Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "phantasm" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 20
Tytuł:
Co nam szepcze Syrena Czechowa? O nieuchronności „niemożliwego” tworzenia humanistyki
Autorzy:
Neuger, Leonard
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1177305.pdf
Data publikacji:
2011-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
humanities
hermeneutics
phantasm
desire
humanistyka
hermeneutyka
fantazmat
humor
pragnienie
Źródło:
Folia Scandinavica Posnaniensia; 2011, 12; 197-203
1230-4786
2299-6885
Pojawia się w:
Folia Scandinavica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Logika sensu: Deleuze’a wprowadzenie do psychoanalizy
The Logic of Sense – Deleuze’s introduction to psychoanalysis
Autorzy:
Gusin, Michał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1015698.pdf
Data publikacji:
2012-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
psychoanalysis
phantasm
series
event
psychoanaliza
fantazmat
seria
wydarzenie
Opis:
Gilles Deleuze znany jest jako filozof, który podjął głęboką debatę z psychoanalizą. Debata ta nie da się zredukować wyłącznie do krytyki, bowiem myślenie i pisanie Deleuze’a dokonuje się w przestrzeni niejednorodnej i wielowymiarowej. W Logice sensu freudowski projekt wzbogacony i przekształcony przez Melanie Klein czy Jacques’a Lacana służy do wskazania metafizycznej potencjalności psychoanalitycznych konceptów. Określając psychoanalizę jako „naukę o wydarzeniach”, Deleuze nie traktuje jej doktrynalnie, ale tworzy sieć powiązań pomiędzy rozmaitymi seriami psychoanalitycznych wglądów. W artykule próbuję pokazać, w jaki sposób Deleuze określa wprowadzenie do debaty z psychoanalizą. Kluczową koncepcją dla tego wprowadzenia jest termin „fantazmat”, który nawiązuje także do tradycji filozoficznej.
Gilles Deleuze is well known as a philosopher who had a profound debat with psychoanalysis. This debate cannot be reduced to a critic of psychoanalysis alone because the universe in which Deleuze thinks and writes is heterogeneous and plural. In Logic of Sense, Freud’s project, enriched by Melanie Klein or Jacques Lacan, is to point a metaphysical potentiality in the concepts of psychoanalysis.Psychoanalysis is called a “science of events” to create a net of connections between various series of the psychoanalytical insights. In my paper, I have tried to show how Deleuze determined the introduction to the debate with psychoanalysis. The key concept for his introduction is the notion of “phantasm” that is also rooted in the philosophical tradition.
Źródło:
Praktyka Teoretyczna; 2012, 5; 33-48
2081-8130
Pojawia się w:
Praktyka Teoretyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
ZASTOSOWANIE ANALIZY KONOTACYJNEJ ERNESTA BOESCHA DO INTERPRETACJI OBRAZU RAFAELA SANTI „ADAMA I EWA - GRZECH PIERWORODNY
APPLICATION OF ERNEST BOESCH’S CONNOTATION ANALYSIS TO THE INTERPRETATION OF RAFAEL SANTIS PICTURE “ADAM AND EVE – ORIGINAL SIN”
Autorzy:
Pankalla, Andrzej
Pietrzak, Magdalena
Gutowska, Kamila
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/564782.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
Ernest Boesch, Analiza Konotacyjna, Teoria Działania Symbolicznego, mit, fantazmat, Rafael Santi
Ernest Boesch, Connotation Analysis, Symbolic Action Theory, phantasm, myth, Rafael Santi
Opis:
Stworzona przez szwajcarskiego psychologa teoria działania symbolicznego, z zawartą w niej nieznaną szerzej metodą Analizy Konotacyjnej (AK), w tym oryginalną koncepcją „konspiracji”/interrelacji mitów i fantazmatów, umożliwia interpretację duchowości konkretnej osoby. Boesch zakłada bowiem, że mity, będące powszechnie przyjętymi symbolami, są interpretowane przez ludzi jako indywidualne fantazmaty, nawiązujące do ich systemu wartości i wiary. Związek mitu z fantazmatem zostanie przedstawiony na przykładzie postaci i dzieła Rafaela Santiego. Celem pracy jest zbadanie wybranego dzieła malarza, wykorzystując możliwości płynące z AK. Zakłada ona, że przez przełożenie mitów kulturowych oraz symboliki zawartej w dziele (obrazie Santiego: „Adam i Ewa-Grzech pierworodny”) na indywidualne fantazmaty autora, możemy dotrzeć do sfery duchowej wyrażonej w obrazie i jednocześnie tożsamości jego twórcy. Metoda Boescha pozwala przeanalizować bogatą symbolikę religijną obrazu w kontekście biografii twórcy.
The Symbolic Action Theory (SAT) has been created by a Swiss psychologist Ernest Boesch and it contains a not very well known method called Connotation Analysis (CA) with its original concepts of conspiracy/interrelations of myths and phantasms. The SAT is closely related to a possibility of an interpretation of a concrete person’s spiritual identity. Boesch assumes that myths, being the commonly known symbols, are interpreted by people as the individual phantasms referring to their system of values and beliefs. The connection of myths and phantasms is presented based on Rafael Santi’s character and masterpiece. The main objective of the article is to interpret Santi’s masterpiece using the method of Connotational Analysis. It assumes that by translation of cultural myths and symbols contained in Santi’s picture: “Adam and Eve - The Original Sin” into the author’s individual phantasms, we can reach the spiritual sphere expressed in the work and present in his creator’s identity. The rich religious symbolism of the painting in the context of Santi’s biography maybe analysed in the terms of Boesch’s method.
Źródło:
Studia Psychologica; 2014, 14, 1; 15-26
1642-2473
Pojawia się w:
Studia Psychologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Goethes „Erlkönig” als kalter Verführer in transmedialen Umsetzungen
Goethe’s Erlkönig as cold-blooded seducer in transmedia
Autorzy:
Aadam, Janin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/929381.pdf
Data publikacji:
2015-07-04
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Erlkönig
poetry
movie
homoerotic
desire
seducer
temperature
phantasm
sexuality
attraction
transmedia
Opis:
The article analyses the presentation of the Erlkönig as a cold seducer in transmedia. In this context, not only the famous ballad of Johann Wolfgang von Goethe from 1782 is regarded, but also transformations in arts, illustrations and especially in film are analysed. Within this regard the violent and coldblooded attitude of the Erlkönig towards the child is focused. In the center of the analysis is the recitation and reception of Goethe’s ballad in Andrew Birkin’s Stefan Zweig-adaptation Burning Secret from 1988. The film expands the poetic source by exposing subtexts such as homoerotic, when the baron von Hau-enstein is presented as a cold seducer like the Erlkönig, who attracts the young Edmund. At the same time Birkin adds another interpretation of the ballad, which doesn’t explain the death of the child as something physical, but as an initiation of becoming an adult and the included desires.
Źródło:
Studia Germanica Posnaniensia; 2015, 36; 125-138
0137-2467
Pojawia się w:
Studia Germanica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Les diaboliques du Perlesvaus ou les fantasmes de castration
Autorzy:
Gorecka-Kalita, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/638356.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
Grail romance, Middle Ages, woman, phantasm, fantasy, violence, sexual desire, castration, devilry
Opis:
The article investigates two mysterious feminine figures appearing in the 13th century Old French prose romance Le Haut Livre du Graal (Perlesvaus). Their ontological status, which remains uncertain until the end, gives them, along with the sexual violence and castration phantasms they incarnate, a highly troubling and uncanny aspect. The analysis highlights also the textual strategies used by the author in order to create such an effect
Źródło:
Romanica Cracoviensia; 2015, 15, 4
2084-3917
Pojawia się w:
Romanica Cracoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czytanie Süskinda
Reading Süskind
Autorzy:
Jokiel, Irena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2012651.pdf
Data publikacji:
2016-06-01
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
śmierć
fantazmat
metafory końca
groteska
ironia
death
interpretation
phantasm
metaphors of the end
grotesque
irony
Opis:
Plots created by Patrick Süskind are transparent and uncomplicated; they follow a conventional path, seemingly aloof from formal modernist experiments, and close with distinctive endings; in popular reception, they give a sense of confidence that even the most fantastic worlds, derived from the corners of imagination, may be set into a familiar and closed whole. Perhaps this simplicity makes it easy to be satisfied by their seductive plot and steer clear off tracks leading to the content encrypted within the deep structure. The author of the present paper attempts to interpret the short stories: Maître Mussard's Bequest and The Story of Mr Sommer as a metaphorical and grotesque vision of man's existential death anxiety.
Źródło:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo; 2016, 6(9); 339-350
2084-6045
2658-2503
Pojawia się w:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Fantazmaty dziecięce w prozie autobiograficznej José Mauro de Vasconcelosa
Children’s phantasms in José Mauro de Vasconcelos’ autobiographical prose
Autorzy:
Slany, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1382227.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
Tematy:
Autobiography
autobiographical writing
child
phantasm
dream
autobiografia
autobiografizm
dziecko
fantazmat
sen
Opis:
W artykule omawiam trylogię autobiograficzną José Mauro de Vasconcelosa: Moje drzewko pomarańczowe, Rozpalmy słońce i Na rozstajach. Utwory te postrzegane mogą być jako powieści fantazmatyczne dla dzieci i młodzieży, gdzie wspomnienia z dzieciństwa zostały przez pisarza obudowane fantazmatami, które kreował jako dziecko. Istotny jest tu sposób prezentowania dzieciństwa z perspektywy dziecka jako podmiotu wyobrażającego, stającego się dzieciństwem bogatym w obrazy o proweniencji baśniowej. Odczytanie znaczenia tych wyobrażeń pozwala podkreślić ich katartyczny charakter. Dziecięce przeżywanie momentów granicznych osadzone jest tutaj celowo w sferze kompensacyjnych projekcji. W swej prozie autobiograficznej Vasconcelos odtwarza zatem nie tylko zdarzenia, które go ukształtowały, ale przede wszystkim sferę dziecięcych fantazmatów jako przykład magicznego myślenia dziecka o sobie i świecie, skłaniającego go do ważnych, czasami jednak tragicznych refleksji.
The article discusses a trilogy of the author’s autobiographical works encompassing My sweet orange tree, Let’s light the sun up and At the crossroads. These works can be seen as phantasmal stories for children and youth, which are based on author’s memories from childhood, significantly embedded in phantasmata that he has created as a child. An important feature is presenting childhood from the perspective of a child who becomes the imagining subject. This image of a childhood thus becomes rich in depictions stemming from fairy tales. Deciphering meanings of these depictions allows to underscore their cathartic character. The child’s experiences of transitional moments is here purposefully embedded in the sphere of compensatory projections. It is in his autobiographical prose that Vasconcelos therefore not only recreates the events that has shaped them, but first and foremost explores the sphere of children’s phantasm as an example of child’s magical thinking about the world and the self. These thoughts direct a child towards significant, though often tragic reflections.
Źródło:
Autobiografia Literatura Kultura Media; 2016, 7, 2; 57-73
2353-8694
2719-4361
Pojawia się w:
Autobiografia Literatura Kultura Media
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przebudzenie pragnienia - fantazmatyczny wymiar aksjologii pedagogicznej
THE AWAKENING OF DESIRE – A PHANTASMATIC DIMENSION OF THE PEDAGOGICAL AXIOLOGY
Autorzy:
Maliszewski, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/579456.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Kujawsko-Pomorska Szkoła Wyższa w Bydgoszczy
Tematy:
pragnienie
fantazmat
Bedeutsamkeit
kondycja zwichnięcia
dwoistość
desire
phantasm
out of joint condition
duality
Opis:
Droga do wartości kultury i sztuki wiedzie przez animację pragnień. Edukacja to w dużej mierze przemieszczanie pragnień i wartości, zarażanie uczniów zachwytami, brakami i errotycznymi pytaniami i dlatego musi umieć konfrontować się z fantazmatycznie podwojoną rzeczywistością. Artykuł zawiera charakterystykę pragnienia, jego źródeł i wariantów (od bieguna traumy do bieguna aksjologicznego). Stanowi także próbę rozwinięcia projektu krytyki fantazmatycznej Marii Janion z wykorzystaniem kategorii dwoistości. Tekst przedstawia również uwagi dotyczące animacji pragnień w edukacji. To oznacza przejście do etyki hermeneutycznej jako tej perspektywy, która łączy dziedzictwo kulturowe, kształcenie (Bildung), jakość życia społecznego i uwodzącą moc wartości. Bez pragnień aksjologicznych edukacja zostaje zredukowana do nierzeczywistej socjalizacji.
The way leading to the value of art and culture is the animation of desires. Education is largely a movement of desires and values, the infecting students with admirations, deficiencies and errotic questions and therefore must be able to confront the reality phantasmatically doubled. The article contains the characteristics of desire, its sources and variants (between the trauma pole and the axiological pole). It is also an attempt to expand Maria Janion’s project of the phantasmatic criticism using a category duality.The text also provides comments on the animation of desires in education. It means the transition to the hermeneutical ethics as a perspective that combines a cultural heritage, an education (Bildung), quality of the social life and a seductive power of values.Without axiological desires the education will be reduced to an unreal socialization.
Źródło:
Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji; 2016, 11; 73-93
1896-5903
Pojawia się w:
Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Doctor doctor, please, oh, the mess I’m in: la figure paternelle et le père figurant en tant que signe identificateur du fils nazi dans Les Bienveillantes de Jonathan Littell
Autorzy:
Łachacz, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/700573.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Nazism
Holocaust
The Kindly Ones
family
father
phantasm
sexuality
Theweleit
Foucault
Barthes
Kristeva
Opis:
The article proposes a critical reading of the father figure in Jonathan Littell’s The Kindly Ones. While taking into account various interpretative contributions to the analysis of thetheme, formerly neglected and subjected to Julia Kristeva’s theory of abject mother, this article explores an alternative, esthetic, culturally oriented approach to the phenomenon. By grouping together father and a man who, in the absence of the former, takes power over the son, the story’s protagonist, the figure of the father can be understood as a key-symbol of a Nazi perpetrator’s identity. However, the article aims to show that this image can stem from the specific cultural context of contemporary representations of Nazism and influence today’s perception of the perpetrators.
Źródło:
Romanica Silesiana; 2017, 12
1898-2433
2353-9887
Pojawia się w:
Romanica Silesiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Fantazmat Julii Brystiger
Julia Brystiger’s Phantasm
Autorzy:
Forecki, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/619618.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Antisemitism
‘Kike Communism’
phantasm
stereotype
myth
discourse
film
communism
Julia Brystiger
antysemityzm
„żydokomuna”
fantazmat
stereotyp
mit
dyskurs
komunizm
Opis:
The ‘Kike Communism’ cliché holds a special position in Polish antisemitic discourse, where it has different functions. Having been replicated over time, it has been reinforced and become a social platitude, a matrix of popular thinking about history, a descriptive category applied by journalist and academic discourses and a keyword in discussions on Polish-Jewish relations. “Kike Communism” is a cultural topos and a condensation of meanings and interpretations that have been adopted and familiarized so well that it is difficult to see, let alone undermine its roots. Apart from the narration about the harm suffered by Polish patriots at the hands of Jewish Communist torturers the names of those torturers hold an important place in the structure of this topos. It is actually difficult to imagine its content without the symbolic figures such as Jakub Berman, Anatol Fejgin, Roman Romkowski, Stefan Michnik, Helena Wolińska-Brus, Julia Brystiger and Józef Różański. For years they have played the iconic roles assigned to them in the Polish antisemitic discourse. Julia Brystiger, or rather her mythologized image, deserves particular attention in this group. Nicknamed ‘Bloody Luna’ she surely is among the most demonized female Communists in Poland. The objective of the considerations in this paper is to try to demonstrate the construction of the phantasm surrounding her on the basis of a thorough analysis of different texts in Polish culture, ranging from literature to film.
Klisza „żydokomuny” zajmuje szczególne miejsce w polskim dyskursie antysemickim i pełni w nim różne funkcje. W efekcie rozłożonych w czasie praktyk jej nieustannego odtwarzania, a tym samym ugruntowywania, stała się pewną społeczną oczywistością. Osnową potocznego myślenia o przeszłości, kategorią opisową w dyskursie publicystycznym i naukowym, słowem kluczem w dyskusjach o tzw. stosunkach polsko-żydowskich. Będąc jednym z toposów kultury „żydokomuna” kondensuje w sobie znaczenia i interpretacje, które aktualnie są już tak dobrze przyswojone i zadomowione, że doprawdy trudno jest dostrzec, a już tym bardziej naruszyć jej fundamenty. Poza narracją o krzywdach wyrządzonych polskim patriotom przez żydowskich komunistycznych oprawców, to właśnie ich imiona i nazwiska zajmują ważne miejsce w strukturze tego toposu. Trudno zresztą nawet wyobrazić sobie jego treść bez tych wszystkich emblematycznych dla niego postaci: Jakub Berman, Anatol Fejgin, Roman Romkowski, Stefan Michnik, Helena Wolińska-Brus, Julia Brystiger, Józef Różański. To właśnie oni od lat pełnią przypisane im role ikon w polskim dyskursie antysemickim. Spośród tego grona na szczególną uwagę zasługuje Julia Brystiger, a raczej nie tyle ona sama, co jej poddany mitologizacji wizerunek. Znana jako „krwawa Luna” jest bez wątpienia jedną z najbardziej zdemonizowanych komunistek w Polsce. Celem rozważań podjętych w artykule jest próba ukazania konstrukcji spowijającego ją fantazmatu na podstawie uważnej analizy różnych tekstów polskiej kultury: od literatury do filmu.
Źródło:
Środkowoeuropejskie Studia Polityczne; 2017, 1; 47-70
1731-7517
Pojawia się w:
Środkowoeuropejskie Studia Polityczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Bilitis. Między tekstem pornograficznym a tekstem lesbijskim
Bilitis. Between Pornographic and Lesbian Text
Autorzy:
Skucha, Mateusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/534728.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Bilitis
Pierre Louÿs
lesbian literature
phantasm
forgery/mystification
Opis:
The article is devoted to The Songs of Bilitis, published at the end of 19th century in France by Pierre Louÿs, who posed as a discoverer and translator of ancient pieces by a beloved Sappho’s apprentice, but in fact authored them. The songs are divided into three parts. In the initial one, Bilitis is a young girl discovering for the first time her corporeality and sexuality. In part two, she resides in the island of Lesbos and is in a fulfilling/happy relationship with Mnasidika. In part three, she is in Cyprus as a temple courtesan. Ramifications of the mentioned literary forgery are a key point here, namely: What occurs in literary (and lovers’) communication if one assumes the authorship by a women or, conversely – if we assume a male authorship.
Źródło:
Śląskie Studia Polonistyczne; 2019, 13, 1; 113-130
2084-0772
2353-0928
Pojawia się w:
Śląskie Studia Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The relationship between Us/Them dialectics and agonism in Polish context
Autorzy:
Jastrząb, Patryk
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/951819.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
agonism
antagonism
deliberation
democracy
dialectics
discourse
ethics
phantasm
fundamentalism
hegemony
history
ideology
otherness
conflict
culture
narration
hatred
pluralism
politics
difference
Opis:
I focused on the unconstrained but established in the theory reflection on We/They dialectics, which was analysed for its antagonistic foundation as being understood in the Polish context. However, I did not only concentrate on presenting the socio-political perspective of this subject as I have adopted a more contemplative, philosophical approach. Therefore political reality was only a pretext for me to tell a reader about a much more fundamental conflict concerning our values and freedom. I concluded the consideration with stating the fact of the possibility of existence of agonistic diversity among democratic variety.
Źródło:
Kultura-Społeczeństwo-Edukacja; 2019, 16, 2
2300-0422
Pojawia się w:
Kultura-Społeczeństwo-Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Milczenie, pamięć, tożsamość. Fantazmat „Cygana” i ambiwalencja nowoczesności
Silence, Memory, Identity: The Phantasm of a ‘Gypsy’ and the Ambivalence of Modernity
Autorzy:
KAPRALSKI, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1047475.pdf
Data publikacji:
2020-01-16
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
Romowie/„Cyganie”, milczenie, pamięć społeczna, podmiot, nowoczesność, fantazmat
the Roma/‘Gypsies,’ silence, social memory, subject, modernity, phantasm
Opis:
Artykuł przedstawia interpretację procesu mitologizacji Romów jako nadawania im roli „znaczącego Innego” europejskiej nowoczesności: w wyniku tego procesu realni Romowie zostają zastąpieni przez fantazmat „Cygana”, w którym kondensują się lęki i wyparte pragnienia człowieka ery nowoczesnej. Intencją artykułu jest dekonstrukcja często jeszcze spotykanego w literaturze pytania, dlaczego Romowie milczą o swojej historii – pytania zakładającego, że milczenie oznacza niepamięć. W toku argumentacji pytanie to zostaje zastąpione innym: dlaczego do niedawna w dyskursie naukowym Romowie byli uznawani za lud bez historii, żyjący w „wiecznym teraz” i niedbający ani o przeszłość, ani o przyszłość. Odwołując się do terminologii Jacquesa Lacana, przetworzonej w tradycji teorii krytycznej, autor przedstawia wizję pozbawionych historii „Cyganów” jako fantazmat rozszczepionego podmiotu nowoczesności. „Cygan” konstruowany jest z jednej strony jako barbarzyńca stanowiący przeszkodę na drodze modernizacji, z drugiej zaś – jako ktoś, kto korzysta z „niezasłużonych przyjemności”, będących projekcją wypartych pragnień nowoczesności. Autor wskazuje następnie, że genealogia pamięci w ujęciu badań nad pamięcią (ang. memory studies), czyli proces prowadzący od pamięci indywidualnej, przez społeczną, do zbiorowej i z powrotem, oparty jest na tej samej logice, co genealogia nowoczesnego podmiotu, i obejmuje mechanizmy takie, jak: różnicujące pozbawianie historii, uciszanie, przemilczanie i wymazywanie wspomnień niezgodnych z instytucjonalnie usankcjonowaną wizją historii. Autor przedstawia Romów nie jako lud milczący o swojej historii, lecz jako grupę, która została przemocą zmuszona do milczenia, a marginalizację ich pamięci jako element ich społecznego wykluczenia. Na zakończenie, interpretując fantazmat „Cygana” jako podstawę ideologicznych uzasadnień ludobójstwa popełnionego na Romach, autor wskazuje na zbieżność genealogii nowoczesnego podmiotu, marginalizacji pamięci i zbrodni.
The article presents an interpretation of the process of mythologizing the Roma by placing them in the role of a ‘significant Other’ in the European modernity. In this process, the real Roma have been substituted by the phantasm of a ‘Gypsy’ which condenses anxieties and repressed desires of modern individuals. The author’s intention is to deconstruct the question of why the Roma keep silence regarding their history, which tacitly—and wrongly—assumes that silence equals forgetting. This question is in the course of the argument substituted with a different one, namely, of why, until very recently, the Roma have been perceived as a people without history, living in an eternal present and disregarding both the past and the future. To provide the answer, the author refers to the Lacanian terminology as employed in the Critical Theory and presents the idea of non-historical ‘Gypsies’ as a phantasm of the split modern subject that constructs ‘Gypsies’ on the one hand as a barbarian obstacle to the process of modernization and, on the other hand, as those whose ‘undeserved pleasure’ is a projection of the repressed dreams of modernity. Next, it is argued that genealogy of memory as studied within memory studies, that is the process that leads from individual memories, through social memory, to collective one and the other way around, is based on the same logic as the genealogy of modern subject and involves coercive mechanisms such as differential deprivation of history, silencing, muting, and erasing of the memories that do not fit the institutionally legitimized vision of history. The Roma are therefore presented here not as silent about their history but as forcibly muted, and the marginalization of their memory as part of their social exclusion. In conclusion, it is argued that the phantasm of a ‘Gypsy’ served as an ideological rationalization of the genocide of the Roma during the Second World War and thus that there is a close affinity between the genealogy of modern subject, the silencing of memory, and the crime of genocide.
Źródło:
Ethos; 2016, 29, 1 (113); 185-202
0860-8024
Pojawia się w:
Ethos
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Od „miasta silników” do „popielnika historii” – o filmowym fantazmacie Detroit i kryzysie idei polis
From the "Motor City" to the "ashtray of history": On the film phantasm of Detroit and the crisis of polis
Autorzy:
Szalewska, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1857103.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
detroit
katastrofa
ruina
urban exploration
fantazmatyka przestrzeni miejskiej
disaster
ruin
phantasm of urban space
Opis:
This article analyses the cultural phenomenon of Detroit. The author tries to reconstruct the phantasm of the fall of this metropolis based on artistic representations (primarily film productions) of the ‘Motor City’, while reflecting on the crisis of the idea of polis in the times of postmodernity. The analysis opens with RoboCop by Paul Verhoeven which is contrasted with 21st-century film productions, such as Lost River by Ryan Gosling, Only Lovers Left Alive by Jim Jarmusch, It Follows by David Robert Mitchell and Don’t Breathe by Fede Álvarez. Studying RoboCop through the prism of topographical turn and philosophy of the city makes it possible to see this picture as a testimony of how polis was perceived in the late 20th century (technological optimism, crisis of the idea of the centre pointing to its strong embedment in urban imagination). Juxtaposed with Verhoeven’s picture, the features by Gosling, Mitchell, Álvarez and Jarmusch show how urban phantasms have changed in the 21st century, coinciding with the newly developed forms of urban aesthetics (urban exploration, ruin porn, fascination with the post-catastrophic urban form).
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2020, 109, 2; 219-233
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Fantastic as the Unconcealment of Truth in Debora Vogel’s Work
Fantastyczność jako nieskrytość prawdy w twórczości Debory Vogel
Autorzy:
Lyubas, Anastasiya
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1033734.pdf
Data publikacji:
2020-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
fantastyka
pomysłowość
rzeczowość
fantazja
prostota
nowoczesność
projektowanie
poezja
the fantastic
ingenuity
matter-of-factness
phantasm
simplicity
modernity
design
poetry
Opis:
This essay examines the notion of the fantastic in Debora Vogel’s work. I argue that the fantastic for Vogel is simultaneously a novel artistic form and a form of life, as well as a singular use of language; it is both a “trait” of modernity and thinking of modernity. The fantastic is analyzed as a key term in the author’s understanding of modern design of space and objects through discussions of “Dwelling in its Psychic and Social Function” (1932), the critic’s essay on lived space. I demonstrate that Vogel’s reflections and theorizing of the fantastic are not necessarily aimed at the development of pure theory and concepts but rather at the performance of the fantastic in the author’s own theory-praxis through the lens of Vogel’s essay on poetics, “White Words in Poetry” (1930). The essay discusses various types of the fantastic which finds itself between matter-of-factness and phantasm: the fantastic of ingenuity, the fantastic of asymmetry, the fantastic of color, and the fantastic of simplicity. All of these different types set forth the unconcealment of truth.
Artykuł poświęcony jest pojęciu tego co fantastyczne w twórczości Debory Vogel. Staram się uzasadnić, że fantastyka według Vogel jest jednocześnie nową postacią sztuki, nową formą życia i szczególnym użyciem języka; jest ona zarówno „znakiem” nowoczesności, jak myślenia o niej. Fantastyka stanowi kluczowy termin w eseju Vogel „Mieszkanie w swej funkcji społecznej i psychicznej” (1932), poświęconym nowoczesnemu projektowaniu wnętrz i przedmiotów. Refleksja Debory Vogel dotycząca fantastyki nie jest nakierowana na wykształcenie pełnej teorii i aparatu pojęciowego, lecz raczej na rozgrywanie tego co fantastyczne we własnej autorskiej teorio-praktyce, zgodnie z założeniami eseju „Białe słowa w poezji” (1930). W eseju tym Vogel omawia różne typy fantastyki, sytuujące się pomiędzy fantazją a rzeczowością: fantastykę pomysłowości, fantastykę asymetrii, fantastykę koloru, fantastykę prostoty. We wszystkich tych typach dokonuje się odsłonięcie prawdy.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Philosophica. Ethica – Aesthetica – Practica; 2020, 36; 29-39
0208-6107
2353-9631
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Philosophica. Ethica – Aesthetica – Practica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 20

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies