Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "tale" wg kryterium: Wszystkie pola


Tytuł:
Bajka terapeutyczna jako narzędzie wspomagające pracę wychowawczą nauczyciela
Therapeutic fairy tale as a tool supporting educational work of the teacher
Autorzy:
Witkowska-Tomaszewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/893825.pdf
Data publikacji:
2019-05-17
Wydawca:
Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
Tematy:
bajka
bajka terapeutyczna
bajka relaksacyjna
bajka psychoedukacyjna
fairy tale
therapeutic fairy tale
relaxation fairy tale
psychoeducational fairy tale
Opis:
Wykorzystywanie bajki jako narzędzia terapeutycznego sięga czasów starożytnych bo już Grecy stosowali bajkę jako narzędzie oddziaływania na emocje postawy i zachowania człowieka. Dziecko poprzez baśnie dokonuje bowiem paraleli pomiędzy sobą a bohaterem i poprzez jego przeżycia i jego doświadczenia tworzy swój własny zasób kompetencji poznawczych, emocjonalnych lub społecznych niezbędnych do poradzenia sobie z daną sytuacją w swoim własnym życiu. Co ciekawe – co podkreśla B. Bettelheim – dziecko wybiera z baśni, to na co jest gotowe, z czym jest w stanie się w danej chwili się zmierzyć, na takim poziomie jak jest to mu potrzebne. Baśnie stanowią zatem istotne narzędzie poznania świata dziecka a nawet powiedziałabym że są „narzędziem dekodowania społeczno-kulturowego" które umożliwia dzieciom poznanie i zrozumienie świata dorosłych a dorosłym odkrycie tego co dzieje się w umysłach dzieci. Powstaje, zatem pytanie jakie mamy rodzaje bajek terapeutycznych? Jak przygotować baję? Jak można wykorzystać ją w codziennej pracy wychowawczej? Niniejszy artykuł stanowi ukazanie metody przygotowania bajki terapeutycznej oraz zaprezentowania przykładów wykorzystywania jej w pracy wychowawczej i edukacyjnej z dziećmi.
Use of fairy tales as a therapeutic tool dates back to ancient times because Greeks already used fairy tales as a tool to impact human emotions, attitudes and behavior. By fairy tales, children make a parallel between themselves and the protagonists and through the protagonists’ experiences they develop their own cognitive, emotional or social competencies necessary to deal with specifi c situations in their own lives. Interestingly – as stressed by B. Bettelheim – children select from fairy tales things they are ready for, what they can handle at a given moment, at the level they need. Fairy tales are therefore an important tool for children to learn about the world and I would even say that they are “tools for social and cultural decoding” which help children to get to know and understand the adult world. On the other hand, they are tools that enables adults to discover what is happening in the children’s minds of. Thus, a question arises, what kinds of therapeutic fairy tales exist. How to prepare a fairy tale? How can they be used in everyday educational work? This article presents a method of preparing a therapeutic fairy tale and examples of using fairy tales in educational work with children.
Źródło:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2019, 577(2); 14-26
0552-2188
Pojawia się w:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Renesans baśni
The revival of a fairy tale
Autorzy:
Gieba, Kamila
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1041826.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
review
fairy tale
monograph
literary genetics
literature
Opis:
The article’s aim is is to reviw two-volume monograph entitled Fairy tale in Contemporary Cultre  edited by Kornelia Ćwiklak (volume 1: Fairy tale’s limitless potential: literature – art – mass culture , volume 2: The human realm: education – psychoanalisys – art therapy ). Reviewed publication presents theoretical proposals and interpretations of cultural texts related to the fairy tales.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2016, 28; 283-290
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Функционирование традиционных сказочных образов в прозе Виктора Астафьева и Валентина Распутина
The Functioning of Traditional Fairy-tale Images in the Prose of Viktor Astafiev and Valentin Rasputin
Autorzy:
Stepanov, Artiom
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1790723.pdf
Data publikacji:
2020-08-13
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
ludowa bajka rosyjska
obraz bajkowy
tradycja bajkowa
proza wiejska
poetyka bajkowa
opowieść
Russian folk tale
fairy-tale image
fairy-tale tradition
village prose
fairy-tale poetics
story
Opis:
Tradycyjne obrazy bajkowe w prozie Wiktora Astafiewa i Aalentyna RasputinaGłównym celem artykułu jest ukazanie specyfiki funkcjonowania tradycyjnych obrazów bajkowych w prozie Wiktora Astafiewa i Walentyna Rasputina. Tradycjonalizm pisarzy, przedstawienie w ich utworach życia wewnętrznego bohaterów, otoczenia i środowiska społecznego człowieka rosyjskiego postrzegane jest w artykule poprzez odniesienia do ustnej twórczości ludowej. Autorzy umiejętnie i niejako organicznie wykorzystują obrazy mitooetyckie i folklorystyczne. Walentyn Rasputin częściej niż inni pisarze odwołuje się do motywów bajkowych i poetyki bajki. Wiktor Astafiew z kolei buduje system postaci, opierając się na tradycji ludowej, szczególnie wykorzystuje chwyt trzykrotnego powtórzenia i narrację mitologiczną.
The main purpose of this article is to identify the type of the functioning of traditional fairy-tale images in the prose of Astafiev and Rasputin. In the appeal to oral folk art we can see the traditional character of writers and their typological proximity in the image of the inner world of the Russian person, their being, environment and social environment. The authors skilfully and organically include mythopoetic and folkloric images. Rasputin uses fairy-tale images and fairy-tale poetics more actively than other writers, whilst Astafiev builds a system of characters based on the folkloric tradition, using, in particular, the motif of triple repetition and the mythological story.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2020, 68, 7; 37-46
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Baśń dramatyczna − zapomniane ogniwo
A Dramatic Tale - Missing Link
Autorzy:
Nabiałek, Magda
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/578906.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
dramatic fale, drama, fairy-tale play, modernism
Opis:
A dramatic fairy tale is the expression of a specific historical moment. At the turn of the 19th and 20th century original forms of dialogue with tradition and new ways of developing literature were searched at the same time. It seems that the dramatic tale - absent in most compendiums devoted to the literature of modernism - is one of the best examples of unstable forms that reflect in their structure the dilemmas accompanying the writing at the turn of the 19th and 20th century. What matters here is a specific type of folklore and links with the fairy-tale play and commedia dell’ arte.
Źródło:
Zagadnienia Rodzajów Literackich; 2019, 62, 3; 103-119
0084-4446
Pojawia się w:
Zagadnienia Rodzajów Literackich
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ludowa bajka konkursowa – nowa forma folkloru?
A competition folk tale – a new form of folklore?
Autorzy:
Wróblewska, Violetta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/18104640.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Ludoznawcze
Tematy:
konkurs
folklor
bajka ludowa
muzeum
ludowa bajka konkursowa
competition
folklore
folk tale
museum
competition folk tale
Opis:
Zasadniczym celem artykułu jest prezentacja ludowej bajki konkursowej oraz próba odpowiedzi na pytanie, czy jest to nowa forma folkloru. Podstawę materiałową rozważań stanowią przekazy/teksty nadsyłane na konkursy ludoznawcze ogłaszane w latach 1955–1966 przez Muzeum Etnograficzne im. Marii Znamierowskiej-Prüfferowej w Toruniu, Polskie Towarzystwo Ludoznawcze – Oddział Toruń oraz Polskie Radio w Bydgoszczy. Z ponad 6 500 nadesłanych tekstów uwzględniono w badaniach jedynie bajki (ponad 350), które w założeniu organizatorów konkursów (łącznie odbyło się sześć) miały stanowić zapis tradycyjnych chłopskich przekazów. Wybrane opowieści, w większości realizacje znanych wątków opisanych w Polskiej bajce ludowej w układzie systematycznym przez Juliana Krzyżanowskiego, poddano analizie, wydobywając z nich cechy zarówno je łączące, jak i odrębne w stosunku do przekazów z przeszłości, aby scharakteryzować nowe zjawisko, z którym mamy do czynienia, czyli ludową bajkę konkursową.
The aim of the article is both to describe the competition folk tale and to attempt to answer the question whether it is a new form of folklore. The material basis for the considerations are the texts sent to the ethnological competitions announced in the years 1955–1966 by Maria Znamierowska-Prüfferowa Ethnographic Museum in Toruń, the Polish Ethnological Society, Toruń Branch, the and Polish Radio in Bydgoszcz. Out of over 6,500 submitted texts, the analysis includes only fairy tales (over 350) which, according to the assumptions of the organizers of the competitions (of which there were 6 in total), were to be a record of traditional peasant texts. Selected stories, mostly realisations of well-known threads described in the Polish folk tale in a systematic order by Julian Krzyżanowski, were analysed, extracting from them common and distinct features in relation to earlier folk texts, in order to characterise the new phenomenon, i.e. competition folk tale.
Źródło:
Łódzkie Studia Etnograficzne; 2023, 62; 51-65
2450-5544
Pojawia się w:
Łódzkie Studia Etnograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Female Identity in the Handmaids Tale by Margaret Atwood
Autorzy:
Mirzayee, Mitra
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1070858.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Przedsiębiorstwo Wydawnictw Naukowych Darwin / Scientific Publishing House DARWIN
Tematy:
Dystopia
Female Difficulties
Margaret Atwood
Oppression
Submissiveness
the Handmaid's Tale
Opis:
The Handmaid’s Tale is a story where women’s rights have been revoked, and thus women are back in gender roles taken to the extreme, with no rights, no opinions, and no cosmetics or beauty products of any kind. A once independent woman is turned into an object, a ‘vessel’ whose sole purpose is to bear children to save the population. It is a dystopian nightmare which subjugates and subdues women to the point of sexual slavery, language impacts and indoctrinates them in a psychologically-damaging manner, and denies them the basic freedoms which most women in Western civilization take for granted (Porfert 1). The aim of this paper is to arguing the representation of feminist dystopia and the issues related to female predicament, their submissiveness to men in the novels. It will draw a final picture of women’s struggle for freedom. It has been asserted that woman's identity is pushed aside and even erased in the patriarchal social structure of theocratic states.
Źródło:
World Scientific News; 2019, 123; 114-123
2392-2192
Pojawia się w:
World Scientific News
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Art of Tale-Telling in William Shakespeare’s The Tempest
Autorzy:
Kaczyński, Daniel
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/889062.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
William Shakespeare
tragicomedy
tale-telling
narrative reliability
Opis:
The author draws attention to the fact that in William Shakespeare’s plays characters tell their stories and tales with varying degrees of credibility. In his paper he makes an attempt to reconstruct the actual circumstances of both the storm and shipwreck in The Tempest by analysing all the relevant accounts in the play. While investigating the reliability of the characters’ narratives, the author suggests that Ariel is a spirit whose report of the raised tempest and subsequent shipwreck is partly a trustworthy account and partly a fictitious and misleading tale, which is demonstrated in the course of comparing his words with the other characters’ assertions of what happened in the initial storm.
Źródło:
Anglica. An International Journal of English Studies; 2015, 24/1; 97-107
0860-5734
Pojawia się w:
Anglica. An International Journal of English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ethos mówcy w ‘Gawędzie o gawędzeniu’ o. Jacka Woronieckiego
The Ethos of a Speaker in Fr. Jacek Woroniecki’s ‘A Tale of Telling Tales’
Autorzy:
Gondek, Maria Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/507596.pdf
Data publikacji:
2017-09-30
Wydawca:
International Étienne Gilson Society
Tematy:
ethos
tale
tale-telling
speaker
persuasion
character
Opis:
Woroniecki formulates his conception of the ethos of a speaker against the background of analyses of the conditions of telling tales understood as literary transcripts of living speech transmiting the wisdom of previous generations and addressed to a specific recipient. There is a close connection between the ethos of a speaker (his/her moral condition) and the ethos way of persuasion, a connection conditioned by the specificity of human nature. The way of revealing the speaker’s attitude, and the way in which the ethos reveals and interacts are inseparably connected with the speaker who is a man who cognizes and acts. The imitation or fabrication of the ethos, which is instrumental or detached from the speaker, are contrary to Woroniecki’s position. The specificity of the ethos persuasion (according to Woroniecki) consists in the fact that this persuasion is carried out in connection with the nature of a speaker who is capable of (moral) self-improvement, and of the creative presentation of his development to the auditorium.
Źródło:
Studia Gilsoniana; 2017, 6, 3; 425-449
2300-0066
Pojawia się w:
Studia Gilsoniana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Griselda’s Afterlife, or the Relationship between Shakespeare’s The Winter’s Tale, Chaucer’s The Clerk’s Tale and the Tale of Magic
Autorzy:
Wicher, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2032698.pdf
Data publikacji:
2021-11-22
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Chaucer
Shakespeare
patient Griselda
tales of magic
women’s social position
Opis:
Some influence of Chaucer’s The Clerk’s Tale, also known as the story of the patient Griselda, on Shakespeare, and particularly on The Winter’s Tale, has long been recognized. It seems, however, that the matter deserves further attention because the echoes of The Clerk’s Tale seem scattered among a number of Shakespeare’s plays, especially the later ones. The experimental nature of this phenomenon consists in the fact that Griselda-like characters do not strike the reader, especially perhaps the Renaissance reader, as good protagonists of a tragedy, or even a problem comedy. The Aristotelian conception of the tragic hero does not seem to fit Griselda because there is no “tragic fault” in her: she is completely innocent. It was thus a bold decision on the part of Shakespeare to use this archetype as a corner stone of at least some of his plays.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2021, 11; 334-352
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
«ПАМЯТЬ ЖАНРА» И ЕГО МЕТАМОРФОЗЫ В АВТОРСКОЙ СКАЗКЕ A.А. МИЛНА
“GENRE MEMORY” AND ITS METAMORPHOSIS IN A LITERARY TALE BY A.A. MILNE
Autorzy:
Невзорова, Наталья
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/444760.pdf
Data publikacji:
2018-06-01
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
genre memory
Milne
Winnie-the-Pooh
folklore tale
literary tale
fantasy
Opis:
“GENRE MEMORY” AND ITS METAMORPHOSIS IN A LITERARY TALE BY A.A. MILNEThe nucleus of Milne’s literary tale dilogy (Winnie-the-Pooh and The House at the Pooh Corner) is an archaic folklore-mythological spatio-temporal structure and its specific subject realization that have proved capable of development, metamorphosis, synthesis with other deep structures and have led to the formation of literary genres of a neo-mythological character – literary tale, story and fantasy.In Milne’s tales there is no traditional struggle between Good and Evil, there are practically no “miraculous” objects and magical powers. The action is not based on the confrontation between the two sides, representing different moral principles (as in a traditional fairy tale), but involves the transition of the hero, Christopher Robin, from the world of childhood to the adult world, acquiring a higher social status, the development of abilities and skills of various characters to solve different life problems, first at the level of choice of options from the accumulated empirical experience, and then at the level of abstraction from real specifics to the skills of logical analysis and mastering written speech and the basics of mathematics. This results in the acquisition of a new level of knowledge and the development of a new way of understanding of the world (the creation of the cosmos from chaos).
Źródło:
Acta Neophilologica; 2018, XX/1; 81-93
1509-1619
Pojawia się w:
Acta Neophilologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Functions of a Fairy Tale in the Auschwitz Camp Memories of Zofia Posmysz
Funkcje bajki we wspomnieniach obozowych Zofii Posmysz
Autorzy:
Smyk, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/18104643.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Ludoznawcze
Tematy:
bajka ludowa
bajka magiczna
obóz koncentracyjny
Birkenau
Auschwitz
funkcje folkloru
folk tale
magic tale
concentration camp
functions of folklore
Opis:
The article gives a multifaceted interpretation of the functions of a concentration camp fairy tale from the perspective of folklore studies (i.e. its socio-integrative, aesthetic, didactic/educational, compensatory/cathartic and trauma management functions) and literary studies (strategies of women’s writing about the Holocaust and the war, and the camp testimony). The author analyses the novel Wakacje nad Adriatykiem (1970) and an extended interview Królestwo za mgłą (2017) by Zofia Posmysz, an inmate of Auschwitz-Birkenau, Ravensbrück and Neustadt-Glewe, who stylised her camp memories as a traditional folk tale, thus commemorating the fairy tales told by her camp friend Zofia Jachimczak, who did not survive Auschwitz. The author comes to the conclusion that a concentration camp fairy tale seems to be a complete genre and a comprehensive structure of meaning that makes it possible to express the inexpressible.
Artykuł zarysowuje wieloaspektową interpretację funkcji bajki obozowej z perspektywy folklorystyki (funkcje społeczno-integracyjne, estetyczne, dydaktyczno-wychowawcze, kompensacyjno-katartyczne i opanowanie traumy) oraz literaturoznawstwa (strategie kobiecego pisania o Zagładzie i wojnie oraz kategoria świadectwa). Podstawę analizy stanowi powieść Wakacje nad Adriatykiem (1970) i wywiad-rzeka Królestwo za mgłą (2017) Zofii Posmysz – więźniarki obozów koncentracyjnych Auschwitz, Ravensbrück i Neustadt-Glewe. Swoje wspomnienia obozowe wystylizowała na tradycyjną bajkę ludową, upamiętniając bajki opowiadane przez jej obozową przyjaciółkę Zofię Jachimczak, która nie przeżyła Auschwitz. Autorka dochodzi do wniosku, że bajka obozowa jawi się jako gatunek totalny i całościowa struktura sensu, pozwalająca wypowiedzieć niewypowiedziane.
Źródło:
Łódzkie Studia Etnograficzne; 2023, 62; 67-80
2450-5544
Pojawia się w:
Łódzkie Studia Etnograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Bohumil Hrabal and Umberto Eco: Ad Usum Delphini?
Autorzy:
Soliński, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27322321.pdf
Data publikacji:
2023-12-15
Wydawca:
Komisja Nauk Filologicznych Oddziału Polskiej Akademii Nauk we Wrocławiu
Tematy:
fairy tale
animal fable
philosophical tale
animal studies
animal world and the civilizing mission of mankind
Opis:
This short article came about as a result of the surprising observation that two writers who differ in their backgrounds, education, professional activities, and who are generally associated with works aimed at an adult readership, at some point directed several works to a children's audience. This episodic activity of an academic lecturer and prose writer creating himself as a poet of the outcast resulted in narrative works with characteristics of fairy tales. Three "professorial" fairy tales by U. Eco are described here as modern philosophical poems on the side effects of human civilization. Two animal fables by B. Hrabal (animals speak with a human voice in them) are a bitter reverie on the attitude of humans to animals, on the situation of farmed animals (meat, skins, etc.) and the questionable future of hunting. The article closes with a list of "animal" works by the Czech writer.
Źródło:
Academic Journal of Modern Philology; 2023, 19; 417-422
2299-7164
2353-3218
Pojawia się w:
Academic Journal of Modern Philology
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
(De)kanonizujące wymiary powiastki filozoficznej. Casus Jerzego Szaniawskiego
(De)canonizing dimensions of a philosophical tale. Casus by Jerzy Szaniawski
Autorzy:
Starachowicz, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/445574.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
philosophical tale
genre
canon
Jerzy Szaniawski
Opis:
The article is an attempt of describing the relation of a philosophical tale as a genre to the canon. It is characterized as (de)canonization: on the one hand the story fights with the existing canon by means of satire, on the other – by such negative references and ironically using the satire against itself – builds it. Such ambivalence, hidden in the structure of realizing the genre – which was shown on the example of stories by Jerzy Szaniawski – is inscribed into the author’s attitude – hermeneutic openness and supporting soft truths.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2013, 1; 48-63
2353-4583
2449-7401
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Magia słowa i magia milczenia w polskiej bajce ludowej
Word’s and Silence’s Magic in Polish Folk Tale
Autorzy:
Wróblewska, Violetta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/635501.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
magic
word
curse
silence
other world
folk tale
Opis:
The  article’s  main  subject  refers  to  some  magical  aspects  of  the  literary  communication which might  be  observed  in  the  selected  examples  of Polish  fairy  tale,  composed  in  the nineteenth century and at the beginning of the twentieth one. The crucial issue of the article concerns  a  certain relationship between  the  magic  words’  and  the  silence’s  forms  and  the folk world outlook which reveals itself as a realm, constituted on a structure of opposition. Moreover,  in  the  paper  one  may also  encounter  with  a  characteristics  of  the  functions  of spells, whispers and scenes of silence that appear in the folk tales. 
Źródło:
Poznańskie Studia Slawistyczne; 2012, 3
2084-3011
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Slawistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Powieść poetycka wobec autobiografii
Poetic tale versus autobiography
Autorzy:
Wnuk, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/564432.pdf
Data publikacji:
2012-04-04
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Opis:
The article raises an issue of possible relations between autobiography (comprehended largely, as a way of writing about oneself) and popular romantic literary genre, poetic tale. The analysis of George Byron’s, Adam Mickiewicz’s and Juliusz Słowacki’s works shows that, in spite of various genre connections with autobiographical literary genres, poetic tale functions in early Romanticism as an autobiography of romantic generation. It tells a story about psychic and emotional capacities of human being, but notes added to the text lead the reader to a thesis that this is a story about its author. In Janet Verner Gunn’s terms it means that in poetic tale one can observe an union of three moments essential for autobiography: an autobiographical impulse, autobiographical perspective and autobiographical reaction of a reader.
Źródło:
Świat Tekstów. Rocznik Słupski; 2011, 9; 15-34
2083-4721
Pojawia się w:
Świat Tekstów. Rocznik Słupski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Soviet Magic: The Subversive Power of the Fairy Tale
Autorzy:
Balina, Marina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/604979.pdf
Data publikacji:
2007
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Rusycystyczne
Opis:
СОВЕТСКОЕ ВОЛШЕБНОЕ: РАЗРУШИТЕЛЬНАЯ СИЛА СКАЗКИ Резюме В данной статье рассматриваются ключевые моменты в развитии жанра волшебной сказки в советской детской литературе. На примере текстологического анализа такого канонического текста советской детской литературы как сказка А.Н. Толстого Золотой ключик или приключения Буратино (1935) предпринята попытка  показать внутренние механизмы превращения сказочного сюжета в нарратив, легко подчиняющийся требованиям новой советской идеологии. «Советскость» сказки закрепляется и в перенесении её сюжета на экран в фильме Александра Птушко «Золотой ключик» (1939). Популярность текста и фильма превращают Буратино из героя детской сказки в своеобразный «бренд» мира взрослых, где функции деревянной куклы настолько многообразны, что она выступает и как герой взрослых анекдотов, и как торговая реклама самых разнообразных товаров. Новый телевизионный фильм Приключения Буратино, снятый в 1975 году режиссёром Леонидом Нечаевым, не только возвращает сказку в мир детства, но и через песни Булата Окуджавы и Юрия Энтина вносит в неё новый альтернативный идеологический подтекст, доступный взрослому зрителю. SOWIECKIE CZARNOKSIĘSTWO: DESTRUKCYJNA SIŁA BAŚNI Streszczenie Artykuł przedstawia kluczowe momenty rozwoju gatunku baśni magicznej w radzieckiej liter-aturze dziecięcej. Na przykładzie tekstologicznej analizy takiego kanonicznego tekstu dziecięcej literatury jak Złoty kluczyk, czyli przygody Buratina Aleksieja Tołstoja podjęto próbę ujawnienia wewnętrznych mechnizmów przekształcenia baśniowej fabuły w dyskurs podporządkowujący się wymogom nowej sowieckiej ideologii. Owa tendencja została utrwalona w fi lmowej adaptacji tej baśni przez Aleksandra Ptuszko (Złoty kluczyk) w roku 1939. Buratino przekształca się tam z bohatera dziecięcej bajki w specyfi czny element świata dorosłych, w którym funkcje drewnianej lalki są na tyle różnorodne, że zaczyna on funkcjonować jako bohater dowcipów i element reklamy handlowej najróżniejszych produktów. Nowy telwizyjny fi lm Przygody Buratina nakręcony w roku 1975 przez Leonida Nieсzajewa nie tylko przywraca tę baśń do świata dzieci, ale dzięki piosenkom Bułata Okudżawy i Jurija Entina wnosi do niej nowy, alternatywny, ideologiczny podtekst, dostępny dla dorosłego widza.
Źródło:
Przegląd Rusycystyczny; 2007, 4
0137-298X
Pojawia się w:
Przegląd Rusycystyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Opowieść robak toczy
A Worm Gnaws on the Tale
Autorzy:
Wołkowicz, Aleksandra
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/645659.pdf
Data publikacji:
2016-09-05
Wydawca:
Fundacja Terytoria Książki
Opis:
Jakub Woynarowski limits the plot of his comic book based on Schulz’s fiction to a minimum: the composition consists of full-page planes while balloons have been replaced by micro-narration. Placing the quotes from Schulz beneath or above the pictures and reducing colors to black, white, and glaring orange suggest a return to the beginnings of the comic book, when it was just a story in pictures, subservient to a literary text. However, Woynarowski adjusts Schulz to his own strategy, offering the reader a self-exposing approach to the problems of neo-conceptualism, rather than an original interpretation of Schulz’s works.
Źródło:
Schulz/Forum; 2016, 8; 167-170
2300-5823
Pojawia się w:
Schulz/Forum
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Некоторые вопросы развития литературной сказки в грузинской и русской литературе ХIХ века
Some issues of the development of a literary fairy tale in the Georgian and Russian literature of XIX century
Autorzy:
Кутивадзе, Нестан
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1832579.pdf
Data publikacji:
2018-12-30
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
литературная сказка
фольклорная сказка
фольклорные традиции
литературный вымысел
literary tale
folklore tale
folklore traditions
literary fiction
Opis:
The widely known literary fairy tale was born as a genre in Europe in the beginning of the XIX century. Almost everywhere its birth was preceded by collecting, recording, studying, processing and editing of folk tales. Russian literary fairy tale (Odoevsky, Ershov, Zhukovsky, Pushkin, Gogol, etc.) is created during this period. In the second half of XIX century, the Georgian literary fairy tale is evolved in the footsteps of these events. Similar to Russian literature, its publication precedes the publication of folklore texts. It is important to note, that unlike the Russian authors the famous Georgian writers (Akaki Tsereteli, Vazha-Pshavela ...) successfully use literary fairy tales for the artistic interpretation of the national problem. It is noteworthy, that Georgian and Russian literary fairy tales identically follow the genre-specific peculiarities and common literary tendencies.
Źródło:
Studia Wschodniosłowiańskie; 2018, 18; 39-49
1642-557X
Pojawia się w:
Studia Wschodniosłowiańskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
From an eco-fairy tale to an environmen-tally friendly lifestyle.An eco-friendly reading project by Agnieszka Marzęcka
Autorzy:
KAPUSTA, ANNA
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/628598.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Fundacja Pro Scientia Publica
Tematy:
bibliotheraphy, biography, eco-fairy tale, late-modernity, style of life
Opis:
The article is concerning on the eco-critical literary phenomenon on the perspective of new species polish eco-fairy tale. The fabulous tale about ecological style of life (The meta-phorical ecology of human biography) was ilustrated by the Agnieszka Marzęcka’s modernity tune entitled The Victory of King of Cleanness
Źródło:
Journal of Education Culture and Society; 2012, 3, 1; 61-69
2081-1640
Pojawia się w:
Journal of Education Culture and Society
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Tell-Tale Hand: Gothic Narratives and the Brain
Autorzy:
Forsyth, Neil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641708.pdf
Data publikacji:
2016-11-01
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Opis:
The opening story in Winesburg, Ohio (1919) by Sherwood Anderson is called simply “Hands.” It is about a teacher’s remarkable hands that sometimes seem to move independently of his will. This essay explores some of the relevant contexts and potential links, beginning with other representations of teachers’ hands, such as Caravaggio’s St. Matthew and the Angel, early efforts to establish a sign-language for the deaf, and including the Montessori method of teaching children to read and write by tracing the shape of letters with their hands on rough emery paper. The essay then explores filmic hands that betray or work independently of conscious intentions, from Dr Strangelove, Mad Love, to The Beast With Five Fingers. Discussion of the medical literature about the “double” of our hands in the brain, including “phantom hands,” leads on to a series of images that register Rodin’s lifelong fascination with sculpting separate hands.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2016, 6; 96-113
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Seeing the Spider: The Jealous Rage of Exchange in The Winter’s Tale and Othello
Autorzy:
Innes, Paul
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/888736.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
William Shakespeare
The Winter’s Tale
Othello
social encoding of behaviour
gender roles
Opis:
A venerable critical tradition has long flavoured the reception of Shakespeare’s plays with psychology. Characters are read as real people, and as a consequence, the plays are analysed from the starting point of an individual character’s inward personality. However, this literary reading of the plays fails to take into account not only the performance of character on the Renaissance stage but also the theatrical culture that predetermines forms of characterisation for that audience. The playing of roles within this drama needs to be continually re-investigated, and in the case of The Winter’s Tale and Othello, fully reimagined. The conventional ascription of the plot development entirely to the jealousy of both Leontes and Othello can accordingly be reworked. The modern obsession with psychology obscures a field of semantic forces that goes well beyond the purview of any individual to a social encoding of possible behaviours. This restores multiple potentialities to the plays in performance, freeing them from a narrow insistence that meaning is rooted entirely in the individual. This in turn provides a context for deeper analysis of gender roles and how they intersect with the impetus generated by patriarchal modes of inheritance.
Źródło:
Anglica. An International Journal of English Studies; 2016, 25/3; 69-80
0860-5734
Pojawia się w:
Anglica. An International Journal of English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Len Hansa Christiana Andersena - opowieść fantastyczna o roślinie?
Hans Christian Andersen’s The Flax - a fantasy tale about a plant?
Autorzy:
Ogłoza, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/784519.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Andersen
fairy tale
cultural contexts
fantasy genre
plants
Opis:
The article discusses The Flax, a fantasy tale by Hans Christian Andersen. In my reading, I focus on details of the tale’s text. I point out various contexts that expand and diversify the reading of the tale, such as: cultural, religious, biblical, artistic, literary and cinematic ones.
Źródło:
Paidia i Literatura; 2020, 2; 77-89
2719-4167
Pojawia się w:
Paidia i Literatura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Geoffrey Chaucer’s The Merchant’s Tale, Giovanni Boccaccio’s The Tale of the Enchanted Pear-Tree, and Sir Orfeo Viewed as Eroticized Versions of the Folktales about Supernatural Wives
Autorzy:
Wicher, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641588.pdf
Data publikacji:
2013-11-01
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Opis:
Two of the tales mentioned in the title are in many ways typical of the great collections of stories (The Canterbury Tales and Il Decamerone) to which they belong. What makes them conspicuous is no doubt the intensity of the erotic desire presented as the ultimate law which justifies even the most outrageous actions. The cult of eroticism is combined there with a cult of youth, which means disaster for the protagonists, who try to combine eroticism with advanced age. And yet the stories in question have roots in a very different tradition in which overt eroticism is punished and can only reassert itself in a chastened form, its transformation being due to sacrifices made by the lover to become reunited with the object of his love. A medieval example of the latter tradition is here the Middle English romance, Sir Orfeo. All of the three narratives are conspicuously connected by the motif of the enchanted tree. The Middle Ages are associated with a tendency to moralize ancient literature, the most obvious example of which is the French anonymous work Ovide moralisé (Moralized Ovid), and its Latin version Ovidius Moralizatus by Pierre Bersuire. In the case of The Merchant’s Tale and The Tale of the Enchanted Pear-Tree, we seem to meet with the opposite process, that is with a medieval demoralization of an essentially didactic tradition. The present article deals with the problem of how this transformation could happen and the extent of the resulting un-morality. Some use has also been made of the possible biblical parallels with the tales in question.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2013, 3; 42-57
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
К проблеме „Своего” и „Чужого” - образ еврея в белорусской сказке
(To the problem of „own" and „foreigner" - the image of Jew in in Belarusian tale
Autorzy:
Chernyavskaya, Yulia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/482581.pdf
Data publikacji:
2007-12-01
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
Jew
Belarusian tale
literature
folklore
Opis:
Belarusian taleThe article considers the character of the incomer as a constituent part of the ethnic self-image of the nation. The story is about the image of Jew as seen with eyes of Belarusian peasantry as imprinted in tales collected by folklorists on the verge of the 19th and 20th centuries. It is represented by „the Mine Foreigner” living in the same life and financial conditions as a Belarusian peasant, from one point, and different form a Belarusian due to another ethnic and confessional membership and the relevant customs, from another point. The character of Jew in Belarusian tale is defined through binary oppositions mine vs. foreigner, wealth vs. poverty, cunning vs. naivete, etc. Cultural necessity of foreigner inside his/her own nation is defined by two functions, the function of comparison (and relevant specification of own identity) and function of complementarity as soon as he/she posesses skills that aboriginals do not posess. Differences between the Mine Foreigner vs. Foreign or Another characters are stated.
Źródło:
Acta Polono-Ruthenica; 2007, 1, XII; 61-75
1427-549X
Pojawia się w:
Acta Polono-Ruthenica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Baśnie w Starej baśni Józefa Ignacego Kraszewskiego
Tales in An Ancient Tale by Józef Ignacy Kraszewski
Autorzy:
Szargot, Maciej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/782320.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Józef Ignacy Kraszewski
An Ancient Tale
Romanticism
genre syncretism
historical (archaeological) novel
Hindu mythology
Opis:
The author attempts to interpret the best known work of Józef Ignacy Kraszewski, which, although created outside the chronological boundaries of Romanticism, grew out of the ideas and needs of that epoch. The aim of the article is to analyse the genre pattern of An Ancient Tale and to indicate various references to Hindu mythology. The work under discussion combines features of a fairy tale, a historical (archaeological) novel, an epic, a syncretic romantic novel and a legend. The Eastern tradition can be traced not only in the frame story, but also in the names of deities and beliefs.  
Źródło:
Z Teorii i Praktyki Dydaktycznej Języka Polskiego; 2019, 28; 9-21
0208-5011
2353-9577
Pojawia się w:
Z Teorii i Praktyki Dydaktycznej Języka Polskiego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pricing and data science: The tale of two accidentally parallel transitions
Autorzy:
Wallusch, Jacek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2231660.pdf
Data publikacji:
2023-07-20
Wydawca:
Uniwersytet Ekonomiczny w Poznaniu
Opis:
Accidentally parallel at the beginning, the transition to val ue-based pricing and transiotin to pricing data science have blended harmoniously, changing the pricing landscape. Using the marketing capability approach, I show that the introduction of pricing data science is costly and requires higher management support. Despite its cost, algorithmic price optimisation allows one to react swiftly to changes in demand. The optimisation process is applied to inherent ly non-linear, multimodal, and right-skewed pricing data. Presenting the interactions between new computational techniques and value-data pricing, I concentrate on altered percepotins of price elasctiity, value-driver esmtiaotins, and contract opportunity analysis. I would like to thank to Małgorzata Majewska-Wallusch and Syed Ali Abbas for comments on the earlier drafts of this paper. I would also like to thank Irina Nezbudiy, Gabor Kapus, Tomasz Wyszyński, Maximilien Jougounoux, Boris Moroseac, Michał Taraszewski, Izabela Mikuła, Grzegorz Bańda, Radosław Stropa, Paul Wilkins, Claudia Espiati Bonilla, Arkhip Tikh, Natalie Sologuren, Nick Holnaider, and Patrick Moreau for sharing with me their invaluable pricing and data science experience.
Źródło:
Economics and Business Review; 2023, 9, 2; 115-132
2392-1641
Pojawia się w:
Economics and Business Review
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poetyka gatunku i tytułu w opowiadaniu Vladimira Nabokova Сказка
The Poetics of Genre and Title in Vladimir Nabokov’s Short Story A Nursery Tale
Autorzy:
Ułanek, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16530423.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czasopisma i Monografie PAN
Tematy:
Vladimir Nabokov
genre transformation
parabolic fairy tale
imagination
erotics
Opis:
The research material in this article is V. Nabokov’s short story A Nursery Tale (1926), which, by virtue of the literary genre signalled in the title, disposes us to consider the author’s communicative intention. The methodological inspiration for the research is M. Bakhtin’s genological reflection and his concept of the genre as “a representative of creative memory in the process of literature development”; W. Propp’s study and J. Derrida’s idea about fairy tales has also proved helpful. Analysis and interpretation of the short story A Fairy Tale has allowed one to distinguish particular elements and devices aimed at the short story genre transformation with special regard to the titular (fairy-tale) form of expression. The special status of the work’s protagonist is demonstrated, his creative activity understood as a kind of game, whose creator and actor is the protagonist himself, while the realisation of his erotic desire is treated as a way of regarding Femininity and of opening to “the other”, precisely connected in Nabokov’s short story with the female figure. On the parabolic/fabulous level the hero’s dream (collecting “a harem of women”) is interpreted as a literary device – an expression of romantic irony revealing the opposing forces governing human existence, a conflict between everyday reality and the world of creative fantasy/imagination. In consequence, Nabokov’s A Nursery Tale is read as an example of a narrative parabolic fairy tale.
Źródło:
Slavia Orientalis; 2022, LXXI, 3; 469-485
0037-6744
Pojawia się w:
Slavia Orientalis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Сказочные образы как составляющая культурного программирования: гендерный аспект
Fairy tale images as a component of cultural programming: gender aspect
Autorzy:
Tomskaya, Maria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1374208.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
Yakut fairy tale
cultural programming of gender behavior
male and female images
gender stereotypes
Opis:
The paper considers male and female images in the Yakut fairy tales as a component of cultural programming of gender behavior in a tribal society. The analysis of the Yakut fairy tales reveals that the main male characters whole being integral are represented as a rule by three types – in the image of heroes, hunters and poor men. Female images are more diverse, among them there are girls of the Upper World and udagans (shaman women), endowed with magical powers and the gift of transformation; girls of the Middle World, who can be both passive and active characters; the third group of female images is represented by old women, who are often embodied in the collective image of the old woman Simekhsin. The results of the analysis suggest that the masculine images correspond to the stereotypical male behavior patterns in the patriarchate society, while the feminine images may deviate from the accepted gender stereotypes for various reasons.
Źródło:
Przegląd Wschodnioeuropejski; 2020, XI, 2; 145-153
2081-1128
Pojawia się w:
Przegląd Wschodnioeuropejski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wróżki w przebraniu. Recepcja baśni pani d’Aulnoy w Polsce – rekonesans badawczy
Autorzy:
Kaczyńska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1812101.pdf
Data publikacji:
2021-09-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
francuska baśń literacka
recepcja w Polsce
baśń a literatura dla dzieci
adaptacja baśni
humor w baśniach
French literary fairy tale
fairy tale reception of in Poland
fairy tale and literature for children
adaptation of fairy tales
humour in fairy tales
Opis:
Niniejszy artykuł podejmuje problematykę recepcji baśniowej twórczości Marie-Catherine d’Aulnoy w Polsce od XVIII wieku po dzień dzisiejszy. Omówione w nim zostają zarówno przekłady, jak i adaptacje wydawane z mylną atrybucją jako baśnie Charles’a Perraulta oraz utwory luźno inspirowane twórczością francuskiej baśniopisarki. Różnorodność jej utworów przekłada się na zróżnicowanie recepcji, obejmującej zarówno uproszczone teksty dla dzieci, jak i poemat fantastyczno-moralizatorski. Z drugiej strony, rokokowe baśnie d’Aulnoy, realizujące XVII-wieczne salonowe wzorce estetyczne i podejmujące ironiczną grę z dydaktyczną konwencją baśni, nie mieszczą się w ramach wyznaczonych przez żywy wciąż stereotyp baśni jako gatunku prostego, jednoznacznego moralnie i przeznaczonego przede wszystkim dla dzieci. Z tej nieprzystawalności baśni d’Aulnoy do utartych przekonań mogą wynikać ich niepełne odczytania oraz ograniczony zakres i wybiórczość recepcji w Polsce.
This article focuses on the Polish reception of Marie-Catherine d’Aulnoy’s fairy tales from the 18th century until the present day. It discusses their translations, as well as adaptations published with the erroneous attribution to Charles Perrault and texts loosely inspired by the work of the French conteuse. The latter’s diversity is mirrored by the varied reception, encompassing both simplified texts for children, and a moralizing-and-fantasy long poem. Nevertheless, the rococo fairy tales by Madame d’Aulnoy, displaying the esthetic ideals of 17th-century salons and engaging in an ironic game with the genre’s didactic convention, do not fit the frame of the evergreen stereotype of the fairy tale as a simple and morally unambiguous genre, intended first and foremost for children. The transgressive nature of Madame d’Aulnoy’s fairy tales may be the cause for their incomplete interpretations, as well as their limited and selective reception in Poland.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2021, 61, 2; 39-58
1505-9057
2353-1908
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Królestwo za mgłą – bajka obozowa Zofii Posmysz
Królestwo za mgłą – Zofia Posmysz’s Camp Fairy Tale
Autorzy:
Smyk, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31343983.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Ludoznawcze
Tematy:
bajka magiczna
obóz koncentracyjny
funkcje folkloru
bajka ludowa
folk tale
magic tale
concentration camp
Birkenau
Auschwitz
functions of folklore
Opis:
The author analyses the novel Wakacje nad Adriatykiem (Holiday on the Adriatic, 1970) and an extended interview Królestwo za mgłą (The Kingdom Behind the Mist, 2017) with Zofia Posmysz – a prisoner of Auschwitz, Ravensbrück and Neustadt-Glewe, who stylized her concentration camp memories as a traditional folk tale, thus commemorating the fairy tales told by her camp friend Zofia Jachimczak, who did not survive Auschwitz. The author introduces the concept of a camp fairy tale. In the first part of the article, she analyses the elements of folk fairy tale in Posmysz’s texts (space, time, characters, magical objects). In the second part, the author outlines a definition of a separate prose genre – a camp fairy tale, characterized not only by the adaptation of folk fairy tale motifs to concentration camp realities, but also by the fact that this fairy tale, originally told in the concentration camp, is narrated or written down from memory and recounted to listeners by a former prisoner who gives a testimony of life and death in the camp.
Autorka analizuje powieść Wakacje nad Adriatykiem (1970) i wywiad-rzekę Królestwo za mgłą (2017) Zofii Posmysz – więźniarki Auschwitz, Ravensbrück i Neustadt-Glewe, która swoje wspomnienia obozowe wystylizowała na tradycyjną bajkę ludową, upamiętniając bajki opowiadane przez jej zmarłą obozową przyjaciółkę – Zofię Jachimczak. Autorka wprowadza pojęcie bajki obozowej. W pierwszej części artykułu analizuje elementy bajki ludowej w tekstach Posmysz (przestrzeń, czas, postaci, magiczne przedmioty). W drugiej części zarysowuje definicję osobnego gatunku prozy – bajki obozowej, którego wyznacznikiem – prócz przystosowania motywów bajki ludowej do treści obozowych – jest to, że tę bajkę, opowiedzianą prymarnie w obozie koncentracyjnym, opowiada słuchaczom była więźniarka, dając świadectwo życia i śmierci w obozie.
Źródło:
Literatura Ludowa; 2023, 67, 1-2; 89-106
2544-2872
0024-4708
Pojawia się w:
Literatura Ludowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Trickster in Children’s Literature: Between Justification and Condemnation. The Case of the “Puss in Boots” Tale in Poland
Autorzy:
Kaczyńska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16437148.pdf
Data publikacji:
2023-01-26
Wydawca:
Uniwersytet Wrocławski. Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
Tematy:
trickster in children’s literature
Puss in Boots
Charles Perrault
fairy tale adaptation
Opis:
The article discusses the treatment of the trickster figure in the Polish tradition of the “Puss in Boots” tale addressed to children. The analysis of the texts by Antoni Józef Gliński (1853), an anonymous author (1912), Ewa Szelburg-Zarembina (1954), Hanna Januszewska (1968), Milena Kusztelska (2009), and Robert Jarosz (2015) shows that the tale is often inscribed within the value system meant for the moral education and socialization of children. Depending on the emphasis put on this didactic intention, the ambivalent character of the cat can be either justified and absorbed by the established moral order, or excluded from it and condemned.
Źródło:
Filoteknos; 2022, 12; 51-68
2657-4810
Pojawia się w:
Filoteknos
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Idee genologiczne Mariana Maciejewskiego
Marian Maciejewskis Genological Ideas
Autorzy:
Seweryn, Dariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1882477.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
cykl sonetowy
gatunek literacki
gawęda
genologia
historia literatury
obraz
powieść poetycka
sonnet series
literary genre
tale
genology
history of literature
image
romantic tale in verse
Opis:
Szkic dotyczy wybranych aspektów myśli teoretycznoliterackiej Mariana Maciejewskiego. Jakkolwiek Uczony był przede wszystkim historykiem literatury, jednak w jego naukowym pisarstwie nietrudno dostrzec niejaką inklinację do twórczego podejmowania zagadnień z zakresu teorii literatury, o tyle przynajmniej, o ile okazywało się to potrzebne do rozwiązywania historycznoliterackich problemów, jakie wyłaniały się w trakcie jego pracy badawczej. Zainteresowanie Maciejewskiego budziła zwłaszcza problematyka genologiczna – pewne godne uwagi propozycje, jakie w tym zakresie przedstawił, jeśli nawet nie tworzą uniwersalnej teoretycznej konceptualizacji, to zasługują na ujęcie w kategoriach „idei genologicznych”. Do tak rozumianych idei należy sposób operowania przez Maciejewskiego kategorią obrazu, w znaczeniu nie ograniczonym bynajmniej do `obrazowania poetyckiego'. W zastosowaniu do Sonetów krymskich, a także liryków lozańskich Mickiewicza, obraz staje się synonimem szerzej rozumianego widzenia poetyckiego, które z kolei – podbudowane czy to „teorią widzenia” Władysława Strzemińskiego (w przypadku cyklu krymskiego), czy to tradycjami teologii mistycznej (w przypadku lozańskim) – zyskuje operacyjną użyteczność, jako kluczowa kategoria analityczno-interpretacyjna, formując zarazem nadspodziewanie niekiedy złożone układy odniesienia. W polu pojęciowym tak rozumianego obrazu jako terminu technicznego mieści się zarówno „obraz autora”, jak i problematyka genologiczna – oba te aspekty łączą się w dyskursie Maciejewskiego na temat powieści poetyckiej oraz romantycznej gawędy. W ujęciu Badacza nośnikiem obrazu (w wymiarze jednostkowo-egzystencjalnym równie dobrze, jak w wymiarze idei programowych literackiego prądu) może być bowiem nie tylko tekst literacki, rozumiany jako aktywizacja i aktualizacja określonego systemu reguł; nośnikiem obrazu może być także sam gatunek literacki. Innymi słowy, semantyka struktury występuje nie tylko po stronie parole, lecz także po stronie langue. Konsekwencją takiego podejścia jest założenie, przyjęte i zastosowane zwłaszcza w badaniach Maciejewskiego nad gawędą, że w pewnych szczególnych przypadkach pojedynczy utwór może realizować normy gatunkowe w taki sposób, że jego struktura znaczeniowa daje się wyłożyć w kategoriach metagatunkowego dyskursu. Takie właśnie założenie sugeruje nawet tytuł rozprawy Gawęda o gawędzie. Ową gawędą o gawędzie jest wstęp do antologii, to oczywiste; lecz jako gawęda o gawędzie jawi się także Maciejewskiemu Kazanie konfederackie Rzewuskiego. Analogiczne przesłanki pozwoliły Uczonemu rozstrzygnąć kwestię historycznogatunkowego statusu Marii Malczewskiego jako tekstu bez reszty przynależnego do epoki romantycznej.
The sketch is concerned with selected aspects of Marian Maciejewski's thought about theory of literature. Although the scholar was first of all a historian of literature, it is not hard to notice some inclination towards creative exploration of issues connected with theory of literature in his academic writings, at least to the degree needed to solve the historico-literary problems that appeared in the course of his research. Especially genological problems aroused Maciejewski's interest − some noteworthy propositions that he presented with respect to them, even if they do not form a universal theoretical conceptualization, still they do deserve to be approached in the categories of “genological ideas”. Ideas understood in this way include the way Maciejewski uses the category of image, in the meaning that is by no means limited to “poetical imagery”. Applied to Mickiewicz's Crimean Sonnets, as well as to his Lausanne lyrics, the image becomes a synonym of more broadly understood poetical vision, that, in turn − supported either by Władysław Strzemiński's “theory of vision” (in the case of the Crimean series), or by traditions of mystical theology (in the case of the Lausanne poems) − gains operational utility, as a key analytical-interpretative category, at the same time forming often unexpectedly complex frames of reference. In the notional field of so understood image as a technical term both the “image of the author” and the genological issue are contained - both these aspects are joined in Maciejewski's discourse about the poetical novel and the Romantic tale. This is because in the scholar's approach not only a literary text, understood as activation and actualization of a defined system of rules may be the carrier of the image (in the individual-existential dimension as well as in the dimension of program ideas of a literary current): also the very literary genre may be the carrier. In other words, the semantics of the structure occurs not only on the side of the parole, but also on the side of the langue. The consequence of such an approach is the ssumption, made and applied especially in Maciejewski's studies of the tale, that in certain particular cases an individual work may realize genre norms in such a way that its meaning structure can be explained in the categories of a meta-genre discourse. It is exactly this assumption that is suggested by the very title of the treatise A Tale About the Tale”. This tale about the tale is an introduction to an anthology, which is obvious; however, also Rzewuski's A Confererate Sermon appears to Maciejewski as a tale about the tale. Analogical premises have allowed the scholar to decide the question of the historico-literary status of Malczewski's Maria as of a text completely belonging to the Romantic epoch.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2015, 63, 1; 147-155
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zabawa konwencjami w Hoodwinked!
Autorzy:
Kozera, Dominika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/630701.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
rewriting
convention
fairy tale
crime
konwencja
baśń
zbrodnia
Opis:
Hoodwinked! is a computer-animated movie retelling the story of Little Red Riding Hood. Although the storyline of a little girl who is harassed by the wolf while going to her grandma is retained, the creators have played with narrative conventions and changed it into a whodunit musical with the “Rashomon effect”. Many unexpected twists added to the story build up a completely new picture of the commonly known fairy tale. This paper focuses on the unique intertextuality of Hoodwinked! which is a prime example of the postmodern genre with a host of cinematic allusions and pop culture references. The analysis of these elements and ones specific for a folktale prove that such a combination forms a palatable product that cannot be called a pale imitation.
Hoodwinked! to film będący przykładem animacji komputerowej, który opowiada na nowo historię Czerwonego Kapturka. Choć główna oś fabuły, w której mała dziewczynka zostaje zaatakowana przez wilka podczas swej wyprawy do babci, jest w nim zachowana, do znanej baśni wprowadzono też wiele zmian. Przede wszystkim twórcy filmu zabawili się narracyjną konwencją, zmieniając historię w musicalowy kryminał z „efektem Rashomon”. Stąd wiele niespodziewanych zwrotów akcji zmienia obraz dobrze znanego utworu. Opracowanie skupia się na wyjątkowej intertekstualności Hoodwinked!, który jest doskonałym przykładem kina postmodernistycznego z mnóstwem aluzji i odniesień do kultury popularnej. Analiza tych elementów i cech charakterystycznych baśni udowadnia, że film ten zasługuje na więcej aniżeli miano słabej imitacji.
Źródło:
Acta Humana; 2015, 6
2082-4459
Pojawia się w:
Acta Humana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nowy świat starej baśni. „Jasioł i Mgłosia” Waltera Moersa
The new world of the old fairy-tale "Ensel und Krete" of Walter Moers
Autorzy:
Łosiowska, Urszula
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520052.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
Walter Moers
fairy tale
retelling
young adult learners
young adult literature
Opis:
The article The new world of the old fairy-tale. “Ensel und Krete” of Walter Moers focuses on the novel Ensel und Krete of Walter Moers, which comes into various intertextual interactions not only with the Grimms’ fairy tale but also with fairy tale as a genre. The usage of traditional fairy-tale schemes allows Walter Moers to create an original version or a variation on the theme of Hansel and Gretel and to create a fantastic world. In this world the known, traditional, fairy precepts are challenged. In addition, the story of Ensel and Krete turns out to be an excuse to reflect on the genre, literature, and, moreover, literary culture in a broad sense. The article focuses on selected issues connected with the presence of a fairy tale in a fantastic text and is an attempt to explain the interplay of these two orders.
Źródło:
Creatio Fantastica; 2017, 1(56); 25-44
2300-2514
Pojawia się w:
Creatio Fantastica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Bajkowy marketing niszowy. Neoliberalne zawłaszczenie edukacji przedszkolnej
Fairy-Tale Niche Marketing: Neoliberal Appropriation of Pre-School Education
Autorzy:
Dzikiewicz-Gazda, Urszula
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2138083.pdf
Data publikacji:
2013-12-30
Wydawca:
Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej
Tematy:
bajka
edukacja przedszkolna
marketing niszowy
neoliberalizacja
przedsiębiorczość
Wrocław
entrepreneurship
fairy-tale
neoliberalization
niche marketing
pre-school education
Opis:
W artykule autorka opisuje konkretne mechanizmy neoliberalizacji edukacji przedszkolnej w Polsce na przykładzie etnograficznej analizy przedstawienia teatralnego - punktu kulminacyjnego wrocławskiego projektu edukacyjnego „Przedsiębiorczy Przedszkolak”. Dowodzi, jak neoliberalna ideologia w oparciu o strategię marketingu niszowego uwzględnia specyfikę grup konsumenckich kierując doń ściśle wyspecjalizowane marketingowe przekazy i jak pod ukryciem bajki - podsuwa dzieciom pożądane wzorce zachowań.
In the article the author describes specfic mechanisms of neoliberalization at work in pre-school education in Poland. The argument is based on an ethnographic analysis of a theatre performance which crowned one of Wrocław’s educational projects called “Enterprising Pre-school Student”. It demonstrates the workings of neoliberal ideology, which—based on the niche marketing strategy—targets specific needs of particular consumer groups. Addressing children with a specialised marketing message, the strategy uses fairy tales as a tool and cover for instilling desired behaviour patterns in them.
Źródło:
Forum Oświatowe; 2013, 25, 3(50); 79-91
0867-0323
2450-3452
Pojawia się w:
Forum Oświatowe
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
BAJKA ANIMOWANA I LITERACKA W CODZIENNOŚCI DZIECKA PRZEDSZKOLNEGO
TV AND LITERARY FAIRY TALE IN THE EVERYDAY LIFE OF THE PRESCHOOL CHILD
Autorzy:
Dusza, Bożena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/480019.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Wyższa Szkoła Humanitas
Tematy:
bajka telewizyjna,
bajka literacka,
media,
codzienność,
dziecko przedszkolne
cartoon,
literary fairy tale,
everyday life,
preschool child
Opis:
Współczesna kultura zdominowana jest przez obraz (ikonosferę), dzieje się to kosztem logosfery, sfery słowa. Tymczasem jak pokazują badania, obraz oddziałuje na emocje, książka na intelekt. Dominacja jednej z wymienionych sfer w życiu dziecka pociąga za sobą konsekwencje m.in. w jego rozwoju emocjonalnym i poznawczym. W tekście zaprezentowano wyniki badań prowadzonych wśród rodziców dzieci przedszkolnych, które dotyczyły obecności bajek literackich i telewizyjnych w codzienności ich dzieci oraz przyczyn takiego stanu rzeczy.
The modern culture is dominated by the iconosphere instead of logosphere. However, as the studies show, the image affects emotions, the book – intellect. The dominance of one of these areas in child’s life has big consequences for its development, especially in the emotional and cognitive areas. The paper presents the results of a research conducted among parents of preschool children. The main aim of the research was the answer the question: what do the parents choose in their everyday life? Literary fairy tales or TV cartoons and why.
Źródło:
Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Humanitas. Pedagogika; 2017, 14; 229-238
1896-4591
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Humanitas. Pedagogika
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Navigating Islamophobia: the tale of two Polands
Autorzy:
Górak-Sosnowska, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2105333.pdf
Data publikacji:
2022-08-21
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Polska
Islamophobia
patriotism
discourse
Muslims
Opis:
The paper analyses the Islamophobic and anti-refugee narratives in Poland through the lens of two different modes of patriotism. These two types of patriotism reflect a great division within Polish society – i.e. between openness and aspiration towards EU and closeness and pride from Polish history. Islamophobic and anti-refugee discourse are powerful tools used in contemporary political discourse by the ruling party, yet they exemplify only one of many layers of the division. The paper starts with setting the framework for Islamophobic discourse in Poland, namely lacking post-colonial reflection and cultural homogeneity. It uses the concept of social imaginary to analyse conflicting discourses on Muslims and refugees on three different examples: use of Polish history for as a source of integration vs. defence against allegations; welcoming refugees as European obligation vs. obligation of EU towards Poland, and endorsing multiculturalism vs. Poland as antemurale christianitatis.
Źródło:
Przegląd Krytyczny; 2022, 4, 1; 39-52
2657-8964
Pojawia się w:
Przegląd Krytyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
WŁADCA BAŚNI. WOKÓŁ POLSKIEJ RECEPCJI CUDOWNEGO I POŻYTECZNEGO BRUNA BETTELHEIMA
THE LORD OF THE FAIRY-TALE. THE POLISH RECEPTION OF THE USES OF ENCHANTMENT BY BRUNO BETTELHEIM
Autorzy:
Bednarek, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/911498.pdf
Data publikacji:
2018-07-30
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
fairy-tale
psychoanalysis
interpretation
Bruno Bettelheim
baśnie
psychoanaliza
interpretacja
Opis:
Artykuł prezentuje polską recepcję wpływowej książki Bruna Bettelheima pt. Cudowne i pożyteczne, która ukazała się w USA w 1976 r., współtworząc tzw. renesans baśniowy, obejmujący zarówno badania akademickie, jak i twórczość artystyczną. Książka w polskim przekładzie Danuty Danek z 1985 r. odegrała (proporcjonalnie) jeszcze większą rolę na naszym rynku idei, inspirując nie tylko wielbicieli baśni, ich badaczy, literaturoznawców i humanistów w ogóle. Inspirująca lektura na przestrzeni 30 lat, które minęły od momentu ukazania się tłumaczenia, stała się jednak kanoniczna: choć przez pewien czas otwierała nowe horyzonty myślenia (nie tylko o baśniach), obecnie przyczynia się do ich zamykania. Artykuł omawia szereg kontrowersji i polemik, które na Zachodzie pojawiły się wokół pracy Bettelheima, w tekstach m.in.: Jacka Zipesa, Alana Dundesa, Pierre’a Péju, Jacqueline Rose, Marii Tatar, Ruth Bottigheimer. Być może przywołanie zastrzeżeń wobec Cudownego i pożytecznego przyczyni się do bardziej krytycznego odbioru tej książki w Polsce i sprawi, że na powrót stanie się ona zarzewiem dyskusji, a nie jej zwieńczeniem.
The paper presents the Polish reception of The Uses of Enchantment by Bruno Bettelheim. The influential work published in 1976 in the U.S. was part of the fairy-tale renaissance, a movement which took place first place in Germany and then in North America within academic practises as well as in literature, movie art, photography, etc. Due to its unique position on the Polish market, Danuta Danek’s translation of Bettelheim’s monography had had an even greater impact on the local research not only in the field of the fairy-tales’ interpretation, but in the humanities in general. In Poland in the last 30 years ideas from The Uses of Enchantment have been petrified, in spite of the fact that in the West Bettelheim’s book was discussed and even attacked. The paper examines several controversies over the The Uses of Enchantment which have arisen in the Western humanities voiced by such authorities in the field as Jack Zipes, Alan Dundes, Pierre Péju, Jacqueline Rose, Maria Tatar and Ruth Bottigheimer.
Źródło:
Porównania; 2017, 20, 1; 199-217
1733-165X
Pojawia się w:
Porównania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Edukacja dziecka ku ponadczasowym wartościom – rozważania na przykładzie współczesnej "Baśni o perle" Anny Gibasiewicz
Child education toward atemporal values – considerations on the example of "Fairy tale about a pearl" by Anna Gibasiewicz
Autorzy:
Józefowicz, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1387058.pdf
Data publikacji:
2019-03-31
Wydawca:
Uniwersytet Gdański. Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
Tematy:
fairy tale
child
values
early childhood education
Opis:
Baśń o perle (ang. Fairy tale about a pearl) by Anna Gibasiewicz (2016), is a moving story of heroes, whose fates intertwine in extraordinary circumstances, a tale of transformation and searching for the most important things in life. By its form the fairy tale refers to the folk magic tales, the mood of melancholy is similar to Andersen’s fairy tales. The story is addressed to children at the early school age. On its example, I look at the contemporary implementation of the traditional genre, which is a fairy tale and the values carried by the story. I pay attention to fairy tales, which may form the basis for educational activities with children. Analyzing the literary text of Baśń o perle (ang. Fairy tale about pearl) I refer to psychoanalytic interpretations of folk tales made by Bruno Bettelhaim and archetypal critique by Alicja Baluch. Reading fairy tales to the contemporary child still can perform a „miraculous and useful” role in his social and emotional development.
Źródło:
Problemy Wczesnej Edukacji; 2019, 44, 1; 94-102
1734-1582
2451-2230
Pojawia się w:
Problemy Wczesnej Edukacji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Bajka dla dzieci o wojnie i Holokauście
A Fairy Tale for Children about the War and the Holocaust
Autorzy:
Gajda, Kinga Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2016197.pdf
Data publikacji:
2021-12-08
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
fairy tale
fourth literature
children
Holocaust
World War II
bajka
czwarta literatura
dzieci
Holokaust
II wojna światowa
Zagłada
Opis:
Celem artykułu jest opisanie funkcji bajki o wojnie i Holokauście skierowanej do dzieci. Na przełomie XX i XXI wieku zmieniła się czwarta literatura, poszerzając swój zakres tematyczny o zagadnienia związane z II wojną światową i Zagładą. W Polsce najwięcej takich bajek powstało po 2010 roku. Ich kanwę stanowią prawdziwe wydarzenia, dokumenty, zdjęcia, sylwetki i biografie znanych osób, ocalonych i Sprawiedliwych wśród Narodów Świata. Ich autorami są reprezentanci pierwszego i drugiego, a następnie i trzeciego pokolenia. Choć nie wszyscy teoretycy zgodni są co do tego, że dzieciom powinno się opowiadać o traumatycznych wydarzeniach, autorzy przywoływanych bajek dowodzą celowości tworzenia takiej literatury. Bajki o wojnie i Holokauście mają za zadanie zaświadczać o trudnej przeszłości, rozliczyć się z nią. Pozwalają na poznanie historii, wyciągnięcie z niej wniosków, definiowanie człowieczeństwa i przeciwdziałanie dyskryminacji. Tworząc most pomiędzy historią a mitem, prawdziwością a prawdą, kształtują tożsamość kulturową. W artykule szczególnie skupiono się na intertekstualności bajek oraz relacjach drugiego pokolenia na temat Zagłady i wojny.
The aim of the article is to describe the function of a war and Holocaust fairy tale directed at children. At the turn of the 20th and 21st centuries, the fourth literature changed. It expanded its themes and included issues related to World War II and the Holocaust. In Poland, most such fairy tales were created after 2010. They are based on real events, documents, photos, profiles and biographies of famous people, survivors, and the Righteous Among the Nations. They are written by representatives of the first and second, and soon the third generation. Although not all theorists agree that children should be told about traumatic events, fairy tales’ authors argue that the creation of such literature is advisable. War and Holocaust fairy tales are designed to testify to the difficult past and to settle accounts with it. They allow you to learn about history, draw conclusions from it, define humanity and counteract discrimination. Based on building a bridge between history, myth, and truth, they shape cultural identity. The article focuses on the intertextuality of fairy tales and the second generation’s accounts of the Holocaust and war.
Źródło:
Rana. Literatura, Doświadczenie, Tożsamość; 2021, 2 (4); 1-24
2719-5767
Pojawia się w:
Rana. Literatura, Doświadczenie, Tożsamość
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Opowieść Ignacego Żnińskiego o bitwie pod Grunwaldem = The tale by Ignacy Żniński on the battle of Grundwald
Tale by Ignacy Żniński on the battle of Grundwald
Autorzy:
Żniński, Ignacy (1869-1931).
Współwytwórcy:
Marcinkowski, Tadeusz (1917-2011). Przedmowa
Data publikacji:
2003
Wydawca:
Goleniów : Instytut Haptenologii : staraniem własnym autora
Tematy:
Bitwa pod Grunwaldem (1410)
Opis:
Opis wg okł.
Przedr., oryg.: Krzyżacy : w 500-letnią rocznicę zwycięstwa pod Grunwaldem. Herene : nakł. Bolesława Lenartowskiego, 1910.
Źródło:
Krzyżacy : w 500-letnią rocznicę zwycięstwa pod Grunwaldem.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Książka
Tytuł:
Romantyczne pokrewieństwa gatunkowe. Powieść poetycka i ballada
Romantic genre liaisons. Poetic tale and ballad
Autorzy:
Wnuk, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/564284.pdf
Data publikacji:
2013-04-02
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Opis:
The article raises an issue of genre liaisons between two genres popular in early Polish Romanticism. The thorough analysis of four categories (such as narrative situation, space time, plot and presence of details) reveals that the construction of spacetime in poetic tale is similar to that in romantic ballad. Moreover, in foreign literature one can observe that some epic poems written by E.A. Poe or S.T. Coleridge present a sort of genre mutation. Their structure refers to essential aspects of both literary forms. On the other hand, because of the situation of poetic tale in Polish literature and important role played by this genre in our cul ture it is impossible to point out such an example in Polish literature.
Źródło:
Świat Tekstów. Rocznik Słupski; 2012, 10; 23-43
2083-4721
Pojawia się w:
Świat Tekstów. Rocznik Słupski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
John Chrysostom’s Tale on How Michael Vanquished Satanael – a Bogomil text?
Autorzy:
Minczew, Georgi
Majer, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/682449.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Opis:
The study is an attempt at a comparative analysis of two pseudo-canonical texts: the Slavic Homily of John Chrysostom on How Michael Vanquished Satanael (in two versions) and the Greek Λόγος τοῠ ἀρχηστρατήγου Μιχαήλ, ὃταν ἐπῆρεν τήν στολήν (BHG 1288n). Both texts, very close to each other in terms of the plot, relate an ancient angelomachia between a heavenly emissary and a demiurge expelled from the angelic hierarchy. When examined against the background of dualistic heterodox doctrines on the one hand, and compared to other medieval cultural texts (be they liturgical, iconographical or folkloric) on the other, these works enable insight into how heterodox and pseudo-canonical texts functioned and were disseminated in the medieval Byzantine-Slavic cultural sphere. The Slavic Homily… is not genetically related to its Greek counterpart, which is only preserved in a lat, 16th century copy. Rather, it was composed before the 13th century on the basis of another, non-extant model with a content similar to the pseudo-canonical Greek Homily… It is probable to a certain degree that the emergence of the Slavic work is connected with the growing interest in the cult of Archangel Michael in the First Bulgarian Empire, especially in the Diocese of Ohrid. Certain Gnostic ideas related to dualistic cosmology, as well as cosmogony, angelology and anthropology spread from the Judeo-Christian world to Byzantine literature and culture. Having undergone a number of transformations in the neo-Manichean communities of the Byzantine Empire and Bulgaria, they formed the basis for medieval dualistic cosmogony, as well as angelology and anthropology. Circulated both orally and in written form, beliefs concerning the invisible God, Archangel Michael as a ‘second God’ and the soul’s journey to Paradise became so widespread that they are not only found in heretic texts, but also cited almost verbatim in anti-heretic treatises. The content and later textual modifications of the Slavic Homily… cast a doubt on the hypothesis concerning its Bogomil origin. Furthermore, it cannot be determined to what extent works such as the Homily… were made use of by (moderate?) Bogomil communities. Even before the 14th century, the text underwent the processes of liturgization and folklorization, as proven by the presence of liturgical quotations (absent from the Greek text), the visualization of the story in sacred space as well as the aetiological legends about Archangel Michael’s fight against the Devil. The existence of ancient Gnostic ideas in the beliefs propagated by neo-Manichean Balkan heretic teachings, as well as their widespread presence in “high” and “low” texts originating in medieval communities call for a more cautious evaluation of the mutual antagonisms between them. This raises the problem of a wider look at medieval culture, in fact a syncretic phenomenon, where the distinction between the canonical, the pseudo-canonical, the heretic and the folkloric is not always clear-cut.
Źródło:
Studia Ceranea; 2011, 1; 23-54
2084-140X
2449-8378
Pojawia się w:
Studia Ceranea
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Logic, primes and computation: a tale of unrest
Autorzy:
Leonesi, S.
Toffalori, C.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1964202.pdf
Data publikacji:
2005
Wydawca:
Politechnika Gdańska
Tematy:
computability
feasibility
primality
satisfiability
Opis:
The early connections between Mathematical Logic and Computer Science date back to the thirties and to the birth itself of modern Theoretical Computer Science, and concern computability. This survey wishes to emphasize how alive and fruitful this relationship has been since then, and still is.
Źródło:
TASK Quarterly. Scientific Bulletin of Academic Computer Centre in Gdansk; 2005, 9, 3; 273-291
1428-6394
Pojawia się w:
TASK Quarterly. Scientific Bulletin of Academic Computer Centre in Gdansk
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zdarzenie – między horrorem a baśnią
Autorzy:
Pająk, Patryk
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/677843.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
Tematy:
Vatroslav Mimica
Croatian cinema
horror film
fairy tale
initiation
Opis:
An Event – between horror and fairy taleAn Event (Događaj, 1969) is one of the few Croatian horror movies. In comparison to other examples of the use of the horror genre in Croatian cinema, the film is distinguished by its aesthetic sophistication and skilful use of fairy-tale elements. The director Vatroslav Mimica evokes the mood of horror primarily through a suitably chosen space (the movie takes place mainly in the forest and two homes) as well as the right dosage and gradation of scenes of violence. The topic of An Event is the child’s initiation into adulthood. To highlight the most important stages and milestones of the initiation process, Mimica uses the plot and symbolic elements taken from the fairy-tale convention, such as the figures of false mother and magical helper as well as the motif of fear of abandonment and the motif of incorporation. Presentation of the topic of initiation by means of fairy-tale horror allows the director to describe suggestively the key problem in horror films that is the traumatogenic interaction between the natural and cultural factors that shape human life. Zdarzenie – między horrorem a baśniąZdarzenie to jeden z niewielu chorwackich horrorów. Na tle pozostałych przykładów użycia tej konwencji w kinie chorwackim wymieniony film wyróżnia się estetycznym wyrafinowaniem oraz umiejętnym wykorzystaniem pierwiastków baśniowych. Reżyser – Vatroslav Mimica – wywołuje nastrój grozy przede wszystkim za pomocą odpowiednio dobranej przestrzeni (film rozgrywa się głównie w lesie i dwóch domach) oraz dozowania i stopniowania scen przemocy. Tematem Zdarzenia jest inicjacja dziecka w dorosłość. Aby uwydatnić najważniejsze etapy i punkty zwrotne procesu inicjacyjnego, Mimica wykorzystuje składniki fabularno-symboliczne zaczerpnięte z konwencji baśni, takie jak postacie fałszywej matki i magicznego pomocnika oraz motywy lęku przed opuszczeniem i inkorporacji. Prezentacja tematu inicjacji za pomocą baśniowego horroru pozwala reżyserowi sugestywnie nakreślić kluczowy dla kina grozy problem traumatogennej interakcji między naturalnymi a kulturowymi czynnikami kształtującymi ludzkie życie.
Źródło:
Slavia Meridionalis; 2016, 16
1233-6173
2392-2400
Pojawia się w:
Slavia Meridionalis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies