Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę ""Rzeźba"" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów

Dostawca treści

Podbaza

Wyrównaj
Wyświetlanie 1-100 z 339
Tytuł:
Antropologia filozoficzna Gilberta de la Porrée a powstanie scholastycznej rzeźby wczesnogotyckiej
Autorzy:
Dębicki, Jacek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/705469.pdf
Data publikacji:
2013-03-01
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
antropologia filozoficzna
antropologia teologiczna
fiozofia człowieka
zasada jednostkowienia
indywidualizacja człowieka
spór o uniwersalia
sztuka a filozofia
rzeźba średniowieczna
rzeźba romańska
rzeźba wczesnogotycka
rzeźba scholastyczna
Opis:
W artykule został podjęty problem relacji między wczesnogotycką rzeźbą sakralną o cechach antropomorficznych a uprawianą wówczas antropologią filozoficzną. Przedmiotem analizy jest rzeźba Portalu Królewskiego (zachodniego) katedry w Chartres, powstałego w latach 40. XII wieku. Portal ten, wielokrotnie kopiowany oraz naśladowany w II połowie XII stulecia, ujawnia nieznane do tej pory obszary artystycznego kształtowania postaci ludzkich jako jednostkowych, zindywidualizowanych bytów, obdarzonych własnym wyrazem psychicznym. To artystyczne nowatorstwo rzeźby szartryjskiej zostało poprzedzone równie nowatorską filozofią człowieka autorstwa Gilberta de la Porrée, profesora i kanclerza szkoły katedralnej w Chartres. Gilbert precyzyjnie określił pojęcia: byt pojedynczy, indywidualny oraz osobowy, dzięki czemu mógł odróżnić ogół (humanitas) od jednostki (homo) i wyodrębnić zespół cech, które, jego zdaniem, indywidualizują człowieka. Ponieważ jego teoria antropologiczna poprzedza powstanie rzeźb Portalu Królewskiego, należy więc przyjąć, że stworzyła ona podstawę ideową dla powstania nowego typu posągu.
Źródło:
Przegląd Filozoficzny. Nowa Seria; 2013, 1; 103-125
1230-1493
Pojawia się w:
Przegląd Filozoficzny. Nowa Seria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kamieniarka i rzeźba dekoracyjna w Kazimierzu nad Wisłą*
Autorzy:
Siciński, Karol
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/536812.pdf
Data publikacji:
1952
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
rzeźba dekoracyjna w Kazimierzu nad Wisłą
Fara kazimierska
rzeźba kościoła Farnego
technika narzutowa
Kościół farny w Kazimierzu
kaplica N.P.M. w Kazimierzu
kamienica "Pod św. Krzysztofem"
kamienica Celejowska
rzeźba polskiego renesansu
fasady kamienic kazimierskich
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1952, 3; 163-173
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kronika PRL 1944-1989. [T. 39], Sztuka: malarstwo i rzeźba
Sztuka: malarstwo i rzeźba
Autorzy:
Kunicki, Kazimierz.
Współwytwórcy:
Ławecki, Tomasz (1952- ). Autor
Edipresse Polska. Wydawca
Dom Wydawniczy Bellona (1997-2007). Wydawca
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Warszawa : Edipresse-Kolekcje : Bellona
Tematy:
PRL
Rzeźba polska
Malarstwo polskie
Opracowanie
Opis:
Numer tomu na okładce.
Bibliografia na stronach 130-131.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Książka
Tytuł:
Twórczość Marcina Rząsy. Przyczynek do monografii
Autorzy:
Burnat, Blanka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1945387.pdf
Data publikacji:
2021-12-13
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
Marcin Rząsa
rzeźba współczesna
Zakopane
rzeźba figuratywna
drewno
contemporary sculpture
figurative sculpture
wood
Opis:
Celem artykułu jest przedstawienie sylwetki zakopiańskiego rzeźbiarza Marcina Rząsy w oparciu o badania własne autorki. Tekst prezentuje życiorys artystyczny twórcy, począwszy od czasu studiów w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Następnie Autorka nakreśla zasadnicze motywy w twórczości Marcina Rząsy i stara się zinterpretować styl i wyraz jego figuralnych przedstawień. Podkreśla też znaczenie drewna jako wykorzystywanego przez Rząsę materiału rzeźbiarskiego.
The article aims to bring the profile and the work of the sculptor Marcin Rząsa from Zakopane. It consists of sculptor’s artistic biography from his childhood to the end of the education at the Academy of Fine Arts in Warsaw. In the second part the author outlines the main interest of Marcin Rząsa figurative art and tries to analyze and interpret the artist’s expression. Further the article brings out the importance of wood as a material used in Rząsa’s carving process.
Źródło:
Artifex Novus; 2021, 5; 200-209
2544-5014
Pojawia się w:
Artifex Novus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Jeniecki prezent : Matka Boska Kozielska Rozstrzelanych Henryka Gorzechowskiego (dwugłos)
Autorzy:
Młyńczak, Halina.
Powiązania:
Zbrodnia Katyńska : próba bilansu Warszawa, 2001 S. 193-198
Data publikacji:
2001
Tematy:
Gorzechowski Henryk.
Matka Boska Kozielska Rozstrzelanych (rzeźba)
Matka Boska Ostrobramska (rzeźba)
Opis:
Płaskorzeźba Matki Boskiej Ostrobramskiej wykonana w Kozielsku przez Henryka Gorzechowskiego podarowana synowi Henrykowi.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Tadeusz Adam Zieliński (1907-1993) - rzeźbiarz Madonny Kozielskiej
Autorzy:
Nicieja, Sławomir.
Powiązania:
Łambinowicki Rocznik Muzealny 1994, nr 17, s. 125-136
Data publikacji:
1994
Tematy:
Zieliński, Tadeusz A. (1907-1993)
Rzeźba sakralna Polska
Rzeźba biografie Polska 20 w.
Kampania wrześniowa (1939)
Opis:
We wrześniu 1939 r. żołnierz Batalionu Obrony Narodowej w Brasławiu. Jeniec obozu w Kozielsku.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
"Rzeźba lat 1560-1650 na Śląsku Opolskim", Tadeusz Chrzanowski, Warszawa 1974 : [recenzja]
Autorzy:
Pokora, Jakub
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/537095.pdf
Data publikacji:
1975
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
„Rzeźba lat 1560—I650 na Śląsku Opolskim”
twórczość Michała Kromera
Michał Kromer
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1975, 3-4; 283-285
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rzeźby mazowieckie w Radziłowie
Autorzy:
Szymański, Stanisław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/539365.pdf
Data publikacji:
1951
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
Radziłów
kościół pw. św. Barbary w Radziłowie
Zaśnięcie NP Marii
rzeźba św. Jerzego
zaśnięcie NP Marii
Zesłanie Ducha Świętego rzeźba
rzeźby radziwiłłowskie
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1951, 1-2; 58-64
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rzeźba Rudaw Janowickich i Kotliny Kamiennogórskiej w świetle danych z cyfrowego modelu terenu i badań terenowych
Autorzy:
Sobczyk, A.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/295040.pdf
Data publikacji:
2008
Wydawca:
Stowarzyszenie Geomorfologów Polskich
Tematy:
Rudawy Janowickie
Kotlina Kamiennogórska
rzeźba
model cyfrowy terenu
badania terenowe
Źródło:
Landform Analysis; 2008, 9; 377-380
1429-799X
Pojawia się w:
Landform Analysis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Drewniana rzeźba gotycka w powiecie kłodzkim - wystawa konserwatorska
Autorzy:
Fedorowicz, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/538027.pdf
Data publikacji:
1972
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
„Drewniana rzeźba gotycka w powiecie kłodzkim”
wystawa w ratuszu Muzeum Ziemi Kłodzkiej
Madonna ze świętymi ze Starkowa
Madonna z Czyżykiem
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1972, 3; 229-230
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rzeźba podczwartorzędowa okolic Szydłowca. Rola litologii i tektoniki
Sub-quaternary relief in the region of Szydlowiec. The role of tectonics
Autorzy:
Kosmowska-Suffczynska, D.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2085672.pdf
Data publikacji:
1988
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Geografii i Studiów Regionalnych
Tematy:
Szydlowiec
rzezba podczwartorzedowa
litologia
tektonika
budowa geologiczna
Opis:
The present article is an analysis of the relief of the Quaternary substratum, this relief being a background for further geomorphologic studies, particularly concerning the way of glaciation and deglaciation of the Riss Glaciation. The investigated area lies on the NE border of the Holy Cross Mts between Skarżysko-Kamienna and Szydłowiec (Fig. 1). On the SW it adjoins the Goleniów Ridge of the Końskie Hills, on the NE it passes into the Quaternary Radom Plain. Such a situation of the area determines certain features of its relief - namely the occurrence side by side, or the overlap-of two relief types of different age – rock relief and Quaternary relief. The rock relief is here much differentiated depending on the lithology; it is different within the Lower Jurassic, the Middle Jurassic and the Upper Jurassic (Fig. 3). Tectonics have also strongly influenced the relief (Fig. 5). In the Quaternary relief a prevailing feature is the occurrence of a number of irregularly scattered glacial hills. They owe their origin to the Riss ice-sheet at the time of its maximum extent. That glacier invaded the rock relief devoid (except valleys) of older glacial deposits. Basing on the map of the Sub-Quaternary relief which she has drawn (Fig. 8) and on cross-sections (Figs 7, 9), the author considers the question to what extent this relief depends on the tectonics of that area and to what extent it is conditioned by its lithology, i.e. what is the share of endogenous and exogenous factors. The sub-Quaternary relief, the same as that of today, generally slopes down from SW to NE, from a maximum altitude of 260 m to 200 m above sea level. The investigated area is cut by the valleys of the Szabasówka and the Iłżanka rivers the bottoms of which descend to 160 m above sea level. The smallest differences of altitude between the fossil sub-Quaternary surface and the present-day relief occur within the Lias rocks, i.e. in the SW part of the area, while the greatest ones - within the Malm rocks in its NE part. In the sub-Quaternary relief some units may be distinguished. The highest part of the area is occupied by a Lias plateau, mainly built of sandstone and mudstone, reaching 260-230 m of altitude. It is relatively flat and vast, with its edges cut by radially parting valleys, on the South it is limited by the valley of the Oleśnica (tributary of the Kamienna). The next element of the relief is a distinct slope of the Lias surface running in accordance with the line of a large dislocation, stretching far and called the Lubień-Mnichów dislocation (Fig. 6). The slope falls towards the valleys of the Szabasówka and the Iłżanka. Those valleys lie in the Dogger clays. Their rocky bottoms lie 30 m below the present-day bottoms. The valley of the Szabasówka is lengthened to the North by a sub-questa valley described by S. Z. Różycki (1972). Another distinct unit in the sub-Quaternary relief is a surface built of much differentiated Dogger rocks, varying from resistant to easily dicayed. A characteristic feature here is the occurrence of elevated, isolated heights; their longer axis (NW-SE) runs conformably to the main tectonic directions. They are built of sandstone series and their relative height reaches ca 50 m. As can be seen on the geologic map (without the Quaternary) (Fig. 3) those hills are inscribed into the network of tectonic transversal and longitudinal lines. The less resistant, clayey strata of the Dogger constituted the foundation of valley. These valleys were deeply cut and avoided rocky hummocks, forming probably a picturesque scenery. The next relief unit is the area lying eastward of the Szabasówka valley. Here the Quaternary substratum is partly built by Tertiary deposits which mask the sub-Tertiary relief. They fill the depressions mainly situated between the outcrops of the ore-bearing horizons of Czerwona and Mikołaj (the Bathonian and the Callovian) and in the border zone of the Dogger and the Malm. The thickness of Tertiary deposit reaches 25 m, their top lies at 190-210 m of altitude and the deepest bottom occurs at 165 m above sea level. The depressions in the Dogger rocks were very narrow and deep, their direction follows the direction of longitudinal dislocation lines. This type of relief can be observed in the area near Mirów (Figs 10, 11, 12). Owing to a thick network of borings it was possible also here to find one of the transversal tectonic lines. It runs crosswise to the strike of strata and has a NE-SW direction conformable to the tectonic lines drawn by Karaszewski (1961, 1975). The thrust value is 22 m at least. The worst known is the sub-Quaternary relief within the last of the distinguished units, i.e. on the area built of Malm carbonate rocks which occupy the NE edge of the studied region. The altitudes of the rocky substratum range from 180 to 195 m above sea level. The area is a plain with an outline of a vast depression without outflow. Owing to its geological structure the area is waterless. In her investigations on the origin of the sub-Quaternary relief the author has paid attention to the age relation - between gradational processes, which resulted here in the formation of the levelling Palaeogene surface, and tectonic occurrences (continuous and discontinuous deformations). There is no visible influence, in the relief, of continuous tectonics (anticlines, synclines). Instead, these tectonics have influenced the direction of the lithologic features of the area. The influence of discontinuous tectonics appears mare directly. Conformably to the run of the Wierzbnik-Chlewiska dislocation the Holy Cross Mts end and the upland begins. Along the next longitudinal dislocation there occurs a distinct, though gradual lowering of the surface built of Lias. The share of transversal dislocations in shaping the sub-Quaternary relief has also been considerable. Through frequent shifting of different parts of the area in relation to one another the transversal dislocations broke the lithological continuity of the particular outcrops and prevented the formation, on a larger scale of erosive and denudative forms of the cuesta type, which are common on the NE border of the mountains. The style here is that of horst relief with characteristic fault blocks cut by dislocations on two or three sides. The influence of tectonics may be also seen in the valley directions in the investigated area (Fig. 2). The directions of even small valleys reflect the directions of faults lines both transversal and longitudinal. This often results in an anomalous system of valleys which are perpendicular to one another. The author considers the problem of tectonic conditioning of the valleys run to be of great importance as she thinks they could have decided on the directions of water drainage from the dying ice and thus on the deposition and extent of glacial forms. It is also worth noting that the system of major roads and villages, through adaptation to the line of hills and valleys, has maintained the directions of the tectonic lines (Figs 1, 3). In answer to the question put at the beginning of the present paper concerning the role of tectonics and lithology in the formation of the sub-Quaternary relief, it should be stated that in the author’s opinion tectonics were of decisive importance through: directing lithological features of the area, imposing places for valley formation, preventing the development of cuestas, the formation of horst relief. Instead, lithology found its expression and influenced the further development of the relief only in places designated by tectonics.
Źródło:
Prace i Studia Geograficzne; 1988, 09; 13-52
0208-4589
Pojawia się w:
Prace i Studia Geograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Norweska architektura i rzeźba wobec natury
Autorzy:
Cisek, Ewa
Maluga, Leszek
Rozmarynowska, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/books/1887166.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
Opis:
The subject of the work is the phenomenon of Norwegian architecture resulting directly from its sculptural character the sources of which must be sought in a deep relationship of spatial solutions with Norwegian nature and culture. The discussed issues belong both to the domain of architecture and art by referring to the development of artistic and architectural forms as well as their surroundings. It is an attempt at showing a unique feature of Norwegian architecture, which is the sculptural and artistic quality and presenting it in a new perspective as an effect of an architect’s conscious and responsible attitude towards the structurally ordered world of nature. The essence of the research problem is the concept of a layout with sculptural properties evolving towards an eco-structure which is understood as a complementary component of a place that has structural multifaceted connections with a naturally shaped environment. It boils down to: – presentation of the Norwegian concept of an architectural layout of sculptural features as an element that is present in all scales starting from an artistic design, then an architectural installation, a multi-element composition and finally small and large size solutions both in an open landscape and an urban landscape. – presentation of possibilities of application of an eco-structure concept in the environmental architectural design which is characterised by sculptural properties as a settlement structure that is an integral part of a place and constitutes an elementary level of organising social and spatial structures within a local eco-system and eco-form understood as an architectural object and sculpture or installation of an ecological character that is shaped along with nature. An architectural layout understood in this way, formed according to a given place, thus remaining in interactive relations the natural environment, facilitates the formation of a sense of local subjectivity, identity and a shared responsibility for the environment and it influences the strengthening of neighbour community and improves the quality of dwelling. The work consists of six parts. Part one is an introduction that discusses the subject, scope, assumptions, objectives, methods and structure of the work. Some key notions are analysed here such as architecture, sculpture, archetype, place, way and local environment taking into account their interdisciplinary meaning. Also some significant expressions were signalled such as organic structurality, sensuality and habituality of spatial forms, eco-structure and eco-form. The state of research is presented here which is continued and specified in more detail in subsequent parts of the thesis. Part two is devoted to the theoretical concept of the essence of the sculptural character of Norwegian spatial layouts. Its sources are indicated resulting from environmental and cultural conditions of Norway and an analysis of relations of Norwegian architecture and sculpture was carried out in refer- 376 Norwegian architecture and sculpture towards nature. Summary ence to aesthetic transformations that are taking place in Europe in the 20th century. The formation of this relationship is shown in philosophical thought, which as a consequence evolved into ecophilosophy that is integrally connected with the idea of a sculptural character of forms and their structural construction in relation to the ordered world of nature. It was indicated that these new structural relationships resulted in the movement of eco-villages as eco-structures growing rapidly in Norway at the beginning of the 21st century. Subsequent passages present a synthetic concept of layouts that have sculptural properties in a psychological aspect, in the context of archetypical motifs of experiencing the world and direct references to the character of Norwegian landscapes, phenomenological values of a place, material solutions and sensual perception of reality, which at the same time constitutes a research hypothesis for further discussion. Part three deals with various concepts of spatial structures that are characterised by sculptural properties created in an open landscape. The following two categories were pointed out here: 1. Sculptural elements connected with one another via a way into a significant network of sacrum. 2. Elements located in the landscape depending on their scale (artistic design, architectural installation, farms as artistic multi-element structures, separate object of sculptural properties) and on environmental, historical and cultural conditions. Part four contains various concepts of layouts that have sculptural properties created in the urban landscape starting from an artistic design, significant architectural installations, small and large size objects in the urban space and finally holistic transformations of the cityscape such as creating an artificial topography that is the creative imitation of a natural form and its creative development, land rehabilitation as a connection between various environments or it may also be seen as a dialogue between organic forms of a former natural landscape and linear shapes of the degraded environment. Part five presents an aspect of the sculptural character of spatial forms in the context of Norwegian activities in the scope of ecology and obtaining renewable energy. The presented issue appears here in two aspects. On the one side it generates the creation of spatial forms connected with the technical infrastructure. On the other side it reactivates settlement systems defined as eco-structures, which significantly support pro-ecological activities and the natural environment protection. It deals with ways of protecting natural and cultural environments as a condition of activities of architects and artists in the landscape. It also focuses on the problem of a naturally shaped area and an eco-system connected with it as well as transformations of landscape in order to obtain “green energy”. It also discusses the specific formation of ecostructures, eco-villages or thematic-cultural village and urban eco-structure. Also presented was a methodological design attitude as well as a wider aspect beyond designing connected with the functioning of an eco-system and social groups forming local communities. Finally, the concept of eco-form, including eco-sculpture as an object shaped along with nature was outlined. Part six contains the summary of the presented discussions along with reflections and conclusions. The sculptural character of Norwegian architecture shaped in deep relation with nature is an interdisciplinary problem that goes beyond strictly architectural issues. Hence the work contains extensive references to other connected fields of humanities, i.e. fine arts, philosophy, psychology and sociology. Translated by Bogusław Setkowicz
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Książka
Tytuł:
Jubileusz Franciszka Suknarowskiego
Autorzy:
Wyrobiec, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/458283.pdf
Data publikacji:
1998
Wydawca:
Wadowickie Centrum Kultury im. Marcina Wadowity
Tematy:
Franiszek Suknarowski
wystawa
Czartak II
rzeźba
malarstwo
Źródło:
Wadoviana. Przegląd historyczno-kulturalny; 1998, 1; 34-35
1505-0181
Pojawia się w:
Wadoviana. Przegląd historyczno-kulturalny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Adam Myjak na dwa sposoby
Autorzy:
Sołtys, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2109193.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi
Tematy:
adam myjak
rzeźba
przestrzeń
przemijanie
świadomość
Opis:
Adam Myjak has devoted nearly 50 years of his life to creative work. At the age of 30 he became a critically acclaimed sculptor in Poland. Today he is a classic of Polish contemporary sculpture. He runs a graduating studio at the Faculty of Sculpture of the Academy of Fine Arts in Warsaw. He has already been elected its Rector three times. He has built a huge oeuvre, consisting of objects of autonomous artistic expression (for interiors and open-air) and monuments, architectural, outdoor, medal-making and even stage design projects (on some specific theme). On the one hand, his art is based on the conditions of existential agoraphobia – fear of what the world and history bring, which is connected with the fearful hiding characters in themselves, escapism into dreams and unconsciousness; on the other hand, recently it has been an experience of opening to space.
Źródło:
Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy; 2020, 3; 68-75
2657-652X
Pojawia się w:
Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Konwergencja form i procesy rzeźbotwórcze w płytowych obszarach piaskowcowych w różnych strefach morfoklimatycznych
Landform convergence and geomorphic processes in sandstone tablelands in different morphoclimatic zones
Autorzy:
Migon, P.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2084776.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Geografii i Studiów Regionalnych
Tematy:
rzezba piaskowcowa
rzezba plytowa
konwergencja
procesy rzezbotworcze
Opis:
Sandstone tablelands across the world show remarkable similarity of relief, from regional landform associations to small-scale features due to selective weathering. Strong structural control exerted by high rock mass strength explains the ubiquitous occurrence of cliffs and escarpments and dictates the geomorphic evolution through long-term scarp retreat. In terms of processes, there may be differences in nature and rates between different climatic zones, but this does not affect overall direction of landform evolution through time.
Źródło:
Prace i Studia Geograficzne; 2009, 41; 137-149
0208-4589
Pojawia się w:
Prace i Studia Geograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kamieniarka i rzeźba dekoracyjna w Kazimierzu nad Wisłą
Autorzy:
Siciński, Karol
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/538765.pdf
Data publikacji:
1952
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
Kazimierz nad Wisłą
kamieniarka gotycka
rzeźba gotycka Kazimierza
technika narzutowa
sgraffito
plastyka ornamentalna
zdobienia elewacji fasad
ornamenty fasad
płaskorzeźby na fasadach kamienic
dekoracje rzeźbiarskie
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1952, 2; 95-104
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rzeźba i pomnik w miejskim wnętrzu architektoniczno-krajobrazowym
Sculpture and monument in urban enclosure
Autorzy:
Zieliński, M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/369235.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
bryła wolnostojąca
rzeźba
pomnik
kompozycja
wnętrze architektoniczno-krajobrazowe
free-standing spatial form
sculpture
monument
composition
architectural-landscape enclosure
Opis:
Artykuł dotyka zagadnień związanych z rzeźbą i pomnikiem w miejskich przestrzeniach publicznych. Problemy osadzono w teorii wnętrz architektoniczno-krajobrazowych, analizując relacje brył wolnostojących z wnętrzem. Założono, że współczesne tendencje w kształtowaniu wnętrz miejskich odbiegają od tradycyjnych, których podstawą były czynniki kompozycyjne. Wykazano, że współczesne sposoby prezentacji sztuki rzeźbiarskiej w przestrzeni miasta pomijają klasyczne zasady i są znakiem „ducha czasu”.
The article addresses the issues related to sculptures and monuments in urban public spaces. The presented problems have been discussed in the context of the theory of architectural and landscape enclosures, and the relations between free-standing spatial forms and their surroundings have been analysed. It has been assumed that contemporary tendencies in shaping urban enclosures vary from the traditional ones, which were based on compositional elements. It has been demonstrated that contemporary ways of presenting the art of sculpture in the space of the city disregard the classis rules and express the “spirit of time.”
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2014, 21; 499-520
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ambony typu lubiąskiego i lubiąsko-głogowskiego w sztuce barokowej Śląska oraz Wielkopolski. Geneza, ewolucja i migracja form.
Autorzy:
Kolbiarz, Artur
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1038006.pdf
Data publikacji:
2020-12-17
Wydawca:
Uniwersytet Opolski. Redakcja Wydawnictw Wydziału Teologicznego
Tematy:
rzeźba barokowa na śląsku
rzeźba barokowa w wielkopolsce
kościół
klasztorny w lubiążu
matthias steinl
jean le pautre
Opis:
Zaprojektowana przez Matthiasa Steinla kazalnica z cysterskiego kościoła opackiego w Lubiążu była dziełem przełomowym dla rozwoju nowożytnych ambon na Śląsku. Jej popularność zaowocowała szeregiem repetycji, w których skala podobieństw i różnic względem pierwowzoru pozwala wprowadzić podział replikacji zabytku na dwa zbiory. Pierwszy dotyczy dzieł parafrazujących formy ambony lubiąskiej wzniesionych na przełomie XVII/XVIII w. i zasięgiem obejmuje centralny oraz południowo-wschodni fragment Dolnego Śląska, a także południowo-zachodnią część Górnego Śląska. W jego popularyzacji znaczącą rolę odegrał mecenat arystokracji śląskiej (zarówno świeckiej, jak i duchownej), patronat zakonów, a także ośrodek artystyczny we Wrocławiu. Drugi zbiór obejmuje zabytki łączące koncepcje lubiąskie z pomysłami zawartymi w ambonie z kolegiaty w Głogowie. Budowane w 2. ćw. XVIII w., zasięgiem objęły głównie pogranicze śląsko-wielkopolskie. W tym przypadku rolę ośrodka propagującego wzorzec najprawdopodobniej spełniał Głogów.
Źródło:
Liturgia Sacra. Liturgia - Musica - Ars; 2020, 56, 2; 301-334
1234-4214
Pojawia się w:
Liturgia Sacra. Liturgia - Musica - Ars
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Broken heroes... Kitsch or art? Reception of Igor Mitoraj’s works
Autorzy:
Howorus-Czajka, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1806877.pdf
Data publikacji:
2019-10-23
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Polska rzeźba XX w.; rzeźba figuratywna; recepcja sztuki; Igor Mitoraj
Polish sculpture of the twentieth century; figurative sculpture; art reception; Igor Mitoraj
Opis:
Pokonani bohaterowie... Kicz czy sztuka? Recepcja prac Igora Mitoraja Artykuł stanowi podsumowanie recepcji twórczości Igora Mitoraja w jego ojczyźnie, z której wyemigrował w latach 60. XX wieku. Mitoraj to jeden z niewielu polskich rzeźbiarzy światowej sławy, w dodatku odnoszących sukcesy finansowe. Jego rzeźby zdobią miejsca publiczne w Europie, Azji i Ameryce. Jednak odbiór prac Mitoraja w kraju ojczystym był dwojaki – przez jednych były cenione, przez innych krytykowane. Artystę posądzano o konformizm, tworzenie sztuki komercyjnej, a nawet kicz. Kim zatem był Igor Mitoraj? Jak oceniana jest jego sztuka kilka lat po śmierci artysty? W niniejszym artykule oprócz przeglądu dzieł Mitoraja pragnę przedstawić epizodyczne tło niejednoznacznego odbioru jego rzeźb w Polsce. Korzystam z informacji zawartych zarówno w artykułach publikowanych w czasopismach specjalistycznych, jak i artykułach prasy codziennej.
The article summarizes the reception of Igor Mitoraj’s art in his motherland, which he emigrated from in the 1960’s. Mitoraj is one of few Polish sculptors who were celebrated in the world, and what is more, they succeeded financially. His sculptures adorn public areas in Europe, Asia and America. However, reception of his works in his motherland was bipolar – cherished by some and at the same time undervalued by others. The artist was being accused of conformism, creating commercial art, even kitsch. Then who was Igor Mitoraj? How is his art evaluated almost four years after his death? In this article, besides the summary of his art, I wish to present episodic background of the ambiguous reception of Mitoraj’s sculptures in Poland. I use information from articles in professional magazines and from ordinary newspapers.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2018, 66, 4; 151-172
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nowe źródła do prac Macieja Polejowskiego w Kolegiacie Sandomierskiej
New Sources for Maciej Polejowski’s Works in the Sandomierz Collegiate Church
Autorzy:
Dworzak, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1887746.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Maciej Polejowski
lwowska rzeźba rokokowa
Sandomierz
rocaille
rzeźba
mała architektura
Lvov rococo sculpture
sculpture
street furniture
Opis:
Prace lwowskiego rzeźbiarza Macieja Polejowskiego dla kolegiaty w Sandomierzu są stosunkowo dobrze znane dzięki badaniom Jerzego Kowalczyka. Jednak w świetle nowych materiałów archiwalnych, głównie rachunków i ksiąg fabrycznych, można uzupełnić wiedzę na temat funkcjonowania i składu warsztatu Polejowskiego oraz zakresu pracy. Jak się wydaje, w sprowadzeniu do Sandomierza lwowskiego mistrza oprócz abp. Sierakowskiego mógł mieć także udział ks. Jacek Kochański, który z ramienia kapituły nadzorował jego prace. Analiza materiałów archiwalnych i zabytków pozwoliła wyodrębnić prace autorskie Franza Mullera, prawdopodobnie członka warsztatu Polcjowskicgo, z prac lwowskiego mistrza. Istotną informacją jest także odnaleziona dyspozycja obrazów w nowych ołtarzach bocznych, która powstała już w 1768 roku. Tak więc nie jest prawdą jakoby zagadnienie ikonografii ołtarzy sandomierskich było wtórne. Oprócz zaproponowanych przez Kowalczyka wzorców dla struktur ołtarzy, można także wskazać inne ryciny F.X. Habermanna, którego sztychy miały wpływ na zastosowaną przez Polcjowskicgo ornamentykę. Choć tu możną także wskazać na projekty Georga Christopha Gótza. Nowe materiały pozwoliły ustalić pierwotną kolorystykę nastaw, a także określić zakres ingerencji zleceniodawcy (kapituły) w ogólne wytyczne kompozycyjne. Także tron wystawienia, który obecnie pełni funkcję podstawy pod krucyfiks, należy wiązać z warsztatem Polcjowskicgo, a anioły adorujące za własnoręczne dzieło mistrza.
The works by the Lvov sculptor Maciej Polejowski that he created for the collegiate church in Sandomierz are relatively well researched thanks to the studies done by Jerzy Kowalczyk. However, in the light of new archival material – mainly bills and the book of expenses – our knowledge about the functioning and the staff of Polejowski’s workshop as well as about the range of the work they did may be complemented. It seems that apart from Archbishop Sierakowski also Rev. Jacek Kochański contributed to the idea of bringing the Lvov master to Sandomierz, as he supervised Polejowski’s work on behalf of the Chapter. Analysis of record office materials as well as of actual works has allowed distinguishing among the Lvov master’s works some original ones by Franz Muller, who seems to have been a member of the staff of Polejowski’s workshop. Also, a recently found order of 1768 for paintings for the new bye-altars is important – it shows that is not true that the issue of the iconography of the Sandomierz altars is a secondary one. Apart from the patterns for the altar structures proposed by Kowalczyk, also prints by F. X. Habermann may be pointed to, as they also influenced the ornamentation used by Polejowski. On the other hand, Georg Christoph Götz’s projects may be here referred to as well. New materials have allowed determining the original colors of the retables, and also defining the range of interventions from the employer (the Chapter) in the general composition directives. Also the throne of the exposition that at present plays the role of the basis of the crucifix should be connected with Polejowski’s workshop, and the adoring angels should be considered a work of the master himself.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2014, 62, 4; 33-73
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Radomska rzeźba Matki Bożej z Dzieciątkiem z Bramy Krakowskiej
Radom sculputure of Madonna with child from the Cravow Gate
Autorzy:
Krawczyk, Michał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1205668.pdf
Data publikacji:
2020-12-31
Wydawca:
Instytut Wydawniczy Księży Misjonarzy Redakcja "Nasza Przeszłość"
Tematy:
gotyk
konserwacja
Radom
rzeźba Matki Bożej z Dzieciątkiem
zabytki
conservation
Gothic
historical treasures
the sculpture of Madonna
with Child.
Opis:
Przedstawiona w niniejszym artykule rzeźba jest najstarszym i najcenniejszym tego typu zabytkiem na ziemi radomskiej. Jej pochodzenie jest datowane na lata sześćdziesiąte lub siedemdziesiąte XIV wieku. Umieszczona pierwotnie w murach miejskich Radomia w tzw. Bramie Krakowskiej jest obecnie, po gruntownej konserwacji, eksponowana w Muzeum Katedralnym w Radomiu.
The sculpture presented in this article is the oldest and most valuable historical treasure of this kind in the Radom Region. It probably originated in the 1360s or 1370s. Originally it was placed in the city walls of Radom, or more precisely, in the so-called Cracow Gate. At present, following its thorough conservation, it is exhibited at the Cathedral Museum in Radom.
Źródło:
Nasza Przeszłość. Studia z dziejów Kościoła i kultury katolickiej w Polsce; 2020, 134; 191-207
0137-3218
2720-0590
Pojawia się w:
Nasza Przeszłość. Studia z dziejów Kościoła i kultury katolickiej w Polsce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Warszawska rzeźba pomnikowa podczas okupacji niemieckiej 1939-1945
Autorzy:
Wiśniewska, Paulina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/449891.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
monument
Warsaw
World War II
occupation
monuments
Opis:
The article presents the fate of monumental sculpture in occupied Warsaw 1939-1945. The aim of the Third Reich’s cultural policy adopted in Poland was to get rid of all traces of the Poles' cultural identity. This was manifest, i.a., in the destruction of Polish monuments. Therefore, it want to dispose of Polish monuments from the capital as objects that played a special role in maintaining the spirit of Polishness. Through subsequent orders, the occupying authorities sought to remove them from the city. The Polish City Council, headed by the commissary mayor Julian Kulski, took all measures to save these monuments. Most of the capital's monuments survived until the outbreak of the Warsaw Uprising, thanks to actions taken to save them. After 1944, only a few of them remained on the plinths.  
Źródło:
Saeculum Christianum. Pismo Historyczne; 2019, 26, 2; 170-183
1232-1575
Pojawia się w:
Saeculum Christianum. Pismo Historyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Publikacje za lata 2010-2012
Autorzy:
Witkowski, Marcin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/458260.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Wadowickie Centrum Kultury im. Marcina Wadowity
Tematy:
publikacje
bibliografie
biografie
historia oświaty
sztuka
malarstwo
rzeźba
medalierstwo
poezja
Źródło:
Wadoviana. Przegląd historyczno-kulturalny; 2012, 15; 199-205
1505-0181
Pojawia się w:
Wadoviana. Przegląd historyczno-kulturalny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Prace konserwatorskie przy kamiennej rzeźbie Matki Boskiej autorstwa Andrzeja Pruszyńskiego z elewacji kościoła pw. Matki Bożej Pocieszenia w Żyrardowie – wybrane zagadnienia historyczne i technologiczne
Conservation works on the stone sculpture of the Virgin Mary from the facade of the church our Lady of Consolation in Żyrardów – selected historical and technological issues
Autorzy:
Owczarek, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1068185.pdf
Data publikacji:
2019-10-01
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
rzeźba kamienna
rzeźba w brązie
rzeźba polichromowana
Andrzej Pruszyński
stone sculpture
bronze sculpture
polychrome sculpture
Opis:
Kamienna rzeźba Matki Boskiej z fasady kościoła pw. Matki Bożej Pocieszenia w Żyrardowie jest jedną z licznych realizacji rzeźbiarskich pracowni Andrzeja Pruszyńskiego. W 2018 roku zabytek był przedmiotem prac konserwatorskich i restauratorskich. Wstępne badanie makroskopowe wykazało, że na kamiennej rzeźbie pod licznymi wtórnymi warstwami farby znajduje się ciemnozielona kilkupokładowa warstwa barwna, która mogłaby imitować posąg wykonany techniką odlewu z brązu. W rezultacie pobrano próbki i poddano je analizie laboratoryjnej. Z przeprowadzonych badań wynika, że opisywana warstwa ma charakter wtórny i jest świadectwem restauracji zabytku prowadzonej prawdopodobnie po zakończeniu I wojny światowej. Postanowiono nie usuwać patyny i wypełnić luki w toku prowadzonych prac konserwatorskich. Warstwa ta miała wartość historyczno-dokumentalną i była świadectwem rozpowszechnionej w XIX wieku i prawdopodobnie stosowanej także na początku XX wieku praktyki patynowania rzeźb wykonanych z mniej szlachetnego i trwałego materiału niż brąz. W trakcie prac konserwatorskich usunięto ponadto późniejsze warstwy napraw malarskich i cementowych. Następnie wzmocniono osłabioną strukturę wapienia i uzupełniono liczne drobne ubytki kamienia. Jako świadka pozostawiono bez uzupełniania ubytek na lewym kolanie figury. Jest to ślad po kuli, prawdopodobnie z okresu I wojny światowej. Ponadto zrekonstruowano brakującą prawą rękę figury. Dokonano również rekonstrukcji złoconej aureoli. Opracowywanie programu działań konserwatorskich jest zawsze procesem bardzo złożonym, gdyż wymaga jednoczesnego uwzględnienia wielu czynników. Ważna jest estetyczna i historyczna interpretacja dzieła, zrozumienie koncepcji autora i istoty procesów destrukcyjnych. W przypadku opisywanej rzeźby z Żyrardowa konieczne było również uwzględnienie możliwości technicznych, oczekiwań właściciela i odbiorców, a także środowiska konserwatorskiego. Rozwiązania konserwatorskie i restauratorskie przyjęte w programie prac, w tym odtworzenie ręki, odsłonięcie kolejnych nawarstwień oraz odtworzenie warstwy malarskiej imitującej zieloną patynę, przywróciły zabytkowi historyczne walory artystyczne. Uzyskany w ten sposób efekt estetyczny stanowi nową jakość, która może być przedmiotem krytyki, niemniej przywrócenie utraconych walorów estetycznych umożliwia rzeźbie dalsze funkcjonowanie jako przedmiotu kultu religijnego.
The stone sculpture of the Virgin Mary from the facade of the church Our Lady of Consolation in Żyrardów is one of the numerous sculptural implementations of Andrzej Pruszyński workshop. In 2018 the monument was under conservation and restoration works. Preliminary macroscopic examination of the monument showed that under the numerous secondary layers of paint on the stone sculpture there is a dark green, multi-deck colour layer that could imitate a statue had made in bronze casting technique. As a result samples were taken and subjected to laboratory analysis. The research carried out allowed us to conclude that the described layer is kind of a secondary nature and is a testimony to the restoration of the monument probably after the end of World War I. It was decided not to remove the patina and to fill in the gaps in the course of the ongoing restoration and conservation works. This layer had historical and documentary value and was a testimony to the popular in the 19th century and probably known at the beginning of the 20th century practice of patinating sculptures made in less noble and less durable material than bronze. Moreover, in the course of conservation works later layers of paint and cement repairs were removed. Then the structure of weakened limestone rock was strengthened and numerous small losses of stone were filled in. As a witness the defect on the left knee of the figure was left without filling in. It is a trace of the bullet that was probably created during World War I. Moreover, the missing figure’s right hand was reconstructed. A reconstruction of the gilded halo was also made. The design of the conservation work programme is always a very complex process as it requires the simultaneous consideration of many factors. The aesthetic and historical interpretation of the work is important, the understanding of the author’s concept and the essence of the destructive processes. In the case of the described sculpture from Żyrardów it was also necessary to take into account the technical possibilities, take into account the expectations of the owner and users, or customers in general, as well as the conservation community. Preservation and restoration solutions adopted in the work programme, including hand reconstruction and unveiling of the following items and the restoration of a painting layer imitating a green patina, restored historical artistic values to the monument. The aesthetic effect achieved this way brings a new quality to work that can be the object of criticism but by restoring the sculpture’s lost aesthetic values it is possible to continue to function as an object of religious worship.
Źródło:
Artifex Novus; 2019, 3; 158-167
2544-5014
Pojawia się w:
Artifex Novus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zbawiciel 44 : o ratowaniu krzyża z kaplicy Baryczków
O ratowaniu krzyża z kaplicy Baryczków
Autorzy:
Łysiak, Tomasz (1970- )
Powiązania:
Gazeta Polska 2021, nr 30, s. 64-66
Data publikacji:
2021
Tematy:
Jan Paweł II (papież ; 1920-2005)
Jezus Chrystus
Krucyfiks Baryczkowski
Ikonografia chrześcijańska
Katedra św. Jana (Warszawa)
Kaplica Baryczków (Warszawa ; Katedra św. Jana)
Kościoły i kaplice
Krucyfiks
Powstanie warszawskie (1944)
Reformacja
Rzeźba niemiecka
Rzeźba polska
Rzeźba sakralna
Wyposażenie świątyń
Wizerunki Chrystusa
Artykuł publicystyczny
Artykuł z tygodnika opinii
Opis:
Tematem artykułu jest kilkusetletni krucyfiks wiszący w Kaplicy Baryczków w warszawskiej katedrze św. Jana. Kapelan powstańczy ksiadz Wacław Karłowicz uratował krzyż w czasie powstania warszawskiego z płonącej bazyliki. Owiany legendą krucyfiks wisiał w kaplicy, która była ważnym punktem religijnym na mapie miasta. Figura Jezusa była uważana za cudowną i otaczana przez warszawiaków ogromną czcią.
Fotografie.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Proporcja i otwartość w dziele Hellmuta Brucha
Autorzy:
Bierwisch, Heidi
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2096218.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi
Tematy:
otwarta forma
światło
okrąg
ciąg fibonacciego
rzeźba
hellmut bruch
Opis:
Hellmut Bruch is one of the best known representatives of concrete and constructivist art in Austria. In his works he uses mainly stainless steel as well as fluorescent bright transparent acrylic glass focusing light. Initially he made use of found objects and semi-finished products made of metal, later he used hot-rolled sheets. The consequence of Bruch's growing interest in the effect of light was the rejection of the matt black sheet and a turn towards stainless steel. His works are the result of confrontation with the laws of nature – with what is elementary, fundamental and open. His artistic concepts are determined by the immateriality and proportions. Light as an expression of maximum openness and the Fibonacci sequence lead to infinity in the process of thinking. For Bruch the golden ratio is the basis of harmonic proportions. His interest in the achievements of science and research is connected with the admiration for what is miraculous, wonderful.
Źródło:
Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy; 2020, 3; 26-33
2657-652X
Pojawia się w:
Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przeniesienia
Transfers
Autorzy:
Trillo de Leyva, J. L.
Dorado, J. A.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/97039.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Instytut Projektowania Architektonicznego. Zakład Architektury Mieszkaniowej i Kompozycji Architektonicznej
Tematy:
beton
przeniesienie
przemiana
rzeźba
Chillida
concrete
transfer
transmutation
sculpture
Opis:
Beton odzwierciedla naturalny proces kształtowania się kamienia, streszczając tysiące lat w kilku dniach. Przeniesienia takich obrazów z powierzchni jak skamieniałości są natychmiastowe; kamień i beton stają się środkiem, który przenosi obrazy miejsca i minionego czasu w przyszłość. Rzeźbiarz Eduardo Chillida miał swój udział w przemianach i przeniesieniach betonu.
The concrete repeats the natural process of stone formation, thousands of years summarized in days. Transfers of surface images, such as fossils, are instantaneous; stone and concrete become a means that translates to the future the images of a place and a past time. The sculptor Eduardo Chillida has contributed to the transmutation and transfer of concrete.
Źródło:
Pretekst; 2018, 8; 42-46
2449-5247
Pojawia się w:
Pretekst
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rzeźba czy dokument? Inspiracje fotografią w pomnikach Kardynała Stefana Wyszyńskiego
Sculpture or Document? A Photography as a Source of Inspiration for Monuments of Cardinal Stefan Wyszyński
Autorzy:
Howorus-Czajka, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1928230.pdf
Data publikacji:
2021-12-08
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
pomniki Stefana kardynała Wyszyńskiego
sztuka współczesna
rzeźba polska
monuments of Cardinal Stefan Wyszyński
contemporary art
Polish sculpture
Opis:
Ewolucja formy pomnika nie jest zjawiskiem zamkniętym ani dokonanym. Dlatego też warto do tego tematu wracać i na nowo obejmować naukową i krytyczną refleksją. Celem niniejszych rozważań jest analiza wpływu fotografii reportażowej, dokumentującej działalność kardynała Wyszyńskiego, na jego wizerunek utrwalony w powszechnej świadomości społecznej, który z kolei wpłynął na formę pomników. Analiza została przeprowadzona na podstawie wybranych pomników Prymasa Tysiąclecia, będących hołdem społeczeństwa dla tej wielkiej postaci.
The evolution of monuments’ shapes is not complete and is not ending yet. For this reason, we should keep revising this topic and start again to cover it with a scientific and critical reflection. The main purpose of this article is the analysis of influence of the reportorial photography which documented life and work of the cardinal Stefan Wyszyński. These visual materials have shaped and are still shaping his image in social consciousness. This mediumistic image influenced the shape and composition of monuments. The critique is based on a variety of monuments of the cardinal Stefan Wyszyński which are a kind of society’s homage paid to this great person.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2021, 69, 4 Special Issue; 137-156
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Współczesna rzeźba skandynawska jako element wprowadzający narrację miejsca i akcentujący granice przestrzeni architektonicznej
Contemporary Scandinavian sculpture as an element introducing the narrative of a place and accentuating the boundaries of architectural space
Autorzy:
Cisek, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/293757.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
Tematy:
rzeźba skandynawska
architektura skandynawska
architektura sensualna
Scandinavian sculpture
Scandinavian architecture
sensual architecture
Opis:
Artykuł poświęcony jest współczesnej norweskiej i fińskiej rzeźbie, które najwyraźniej ukazują ścisłe, wzajemnie się dopełniające związki architektury, sztuki i natury. Zaprezentowane projekty plastyczne w przestrzeniach parkowych mogą być inspirowane wątkami architektonicznymi (np. Sibelius – monumentti w Helsinkach, art. Eila Hiltunen, Portal w Parku Vigelanda w Oslo, art. Bård Breivik), w zdefiniowanej przestrzeni architektonicznej zaś stanowić elementy sensualne, aktywujące miejsca i wprowadzające narrację (np. Havmannen w Mo i Rana oraz The Broken Column w Stavanger, art. Antony Gormley, Toripolliisi w Oulu, art. Kaarlo Mikkonen, Jenter i Vinden w Narviku, art. Tone Thiis Schetne, Hjallis w Trondheim, art. Per Ung, Scream from nature w Oslo, art. Lise Wulff) lub akcentujące ważne granice przestrzeni architektonicznej, co widoczne jest w pracach: The Course of Time Ajana Kulku w Oulu, Genesis Finna Eirika Modahla w Sarpsborg (granica czasoprzestrzenna), Bårda Breivika w Lillehammer: formy portalowe i akwatyczne, Kristiana Blystada w Oslo: tektonika dachu Narodowego Teatru, Opery i Baletu oraz Bjarne Melgraada w Oslo: A House To Die In (granica między sacrum i profanum).
The article is devoted to contemporary Norwegian and Finnish sculpture, which evidently show the close, mutually complementary connections of architecture, art and nature. The presented art projects in park spaces can be inspired by architectural themes (e.g., Finnish Sibelius – monumentti in Helsinki, art. Eila Hiltunen, Portal in Vigeland Park in Oslo, art. Bård Breivik) while in the defined architectural space, they can constitute sensual elements activating places and introducing narration (e.g. Norwegian Havmannen in Mo and Rana as well as English The Broken Column in Stavanger, art. Antony Gormley, Bobby – Finnish Toripolliisi in Oulu, art. Kaarlo Mikkonen, Jenter i Vinden in Narvik, art. Tone Thiis Schetne, Hjallis in Trondheim, art. Per Ung, Scream from nature in Oslo, art. Lise Wulff) or accentuating important boundaries of architectural space which is visible in the following works: Ajan Kulku in Oulu: The Course of Time, Finn Eirik Modahl in Sarpsborg: Genesis (spatial and temporal boundary), Bård Breivik in Lillehammer: portal and aquatic forms, Kristian Blystad in Oslo: tectonics of the roof of the National Theatre, Opera and Ballet, by Bjarne Melgraad in Oslo: A House To Die In (the boundary between sacrum and profanum).
Źródło:
Architectus; 2019, 3 (59); 57-68
1429-7507
2084-5227
Pojawia się w:
Architectus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rzeźba w teorii Kallistratosa. Techne − Mimesis − Theoria
Die Skulptur in der Theorie von Kallistratos. Techne − Mimesis − Theoria
Autorzy:
Popowski, Remigiusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1965593.pdf
Data publikacji:
1986
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Opis:
Die Beschreibungen von Kallistratos sind ein ideel geschlossenes, sehr genau überlegtes und eine schöne sophistische Form in ihrer besten Version gekleidetes Werk. Es ist ganz der Theorie Platons mit neuplatonischen Entlehnungen untergeordnet. Kallistratos ist ein Neuplatoniker, der Platon selbst nachahmt und in literarischer Form die philosophische Theorie der Betrachtung der Skulptur zu übermitteln vermag. Kallistratos folgt den Gedanken Platons (Ion, 533d-e) und unterscheidet in Bezug auf die Skulptur drei Elemente, die die göttliche Eingebung (sog. theoforia) durchläuft: den Schöpfer der Skulptur, die Skulptur selbst und den Betrachter. Die Hände des Künstlers, die unter dem Einfluss göttlicher Eingebung arbeiten, erlangen eine Kunstfertigkeit (techne), die einem Wunder gleichkommt; die Skulptur ahmt eine wirklich existierende Idee nach (mimesis) und wird in einigen Fällen mit dieser Idee identisch; der Betrachter kontempliert in der Skulptur (theoria) die Schönheit der Gottheit und ihrer Werke.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 1986, 34, 3; 77-88
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Geomorfologia w ochronie dziedzictwa przyrodniczego i kulturowego : wymiar globalny i lokalny
Autorzy:
Migoń, P.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/294464.pdf
Data publikacji:
2008
Wydawca:
Stowarzyszenie Geomorfologów Polskich
Tematy:
geomorfologia
dziedzictwo przyrodnicze
dziedzictwo kulturowe
rzeźba terenu
Źródło:
Landform Analysis; 2008, 9; 25-29
1429-799X
Pojawia się w:
Landform Analysis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Matka Boża Katyńska
Autorzy:
Macedoński, Adam.
Powiązania:
Kaplica Katyńska w Katedrze Polowej Wojska Polskiego Warszawa, 2002 S. 18-20
Data publikacji:
2002
Tematy:
Warszawa. Kościół NMP Królowej Polski. Kaplica Matki Bożej Katyńskiej 2002 r.
Matka Boża Katyńska (rzeźba)
Opis:
Płaskorzeźba w drewnie, wyciętym z pryczy obozu Kozielsk, wykonana przez jeńca porucznika Henryka Gorzechowskiego na 19-te urodziny syna.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Protokół przyjęcia daru [przez Jacka Trznadla]
Autorzy:
Gorzechowski, Henryk W.
Powiązania:
Kaplica Katyńska w Katedrze Polowej Wojska Polskiego Warszawa, 2002 S. 33
Data publikacji:
2002
Tematy:
Trznadel, Jacek
Polska Fundacja Katyńska 2000 r.
Matka Boża Katyńska (rzeźba)
Opis:
Przekazanie 26 lutego 2000 r. płaskorzeźby z wyobrażeniem Matki Boskiej jako daru dla Polskiej Fundacji Katyńskiej przez wnuka autora także Henryka Gorzechowskiego.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Betonowe struktury niewidzialnego miasta
Invisible city’s concrete structures
Autorzy:
Początko, M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/97029.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Instytut Projektowania Architektonicznego. Zakład Architektury Mieszkaniowej i Kompozycji Architektonicznej
Tematy:
betonowa struktura
Heizer
rzeźba
beton
concrete structure
sculpture
concrete
Opis:
Beton stosowany na styku architektury i sztuki przynosi zaskakujące rozwiązania. W twórczości Michaela Heizera staje się tworzywem do artystycznej transformacji miasta. W zbudowanej utopijnej przestrzeni prowadzi rozważania na temat struktury i budulca - naturalnego i sztucznego. Betonowe formy niczym antyczne megality są świadkiem tego, co było lub zapowiedzią tego, co ma nadejść. Nie sposób jednak ich geometrycznej harmonii odnieść to teraźniejszości. Pilnie skrywane betonowe Miasto tkwi na pustkowiu nieodkryte.
Concrete used at the interface between architecture and art brings surprising solutions. In Michael Heizer’s work, it becomes a material for the artistic transformation of the city. In the constructed utopian space, the sculptor ponders on the structure and building material – natural and artificial one. Like antique megaliths, the concrete forms are witness to what was or a prelude to what is to come. However, their geometrical harmony cannot be referred to the present. The carefully concealed concrete City lies undiscovered in the wilderness.
Źródło:
Pretekst; 2018, 8; 100-106
2449-5247
Pojawia się w:
Pretekst
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Macieja Szańkowskiego obłaskawianie przestrzeni
Maciej Szańkowski’s Tame the Space
Autorzy:
Chrudzimska-Uhera, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/24823721.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Maciej Szańkowski
rzeźba
Anna Maria Leśniewska
sculpture
Opis:
Recenzja katalogu wystawy autorstwa Anny Marii Leśniewskiej "Maciej Szańkowski. Wieloprzestrzenie / Mulispaces (Orońsko: Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, 2019).
Źródło:
Biuletyn Historii Sztuki; 2020, 82, 1; 161-168
0006-3967
2719-4612
Pojawia się w:
Biuletyn Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Piętnastowieczna rzeźba Matki Boskiej z Dzieciątkiem w Krzywaczce, jako przykład późnego dzieła w stylu międzynarodowym około 1400 roku z terenu Małopolski
15 th century statue of the Virgin Mary and Child in Krzywaczka as an example of a late work in international style from the lesser Poland region about 1400
Autorzy:
Darska, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1218405.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Instytut Wydawniczy Księży Misjonarzy Redakcja "Nasza Przeszłość"
Tematy:
rzeźba sakralna
rzeźba polska
Matka Boska z Dzieciątkiem
Krzywaczka
wizerunki maryjne
XV wiek
sacral sculpture
polish sculpture
Heavenly Mother with Child
pictures of Heavenly Mother
XV century
Opis:
Artykuł przedstawia historię figury Matki Boskiej z Dzieciątkiem w Krzywaczce, z XV wieku, zwłaszcza przez pryzmat różnych nieprofesjonalnych konserwacji dokonywanych przez wieki. Ostatnia konserwacja ujawniła szczegółowo zasięg tych napraw, dzięki czemu możliwe było znalezienie dokładniejszej daty stworzenia i geneza artystyczna rzeźby. Pomimo silnej inspiracji sztuką czeską i austriacką, Matka Boska w Krzywaczce, musi być postrzegana jako dzieło szkoły małopolskiej. Statua o takim poziomie artyzmu mogła zostać stworzona na tym obszarze, chociaż w tym okresie Małopolska Szkoła przechodziła tzw. Okres przejściowy. Niezależnie od tego można założyć, że pomnik w Krzywaczce kopiuje ogólny rytm draperii rzeźby kamiennej „Pięknej Madonny z Krumłowej”, choć w późniejszym wydaniu jest bardziej podobna do tej z posągu Vimperka, przedstawiający nawrót motywów wspólnych pod koniec XIV wiek i w pierwszej ćwierci XV wieku. Ich początki sięgają rzeźby, która wciąż pozostaje w silnym związku z architekturą, z posągiem z katedry Świętego Szczepana w Wiedniu jako najwybitniejszym przykładem. Autor Matki Bożej z Dzieciątkiem w Krzywaczce musiał powtórzyć kompozycję Madonny z Krużlowej lub z Vimperk nie znając tych przykładów, kopiując jej rzeźby imitujące wyżej wymienione. Ten typ posągu był dość popularny w Austrii. Można go znaleźć także w innych ośrodkach. Chociaż Maryja w Krzywaczce bez wątpienia inspiruje się sztuką czeską, Austria była centrum najbardziej wpływowym, jeśli chodzi o wzory formy artystycznej. Mimo że obecnie nie jest możliwe ustalenie genezy stylu bezpośrednio w pracach Master of Seeon, nadal warto powrócić do koncepcji upatrującej genezy jej stylu z rozwiązań występujących na terenie Austrii. Pomnik w Krzywaczce powstał w szkole, która znała sztukę czeską, na co wskazuje jej podobieństwo do np. Madonny z Vimperka.
The article presents the history of the statue of Virgin Mary and Child in Krzywaczka, from the fifteenth century, especially the changes it was subjected to over the centuries as a result of different unprofessional repairs. The last conservation revealed in details the range of those repairs and therefore made it possible to find a more precise date of creation and the artistic genesis of the sculpture. Despite the strong inspiration from Czech and Austrian art, the Virgin in Krzywaczka, has to be seen as the work of the Lesser Poland School. The statue of such artistry level could have been created in this region, although in this period Lesser Poland School was going through its so called transitional period. Regardless of this fact, it can be assumed that the statue in Krzywaczka copies the general rhythm of draperies of stone sculpture of the ‘Beautiful Madonna of Krumlow’, although in its later edition, more similar to this of statue from Vimperk, showing a relapse of motives common at the end of the fourteenth century and in the first quarter of the fifteenth century. Their origins can be traced back to the sculpture still in the strong connection with architecture, with the statue from Saint Stephen’s Cathedral in Vienna as the most prominent example. The author of Virgin Mary and Child in Krzywaczka must have repeated the composition of Madonna of Krumlow or Vimperk without knowing these examples, copying it from sculptures imitating those mentioned above. This type of statue was quite popular in Austria. It could also be found in other centres. Although Mary in Krzywaczka without a doubt shows an inspiration with Czech art, Austria was the most influential centre when it comes to the figure’s form. Even though currently it is not possible to find the genesis of the style directly in works of Master of Seeon, it is still right to come back to the concept of its origins coming from the way it was formed in Austria. The statue in Krzywaczka was created in a school, which was familiar with Czech art, as indicated by its similarity to – for instance – Madonna of Vimperk.
Źródło:
Nasza Przeszłość. Studia z dziejów Kościoła i kultury katolickiej w Polsce; 2016, 126; 25-57
0137-3218
2720-0590
Pojawia się w:
Nasza Przeszłość. Studia z dziejów Kościoła i kultury katolickiej w Polsce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wystrój rzeźbiarski kaplicy św. Marii Magdaleny przy kościele Wniebowzięcia NMP i św. Jana Chrzciciela w Henrykowie oraz jego twórca August Leopold Jäschke
Sculptural Decor of the Chapel of St Mary Magdalene at the Church of the Assumption of the Virgin Mary and of St John the Baptist in Henryków and Its Author August Leopold Jäschke
Autorzy:
Kolbiarz, Artur
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16004647.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
August Leopold Jäschke (ok. 1709–1787)
Henryków (Heinrichau) – opactwo cysterskie
rzeźba henrykowska
sztuka Wrocławia
rzeźba późnobarokowa
rzeźba rokokowa
rzeźba barokowa na Śląsku
sztuka Monarchii Habsburskiej
August Leopold Jäschke (ca. 1709–1787)
Henryków (Heinrichau) – Cistercian Abbey
Henryków sculpture
Wrocław art
late-Baroque sculpture
Rococo sculpture
Baroque sculpture in Silesia
art of the Habsburg Monarchy
Opis:
Wzniesienie oraz wyposażenie kaplicy św. Marii Magdaleny przy kościele cysterskim w Henrykowie wpisało się w ramy ostatniej ofensywy artystycznej Kościoła katolickiego na Dolnym Śląsku w czasach nowożytnych, przeprowadzonej już po włączeniu regionu do Królestwa Prus. Należało także do największych przedsięwzięć artystycznych, podjętych po połowie XVIII w. przez henrykowskiego opata Candidusa Riegera. Zachowane archiwalia pozwalają zrekonstruować podział prac przy tej realizacji. Prace murarskie, kamieniarskie i stolarskie przeprowadzone zostały w większości siłami miejscowych rzemieślników. Za pozostałe odpowiedzialni byli wrocławscy mistrzowie. Dekoracje malarskie wykonał Johann Heinrich Kynast, stiukowe Dominicus Merck, zaś ołtarz oraz elementy snycerskie nagrobka Piastów ziębickich: Bolka II i Jutty wyszły spod dłuta Augusta Leopolda Jäschkego (ok. 1709–1787). Słabo dotąd rozpoznany w literaturze rzeźbiarz funkcjonował przez ponad pięć dekad na terenie Wyspy Piaskowej, wywierając znaczący wpływ na ukształtowanie miejscowej plastyki rokokowej. Jäschke, wykształcony prawdopodobnie w znakomitym atelier Franza Josepha Mangoldta, naśladował swojego domniemanego mistrza nie tylko w rzeźbie figuralnej, ale również w tzw. małej architekturze. Przeciętne umiejętności kształtowania figur rekompensował stosowaniem modnych konceptów architektonicznych oraz rozbudowanej ornamentyki. Aktywność zawodowa Jäschkego, obejmująca terytorialnie Dolny i Górny Śląsk oraz pogranicze Wielkopolski, stanowi znakomity probierz produkcji wrocławskiego środowiska artystycznego czasów rokoka.
The raising and furbishing of the Chapel of St Mary Magdalene at the Cistercian Church in Henryków formed part of the last artistic offensive of the Catholic Church in Lower Silesia in the modern times, actually conducted after the region had been incorporated into the Kingdom of Prussia. It was also one of the major artistic projects implemented in the mid-18th century by the Henryków Abbot Candidus Rieger. The preserved archival records allow to reconstruct the division of works on the project. Bricklaying, masonry, and carpentry were conducted mainly by local craftsmen. However, the remaining tasks were commissioned from Wrocław masters. The painterly decoration was executed by Johann Heinrich Kynast, the stuccoes by Dominicus Merck, while the altar and woodcarving by August Leopold Jäschke (ca. 1709–1787). Little identified in literature so-far, the sculptor was active for over five decades on the Sand Island, having a major impact on shaping the local Rococo fine arts. Educated most likely in the excellent atelier of Franz Joseph Mangoldt, Jäschke imitated his supposed master not only in figurative sculpture, but also in so-called ‘minor architectural elements’. He compensated for his mediocre skill at shaping figures by applying fashionable architectural concepts and extensive ornamentation. Jäschke’s professional activity, territorially covering Upper and Lower Silesia, as well as the borderline of Greater Poland, constitutes an excellent touchstone of the output of the Wrocław artistic circles of the time of Rococo.
Źródło:
Biuletyn Historii Sztuki; 2020, 82, 4; 559-599
0006-3967
2719-4612
Pojawia się w:
Biuletyn Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Italian sources of Norwid’s sculptural imagination
Włoskie źródła rzeźbiarskiej wyobraźni Norwida
Autorzy:
Łapiński, Zdzisław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/17853677.pdf
Data publikacji:
2020-05-06
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Norwid
sculpture
religious art
Italy
rzeźba
sztuka religijna
Włochy
Opis:
The article deals with metaphors and sculptural themes in Norwid’s literary work against the background of 19th-century sculpture theory and practice. The analysed examples include fragments of three poetic works (Ziemia [Earth], Klaskaniem mając obrzękłe prawice… [With right hands swollen from clapping...], Polka) and one novel (“Ad leones!...”). It also outlines the main problem: why both the scholars studying Norwid’s works and poets define his style of writing as a sculptural style.
Artykuł zajmuje się metaforyką i tematyką rzeźbiarską w twórczości literackiej Norwida na tle dziewiętnastowiecznej teorii i praktyki tej sztuki. Jako przykłady służą fragmenty trzech utworów poetyckich (Ziemia, Klaskaniem mając obrzękłe prawice…, Polka) oraz jednej noweli („Ad leones!...”). Zarysowany też zostaje problem: dlaczego tak chętnie zarówno autorzy prac badawczych o Norwidzie, jak i poeci, piszą o jego stylu pisarskim jako o stylu rzeźbiarskim.
Źródło:
Studia Norwidiana; 2017, 35 English Version; 5-22
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Znaczenie rzeźby powierzchni terenu w podziałach krajobrazowych
Significance of land relief in landscape divisions
Autorzy:
Richling, A.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2084813.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Geografii i Studiów Regionalnych
Tematy:
rzezba terenu
powierzchnia terenu
krajobraz
regionalizacja fizycznogeograficzna
Opis:
Land relief frequently plays a decisive role in physio-geographic regionalisation. This approach, however, is not always justified and depends on the taxonomic level of the relevant units. This also applies to the division of Polish landscapes; their classification is not universally determined by differences in the relief. The perception of landscape also largely depends on the relief, although in this case the extent of the view and its composition are typically dependent on land cover and land use. The above indicates that land relief is an important and frequently prevalent criterion for comprehensive divisions of the natural environment, althouth one can find many examples of landscape classifications made on the basis of other landscape components, which in a given situation are of a primary importance and determine the course of comprehensively understood boundaries.
Źródło:
Prace i Studia Geograficzne; 2009, 41; 163-172
0208-4589
Pojawia się w:
Prace i Studia Geograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wieloskalowe modelowanie rzeźby terenu
Multiscale modeling of relief
Autorzy:
Kochman, M.
Olszewski, R.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/204163.pdf
Data publikacji:
2005
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Geograficzne
Tematy:
teren
rzeźba terenu
model numeryczny
multiscale generalization of DTM
structure lines
Opis:
W artykule omówiono wybrane koncepcje generalizacji numerycznego modelu rzeźby terenu (NMT), ze szczególnym uwzględnieniem metody heurystycznej opartej na uogólnieniu linii strukturalnych terenu. Przedstawiono także zróżnicowane sposoby wyznaczania linii strukturalnych i ich znaczenie dla wieloskalowego modelowania rzeźby terenu oraz generalizacji NMT.
In order to automatize the process of generalization of DTM (Digital Terrain Model) in TDB (Topographic Data Base), information about relief should be recorded in such a way, as to preserve real location of characteristic key forms and structure lines. Automatic generalization of DTM should involve generalization of database rather than graphic simplification of contour lines. Among the existing methods of DTM generalization one can distinguish various types of filtering (global, local) and heuristic approach based on a concept of generalization of structure lines. It uses digital operators in interactive cooperation between operator and the digital system. Here, generalization bases on the approximation of source SLM (structure line model) through the use of classic generalization methods such as, among others: magnification, deletion, combination, and simplification of single structure lines, followed by recomposition of secondary DTM basing on the resulting SLM. In the conducted research it was assumed, that for the composition of a hierarchical (multiscale) DTM basing on a generalization of significant morphological forms it is especially important to properly establish structure lines which constitute the topographic ..skeleton" of terrain. These lines were established basing on the existing topographic maps as well as on the analysis of TIN and GRID model. The aim was to see if it was possible to fully automatically determine structure lines basing on irregular (or regular) source data including no additional information on structural forms. Most algorithms which determine structure lines of relief basing on the regular model involve advanced analysis of potential surface flow accumulation. The research applied a modified D8 algorithm implemented in GM Grid 5,2 module, which is a functional extension of GeoMedia Professional package by Intergraph. To establish erosion network (drainage lines) it is vital to determine a threshold of accumulated flow, over which drainage network becomes a stream. Although the process is fully automatic, subjective setting of such threshold significantly varies the results. Authors of the concept of so-called extended Morse-Smale's decomposition (E. Danovaro L. DeFloriani, P. Magillo, M. Mesmoudi, E. Puppo 2003) claim that generalization of automatically determined structure lines allows for hierarchical DTM generalization, preserving significant topological relations. The research results do not support that hypothesis. Because the actual structure lines were not taken into consideration, in the process of standard Delaneuy's triangulation there appear triangles with edges crossing structure lines. It appears that although DTM generalization (or its hierarchical composition) can be successfully executed through the generalization of structure lines, the automatization of the process of determining these lines does not yield expected results. The need to determine structure lines through direct surveying, e.g. with photogrammetric techniques is therefore justified. Basing on thus determined ..skeleton" it is possible to properly generalize the model of relief, while preserving significant topological relations.
Źródło:
Polski Przegląd Kartograficzny; 2005, T. 37, nr 3, 3; 171-184
0324-8321
Pojawia się w:
Polski Przegląd Kartograficzny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Cyfrowa mapa geomorfologiczna Mazowsza
Digital geomorfological map of Mazovia
Autorzy:
Napiórkowska, M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/132377.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Geograficzne
Tematy:
geomorfologia
forma
rzeźba
mapa cyfrowa
wektoryzacja
geomorphology
land
form
digital map
digitalization
Opis:
The goal of this paper is to present a scope and a research method of preparing the digital geomorphological map of Mazovia of the scale 1:300000. The map was prepared in the ArcGIS environment on the base of remote sensing (RGB 453 composition of the Landsat TM) and carthographic data (the General Geomorphological Map of Poland of the scale 1:500000, the Geological Map of Poland of the scale 1:200000, topographic maps and the DEM from the SRTM) interpretation. The maps were scanned, geocorrected and digitalised. Built layers were used for creating geomorphological units in the scale of 1:300000. The final stage was editing and creating the hard copy and the digital version of the Maziovia geomorphological map.
Źródło:
Teledetekcja Środowiska; 2011, 45; 23-39
1644-6380
Pojawia się w:
Teledetekcja Środowiska
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Znaczenie medium w sztuce i architekturze
The importance of medium in art and architecture
Autorzy:
Bujak, H.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/293546.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
Tematy:
medium
tworzywo
twórczość
rzeźba
material
creativity
sculpture
Opis:
W artykule w sposób subiektywny i syntetyczny przedstawiono kilka kluczowych problemów związanych z pojęciem twórczości w odniesieniu do medium rozumianego jako tworzywo oraz materia dzieła sztuki. Zawarto tu refleksje oraz wnioski zdobyte na styku działalności dydaktycznej na Wydziale Architektury Politechniki Wrocławskiej z niezależną działalnością artystyczną na polu malarstwa oraz rzeźby. Podstawowym założeniem i celem artykułu jest podkreślenie czynnika materialnego w twórczości oraz wykazanie w tym kontekście dużego znaczenia samej twórczości jako procesu mającego cechy uniwersalne dla działalności związanej z projektowaniem. W kontekście omawianych zjawisk zostały przytoczone fragmenty myśli estetycznej, ukazano wybrane zjawiska z obszaru historii sztuki oraz konkretne przykłady prac własnych i studenckich realizowanych na zajęciach z rzeźby na Wydziale Architektury PWr.
The article in a subjective and at the same time synthetic way presents a point of view on several key problems related to the concept of creativity in relation to the medium understood as a material and the matter of a work of art. It contains the reflections and conclusions gained thanks to the combination of didactic activity at the Faculty of Architecture Wrocław University of Science and Technology with the independent artistic activity in the field of painting and sculpture. The basic assumption and purpose of the article is to emphasize the material factor in the artistic work and to demonstrate the great importance of the creativity as a process that has universal features for activities related to design. In the context of the discussed problems, fragments of aesthetic thought, selected phenomena in the area of art history and specific examples of own works as well as student works created during the sculpture classes at the Faculty of Architecture are quoted here.
Źródło:
Architectus; 2018, 2 (54); 83-94
1429-7507
2084-5227
Pojawia się w:
Architectus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Skutki przekształceń rzeźby w obrębie ścieżek i dróg turystycznych na wybranych obszarach Tatr Zachodnich
Autorzy:
Fidelus, J.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/294406.pdf
Data publikacji:
2008
Wydawca:
Stowarzyszenie Geomorfologów Polskich
Tematy:
ścieżka
droga turystyczna
rzeźba terenu
Tatry Zachodnie
Źródło:
Landform Analysis; 2008, 9; 276-279
1429-799X
Pojawia się w:
Landform Analysis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Gest etyczny Katarzyny Kobro
Katarzyna Kobros ethical gesture
Autorzy:
Skalska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/706985.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Kobro
avant-garde
sculpture
20th century
Polska
awangarda
rzeźba
XX wiek
Polska
Opis:
A conversation that took place in 1945 between Katarzyna Kobro (1898–1951) and the Director of the Museum of Art in Łódz, Marian Mi-nich, provides the inspiration for this text and also the axis of its narrative. At that time, the artist had donated several of her pre-war sculptures to the Museum’s collection. The concise remarks made during the meeting referred to the functionalist theory of sculpture and to refl ections on its exposition and reception. Each of these themes will be developed in the text. The purpose of the discussion is to arrive at an understanding of what the term „ethical moment”, which Kobro used at the end of her meeting with Minich, actually means. The question of ethics relates to the shape of human relationships, the latter infl uencing not just the artist’s biography, but also the fate of her sculptures, their display in the Neoplastic Room organized by Władysław Strzeminski. The issue of the maker’s intention, following Mieke Bal, abandoned in studies of artistic output, exists however in pronouncements regarding artistic theory and its ethics, related in Kobro’s case to the idea of functionalism, social utility and the human form of sculpture. Our analysis of Kobro’s nudes and abstract sculptures is thus an attempt to discover the essence of this art’s ethical dimension. The instruments of description are terms taken from Kobro’s theoretical writings and philosophical concepts. An important reference is Martin Heidegger’s lecture “Art and Space”, in which he introduces the concept of sculpture as a body occupying a place in space, spreading itself out in the world. The theory of the relationship between truth and art, sculpture and space, that is fundamental to the Heideggerian triad of building, dwelling, thinking, becomes an important reference in the analysis of Kobro’s concept, the opening of her sculptures to space, the creating of functionalist projects. It also allows us to come closer to understanding the essence of her work’s “ethical moment”, which she called for in her conversation with Minich.
Źródło:
Rocznik Historii Sztuki; 2013, 38; 89-102
0080-3472
Pojawia się w:
Rocznik Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Włoskie źródła rzeźbiarskiej wyobraźni Norwida
Italian sources of Norwid’s sculptural imagination
Autorzy:
Łapiński, Zdzisław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2117263.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Norwid
rzeźba
sztuka religijna
Włochy
sculpture
religious art
Italy
Opis:
Artykuł zajmuje się metaforyką i tematyką rzeźbiarską w twórczości literackiej Norwida na tle dziewiętnastowiecznej teorii i praktyki tej sztuki. Jako przykłady służą fragmenty trzech utworów poetyckich (Ziemia, Klaskaniem mając obrzękłe prawice…, Polka) oraz jednej noweli („Ad leones!...”). Zarysowany też zostaje problem: dlaczego tak chętnie zarówno autorzy prac badawczych o Norwidzie, jak i poeci, piszą o jego stylu pisarskim jako o stylu rzeźbiarskim.
The article deals with metaphors and sculptural themes in Norwid’s literary work against the background of 19th-century sculpture theory and practice. The analysed examples include fragments of three poetic works (Ziemia [Earth], Klaskaniem mając obrzękłe prawice… [With right hands swollen from clapping...], Polka) and one novel (“Ad leones!...”). It also outlines the main problem: why both the scholars studying Norwid’s works and poets define his style of writing as a sculptural style.
Źródło:
Studia Norwidiana; 2017, 35; 5-21
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzealna funkcja wnętrza kościelnego na przykładzie kościoła Najświętszej Maryi Panny w Gdańsku
Autorzy:
Noworyta-Kuklińska, Bożena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1042143.pdf
Data publikacji:
1994
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
kościół
rzeźba
zabytki
kult
church
sculpture
antiquity
cult
Źródło:
Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne; 1994, 63; 117-127
0518-3766
2545-3491
Pojawia się w:
Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Polska rzeźba pomnikowa w latach 1945-1995
Autorzy:
Grzesiuk-Olszewska, Irena (1937?-2021).
Współwytwórcy:
Lameński, Lechosław. Recenzja
Data publikacji:
1995
Wydawca:
Warszawa : "Neriton"
Tematy:
Olszewska Irena.
Pomniki Polska 1945-1995 r. recenzja
Opis:
Pomniki i tablice pamiątkowe poświęcone walce i martyrologii lat 1939-1945.
Bibliogr. s. 427-336.
Z dziejów rzeźby pomnikowej w Polsce.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Książka
Tytuł:
Warszawska rzeźba pomnikowa
Autorzy:
Grzesiuk-Olszewska, Irena (1937?-2021).
Współwytwórcy:
Olszewski, Andrzej K. Fotografie
Data publikacji:
2003
Wydawca:
Warszawa : Wydawnictwo Neriton
Tematy:
Piłsudski, Józef (1867-1935)
Pomniki
Opis:
M.in. Pomnik Józefa Piłsudskiego (ul. Płowiecka 77, Wawer), Pomnik Józefa Piłsudskiego na terenie AWF (Bielany), Pomnik Józefa Piłsudskiego przy placu jego imienia, pomnik Józefa Piłsudskiego na osi Alej Ujazdowskich, obok Belwederu.
Indeks.
Bibliogr.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Książka
Tytuł:
Konstruktywizm i re-konstruktywizm w twórczości Katarzyny Kobro
Constructivism and re-constructivism in the artwork by Katarzyna Kobro
Autorzy:
Sztabiński, Grzegorz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1194618.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi
Tematy:
rzezba
panopticon
kobro
Opis:
Katarzyna Kobro's artistic and theoretical oeuvre is most often discussed within the framework of the history of Constructivism. The prefix "re" used in the second component of the title of this article is to draw attention to other interpretative possibilities. They take into account either the characteristics of the artist's works that have been ignored earlier or different, contemporary interpretative contexts. The characteristic features of Kobro's sculptures considered here are their smooth integrating into the space (instead of breaking through and conquering typical of Constructivism) and the openness of the possibility to move around in it (instead of directing and disciplining movements). The contexts taken into consideration in this respect are "female aesthetics" and Michel Foucault's critical reflections on the role of space in Jeremy Bentaham's "Panopticon" idea. Both these interpretative perspectives aim at emphasizing the need for freedom in Kobro's sculptures, instead of the previously emphasized features of economics and functionalism
Źródło:
Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy; 2019, 2; 16-23
2657-652X
Pojawia się w:
Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sztuka kinetyczna, projektowanie kinetyczne
Kinetic art, kinetic design
Autorzy:
Jędrzejewski, P.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/113476.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
STE GROUP
Tematy:
sztuka kinetyczna
projektowanie kinetyczne
dizajn
rzeźba kinetyczna
kinetic art
kinetic design
kinetic sculpture
Opis:
Zarówno sztuka kinetyczna jak i projektowanie kinetyczne, leżą w zakresie aktywności zawodowej autora. Autor jest artystą i projektantem i ze swojego punktu widzenia opisuje przytaczane w tekście fakty i przykłady obiektów sztuki. Pierwsza część artykułu dotyczy genezy sztuki kinetycznej. Zostają przytoczone przykłady wybranych artystów i ich dzieł, które powstały na przestrzeni ostatnich stu lat. W drugiej części autor przechodzi do opisania własnej działalności w zakresie sztuki kinetycznej, a także projektowania kinetycznego. W trzeciej części artykułu zostają opisane wybrane przykłady prac studenckich z Pracowni Projektowania Kinetycznego wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. Genezą pracowni były własne doświadczenia zawodowe i artystyczne autora artykułu.
Both kinetic art and kinetic design are within the scope of the author's professional activity. The author is an artist and designer and from his point of view describes the facts and examples of art objects quoted in the text. The first part of the article concerns the genesis of kinetic art. Examples of selected artists and their works that have been created over the last hundred years are shown. In the second part, the author goes on to describe his own activity in the field of kinetic art, as well as kinetic design. In the third part of the article, selected examples of student works from the Kinetic Design Studio of the Wrocław Academy of Fine Arts are described. The origin of the studio was the artist's own professional and artistic experience.
Źródło:
Systemy Wspomagania w Inżynierii Produkcji; 2018, 7, 3; 133-148
2391-9361
Pojawia się w:
Systemy Wspomagania w Inżynierii Produkcji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wybrane analizy geoinformacyjne w badaniach związków budowy geologicznej z rzeźbą terenu Obniżenia Chabówki-Jordanowa
Selected geoinformation analyses in the study of relation between geology and morphology of the Chabówka-Jordanów Depression
Autorzy:
Szczęch, M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/294362.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Stowarzyszenie Geomorfologów Polskich
Tematy:
cyfrowy model wysokościowy
GIS
lineament
rzeźba terenu
budowa geologiczna
Obniżenie Chabówki-Jordanowa
digital elevation model (DEM)
lineaments
landform
geology
Chabówka-Jardanów Depression
Opis:
W pracy przedstawiono wyniki badań związków budowy geologicznej z rzeźbą terenu na obszarze Obniżenia Chabówki-Jordanowa. W badaniach tych wykorzystano oprogramowanie GIS oraz narzędzia, jakie ono oferuje, a także metody teledetekcyjne. Zastosowano również metodę lineamentów na bazie interpretacji zapisu cyfrowego modelu wysokościowego. Badany teren mający pogórską morfologię jest wyraźnie obniżony w stosunku do otaczających go pasm Beskidów, czego dowodzą mniejsze wysokości wzniesień oraz wartości wysokości względnych. Jest to związane z tektoniką podłoża. Decyduje ona o tym, że w obrębie Obniżenia Chabówki-Jordanowa mamy do czynienia z zapadliskiem śródgórskim. Przeprowadzone analizy pozwoliły na stwierdzenie, że grzbiety na tym terenie uformowane są przede wszystkim w gruboławicowych piaskowcach formacji magurskiej, a obniżenia i doliny w utworach starszych reprezentowanych przez łupki i kompleksy piaskowcowo-łupkowe. Kierunek przebiegu głównych grzbietów oraz części dolin w większości dowiązuje do kierunków głównych struktur fałdowych. Wyznaczone lineamenty na ogół pokrywały się z uskokami w terenie. Metoda ta pozwoliła na stwierdzenie, że część dolin rzecznych wykorzystuje uskoki poprzeczne.
This study presents the results of researches on correlation between geological structure and terrain morphology of the Orawa-Jordanów Depression. GIS tools and software, as well as remote sensing methods were used in the investigations. Lineaments method basing on DEM data was applied too. The research area bearing foothill morphology is distinctly depressed from the surrounding it Beskidy ranges. The foothills are characterized by lower high peek and relative highs than the Beskids. Morphology of the Chabówka-Jordanów Depression is associated with tectonic structure. The tectonics determines that Chabówka-Jordanów Depression is intermountain tectonic trough. Completed analysis allowed to conclude, that ridges on this terrain are mainly formed of the thick-bedded sandstones of the Magura Formation, and depressions and valleys are dissected in older rocks represented by shale and sandstone-shale complexes. Directions of the main ridges and valleys are parallel to extensions of the main fold structures. Lineaments marked in studied terrain correlate mainly with faults. The lineaments method allowed to conclude that some of valleys exploit the transverse faults.
Źródło:
Landform Analysis; 2013, 24; 73-84
1429-799X
Pojawia się w:
Landform Analysis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Aspekty turystyczne georóżnorodności rzeźby Karpat
Touristic aspects of landform geodiversity in Carpathians
Autorzy:
Zwoliński, Z.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/87457.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Geograficzne
Tematy:
georóżnorodność
rzeźba
forma terenu
GIS
Karpaty
geodiversity
relief
landforms
Carpathians
Opis:
Artykuł przedstawia metody uzyskiwania mapy georóżnorodności rzeźby w środowisku GIS-owskim oraz jej wykorzystanie do wskazania atrakcji turystycznych w Karpatach. Zaproponowano metodyczny schemat postępowania. Podstawą utworzenia mapy są trzy mapy wejściowe do analizy geoinformacyjnej: mapa energii rzeźby, mapa rozczłonkowania rzeźby, mapa zachowania współczesnej rzeźby. Dla każdej wejściowej mapy do analizy geoinformacyjnej przypisano wartości od 1 do 5, odpowiadające jakościowemu opisowi georóżnorodności: bardzo mała, mała, przeciętna, duża, bardzo duża. Wymienione mapy poddano algebrze map, dzięki której uzyskano końcową mapę georóżnorodności rzeźby. Nową mapę georóżnorodności rzeźby Karpat skonfrontowano z turystycznymi walorami krajobrazów morfologicznych Karpat. Do najbardziej atrakcyjnych turystycznie obszarów zaliczono obszary Tatr Polskich oraz licznych grzbietów beskidzkich, gdzie obserwuje się równocześnie dużą kontrastowość hipsometryczną z sąsiadującymi dolinami rzecznymi.
The paper is to present a method for deriving a map of landform geodiversity in GIS environment and its application for indication of attractive touristic scenes in Carpathian Mts. The paper propose a methodological flowchart. The basis for its creation is three input maps for geoinformation analysis: a map of landform energy, a map of landform fragmentation and a map of contemporary landform preservation. For each input map for geoinformation analysis assigned values from 1 to 5 which correspond to qualitative description of geodiversity: very low, low, medium, high, very high. Map algebra was used for obtaining a final map of landform geodiversity. The new map of Carpathians landform geodiversity was confronted by touristic values of morphological landscapes of Carpathian Mts. To the most attractive touristic areas was included territory of the Polish Tatra as well as numerous Beskidy ranges where can be observe a big hypsometric contrast between adjoining ridges and river valleys.
Źródło:
Prace Komisji Krajobrazu Kulturowego; 2010, 14; 316-327
1896-1460
2391-5293
Pojawia się w:
Prace Komisji Krajobrazu Kulturowego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Charakterystyka krajobrazow mlodoglacjalnych Pojezierza Mazurskiego i Rowniny Sepopolskiej
Autorzy:
Gotkiewicz, J
Smolucha, J
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/804085.pdf
Data publikacji:
1996
Wydawca:
Szkoła Główna Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Wydawnictwo Szkoły Głównej Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie
Tematy:
Pojezierze Mazurskie
gleboznawstwo
hydrologia
geomorfologia
geologia
obszary mlodoglacjalne
Rownina Sepopolska
rzezba terenu
Opis:
W pracy przedstawiono charakterystykę oraz rozmieszczenie w makroregionie Poj. Mazurskiego i mezoregionie Równiny Sępopolskiej 9 typów krajobrazów młodoglacjalnych. Wykazano, że jednostki krajobrazowe różnią się pod względem rzeźby terenu, występowania utworów geologicznych oraz sposobu krążenia i gromadzenia wód. Jednocześnie stwierdzone prawidłowości w rozmieszczeniu i właściwościach krajobrazów umożliwiły połączenie ich w trzy strefy litologiczne, określane jako równiny zastoiskowe, wysoczyzny morenowe i równiny sandrowe. Rozciągają się one równoleżnikowo, kolejno od północy ku południu badanego obszaru. Zebrane wyniki mogą być pomocne przy opracowywaniu prawidłowych zasad ochrony, gospodarowania i sposobów rolniczego użytkowania terenów młodoglacjalnych.
The characteristics of 9 types of young glacial landscapes and their distribution in the Masurian Lake District macroregion and the Sępopol Plain mesoregion are presented in the paper. It was proved that the landscape units as far as surface features, geological deposits and water circulation and storage are concerned. At the same time, the similarities between the landscapes concerning their distribution and features enabled to divide then into three lithological zones, namely plains of ice-dammed lake origin, morainic uplands and outwash plains. They are situated parallely from the north to the south of examined areas. The collected results may be useful in the process of working out of appropriate rules of protection, management and ways of arable cultivation of young glacial territories.
Źródło:
Zeszyty Problemowe Postępów Nauk Rolniczych; 1996, 431; 119-136
0084-5477
Pojawia się w:
Zeszyty Problemowe Postępów Nauk Rolniczych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między sacrum a profanum. Rola i znaczenie rzeźby nagrobnej w dobie renesansu : przyczynek do dalszych badań
Between sacrum and profanum. The role and significance of tomb sculpture of the renaissance : a contribution to further research
Autorzy:
Hajduk, O. M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/398573.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Politechnika Białostocka. Oficyna Wydawnicza Politechniki Białostockiej
Tematy:
fundacja
sztuka funeralna
rzeźba kommemoratywna
rzeźba nagrobna
renesans polski
benefactors
funeral art
tomb sculpture
commemorative sculpture
Renaissance in Poland
Opis:
Renesansowe mauzolea rodowe, w których istotne miejsce zajmowały rzeźbiarskie struktury nagrobne, stanowiły miejsce styku tego, co święte, z tym, co świeckie, ich wypadkową były dzieła sztuki – rozpatrywane w kategorii piękna. Wiązały się one przede wszystkim z treściami eschatologicznymi. Obiekty te stały się, zgodnie z zamierzeniami fundatorów, miejscem pochówku ich oraz często członków rodziny. Poprzez swą formę i wyposażenie niosły ze sobą wielorakie treści, odwołując się do wątków religijnych, politycznych lub historycznych. Artykuł stanowi próbę osadzenia typu renesansowego pomnika nagrobnego w historycznej przestrzeni sakralnej w kontekście kategorii piękna z uwzględnieniem jego roli jako przekaźnika treści ideowych. Wskazuje także na aktualność tematu, w tym szczególnie na potrzebę powstania nowoczesnego opracowania o wymowie ideowej dzieł plastyki funeralnej.
Ancestral Renaissance mausoleums, which sculptural tomb structures took an important place in, were the point of meeting between the sacred with the profane, their outcome was a work of art – considered in the category of beauty. They were connected mainly with eschatological significance. These objects became, intended by the founder, his and often also his family members` burial place. Through its form and equipment they brought diverse meanings with them referring to the religious, political or historical topics. The article is an attempt to set the type of Renaissance tombstone in the historical context of sacred space in the category of beauty in the context of its role as an ideological meanings` transmitter. It also indicates the topicality of the subject, particularly the need for the creation of a modern study with ideological overtones of funeral art works.
Źródło:
Architecturae et Artibus; 2017, 9, 1; 14-23
2080-9638
Pojawia się w:
Architecturae et Artibus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Warunki geologiczne i geomorfologiczne Pojezierza Mazurskiego i Rowniny Sepopolskiej
Autorzy:
Piascik, H
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/802197.pdf
Data publikacji:
1996
Wydawca:
Szkoła Główna Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Wydawnictwo Szkoły Głównej Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie
Tematy:
Pojezierze Mazurskie
hipsometria
geomorfologia
Rownina Sepopolska
zlodowacenie baltyckie
mezoregiony
rzezba terenu
budowa geologiczna
Opis:
Geneza Poj. Mazurskiego związana jest z fazą leszczyńską, poznańską i pomorską zlodowacenia bałtyckiego. Osady lodowcowe w postaci glin, piasków i żwirów o miąższości od 40 do ponad 200 m zalegają na trzeciorzędzie i kredzie. W rzeźbie pojezierza przeważa morena denna. Moreny czołowe występują w 9 ciągach. Dużo jest zagłębień po martwych lodach wypełnionych wodami jezior lub przekształconych w mokradła. Bogata i urozmaicona rzeźba sprzyja rozdrobnieniu mokradeł i oddziaływaniu na nie terenów otaczających. Na Poj. Mazurskim formy terenu mają charakter heterogeniczny i stwarzają warunki do mozaikowatości i zróżnicowania siedlisk. Równina Sępolska, wyraźnie różniąca się od Poj. Mazurskiego, powstała w wyniku deglacjacji zastoiskowej w fazie pomorskiej zlodowacenia bałtyckiego. Tworzy ona obszerną nieckę wypełnioną utworami ilastymi o małej miąższości. W jej powierzchnię wcięte są głęboko erozyjne doliny rzek Łyny i Guberu.
The genesis of the Masurian Lake District is connected with three phases of the Würm glaciation, namely: Leszno phase, Poznań phase and Pomeranian phase. Glacial drifts in the form of clays, sands and gravels with the thickness from 40 to over 200 m cover Tertiary and Cretaceous deposits. Ground moraines prevail among surface features of the Masurian Lake District. Terminal moraines form 9 ridges. There are also numerous depressions of dead-ice origin, filled with lake waters or transformed into marshy grounds. Rich and differentiated surface features are conducive to the fragmentation of marshy grounds and the impact exerted on them by the surroundings. Landforms in the Masurian Lake District have a heterogenic character that reveals in variety and differentiation of habitats. The Sępopol Plain, significantly different from the Masurian Lake District, came into being as a result of deglaciation of ice-dammed lake origin in the Pomeranian phase of the Würm glaciation. It forms a vast basin filled with clay deposits of small thickness. Erosional valleys of two rivers: Łyna and Guber reach deeply into its surface.
Źródło:
Zeszyty Problemowe Postępów Nauk Rolniczych; 1996, 431; 31-45
0084-5477
Pojawia się w:
Zeszyty Problemowe Postępów Nauk Rolniczych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Regionalne uwarunkowania rozwoju rzeźby terenu Lublina
Autorzy:
Superson, Józef
Demczuk, Piotr
Reder, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/763255.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
relief, morphogenesis, Lublin, mesoregions, Lublin Upland
rzeźba terenu, morfogeneza, Lublin, mezoregiony, Wyżyna Lubelska
Opis:
The aim of the study is to identify natural and anthropogenic determinants of evolution of the relief within the boundaries of contemporary Lublin city. The area covers fragments of three Lublin Upland mesoregions: Nałęczów Plateau, Łuszczów Plateau and Bełżyce Plateau. The Nałęczów Plateau covered by loess is characterised by „loess relief” and a dense network of dry valleys. Upland plantation, slope denudation surfaces, and karst forms prevail in the other mesoregions. The loess relief is relatively young: it evolved during Vistulian and the Holocene under the infl uence of aeolian and denudation processes. In turn, the upland planation surfaces and slope denudation surfaces formed in the Pliocene and Eopleistocene. The network of river and dry valleys was formed and transformed in the Pleistocene. The directions of the axes of these valleys are dependent of Paleogene and Cretaceous stone and fault cracks. Human activity was an important morphogenetic factor as well. The development of settlement and agriculture from the Middle Ages to the present determined the emergence of anthropogenic, erosion, and accumulation landforms.. Therefore, the direct determinants of the emergence and evolution of the Lublin relief included the structure and texture of surface rocks, tectonic movements, changing climatic conditions, and anthropogenic activity.
Celem opracowania było określenie naturalnych i antropogenicznych uwarunkowań rozwoju rzeźby terenu w granicach współczesnego Lublina. Obszar ten obejmuje fragmenty trzech mezoregionów Wyżyny Lubelskiej: Płaskowyżu Nałęczowskiego, Płaskowyżu Łuszczowskiego i Płaskowyżu Bełżyckiego. Dla Płaskowyżu Nałęczowskiego charakterystyczna jest „rzeźba lessowa” i gęsta sieć suchych dolin, zaś dla pozostałych mezoregionów zrównanie wierzchowinowe, denudacyjne powierzchnie podstokowe oraz formy krasowe. Rzeźba lessowa jest młoda, gdyż rozwijała się w zlodowaceniu wisły i w holocenie pod wpływem procesów eolicznych i denudacyjnych, zaś zrównanie wierzchowinowe i powierzchnie podstokowe powstawały w pliocenie i eoplejstocenie. Współczesna sieć dolin powstawała i była przekształcana w plejstocenie. Kierunkowość osi tych dolin jest uzależniona od spękań ciosowych i uskokowych skał paleogeńskich i kredowych. Aktywność człowieka była jednym z ważniejszych czynników. Rozwój osadnictwa i uprawy roli warunkowały powstawanie antropogenicznych form terenu. W związku z powyższym czynnikami wpływającymi na rozwój rzeźby tereny Lublina były: struktura i tekstura skał powierzchniowych, ruchy tektoniczne, zmienne warunki klimatyczne oraz działalność człowieka.
Źródło:
Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio B – Geographia, Geologia, Mineralogia et Petrographia; 2018, 73
0137-1983
Pojawia się w:
Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio B – Geographia, Geologia, Mineralogia et Petrographia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-100 z 339

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies