft in wood activity performers have been recorded, for which 75 crossword definitions have been allocated. The analysis of crossword terms allows to formulate conclusions concerning both the structure of the given definitions and the way craftsmen are perceived by language users. The definitions are formulated in several ways and the building material of most of them is the vocabulary belonging to the general Polish language. Technical terms, colloquial vocabulary and figurative word meanings are also used. The terms from crossword entries create the image of handicraftsmen in wood as esteemed professionals, skilled craftsmen, who know how to make unique custom made products.

Źródło:

Język. Religia. Tożsamość; 2016, 1(13); 55-67
2083-8964
2544-1701

Pojawia się w:

Język. Religia. Tożsamość

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 11.

Tytuł:

Stan rzemiosła w województwach północno-wschodnich II RP w okresie międzywojennym

Autorzy:

Wołkonowski, Jarosław

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/533410.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Ekonomicznego we Wrocławiu

Tematy:

Polska
okres międzywojenny
województwa północno-wschodnie
rzemiosło
struktura

Opis:

Celem badawczym artykułu jest dokonanie analizy stanu rzemiosła w województwach północno-wschodnich II Rzeczypospolitej w okresie międzywojennym. Obiektem badań jest powstanie, funkcjonowanie i rozwój rzemiosła w województwach północno- -wschodnich − białostockim, nowogródzkim i wileńskim. Istotą stosowanej metody badawczej jest analiza porównawcza wskaźników rzemiosła dla trzech województw i porównanie ich ze wskaźnikami krajowymi. Przeprowadzone badanie pozwala stwierdzić, że pomimo dużego zacofania na początku XX wieku północno-wschodnich terenów II RP w okresie międzywojennym nastąpił rozwój rzemiosła, które było ważną gałęzią gospodarki tego regionu. Liczba warsztatów rzemieślniczych na 1000 mieszkańców oraz struktura rzemiosła według grup zawodowych zbliżały się do wartości średnich dla kraju, mimo bardzo słabego kredytowania.

Źródło:

Społeczeństwo i Ekonomia; 2016, 2(6); 7-19
2353-8937

Pojawia się w:

Społeczeństwo i Ekonomia

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 12.

Tytuł:

Wybrane historycznokulturowe aspekty frazeologii rzemieślniczej
Some chosen historical and cultural aspects of craft idiomatic expressions

Autorzy:

Młynarczyk, Ewa

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1595687.pdf

Data publikacji:

2012

Wydawca:

Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego

Tematy:

phraseology
material culture
craft
frazeologia
kultura materialna
rzemiosło

Opis:

The paper is an attempt to describe systematically expressive historical and cultural contents the carriers of which are compounds referring to handicraft. The author took into account only these idiomatic expressions and proverbs that include components in a form of either a name of a craft profession or an adjective derived from the name. The need of comprehensive description of well fixed compounds that come from handicrafts as against recessiveness of a considerable part of them in modern Polish language was also indicated.

Źródło:

Studia Językoznawcze; 2012, 11; 137-150
1730-4180
2353-3161

Pojawia się w:

Studia Językoznawcze

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 13.

Tytuł:

Rynek chińskiego rzemiosła związanego z brązem

Autorzy:

Mazur-Włodarczyk, Katarzyna
Drosik, Iwona

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/38112794.pdf

Data publikacji:

2023-04-30

Wydawca:

Polskie Wydawnictwo Ekonomiczne

Tematy:

rzemiosło chińskie
Chiny
brązownictwo
rynek
marketing rzemiosła
kultura gospodarcza

Opis:

Celem artykułu jest wprowadzenie czytelnika w tematykę rynku chińskiego brązownictwa jako uzupełnienie istniejącej obecnie luki informacyjnej niezwykle ważnej z punktu widzenia marketingu rzemiosła. Dążąc do realizacji tego celu, skorzystano z metody analizy danych zastanych – literatury przedmiotu oraz artykułów dziennikarzy chińskich. W artykule przedstawiono m.in. stronę popytową i podażową tego rynku, omówiono znaczenie rzemieślniczych wyrobów z brązu w kulturze ekonomicznej Chin, oraz specyfikę tego rzemiosła z uwzględnieniem rynku starożytnego i współczesnego. Do głównych wniosków można zaliczyć spostrzeżenie, że współczesne chińskie rzemiosło związane z brązownictwem nie jest przedmiotem badań i publikacji w ramach dyscyplin ekonomia i finanse oraz nauki o zarządzaniu i jakości. W związku z tym scharakteryzowanie współczesnego rynku chińskiego brązownictwa na podstawie jedynie piśmiennictwa nie jest w pełni możliwe przy obecnej niskiej dostępności informacji. W tekście wskazano, że grupa rzemieślników pracujących w Chinach z brązem jest bardzo zróżnicowana, a przetrwanie i opłacalność tego rzemiosła może w dużej mierze zależeć od sposobów jego popularyzacji i promocji.

Źródło:

Marketing i Rynek; 2023, 4; 47-57
1231-7853

Pojawia się w:

Marketing i Rynek

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 14.

Tytuł:

Humanistic aspects of project management

Autorzy:

Musiał-Kidawa, Aldona

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1927430.pdf

Data publikacji:

2020

Wydawca:

Politechnika Śląska. Wydawnictwo Politechniki Śląskiej

Tematy:

management
design
arts and crafts
zarządzanie
projektowanie
rzemiosło artystyczne

Opis:

Purpose: The paper takes up the problem of project management from a historical-philosophical perspective. Methodology: The main method is a critical analysis of literature on the subject. Findings: The article draws attention to the mechanism for creating new methods of project management. Social implications: The paper discusses the evolution from an unconscious form of performing unique activities each time requiring planning and detailed preparation to a strict scientific method using a complex mathematical apparatus. Originality/value: A new way of approaching the subject is combining aspects of philosophy with the social function of management.

Źródło:

Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska; 2020, 148; 525-535
1641-3466

Pojawia się w:

Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 15.

Tytuł:

Figures juridiques de l’artisan et de l’artisanat. Un regard croisé franco-polonais
Legal Representations of Craftsman and Craftsmanship: French and Polish Perspectives

Autorzy:

Stankiewicz, Łukasz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1798461.pdf

Data publikacji:

2019-11-04

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL

Tematy:

rzemieślnik; rzemiosło; prawo; organizacje zawodowe
craftsman; craftsmanship; law; professional organisations

Opis:

ASPEKTY PRAWNE RZEMIEŚLNIKA I RZEMIOSŁA W PERSPEKTYWIE FRANCUSKO-POLSKIEJ Artykuł przedstawia zarys podstawowych zagadnień dotyczących statusu prawnego rzemieślnika i rzemiosła w polsko-francuskim ujęciu prawnoporównawczym. Główną kwestią jest pytanie czy rzemieślnik jest już po prostu tylko przedsiębiorcą i czy status rzemieślniczy uległ już, w związku z tym, całkowitej banalizacji prawnej. Analiza, oparta na argumentach historycznych a także na aktualnym stanie prawnym, pokazuje, że przedmiotowy proces banalizacji zaszedł dużo dalej w Polsce niż we Francji. Figures juridiques de l’artisan et de l’artisanat. Un regard croisé franco-polonais Cette contribution tente d’esquisser les grandes lignes du statut juridique de l’artisan et de l’artisanat en France et en Pologne. La question centrale est celle de savoir si ce statut s’est déjà entièrement banalisé, l’artisan devenant alors un entrepreneur de droit commun ou s’il présente encore des particularités. L’analyse, prenant appui sur l’histoire et sur le droit positif, démontre que ce processus de banalisation est plus poussé en Pologne qu’en France.
This article aims at sketching a big picture of the legal status of craftsmen and of craftsmanship in France and in Poland. The key question is whether this status still presents significant specificities or whether the law treats a craftsman as an ordinary businessman. The analysis, grounded in history and in positive law, shows that the legal status of craftsmen has retained more specificity in France than in Poland.

Źródło:

Roczniki Humanistyczne; 2019, 67, 8; 11-26
0035-7707

Pojawia się w:

Roczniki Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 16.

Tytuł:

Noms de famille issus de l’artisanat en France et en Pologne
Surnames from Artisan Names in France and in Poland

Autorzy:

Piechnik, Iwona

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1798529.pdf

Data publikacji:

2019-11-04

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL

Tematy:

nazwiska; patronimy; rzemiosło; rzemieślnik
family names; surnames; patronyms; handicraft; artisan

Opis:

NAZWISKA ODRZEMIEŚLNICZE WE FRANCJI I W POLSCE Artykuł analizuje nazwiska pochodzące od nazw rzemieślniczych we Francji i w Polsce. Przedstawia ich pochodzenie (w tym wpływy obce), typy i słowotwórstwo. Można stwierdzić między innymi, że nazwiska francuskie są krótsze, ale mają wiele wariantów dialektalnych, podczas gdy nazwiska polskie są dłuższe i mają bardziej bogatą derywację. Artykuł podaje także ranking takich nazwisk w statystykach demograficznych obu krajów: kowal jako etymon okazuje się najbardziej popularny. W pierwszej pięćdziesiątce we Francji są jeszcze: piekarz, młynarz i murarz; zaś w Polsce: krawiec i szewc. Noms de famille issus de l’artisanat en France et en Pologne L’article analyse les noms de famille issus de noms artisanaux en France et en Pologne. Il présente leurs origines (y compris des influences étrangères), types et formation de mots. On peut voir, entre autres, que les noms de famille français sont plus courts, mais ont beaucoup de variantes dialectales, tandis que les noms de famille polonais sont plus longs et ont une dérivation plus riche. L’article montre aussi la position de tels noms de famille dans les statistiques démographiques des deux pays : le forgeron comme étymon s’avère le plus populaire. Dans la top cinquantaine on peut trouver encore en France : fournier (boulanger), meunier et maçon ; tandis qu’en Pologne : couturier et cordonnier.
The article analyses surnames originating from artisan names in France and in Poland. It presents their origins (including foreign influences), types and word formation. We can see, among other things, that the French surnames are shorter, but have many dialectal variants, while the Polish surnames are longer and have a richer derivation. The article also focuses on demographic statistics of such surnames in both countries: the blacksmith as an etymon is the most popular. In the top 50, there are also in France: baker, miller and mason; while in Poland: tailor and shoemaker.

Źródło:

Roczniki Humanistyczne; 2019, 67, 8; 59-80
0035-7707

Pojawia się w:

Roczniki Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 17.

Tytuł:

Nasiona nie tylko dla grubodzioba, czyli rzecz o leśnej biżuterii
Seeds not only for the hawfinch; few words about the forest jewelry

Autorzy:

Fraczek, M.
Bujoczek, M.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/882677.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Szkoła Główna Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Leśny Zakład Doświadczalny. Centrum Edukacji Przyrodniczo-Leśnej w Rogowie

Tematy:

uboczne uzytkowanie lasu
nasiona
wykorzystanie
bizuteria
rzemioslo artystyczne
edukacja przyrodnicza

Źródło:

Studia i Materiały Centrum Edukacji Przyrodniczo-Leśnej; 2014, 16, 1[38]
1509-1414

Pojawia się w:

Studia i Materiały Centrum Edukacji Przyrodniczo-Leśnej

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 18.

Tytuł:

Koło Mieszczańskie i Cechy Krakowskie Legionom Polskim : wspomnienie w dwudziestolecie czynu zbrojnego : 1914-1934.

Data publikacji:

1934

Wydawca:

Kraków : Koło Mieszczańskie

Tematy:

355.425.2(438)
Legiony Polskie (1914-1917)
I wojna światowa (1914-1918)
Polacy
Cechy (rzemiosło)
Rzemiosło
Organizacje
Księga pamiątkowa

Dostawca treści:

Bibliografia CBW

/5

Książka

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 19.

Tytuł:

Nauki techniczne w służbie człowieka
Technical sciences in the service of man

Autorzy:

Flaga, K.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2068070.pdf

Data publikacji:

2012

Wydawca:

Politechnika Częstochowska

Tematy:

technika
nauki techniczne
rzemiosło
rozwój
technology
technical sciences
craft
development

Opis:

W artykule przedstawiono krytyczne spojrzenie na współczesny rozwój techniki. Pomimo poglądu panującego w starożytności oraz w średniowieczu, że sztuki techniczne są naukami niższego poziomu, człowiek cały czas rozwijał myśl rzemieślniczą. Obecnie człowiek stał się niewolnikiem postępu technicznego, uważając go za jedyny słuszny kierunek rozwoju. Zapomniano jednak o równie ważnym rozwoju wewnętrznym, bez którego postęp techniczny może stać się problemem ludzkości, dlatego należy zwrócić uwagę nie tylko na sprawy materialne, ale także na duchowe.
This article presents a critical look at recent developments in technology. Despite the view about the inferiority of technical arts, which prevailed in antiquity and the Middle Ages, craft was continually being developed. Currently, man has become a slave to technical progress, considering it for the only justified direction of development. There has been forgotten, however, equally important internal development, without which technological advances can become a problem of humanity, so attention should be paid not only to material things (issues), but also spiritual ones.

Źródło:

Zeszyty Naukowe Politechniki Częstochowskiej. Budownictwo; 2012, 18 (168); 35--40
0860-7214

Pojawia się w:

Zeszyty Naukowe Politechniki Częstochowskiej. Budownictwo

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 20.

Tytuł:

Turystyka i niematerialne dziedzictwo kulturowe: przegląd szans i zagrożeń. Na przykładzie rzemiosła i rękodzieła tradycyjnego

Autorzy:

Machowska, Marta

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/687279.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Polskie Towarzystwo Ludoznawcze

Tematy:

tourism
intangible cultural heritage
crafts
handicrafts
turystyka
niematerialne dziedzictwo
rzemiosło
rękodzieło

Opis:

Tourism is an important social phenomenon and a sector of economy that is developing more and more rapidly. It is especially cultural tourism that grows fast and also serves as a platform for the meeting of tourism and intangible cultural heritage. It meets the needs of the postmodern man who seeks excitement and diversity. The UNESCO Convention for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage (2003) does not address the topic of tourism. From the point of view of researchers, it is regarded as a threat to intangible cultural heritage that may result  in its commercialization and commodification. However, tourism can also have a positive impact on intangible cultural heritage, including traditional handicraft skills. The topic of the paper is the relationship between tourism and intangible cultural heritage with particular emphasis on traditional crafts and handicrafts. The text is an attempt to show the positive and negative consequences of this contact and to demonstrate on the example of traditional lace-making in Bobowa that the relationship does not entail only negative consequences.
Turystyka jest coraz prężniej rozwijającą się gałęzią gospodarki oraz ważnym zjawiskiem społecznym. Szczególnie wartko rozwija się turystyka kulturowa, która jest płaszczyzną spotkań turystyki i niematerialnego dziedzictwa kulturowego. Odpowiada potrzebom człowieka ponowoczesnego, poszukującego wrażeń i odmienności. Sama Konwencja UNESCO z 2003 roku w sprawie ochrony niematerialnego dziedzictwa kulturowego pomija temat turystyki. Przez specjalistów i osoby zajmujące się ochroną dziedzictwa jest ona odbierana jako zagrożenie, skutkujące komercjalizacją i utowarowieniem. Jednak turystyka może mieć również pozytywny wpływ na niematerialne dziedzictwo kulturowe, w tym na tradycyjne umiejętności rękodzielnicze. Tematem artykułu jest relacja między turystyką a niematerialnym dziedzictwem kulturowym, ze szczególnym uwzględnieniem rękodzieła i rzemiosła tradycyjnego. W tekście podjęta została próba wskazania wynikających z tego kontaktu szans i zagrożeń. Opisana na końcu tekstu tradycja koronkarska w Bobowej pokazuje, że mimo wielu zagrożeń, relacja ta nie musi pociągać za sobą wyłącznie negatywnych konsekwencji.

Źródło:

Łódzkie Studia Etnograficzne; 2016, 55
2450-5544

Pojawia się w:

Łódzkie Studia Etnograficzne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 21.

Tytuł:

Archiwalia u introligatora. Zarys problemu
Archivalia in the bookbinder’s workshop An overview of the problem

Autorzy:

Kwaśniewicz, Katarzyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/474285.pdf

Data publikacji:

2019

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

Archiwalia
Introligatorstwo
Oprawa ksiąg
Rękodzieło
Rzemiosło
Archivalia
Book cover
Bookbinding
Craftsmanship
Handicraft

Opis:

Znajdujące się w zbiorach archiwów państwowych księgi w przeszłości poddawane były zabiegom introligatorskim. Prace te, wykonywane przez introligatorów na zlecenie urzędów, dziś w wielu przypadkach budzą sporo wątpliwości. Do najczęstszych błędów introligatorskich należy zaliczyć: zszywanie bloku „na okrętkę”, zszywanie bloku „na sztych” oraz zbijanie grzbietu gwoździami. Poważnym błędem było również mechaniczne obcinanie wszystkich kart w bloku, nierzadko wraz z tekstem, oraz wymienianie oryginalnych opraw ksiąg na nowe, pozbawione historycznego charakteru. Używane do tego celu tanie materiały złej jakości (syntetyczne kleje i okleiny introligatorskie) szybko ulegały zniszczeniu, nie spełniając swej funkcji. Zlecenia prac introligatorskich powinny być zatem obwarowane szeregiem wskazówek i wymagań precyzujących zakres i technologię wykonywanych prac, by uchronić materiał przed dewastacją. Zawód introligatora można zaliczyć do ginących rzemiosł, co świadczy o konieczności sprawdzania kompetencji osób, którym powierzany jest materiał archiwalny, oraz skłania do stawiania postulatów o powrocie szkolnictwa zawodowego do rękodzieła.
The books which comprise the collections of state archives were subject to bookbinding treatment in the past. These activities, commissioned by offices, were carried out by bookbinders and in many cases they are a source of a great deal of doubt. The most recurrent mistakes of bookbinders include the following: sewing a stack of sheets “na okrętkę”, sewing a stack of sheets “na sztych”, and the application of nails to the back of a book. A serious mistake was associated with the mechanical trimming of all sheets in a stack, frequently along with the text, and the replacement of the original cover of books with new ones, which were deprived of the historical character. Cheap materials of inferior quality (synthetic glues, covering materials) deteriorated quickly and failed to perform their function. Therefore the commission of bookbinding tasks should be associated with a number of recommendations and requirements which specify the scope and the technology of the tasks in order to save the material from destruction. The dying bookbinding trade enforces the verification of the competences of the people to whom the archive material is entrusted and induces one to put forward postulates about the return of the professional education to craftsmanship.

Źródło:

Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media; 2019, 1(32) Bezpieczeństwo i ochrona zbiorów bibliotecznych i archiwalnych; 57-73
1505-4195
2451-2575

Pojawia się w:

Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 22.

Tytuł:

Составные подошвы из раскопок в Великом Новгороде
Multipiece soles from excavations in Veliky Novogrod
Wieloczęściowe podeszwy z badań wykopaliskowych w Nowogrodzie Wielkim

Autorzy:

Osipov, Dmitrij O.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/440582.pdf

Data publikacji:

2017-12-21

Wydawca:

Muzeum Narodowe w Szczecinie

Tematy:

archeologia
Nowogród Wielki
rzemiosło obuwnicze
gospodarka
archaeology
Veliky Novgorod
shoemaking
economic relations

Opis:

The article presents unusual in Russian cities shoes with multipiece soles found during excavations in Veliky Novgorod in a layer dated to the end of the 12th and 13th century. In the whole assemblage, five such soles have been distinguished.
W artykule przedstawiono nietypowe w miastach ruskich obuwie z wieloczęściowymi podeszwami, znalezionymi w Nowogrodzie Wielkim, w warstwie z końca XII–XIII wieku. W całym zbiorze wyróżniono pięć takich spodów złożonych z kilku fragmentów.

Źródło:

Materiały Zachodniopomorskie; 2017, 13; 175-190
0076-5236

Pojawia się w:

Materiały Zachodniopomorskie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 23.

Tytuł:

Czeladnictwo aksjologiczne, czyli współczesny pedagog jako przewodnik po etyce stosowanej
Axiological Crafts, or Modern Educator as a Guide Through the Practical Ethics

Autorzy:

Łukaszewska, Katarzyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/903447.pdf

Data publikacji:

2015-06-30

Wydawca:

Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS

Tematy:

etyka
pedagogika
aksjologia
moralność
czeladnik
rzemiosło etyczne
pedagog
kompetencje etyczne
etyka globalna

Opis:

The lack of ethical skills is a key issue in the face of multidimensional crises. Competences are no qualification. Pedagogy is not a technical discipline; it requires patiently worked out competences. We need axiological awareness that among other things would allow us to see modern education primarily as knowledge about values. We need ethical skills, which pedagogy will be a practical test of. Nobody is born virtuous; we have to practice our moral potential, just like in the case of a craftsman, it is a matter of practice. Contemporary educators are a bit like a craftsman, artisan, whose pursuit of perfection is not burdened with a vision of constant lack of accomplishment but with the passion of having achieved the award by the very pursuit for perfection. Ethics knowledge can be also obtained by apprenticeship, by becoming a specialist and practitioner at the same time. Ethics knows what pedagogy carries out; ethics answers the question “why” while pedagogy responds to the “how” question. Modern education is mainly possible as global ethics, a common knowledge on morality and values, specialization and expertise, which we expect in the form of various certificates, diplomas, and which should begin with moral competences. Nowadays, they are as practical and needed as other skills that we straightforward call craft, occupation, profession. Ethics is of apprentice nature.
Brak umiejętności etycznych stanowi kluczową kwestię w obliczu wielowymiarowych kryzysów. Kompetencje to nie to samo co kwalifikacje. Pedagogika nie jest dziedziną techniczną, wymaga kompetencji wypracowywanych cierpliwie i czasochłonnie. Potrzebujemy świadomości aksjologicznej, która między innymi pozwoli widzieć współczesną edukację jako w pierwszej kolejności wiedzę o wartościach. Potrzebujemy sprawności etycznej, której pedagogika będzie praktycznym testem umiejętności. Nikt nie rodzi się cnotliwy i dobro moralne trzeba ćwiczyć; jak rzemieślnik, który wprawia się w tworzeniu. Współczesny pedagog jest po trochu takim rzemieślnikiem, czeladnikiem, którego dążenie do perfekcji nie jest obarczone wizją nieustannego niespełnienia, ale pasją zdobywania nagrody już w tym staraniu się o doskonałość. Wiedzę etyczną też można zdobywać poprzez terminowanie, stawanie się znawcą i praktykiem jednocześnie. Etyka wie to, co pedagogika realizuje; odpowiada na pytanie: dlaczego? a pedagogika na pytanie: jak? Współczesna edukacja jest możliwa przede wszystkim jako globalna etyka, powszechna wiedza o moralności i wartościach; specjalizacja i znawstwo, których oczekujemy w postaci wszelkich możliwych certyfikatów i atestów powinna zaczynać się od kompetencji moralnych. Są one dziś tak samo praktyczne i potrzebne, jak wiele innych umiejętności, które wprost określamy mianem rzemiosła, fachu czy profesji. Etyka ma charakter czeladniczy.

Źródło:

Studies in Global Ethics and Global Education; 2015, 3; 45-54
2392-0890

Pojawia się w:

Studies in Global Ethics and Global Education

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 24.

Tytuł:

Kompetencje pracowników młodocianych kończących naukę w Rzemieślniczej Szkole Zawodowej – raport z badań
Competences of Juvenile Employee Graduating from the Craft Vocational School – a Research Report

Autorzy:

BOBEK, MIROSŁAW

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/455284.pdf

Data publikacji:

2018

Wydawca:

Uniwersytet Rzeszowski

Tematy:

kształcenie zawodowe
kompetencje
pracownik młodociany
rzemiosło
vocational education
juvenile employee/worker
craft

Opis:

W artykule przedstawiono analizę z badań nad stanem kompetencji pracowników młodocianych kończących naukę zwodu w warunkach rzemiosła. Zaprezentowano wybrane ustalenia terminologiczne. Dokonano oceny umiejętności, które są potrzebne do realizacji zadań w wyuczonym zawodzie. Przedstawiono, jak rzemieślnicza szkoła zawodowa jako środowisko wpływa na kształcenie kompetencji.
This article presents the analysis related to the research about the competencesof youth workers finishing the education/professional training in craft. It provides selected definitions of the competences. The skills that are needed to carry out tasks in their profession have been assessed. It is discussed how a professional vocational school as an environment influences the development of the competences.

Źródło:

Edukacja-Technika-Informatyka; 2018, 9, 4; 282-287
2080-9069

Pojawia się w:

Edukacja-Technika-Informatyka

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 25.

Tytuł:

Gunshelp : fakty i mity

Autorzy:

Paczkowski, Roman.

Powiązania:

Strzał 2018, nr 5/6, s. 32-36

Data publikacji:

2018

Tematy:

Broń strzelecka
Przemysł zbrojeniowy
Produkcja
Rzemiosło zbrojeniowe
Artykuł z czasopisma wojskowego

Dostawca treści:

Bibliografia CBW

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 26.

Tytuł:

Polska biała broń i jej producenci. T. 2
Firmy warszawskie

Autorzy:

Zachuta, Leszek (1935-2020).

Współwytwórcy:

Firma Handlowo Usługowa NAPOLEON V, Dariusz Marszałek. pbl

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Oświęcim : Napoleon V

Tematy:

Przemysł zbrojeniowy Polska 20 w.
Rzemiosło
Broń biała

Opis:

Bibliog. s. 366-381. Indeks.

Dostawca treści:

Bibliografia CBW

/5

Książka

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 27.

Tytuł:

Demograficzny i gospodarczy potencjał małych miast południowej Polski od końca XVI do początku XIX wieku

Autorzy:

Miodunka, Piotr

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/603104.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Instytut Historii im. Tadeusza Manteuffla PAN w Warszawie

Tematy:

małe miasta
demografia
rolnictwo
rzemiosło
handel
small towns
demography
agriculture
craft
trade

Opis:

Artykuł prezentuje nowe spojrzenie na wybrane aspekty funkcjonowania małych miast w przedrozbiorowej Polsce w kontekście domniemanych procesów agraryzacji. Na przykładzie południowej Małopolski (od 1772 r. zachodniej części Galicji) analizuje dotychczas wykorzystywane, ale i nowe źródła, np. księgi metrykalne, umożliwiające oszacowanie wielkości zaludnienia małych miast. Szeroka gama źródeł, głównie lokalnej proweniencji, została wykorzystana do ustalenia wagi podstawowych typów aktywności gospodarczej podejmowanej przez mieszczan, czyli rolnictwa, rzemiosła i handlu. Artykuł zamykają rozważania na temat roli wieku XIX dla sytuacji demograficzno-gospodarczej małych miast południowej Małopolski. Demographic and economic potential of small towns in southern Poland from the end of the sixteenth to the early nineteenth centuryThe article captures some aspects of functioning of small towns in the pre-partitioned Poland in the context of alleged processes of agrarisation of towns. On the example of southern Poland (from 1772 on, the western part of Galicia) it analyses historical sources, both already used and new ones, such as parish registers which make it possible to estimate the population of small towns. A broad array of sources, mainly of local provenance, was used to establish the value of basic types of economic activities undertaken by townsmen, i.e. farming, crafting, and trading. The article closes with the reflections on the role played by the nineteenth century in the demographic and economic situation of towns in southern Lesser Poland (Małopolska).

Źródło:

Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych; 2017, 78
0080-3634

Pojawia się w:

Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 28.

Tytuł:

Kolor w weneckim rzemiośle artystycznym XVI wieku
Colour in Venetian Artistic Handicraft in the 16th Century

Autorzy:

Białonowska, Magdalena

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2106512.pdf

Data publikacji:

2021-12-10

Wydawca:

Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie

Tematy:

rzemiosło artystyczne
Wenecja
szkło
emalia
majolika
Decorative Arts
Venice
glass
email
majolica

Opis:

Weneckie wyroby rzemiosła artystycznego z XVI wieku ze względu na drogocenne materiały, kunszt technologiczny, a także wysoki poziom artystyczny były towarem eksportowym na całą Europę. Odnoście do kilku grup weneckiego rzemiosła artystycznego (szkła, majoliki, miedzianych wyrobów zdobionych emalią czy tkanin jedwabnych) można rozpatrywać zagadnienie walorów kolorystycznych, które wpływały na odbiór tych luksusowych dóbr. Weneccy sprzedawcy barwników – vendicolori – posiadali w swoich sklepach składniki, których używali rzemieślnicy tacy jak: malarze ceramicy, malarze na szkle oraz farbiarze tkanin. W wyrobach weneckiego rzemiosła artystycznego tego okresu dominowały takie barwy jak: czerwień i jej różne odcienie, kobalt oraz żółć.
16th-century Venetian decorative arts from, due to their precious materials, technological craftsmanship, and high artistic level, were an export commodity all over Europe. With regard to several groups of Venetian artistic craftsmanship (glass, majolica, enameled copper or silk fabrics), we can consider the issue of color values that influenced the perception of these luxurious goods. Venetian dye sellers—vendicolori—had ingredients in their stores that were used by craftsmen such as ceramic painters, glass painters and fabric dyers. Red and its various shades, cobalt, and yellow were the colors that dominated the products of Venetian artistic craftsmanship of that period.

Źródło:

Saeculum Christianum. Pismo Historyczne; 2021, Wydanie specjalne, 28; 18-31
1232-1575

Pojawia się w:

Saeculum Christianum. Pismo Historyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 29.

Tytuł:

Tam gdzie wykuwa się oręż

Autorzy:

Politowski, Bogusław.

Powiązania:

Wojska Lądowe 2000, nr 9, s. 27

Data publikacji:

2000

Tematy:

Gajewski, Adam
Góżdż, Andrzej
Rzemiosło artystyczne wojsko Polska
Metaloplastyka Śląski Okręg Wojskowy

Opis:

Fot.

Dostawca treści:

Bibliografia CBW

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 30.

Tytuł:

Stanisław Niemczyk (od)twórca architektury
Stanisław Niemczyk (re)creator of the architecture

Autorzy:

Sołtysik, A.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/107069.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Uniwersytet Rzeszowski. Wydział Biologiczno-Rolniczy

Tematy:

materiały naturalne
rzemiosło
jakość przestrzeni publicznej
natural materials
craftsmanship
quality of public space

Opis:

W niniejszym artykule poruszono aspekt twórczego projektowania architektonicznego. Jest ono uzależnione od znajomości rzemiosła, materiału, ale również zrozumienia potrzeb funkcjonalnych i społecznych przyszłych użytkowników. Rozważania te zostały przeprowadzone na przykładzie realizacji Stanisława Niemczyka.
In the article was presented the aspect of creative designing in architecture. It depends on the knowledge of craft, material, but also on understanding functional and social needs of future users. The following considerations are made on the example of buildings, designed by Stanisław Niemczyk.

Źródło:

Topiarius. Studia krajobrazowe; 2015, 1; 49-59
2449-9595
2543-926X

Pojawia się w:

Topiarius. Studia krajobrazowe

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 31.

Tytuł:

Rzemiosło artystyczne na Zamku Tarnowice Stare – omówienie dawnych technik zdobniczych mebli na podstawie kolekcji zgromadzonej w Zamku Tarnowice Stare
Craftsmanship at Tarnowice Stare Castle – Analysis of Furniture Decoration Techniques Based on the Castle Collection

Autorzy:

Kempa, Anna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2052178.pdf

Data publikacji:

2014-12

Wydawca:

Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"

Tematy:

arts and crafts
history of furniture making
restoration
rzemiosło artystyczne
historia meblarstwa
konserwacja

Opis:

Collection of furniture in Tarnowice Stare Castle remains characteristic in terms of their artistic forms, their individual decorative aspects, ornamentation, and of high quality materials used in their production. The furniture collection presented in the castle rooms, has been gathered by the current private owner of the castle and includes mostly items originating from today’s German sites and other European countries such as the Netherlands, France and England. The varied collection of furniture and other objects in the castle enabled deeper analysis of the developing diversity of furniture decoration techniques throughout the centuries, and therefore the most interesting objects of the furniture collection allow to illustrate major trends in the European furniture art within the frames of the 1st phase of furniture craftsmanship development from the Renaissance period to the 19th century and further, omitting the point of 2nd phase where mass production initiated those old decoration techniques to be forgotten. Studying the objects of the collection, one may observe the furniture decorated with the technique of intarsia with inlays not only made of various kinds of wood but also made of brass and tortoiseshell. Furthermore, bronze applications are also known and used as part of furniture decoration. One of the most important exposition in the castle is placed on one of the rooms there and presents variety of bronze applications that firstly appeared in 17th century and later in the 18th century spread throughout the Europe. Those elements, like for example: door handles, edges, furniture legs etc., didn’t only perform the decorative role, but they also often protected delicate elements of the furniture. By choosing the subject of furniture decoration techniques, efforts were concentrated on depicting a conscious dialog between the human and the particular object, in terms o fcraftsman’s mindful awareness of the final product’s shape and form. Finally, in the era of industrial revolution and mass-production, the point was reached, where furniture were deprived of their individuality, decorative and artistic values. Along with mass production furniture became soberly practical and utilitarian object, losing their former status of piece of craftsmanship art.
Meblarstwo jako jedna z profesji rzemiosła artystycznego charakteryzuje się indywidualnym podejściem do formy, artyzmem, dekoracyjnością i wysoką jakością użytych materiałów, co w pełni obrazuje kolekcja dawnych mebli prezentowana na Zamku Tarnowice Stare. Zbiór prezentowany w salach zamkowych, zgromadzony przez obecnego prywatnego właściciela, obejmuje głównie meble pochodzące z dzisiejszych terenów niemieckich oraz krajów takich jak Holandia, Francja czy Anglia. Na podstawie prezentowanych przykładów sztuki meblarskiej możliwe jest prześledzenie rozwoju technik oraz motywów zdobniczych na przestrzeni dziejów, w związku z czym najciekawsze z obiektów sztuki meblarskiej stanowią przyczynek do zobrazowania głównych tendencji w meblarstwie europejskim w ramach pierwszej fazy rozwoju meblarstwa, poczynając od epoki renesansu po XIX wiek. Z kolei całkowicie odrzucona została druga faza rozwoju meblarstwa, jako etap, w którym następuje umasowienie produkcji, a z czasem w zapomnienie odchodzą dawne techniki zdobnicze. Analizując kolekcję zamkowych mebli, możliwe jest przyjrzenie się technice intarsjowania nie tylko różnymi gatunkami drewna, ale również mosiądzem i szylkretem. Ważnym pod kątem ekspozycji zamkowej elementem zdobniczym, któremu poświęcone jest jedno z pomieszczeń wystawienniczych, był pozłacany cyzelowany brąz. Pojawił się na większą skalę w wieku XVII, a zdecydowanie rozpowszechnił w wieku XVIII, pełniąc nie tylko funkcję dekoracyjną, ale także ochronną dla najdelikatniejszych części sprzętów, dziurek do kluczy w zamkach, kantów oraz nóg. Podejmując temat technik zdobniczych w meblarstwie jako jednej z gałęzi rzemiosła artystycznego, szczególna uwaga została zwrócona na świadomy dialog człowieka z materią w celu nadania jej pożądanego kształtu poprzez stosowanie określonych technik. W związku z tym zmiany, w zakresie meblarstwa, jakie przyniosła rewolucja przemysłowa, stanowią cezurę końcową. Wraz z umasowieniem produkcji obiekty tracą swój artyzm oraz indywidualizm, stając się tylko przedmiotem użytkowym, a przestając być dziełem sztuki.

Źródło:

Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"; 2014, 2, 2; 192-214
2353-2734

Pojawia się w:

Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 32.

Tytuł:

Creative education of specialists at universities - how to turn a common specialist into a creative master
Twórcza edukacja specjalistów na uniwersytetach - jak przeobrazić zwykłego specjalistę w twórczego mistrza

Autorzy:

Geraimchuk, I.
Novikov, B.
Ivakhiv, O.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/267550.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Politechnika Gdańska. Wydział Elektrotechniki i Automatyki

Tematy:

master
craftsmanship
Creative Society
creative
beauty
mastery
skills
mistrz
geniusz
rzemiosło
twórcze społeczeństwo

Opis:

This article discusses the problem how to turn a professional into a creator as well as what methods, techniques, trainings, concepts, the kind of training organization should be used to go from professional training to obtain Master and craftsmanship right outside universities. In ancient European art schools, specialists were educated both in mastery and creativity in all forms. Nowadays we get specialist with knowledge, but our economy requires a creator, creativity and masters. The ability to create should be the basis of ability to work, otherwise in a constant exchange of goods the student is not able to keep his job or business. The skill of creativity is the basic skill of a modern job. Masters in modern and future economy should be geniuses rather than standard workers.
W artykule są rozpatrywane sposoby przeobrażenia zwykłego specjalisty w twórczego mistrza. Omawia się również jakie metody, techniki, szkolenia, koncepcje, rodzaj organizacji szkoleń powinny być stosowane oby można byłoby przejść od zwykłego szkolenia zawodowego do twórczego, w celu uzyskania mistrza i autora kreatywnego rzemiosła na uniwersytetach. Podobnie jak w starożytnych europejskich uczelniach plastycznych kształcili specjalistów zarówno mistrzostwa i kreatywności we wszystkich formach. Teraz mamy szeregowych specjalistów z wiedzą, ale gospodarka wymaga twórców, kreatywności i mistrzowstwa. Możliwość tworzenia twórczego i kreatywność powinny być podstawą zdolności do pracy, inaczej w ciągłej zmianie towarów uczeń nie potrafi osiągnąć skutecznych wyników pracy lub sukcesów biznesowych. Umiejętności kreatywności są podstawową umiejętnością nowoczesnej pracy. Mistrzowie w nowoczesnej i przyszłej gospodarce muszą być raczej geniuszami, a nie standardowymi szarymi pracownikami.

Źródło:

Zeszyty Naukowe Wydziału Elektrotechniki i Automatyki Politechniki Gdańskiej; 2015, 46; 35-46
1425-5766
2353-1290

Pojawia się w:

Zeszyty Naukowe Wydziału Elektrotechniki i Automatyki Politechniki Gdańskiej

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 33.

Tytuł:

Prusy przedkrzyżackie

Autorzy:

Juszyński, Jakub (historyk).

Powiązania:

Mówią Wieki 2020, nr 5, s. 34-37

Data publikacji:

2020

Tematy:

Broń
Gospodarka
Prusowie
Rzemiosło
Sztuka wojenna
Artykuł z czasopisma historycznego

Opis:

W artykule opisano plemiona pruskie i tereny przez nie zamieszkałe na przestrzeni IX-XIII wieku. Omówiono ziemie Prusów, na które składało się wiele krain (np. Pogezania, Pomezania, Sudawia, Warmia), ich język, w którym ok. 11% wyrazów to polonizmy, a także aspekty kultury i handlu czy gospodarki i religii. Autor przywołuje także przykłady pruskiej sztuki wojennej, która opierała się na jeździectwie. Opisano m.in metody dosiadu koni, konne łucznictwo, jak wykonywano podczas walki konno szyk w klin i oszczepy do rzucania (sulice). Omówiono także pruskie uzbrojenie i taktykę. Prusowie posługiwali się bronią dobrej jakości np. używano jedno- i dwusiecznych mieczy, z Azji sprowadzano tzw. szyszaki piastowskie, używane także przez Polaków i Węgrów. Używano broni do rzucania - maczug, tarcz typu pawęże. Autor podsumowuje, iż uzbrojenie pruskie znacząco wpłynęło na krzyżackie, czego dowodzi pomyłka wojsk zakonu podczas bitwy pod Grunwaldem (zaatakował on własny oddział myląc go z Litwinami).

Dostawca treści:

Bibliografia CBW

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 34.

Tytuł:

Materiały do historii cechowego rzemiosła artystycznego XVIII i pierwszej połowy XIX w. w Nowej Częstochowie

Autorzy:

Jaśkiewicz, Aleksander

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1048435.pdf

Data publikacji:

1963

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II

Tematy:

rzemiosło artystyczne
XVIII-XIX wiek
historia
handicrafts
18th-19th century
history

Źródło:

Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne; 1963, 6; 239-263
0518-3766
2545-3491

Pojawia się w:

Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 35.

Tytuł:

Aktualność założeń przygotowania zawodowego w zakładzie pracy – przykład rzemiosła

Autorzy:

Stępnikowski, Andrzej Wojciech

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/33957345.pdf

Data publikacji:

2021

Wydawca:

Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej

Tematy:

labour pedagogy
apprenticeship
craftwork
vocational education
pedagogika pracy
przygotowanie zawodowe
rzemiosło
kształcenie zawodowe

Opis:

Niniejszy artykuł odnosi się do głównych obszarów wyzwań nakreślonych w czasie konferencji jubileuszu 40-lecia pedagogiki pracy. Autor podjął próbę zweryfikowania aktualności zagadnień w ujęciu rzemieślniczego przygotowania zawodowego realizowanego współcześnie w miejscu pracy. Profesor Tadeusz W. Nowacki zawsze wysoko cenił grupę społeczno-zawodową rzemieślników oraz wskazywał na ich rolę w tworzeniu systemów wychowania, a pokazując patriotyczne tradycje, jednocześnie eksponował ich zdolności adaptacyjne. Wyniki badań własnych autora i przegląd aktualnie eksplorowanych tematów w obszarze kształcenia zawodowego nakazują, zwłaszcza na bazie doświadczeń procesu kopenhaskiego oraz funkcjonujących w Europie ośrodków badawczych, podjąć rozważania nad usprawnieniem i upowszechnieniem systemu przygotowania zawodowego w Polsce. Szczególnie istotny temat ten wydaje się być w kontekście takich obszarów jak: porównania międzynarodowe oraz dyskurs nad możliwościami rozwoju i perspektywami pedagogiki pracy u progu jubileuszu jej 50-lecia. Rzemieślnicze przygotowanie zawodowe także w wymiarze wyzwań współczesności (np. powszechny brak zaufania społecznego) pokazuje, że wciąż aktualne jest główne przesłanie tej dyscypliny, wyrażone w badaniach relacji człowiek–wychowanie–praca.
This article is referring to main challenges identified during the 40th anniversary conference of labour pedagogy. The author made an attempt to verify topicality of issues in the aspects of craftwork apprenticeship being realised today in the workplace. Professor Tadeusz W. Nowacki has always highly valued social-occupational group of craftsmen and pointed to their role in the field of development of upbringing systems, and by showing patriotic traditions, he also exposed their capabilities for adaptation. The results of the author’s own research and the review of lately examined topics in the field of vocational education require direct us to undertake some reflection on upgrading and dissemination of apprenticeship system in Poland – especially on the basis of the Copenhagen Process achievements and works conducted by European research centres. This issue seems to be of particular importance in the context of such areas as international comparison and discourse on the possibilities of development and perspectives of the work pedagogy in the eve of its 50th anniversary. Craftwork apprenticeship also in the sphere of contemporary challenges (e.g. common lack of social trust) shows that the main message of this discipline, expressed in the examination of relations human – upbringing – work, still remains actual.

Źródło:

Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia; 2021, 34, 4; 181-196
0867-2040

Pojawia się w:

Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 36.

Tytuł:

Gewerbt, gewalkt, genäht und poliert. Schuh- und Lederwerk im künstlerischen Schaffen von August Ludwig Most
Tanning, sewing and polishing. Footwear and leather production in the works by Carl Ludwig Most
Garbowanie, szycie i polerowanie. Obuwnictwo i produkcja skórnicza w pracach Carla Ludwiga Mosta

Autorzy:

Gwiazdowska, Ewa

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/440796.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Muzeum Narodowe w Szczecinie

Tematy:

rzemiosło
wyroby skórzane
Pomorze
nowożytność
Carl August Ludwig Most
genre painting
West Pomerania
crafts

Opis:

Abstract: Carl August Ludwig Most (1807–1883), Szczecin genre painter, portraitist and landscape painter, left a collection of drawings, oil sketches and paintings depicting various occupations and craft workshops (amongst others blacksmith, locksmith, weaver, wheelwright, shoemaker). The attention was focused on the artist contemporary leather products.
Abstrakt: Carl August Ludwig Most (1807–1883), najbardziej ceniony szczeciński malarz rodzajowy, portrecista i pejzażysta, przyszedł na świat w rodzinie rzemieślniczej. Zarówno jego przodkowie, jak i bracia pracowali jako rzemieślnicy, mieszkając w okolicy głównej rzemieślniczo-handlowej arterii miasta. Most, stykając się na co dzień z warsztatami rzemieślników i interesując się materialną kulturą pomorską, chętnie upamiętniał tę sferę życia w swoich szkicownikach, a potem wykorzystywał w obrazach. Artykuł omawia zachowane rysunki, szkice olejne i obrazy przedstawiające warsztaty: kuźnicze, ślusarskie, tkackie, kołodziejskie, szlifierskie, szewskie oraz kram sprzedawców butów. Przede wszystkim zanalizowane zostały szkice różnorodnych wyrobów skórzanych, wytwarzanych i użytkowanych na Pomorzu i na terenie Niemiec, głównie obuwia i uprzęży, a także innych wyrobów, takich jak elementy skórzane wozu strażackiego czy torba myśliwska.

Źródło:

Materiały Zachodniopomorskie; 2016, 12; 671-720
0076-5236

Pojawia się w:

Materiały Zachodniopomorskie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 37.

Tytuł:

Zbiory rzemiosła artystycznego, militariów i malarstwa obcego rodziny Niedzielskich
Collections of artistic handicraft, militaria and foreign paintings of the Niedzielski family

Autorzy:

Skorupska-Szarlej, Janina

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/487356.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Muzeum Żup Krakowskich Wieliczka

Tematy:

zbiory
rzemiosło
artystyczne
militaria
malarstwo
rodzina Niedzielskich
collections
artistic handicraft
foreign
paintings
Niedzielski family

Opis:

The assortment of artistic handicraft, textiles, militaria and foreign paintings kept in the manor house of the Larysz Niedzielski family in Śledziejowice constituted a unique collection. In the course of one hundred years, three generations of the Niedzielski family managed to fill a wooden building (constructed in the middle of a vast old park between 1823 and 1825 by the prior owners, Tekla née Niedzielska and Józef Zdzieński), including its walls and cabinets, with very interesting and valuable items. Unfortunately, a number of them were damaged or lost in the course of the cruel peasants’ revolt. Nevertheless, thanks to the passion of Erazm Niedzielski, a very precious and numerous collection was saved. It included the favourite numismatic collection, Italian and Dutch paintings, militaria, kontusz sashes and tapestries, equipment and glass. There were also French gilded items made of bronze and other small exhibits of significant artistic, and also sentimental, value. Each of the objects had its own history, often related to the longdeceased ancestors. Some of them, e.g. the golden denar of King Vladislaus Łokietek was the object of a transaction concluded in July 1896 between Stanisław Niedzielski and Count Emeryk Hutten-Czapski, which became a part of the Polish history of collecting. A significant portion of collections ended up in Śledziejowice as dowries of subsequent Niedzielski maidens: Emma née Komar (1820 – 1910), the wife of Erazm, and Apolonia Colonna-Walewska (1865 – 1939), the wife of Stanisław. These dowries included portraits, family tokens and luxury items held by the families for a number of years. This group encompassed gilded bronze items produced in the Parisian workshop of Pierre Philippe Thormire (1751 – 1843): a three-tier sweets stand, a brass Empire style column used as a lamp base and three pairs of Empire style bases for crystal plates, as well as two candle-holders made of gilded bronze in the style of Louis XVI and two candelabra for 9 candles made of two Sèvres vases imitating Chinese porcelain, encased in French gilded bronze in the style of Louis XV. Another luxury item was the French “Breguet” watch, the work of the Swiss watch-maker Abraham Louis Breguet (1747 – 1823), purchased in 1809 in Paris by one of the “grandfathers” who probably stayed there with Napoleon’s army, possibly General Count Stanisław Florian Potocki. It was a personal watch with a large gilded case, with the face with Arab numerals and one hand fixed in the middle. These items were a true decoration of the house. The watch might have been the property of an ancestor of Apolonia Walewska, i.e. General Potocki, a rich and fashionable man who stayed in Paris together with the army of Prince Joseph in the first years of the 19th century. Another item is also related to the person of General Count Potocki, i.e. the Order of St. Stanislaus from the period of the Congress Kingdom, which Stanisław Niedzielski donated to the Lviv National Museum of King John III along with a collection of coins, a family signet ring and a kontusz sash. The items that were traditionally handed over from father to son were weapons. Weapons were encountered in numerous Polish homes. They testified to the family’s bravery and valour and, if necessary, provided equipment for fighters, as it was the case with the Circassian shashka which Stanisław gave to his son Adam when he was going to war. Weapons, especially ornamented ones, also performed decorative functions. Placed on the wall in the form of a panoply or on a tapestry, they reminded about the valiant past and were also a token after those who fought for the fatherland, even if they were not necessarily family members. In Śledziejowice, such weapons included the sabre of Commander Stanisław Revera Potocki and the Austrian sabre of cavalry officer, General Zygmunt Jordan, one of the commanders in the January Uprising. Obviously, there were also other weapons, including the Spanish cutlass with a Toledo blade, probably a token after an expedition to the Iberian Peninsula, the Caucasian shashka and kama and, the most noticeable item, i.e. the 17th century Hussar armour adorned with a cavalry cross on the breastplate. It was a combat armour and not a representative one, thence its solid execution and modest decorations. Apart from military articles, the Niedzielski manor house – similarly to any other nobleman’s residence – featured old textiles: four Polish kontusz sashes and Eastern tapestries of interesting provenance. Erazm Niedzielski brought two very valuable manuscripts from a trip to Paris in 1869. One was the manuscript of a-moll mazurka op. 17 of Frederic Chopin written in 1833 in Paris. Archaeological specimens purchased by Erazm Niedzielski in 1872 came from a trip to Italy. These were small ceramic items, donated in 1927 by Doctor Stanisław Niedzielski to the Archaeological Unit of the Jagiellonian University, where they are still kept today. Other purchases made during the Paris trip in 1869 by Erazm Niedzielski include a translation of a Medieval hymn to the Holy Spirit, Veni Creator, written by Adam Mickiewicz (“Come, the Creator Spirit, Visit the Thoughts of the Faithful…”). Its authenticity was confirmed by the poet’s son, Władysław Mickiewicz. There were also works by foreign authors. In this respect, a collection of old paintings of artists from the area of Italy and the Netherlands is particularly interesting. These were landscapes, portraits, religious and mythological scenes. They were purchased, in a vast majority, by Erazm Niedzielski from a collection of Prince Chancellor Wacław Antoni Kaunitz (1711 – 1794), which ceased to exist in 1820. The rank of the Niedzielski collection is best testified by the fact that the most valuable painting found in the Śledziejowice collection is “Venus and Amor” by Jan Mays, currently held by the Museum of the Jagiellonian University in Kraków; another valuable masterpiece was “The Head of the Madonna” probably painted by Giovanni Battista Tiepolo (1693 – 1770), which was bought by Count Zamoyski from Stanisław Niedzielski. Other precious and rare artefacts include a collection of graphic works of Franciszek Smuglewicz and Marco Carloni, “Vestigia delle Terme di Tito” characterised by a very high artistic and technical level. It presents the painted decoration of Titus’ Bathhouse and a part of the Golden House. It was a gift of Stanisław Niedzielski for Countess Elżbieta Hutten-Czapska in 1897. This was a very valuable publication, considered a rarity also in the 19th century. Erazm Niedzielski was a valued coin collector, well known in Kraków. He accumulated an interesting collection of Greek and Roman coins from the times of the republic and the empire, as well as Polish coins starting with 11th century denars, through coins of district princes and election kings, as well as foreign coins occurring in the Polish lands of various epochs. Its significant portion was donated in 1931 by Stanisław Niedzielski to the Museum of Jan III Sobieski in Lviv. Kajetan Niedzielski and Erazm Niedzielski were passionate collectors and the Śledziejowice collections were created mostly thanks to their knowledge and passion; apart from true artefacts which could be presented in renowned museums, the collections also include odd items such as horseshoes, fragments of old joinery, an old Polish spur and a metal squiggle. Stanisław Niedzielski did not share the collector’s passion and he put the entire effort to the maintenance of the property destroyed by WWI and economic crisis, even at the cost of selling or exchange of the most valuable items, e.g. the 17th century Eastern tapestries for utility furniture from Erazm Barącz in 1921. The list of Śledziejowice collections which Stanisław Niedzielski prepared in the inter-war period surprises with the variety of the artefacts. It includes numerous remarks about the provenance or further fate of items and constitutes a priceless historical material for the history of collecting. Even though the collections were dispersed, thanks to the list it is possible to reconstruct them

Źródło:

Studia i Materiały do Dziejów Żup Solnych w Polsce; 2016, 31; 253-290
0137-530X

Pojawia się w:

Studia i Materiały do Dziejów Żup Solnych w Polsce

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 38.

Tytuł:

L’artisanat dans tous ses états : étude philologique
The Artisanat Concept from Every Angles: a Philological Study

Autorzy:

Durieux, Christine

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1798462.pdf

Data publikacji:

2019-11-04

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL

Tematy:

definicja; etymologia; ewolucja; konceptualizacja; pojęcie; rzemiosło; termin
definition; etymology; evolution; conceptualization; concept; craft; term

Opis:

PRZEGLĄD KONCEPTUALIZACJI POJĘCIA RZEMIOSŁA: ANALIZA FILOLOGICZNA Artykuł dotyczy samego pojęcia rzemiosła. Zostało ono przedstawione w perspektywie diachronicznej, poczynając od łacińskiego pochodzenia tego leksemu, następnie jego ewolucji na przestrzeni dziejów, potwierdzonej odpowiednimi danymi leksykograficznymi, zamieszczonymi w następujących po sobie wydaniach Dictionnaire de l’Académie française (Słownika Akademii Francuskiej). Na każdym etapie opisu podany jest objaśniający je kontekst kulturowy. Ostatnią fazę badań stanowi usytuowane tytułowego zagadnienia we właściwych dla niego ramach administracyjnych, aby wydobyć z niego aktualny zakres oraz odpowiedzieć na pytanie: czym dzisiaj jest rzemiosło? Terminy nazywające to pojęcie są w artykule ujmowane w ich odniesieniach do rzeczywistości. L’artisanat dans tous ses états : étude philologique Le présent développement s’intéresse à la notion-même d’artisanat. D’abord présentée dans une perspective diachronique à partir de son origine latine, puis suivant son évolution au cours des siècles, attestée par les éditions successives du Dictionnaire de l’Académie française, cette notion est explicitée à chaque étape par son environnement culturel. Elle est replacée finalement dans son cadre administratif afin d’en cerner le périmètre actuel, et de répondre à la question : qu’est-ce que l’artisanat aujourd’hui ? Les termes en concurrence sont envisagés dans leurs relations à la réalité.
This paper deals with the french notion artisanat. The term is studied following a diachronic scale, starting from its latin origin up to its present official administrative definition. The successive editions of the Dictionnaire de l’Académie Française are used to mark out its evolution, explained at each stage by the cultural environment. Finally, the term is analyzed to show the construction of its semantic field, in order to answer the question : what is artisanat today ? Several options are suggested, such as craft, craftsmanship, handicraft, handiwork, small business, cottage industry.

Źródło:

Roczniki Humanistyczne; 2019, 67, 8; 27-48
0035-7707

Pojawia się w:

Roczniki Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 39.

Tytuł:

Zabytkowe kołowrotki przędzalnicze w muzeach województwa śląskiego. Wybrane zagadnienia praktyczne
Historical Spinning Wheels in Museums of the Silesia Province. Selected Practical Issues

Autorzy:

Pietrzak, Małgorzata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2076798.pdf

Data publikacji:

2020-12

Wydawca:

Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"

Tematy:

textile industry
spinning
craftsmanship
spinning wheel
museology
ethnography
włókiennictwo
przędzalnictwo
rzemiosło
kołowrotek
muzealnictwo
etnografia

Opis:

The article shows the diversity of historic spinning wheels in the Silesia Province. Spinning wheels illustrate not only a technical thought and craftsmanship. They also can illustrate local identity, dramatic turbulences of history etc. In 2020, thanks to the courtesy of over 30 institutions in the Silesia Province (and several from outside the province), the construction of over 200 historic spinning wheels was analyzed. On that basis this article was written. It begins with a description of the history of spinning wheel development, justifying further innovations and explaining their functions. Then the study presents the names and popular typology of wheels, showing the connections of its names with places of its alleged origin or use. Next part is a proposal of a detailed typology, according to their frame construction. The last part contains component diagrams with descriptions and a selection of regional, colloquial and English names.
Artykuł ukazuje różnorodność zabytkowych kołowrotków przędzalniczych w województwie śląskim. Opowiadając o kołowrotkach, możemy mówić nie tylko o myśli technicznej i kunszcie rzemieślników, ale również o lokalnej tożsamości czy dramatycznych zawirowaniach historii. W 2020 roku, dzięki uprzejmości ponad 30 instytucji na terenie województwa śląskiego (oraz kilku spoza województwa), przeanalizowano budowę ponad 200 zabytkowych kołowrotków. Artykuł rozpoczyna opis historii rozwoju kołowrotka przędzalniczego, uzasadniając kolejne innowacje i wyjaśniając ich funkcje. Następnie przedstawia nazewnictwo oraz popularną typologię kołowrotków, ukazując powiązania nazw z miejscami ich domniemanego pochodzenia lub użytkowania. Następnie przedstawiono propozycję szczegółowej typologii według wspólnych cech budowy stelaży kołowrotków. W ostatniej części zamieszczono schematy podzespołów wraz z opisami oraz wybór nazw regionalnych, potocznych i anglojęzycznych.

Źródło:

Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"; 2020, 8, 8; 34-79
2353-2734

Pojawia się w:

Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 40.

Tytuł:

Historical Goldsmithry in the Churches of the Archdiocese of Kraków. Remarks on the recent inventory
Zabytkowe złotnictwo w kościołach archidiecezji krakowskiej. Uwagi na marginesie nowej inwentaryzacji

Autorzy:

Skrabski, Józef

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/11342661.pdf

Data publikacji:

2019

Wydawca:

Uniwersytet Papieski Jana Pawła II w Krakowie

Tematy:

goldsmithry
Kraków
artisanal handicraft
Archdiocese of Kraków
Marcin Lekszycki
złotnictwo
rzemiosło artystyczne
Archidiecezja Krakowa

Opis:

In the years 2013–2018 a scientific project “Artisinal Handicraft in the Churches of Kraków Archdiocese,” financed by the National Humanities Development Programme (No. 11 H 120 11 681), was realized at the Institute of History of Art and Culture of The Pontifical University of John Paul II in Krakow. In its course, over 11,100 works of art in more than 160 churches were catalogued and digitalized, and over 40,000 photos were taken. The documentation was rendered available in an academic database (ram.upjp2.edu.pl). This paper is an attempt to outline the most crucial issues associated with the performed tasks, present the most interesting discoveries, such as the baroque monstrance in the Wawrzeńczyce church.
Tekst jest próbą zarysowania najważniejszych problemów wynikłych z przeprowadzonych prac, przedstawienia najciekawszych odkryć, jak barokowej monstrancji w kościele w Wawrzeńczycach, charakterystyki najwybitniejszych a nieznanych powszechnie dzieł, uwypuklenia roli polskich, ale i zagranicznych złotników, jak Marcina Lekszyckiego, Ericha Adolfa i Alberta Greinera oraz Wilhelma Rauschera. Więcej miejsca poświęcono słabo rozpoznanym zagadnieniom importów wyrobów złotniczych na ziemie polskie w XIX i 1. poł. XX wieku oraz działalności złotników i brązowników w najważniejszych polskich ośrodkach w tym samym okresie.

Źródło:

Folia Historica Cracoviensia; 2019, 25, 2; 77-119
0867-8294

Pojawia się w:

Folia Historica Cracoviensia

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 41.

Tytuł:

WIKLINIARSTWO
WICKERWORK

Autorzy:

Rolka, Emilia

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/441520.pdf

Data publikacji:

2019

Wydawca:

Sopocka Akademia Nauk Stosowanych

Tematy:

rzemiosło
plecionkarstwo
wikliniarstwo
tradycja
dziedzictwo kulturowe
sztuka
handicrafts
weaving
wickerwork
tradition
cultural heritage
art

Opis:

Niniejszy artykuł stanowi próbę odpowiedzi na pytanie: jak plecionkarstwo, a w szczególności wikliniarstwo, z powodu dostępności materiału jakim jest wiklina (młode pędy kilku gatunków wierzb) rozwijało się zarówno na historycznych, jak i obecnych terenach Polski. Autorka w artykule opisuje zarówno podstawowe materiały, jak również kolejne etapy rozwoju plecionkarstwa, ze szczególnym uwzględnieniem wpływu, który na tę dziedzinę twórczości wywarła moda na meble plecione. Rozpoczęła się ona na przełomie XVIII i XIX wieku w Europie i Stanach Zjednoczonych i spowodowała upowszechnienie plecionkarstwa również na terenach polskich. Jej bezpośrednim efektem było powstanie wielu szkół i wytwórni plecionkarskich. Jedną z najsłynniejszych była szkoła koszykarska w Rudniku nad Sanem, stanowiąca również obecnie jeden z najważniejszych ośrodków rękodzieła plecionkarskiego w Polsce. Najistotniejszym aspektem historii rozwoju plecionkarstwa jest jego ewoluowanie z umiejętności rzemieślniczej do rangi sztuki. Proces ten rozpoczął się w okresie dwudziestolecia międzywojennego, kiedy to plecionkarstwo znalazło się w kręgu zainteresowań artystów, takich jak między innymi, zwany „Michałem Aniołem Wikliny” Władysław Wołkowski. Wynikiem ich prac były liczne realizacje w postaci krzeseł, foteli, mebli czy małych form użytkowych, takich jak chociażby lampy. Nie wyczerpuje to zakresu zastosowań plecionkarstwa w sztuce, czego najznamienitszym przykładem może być polski pawilon na wystawie światowej Expo w Aichi (Japonia) zrealizowany w 2005 roku. Stanowi on innowacyjne podejście do projektowania i jednocześnie współczesną odpowiedz na pytanie o przyszłość plecionkarstwa.
Plaiting is undoubtedly one of the oldest and perhaps even the oldest branch of creativity in the history of mankind. Weaving skills have been used for millennia in a variety of cultures around the world, in all climate zones. The importance of plaiting contrasts with the fact that it was not actually the subject of holistic and in-depth research beyond fragmentary and partial discussions in ethnographic works or guidebooks. Weaving of objects, both usable and vernacular construction, in the area of today's Poland has been developing since prehistoric times. Wickerworks were used in every aspect of contemporary life, starting from small everyday objects, through tools, furniture, medium and large-size objects of various purposes, to building constructions and structures. Wickerwork is a separate branch of the craft and as such has been the subject of specialist craft education since the 19th century. Plaiting is also a group of techniques in artistic creation. Plaited utility products, plaited materials and building constructions have been and still are the subject of research in many fields of science, conservation and museum works since the 19th century. They were treated marginally by architects,, which changed, however, when well-known architects ennobled the wickerwork with the power of their authority to the rank of valuable sources of inspiration and full expression of the material.

Źródło:

Przestrzeń, Ekonomia, Społeczeństwo; 2019, 15/I; 53-68
2299-1263
2353-0987

Pojawia się w:

Przestrzeń, Ekonomia, Społeczeństwo

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 42.

Tytuł:

Inspiracje kulturami lokalnymi w awangardowej architekturze początków XXI w.
Local cultural inspirations in avant-garde architecture in the wake of the twenty-first century

Autorzy:

Bizio, Krzysztof

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2147170.pdf

Data publikacji:

2020

Wydawca:

Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego

Tematy:

architektura regionalna
styl narodowy
materiały budowlane
rzemiosło
regional architecture
national style
building materials
craft

Opis:

Tematem artykułu jest próba stworzenia systematyki dotyczącej sposobów wykorzystania motywów regionalnych w awangardowej architekturze pierwszych dwóch dziesięcioleci XXI w. Wykorzystanie lokalnych wzorców związane było z tworzeniem architektury od jej początków. Architektura ponowoczesna zakwestionował idee uniwersalizmu, a pośród różnych jej nurtów ważną rolę odgrywała architektura regionalna. W początkach XXI w. w architekturze awangardowej doszło do kolejnego przewartościowania sposobów wykorzystania lokalnych inspiracji. W artykule podjęto próbę dokonania systematyki współczesnych rozwiązań, wyróżniając trzy podstawowe kategorie: a) inspiracje formą architektoniczną, b) inspiracje materiałem budowlanym i rzemiosłem, c) inspiracje „ideą wspólnotową”. Omówiono wybrane, reprezentatywne przykłady współczesnych rozwiązań, podkreślając ich specyfikę na tle wcześniejszych realizacji.
This paper attempts to systematise the manner in which avant-garde architecture employed regional motifs during the first two decades of the twenty-first century. Architecture has used local patterns since its beginnings. However, as soon as the models of architectural orders had become widespread in the modern era, folk architecture and inspirations drawn from regional traditions were marginalised. Post-modern architecture questioned the ideas of universal practices, giving prominence to regional architecture. At the beginning of the twenty-first century, avant-garde architecture once more redefined the employment of local traditions as inspirations. The paper seeks to systematise the modern references to local traditions, distinguishing three basic categories: a) inspirations by architectural form, b) inspirations by construction materials and craft, c) inspirations by the 'idea of community'. The selected examples are representative of these modern architectural solutions, and are discussed in connection to earlier projects.

Źródło:

Środowisko Mieszkaniowe; 2020, 31; 4--17
1731-2442
2543-8700

Pojawia się w:

Środowisko Mieszkaniowe

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 43.

Tytuł:

Rzemieślnicze firmy rodzinne wobec osób niepełnosprawnych
Handicraft family businesses towards people with disabilities

Autorzy:

Bondyra, Krzysztof
Dziekanowska, Małgorzata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/28660739.pdf

Data publikacji:

2021

Wydawca:

Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie

Tematy:

rzemieślnicze firmy rodzinne
aktywizacja zawodowa
rzemiosło
niepełnosprawność
disability
professional activation
handicrafts
handicraft family businesses

Opis:

Celem artykułu jest prezentacja potencjału rzemieślniczych firm rodzinnych w zakresie przeciwdziałania wykluczeniu społecznemu osób z niepełnosprawnością poprzez aktywizację edukacyjno-zawodową w rzemiośle.
The purpose of the article is to present the potential of craft family businesses to counteract the social exclusion of people with disabilities through educational and vocational activation in crafts.

Źródło:

Studia nad Rodziną; 2021, 25, 1-2(57-58); 49-58
1429-2416

Pojawia się w:

Studia nad Rodziną

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 44.

Tytuł:

Kimono w kulturze Japonii – od ubioru po symbol „japońskości”
The Kimono in Japanese Culture – from Dress to the Symbol of “Japaneseness”

Autorzy:

Kamińska, Ewa

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/37234509.pdf

Data publikacji:

2023

Wydawca:

Akademia Ignatianum w Krakowie

Tematy:

kimono
dziedzictwo kulturowe
„japońskość”
tożsamość kulturowa
rzemiosło artystyczne
cultural heritage
“Japaneseness”
cultural identity
kōgei

Opis:

Kimono to jedna z najbardziej rozpoznawalnych form komunikujących jednoznacznie przynależność do japońskiego kręgu kulturowego. Nazywane jest strojem tradycyjnym, ubiorem narodowym, a także symbolem „japońskości”. Badania przeprowadzone w Kioto oraz Tokio wykazały, iż jest ono bez wątpienia zwierciadłem kultury, w której powstało. Dotyczy to nie tylko samej formy i ornamentu, będących zbiorem zakodowanych znaczeń symbolicznych, lecz również sposobu, w jaki kimono powstaje, jak jest noszone, związanych z tym zachowań kulturowych, a także roli społecznej, jaką odgrywa. Szczególnie trudnym okresem dla kimona był okres Meiji (1868–1912). Poprzez podział ubioru na „japoński” wafuku oraz „zachodni” yōfuku kimono stało się narzędziem do podkreślania różnicy między tym, co zachodnie, i tym, co japońskie. W ten sposób przerodziło się w instrument wykorzystywany do wzmocnienia tożsamości narodowej, przywoływany w dyskusjach o unikatowości kultury japońskiej. Oprócz wyżej wymienionych aspektów musimy pamiętać przede wszystkim o tym, iż kimono to dzieło sztuki „do noszenia”, reprezentujące tradycyjne rzemiosło artystyczne kōgei. Stanowi ono ważne dziedzictwo kulturowe zarówno jako część życia codziennego, artefakt w przestrzeni muzealnej, jak i źródło inspiracji dla japońskich i zachodnich artystów. Celem artykułu jest ukazanie kimona jako integralnej części kultury japońskiej z jednoczesnym uwzględnieniem jego wartości artystycznej, próba dekodowania znaczenia tej formy ubioru jako symbolu „japońskości” i refleksja nad obecnością „przeszłości” w „teraźniejszości”.
The kimono stands out as one of the most recognizable forms that clearly communicates Japanese cultural affiliation. It is called a traditional costume, a national costume, and a symbol of “Japaneseness”. My research in Kyoto and Tokyo has shown that the kimono clearly serves as a mirror of the culture from which it originates. This includes its form and decoration, craftsmanship in its making, how it is worn, the cultural norms associated with it, and the social role it fulfills. Selected aspects are discussed using the example of women’s kimonos, taking into account the historical perspective. It provides valuable insights into cultural patterns and social interactions characteristic of Japanese culture. The article highlights the fact that the kimono is a work of art “to be worn”, representing traditional Japanese craftsmanship of kōgei. It is an important cultural heritage, an object of daily life, a cherished artifact in museum exhibitions, and a source of inspiration for Japanese and Western artists. However, we must remember that during the Meiji period (1868–1912) it became a tool for reinforcing national identity, invoked in discussions about the uniqueness of Japanese culture. The aim of this article is to emphasize the kimono as an integral part of Japanese culture, taking into account its artistic significance, the meaning of this form of dress as a symbol of “Japaneseness”, and a reflection on the interplay between the present and the past.

Źródło:

Perspektywy Kultury; 2023, 43, 4/2; 407-428
2081-1446
2719-8014

Pojawia się w:

Perspektywy Kultury

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 45.

Tytuł:

Przemiany ekonomiczne i społeczne w Płocku w latach 1864-1914 na tle przemian w Królestwie Polskim (cz. II)
The economic and social transformations in Płock in the years 1864-1914 against a background of the changes in the Kingdom of Poland (part II)

Autorzy:

Papierowski, Andrzej Jerzy

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/963445.pdf

Data publikacji:

2008

Wydawca:

Towarzystwo Naukowe Płockie

Tematy:

polityka społeczna
polityka gospodarcza
rzemiosło
przemysł
rolnictwo
organizacje
zawodowe
partie polityczne
kościół katolicki
stosunki wyznaniowe

Opis:

Pozytywizm z hasłami pracy organicznej, a następnie program walki czynnej głoszony przez Zygmunta Miłkowskiego, w którym akcent położono na pracę „z ludem i dla ludu" żywo był odbierany w Płocku, dotkniętym represjami po powstaniu styczniowym. Szybko doszło do aktywizacji społecznej, czego wyrazem było powstanie w 1868 r. Towarzystwa Spożywczego i Kasy Pożyczkowej „Zgoda". Wyrazem postępu było powstanie w 1870 r. i w latach następnych, trzech fabryk narzędzi i sprzętu rolniczego. W aktywizacji gospodarczej, ale także i społecznej ważną rolę odegrał również „Korespondent Płocki", pismo redagowane przez Jana Zygmunta Rościszewskiego". Ważną rolę w tym procesie odegrał również gubernator płocki Sergiusz hr. Tołstoj, który wraz z żoną Marią, przyczynił się do powstania Płockiego Towarzystwa Dobroczynności. Instytucja ta, która początkowo zrzeszała przedstawicieli wszystkich wyznań, z czasem stała się prawdziwą szkołą działaczy społecznych, później i politycznych. Rewolucja w 1905 r. wniosła nowe wartości. Oprócz ograniczonych rewindykacji narodowych, spełniła takie postulaty społeczne, jak: podwyżki płac, prawo do strajku i koalicji, pewne unormowania w zakresie pracy młodocianych i kobiet, wprowadzenie inspekcji fabrycznych, a także pewien postęp w dziedzinie ubezpieczeń. Powstał również legalny ruch polityczny, o ograniczonych możliwościach działania. Grono działaczy płockich związanych z Towarzystwem Kredytowym Ziemskim doprowadziło do powstania Centralnego Towarzystwa Rolniczego, organizacji, która w wolnej Polsce, stała się pionierem wszelkiego postępu w dziedzinie rolnictwa. Podobną rolę spełniały masowo tworzone kółka rolnicze, Partnerem społecznym stał się również Kościół katolicki, który poprzez utworzony Związek Katolicki Diecezji Płockiej, szczególne oddziaływał w środowisku wiejskim. Niejako na kanwie tego wszystkiego powstało oddolnie mnóstwo organizacji o różnych celach i zadaniach:, tj. w sferze kultury, oświaty, dobroczynności, zawodowej, itp. Obserwowane przemiany, będące wyrazem nowoczesności, w następnych latach musiały sprostać zadaniom w czasie kolejnej okupacji, tym razem niemieckiej, rozpoczętej wybuchem I wojny światowej.

Źródło:

Notatki Płockie. Kwartalnik Towarzystwa Naukowego Płockiego; 2008, 53, 1 (214)
0029-389X

Pojawia się w:

Notatki Płockie. Kwartalnik Towarzystwa Naukowego Płockiego

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 46.

Tytuł:

"A co tam kogo obchodziło, gdzie on szedł i co z niego robili". Kamienie Suwalszczyzny
Rocks of the Suwalki region

Autorzy:

Cobel-Tokarska, Marta

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/414545.pdf

Data publikacji:

2013

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Instytut Ameryk i Europy. Centrum Europejskich Studiów Regionalnych i Lokalnych (EUROREG)

Tematy:

Suwalszczyzna
Przerośl
kamień
krajobraz
rzemiosło
kamieniarstwo
pogranicze
Suwalki region
Przerosl
rock
landscape
craft
masonry
borderland

Opis:

Głównym celem artykułu jest przedstawienie znaczeń i sensów wiązanych w różnych dyskursach z kamieniami Suwalszczyzny. Kamień to wszechobecny element suwalskiego pejzażu, postrzegany przez turystów i innych przybyszy z zewnątrz jako jego wyjątkowy wyróżnik. Autorka próbuje sprawdzić, czy ta wyjątkowość znajduje odzwierciedlenie w sposobie myślenia mieszkańców, czy postrzegają „swoje” kamienie pozytywnie, czy negatywnie? Druga część artykułu dotyczy wizerunku regionu prezentowanego w różnego rodzaju opracowaniach, na stronach internetowych i w innych publikacjach. Porównanie tych dwóch dyskursów – codziennego i odświętnego (skierowanego celowo na zewnątrz) pozwala pełniej rozpoznać miejsce, jakie zajmują kamienie w obrazie Suwalszczyzny.
The main objective of this article is to present the way in which people from the Suwalki region perceive their coexistence with rocks, which are ubiquitous in the region and constitute a kind of its trademark. The first question is: how do local people perceive rocks, and how do they assess their presence? The second important question is how the rocks ft into the image of the region, created and distributed as a tourism product? Does their history contribute to the mysteriousness of the region which permeates touristic narratives?

Źródło:

Studia Regionalne i Lokalne; 2013, 1(51); 107-124
1509-4995

Pojawia się w:

Studia Regionalne i Lokalne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 47.

Tytuł:

Crisis or Renaissance of Europe’s organ heritage?
Kryzys czy renesans europejskiego dziedzictwa organowego?

Autorzy:

Bernat, Sebastian

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/24200994.pdf

Data publikacji:

2022

Wydawca:

Stowarzyszenie Konserwatorów Zabytków

Tematy:

cultural heritage
pipe organ
music
craftsmanship
threats
challenges
dziedzictwo kulturowe
organy
muzyka
rzemiosło
zagrożenia
wyzwania

Opis:

The organ heritage has attracted increasing interest of the international community. The objective of this paper is to examine the current situation of Europe’s organ heritage. Interviews with experts on the contemporary threats and challenges to the heritage of the organ were the most important part of the study. The main contemporary threats to Europe’s organ heritage are: unprofessional organ-building services; enormous costs of restoration work; incomplete inventories of instruments; secularization of European societies; relatively poor awareness of organ users and administrators (mainly clergy). Among the most important challenges for the preservation of Europe’s organ heritage, the experts mention education activities at several levels. There is also a special challenge of trying to restore the functioning of the organ music and organ building community to the state from before the pandemic, and to continue the already started organ building or reconstruction projects.
Dziedzictwo organowe przyciąga coraz większą uwagę społeczności międzynarodowej. Celem artykułu jest zbadanie obecnej sytuacji europejskiego dziedzictwa organowego. Wywiady z ekspertami na temat współczesnych zagrożeń i wyzwań dla europejskiego dziedzictwa organowego były najważniejszą częścią badania. Główne współczesne zagrożenia dla europejskiego dziedzictwa organowego to: nieprofesjonalne usługi budowy organów, ogromne koszty prac renowacyjnych, niepełne inwentarze instrumentów, sekularyzacja społeczeństw europejskich, relatywnie niski poziom świadomości użytkowników i administratorów organów (głównie duchowni). Wśród najważniejszych wyzwań stojących przed zachowaniem europejskiego dziedzictwa organowego eksperci wymienili wielopoziomowe działania edukacyjne. Szczególnym wyzwaniem jest też próba odbudowy funkcjonowania muzyki organowej i społeczności budowniczych organów do stanu sprzed pandemii, a także kontynuacja już rozpoczętych projektów budowy i rekonstrukcji organów.

Źródło:

Wiadomości Konserwatorskie; 2022, 72; 126--135
0860-2395
2544-8870

Pojawia się w:

Wiadomości Konserwatorskie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 48.

Tytuł:

GOBELIN ARACHNE O cyfrowym rzemiośle twórców gier komputerowych
Tapestry by Arachne. The digital craft of the producers of computer games

Autorzy:

Kania, Marta M.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/487597.pdf

Data publikacji:

2016-12-05

Wydawca:

Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu

Tematy:

crafts
creativity
digitization
computer game
self-expression self-TRANSFORMATION
rzemiosło
twórczość
cyfryzacja
gra komputerowa
autoekspresja
autotransformacja

Opis:

The discourse of ‘digital artisans’, started from the nineteenth-century British tradition of thinking about the craft and manual labor. Its separateness from the discourse of the mainstream gaming industry is based on faith in the value of the unique, unconventional solutions or game conventions. It differentiates craft activities (work in the ‘digital matter’) from industrial production and reveals the value of joy which connects game developers and games. It also emphasizes the value of the championship and the importance of democratic access to tools for experimenting by amateurs. The games themselves are conceived within creative self-expression, a way of defining themselves, and even the tool of selftransformation of digital matter.

Źródło:

DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2016, 22; 82-99
1733-1528

Pojawia się w:

DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 49.

Tytuł:

Muzea przemysłowe w Krakowie i we Lwowie. Geneza i pierwszy okres działalności (1868–1914)

Autorzy:

Manikowska, Ewa

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2036252.pdf

Data publikacji:

2020-12-01

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Instytut Historii im. Tadeusza Manteuffla PAN w Warszawie

Tematy:

industrial museum
exhibitions
crafts
collecting
education
urban culture
muzeum przemysłowe
wystawy
rzemiosło
kolekcjonerstwo
edukacja
kultura miejska

Opis:

Artykuł przedstawia wczesną działalność galicyjskich muzeów przemysłowych w Krakowie i we Lwowie. Jest ona analizowana jako przykład twórczej adaptacji w prowincjonalnych ośrodkach imperiów modeli i wzorców wypracowanych w ówczesnych europejskich stolicach. Szczególną uwagę zwracono na obywatelski charakter obu instytucji oraz ich rolę w kształtowaniu tożsamości miejskich, regionalnych i narodowych. Choć oba analizowane muzea wzorowane były na przykładach zagranicznych, a zwłaszcza South Kensington Museum i Imperial-Royal Museum of Art and Industry, odwoływały się do ich statutów i programów, prowadziły z instytucjami w Wiedniu i innych ośrodkach Cesarstwa ożywioną wymianę naukową, należały do sieci muzeów przemysłowych w Cesarstwie, to każde z nich miało swój odrębny rys lokalny, kształtowany dzięki zaangażowaniu miejskich stowarzyszeń, instytucji i obywateli.
The article discusses the early stages in the activity of industrial museums founded in Kraków and Lviv. The issue is analyzed as an example of creative adaptation of models and blueprints developed in the erstwhile European capitals to the reality of provincial imperial centers. The article puts emphasis on the civic character of both institutions and their role in shaping urban, regional, and national identities. Both of the discussed museums followed European models, having particularly close connections to the South Kensington Museum and the Imperial-Royal Museum of Art and Industry in Vienna and referring to it in their statutes and program activities; they also engaged in vibrant scientific exchange with institutions in the capital and other cities of the Empire and formed part of the imperial network of industrial museums. Nonetheless, the museum in Kraków and Lviv displayed uniquely local elements, developed thanks to the involvement of municipal associations, institutions, and residents.

Źródło:

Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych; 2020, 81; 73-100
0080-3634

Pojawia się w:

Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 50.

Tytuł:

Коллекция кожаной обуви из раскопок в Смоленске
Leather footwear from excavations in Smolensk

Autorzy:

Осипов, Дмитрий О.
Соболь, Валентин Енисеевич

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/973298.pdf

Data publikacji:

2013

Wydawca:

Muzeum Narodowe w Szczecinie

Tematy:

obuwie skórzane
rzemiosło szewskie
średniowiecze
nowożytność
Smoleńsk
leather footwear
shoemaking
Middle Ages
Post-Medieval Period
Smolensk

Opis:

The subject of this article is description and systematization of leather artefacts collected by the expedition of the Institute of Archaeology of the Russian Academy of Sciences in the course of archaeological excavations in Smolensk in 2011–2012. The chronology includes a long period from the 11th to the 18th century. Particularly interesting was an assemblage of special funeral footwear, discovered in burials from the second half of the 17th century, to which analogies are found not in Russia but also in the territory of Poland and Belarus. The collection of leather artefacts from excavations in Smolensk illustrates well the process of development of tanner-shoemaker crafts and cultural relations with Polish-Lithuanian Commonwealth and Russia.
Tematem niniejszego artykułu jest opis oraz systematyzacja kolekcji wyrobów ze skóry zgromadzonej przez ekspedycję Instytutu Archeologii Rosyjskiej Akademii Nauk w trakcie badań archeologicznych w Smoleńsku, w latach 2011–2012. Ramy chronologiczne obejmują długi okres – od XI do XVIII wieku. Szczególnie interesujący okazał się zbiór specjalnego obuwia pogrzebowego, znalezionego w pochówkach z 2. połowy XVII wieku, do którego analogie spotykane są nie tylko w Rosji, lecz także na terytorium Polski i Białorusi. Kolekcja przedmiotów skórzanych z wykopalisk w Smoleńsku dobrze ilustruje proces rozwoju rzemiosł garbarskoszewskich oraz związków kulturowych z Rzeczypospolitą i Rosją.

Źródło:

Materiały Zachodniopomorskie; 2012, 9; 375-405
0076-5236

Pojawia się w:

Materiały Zachodniopomorskie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce