Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "creative work" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-34 z 34
Tytuł:
Zdjęcie jako utwór fotograficzny
A picture as a photographic work
Autorzy:
Walczakiewicz, Beata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/478571.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Europejskie Stowarzyszenie Studentów Prawa ELSA Poland
Tematy:
copyright law
creative work
definition of photography
photography as creative work
Opis:
Nowadays, in the world of digitalization, a picture with a piece of information reaches to the recipient faster than any word and it is relatively simple to understand. Processing of the data by illustrations requires less time and ability from the viewer. That is why the meaning of the photography is still increasing and it is signifi cant to raise the question how image should be protected by the law. The act of copyright and related rights distinguish goods such as an industrial design or a photographic work. However, it is not true that every picture deserves to be called a creative work. An image can be defi ned as a “creative work”, when it complies with the characteristic elements of the work and specifi city of the photography. For example, pictures that simply record the reality and do not have any features of a nature of the photographer cannot be called creative. It should be noted that the object of the copyright law can also be an adaptation of another person’s work. It is hard to decide unambiguously, which picture should be protected by law exactly. It is important that every image must be treated individually, but the courts acknowledge all pictures as creative works. However, as already mentioned, the predominant factor would be to determine whether it is art or not.
Źródło:
Przegląd Prawniczy Europejskiego Stowarzyszenia Studentów Prawa ELSA Poland; 2014, 2; 107-116
2299-8055
Pojawia się w:
Przegląd Prawniczy Europejskiego Stowarzyszenia Studentów Prawa ELSA Poland
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Krajowe ramy kwalifikacji a twórcza praca dydaktyczna w doświadczeniach nauczycieli akademickich – relacja z badań
National qualification framework and creative didactic work - academic teachers’ experiences - report from research
Autorzy:
Okraj, Zofia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/428640.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wydawnictwo Naukowe Chrześcijańskiej Akademii Teologicznej w Warszawie
Tematy:
twórcza praca dydaktyczna
KRK
teoria The Evolving Systems Approach to creative work
creative didactic work
National Qualification Framework
theory The Evolving Systems Approach to Creative Work
Opis:
Celem niniejszego opracowania jest prezentacja fragmentów wyników badań dotyczących doświadczeń nauczycieli akademickich w twórczej pracy dydaktycznej w kontekście wprowadzonych w 2011 r. Krajowych Ram Kwalifikacji. Dla autorki badań – prowadzonych zgodnie z podejściem teoretyczno- metodologicznym The evolving systems approach to creative work Howarda E. Grubera szczególnie istotne były indywidualne znaczenia jakie badani nauczyciele nadają zapisom zawartym w dokumencie i jak przekładają się one na ich pracę dydaktyczną związaną z wymyślaniem/wdrażaniem i popularyzowaniem nowych rozwiązań dydaktycznych obejmujących: koncepcje, metody, techniki kształcenia, autorskie modele warsztatów, systemy oceniania studentów itp.
The aim of this article is to present excerpts from results of research concerning academic teachers’ experiences in the field of creative didactic work in the context of National Qualification Framework (introduced in 2011). Research was conducted in line with Howard Gruber’s theoretical-methodological approach The evolving systems approach to creative work. For the author of the research the most important were individual meanings given by academic teachers to sentences in the document. It was also significant to observe how teachers implement these meanings in their didactic work regarding: invention, implementation and promotion of new didactic solutions including: concepts, methods, techniques, original models of workshops, students’ grading systems etc.
Źródło:
Studia z Teorii Wychowania; 2019, 1 (26); 173-192
2083-0998
2719-4078
Pojawia się w:
Studia z Teorii Wychowania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Креативность как личностное качество и фактор профессиональной компетентности композитора
Creativity as a personal quality and a composer’s professional competence factor
Autorzy:
Сергиенко, Полина
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/443092.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
ADVSEO
Tematy:
CREATIVITY
CREATION (CREATIVE WORK)
COMPETENCE
COMPOSER ACTIVITY
Opis:
The article considers the categories of «creativity», «creation» (creative work), creative abilities and «competence» in the context of professional activity of a composer. The role of creativity in a composer’s work is analyzed. Competence-based approach in education is connected in the paper with the process of teaching creativity to future composers. Some technological highlights of teaching composers creativity on the basis of competence -based approach are viewed.
Źródło:
General and Professional Education; 2011, 3; 40-44
2084-1469
Pojawia się w:
General and Professional Education
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“A Production Center”: A Model of Creative Work in Tadeusz Konwicki’s Early Prose
Autorzy:
Miernecka, Martyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1032271.pdf
Data publikacji:
2020-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Tadeusz Konwicki
writer
socialist realism
total institution
creative work house
Opis:
The aim of this article is to outline the issues related to the specificity of the image of the writer and his role in society created in Tadeusz Konwicki’s early works. This stage in the writer’s life opens with the first short story that Konwicki published, namely “Kapral Koziołek i ja” from 1947, after which the initial model of his writing is subject to gradual erosion and ends between 1954 and 1955 with the novel titled Z oblężonego miasta. Investigating the motif of the creative work house on the basis of Z oblężonego miasta is a pretext for reflection on the category of the writer’s work. The article traces the motifs of the professional category of the writer, through analysing the constructions on which Konwicki’s narratives are based. At the same time, due to the analysis of social discourse in which the author participated, the article outlines the social functions he performed at a given time.
Źródło:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2020, 9; 269-285
2299-7458
2449-8386
Pojawia się w:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Artificial Intelligence vs Copyright Law – a Question about the Result of a Clash between Them. Is it Mere Futurology or the Imminent Future?
Sztuczna inteligencja vs prawo autorskie – pytanie o finał starcia. Futurologia, a może to już jutro?
Autorzy:
Szczotka, Jerzy
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31344062.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
artificial intelligence
copyright
creative work
author
sztuczna inteligencja
prawo autorskie
utwór
twórca
Opis:
This research paper concerns the copyright-law consequences of generating literary and artistic creations resulting from the “creative activity” of artificial intelligence (AI). The essence of the problem that rapidly gains practical significance boils down to the question whether, at present (de lege lata) and in the future (de lege ferenda), such creations can be protected under copyright law and who should possibly be considered to be the author. The legal-dogmatic analysis of the normative matter, the current state of science and the case law in force applicable here, shows that under the current legislation the creations generated by AI do not fall within the definition of creative work and do not form the subject of copyright as they were not created by human being. Therefore, the AI may not be considered to be the author and thus endowed with a copyright and even more a moral right to the work. In the de lege ferenda perspective, the proposals to cover AI-generated assets by protection outside the copyright law area, e.g. through related rights or the institution of work made for hire, are not fully convincing for axiological reasons, i.e. the difficulty of identifying a person who deserves to benefit from such protection. Nor can the proposal to grant subjective rights to AI itself be supported, since this would mean changing the axiom of the copyright law, namely that only a human being can be the author. If copyright is to survive as a right of a human creator, which should be advocated, then in the light of this regulation the literary and artistic creations generated by AI should remain in the public domain.
Niniejsza wypowiedź o charakterze naukowo-badawczym dotyczy prawnoautorskich konsekwencji powstawania dóbr o cechach literackich i artystycznych, będących rezultatem „twórczości” sztucznej inteligencji (AI). Istota problemu – gwałtownie zyskująca znaczenie praktyczne – sprowadza się do odpowiedzi na pytanie, czy obecnie (de lege lata), a także w przyszłości (de lege ferenda) dobra tego typu mogą stanowić przedmiot ochrony prawa autorskiego i kto ewentualnie powinien być uznany za ich twórcę. Przeprowadzona analiza dogmatyczna obowiązującej i znajdującej tu zastosowanie – nie tylko krajowej – materii normatywnej, dorobku nauki i orzecznictwa wskazuje, że de lege lata dobra niematerialne wygenerowane przez AI nie mieszczą się w definicji utworu i nie stanowią przedmiotu prawa autorskiego z tej racji, że nie zostały stworzone przez człowieka. W związku z tym sztuczna inteligencja nie może być uznana za twórcę i przez to wyposażona w podmiotowe prawa autorskie – majątkowe, a tym bardziej osobiste. W perspektywie de lege ferenda postulaty przyznania dobrom AI ochrony poza obszarem prawa autorskiego, np. w ramach praw pokrewnych czy instytucji work made for hire, nie przekonują w pełni ze względów aksjologicznych, tj. trudności związanych ze wskazaniem osoby zasługującej na czerpanie korzyści z takiej ochrony. Nie można też wesprzeć propozycji przyznania praw podmiotowych samej AI, albowiem oznaczałoby to zmianę aksjomatu prawa autorskiego, że twórcą może być tylko człowiek. Jeżeli prawo autorskie ma przetrwać jako prawo twórcy-człowieka – za czym należy się opowiedzieć – to w świetle tej regulacji dobra literackie i artystyczne wygenerowane przez AI powinny pozostać w domenie publicznej.
Źródło:
Studia Iuridica Lublinensia; 2024, 33, 1; 323-342
1731-6375
Pojawia się w:
Studia Iuridica Lublinensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przedmiot zobowiązania z umowy o twórczość naukową
Subject matter of the obligation in the contract of scientific works
Autorzy:
Szyjewska-Bagińska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1046448.pdf
Data publikacji:
2020-10-16
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
twórczość naukowa
utwór naukowy
praca twórcza
wynagrodzenie umowne
scientific works
scientific work
creative work
contractual remuneration
Opis:
Cechą szczególną pracy twórczej jest jej faktyczny charakter. Jej zwieńczeniem jest powstanie utworu prawa autorskiego – dobra prawnie chronionego, które z mocy samego prawa w momencie jego ustalenia, staje się przedmiotem prawa. Stosunek prawny wykreowany umową o wykonywanie pracy twórczej jest dość złożony. W pojęciu twórczości można bowiem rozróżnić dwa podstawowe znaczenia: czynnościowe i przedmiotowe. Jeżeli przedmiotem umowy jest wykonywanie twórczości naukowej (również dydaktycznej) uwzględnić należy również regulacje szczególne dotyczące nabywania praw do utworów naukowych przez instytucję naukową oraz cechy szczególne pracy o charakterze naukowym i dydaktycznym. Struktura świadczenia umownego wynikającego z zawarcia umowy dotyczącej twórczości naukowo-dydaktycznej, wskazuje, że przedmiotem takiej umowy w większym zakresie jest twórczość w znaczeniu czynnościowym, aniżeli przedmiotowym. Analiza regulacji szczególnej art. 14 prawa autorskiego oraz specyfiki wykonywania umowy o twórczość naukową, w tym dydaktyczną, doprowadza do stwierdzenia, że w przeciwieństwie do twórczości niemającej charakteru naukowego, przedmiotem umowy o twórczość naukową są obowiązki twórcy związane wykonywaniem oznaczonej pracy lub świadczeniem usług, niż za dysponowanie prawami autorskimi do utworu.
The characteristic feature of creative work is its actual character. Its culmination is the creation of a copyrighted work - a legally protected good which, by the law itself, at the time of its establishment, becomes the subject of law. The legal relationship created by the contract for the performance of creative work is quite complex. In the concept of creativity one can distinguish two basic meanings: functional and material. Where the subject matter of the contract is the performance of scientific (as well as didactic) works, account should also be taken of the special rules governing the acquisition of rights to scientific works by a scientific institution and the special characteristics of scientific and didactic work. The structure of the contractual performance resulting from the conclusion of an agreement on scientific and didactic works indicates that the subject matter of such a contract is, to a greater extent, works in the functional sense rather than material. Analysis of the special regulation of Article 14 of the copyright law and the specific nature of the performance of the contract of scientific works, including didactics, leads to the conclusion that, unlike non-scientific works, the subject matter of a scientific works contract is the creator’s obligation related to the performance of a designated work or to the provision of services, rather than having the copyright to the work.
Źródło:
Zeszyty Naukowe KUL; 2018, 61, 1; 93-113
0044-4405
2543-9715
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe KUL
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Różnorodność preferencji pracowników wobec pracy twórczej versus rutynowej oraz indywidualnej versus zespołowej w warunkach pracy zdalnej
Diversity of employees preferences towards creative versus routine work, and individual versus teamwork in remote work conditions
Autorzy:
Mizera-Pęczek, Patrycja
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/33241173.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Szkoła Główna Handlowa w Warszawie
Tematy:
praca twórcza
praca odtwórcza
praca zespołowa
praca indywidualna
praca zdalna
creative work
reproductive work
teamwork
individual work
remote work
Opis:
Zmiana preferowanych modeli pracy, która nastąpiła w okresie pandemicznym i postpandemicznym sprawiła, że zarówno praca o charakterze twórczym, jak i odtwórczym, zespołowa czy indywidualna, odbywa się dzisiaj w warunkach stacjonarnych, hybrydowych i w pełni zdalnych. Wszyscy pracownicy coraz częściej muszą sprawnie funkcjonować w rzeczywistości wirtualnej, a tym samym w warunkach fizycznego osamotnienia. Celem badań, których wyniki przedstawiono w artykule, było rozpoznanie, w jaki sposób praca w warunkach zdalnych przyczyniła się do zmiany preferencji pracowników kreatywnych i niekreatywnych wobec wykonywania obowiązków zawodowych o twórczym versus rutynowym charakterze indywidualnie versus w zespołach. Badania zrealizowano metodą ankietowania CAWI wśród 1 000 respondentów w Polsce. Zbadano ich opinie na temat preferencji świadczenia pracy o różnym charakterze w warunkach zdalnych. W rezultacie przeprowadzonego badania wykazano, że każdy z czterech badanych typów pracy stanowi wyzwanie dla pracowników, którzy pracują zdalnie. Większość badanych zadeklarowała (jeszcze w czasie trwania pandemii), że każdy z typów pracy (twórcza indywidualna, twórcza zespołowa, rutynowa indywidualna i rutynowa zespołowa) jest dla nich trudniejszy w wersji zdalnej niż stacjonarnej. Ponadto stwierdzono, że im bardziej twórczy jest charakter obowiązków, tym gorzej oceniają oni sposób radzenia sobie z wykonywaniem pracy zarówno twórczej, jak i rutynowej, zespołowo i indywidualnie. Zarządzanie pracą twórczą i odtwórczą należą do jednych z najważniejszych wyzwań współczesnych menedżerów. Obecnie wiele dyskusji naukowych dotyczy tego, jaką pracę można zautomatyzować, powierzyć sztucznej inteligencji, a jaka powinna pozostać w rękach człowieka. Niniejszy artykuł może zainteresować zarówno menedżerów, jak i psychologów i pedagogów twórczości, których zadaniem będzie przygotowanie zespołów pracowniczych do wykonywania twórczych zadań (pracy o twórczym charakterze) w warunkach zdalnych. Oryginalną wartością prezentowanej pracy jest tak szerokie ujęcie problematyki badawczej, gdzie uwzględniono zarówno preferencje wobec twórczości i odtwórczości wykonywania pracy w warunkach pracy indywidualnej zdalnej oraz zespołowej zdalnej. W artykule uwzględniono aspekty istotne zarówno z perspektywy zarządzania zasobami ludzkimi, zarządzania twórczymi zespołami, jak i zarządzania kreatywnością pracowników w warunkach wzrostu poziomu stosowania w organizacjach hybrydowego i w pełni zdalnego modelu pracy.
The change in preferred work models that occurred during the pandemic and post-pandemic period has meant that both creative and reproductive work now takes place in stationary, hybrid, and fully remote conditions. Employees, both those performing creative and reproductive work, in teams or individually, increasingly have to function efficiently in virtual reality, and thus in conditions of physical loneliness. Therefore, this article aims to identify how performing work remotely contributed to changing the preferences of creative and non-creative employees towards performing professional duties of a creative versus routine nature, individually or in teams. The research was carried out using the CAWI survey method among 1,000 respondents in Poland, examining their opinions on the preferences for performing work of various types in remote conditions. The study showed that each of the four types of work examined is a challenge for employees who work remotely, with the majority of respondents declaring that each type of work (creative individual, creative team, routine individual, and routine team) is more difficult for them than in the pre-pandemic reality. Moreover, it was found that the more creative the nature of the work performed, the more negatively employees assessed the preferences for performing creative and routine work, both in teams and individually. Managing creative and reproductive work is one of the most important challenges for modern managers. Currently, many scientific discussions concern what work can be automated or entrusted to artificial intelligence, and what should remain in human hands. This article may be of interest to managers as well as psychologists and creativity educators, whose task will be to prepare work teams to perform creative tasks (work of a creative nature) in remote conditions. The original value of the presented work is such a broad approach to research issues, considering both preferences for creativity and reproduction of work in conditions of individual remote work and remote teamwork. The article takes into account aspects that are important from the perspective of human resources management, management of creative teams, and employee creativity management with the increasing use of hybrid and fully remote work models in organisations.
Źródło:
e-mentor. Czasopismo naukowe Szkoły Głównej Handlowej w Warszawie; 2024, 103, 1; 16-24
1731-6758
1731-7428
Pojawia się w:
e-mentor. Czasopismo naukowe Szkoły Głównej Handlowej w Warszawie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czy każdy twórca tworzy dzieło? (Rozważania prawne w zakresie podstawy prawnej dla świadczenia pracy twórczej)
Autorzy:
Musiała, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2200452.pdf
Data publikacji:
2017-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
contract to perform a specific work
creative work
artistic performance
umowa o dzieło
praca twórcza
praca artystyczna
Opis:
The impulse for this paper was a controversial ruling of the Supreme Court of 10 January 201717, in which the Court refused to treat contractual work performed by a performer in an orchestra as a contract for specific work and stated that it was rather a contract for the provision of services. To justify that position, the Court found that: “The statement that the contract for a specific work was to consist in the staging and performance of a concert, makes it impossible to clearly ascertain the detailed parameters of the agreed outcome”. The Court further pointed out that: ”Adding to the fact that the interested party was one of the performers subordinated to the conductor, it is hard to conclude that the parties clearly defined the shape of the specific work in question. (...) On the contrary, this leads to a conclusion that the interested party and the remitter were bound by a contract for the provision of services”. However, the wording of the Supreme Court’s judgment should be considered erroneous as no basis therefor can be found in the knowledge and practice of performing music. Moreover, following the line of the Supreme Court’s reasoning, it turns out that a contract for specific work consisting in an artistic performance during a concert, can only be concluded if it involves creating a new piece, i.e. if it is improvised or spontaneously created. However, if a piece is not created anew and we are dealing with an artistic performance only, a contract for specified services should be concluded. And with that, one cannot agree.
Źródło:
Themis Polska Nova; 2017, 1(12); 19-29
2084-4522
Pojawia się w:
Themis Polska Nova
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Włodzimierz Gruszczyński - guru czy geniusz
Włodzimierz Gruszczyński - a guru or a genius?
Autorzy:
Kosiński, W.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/131778.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Gruszczyński Włodzimierz
charyzma
osobowość
architektura
sztuka
kultura
twórczość
charisma
personality
architecture
art
culture
creative work
Opis:
Artykuł przedstawia postać i dzieło wybitnego Krakowianina - czołowego profesora Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej i Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Zaprezentowane pola jego aktywności to kreacje budynków i zespołów urbanistycznych - zrealizowanych i koncepcyjnych, ukazanych w szerokim spektrum graficznym, od fascynujących szkiców odręcznych rysowanych i malowanych, do pracowitych dokumentacji studialnych w odniesieniu do konkursów i projektów wystawowych - o problematyce rozpiętej od konserwatorstwa (projekt przekształcenia Krakowskiego Rynku, projekt przekształcenia Wawelskiego Wzgórza), aż do futurologii. Przeszedł życiową drogę ideowo-projektową od tożsamościowego regionalizmu (zwłaszcza ulubionego regionu Tatr, Skalnego Podhala, Zakopanego i Nowego Targu) - do ekstremalnego modernizmu budowli i miast. Swoje dokonania przekazywał w porywającej dydaktyce, poprzez ilustrowane krasomówcze wykłady oraz wnikliwe, bogate i asertywne dialogi z kolegami, asystentami i studentami. Bliską architekturze i urbanistyce, ale faktycznie odrębną dziedziną jego czynnych zainteresowań - było programowe malarstwo krajobrazowe na pograniczu abstrakcji. Używając techniki tempery na kartonie, wytworzył absolutnie oryginalny i silnie rozpoznawalny styl cechujący się znaczną dynamiką i twórczą odwagą. Autor artykułu znał profesora od swego dzieciństwa, był jego studentem, magistrantem, doktorantem, asystentem w Uczelni i autorem szeregu publikacji naukowych z nim związanych. Poniższe informacje i uwagi są wynikiem: osobistej znajomości wielu opisywanych dzieł i ich tworzenia, studiów literaturowych, kontaktów z istotnymi osobami, wreszcie własnych interpretacji i ocen.
The article presents the character and work of an outstanding citizen of Krakow - a leading professor of the Faculty of Architecture of the Cracow University of Technology and the Academy of Fine Arts in Krakow. The fields of his activity that have been presented here include designs of buildings and urban complexes - both built and conceptual, presented in a broad graphical spectrum, from fascinating hand-drawn and painted sketches, to meticulous study documentation for competitions and exhibition designs—with a thematic scope ranging from architectural conservation (a design of the transformation of Krakow's Main Market Square, a design of the transformation of Wawel Hill), to futurology. He traversed his life's ideological and design path from identity-based regionalism (particularly of his favourite region of the Tatra Mountains, Skalne Podhale, Zakopane and Nowy Targ) - to an extreme modernism in terms of both buildings and cities. He transferred his accomplishments through captivating didactics, illustrated oratory lectures and in-depth, rich and assertive di-alogues with colleagues, assistants and students. Programmatic landscape painting bordering on the abstract, close to architecture and urban planning—was a separate field of his interests. Using distemper on carton, he developed an absolutely original and strongly recognisable style characterised by considerable dynamic and creative boldness. The author of the article knew the professor since his childhood and was his student, master's and doctoral candidate and an assistant at the University, as well as the author of a series of scientific publications associated with him. The information and comments below are the result of personal familiarity with many of the discussed works and their creation, literature studies, contacts with essential persons and ultimately the author's own interpretations and assessments.
Źródło:
Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie; 2018, 46; 3-37
0079-3450
2450-0038
Pojawia się w:
Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
OSOBISTY CHARAKTER PRACY PRACOWNIKA TWÓRCY
THE PERSONAL CHARACTER OF THE WORK OF EMPLOYEE – THE CREATOR
Autorzy:
Słowińska, Karolina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/443601.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Wyższa Szkoła Humanitas
Tematy:
stosunek pracy
twórczość pracownicza
obowiązek osobistego świadczenia pracy
praca twórcza
labor relationship
employee creativity
personal work obligation
creative work
Opis:
Obowiązek osobistego świadczenia pracy twórczej jest wpisany niejako w charakter i istotę pracy twórczej, która bazuje na indywidualnych cechach i predyspozycjach osoby twórcy. To charakter pracy twórczej determinuje obowiązek jej osobistego świadczenia. Z drugiej strony obowiązek osobistego świadczenia pracy twórczej jest warunkiem koniecznym istnienia stosunku pracy. Dlatego w przypadku pracy twórczej dochodzi do wzmocnienia obowiązku osobistego świadczenia przez wyjątkowy charakter rodzaju wykonywanej pracy, jaką jest praca twórcza. W przypadku pracy twórczej dochodzi do zbiegu osobistego charakteru w ujęciu podmiotu i przedmiotu świadczenia. Obowiązek osobistego wykonania pracy jest nie tylko dopełnieniem koniecznych elementów stosunku pracy, ale przede wszystkim gwarantuje wykonanie obowiązków ze stosunku pracy przez pracownika, który w ocenie pracodawcy daje gwarancję należytego wykonania powierzonej pracy.
The obligation to personally provide the creative work is inscribed in the nature and essence of creative work. The creative work is based on the individual characteristics and predispositions of the creator. The nature of creative work determines the obligation to provide it personally. On the other hand, the obligation to personally provide the creative work is a prerequisite for the existence of an employment relationship (i.e. labor relationship). Therefore, in case of creative work, there is a strengthening of the obligation to provide it personally because of the unique nature of performed, creative work. The personal character of creative work overlaps with the subject of the service as well as the entity of the service. The obligation to perform the work personally is not only the completion of the necessary elements of the labor relationship, but it guarantees also the performance of the employment duties by the competent employee according to the employer decision.
Źródło:
Roczniki Administracji i Prawa; 2018, 2, XVIII; 271-280
1644-9126
Pojawia się w:
Roczniki Administracji i Prawa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
PRACA I PRAWNE PODSTAWY JEJ WYKONYWANIA
WORK AND LEGAL FORMS OF ITS EXECUTION
Autorzy:
WIŚNIEWSKI, JANUSZ
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/513751.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
Tematy:
essence of work, creative character of work, freedom of work principle,
work protection, various employment contracts, civil-law agreements
Opis:
The author makes an attempt to analyze the essence of work in the context of the growing demand on innovativeness and “practical approach”, in which corporate stakeholders try to utilize all opportunities and resources within changes outlined by an increasingly globalized world. The world is based on network structures, knowledge, and the free exchange of information, people and capital. At the same time, an attempt is made to indicate that the work itself does not constitute a criterion which decides which legal form should be applied to it. It is confirmed that in the post-capitalist economy work has returned to its roots. New, flexible forms of work, such as telework, temporary work and self-employment change many properties of employment typical of a modern society to have lived in the past 100 years. Work can also be performed based on civil-law contracts (work under a nonemployment contract). This issue has led to ongoing discussions regarding the need of the equal rights for those employed within civil-law contracts and people working based on employment contracts. However, the subject of this equality and awarded protection poses a dilemma.
Źródło:
Polityka i Społeczeństwo; 2013, 11, 4; 83-99
1732-9639
Pojawia się w:
Polityka i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Determinanty zróżnicowania czasu pracy artystów i twórców
Determinants of Diversification in the Working Time of Artists and Creators
Autorzy:
Jeran, Agnieszka
Gruszka, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/598810.pdf
Data publikacji:
2016-10-15
Wydawca:
Instytut Pracy i Spraw Socjalnych
Tematy:
rynki pracy artystów
czas pracy
przemysły kreatywne
zawód artysty
praca kreatywna
labor markets of artists
working time
creative industries
artistic profession
creative work
Opis:
W artykule poruszono problematykę czasu pracy artystów i twórców w kontekście wybranych uwarunkowań na podstawie badań przeprowadzonych w metropolii bydgosko-toruńskiej w 2013 roku w ramach projektu „Rynek pracy artystów i twórców w Polsce” (zrealizowanego przy wsparciu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego z programu „Obserwatorium kultury”). Autorki podejmują próbę przedstawienia specyfiki czasu pracy w branżach kreatywnych, w tym także wybranych zawodów artystycznych, wskazując m.in. na wyzwania stojące przed badaczami tego obszaru (przykładowo trudności w oszacowaniu, definiowaniu, czy też problem pomiaru czasu pracy w badanej grupie zawodowej).
The article discusses questions of the working time of artists and creators in the context of selected conditions as based on research conducted in the Bydgoszcz–Toruń agglomeration in 2013 within the framework of the “Polish Artist and Creator Labor Market” Project (performed with the support of the Ministry of Culture and National Heritage as a part of the “Culture Observatory” Program). The authors attempt to present the specifics of working time in the creative industries, including selected artistic professions, indicating the challenges facing researchers in this area (for example, the difficulties of estimating and defining as well as actually measuring working time in the investigated professional group).
Źródło:
Zarządzanie Zasobami Ludzkimi; 2016, 5(112) "Zarządzanie w organizacjach funkcjonujących na rynku multimediów"; 93-104
1641-0874
Pojawia się w:
Zarządzanie Zasobami Ludzkimi
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Эмацыянальны канцэпт: тэорыя і практыка ў паэзіі Максіма Танка
Koncept emocjonalny: teoria i praktyka zastosowania w poezji Maksima Tanka
The emotional concept: its theory and practice in Maksym Tank’s poetry
Autorzy:
Калядка, Святлана
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/945124.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
emotional concept
emotional space
emotional field
Maksym Tank’s creative work
przestrzeń emocjonalna
wiersze
pole emocjonalne
twórczość
maksyma tanka
Opis:
W artykule przedstawiono teoretyczne znaczenie terminu „koncepcja emocji” oraz jej zastosowanie w poezji Maksyma Tanka. Szczególną uwagę zwrócono na ścisły związek pomiędzy koncepcją emocji i emocjonalnym intelektem oraz na specyficzne dla poety sposoby opisywania jedności człowiek-świat. Emocjonalny styl Maksyma Tanka rozwija się poprzez kodeks emocjonalny zawarty w jego utworach, które stanowią kanoniczną wartość literatury XX wieku.
In the article theoretical meaning of “emotional concept” in Maksym Tank’s poetry is discussed. Emotional concept is connected with emotional intellect. Special attention is focused on the author’s individual ways of showing man-world unity. Maksym Tank’s emotional style develops through emotional code formed in his canonical literary works.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2014, 6
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Embodiment of Denys Sichynsky’s Autobiographic Reflections in His Vocal Creative Work
Autorzy:
Zinkiv, Iryna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2159816.pdf
Data publikacji:
2020-12-13
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
autobiography
autobiographic reflection
Denys Sichynsky’s vocal creative work
composer’s psychological type Habsburg Empire
fin-de-siecle period
Opis:
Denys Sichynsky is one of the brightest representatives of the musical culture of Eastern Gali-cia at the turn of the twentieth century. He belongs to the so-called second generation of Gali-cian composers, successors and followers of the Przemyśl School, Mykola Lysenko, influenced by European musical romanticism, and a forerunner of modernist trends in Ukrainian vocal music. Vocal music is the main area of the artist’s work.The pages of Sichynsky’s Autobiography open up a narrative that is a unique model of his own reflection on life events, as well as one of his self-realization forms in the romance genre. It makes it possible to decode a complex creative identity and compare the autobiographi-cal description of his own life history with factual material available. The “Autobiography” becomes a key to understanding the composer’s choice of vocal works and the specifics of reading literary texts of romanticists and his contemporaries, as well as their musical imple-mentation. Sichynsky’s mental constitution, viewed from the pages of his vocal works, is one of his identification forms as an artist with challenging destiny from the Austrian province of the Habsburg Empire at its decline, which coincided with the fin-de-siecle period marked by new artistic trends.D. Sichynsky’s vocal creative work, which completes the era of Romanticism and reveals the first sprouts of modernist aesthetics in Galician vocal music, was first considered through the prism of autobiographical reflections. The features of the new worldview in vocal works were self-formed uder the influence of the aesthetics of Ukrainian (Ivan Franko, Lesia Ukraiin-ka, Bohdan Lepkyi, Uliana Kravchenko) and Polish (Lucian Rydle, Marian Havalevіch) mod-ernist poets, Ukrainian and foreign romantic traditions of the solo singing genre, as well as opera art by G. Verdi, G. Puccini, and composers-verists. His vocal creative work formed a basis for the chamber and vocal music formation by the new generation of Ukrainian artists of Galicia – S. Liudkevych, V. Barvinskyi, and N. Nyzhankivskyi, who in the first decades of the twentieth century elevated the genre of Ukrainian vocal miniature to the highest level of European vocal art.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2020, 9; 63-79
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Эмацыянальны канцэпт: тэорыя і практыка ў паэзіі Максіма Танка
Koncept emocjonalny: teoria i praktyka zastosowania w poezji Maksima Tanka
The emotional concept: its theory and practice in Maksym Tank’s poetry
Autorzy:
Калядка, Святлана
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2106769.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
przestrzeń emocjonalna
wiersze
pole emocjonalne
twórczość Maksyma Tanka
emotional concept
emotional space
emotional field
Maksym Tank’s creative work
Opis:
W artykule przedstawiono teoretyczne znaczenie terminu „koncepcja emocji” oraz jej zastosowanie w poezji Maksyma Tanka. Szczególną uwagę zwrócono na ścisły związek pomiędzy koncepcją emocji i emocjonalnym intelektem oraz na specyficzne dla poety sposoby opisywania jedności człowiek-świat. Emocjonalny styl Maksyma Tanka rozwija się poprzez kodeks emocjonalny zawarty w jego utworach, które stanowią kanoniczną wartość literatury XX wieku.
In the article theoretical meaning of “emotional concept” in Maksym Tank’s poetry is discussed. Emotional concept is connected with emotional intellect. Special attention is focused on the author’s individual ways of showing man-world unity. Maksym Tank’s emotional style develops through emotional code formed in his canonical literary works.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2014; 165-182
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Proces przygotowania homilii
Homily Preparation Process
Autorzy:
Twardy, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2040658.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
homilia
homiletyka
praca twórcza nad kazaniem
papież Franciszek
Evangelii gaudium
homily
homiletics
preachers’s creative work
pope Francis
Evangelii Gaudium
Opis:
Autor artykułu podkreśla najpierw, w świetle homiletyki, wielkie znaczenie bliższego przygotowania do głoszenia słowa Bożego, co szczególnie odnosi się do homilii jako priorytetowej formy kaznodziejstwa. Budzi więc radość fakt, że papież Franciszek w adhortacji apostolskiej Evangelii gaudium (EG) dużo miejsca poświęcił homilii i starannemu przygotowaniu do jej wy-głoszenia. U podstaw tej pracy twórczej głosiciela homilii leży „kult prawdy” (EG 146), który prowadzi do rzetelnego poznania i uwydatniania kerygmatu biblijnego. W tym celu kaznodzieja powinien najpierw sam być słuchaczem słowa Bożego, posłusznie poddać się mu i uczynić je swoim, co papież określa mianem „personalizacji Słowa” (EG 149). Temu procesowi interioryzacji służy Lectio divina (EG 152), czyli modlitewne, duchowe czytanie Pisma Świętego. Rozpoznając słowo Boże i wsłuchując się w nie, głosiciel homilii powinien również „słuchać ludu” (EG 154), aby mógł trafnie odpowiedzieć na problemy swoich słuchaczy. Wtedy jego homilia stanie się słowem dojrzałym i aktualnym dla człowieka znajdującego się w konkretnej sytuacji egzystencjalnej. Dlatego istotne jest wymaganie, aby kaznodzieja ciągle doskonalił swoje umiejętności fachowe i dążył do duchowej dojrzałości, a dzięki temu będzie głosił homilię jako autentyczny świadek Chrystusa i wierny zwiastun Jego Ewangelii.
The author of the article first of all stresses in the light of homiletics an important meaning of proper preparation to God’s word proclaiming—which especially concerns homily as a significant form of preaching. So it is worthy to say with joy that pope Francis in his exhortation Evangelii Gaudium (EG) has dedicated a lot of attention to homily and to all careful preparations that allow to preach it. The most important element of creative work of homily preacher is the “cult of truth” (EG 146) which leads to reliable knowledge and exposes the biblical kerygma. To pursue a defined goal the preacher should first of all be himself the listener of God’s word, he must unreservedly be devoted to it, hiding it in the bottom of his heart—which pope de-fines as “Word’s interiorisation” (EG 149). The process of interiorisation may be obtained by Lectio divina (EG 152)—the prayerful, spiritual Bible reading. Recognizing God’s word and listening to it the homily preacher should also “listen to people” (EG 154) to solve properly problems of his listeners. Then his homily will be the mature and actual word for the people being in a concrete existential situation. That is why it is necessary for the preacher to perfect all his skills—to reach the spiritual maturity allowing him to preach the homily as an authentic witness of Jesus and faithful herald of his Gospel.
Źródło:
Roczniki Teologiczne; 2014, 61, 12; 73-87
2353-7272
Pojawia się w:
Roczniki Teologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
New Azerbaijani Prose in the Context of All Turkish Literature
Новая азербайджанская проза в отношении к целой турецкой литературе
Autorzy:
Aliyeva, Nurlana Muzaffar
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/568404.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
new Azerbaijani prose
Turkish literature
literary quality
peculiarity
creative work
human conception
новая азербайджанская проза, турецкая литература,
литературное качество,
черты литературы,
творчество
Opis:
This article is dedicated to the problems of new Azerbaijani prose. Author analyzed problems of new Azerbaijani prose in the context of all Turkish literature. The features of Azerbaijani literature of XVII–XIX century are investigated through some of factors which touch nationality, religious, modernity. Examples of Azerbaijani writers’ works of art are given in the article. The human conception is more criticized in works of writers.
Данная статья касается проблем новой азербайджанской прозы. Автор ана- лизировал проблемы этой прозы в отношении к целой турецкой литературе. Черты азербайджанской литературы XVII-XIX вв. изучались в отношении к вопросам национальности, религии и современности. В статье перечисле- ны фамилии азербайджанских авторов и примеры их творчества. Эта лите- ратурная концепция более критически описана в научных работах.
Źródło:
Nowa Polityka Wschodnia; 2018, 1(16); 101-110
2084-3291
Pojawia się w:
Nowa Polityka Wschodnia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Polska „szkoła twórcza” Henryka Rowida: implikacje dla rozwoju zawodowego
Autorzy:
Piekarski, Marian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/606751.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
education through work, creative school, career development
wychowanie przez pracę, szkoła twórcza, rozwój zawodowy
Opis:
The aim of the article is to introduce the profile and achievements of Henryk Rowid, who belongs to the leading Polish educators of the turn of the late 19th and early 20th century. In the background of “work schools” in different countries, the main ideas of the “Polish work school”, also called the “creative school”, are shown. Rowid, in his programs, refers to the educational role of working, which not only forms the mind but also the attitude of the younger generation. Therefore, we turn to his universal, timeless experiences and try to use them as stimulants in the career development of today’s youth.
Celem artykułu jest przybliżenie postaci i dorobku Henryka Rowida należącego do czołowych polskich pedagogów przełomu XIX i XX wieku. Na tle „szkół pracy” w różnych krajach pokazano główne idee „polskiej szkoły” pracy, zwanej także „szkołą twórczą”. Rowid w swoich programach odwołał się do wychowawczej roli pracy, dzięki której formuje się nie tylko umysł, ale i postawę młodego pokolenia. Te uniwersalne, ponadczasowe doświadczenia są warte wykorzystania jako stymulatory w rozwoju zawodowym  współczesnej młodzieży.
Źródło:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny; 2016, 35, 1
0137-6136
Pojawia się w:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyka instrumentalna i jej wpływ na jakość wytworów plastycznych dzieci 7-letnich – raport z badań
Instrumental Music and Its Influence on the Quality of the Artistic Output of Seven-Year-Old Children – a Research Report
Autorzy:
Szczotka, Martyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/478748.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
muzyka instrumentalna
twórczość plastyczna
postawa twórcza
integracja muzyki z plastyką
edukacja wczesnoszkolna
instrumental music
creative work in the plastic arts
creative attitude
integration of music with the plastic arts
early-school education
Opis:
W wychowaniu współczesnego człowieka szczególnie doniosłą rolę przypisuje się sztuce. Integralne, całościowe rozumienie sztuki i jej wychowawczego oddziaływania pozwala na stwierdzenie, że sztuka ma dziecku wiele do zaoferowania. Uczestniczy w kształtowaniu jego intelektu, wrażliwości, kreatywności, wyobraźni i postawy twórczej, które stanowią niewątpliwie największe skarby każdej jednostki i powinny być pielęgnowane i rozwijane od pierwszych lat jej życia. Różnorodne podejścia do twórczości dzieci oraz próby stymulacji ich rozwoju plastycznego są przedmiotem badań wielu polskich i zagranicznych pedagogów (S. Popek, I. Wojnar, U. Szuścik, S. Szuman, V. Lowenfeld, P. Wallon i inni), dlatego zainteresowanie tym tematem potwierdza ważność problemu zawartego w niniejszym opracowaniu. Jego rozwiązanie sprowadzało się do ustalenia, czy intensyfikacja procesu dydaktyczno--wychowawczego dzieci 7-letnich poprzez inspirowanie wyobraźni bodźcami w postaci muzyki instrumentalnej uczyni proces działania twórczego aktywniejszym, bardziej interesującym dla ucznia, a także skuteczniejszym z uwagi na ostateczny jego efekt. Zasadniczą metodą badań jaką zastosowano w prezentowanej pracy był naturalny eksperyment pedagogiczny. W przypadku tego eksperymentu oparto się na kanonie jedynej różnicy. Zastosowano również technikę obserwacji skategoryzowanej oraz technikę wywiadu ex post. Na podstawie uzyskanych wyników badań można przyjąć, iż stymulacja aktywności plastycznej bodźcami słuchowymi w postaci programowej muzyki instrumentalnej wzbogaca jakość wytworów plastycznych dzieci 7-letnich. Zajęcia plastyczne o charakterze integracyjnym są korzystniejsze dla dzieci ze względu na fakt, iż w większym stopniu rozwijają inwencję twórczą autora pracy plastycznej oraz kształcą jego wrażliwość artystyczną i procesy poznawcze (spostrzeganie, myślenie, wyobraźnię). Pobudzają zatem różne sfery aktywności dziecka, co sprzyja harmonijnemu i wszechstronnemu rozwijaniu osobowości.
In the education of modern man a particularly important role is attributed to art. An integrated, holistic understanding of art and its educational impact leads to the conclusion that it has a great deal to offer children. It contributes to the development of their intellect, sensitivity, originality, imagination and creative attitude, where these are without doubt the most valuable attributes of each and every individual, which should be nurtured and developed right from the very first years of life. The various ways in which one can approach the creative activities of children and try to stimulate their artistic development have been the subject of research by numerous Polish and foreign pedagogues (S. Popek, I. Wojnar, U. Szuścik, S. Szuman, V. Lowenfeld, P. Wallon, and others), and such an interest in the topic confirms the importance of the particular issue addressed here. The latter centres on the problem of determining whether or not intensifying the educational process by stimulating the imaginations of sevenyear-olds with instrumental music results in a more active approach to the creative process itself – one in which pupils are more involved, and which is more effective from the point of view of its ultimate results. The essential research method used in this thesis has been the natural pedagogical experiment. The experiment mentioned was based on the canon of difference. Another applied technique has been the categorized observation as well as the ex post audit technique. On the basis of research results it could be acknowledged that the artistic activity stimulation in the form of instrumental music helps to enrich the quality of artistic work of 7-year-olds. Art classes of the integration nature are more beneficial to children due to the fact of developing creativity of the author’s art work and developing his artistic sensitivity and cognitive processes (perception, thinking, imagination). Therefore they stimulate different child’s activity spheres which foster the harmonious and comprehensive personality development.
Źródło:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2015, 4(38); 119-140
1896-2327
Pojawia się w:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ewolucja twórczej pracy dydaktycznej nauczycieli akademickich: relacja z badań
Evolution of didactic creative work of academic teachers: qualitative research report
Autorzy:
Okraj, Zofia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2149023.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydział Pedagogiki i Psychologii
Tematy:
ewolucja twórczej pracy dydaktycznej
teoria ESA H.E. Grubera
evolution of creative didactic work
H.E. Grubers’ ESA theory
Opis:
Celem artykułu jest prezentacja wyników badań nad doświadczeniami nauczycieli akademickich w twórczej pracy dydaktycznej w aspekcie dotyczącym jej ewolucji na przestrzeni lat. Badania zostały przeprowadzone przy wykorzystaniu podejścia teoretyczno-metodologicznego The Evolving Systems Approach to Creative Work Howarda E. Grubera. Analiza i interpretacja zebranego materiału badawczego pochodzącego z wywiadów semistrukturyzowanych, analizy treści publikacji oraz analizy zdjęć z zajęć dydaktycznych prowadzonych przez badanych nauczycieli pozwoliła wyróżnić dwie fazy w rozwoju twórczej pracy dydaktycznej: pierwszy – intuicyjny, związany z poszukiwaniem „własnej drogi” w obszarze wybranych podejść/metod/technik kształcenia i drugi, związany z „odnalezieniem przestrzeni dla twórczych rozwiązań dydaktycznych” oraz typowymi dla tego etapu: przejściami między rolami”, a także progresem i transferem wiedzy i umiejętności dotyczących proponowanych rozwiązań.
The aim of the article is to present results of research into academic teachers’ experiences connected with didactic creative work in the aspect including evolution of it. The Evolving Systems Approach to Creative Work by Howard E. Gruber. Analysis and interpretation of research material derived from: semi-structured interviews, content analysis concerning teachers’ publications, and analysis of photos from didactic classes led by teachers allowed to distinguish two phases in the development of their didactic work. The first: intuitional connected with searching of „my own way” in the area of chosen: approaches/methods/techniques of education and the second connected with founding the space for creative didactic solutions and typical for this phase: progress and transfer the knowledge and skills regarding didactic solution proposed by them.
Źródło:
Parezja. Czasopismo Forum Młodych Pedagogów przy Komitecie Nauk Pedagogicznych PAN; 2020, 1(13); 83-98
2353-7914
Pojawia się w:
Parezja. Czasopismo Forum Młodych Pedagogów przy Komitecie Nauk Pedagogicznych PAN
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zastosowanie koncepcji ESA Howarda E. Grubera w badaniach jakościowych nad twórczą pracą dydaktyczną nauczycieli akademickich-innowatorów
Autorzy:
Okraj, Zofia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2159140.pdf
Data publikacji:
2022-09-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
badania jakościowe
innowacje
nauczyciel akademicki
twórcza praca dydaktyczna
teoria ESA
qualitative research
innovations
academic teacher
creative didactic work
ESA theory
Opis:
The main aim of the article is to present the genesis and main assumptions of the theory The Evolving Systems Approach to Creative Work by Howard E. Gruber as well as an account of qualitative research into the experiences of academic teachers in the creative didactic work. In these studies the ESA theory was used both for the preparation of the research concept and for the analysis and interpretation of the obtained research results. 13 academic teachers participated in the research, introducing to the education of students for at least 5 years: pioneering adaptations, creative modifications, their own original didactic solutions including: concepts, strategies, methods, techniques and tools, workshops, students’ assessment systems. In the research there were applied the multiple, descriptive case studies, there were carry out semi-structured interviews and analysis of documents (publications, pictures). In the research was carried out a vertical analysis which resulted in the creation of an individual model of creative work for each research participant as well as a horizontal-cross-sectional analysis for all cases. On the grounds of many regularities found in studied cases the author of article presents proposition of systemic model of creative didactic work concerning examined innovators.
Głównym celem artykułu jest przedstawienie genezy i głównych założeń koncepcji teoretyczno-metodologicznej The Evolving Systems Approach to Creative Work Howarda E. Grubera, a także relacja z badań jakościowych nad doświadczeniami nauczycieli akademickich w twórczej pracy dydaktycznej. W badaniach tych wykorzystano teorię ESA zarówno do przygotowania koncepcji badawczej, jak i analizy i interpretacji uzyskanych wyników badań. W badaniach wzięło udział 13 nauczycieli akademickich, którzy przynajmniej od 5 lat wprowadzają do kształcenia studentów: pionierskie adaptacje, twórcze modyfikacje, własne autorskie rozwiązania dydaktyczne obejmujące: koncepcje, strategie, metody, techniki i narzędzia kształcenia, warsztaty, systemy oceniania studentów. W projekcie badawczym zastosowano wielokrotne, deskryptywne studium przypadku, przeprowadzono wywiady jakościowe semistrukturyzowane oraz analizę dokumentów (publikacje, zdjęcia). Przeprowadzono analizę wertykalną uzyskanych wyników badań, czego rezultatem było stworzenie indywidualnego modelu twórczej pracy każdego uczestnika badań, a także analizę horyzontalną-przekrojową przez wszystkie przypadki. Na podstawie licznych prawidłowości stwierdzonych u badanych przypadków przedstawiona została propozycja systemowego modelu twórczej pracy dydaktycznej badanych nauczycieli.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2022, 3(137); 101-119
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Koncepcja umowy o dzieło twórcze. Analiza krytyczna
The concept of a contract for creative work. Critical analysis
Autorzy:
Duraj, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/685812.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
umowa o dzieło
utwór
prawo autorskie
artysta jako podmiot przyjmujący zamówienie
umowa o świadczenie usług
zobowiązanie rezultatu
contract for specific work
creative work
copyright
the artist as the entity accepting the order
contract for services
commitment of result
Opis:
The author of the study makes critical evaluation of the concept of a contract for specific creative (artistic) work that has been in force for some time in judicial decisions. Its essence consists in limiting the scope of application of specific work contracts in legal transactions only to those cases where the work which results from the contract meets the features of the piece of work in the meaning of the provisions of copyright law. Under this concept, the acceptability of using the contract for specific work is permitted only in situations where the result is original creation, which is unique, protected by copyright and requiring special skills from the author being commissioned to do the work, constituting an expression of their creativity and specific skills. The author of the study, showing the significant shortcomings of the analyzed concept, tries to prove that de lege lata it has no grounds in the applicable law, and the interpretation of the provisions of the Civil Code governing the contract for specific work made by judicature is an interpretation of contra legem. De lege ferenda should consider subjecting a contract for specific work to social security and health insurance and creation of a separate definition of a contract for specific work, which will apply only to the law of social insurance.
W opracowaniu dokonuje się krytycznej oceny obowiązującej od jakiegoś czasu w orzecznictwie sądowym koncepcji umowy o dzieło twórcze (artystyczne). Jej istota polega na ograniczeniu zakresu stosowania umów o dzieło w obrocie prawnym jedynie do tych przypadków, gdy dzieło, które jest rezultatem tej umowy, spełnia cechy utworu w rozumieniu przepisów prawa autorskiego. W ramach tej koncepcji przyjmuje się dopuszczalność wykorzystywania umowy o dzieło wyłącznie w sytuacjach, gdy rezultat jest tworem oryginalnym, jedynym w swoim rodzaju, niepowtarzalnym, chronionym prawem autorskim i wymagającym specjalnych umiejętności od przyjmującego zamówienie (autora), stanowi wyraz jego kreatywności i szczególnych umiejętności. Autor ukazując istotne wady analizowanej koncepcji, próbuje udowodnić, że nie ma ona de lege lata żadnych podstaw w obowiązującym prawie, a dokonana przez judykaturę wykładnia przepisów Kodeksu cywilnego regulujących umowę o dzieło jest wykładnią contra legem. De lege ferenda należy zastanowić się nad objęciem umowy o dzieło składką na ubezpieczenie społeczne i zdrowotne oraz sformułowaniem odrębnej od prawa cywilnego definicji umowy o dzieło, która będzie miała swoje zastosowanie jedynie na gruncie przepisów regulujących ubezpieczenia społeczne.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Iuridica; 2019, 88; 69-87
0208-6069
2450-2782
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Iuridica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Some Legal Aspects of Plagiarism Among Students
Autorzy:
Sokołowska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28677679.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
creative activity
copyright
author
legal liability
plagiarism
plagiarised work
protection
university community
work
Opis:
The paper describes the scope of the legal consequences of plagiarism among students in terms of copyright. The main question is connected with the scope and nature of the copyright protection against plagiarism. The issue is related to the specificity of the social role played by a student and to certain customs in the university community which enforce a certain behaviour and do not always require detailed references to the sources used. All university students have administrative and legal liabilities with regard to the university authorities, and in addition they bear full civil liability for their actions
Źródło:
Adam Mickiewicz University Law Review; 2022, 14; 355-373
2450-0976
Pojawia się w:
Adam Mickiewicz University Law Review
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zależność kreatywności pracowników od elementów środowiska pracy
The Interdependence between Employee Creativity and Work Environment Factors
Autorzy:
Lipowska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/598804.pdf
Data publikacji:
2013-02-15
Wydawca:
Instytut Pracy i Spraw Socjalnych
Tematy:
kreatywność
twórcze myślenie
innowacje
innowacyjność
środowisko pracy
creativity
creative thinking
innovation
innovativeness
work environment
Opis:
Celem artykułu jest przedstawienie wpływu różnych elementów środowiska pracy na kreatywność i innowacyjność pracowników. Przedstawiono czynniki, które mają zarówno pozytywny, jak i negatywny wpływ na kreatywność pracowników. Istotne elementy to m.in.: styl zarządzania i komunikacji, atmosfera pracy, wsparcie organizacyjne dla innowacyjności. W artykule opisano także czynniki wpływające na kreatywność w pracy zespołowej. Omówiono także wpływ motywowania pracowników poprzez nagradzanie za ich kreatywność. Praktycy zarządzający pracownikami mogą znaleźć w artykule inspiracje dotyczące możliwości kształtowania elementów środowiska pracy, które zachęcają pracowników do zastosowania swoich twórczych zdolności w pracy.
The objective of this article is to present the impact of various work environment factors on the creativity and innovativeness of employees. Factors with both a positive and negative influence on worker creativity are presented. Important elements include management style and communication, work atmosphere, and organizational support for innovativeness. The article also describes factors influencing creativity in terms of teamwork. The impact of employee motivation through rewarding creativity is also described. Practitioners responsible for employee management will find inspiration in this article relating to possibilities for molding work environment factors that encourage employees to apply their creative skills in their work.
Źródło:
Zarządzanie Zasobami Ludzkimi; 2013, 1(90); 23-33
1641-0874
Pojawia się w:
Zarządzanie Zasobami Ludzkimi
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wybrane elementy zarządzania organizacją pracy w dziale utrzymania ruchu
Selected elements of management of work organization in maintenance department
Autorzy:
Wasilewska, B.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/113572.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
STE GROUP
Tematy:
metody kreatywnego rozwiązywania problemów
zarządzanie pracą
program komputerowy
creative problem-solving methods
work management
computer program
Opis:
W niniejszym artykule skoncentrowano się na wybranym przykładzie praktycznym dotyczącym obszaru zarządzania organizacją pracy w dziale utrzymania ruchu. Zaprezentowane studium przypadku problemu badanego przedsiębiorstwa opiera się na wykorzystaniu programu komputerowego doboru metod stymulowania innowacyjnych rozwiązań utworzonego przez Autorkę. Zastosowano dwie metody kreatywnego rozwiązywania problemów, tj. pytania naprowadzające oraz metodę Disneya. Dobrane przez program metody stały się uzupełnieniem innych narzędzi zarządzania wykorzystywanych w przedsiębiorstwie. Ich połączenie pozwoliło pracownikom na stałe wdrażanie zmian wypracowanych podczas przeprowadzonej sesji twórczej.
This article focuses on the selected practical example of the work organization management area in the maintenance department. The presented case study of the problem of the researched company is based on the use of a computer program to select methods of stimulating innovative solutions created by the author. Two methods of creative problem solving were used, namely the guidance questions and the Disney method. The method chosen by the program has been complemented by other management tools used in enterprise. Their combination allowed employees to continuously implement the changes they had made during their creative session.
Źródło:
Systemy Wspomagania w Inżynierii Produkcji; 2017, 6, 7; 277-285
2391-9361
Pojawia się w:
Systemy Wspomagania w Inżynierii Produkcji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
PYTANIA O AUTOKREACJĘ W PERSPEKTYWIE DZIAŁAŃ TWÓRCZYCH
Questions about auto-creation in a perspective of creative activities
Autorzy:
Górniok-Naglik, Alina
Wąsiński, Arkadiusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/464321.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademickie Towarzystwo Andragogiczne
Tematy:
autokreacja
twórczość́
dzieło
bieg życia
narracja autobiograficzna
auto-creation
creative activity
work
course of life
autobiographical narrative
Opis:
Problematyka poruszana w niniejszym artykule stanowi przyczynek do szerszych badań i studiów nad autokreacją. Analizy nad przeobrażeniami twórczymi w biegu życia, wiodą do krystalizacji indywidualnych procesów autokreacji. Wizja świata i wizja siebie ewoluuje w biegu życia, co ma fundamentalny związek z krystalizującą się postawą twórczą i zmiennym obrazem dzieł, które powstają niejako ciągle od nowa, w nowej perspektywie, zrodzonej z przeżyć, doświadczeń i doznań twórcy. Stąd też dzieło stanowi z jednej strony wyraz indywidualności swego twórcy, z drugiej transcenduje go ku światu, a z trzeciej niejako stwarza swojego kreatora. Złożoność refleksji podejmowanych w ramach autokreacji łączy w sobie perspekty- wę egzystencjalną i aksjologiczną, skłaniającą podmiot do wytyczania symbolicz- nych drogowskazów, ku czemu warto podążać z perspektywy autobiograficznej. Narracja autobiograficzna stanowi bowiem swoisty „klucz” do poznania i zrozumie- nia ludzkiej egzystencji. Zwrot w stronę badań biograficznych wiąże się z potrzebą (i możliwością) osadzenia potencjalnych badań nad autokreacją w działaniu twórczym w obrębie paradygmatu interpretatywnego. Tą drogą możliwym staje się dookreślenie indywidualnych profili kształtowania samego siebie w biegu życia w kontekście aktów twórczych. W szerszej perspektywie badawczej, profile te, mogą się stać drogowskazem i świadectwem działań innych ludzi w drodze do samokształtowania się, a ponadto czynią możliwym wyznaczenie podobieństw i różnic miedzy twórcami.
The topic discussed in this article makes a reason for further research and study over the auto-creation. The analysis over a creative transformation in the course of life leads to a crystallisation of individual processes of auto- creation. The vision of the world and ourselves evolves in the course of life which has a crucial connection with a crystallising and creative attitude and a variable picture of works, which are constantly created from the start in a new perspective born from creator’s experience and feelings. Consequently, a piece of work composes, on the one hand, creator’s individuality, on the other hand it exceeds him or her into the world, and finally it makes a new creator. The complexity of reflexions taken up within auto-creation combines an existential and axiological perspective inducing a subject to make symbolic signposts to follow from an autobiographical perspective. An autobiographical narrative makes a crucial key to meet and understand human existence. The return to biographical research links to the necessity (and the possibility) to place a potential study on auto-creation in creative action within the interpretative paradigm. It makes it possible to define individual profiles of self-creation in the course of life in the context of original acts. In the broader research perspective, these profiles may become a signpost and confirmation of other people’s activities on their way to self-education. Moreover, they make it possible to establish similarities and differences between creators.
Źródło:
Edukacja Dorosłych; 2018, 2; 119-133
1230-929X
Pojawia się w:
Edukacja Dorosłych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Organizacja przestrzeni stymulującej kreatywność pracowników w warunkach pracy hybrydowej – wyniki badań jakościowych
The impact of hybrid work in the enterprise on the organization of an office space stimulating employee creativity: results of qualitative research
Autorzy:
Kasprzak, Rafał
Ziółkowska, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/40546956.pdf
Data publikacji:
2024-08-01
Wydawca:
Szkoła Główna Handlowa w Warszawie. Kolegium Zarządzania i Finansów
Tematy:
creative office space
creativity
organization of office space
hybrid work
kreatywna przestrzeń
kreatywność
organizacja przestrzeni
praca hybrydowa
Opis:
W ramach badania nad optymalnym portfelem czynników otoczenia społecznego i fizycznego, wpływających na stymulowanie kreatywności pracowników, autorzy proponują rozszerzenie istniejącego modelu pracy stacjonarnej na model hybrydowy, przy założeniu, że pewne czynniki stymulujące kreatywność w modelu hybrydowym mogą być substytutem dla ich odpowiedników istniejących w modelu stacjonarnym. Na potrzeby analiz sformułowano zestaw pytań badawczych dotyczących optymalnych czynników otoczenia społecznego i fizycznego w obu modelach pracy. Jakościowe badania empiryczne w formie wywiadów pogłębionych pozwoliły na zebranie materiału poznawczego, który został poddany szczegółowej analizie treści, opartej na percepcji i doświadczeniach uczestników. Wyniki badań jakościowych wskazują na potrzebę ustalenia, które czynniki otoczenia społecznego i fizycznego są optymalne dla stymulowania kreatywności pracownika w różnych modelach pracy. Projektowanie przestrzeni pracy staje się kluczowym elementem wspierającym innowacyjność organizacji, a takie cechy jak obecność roślin, dźwięki, wygodne meble i przestrzenie do relaksu mogą znacząco wpływać na kreatywność pracowników. Podsumowując, prezentowane w artykule badania miały na celu zidentyfikowanie czynników odpowiadających za kreatywność pracowników w modelu hybrydowym i potwierdzenie ich potencjalnej roli jako substytutów dla istniejących czynników w modelu stacjonarnym.
During the study on the optimal portfolio of social and physical environmental factors influencing the stimulation of employee creativity, the authors propose extending the existing non-remote work model to the hybrid model. They assume that certain factors stimulating creativity in the hybrid model can serve as substitutes for those existing in the non-remote model. A series of research questions were formulated, addressing optimal social and physical environmental factors in both work models. Qualitative empirical research, based on in-depth interviews, was conducted. Content analysis was one of the methods used in the qualitative study, focusing on the perception and experiences of participants. The results of qualitative research indicate the need to understand which social and physical environmental factors are optimal for stimulating employee creativity in different work models. Designing workspace becomes a key element supporting organizational innovation, with features such as the presence of plants, sounds, flexible furniture, and relaxation spaces significantly influencing employee creativity. In summary, these studies aim to identify factors influencing employee creativity in the hybrid model and confirm their potential role as substitutes for existing factors in the non-remote model.
Źródło:
Studia i Prace Kolegium Zarządzania i Finansów; 2023, 195; 11-29
1234-8872
2657-5620
Pojawia się w:
Studia i Prace Kolegium Zarządzania i Finansów
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Koncepcja architektoniczna jako jedna z postaci utworu architektonicznego
The Architectural Concept as One of Characters of the Architectural Work
Autorzy:
Grzybczyk, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1596293.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
Tematy:
building and implementation plan
creative process
idea
concept
architectural work
projekt budowlany i wykonawczy
proces twórczy
koncepcja
utwór architektoniczny
Opis:
Utwory architektoniczne należą do tych utworów, których ocena prawna budzi emocje i spory, zwłaszcza między prawnikami a architektami. Oczekiwania architektów często spotykają się z niezrozumieniem prawników, co wynika nie tylko z brzmienia przepisów ustawy, ich interpretacji i zasad ochrony praw autorskich, ale także z posługiwania się odmiennym językiem. Brak jednolitej terminologii, niespójność różnych regulacji, ale także zmieniające się podejście do architektury jako takiej powodują różnorodne problemy, które mimo upływu lat i różnych (choć dość nielicznych) wypowiedzi doktryny czy judykatury nie znajdują rozwiązania. Artykuł jest próbą uporządkowania pojęć, którymi posługują się architekci, i skonfrontowania ich z przepisami prawa autorskiego, tak by umożliwić jednej i drugiej grupie zawodowej wzajemne zrozumienie.
Architectural works belong to these works which the legal assessment is waking up emotions and disputes, especially between lawyers and architects. Expectations of architects often meet with the incomprehension of lawyers what results not only from the sound of provisions of the Act, their interpretation and principles of protection of the copyright, but also from using the different tongue. The lack of the uniform terminology, the inconsistency of different regulations but also the changing attempt at architecture as such, cause diverse problems, which in spite of the expiry of years and different (at least enough few) statements of doctrine or judicatures, aren’t finding a solution. The article is an attempt to tidy up notions which architects are using and to confront them with provisions of the copyright in order to enable one and for the second occupational group sympathy.
Źródło:
Acta Iuris Stetinensis; 2017, 18, 2; 97-113
2083-4373
2545-3181
Pojawia się w:
Acta Iuris Stetinensis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Эстэтычная праблематыка грамадзянскага, творчага, асабовага зместу ў лiрыцы Вацлава Ластоўскага
Estetyczna problematyka treści obywatelskich, twórczych i osobistych w liryce Wacława Łastowskiego
Aesthetic aspects of civil creative personal content in V. Lastovsky’s lyric poetry
Autorzy:
Макарэвiч, Алесь
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/944923.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
lyric poetry
content of literary work
poetic concept
civil, creative, personal sphere
patriotism
liryka
treść utworu
koncepcje poetyckie
sfera obywatelska
twórcza
osobista
patriotyzm
Opis:
W artykule opisano środki wyrazu, problematykę i treści ideowe liryki Wacława Łastowskiego. Autor artykułu zwraca uwagę na specyfikę przedstawiania takich estetycznych zagadnień, jak ideał obywatela, treść utworu literackiego, stanowisko estetyczne poety, estetyczny wybór jednostki, itd. Udowadnia, że poetycka koncepcja poddanych analizie utworów Łastowskiego stanowi sumę poglądów i przekonań, które w każdym kolejnym utworze (zgodnie z porządkiem chronologicznym) są doprecyzowane i rozbudowane. Autor definiuje i opisuje składowe tej koncepcji, do których zalicza ojczyznę, jej obrońców i wrogów, przeszłość, teraźniejszość i przyszłość ojczyzny i jej synów, drogę do wolności, przedmiot i sposoby jego wyrażenia w utworze literackim.
The article presents the analysis of the figurative and expressive means, subject matter and conceptual content of V. Lastovsky’s lyric poetry where the author’s view of the civic consciousness, creativity and personal sphere are rendered. Special attention is drawn to the reflection of such aesthetic issues as the national ideal of a citizen, content of literary work, the poet’s aesthetic values, personal aesthetic choice, etc. The article proves that the poetic conception of the analyzed works is the manifestation of the opinions and beliefs which become more specific, more elaborated and extended in every subsequent works (their chronology is taken into consideration). The sense-shaping components of this conception are defined and described including motherland, its defenders and foes, past, present and future life of homeland and its sons, the way to the liberation of motherland, subject and its manifestation in literary work, prerequisites to construct convincing artistic images, the author’s civic attitude, his solitude, rejection; patterns of figurative topical stability of a literary work etc.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2016, 8; 35-63
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między rozumem a instynktem twórczym. Leona Chwistka poglądy na krytykę sztuki
Between reason and creative instinct. Leon Chwistek’s approach to art criticism
Autorzy:
Rozmarynowski, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2034018.pdf
Data publikacji:
2021-12-08
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Leon Chwistek
krytyka artystyczna
pojęcie dzieła sztuki
kryteria wartościowania
postawa twórcza
art criticism
the notion of the work of art
assessment criteria
creative attitude
Opis:
Leon Chwistek był jednym z najważniejszych myślicieli w Polsce okresu międzywojennego. Będąc filozofem, logikiem, artystą i teoretykiem sztuki, niejednokrotnie komentował historyczne i współczesne sobie zjawiska życia artystycznego, a także formułował wyraziste poglądy na temat krytyki sztuki. Celem niniejszego artykułu jest syntetyczne omówienie tych poglądów i nakreślenie kontekstu, w jakim się one kształtowały. Tym samym w artykule autor odwołuje się nie tylko do osiągnięć teoretyczno-artystycznych Chwistka, ale również do jego filozofii i dokonań naukowych. W tym celu autor prezentuje kluczowe zagadnienia krytyki sztuki Chwistka w układzie problemowym, przeprowadzając analizę treści wybranych wypowiedzi i nakreślając ich konteksty kulturowe. Omówione zostają kolejno następujące aspekty: miejsce krytyki artystycznej w ogólnie pojętym życiu kulturalnym Polski międzywojennej, doświadczenie jako podstawa sądu krytycznego, metodologia pracy krytyka sztuki, kryteria wartościowania dzieł sztuki i postaw twórczych.
Leon Chwistek was one of the most important thinkers in the inter-war Poland. As a philosopher, logician, artist and art theorist, he frequently commented on historical and contemporary aspects of artistic life, formulating his distinct ideas concerning art criticism. The aim of this article is to synthetically discuss these ideas and to outline the cultural and artistic context that shaped them. In order to achieve this goal, the author of the article refers to both the art theoretical output of Chwistek and his philosophy as well as scientific research. Having employed a descriptive method, the author presents the main questions of art criticism discussed by Chwistek in his various texts. The following aspects are examined: the role of art critics in society, experience as a basis of critical opinion, methodology of art critic’s work, criteria for evaluation of works of art and creative attitudes. In his writings Chwistek emphasized the importance of theory for artistic practice, but even more strongly he stressed the illuminating power of experience, which is able to undermine aesthetic dogmas and which should remain the basic determinant of critic’s activity.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Philosophica. Ethica – Aesthetica – Practica; 2021, 39; 23-43
0208-6107
2353-9631
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Philosophica. Ethica – Aesthetica – Practica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Эстэтычная праблематыка грамадзянскага, творчага, асабовага зместу ў лiрыцы Вацлава Ластоўскага
Estetyczna problematyka treści obywatelskich, twórczych i osobistych w liryce Wacława Łastowskiego
Aesthetic aspects of civil creative personal content in V. Lastovsky’s lyric poetry
Autorzy:
Макарэвiч, Алесь
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2106863.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
liryka
treść utworu
koncepcje poetyckie
sfera obywatelska, twórcza, osobista
patriotyzm
lyric poetry
content of literary work
poetic concept
personal sphere
patriotism
civil sphere
creative sphere
Opis:
W artykule opisano środki wyrazu, problematykę i treści ideowe liryki Wacława Łastowskiego. Autor artykułu zwraca uwagę na specyfikę przedstawiania takich estetycznych zagadnień, jak ideał obywatela, treść utworu literackiego, stanowisko estetyczne poety, estetyczny wybór jednostki, itd. Udowadnia, że poetycka koncepcja poddanych analizie utworów Łastowskiego stanowi sumę poglądów i przekonań, które w każdym kolejnym utworze (zgodnie z porządkiem chronologicznym) są doprecyzowane i rozbudowane. Autor definiuje i opisuje składowe tej koncepcji, do których zalicza ojczyznę, jej obrońców i wrogów, przeszłość, teraźniejszość i przyszłość ojczyzny i jej synów, drogę do wolności, przedmiot i sposoby jego wyrażenia w utworze literackim.
The article presents the analysis of the figurative and expressive means, subject matter and conceptual content of V. Lastovsky’s lyric poetry where the author’s view of the civic consciousness, creativity and personal sphere are rendered. Special attention is drawn to the reflection of such aesthetic issues as the national ideal of a citizen, content of literary work, the poet’s aesthetic values, personal aesthetic choice, etc. The article proves that the poetic conception of the analyzed works is the manifestation of the opinions and beliefs which become more specific, more elaborated and extended in every subsequent works (their chronology is taken into consideration). The sense-shaping components of this conception are defined and described including motherland, its defenders and foes, past, present and future life of homeland and its sons, the way to the liberation of motherland, subject and its manifestation in literary work, prerequisites to construct convincing artistic images, the author’s civic attitude, his solitude, rejection; patterns of figurative topical stability of a literary work etc.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2016; 35-63
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kilka uwag krytycznych o ustawie o prawie autorskim i prawach pokrewnych z 1994 r.
Some critical remarks on the Act on Copyright and Related Rights of 1994
Autorzy:
Fiołka, Janusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/693866.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
copyright law of 1926 and 1994
copyright work
dependent copyright work
creative activity
EU Parliament and Council Directive 2009/24/EC
protection of computer programs
prawo autorskie z 1926 r. i 1994
dzieło
dzieło zależne
działalność twórcza
dyrektywą Parlamentu Europejskiego i Rady Europy 2009/24/WE w sprawie ochrony programów komputerowych
Opis:
The article contains critical remarks regarding copyright law of 1994 and identifies deficiencies of the regulation of basic questions, such as the scope of copyright. The author focuses on the requirements upon which protection of a copyrighted work depends, including in particular, the requirement that every manifestation of a creative activity having individual character be treated as subject to copyright. The functioning of creativity requirement in jurisprudence and legal literature is then criticized as being contrary to Directive 2009/24/EC of the European Parliament and the Council on the protection of computer programs. In the author’s opinion the definition of work in copyright law of 1926 was more accurate. He further claims that also the provisions of Articles 5 and 7 copyright law of 1994 are contrary to Article 46 of international private law of 2011 and Article 91 of the Polish Constitution. Consequently, those two articles, as well as Article 14.2 should be deleted from copyright law of 1994.
Artykuł zawiera krytyczne uwagi do ustawy o prawie o autorskim i prawach pokrewnych z 1994 r., wskazuje na braki uregulowania podstawowych kwestii, jak np. przedmiotowego zakresu ochrony autorskoprawnej. Autor koncentruje się na zagadnieniach przesłanek ochrony utworu, w tym wymogu, że przedmiotem prawa autorskiego jest każdy przejaw działalności twórczej o indywidualnym charakterze. Autor krytycznie ocenia funkcjonowanie przesłanki twórczości zarówno w orzecznictwie, jak i w literaturze przedmiotu. Wskazuje, że obecne uregulowanie jest sprzeczne z dyrektywą Parlamentu Europejskiego i Rady Europy 2009/24/WE w sprawie ochrony programów komputerowych. Zdaniem autora definicja utworu zawarta w ustawie z 1926 r. prawo autorskie była lepsza. Autor wskazuje, że przepisy art. 5 i 7 ustawy o prawie autorskim z 1994 r. są sprzeczne z art. 46 prawa międzynarodowego prywatnego z 2011 r., jak również naruszają art. 91 Konstytucji RP. Autor jest zdania, że przepisy art. 5 i 7 oraz art. 14 ust. 2 powinny być one usunięte z ustawy o prawie autorskim.
Źródło:
Ruch Prawniczy, Ekonomiczny i Socjologiczny; 2015, 77, 2; 263-276
0035-9629
2543-9170
Pojawia się w:
Ruch Prawniczy, Ekonomiczny i Socjologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Schumpeter – Lange – Galbraith. Innowacje w teorii i praktyce
Schumpeter – Lange – Galbraith. Innovations in theory and practice
Autorzy:
Musiał, Grażyna
Chrzanowski, Ignacy Henryk
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593718.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach
Tematy:
Galbraith John Keneth
Innowacje
Korzyści skali
Lange Oskar Ryszard
Naśladownictwo
Problem poznawczy
Schumpeter Joseph Alois
Substytucja kapitału przez pracę
Tarde Gabriel
Twórcza destrukcja
Cognitive problem
Creative destruction
Economies of scale
Imitation
Innovation
Substitution of capital through work
Opis:
W nauce ekonomii traktuje się zjawisko innowacji jako ściśle związane z tworzeniem wiedzy oraz jej przenikaniem do produkcji dóbr materialnych, dóbr i usług. Istnieje jednak rozbieżność w rozumieniu tego związku. Innowacją nazywa się często cały proces rozwiązywania jakiegoś poznawczego lub praktycznego problemu wraz z wyrażaniem gotowego wyniku do produkcji, bądź też za innowację uważa się tylko samo zastosowanie rezultatów postępu wiedzy, określanych jako odkrycie lub wynalazki. Ograniczenie się do innowacji-procesów, jak w ekonomii neoklasycznej, jest bardzo wygodne metodologicznie. Pozwala oprzeć się w analizie na metodach wynikających z funkcji produkcji, która służy niemal wyłącznie opisowi zmian w obrębie wytwarzania, a więc innowacji technologicznych.
The paper presents the issue of innovation from the point of view of Schumpeter, Lange and Galbraith. The thesis about the economic effectiveness of innovation was verified. The global innovation index was used to measure innovation, which served to explain the impact of innovation on the mobility of production factors and economic growth. Presented are the conditions for the emergence of innovation in terms of Schumpeter. The way in which Oskar Lange captures the impact of innovation on the properties of the production function is presented. The Schumpeter-Galbraith` hypothesis states that a large enterprise is a better user of the leading achievements of science and technology, a better innovator than their independent co-creator.
Źródło:
Studia Ekonomiczne; 2018, 362; 40-58
2083-8611
Pojawia się w:
Studia Ekonomiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pojęcie i doświadczenie czasu w polskiej sztuce konceptualnej
The Concept And Experience Of Time In The Art Of Polish Conceptualism
Autorzy:
Zdanowicz, Maciej H.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424647.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
In my paper I analyse the art of selected Polish conceptual artists
whose art and creative strategies clearly attempt to analyse the essence of time
I consider exceptional in this context the work of Roman Opalka (Opałka 1965 /1 - ∞)
Natalia LL's recordings (Permanent recordings of time)
Zdzislaw Jurkiewicz's Saturn and Jupiter Ways
and the projects by Stanisław Dróżdż (FROM TO) that touch upon various levels of time
In the presented analyses
I refer to the psychological and philosophical concept of perception and aperception
as well as an anthropological understanding of time
In my view
conceptual art is the genre whose characteristics lie in the conscious cognition and deep intellectual analysis of the reality surrounding the artist
With regard to the active role of the mind in the process of perception the aperception of time may be a more appropriate term
CONCEPTUALISM
CONCEPTUAL ART
ROMAN OPALKA
NATALIA LL
ZDZISLAW JURKIEWICZ
STANISLAW DROZDZ
PERCEPTION
APERCEPTION
TIME
SPACETIME
NOTATION
RECONSTRUCTION
DOCUMENTATION
Opis:
In my paper I analyse the art of selected Polish conceptual artists, whose art and creative strategies clearly attempt to analyse the essence of time. I consider exceptional in this context the work of Roman Opalka (Opałka 1965 /1 - ∞), Natalia LL's recordings (Permanent recordings of time), Zdzislaw Jurkiewicz's Saturn and Jupiter Ways, and the projects by Stanisław Dróżdż (FROM TO) that touch upon various levels of time. In the presented analyses, I refer to the psychological and philosophical concept of perception and aperception, as well as an anthropological understanding of time. In my view, conceptual art is the genre whose characteristics lie in the conscious cognition and deep intellectual analysis of the reality surrounding the artist. With regard to the active role of the mind in the process of perception the aperception of time may be a more appropriate term.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2012, 6; 141-147
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-34 z 34

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies