Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "catharsis" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 17
Tytuł:
Motywy akwatyczne w powieści Zachara Prilepina Patologie
Autorzy:
Zielińska-Dziubińska, Monika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/956441.pdf
Data publikacji:
2020-12-08
Wydawca:
Wyższa Szkoła Gospodarki w Bydgoszczy. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
aquatic motifs
prilepin
water
chechnya
catharsis
Opis:
Incorporating aquatic motifs into his novel Pathologies, Zakhar Prilepin ascribes different functions to them. Firstly, in ‘Chechen story’, water takes the form of rain that constitutes an ordinary, thought irritating, atmospheric phenomenon. However, when the young protagonists fight under siege in Chechnya, water acquires a symbolic meaning, becoming a dire portent of death. In the final scenes, set in Chechnya, water changes its connotation and saves the survivor Russian soldier’s lives. Besides, water plays in Prilepin’s novel (Epilogue) the role of catharsis: it is the river’s water where the author is reborn and ‘baptized’ so that soul was purified of the past sins related to upbringing and care for his adoptive son.
Źródło:
Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne; 2020, 10; 37-44
2084-1302
Pojawia się w:
Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
W oparach absurdu. Przedmiot surrealistyczny
In the clouds of humor – object of the surreal
Autorzy:
Bandura, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/487651.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Tematy:
humor
absurd
nonsense
surreal object
catharsis
Opis:
Due to the limitations of the subjective (own competence) and the objective (article’s volume), I decided to focus on the phenomenon or rather a sense of humor and surrealism. I understand humor as a spe-cifically human power, sensitivity and individual way of feeling different comic phenomena (including absurd and ironic phenomena). Surrealism in visual arts (broadly – in the art of interlaced threads of the surreal) in the right way is testing the recipient’s (as creator) sense of humor. Surreal humor suspended between intellect, emotions and pleasure rarely becomes frustrating; more often – cathartic. It does not include any depreciating properties of laughter which may arise when there is a sense of superiority over the others. Humor contributes to taming the absurd, which is, nolens volens, an integral part of our lives. I search for answers to the following question: ‘What does surrealistic humor purifies in us?’. I analyze functions (anti-functions?) in surrealist objects by Man Ray, Marcel Duchamp, Meret Oppenheim, Oscar Dominguez, Marcel Jean, Marcel Marien and others.
Źródło:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2015, 19; 114-127
1733-1528
Pojawia się w:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Effects of Beauty and the Redemption of the Ugly
Autorzy:
Riofrío Martínez-Villalba, Juan Carlos
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/507614.pdf
Data publikacji:
2019-06-30
Wydawca:
International Étienne Gilson Society
Tematy:
Thomas Aquinas
transcendentals
beauty
ugly
love
catharsis
epiphany
pleasure
Opis:
This paper ponders on the aftermath effects of beauty, the ugly, and the hypotheses on how to get rid of the ugly. Due to the impossibility of addressing the effects of something that is entirely unknown, the author first attempts, in lieu of a definition of beauty, to examine the three classical conditions for beauty, which will otherwise be respected as in some sense a mystery. Secondly, he turns to the effects of beauty by analogy to the six effects of love as elucidated by Thomas Aquinas; in addition, he adds three other effects of beauty found in classical Greek thought: catharsis, epiphany, and pleasure. Thirdly, he reviews, by way of contrast, the corresponding effects of the ugly; and then he proposes how the ugly can be “redeemed” by beauty.
Źródło:
Studia Gilsoniana; 2019, 8, 2; 401-430
2300-0066
Pojawia się w:
Studia Gilsoniana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Some remarks on the conflict between faith and science
Autorzy:
Pabjan, Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/668677.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Papieski Jana Pawła II w Krakowie
Tematy:
Faith
science
conflict between faith and science
separation
catharsis
complementarity
Opis:
This paper deals with the conflict between faith and science. Since the issue is extensive, only selected aspects of this question are discussed. At first, the origin of the problem is outlined – it is argued, that the fundamental difference between the language and the method of science on one hand and of theology understood as a rational reflection on the truths of faith on the other is responsible for the conflict. Afterwards, two aspects of the conflict are presented – the first one concerns inconsistencies which appear on the plane of content – when some scientific statements or theorems seem to deny some theological claims; the second one involves differences in mentality and in worldview which appear on the plane of attitude. It is argued, that the content discrepancies can be eliminated with the help of two methods: of separation and of catharsis. But the differences in mentality which appear on the plane of attitude cannot be so easily eliminated. So finally the characteristics of these two different attitudes – of faith and of science – is discussed. It is argued, that a fundamental dissimilarity between the character of scientific knowledge (especially its empiricism) and of religious faith is a basic source of mutual estrangement and alienation.
Źródło:
The Person and the Challenges. The Journal of Theology, Education, Canon Law and Social Studies Inspired by Pope John Paul II; 2016, 6, 1
2391-6559
2083-8018
Pojawia się w:
The Person and the Challenges. The Journal of Theology, Education, Canon Law and Social Studies Inspired by Pope John Paul II
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
(Nie)stosownie (nie)dosłowni rodzice. Czarny humor a konwencja mówienia o dziecku: intencje a odbiór
Autorzy:
Legomska, Julia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1797989.pdf
Data publikacji:
2020-05-29
Wydawca:
Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
Tematy:
language related to the child
black humour
catharsis
Internet discourse
Opis:
The Author of the essay asks the following question: do parents have licentia rhetorica for talking about their experience? In her analysis she primarily focuses on an Internet magazine „Bachor. Bezradnik dla nieudacznych rodziców („Brat. Helpless-guide for looser–parents”) which represents a very particular way of talking about the child, a way which varies from parents’ standard linguistic behaviour. The Author traces the fragments which include intentionally created non–literality and subsequently proceeds to reconstruct the types of reception she observed. At the same time, the Author ponders on the reasons why some recipients resist the possibility of nonliteral reading or why they object to it – and, as a result, read messages literally. The considerations are presented in a broader perspective of the reflection upon the media motivated social and cultural transformations of rhetorical standards of talking about the child.
Źródło:
Conversatoria Linguistica; 2014, 8; 63-77
1897-1415
Pojawia się w:
Conversatoria Linguistica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Baśń w biblioterapii integralnej
Fairy tales in integral bibliotherapy
Autorzy:
Miernik, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/784486.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
bibliotherapy
depth psychology
unconsciousness
archetypes
identification
catharsis
insight
symbol
individuation
Opis:
This text’s main objective is to introduce the assumptions of the Jungian depth psychology to the bibliotherapeutic process. Bibliotherapy as an interdisciplinary method using psychology and literary studies enriched with the theory of integral psychology formulates a new theoretical perspective and constitutes a proposition of holistic view of bibliotherapy. The extension of the theoretical basis of bibliotherapy will help to augment the therapeutic effect, activate the unconscious (the sphere neglected in school education), and strengthen psyche. Integral bibliotherapy shall create conditions to expand the dialogue between the rational side and unconscious one, and it will contribute to a positive stimulation of the integration processes. Providing archetypal patterns reflecting the rules of life in culture, and drawing attention to the regulatory role of literary works, will enrich both the intellectual and spiritual side of the development of the participant of the bibliotherapeutic process. Archetypal content present in literary texts studied by the participant according to the bibliotherapeutic procedure will achieve an integral orientation focused on the humanistic dimension of existence.
Źródło:
Paidia i Literatura; 2020, 2; 161-172
2719-4167
Pojawia się w:
Paidia i Literatura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Античность сквозь призму современности: „Медея” в Театре на Таганке и в московском ТЮЗе
Antiquity: a View from Modernity (“Medea” in Teatr na Taganke and in Moscow Teatr Yunogo Zritelya)
Autorzy:
Шелогурова, Галина Н.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/22446770.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
tragedy
chorus
myth
ritual
catharsis
contemplation
horror (fobos)
stage metaphor
Opis:
Comparing the two interpretations of Medeas’s myth the author of the article is primarily interested in the problem of the perspectives of genre (tragedy as it was defined by Aristotle) in modern theatre. In this connection the most important aspect of the analysis is the esthetic, philosophical and social bases of tragedy. That is why Lubimov’s stage variant of the ancient myth seems to be the presentation of the specific moment – the maximal rapprochement between classical tragedy and Russian life of the 1990s. Medea staged 14 years later by Ginkas fixed the situation when such a contact was appreciated as impossible.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2013, Zeszyt specjalny 2013; 105-114
1427-9681
2353-4834
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Fostering Resilience through Fairy Tales: The Girl Without Hands by Jacob and Wilhelm Grimm
Wzmacnianie rezyliencji poprzez bajki. Dziewczyna bez rąk braci Grimm
Autorzy:
Kaźmierczak, Marcin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/448736.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
resilience
narration
mimesis
catharsis
primary education
rezyliencja
narracja
katharsis
edukacja podstawowa
Opis:
The purpose of this paper is to exemplify the outstanding potential of literary narrations, and particularly the fairy tales, to foster resilience among primary school students. The starting point of these reflections is the mimetic-cathartic vision of a literary narration proposed already by Aristotle and then developed by such contemporary authors as Paul Ricoeur, Alasdair MacIntyre, David Carr, etc. The specific application of the general idea, according to which great literary stories have a powerful intrinsic pedagogical potential, is depicted with the use of the example of a classic tale by the Grimm brothers, The Girl Without Hands, which is a clear mimesis in both textual and figurative sense of a resilient character. Moreover, the traumatizing circumstances against which the resilient attitude develops in the protagonist are related to family background, which makes the story particularly up-to-date at present times in which we observe an outstandingly high divorce rate as well as many other types of problems affecting large numbers of children in relation with their families. A variety of “pillars” or “factors” of resilience are easily observable in the behaviour of the “girl without hands,” which converts the story into a remarkable and encouraging example of overcoming all sort of difficulties and obstacles which our students encounter on their own way towards a more complete integration and happiness.
Celem niniejszego artykułu jest zilustrowanie niezwykłego potencjału wzmacniania rezyliencji uczniów szkół podstawowych, jaki posiadają narracje literackie, a zwłaszcza baśnie. Punktem wyjścia tych refleksji jest mimetyczno-katartyczna wizja narracji literackiej, zaproponowana już przez Arystotelesa, a następnie rozwinięta przez takich współczesnych autorów, jak Paul Ricoeur, Alasdair MacIntyre, David Carr i inni. Konkretną egzemplifikacją ogólnego twierdzenia, że wielkie historie literackie posiadają znaczny potencjał pedagogiczny, jest analiza klasycznej opowieści braci Grimm Dziewczyna bez rąk, będącej doskonałą mimezą, zarówno dosłowną, jak i figuratywną, rezylientnego charakteru. Co więcej, traumatyczne okoliczności, na tle których objawia się rezylientny charakter głównej postaci, są związane z rodziną, co sprawia, że historia ta jest szczególnie aktualna w obecnych czasach, w których obserwujemy wyjątkowo dużą liczbę rozwodów, a także innego rodzaju problemy związane z rodziną, mające bezpośredni wpływ na rozwój dzieci. Różnorodność „filarów” lub „czynników” rezyliencji jest łatwo zauważalna w zachowaniu „dziewczyny bez rąk”, dzięki czemu ta narracja okazuje się być wyjątkowym i zachęcającym przykładem pokonywania wszelkich trudności i przeszkód, które napotykają również nasi uczniowie na swojej drodze do pełniejszej integracji i osobistego szczęścia.
Źródło:
Studia Paedagogica Ignatiana; 2017, 20, 4; 15-34
2450-5358
2450-5366
Pojawia się w:
Studia Paedagogica Ignatiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Catharsis in phaedo and republic of Plato
Motyw oczyszczeń w fedonie i państwie Platona
Autorzy:
Pawłowski, Kazimierz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2034790.pdf
Data publikacji:
2019-09-30
Wydawca:
Akademia Górniczo-Hutnicza im. Stanisława Staszica w Krakowie
Tematy:
Platon
mit
misteria
katharsis
oczyszczenia
średni platonizm
Plato
myth
mystery
mysteries
catharsis
middle platonism
Opis:
The article takes up the topic of mystical motif of catharsis present in Plato’s dialogues Phaedo and Republic as well as their links with the mysticism of the Ancient Greek mysteries. The philosophical catharsis is a result of touching the divine, transcendent Truth.
Oczyszczenie (katharsis) to motyw typowo misteryjny (orfi cki). W misteriach orfi ckich oczyszczenia przybierały dwojaką formę. Pierwsze miały charakter ciągły i realizowały się w tzw. „życiu orfi ckim” (które jest jakby pierwsza formą „życia fi lozofi cznego”). Drugie spełniały się poprzez misteryjne wtajemniczenia, których istotę stanowiło duchowe doświadczenie boskości (nadprzyrodzoności). Motyw oczyszczeń w obu tych formułach odnajdujemy w dialogach Platona. Pierwsza przyjmuje formę tzw. „życia fi lozofi cznego”, które praktycznie realizuje ideał melete thanatu. Druga spełnia się poprzez dążenie do prawdy, a w punkcie kulminacyjnym przyjmuje postać duchowego doświadczenia prawdy absolutnej, którą okazuje się Bóg. Doświadczenie Prawdy absolutnej jest tu równoważne z misteryjnym wtajemniczeniem w boskość. Filozofi a w swym dążeniu do prawdy przybiera na poziomie duchowym formę filozofi cznych wtajemniczeń. Tym samym wszelkie dążenie do prawdy w formule platońskiej to niejako wejście w oczyszczające (i zarazem przyciągające) pole Prawdy absolutnej.
Źródło:
Studia Humanistyczne AGH; 2019, 18, 3; 67-74
2084-3364
Pojawia się w:
Studia Humanistyczne AGH
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
A Tragedy at the Ends of Time: Applying Aristotle’s Poetics to The Last of Us Part II
Autorzy:
Torabi, Sina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/41314887.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Univerzita sv. Cyrila a Metoda. Fakulta masmediálnej komunikácie
Tematy:
Aristotle
catharsis
digital game studies
hamartia
narrative
Poetics
The Last of Us Part II
tragedy
Opis:
Digital games have come a long way since their origins as pure entertainment and can no longer be easily brushed aside as a frivolous pastime. The past decade or so has seen the introduction of many narrative-intensive games that take the joy of watching a great story unfold and combine it with a sense of agency in the audience, in this case, the player, thus giving us a new form of dramatic narrative. Despite the seeming appropriateness, however, attempts at conjoining Aristotle’s Poetics to digital game scholarship have been contentious. This paper aims to show that there is great merit in viewing narrative games through the lens of the terms and mechanisms discussed by Aristotle, more specifically his outlining of the ground rules for the desired form of tragedy. Additionally, a more indepth definition of words like hamartia, catharsis, and mimesis and their application will show the appropriateness of such a method in arguing for the artistic and aesthetic worth of this new medium that is known for obfuscating the more familiar structures of other narrative forms. To support the argument, the paper relies on recent digital game discourse and uses Naughty Dog’s award-winning, and highly contentious game, The Last of Us Part II, to demonstrate how it fits the mould designed by Aristotle and why it deserves the title of tragedy.
Źródło:
Acta Ludologica; 2024, 7, 1; 4-17
2585-8599
Pojawia się w:
Acta Ludologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Reflections by C. S. Lewis on Biblical Narrative as a Literary Phenomenon: The Cathartic Example of the Youth Literary Cycle The Chronicles of Narnia
Autorzy:
Carreira Zafra, Cintia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2120373.pdf
Data publikacji:
2022-06-29
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
literary studies
Western literary tradition
C. S. Lewis
The Chronicles of Narnia
catharsis
mimesis
character strengths
Opis:
This essay provides a detailed exploration of interest in the Bible as a literary phenomenon. We start with Frye’s research in order to analyze academic perspectives that studied the Bible as a form of literary criticism. Among these perspectives, it is worth highlighting those that define biblical narrative as the principal element of the Western imaginative tradition. This phenomenon builds a set of interrelations that have shaped our specific literary tradition, imbuing it with this symbiosis between sacred and profane influences. Moving on to a second level of interpretation of the question at hand, we examine the encounter between secular and religious literatures as a consequence of the work initiated by Frye. The philological background of the writer C. S. Lewis is key and unprecedented in shedding light on the frontiers between reality and fantasy in the field of literary studies, as exemplified in The Chronicles of Narnia. The Narnia books allow their readers to experience catharsis. This experience  is foundational for the acquisition and cultivation of some character strengths, as the ancient Greek tradition held and put into practice centuries ago.
Źródło:
Multidisciplinary Journal of School Education; 2022, 11, 1 (21); 251-270
2543-7585
Pojawia się w:
Multidisciplinary Journal of School Education
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Próby ocalenia tragedii w wieku XIX
Attempts to Save Tragedy in the 19th Century
Autorzy:
Przybyszewska, Alicja
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1533585.pdf
Data publikacji:
2013-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
tragedy
tragic drama
well wrought play
catharsis
Polish drama in the 19th century
Marek Dybizbański
Aristotle.
Opis:
The article outlines the issue of genre-transformation of tragedy in 19th-century Polish drama. The fundamental question is tragedy’s potential after liberation from the most important structural categories of the genre: the three unities, catharsis and anagnorisis. The discussion on the 19th-century patterns of tragedy, derived from contemporary theory, criticism, and theatrical production, are based on research by Marek Dybizbański, who presented an interesting analysis of the problem, which was an important indicator of contemporary literary thought, in his study called Tragedia polska drugiej połowy XIX wieku — wzorce i odstępstwa [The Polish Tragic Drama in Late 19th Century — Patterns and Divergence]. The issues discussed were: disproportion between expectations and effects, indicated by repertoires and contemporary debate on drama, lack of standard productions of tragedy, matched by great surplus of texts that tried to set the standard, and by programmatic declarations on how to do it. The author, following Dybizbański’s discussion, focuses on the question why the 19th century in Poland was, for tragedy, a lost time.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2013, 21; 229-236
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Parodia flmowa
Film Parody
Autorzy:
Hendrykowski, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/917704.pdf
Data publikacji:
2014-01-13
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
parody
film parody
comic effect
catharsis
contemporary culture
dialogue
war games
rebellion
versus
subversivity
other speak
film poet
parodia
pariodia filmowa
Opis:
Film parodies are now attracting more popular interest than at almost any time in their history except the first two decades of the 20th century (golden era of film parody). The contemporary renewal of parody is an attractive phenomenon of popular culture. To analyse and recontextualize this renewal of parodistic paradigm in film supporting by new media (spontaneous net art) Hendrykowski has compiled a wide-ranging panorama and collection of classic examples made by many famous but also unknown film-makers. Underlying the entire collection is the author’s personal belief that parody can be divers and rich as particular form of cultural rebellion and social catharsis – by turns comic effect and confusing dialogue in polemical confrontation with common opinion and public point of view established by parodied original.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2014, 14, 23; 5-14
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Seeking resistance: the cathartic works of old veterans
Autorzy:
Iglesias Pruvost, Virginia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/606253.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
Zeugnis
Propaganda
Katharsis
Widerstand
Kriegstrauma
Testimony
propaganda
catharsis
resistance
war trauma
Świadectwo
katarsis
opór
trauma wojny
Свидетельства
пропаганда
катарсис
сопротивление
травма войны
Opis:
Der Band enthält die Abstracts ausschließlich in englischer Sprache.
The volume contains only abstracts in English.
Le numéro contient uniquement les résumés en anglais.
Tom zawiera abstrakty tylko w języku angielskim.
Том не содержит аннотаций на английской языке.
Źródło:
Lublin Studies in Modern Languages and Literature; 2015, 39, 1
0137-4699
Pojawia się w:
Lublin Studies in Modern Languages and Literature
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ifigenia w Taurydzie Eurypidesa: poetyka traumy, estetyka horroru i katharsis na scenie
Euripides’ Iphigenia in Tauris: the Poetics of Trauma, the Aesthetics of Horror and a Catharsis on the Stage
Autorzy:
Pypłacz, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2143746.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Biblioteka Jagiellońska
Tematy:
Eurypides
Ifigenia w Taurydzie
tragedia grecka
katharsis
morderstwo
horror
trauma
metateatr
Euripides
Iphigenia in Tauris
Greek tragedy
catharsis
murder
metatheatre
Opis:
Ifigenia w Taurydzie Eurypidesa w interesujący sposób łączy w sobie to, co dzisiejsi odbiorcy opisaliby jako klasyczną grozę opartą na motywie traumy z dzieciństwa (z jednej strony) oraz inteligentną, metateatralną analizę działania mechanizmu (greckiej) tragedii. Okrutna, mściwa bohaterka owej sztuki jest zarazem skrzywdzonym, nieszczęśliwym dzieckiem uwięzionym w ciele dorosłej kobiety. Walczy z dręczącymi ją wspomnieniami w specyficzny sposób, w nieskończoność inscenizując scenę własnej śmierci z rąk rodzonego ojca, Agamemnona. Świątynia w kraju Taurów służy jej jako osobliwy „teatr w teatrze”, gdzie – wśród makabrycznych dekoracji wykonanych ze szczątków ciał greckich żeglarzy – dręczona wspomnieniami dziewczyna rytualnie zabija kolejnych przybyszów ze swej ojczyzny. Nieoczekiwana wizyta brata, Orestesa, okazuje się skutecznym lekarstwem na owo niekończące się cierpienie Ifigenii. W sztuce tej Eurypides nie tylko umożliwia odbiorcom osiągnięcie katharsis, lecz także – za pomocą środków metateatralnych – pokazuje im dokładnie, na czym owa katharsis polega; w jaki sposób ludzki umysł oczyszcza się ze szkodliwych emocji. Gdy tylko Ifigenia przestaje koncentrować się na własnym cierpieniu i przenosi swą uwagę na podobnie jak ona sama udręczonego Orestesa, odzyskuje utraconą równowagę umysłu. Jednocześnie publiczność – która, naturalnie, solidaryzuje się z bohaterami – także odczuwa ulgę. Ifigenia w Taurydzie jest więc „sztuką w sztuce”, która pokazuje, jak funkcjonuje dobrze skonstruowana tragedia.
Euripides’ tragedy Iphigenia in Tauris is an interesting combination of something that today’s theatre-goers would describe as being a classic horror play based on the motif of a childhood trauma (on the one hand) and – on the other hand – a cleverly designed metatheatrical study of how the mechanism of (Greek) tragedy really works. The terrifying, cruel and murder-obsessed Iphigenia is at one and the same time a wronged, unhappy child imprisoned in the body of a grown woman. She struggles with her pain by re-enacting her own unaccomplished murder in a sinister „theatre within a theatre”, i.e. in the temple of Arthemis, where – among macabre decorations made from remnants of the bodies of those Greek sailors that she has slain so far – she ritually kills any further newcomers from her homeland. An unexpected visit by her brother Orestes proves to be an effective remedy for Iphigenia’s distress. In this play, Euripides not only enables his audience to achieve catharsis, but also – through metatheatrical means – shows us exactly how a human mind is purged of dangerous emotions: as soon as Iphigenia stops concentrating on her own pain and starts to sympathize with Orestes, her mind is cured, and she is restored to a state of happiness. At the same time, the audience – who sympathize wih the characters – also feel a sense of relief. Iphigenia in Thauris is therefore a play within a play that shows us how a good tragedy works.
Źródło:
Biuletyn Biblioteki Jagiellońskiej; 2019-2020, 69-70; 5-15
0006-3940
2450-0410
Pojawia się w:
Biuletyn Biblioteki Jagiellońskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 17

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies