Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "literary discourse" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-35 z 35
    Tytuł:
    « De la bêtise et du conformisme » comme forme de stéréotype dans la littérature de Belinda Cannone
    “The notion of bêtise and conformism” as a form of stereotype in Belinda Cannone’s literature
    Autorzy:
    Malela, Buata B.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1368329.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    French literature
    conformism
    stereotype
    literary discourse
    Belinda Cannone
    Opis:
    In this paper, our analysis will focus on the concept of stereotype based on the notion of “bêtise” (stupidity) that French essayist and novelist Belinda Cannone deplores. We will study how she rethinks the “bêtise”, after Flaubert who defined it as the art of wanting to conclude. In La bêtise s’améliore (2007) Cannone gives the example of Flaubert, making the “bêtise” the doxa that touches all areas of social life. The central element of “bêtise”, according to Belinda Cannone, remains in many respects conformism. It is a question of seeing how, in Cannone’s discourse, these two notions – “bêtise” and conformism – are articulated and allow her to redefine her ethos of the engaged intellectual in the public space.
    Źródło:
    Romanica Silesiana; 2019, 16, 2; 262-272
    1898-2433
    2353-9887
    Pojawia się w:
    Romanica Silesiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    La Historia en clave emocional en Inés y la alegría de Almudena Grandes
    History in an emotional tone in Almudena Grandes’ Inés y la alegría
    Autorzy:
    Puerta, Aránzazu Calderón
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1048733.pdf
    Data publikacji:
    2017-03-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    historical novel
    Almudena Grandes
    emotional communities
    historical discourse versus literary discourse
    Opis:
    Isabel Burdiel (2015) points out that since the realism of the 19th century – the genre which inspired Almudena Grandes for her ambitious narrative project Episodios de una guerra interminable – there has been a constant exchange of narrative goals, interests and strategies between historic and novelistic discourse. Our aim within the present paper it is to ask ourselves about the significance of the cultural representations of emotions within her literary discourse, in this case, linked to the concept of community, as well as the implications that such a confluence has within the fictional recreation of some aspects of Spain’s recent past, taking Inés y la alegría as an example. If it is true, as some historians state, that the rules that regulate emotions constitute social differences, and therefore, are a key aspect for explaining historical change, it seems that some of the time, works of fiction try to explain complex historical processes based on, not only individual, but also collective, emotional changes. According to Grandes’s social worldview, an individual’s sense of fulfilment only seems possible within the framework of a community that provides support and solidarity networks. In this sense, we can link her novel in an indirect way with the emergence during recent years – as Jo Labanyi (2016) states – of “communal options that reject market-oriented logic. A pattern of thought which prioritizes the relation and not the individual”.
    Źródło:
    Studia Romanica Posnaniensia; 2017, 44, 1; 7-19
    0137-2475
    2084-4158
    Pojawia się w:
    Studia Romanica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    DARBAS (praca) w niektórych dyskursach litewskich
    Autorzy:
    Smetona, Marius
    Smetoniene, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/611467.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    work
    Lithuanian discourse
    literary discourse
    ideological discourse
    legal discourse
    journalism
    praca
    dyskurs litewski
    dyskurs literacki
    dyskurs ideologiczny
    dyskurs prawniczy
    publicystyka
    Opis:
    The article is an analysis of the Lithuanian linguo-cultural image of work on the basis of lexicographic and textual data. The sources used are The Dictionary of the Lithuanian Language and The Dictionary of Contemporary Lithuanian. Definitions in the two dictionaries differ substantially and reflect, respectively, former and contemporary views on work. The lexicographic treatment of work contains elements of the rural understanding of it as hard, arduous human activity, performed out of necessity and at the same time something that brings joy and functions as the foundation of one‘s life. The dictionaries also contains elements of Soviet ideology, especially the notion of extolment of work and its superiority over people. Data from a few types of discourse (literary, ideological, legal, and journalistic) provide new means of looking at work. Hard work was described by the classic authors in Lithuanian literature, K. Donelaitis, D. Poška, and J. Tumas-Vaižgantas, who pointed to its fundamental meaning, adding to it a poetic flavour and the sense of ennoblement, as well as elevating workers as heroes. The ideological discourse reveals the patriotic sense of work, the legal discourse revolves around the significance of the law. The most diverse is the treatment of work in journalistic discourse: it is a value, an honour, and a duty; it brings satisfaction if it is interesting; it may be treated as a relatively effortless hobby.
    Autorzy analizują językowo-kulturowy obraz litewskiej pracy na podstawie danych leksykograficznych i tekstowych. Wykorzystują w opisie materiał Słownika języka litewskiego (LKŽ) oraz Słownika współczesnego języka litewskiego (DLKŽ) i ustalają, że sposób definiowania znaczeń w obu źródłach znacznie się różni, jest odbiciem dawnych i odpowiednio – współczesnych poglądów na pracę. W dokumentacjach słownikowych widoczne są elementy wiejskiego rozumienia pracy jako ciężkiej, mozolnej działalności człowieka, wykonywanej z obowiązku i jednocześnie niosącej radość, będącej podstawą życia. Wydobyte zostały też, udokumentowane w słownikach, cechy ideologii sowieckiej, zwłaszcza wywyższanie pracy i podporządkowanie jej człowieka. Dane pochodzące z kilku dyskursów (literackiego, ideologicznego, prawniczego i publicystycznego) dostarczają nowych sposobów postrzegania pracy. Ciężka praca została opisana przez klasyków literatury K. Donelaitisa, D. Poškę i J. TumasaVaižgantasa, którzy ukazali jej sens, poetyzując i uszlachetniając pracę, wywyższając i heroizując jej wykonawców. Dyskurs ideologiczny akcentuje patriotyczny sens pracy, prawniczy rozważa znaczenie prawa dla człowieka. Najbardziej wieloaspektowo jest przedstawiana praca w dyskursie publicystycznym: jest ona wartością, honorem, obowiązkiem; dostarcza satysfakcji, jeżeli jest ciekawa; może być traktowana jako hobby, niewymagające wielkiego wysiłku.
    Źródło:
    Etnolingwistyka. Problemy Języka i Kultury; 2016, 28
    0860-8032
    Pojawia się w:
    Etnolingwistyka. Problemy Języka i Kultury
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Nieznośna kruchość bytu – literatura Młodej Polski wobec chorób ciała i ducha
    The Unbearable Fragility of Being: Literature of Young Poland in the Light of Maladies of Body and Spirit
    Autorzy:
    Mikinka, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/26056102.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Młoda Polska
    dyskurs maladyczny
    naturalizm
    groteska
    tuberkuloza
    Young Poland
    literary discourse of disease
    naturalism
    grotesque
    tuberculosis
    Opis:
    Schyłek wieku XIX odznaczał się osobliwym, wręcz afirmującym stosunkiem do ułomności, chorób i deformacji cielesnych. Po romantykach artyści Młodej Polski odziedziczyli fascynację gruźlicą, swoistą mitologizację chorych. Tuberkuloza była jednym z ulubionych tematów modernistycznych studiów nad ludzką ułomnością i śmiertelnością. Naturaliści z kolei wyposażyli wielkich prozaików belle époque w medyczny aparat pojęciowy, rozwinęli wyrafinowany język „literatury klinicznej”. Przełom wieków to także czas intensywnych badań nad chorobami umysłowymi. W artykule pochylono nad reprezentacyjnymi utworami, starając się zbadać, jak chorobowe doświadczenia ludzi przełomu wieków wpływały na teksty kultury – i na odwrót.
    The end of the nineteenth century was marked by a strangely affirming attitude to disabilities, diseases, and bodily deformities. From the Romantics, the artists of the Young Poland movement inherited a fascination with tuberculosis amounting to the mythologization of the sick; tuberculosis, or the “white plague,” was one of the favourite themes of the modernist studies of human disability and mortality. The turn of the century was also a time of extensive research into mental diseases. The naturalists, for that matter, equipped the great prose writers of the Belle Epoque with the medical conceptual apparatus and developed a sophisticated language of “clinical literature.” This article, focusing on several literary works representative of the Young Poland movement, strives to explain how, at the turn of the century, the experience of illness influenced the texts of culture and, vice versa, how literature shaped the understanding of illness.
    Źródło:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2023, 46; 97-112
    1508-6305
    2544-3186
    Pojawia się w:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Elias Canettis Memoiren aus Sicht des Literaturdiskurses: Kommunikative Strategien und Diskurspraktiken
    Elias Canetti’s memoirs from the perspective of literary discourse: Communicative strategies and discourse practices
    Autorzy:
    Kovalova, Yaroslava
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2053226.pdf
    Data publikacji:
    2021-11-08
    Wydawca:
    Uniwersytet Gdański. Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
    Tematy:
    Literaturdiskurs
    Memoiren
    Diskurs-Strategien
    Polyphonie
    Lebensraum des Ich-Erzählers
    literary discourse
    memoirs
    discourse strategies
    polyphony
    living space of the first-person narrator
    Opis:
    Der vorliegende Beitrag soll ein Versuch sein, den dokumentarisch-literarischen Text aus der Sicht des Literaturdiskurses zu erhellen, indem asthetisches Subjekt im Fokus der Diskurspraktiken dargestellt wird. Die Diskursanalyse der Elias Canettis Memoiren soll kommunikative Strategien der Autorinstanz aufdecken, die den Aufschluss daruber geben, dass die Originalitat der Autorenversion des Weltbildes auf der Idee des immer offenen Lebensraums und der fruchtbaren Wechselbeziehungen vielfaltiger kultureller Erscheinungen beruht, was die Logik der Entstehung des Ich-Erzahlers bestimmt.
    The present article is intended to be an attempt to illuminate the documentary- literary text from the perspective of literary discourse by presenting an aesthetic subject in the focus of discourse practices. The discourse analysis of Elias Canetti’s memoirs would have to uncover communicative strategies of the author’s instance. They provide information that the originality of the author’s version of the worldview is based on the idea of the always-open living space and the fruitful interrelationships of diverse cultural phenomena, which is the logic of the genesis of the alter ego and determined by the narrator.
    Źródło:
    Studia Germanica Gedanensia; 2021, 45; 224-233
    1230-6045
    Pojawia się w:
    Studia Germanica Gedanensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    With rhymes about the human fate. Philosophy in the poetry of Giacomo Leopardi
    Mową wiązaną o losie człowieka. Filozofia w poezji Giacoma Leopardiego
    Autorzy:
    Koman, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1042250.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Leopardi
    filozofia
    poezja
    dyskurs filozoficzny
    dyskurs literacki
    środki poetyckie
    wyobraźnia
    poznanie
    prawda
    philosophy
    poetry
    philosophical discourse
    literary discourse
    figures of speech
    imagination
    cognition
    truth
    Opis:
    Giacomo Leopardi is one of those authors whose texts oscillate on the border between literature and philosophy. It is true that Leopardi does not use traditional forms of philosophical expression, but the fact is that most of the considerations of the Italian thinker are expressed by the simultaneous conduct of two discourses: literary and philosophical. Leopardi experimented almost every form of literary expression, but he went down in history mainly as a poet, who contained a significant part of his highest beliefs in poetry. The practice of philosophizing through poetry is nothing new in literature, and the various connections between literature and philosophy are almost ancient, but the ongoing discussions in the world of Italian critics about the relationship between Leopardi and philosophy suggest that the reflective lyrics of the famous poet from Recanati are an noteworthy case. This article is a reflection on the use of figures of speech in the process of explaining the worldview by Leopardi, with particular emphasis on metaphor, and on the overall impact of the poetic medium on the presentation and shaping of adopted ideology.
    Giacomo Leopardi jest jednym z tych autorów, którzy w historii kultury zachodniej zapisali się jako twórcy z pogranicza literatury i filozofii. Co prawda Leopardi nie posługuje się tradycyjnymi formami wypowiedzi filozoficznej, jednak faktem jest, że większość rozważań włoskiego myśliciela wyraża się poprzez jednoczesne prowadzenie dwóch dyskursów: literackiego i filozoficznego. Leopardi próbował swych sił niemalże w każdej formie wypowiedzi literackiej, do historii przeszedł jednak głównie jako poeta, który znaczną część swych najwznioślejszych przekonań zawarł w mowie wiązanej. Praktyka filozofowania za pośrednictwem wiersza nie jest w poezji niczym nowym, a rozmaite związki literatury z filozofią stanowią zagadnienie niemalże starożytne, jednak toczące się do dziś w świecie włoskiej krytyki dyskusje na temat relacji Leopardiego z filozofią pozwalają sądzić, że liryka refleksyjna słynnego poety z Recanati stanowi przypadek nad wyraz zajmujący. Niniejszy artykuł stanowi refleksję nad użyciem środków poetyckich w procesie wykładania światopoglądu przez Leopardiego, ze szczególnym uwzględnieniem metafory, oraz nad ogólnym wpływem medium poetyckiego na prezentowanie i kształtowanie przyjętej ideologii.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2020, 59, 4; 101-114
    1505-9057
    2353-1908
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Tvůrčí moc slova
    Autorzy:
    KRIVANCOVA, MICHAELA
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/954156.pdf
    Data publikacji:
    2009
    Wydawca:
    Uniwersytet Opolski
    Tematy:
    a speaking subject
    the processuality of utterance
    an utterance like a finał construct (finał form)
    illusional and non-iilusionai literary discourse
    creative power of the word
    Opis:
    This article analyses early prosaic texts by Vera Linhartova, i.e. texts written from 1957 to 1961, but published between 1964 and 1968. The focus is especially on discourse ana- lysis of four texts: Povidka nesouvisla (written 1958), Metuv źivot v obrysech (written on 23rd Julyl960), Rozprava o zdviźi (written in 1960) and Raći kanon na besovske tema (written on 15th December 1960). This contribution tries to introduce grammatical, styli- stics and literary means, which are used to demonstrate the creative power of the word in the poetics of this author. It is pointed out that explicit (verbal) and implicit (structural) manifestation of the author’s “creative power” over her texts is conditioned by the ontolo- gical-existential dimension of the author’s poetics, but is further orientated towards aims relating to communication.
    Źródło:
    Stylistyka; 2009, 18; 237-251
    1230-2287
    2545-1669
    Pojawia się w:
    Stylistyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Uparte trwanie baroku” w recepcji wierszy Stanisława Barańczaka
    ‘The Stubborn Persistence of the Baroque’ in the receptions of Stanisław Barańczak’s poems
    Autorzy:
    Lisak-Gębala, Dobrawa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1040901.pdf
    Data publikacji:
    2019-06-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Barańczak Stanisław – reception
    baroque
    Polish 20th-century poetry
    Polish 21st-century poetry
    metaphysical poetry
    Polish literary history
    analysis of literary studies discourse
    Opis:
    The article focuses on the functioning of the term ‘baroque’ in the reception of Stanisław Barańczak’s poems. The author takes into account the context of fashion for returning to the legacy of the baroque which became visible after 1956 in both poetry itself and in the discourse of both literary criticism and literary studies.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2019, 36; 59-76
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kuglowanie teorią. Casus Stanisława Barańczaka
    Juggling with Theory. The Case of Stanisław Barańczak
    Autorzy:
    Tarnogórska, Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/445701.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    academic humour,literary genres,literary nonsense,ludic genres, theoretical discourse
    dyskurs teoretyczny,gatunki literackie,gatunki ludyczne,humor akademicki,nonsens literacki
    Opis:
    This article deals with Stanisław Barańczak’s playful approach to the theory of literature, presented in his book Pegaz zdębiał. Poezja nonsensu a życie codzienne: Wprowadzenie w prywatną teorię gatunków (first edition: London, 1995). The author, inspired by the tradition of literary nonsense and so-called academic humour, creates ‘a private theory of literary genres’ that combines two different linguistic modes: 1. an abstract scientific jargon of structuralism, along with its professional terminology, and 2. a metaphorically-oriented style, relying on visual effects, as well as evoking humour by the contrast with academic discourse. In Barańczak’s treatment, theory becomes a juggler’s prop, which he applies to showcase his sophistication and ingenuity. Like a prestidigitator, the author performs tricks in order to grant his readers an illusion of a scientifically deep fictive theory, with such methods as his multiplication of generic phenomena, presented through excessively detailed classification, enormously long footnotes, the description of generic rules resembling a culinary show, and extravagant, bizarre literary terms. He thus reveals the comical potential of theoretical discourse, turning the theoretical into the theatrical.
    Wirtuozerskie umiejętności Stanisława Barańczaka, o których wielokrotnie pisano, komentując jego twórczość literacką i translatorską, znajdują potwierdzenie również w sposobie posługiwania się przez niego dyskursem (quasi)naukowym, konstruowanym na potrzeby intelektualnej zabawy. Osobliwym tego przykładem jest „prywatna teoria gatunków” wyłożona w książce Pegaz zdębiał (I wyd. w 1995 r.), w odniesieniu do której formuła kuglarskiego seansu, oznaczająca pewną odmianę sztuki zręcznościowo- magicznej, stanowić może istotne narzędzie interpretacji. Stosowane przez Barańczaka efektowne techniki oddziaływania na wyobraźnię odbiorcy („żonglowanie” teoretycznymi pomysłami, triki służące budowaniu naukowej iluzji, użycie zaskakujących form obrazowania w charakterze budzących podziw rekwizytów, symulowanie obfitującego w dziwności spektaklu) tworzą atmosferę niezwykłości, typową dla prestidigitatorsko- iluzjonistycznych praktyk.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2019, 7; 137-149
    2353-4583
    2449-7401
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The cognitive aspects of literary communication and literary proper names: a theoretical framework for literary proprial concepts
    Autorzy:
    Rachut, Konrad
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1929477.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-14
    Wydawca:
    Wyższa Szkoła Gospodarki w Bydgoszczy. Wydawnictwo Uczelniane
    Tematy:
    literature
    cognitive linguistics
    discourse
    literary proper names
    literary proprial
    concepts
    Opis:
    In the paper, the author attempts to explore the cognitive potential of literary proper names with regard to the fundamental role of one’s cognition in writing and reading literary texts. This cognitive approach to literary onomastics is intended to focus on the notion that the three aspects: semiotics, semantics and conceptuality of literary proper names are primarily dependent on the minds of writers and readers rather than solely on literary texts. Taking this into account, the author offers a theoretical framework – literary proprial concepts. He purports that the discursive activity of the participants of literary communication allows for imagining, shaping and developing literary proprial concepts assigned to literary proper names. In fact, it should be recognised that literary proprial concepts function parallel to name-bearers, as the former entities constitute the focal point of cognitive linguistics, while the latter – of philosophy
    Źródło:
    Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne; 2021, 11; 151-154
    2084-1302
    Pojawia się w:
    Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Literatúra v diskurzoch literárnej vedy a európskych školských politík. Zrážka kódov v „ekonskej rozprávke”
    Autorzy:
    Golema, Martin
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1826625.pdf
    Data publikacji:
    2018-10-08
    Wydawca:
    Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
    Tematy:
    literary science
    literary education
    school politics
    critical discourse analysis
    homo oeconomicus
    Opis:
    The study points out the difference between literary science code and school politics code, manifested especially within a topic of literary education problems. It observes a relation between a simplified model of human being as “homo oeconomicus“ (econ) and models in several human sciences including behavioural economy. The study contains a case study of a group of literary actions as “operations“ with text of “econ fairy tales“. The “econ fairy tale” is described as a new variant of a fairy tale genre. Methodological base of the study is empirical literary science and critical discourse analysis.
    Źródło:
    Conversatoria Litteraria; 2018, 12; 13-36
    1897-1423
    Pojawia się w:
    Conversatoria Litteraria
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    ИДЕЯ СВЕТА В ФИЛОСОФИИ ГРИГОРИЯ СКОВОРОДЫ: ДВЕ ЛИТЕРАТУРНО-МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВИЗИИ (по произведениях А. Щетинского и Л. Грабовского)
    THE IDEA OF LIGHT IN THE PHILOSOPHY OF GREGORIY SKOVORODA: TWO LITERARY-MUSICAL VISIONS (to the works of A. Szczecinskiy and L. Grabowskiy)
    Autorzy:
    Драганчук, Виктория
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566349.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    литературно-музыкальный дискурс заповеди духовно-нравственного самосо- вершенствования
    „закон сродности”
    хоровая симфония
    кантата
    literary-musical discourse commandments of a spiritual-moral self-improvement
    “cognation law”
    choral symphony
    cantata
    Opis:
    This essay investigates the musical works on the texts by the leading Ukrainian philosopher H. Skovoroda. It is argued that Skovoroda developed specific commandments designed for a spiritual/moral self-improvement. The first commandment relates to a vision of the world order. According to Skovoroda, the human being has two distinct natures: (1) the external body and (2) the internal divine. The manifestation of the latter relates to a meaning of life: to awake the divine light in order “to conquer death”. The second commandment sees “the joy of the heart as the light of God’s love”. The “know thyself” call, indicates the true path of knowledge, because the “inner” human reflects the spark of God. These commandments are utilized in the choral symphony: Know Yourself by A. Szczecinskiy, and the cantata: Temnere Mortem by L. Grabowskiy. The third commandment is “cognation law”. “Cognation” relates to the notion of national identity and the community’s response to it.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2015, 4; 189-202
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dramatyzacja tradycji. Dramaturgiczne konfrontacje z kanonem literackim
    Dramatization of tradition. Dramatic confrontations with the literary canon
    Autorzy:
    Dobrowolski, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2036499.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    literary studies
    drama
    tradition
    discourse
    critics
    New Humanities
    Opis:
    The article opens with a statement that dramaturgical creativity, long marginalized by literary studies, has returned to the area of its interest together with its researchers’ use of the achievements of performative and cultural turns. Taking these into account allows us to treat drama as a distinctive literary practice in which the reception of a text is exemplary. As the author claims, with the New Humanities, integrating scattered reading perspectives known to the history of literary studies into the horizons of New Positivity, dramatic studies enrich this standpoint and maintain a critical view making creative use of the antagonism of perspectives, confrontation of attitudes, conflict of qualities or different visions and ideas. The potential tensions revealed in the practice of active reading of a literary text in accordance with the dramatic matrix guarantee the positive effects of each act of engaged reading. The dramatization of tradition is a specific field of critical dialogue between the reader and the existing literary tradition. Three dramatic works by Jan Czapliński are indicated as examples of mediators for this dialogue. The work of this playwright presents and suggests a critical reading of the characters and works of Gabriela Zapolska, Henryk Sienkiewicz and Adam Mickiewicz, leading to the emancipation of their works that is situated beyond the framework of the discursively created, existing canon of contemporary Polish literature and culture. A critical view enriches and updates the canon. Dramatization, which allows the revaluation of existing values, appears as the basic category of contemporary art – revealing existing, usually ineffable conflicts and using them to build new, positive values.
    Źródło:
    Przestrzenie Teorii; 2021, 36; 33-55
    2450-5765
    Pojawia się w:
    Przestrzenie Teorii
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    “Ten sam odwieczny wróg niebezpieczny.” The Universal Dimension of Tuwim’s Satire
    Autorzy:
    Sidoruk, Elżbieta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1032268.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Polish poetry
    satire
    satirical discourse
    poetry
    literary circulation
    Opis:
    In the article, the author analyses the satirical works by Julian Tuwim published in his poetic collections. By indicating the strong bonds between poetry and satire in the poet’s works, the author explains the phenomenon of the unwavering topicality of Tuwim’s satire having generalising ambitions. She has considered the poet’s masterful combination of the poetic perspective with the attitude of a satirist as a factor which enables the generalisation of the critical diagnosis. However, she argues that the universal dimension of his wide-scope satirical works is mainly determined by the poet’s worldview-based horizons, which constituted the point of reference for his critical evaluation of the existing social reality, which exposed the destructive influence of a community on an individual. She also stated that he was able to peer deep into the mentality of the mindless members of the “tyrannous community” by virtue of his distance towards himself, in turn being the result of his sense of the absurdity of his own existence.
    Źródło:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2020, 9; 309-322
    2299-7458
    2449-8386
    Pojawia się w:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Senegalski pisarz Mohamed Mbougar Sarr. Laureat nagrody literackiej Goncourtów 2021 w dyskursie Medialnym
    Autorzy:
    Ndiaye, Bara
    Ndiaye, Iwona Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2141878.pdf
    Data publikacji:
    2022-06-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
    Tematy:
    Mohamed Mbougar Sarr
    Goncourt literary prize
    media discourse
    Opis:
    The main goal of the undertaken research was to present how texts devoted to literary events function in contemporary media discourse. The article analyzes the reaction of the French-speaking media to the literary event of the Francophone world – presenting a Senegalese writer with the most prestigious literary award in France. The authors review the major media publishing in French in which the figure of the laureate Mohamed Mbougar Sarr was celebrated, the content of the awarded novel as well as the opinions of critics and journalists. The online versions of, among others, Le Monde, Le Courrier International, Le Soleil, LaPresse.ca, Le Soir, L’Observateur Paalga and audiovisual media such as RFI, TV5 Monde, France 24, TSR were analyzed. The choice of the aforementioned media was motivated by the desire to investigate the issue in journalistic texts, diverse in terms of themes, content, and style. The authors also try to explain the phenomenon of hatred towards the laureate expressed by some Senegalese Facebook and Twitter users.
    Źródło:
    Acta Neophilologica; 2022, 2, XXIV; 195-214
    1509-1619
    Pojawia się w:
    Acta Neophilologica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kazimiera Iłłakowiczówna mniej więcej znana
    Kazimiera Iłłakowiczówna – known more or less
    Autorzy:
    Marzec, Lucyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1041638.pdf
    Data publikacji:
    2018-10-02
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    literary legend
    literary canon
    polemic
    melancholia
    borderland discourse
    tonism
    New Women
    women’s writing
    Opis:
    The article is the analysis of the place of Kazimiera Iłłakowiczówna in contemporary literary discourse. The author of the article claims – using Pierre Bayard’s theory – that the poetess is known “more or less”: she is remembered as someone who got prizes and recognition but at the same time she is impossible to read nowadays. There is political ambiguity and antiquity in her texts that keep her in the past. Marzec points at four areas of literary studies, where Iłłakowiczówna is still present: 1. Poetics: Iłłakowiczówna uses an original and unusual type of the Polish tonic verse. The author of this article analyses it using tools of psychoanalysis. 2. Religious discourse: Iłłakowicz.wna is interpreted as the author of religious poetry but Marzec argues with such interpretations. 3. Post-dependence studies: Iłłakowiczówna has not been analysed in terms of post-dependence studies yet but she is mentioned in the Polish borderlines discourse. 4. Feminist literary criticism: Iłłakowiczówna used to be studied as the author of androgynous poetry, but Marzec points out other motifs such as miscarriage, infanticide or problems of the new woman, like work at government institution, contestation of vitalism and bureaucracy. The aimof this article is to show that writing of Kazimiera Iłłakowiczówna needs to be read in terms of the history of literature which is devoid of evaluation and judging. Such analysis means going back in terms of modern literary studies which have undergone multiple turns that changed the tools accessible to contemporary critics.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2018, 32; 75-94
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Adaptacja filmowa jako dominujący typ lektury pierwowzoru
    Film adaptation as the dominating interpretation of the original reading
    Autorzy:
    Ślósarz, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/520728.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    adaptation
    literary original
    rhetoric
    commodification of reading
    secondary sender
    dominating discourse
    Opis:
    According to aesthetic sociologism, film is the result of socio-economic determinants, and its shape is determined by the ideology of the group expressing itself. As addressed to a wide audience, it refers to the stereotypes and ideological matrices more than literature. Its reproduction is made easier by distribution by electronic media and the collective nature of production and reception. According to Industry-centric Adaptation Model, adapted texts represent secondary senders and gain new ideological meanings. The adaptation turns out to be a commodification of reading. It is inscribed in the needs of broadcasters and previously formed viewers’ expectations by the choice of actors dictated by their earlier roles, the use of humor, and the ideological function of colour and lighting. Ideological significance is also shaped by the music and the use, or lack of use of the native language of individual characters. Inscriptions on video copies are adjusted to customers’ expectations within linguistic and cultural circles. Functioning of the film camera determines that each film is deposited in the paradigms of Western civilization. When the reading is preceded by watching, ideological matrices can affect the reception of the book.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2013, 5, 1; 79-93
    2083-7275
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wybrane problemy współczesnego dyskursu kresoznawczego w Polsce. Rekonesans
    Autorzy:
    Nakoneczny, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1916911.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    Eastern Borderlands
    borderland discourse
    literary-centrism
    postcolonial studies
    geopolitical discourse
    Kresy Wschodnie
    dyskurs kresowy
    literaturocentryzm
    studia postkolonialne
    dyskurs geopolityczny
    Opis:
    The article attempts to summarize the key, in the author’s opinion, threads of the contemporary border-science debate. The point of reference are: Polish literary-centricism, which assigns the main role to literature in shaping the national world-view canon, and the interwar borderland debate, defined by the then geopolitical situation and orientalizing tendencies. Contemporary reflection on Borderlands Studies is mainly focused on developing a more realistic picture of the role of the Borderlands in Polish history.
    Źródło:
    Historia Slavorum Occidentis; 2021, 4 (31); 199-225
    2084-1213
    Pojawia się w:
    Historia Slavorum Occidentis
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    A review of the book "Reading beyond the female: the relationship between perception of author gender and literary quality"
    Recenzja książki Cornelii Wilhelminy Koolen "Reading beyond the female: The relationship between perception of author gender and literary quality"
    Autorzy:
    Byszuk, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/475507.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Języka Polskiego PAN
    Tematy:
    recenzja
    gender studies
    analiza dyskursu
    stylometria
    literaturoznawstwo
    review
    discourse analysis
    stylometry
    literary studies
    Opis:
    Niniejszy tekst stanowi recenzję książki "Reading beyond the female: The relationship between perception of author gender and literary quality" holenderskiej badaczki Cornelii Koolen. Prezentowana książka podejmuje tematykę relacji między płcią autora, oceną jakości literackiej jego lub jej twórczości i rzeczywistymi cechami tekstów, wpisując się w tym samym w nurt badań nad stereotypami płciowymi w języku i literaturze. Dzięki innowacyjnemu zastosowaniu ilościowych metod analizy tekstu, stanowi też istotną pozycję w zakresie metodologii stylometrycznej, nadając całości pracy interdyscyplinarny charakter.
    Presented text is a review of the book "Reading beyond the female: The relationship between perception of author gender and literary quality" by Dutch researcher Cornelia Koolen. Discussed book undertakes the issues of relations between the gender of the author, evaluation of literary quality of their work and actual features of the texts, thus fitting in the larger trend of research on gender stereotypes in language and literature. The innovative use of quantitative methods also grants it an important place within literatureon stylometric, making it an interdisciplinary work.
    Źródło:
    Socjolingwistyka; 2019, 33; 283-287
    0208-6808
    Pojawia się w:
    Socjolingwistyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Художественное произведение в идеологическом контексте литературной критики
    Artwork in the ideological context of literary critique
    Autorzy:
    Говорухина, Юлия
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1832408.pdf
    Data publikacji:
    2019-11-22
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    литературная критика
    идеологический дискурс
    интерпретация
    современная литература
    literary critique
    ideological discourse
    interpretation
    modern literature
    Opis:
    Critical judgments are forms of political and ideological statements. Criticism assigns new and already known literary facts, meaning them as “own”, “foreign”, “classical”, “folk”, etc. The analysis of the literary critique of the “patriots” reveals a specific communication, which is carried out both between the critic and the reader, and between the critic and discourse. There is a doctrine that determines the way of seeing the world, the way of ordering reality and is manifested in the conscious and unconscious rules of speaking about the facts of literature, in cognitive presuppositions that generate patriotic texts. This is the perception of literary-critical activity as a struggle with a sophisticated “enemy”, thinking by opposition, the assumption of catastrophic consequences in the case of the victory of “alien” ideology, accusatory way of talking about “alien”.
    Źródło:
    Studia Wschodniosłowiańskie; 2019, 19; 35-47
    1642-557X
    Pojawia się w:
    Studia Wschodniosłowiańskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    La poesía de las vanguardias rusas en español: cuando el contexto social demanda la traducción
    The Poetry of the Russian Avant-Garde in Spanish: When the Social Context Demands the Translation
    Autorzy:
    Cheveleva Dergacheva, Alexandra
    Castellano Martínez, José María
    Nalewajko, Paulina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/chapters/1032371.pdf
    Data publikacji:
    2020-07-09
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    poesía rusa
    poesía española
    poesía vanguardista
    Edad de Plata rusa
    traducción de la poesía
    avant-garde poetry
    poetic translation
    discourse of literary translation
    Russian poetry
    Spanish poetry
    The Russian Silver Age
    Opis:
    El objetivo principal de esta investigación es estudiar la conexión entre el interés hacia la traducción de la poesía vanguardista rusa de la Edad de Plata (aproximadamente el periodo entre el año 1892 y los años 30 del siglo XX) y las características de los procesos histórico-sociales en los países del idioma meta. Se habla de diferentes formas de definir el término vanguardismo en el contexto literario ruso y se ofrece, siguiendo la propuesta de los investigadores rusos Valeri Tyupa (Тюпа 1991, 1998) y Serguei Biryukov (Бирюков 2001), determinar este a través del análisis discursivo. Se estudia el reflejo de un cambio brusco en una cultura (como fue el proceso político-sociocultural de principios del siglo XX en Rusia) a través de la literatura y sobre todo a través de la poesía de este periodo y sus posteriores traducciones en otra cultura y otro entorno social, analizando la dinámica de la traducción de diferentes poetas: Mayakovski, Blok, Krúchenikh, Jlébnikov, Tsvetaeva… La recepción de estos textos poéticos en los países hispanohablantes se estudia como la asimilación de los textos culturales, analizando las causas de la aparición de la demanda social para traducir uno u otro texto vanguardista. Se estudian los porqués de las traducciones clásicas realizadas por Cesar Arconada, Nicanor Parra y otras importantísimas figuras de la poesía de habla hispana, así como por traductores profesionales (José Fernández Sánchez, Selma Ancira, etc.) y aficionados, demostrando la inevitable existencia de una demanda sociocultural de determinadas características para que la traducción literaria sea posible.
    The main objective of this paper is to study the connection between the interest in the translation of the Russian avant-garde poetry of the Silver Age (approximately the period between the year 1892 and the 1930s) and the characteristics of the historical and social processes in the target language countries. The paper evaluates different ways of defining the term avant-garde in the Russian literary context, and then offers, following the proposal of the Russian researchers Valeri Tyupa and Serguei Biryukov, to determine this phenomenon through discourse analysis. The reflection of a sudden change in one culture (as it was the political-sociocultural process of the early 20th century in Russia) which influenced the literature and especially the poetry of this period and their subsequent translations, is considered in another culture and another social environment by analyzing the dynamics of translation of different poets, such as Mayakovsky, Blok, Kruchenykh, Khlebnikov and Tsvetaeva. The reception of these poetic texts in Spanish-speaking countries is studied as the assimilation of cultural texts, regarding the causes of social demand to translate one or another avant-garde text. Finally, the social causes of translation are considered through studying the works of Cesar Arconada, Nicanor Parra and other important figures of Spanish language poetry, as well as translations made by professional translators (José Fernández Sánchez, Selma Ancira, etc.) and amateurs. It is demonstrated that the existence of a sociocultural demand of certain characteristics is necessary to make the literary translation possible.
    Źródło:
    La traducción literaria en el contexto de las lenguas ibéricas; 227-248
    9788323542841
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Linguistic Multi-Level Analysis of Literary Texts : A Cognitive Linguistic Translation-Oriented Modification of the DIMEAN Mode
    Linguistische Mehr-Ebenen Analyse der literarischen Texte: Eine kognitiv-linguistische, übersetzungszentrierte Modifikation des DIMEAN Analysemodells
    Autorzy:
    Zyga, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/41517571.pdf
    Data publikacji:
    2024-07-23
    Wydawca:
    Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
    Tematy:
    text/discourse analysis
    cognitive approach
    translation
    literary texts
    Text-/Diskursanalyse
    kognitive Herangehensweise
    Übersetzung
    literarische Texte
    Opis:
    The aim of the paper is to investigate the possibility (1) to harmonize the linguistic multi-level discourse analysis model DIMEAN by Warnke/Spitzmüller (2008) with M. H. Freeman’s (2000, 2006) cognitive approach to literary texts and translation; and (2) to include into the DIMEAN model the notion of subjectification/objectification as proposed by Langacker (1985). For this purpose, the science-fiction story “BLIT” (1988) of the so-called Basilisk series by D. Langford is to be examined. It is anticipated that the proposed modifications/enhancements of the DIMEAN model will make it possible to better reconstruct the conceptual and linguistic universe of the text under examination. It seems that such reconstruction, to be comprehensive and conducted in a minimally subjective manner, should be done according to clear criteria applied in a well-ordered analysis. The DIMEAN model appears to be well-suited for the purposes of such text analysis since it is clearly organized and provides a comprehensive (yet open-ended) list of aspects. Although the model initially was not designed for a literary text analysis, I share the opinion of Ulla Fix (2016), who, in her article, shows that DIMEAN can successfully be applied to literary texts. The results of the examination show that the proposed mode of text examination allows to identify salient features of the text-world, especially those to be translated, and issues potentially problematic for translation.
    Das Ziel des Beitrags ist eine Untersuchung, ob und inwieweit es möglich ist (1) das diskurslinguistische Mehr-Ebenen Analysemodell (DIMEAN) von Warnke/Spitzmüller (2008) mit der kognitiven Herangehensweise an literarische Texte und ihre Übersetzung von M. H. Freeman (2000, 2006) in Einklang zu bringen, (2) in das DIMEAN Modell die Auffassung von Langacker (1985) von Subjektifizierung/ Objektifizierung miteinzubeziehen. Zu diesem Zweck wird die Science-Fiction-Erzählung „BLIT“ (1988) aus der so-genannten Basilisk-Reihe von D. Langford untersucht. Es wird angenommen, dass mit den vorgeschlagenen Modifikationen/Anreicherungen des DIMEAN Modells das konzeptuelle Universum des untersuchten Textes besser rekonstruiert werden kann. Solch eine Rekonstruktion, um umfassend und minimal subjektiv zu sein, sollte nach klaren Kriterien in einem gut strukturierten Analyseverfahren durchgeführt werden. Das DIMEAN Modell scheint für solch eine Analyse gut geeignet zu sein, weil es klar geordnet ist und eine umfassende (dennoch offene) Liste der Aspekte liefert, die untersucht werden können. Obwohl das Modell ursprünglich nicht zum Zwecke der Analyse literarischer Texte entworfen wurde, stimmen wir der Meinung von Ulla Fix (2016) zu, die in ihrem Beitrag zeigt, dass DIMEAN zur solch einer Untersuchung verwendet werden kann. Die Analyse zeigt, dass das vorgeschlagene Analyseverfahren es ermöglicht, die insbesondere für eine Übersetzung bedeutendsten Merkmale sowie die potentiell für eine Übersetzung problematischen Stellen zu identifizieren.
    Źródło:
    Linguistische Treffen in Wrocław; 2024, 25, 1; 341-355
    2084-3062
    2657-5647
    Pojawia się w:
    Linguistische Treffen in Wrocław
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Poetyka jako dyskurs
    Autorzy:
    Kasperski, Edward
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2030307.pdf
    Data publikacji:
    2021-06-05
    Wydawca:
    Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
    Tematy:
    poetics
    discourse
    literary theory
    postmodern
    poetyka
    dyskurs
    poetyka normatywna
    tradycja poetologiczna
    nomotetyzm
    formalizm
    strukturalizm
    postmodernizm
    teoria literatury
    Opis:
    Artykuł rozważa trzy różne typy i zastosowania poetyki: 1) jako praktykę normatywną, polegającą na ocenie i skalowaniu utworów, formułowaniu reguł literackich i postulowaniu rozwiązań estetycznych i kierunków twórczości, 2) jako nomotetycznie rozumianą naukę i wiedzę o literaturze, która zmierza do wykrycia zarówno strukturalnych, jak historycznych praw i prawidłowości rządzących literaturą oraz 3) jako specyficzny dyskurs o literaturze, który w obliczu wielości, różnorodności i historycznej zmienności zjawisk literackich jest świadomy własnej relatywności, elastyczności i ograniczoności. Poetyka normatywna osadza się w krytyce literackiej i roztrząsa zazwyczaj aktualne (współczesne) problemy literatury. Poetyka nomotetyczna kieruje się ku temu, co trwałe, regularne i niejako „wieczne” w literaturze. Z kolei poetyka jako dyskurs stara się podążać za przemianami literatury. Od poetyki teoretycznej i historycznej różni się jednakże tym, że nie tylko uwzględnia zmienność i różnorodność literatury, lecz także koryguje i dostosowuje własny aparat do jej właściwości. Zachowując dystans i pewną dozę nieufności do samej siebie, poetyka tego typu stara się nie stawiać się ponad badaną rzeczywistością literacką i nie ulegać mistyfikacji, iż to teoria (poetyka) rządzi literaturą oraz określa jej kształty i sensy. Wynika stąd konieczność ciągłej rewizji aparatu badawczego, pojęć, terminologii oraz zakresu i przedmiotu poetyki. Uczestniczy ona w ten sposób w ruchu przemian, którym podlega sama literatura. Sytuując wspomniane poetyki w perspektywie dziejowej, artykuł omawia także ich kondycję współczesną. Wskazuje na ich związki z mitologią, filozofią, poszczególnymi dziedzinami nauki, metodologią, innymi sztukami itd. Zwraca uwagę na teoriopoznawczą i metodologiczną krytykę poetyki, która charakteryzowała ostatnie dekady i wstrząsnęła jej posadami. Posiała ona wątpliwości w naukowy autorytet dominującej dotąd poetyki formalistyczno-strukturalnej. Usankcjonowała z jednej strony bolesną świadomość tego, że rozpadł się stary, dwudziestowieczny paradygmat w dziedzinie poetyki, z drugiej strony uzmysłowiła, że powstałą pustkę muszą wypełnić poszukiwania i rozwiązania adekwatne do warunków i potrzeb XXI wieku.  Ta wiara w odrodzenie się i siłę tradycji poetologicznej rodzi nadzieję na ukonstytuowanie się poetyki, dla której punktem odniesienia i wyróżnikiem nie będzie tradycyjna teraźniejszość, przeszłość lub statyczna wieczność, lecz dynamiczna przyszłość, owa, jak orzekł poeta, „korektorka wieczna”.
    The article discusses three different types and applications of poetics: 1) poetics as a normative practice aimed at the assessment and calibration of literary works, formulating rules that literature should comply with and postulating aesthetic solutions and literary trends, 2) poetics as a nomothetic theory, the purpose of which is to discover both historical and structural laws and regularities underlying literature, 3) poetics as a specific discourse on literature, which in the face of a multitude, diversity and historical variability of literary phenomena is aware of its own relativity, flexibility and limitations. Normative poetics is embedded in literary criticism and usually debates contemporary problems of literature. Nomothetic poetics leans toward what is permanent, regular and, as it were, ‘eternal’ in literature. In turn, poetics understood as discourse attempts to follow transformations of literature. However, what distinguishes it from theoretical and historical poetics is that it not only takes into account the diversity and variability of literature but it also corrects and adjusts its own conceptual framework to the properties of literature. Maintaining distance from itself and regarding itself with a certain amount of mistrust, this type of poetics tries to avoid placing itself above the studied literary reality and succumbing to the delusion that it is theory (poetics) that governs literature, defining its form and sense. This results in the need for constant revisions of research methods, concept, terminology as well as the scope and object of poetics. In this way poetics participates in the process of transformation that literature is subject to. Putting the above-mentioned types of poetics in the historical perspective, the article also discusses their contemporary condition. It indicates their relations to mythology, philosophy, methodology, various branches of knowledge and fields of art. The paper focuses on methodological, cognitive and theoretical criticism of poetics, which has characterized recent decades and rocked it to its foundations. It has cast doubt on the academic standing of formalist and structural poetics that has been dominating so far. On the one hand, it has legitimized painful consciousness of the fact that the old twentieth-century paradigm of poetics disintegrated, while on the other, it made it clear that the resultant void should be filled with research and solutions adequate for the conditions and needs of the 21st century. This belief in the rebirth and strength of the poetic tradition breeds hope for the establishment of poetics for which the point of reference and distinguishing mark will not be traditional presence, past, or static eternity, but dynamic future – that, as the poet has it, “eternal corrector”.
    Źródło:
    Tematy i Konteksty; 2013, 8, 3; 63-77
    2299-8365
    Pojawia się w:
    Tematy i Konteksty
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Narrative structure of literary text: Free indirect discourse as a linguistic and narratological category
    Autorzy:
    Jourdy, Natascha
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/916923.pdf
    Data publikacji:
    2018-11-05
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    linguistic analysis of literary text
    narratology
    comparative linguistics
    narrative instance
    narrative form
    free indirect discourse
    expression of subjectivity
    syntactical characteristics of free indirect discourse
    egocentrical elements
    Opis:
    The paper focuses on the analysis of free indirect discourse as a modernist narrative form. We outline the basic narrative and linguistic characteristics of free indirect discourse and examine its main functions in the literary texts. We undertake a comparative analysis of three examples of free indirect discourse (drawn from the texts of G. Flaubert, F. Kafka and V. Nabokov) and display their common and distinctive features.
    Źródło:
    Glottodidactica. An International Journal of Applied Linguistics; 2009, 35, 1; 59-68
    0072-4769
    Pojawia się w:
    Glottodidactica. An International Journal of Applied Linguistics
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Raport o stanie dyskursu krytycznoliterackiego w Polsce
    A Report on the Condition of the Critical Discourse in Poland
    Autorzy:
    Gleń, Adrian
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/467673.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    krytyka literacka
    Polska
    dyskurs krytyczny
    wydawnictwa akademickie
    dialog akademicki
    literary criticism
    Polska
    critical discourse
    scholarly publishing
    academic dialog
    Opis:
    Adrian GleńDepartment of Contemporary Literature and Literary TheoryUniversity of Opole, Poland A Report on the Condition of the Critical Discourse in PolandAbstract: The article is an attempt to describe the condition of the discourse of literary criticism as practiced in Poland. The author investigates the process of gradual impoverishment and despecification of the language of literary criticism, which reveals itself via diverse socio-literary phenomena, such as the demand for shortenings and evaluative character of literary criticism, the places where literary criticism appears, the disappearance of the quality of the dialogue, and the way literary criticism functions in the Polish contemporary publishing market. A separate part of these considerations is devoted to the overview of the critics’ approaches to the condition of the discourse of literary criticism and the discussion of the postulate of the “privatization” of literary criticism.Keywords: literary criticism, Poland, critical discourse, scholarly publishing, academic dialog Raport o stanie dyskursu krytycznoliterackiego w Polsce Tekst stanowi próbę opisu stanu dyskursu krytycznoliterackiego w Polsce. Autor śledzi proces stopniowej pauperyzacji i despecyfikacji języka krytyki literackiej, ujmując owe zjawiska przez pryzmat zjawisk socjoliterackich (określone zapotrzebowanie na skrótowość i ewaluacyjny charakter krytycznoliterackiego pisania, miejsca ujawniania dyskursu krytycznoliterackiego, zanik dialogowości w tymże dyskursie, funkcjonowanie krytyki literackiej na współczesnym rynku wydawniczym w Polsce). Osobną część rozważań stanowi przegląd stanowisk krytyków wobec kondycji dyskursu krytycznoliterackiego oraz dyskusja na temat postulowanej tzw. „prywatyzacji pisania” krytycznoliterackiego. Słowa kluczowe: krytyka literacka, Polska, dyskurs krytyczny, wydawnictwa akademickie, dialog akademicki
    Adrian GleńZakład Literatury Współczesnej i Teorii LiteraturyUniwersytet Opolski A Report on the Condition of the Critical Discourse in PolandAbstract: The article is an attempt to describe the condition of the discourse of literary criticism as practiced in Poland. The author investigates the process of gradual impoverishment and despecification of the language of literary criticism, which reveals itself via diverse socio-literary phenomena, such as the demand for shortenings and evaluative character of literary criticism, the places where literary criticism appears, the disappearance of the quality of the dialogue, and the way literary criticism functions in the Polish contemporary publishing market. A separate part of these considerations is devoted to the overview of the critics’ approaches to the condition of the discourse of literary criticism and the discussion of the postulate of the “privatization” of literary criticism.Keywords: literary criticism, Poland, critical discourse, scholarly publishing, academic dialog Raport o stanie dyskursu krytycznoliterackiego w Polsce Tekst stanowi próbę opisu stanu dyskursu krytycznoliterackiego w Polsce. Autor śledzi proces stopniowej pauperyzacji i despecyfikacji języka krytyki literackiej, ujmując owe zjawiska przez pryzmat zjawisk socjoliterackich (określone zapotrzebowanie na skrótowość i ewaluacyjny charakter krytycznoliterackiego pisania, miejsca ujawniania dyskursu krytycznoliterackiego, zanik dialogowości w tymże dyskursie, funkcjonowanie krytyki literackiej na współczesnym rynku wydawniczym w Polsce). Osobną część rozważań stanowi przegląd stanowisk krytyków wobec kondycji dyskursu krytycznoliterackiego oraz dyskusja na temat postulowanej tzw. „prywatyzacji pisania” krytycznoliterackiego. Słowa kluczowe: krytyka literacka, Polska, dyskurs krytyczny, wydawnictwa akademickie, dialog akademicki
    Źródło:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2017, 34
    1508-6305
    2544-3186
    Pojawia się w:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wojaczek na miarę. Przykład legendy literackiej
    Wojaczek like a glove. An example of literary legend
    Autorzy:
    Chwieduk, Alicja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/459638.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    legenda literacka
    Rafał Wojaczek
    nowoczesność
    literatura
    nowoczesna
    pole
    dyskurs
    poeta przeklęty
    literary legend
    modernity
    modern literature
    discourse
    field
    poète maudit
    Opis:
    Autorka analizuje współczesną legendę literacką na przykładzie postaci Rafała Wojaczka. Refl eksję opiera na trzech problemach. Dlaczego zbudowanie legendy jest możliwe w literaturze nowoczesnej? Jak kształtują wizerunek Wojaczka opublikowane wspomnienia? Kto i dlaczego konstruuje legendę? Legenda zostaje potraktowana jako rodzaj dyskursu zależnego od innych – literackiego oraz krytyczno-literackiego. Ponadto przyjmuje, że legenda w najszerszym rozumieniu to fenomen kulturowy i społeczny oraz zjawisko ukształtowane przez reguły sztuki rządzące polem literatury nowoczesnej.
    The author analyses the phenomenon of a literary legend, taking as an example the figure of Rafał Wojaczek. The author assumes that the legend, understood broadly, is both a social and a cultural phenomenon, shaped by the rules of the art governing the field of modern literature; as well as a discourse depending on other discourses: literary and critical literary. The Author’s reflection is based on three questions: Why is it possible to create a legend in modern literature? How do the published memories shape the image of Wojaczek? Who creates the legend and why?
    Źródło:
    Ogrody Nauk i Sztuk; 2014, 4; 610-619
    2084-1426
    Pojawia się w:
    Ogrody Nauk i Sztuk
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Robert Eduard Prutz und sein Diskurs über Gesellschaft, Politik und Literatur
    Robert Eduard Prutz and His Discourse of Society, Politics and Literature
    Autorzy:
    Trejnowska-Supranowicz, Renata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1592441.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
    Tematy:
    Robert Eduard Prutz
    Diskurs
    Gesellschaft
    Politik
    Literaturgeschichte
    Pommern
    discourse
    society
    politics
    literary history
    Pomerania
    dyskurs
    społeczeństwo
    polityka
    historia literatury
    Pomorze
    Opis:
    Robert Eduard Prutz (1816–1872), geboren in Stettin, Schriftsteller, Politiker, Publizist und Professor der Literaturgeschichte gehört zu den bedeutendsten deutschen Literaten des 19. Jahrhunderts. Seine Werke, populär in den Jahren 1840–1872, sind heute in Deutschland vergessen und in Polen nicht bekannt. Der Beitrag setzt sich zum Ziel, anhand ausgewählter literarischer Werke und theoretisch-wissenschaftlicher Erwägungen des Autors darauf hinzudeuten, in welchem Ausmaß Prutz’ Schaffen als Bestandteil des zeitgenössischen Diskurses über Gesellschaft, Politik und Literatur zu betrachten ist. Der Artikel versucht zugleich die Frage zu beantworten, auf welche gesellschaftlichen Prozesse sich Prutz’ Schaffen auswirkte, mit welchen Mitteln er dies erreichte und inwieweit seine kritische Haltung ein konstruktives Leitmotiv für seine dichterische Arbeit war. Darüber hinaus wird ein Teil seines expansiven Schaffens angesprochen, dessen Thema sein geliebtes Pommern ist.
    Robert Eduard Prutz (1816–1872) pochodzący ze Szczecina pisarz, polityk, publicysta i profesor historii literatury należy do grona znaczących niemieckich literatów XIX wieku. Jego utwory, popularne w latach 1840–1870, są obecnie w Niemczech zapomniane, natomiast w Polsce nieznane. Celem artykułu jest ukazanie na podstawie wybranych utworów literackich oraz teoretyczno-naukowych rozważań autora, w jakim stopniu jego twórczość może być postrzegana jako element ówczesnego dyskursu o społeczeństwie, polityce i literaturze. Artykuł jest też próbą odpowiedzi na pytanie, za pomocą jakich środków i na jakie społeczne procesy miała wpływ twórczość Prutza oraz w jaki sposób krytyczna postawa autora jest konstruktywnym motywem przewodnim w jego utworach. Ponadto artykuł omawia część ekspansywnej twórczości autora, której głównym tematem jest jego ukochane Pomorze.
    Robert Eduard Prutz (1816–1872), a Szczecin-born writer, politician, essayist and history and literature professor, is considered to be an eminent 19th century German author. Although his works were popular in the years 1840-1870, they are nowadays forgotten in Germany, and completely unknown in Poland. The aim of this article is to show, on the basis of Prutz’s selected works and pieces of scholarship, the degree to which his work can be construed as a vital part of the then-discourse of society, politics and literature. The article also attempts to characterize the means Prutz uses in order to influence social processes and the ways in which the author’s critical stance becomes an effective structural motif in his works. Additionally, a specific part of the author’s expansive oeuvre will be touched upon, namely the few texts whose main theme is his beloved Pomerania.
    Źródło:
    Colloquia Germanica Stetinensia; 2018, 27; 33-51
    2450-8543
    2353-317X
    Pojawia się w:
    Colloquia Germanica Stetinensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    A Lesson Learned? The Image of Poland during World War II Presented by Recent German Literature and Its Perception in Public Discourses
    Odrobiona lekcja? Obraz Polski podczas drugiej wojny światowej na przykładzie najnowszej literatury niemieckiej i jej odbioru w dyskursie publicznym
    Autorzy:
    Hiemer, Elisa-Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1367455.pdf
    Data publikacji:
    2021-05-18
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Kevin Vennemann
    Matthias Nawrat
    procesy odbioru
    krytyka literacka
    dyskurs medialny i naukowy
    reception processes
    literary criticism
    media and scientific discourse
    Opis:
    Based on Wolf Schmid’s Narratology, this article depicts the influence of the so-called abstract dimension on the reception of Kevin Vennemann’s Nahe Jedenew (Close to Jedenew, 2005) and Matthias Nawrat’s Die vielen Tode unseres Opas Jurek (Numerous Deaths of Grandpa Jurek, 2015). The abstract dimension – being, among others, the result of personal beliefs and individual “literary experiences” – helps to understand contradictory opinions about the same work and depends often (but not exclusively) on different historical knowledge and awareness. The reception in the media and academic discourse reveals schemata that cannot be explained by the text alone. I argue that the recipient is highly influenced by the author’s personal background, although it is not about autobiographies – which clearly reduces options for interpretation.
    Autorka artykułu, opierając się na teorii narratologa Wolfa Schmida, pokazuje wpływ elementów tzw. abstrakcyjnego wymiaru na recepcję dzieł Kevina Vennemanna Blisko Jedenew (2005, pol. 2007) i Matthiasa Nawrata Wszystkie śmierci dziadka Jurka (2015, pol. 2016). Ten abstrakcyjny wymiar – będący wytworem osobistych przekonań i indywidualnych „doświadczeń literackich” – pomaga wyjaśnić sprzeczne opinie na temat tego samego dzieła literackiego, zależące często (ale nie wyłącznie) od różnej wiedzy i świadomości historycznej. Odbiór w mediach i w dyskursie naukowym odzwierciedla również schematy i dyskursy, które nie dają się wyjaśnić samym tekstem. Autorka twierdzi, że odbiorca jest pod silnym wpływem osobistej historii autora, mimo że obie książki nie są autobiografiami, co znacznie ogranicza możliwości interpretacji.
    Źródło:
    Narracje o Zagładzie; 2021, 1(7); 174-193
    2450-4424
    Pojawia się w:
    Narracje o Zagładzie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Baśń czy nie baśń? O polskim definiowaniu fantasy w siedmiu aktach
    Autorzy:
    Kaczor, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2080456.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-23
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    polskie pole literackie fantasy
    polski dyskurs fantasy
    definiowanie fantasy
    Andrzej Sapkowski
    Polish literary fantasy field
    Polish discourse on fantasy
    defining fantasy
    Opis:
    Przedmiotem tekstu jest przedstawienie polskiego dyskursu definicyjnego fantasy jako konwencji literatury fantastycznej – od momentu jej zaistnienia za pośrednictwem przekładu Tolkienowskiego Władcy Pierścieni w latach 1961–1961 i pierwszych prób jej zdefiniowania do momentu ukształtowania się zjawiska i przejęcia jej dyskursu definicyjnego przez polskich autorów fantasy w latach dziewięćdziesiątych XX wieku. Dobór wypowiedzi znaczących i ich interpretacja zostały dokonane w odniesieniu do teorii dyskursu Michela Foucaulta i teorii pola Pierre’a Bourdieu.
    The aim of this text is to present a Polish definitional discourse on fantasy as a convention of fantastic literature, from the moment of its appearance through to the translation of Tolkien’s Lord of the Rings in the years 1961–1963. The first attempts to define this term, to the moment when the phenomenon took shape and the definitional discourse was taken over by Polish fantasy authors in the 1990s are also discussed. The selection of significant statements and their interpretation will be made with reference to Michel Foucault’s theory of discourse and Pierre Bourdieu’s field theory.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2021, 9; 158-182
    2353-4583
    2449-7401
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    SŁUPSKIE CZWARTKI LITERACKIE
    LITERARY THURSDAYS IN SŁUPSK
    Autorzy:
    Krawiec-Złotkowska, Krystyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/564387.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    poezja
    proza
    publicystyka
    spotkania otwarte
    publiczny dyskurs literacki
    promocja literatury
    poetry
    prose
    journalistic writing
    open meetings
    public literary
    discourse
    literature promotion
    Źródło:
    Świat Tekstów. Rocznik Słupski; 2017, 15; 203-206
    2083-4721
    Pojawia się w:
    Świat Tekstów. Rocznik Słupski
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Władza nagrody literackiej. Prix Goncourt w polu edukacji
    The power of literary award. Prix Goncourt and Þ eld of education
    Autorzy:
    Chwieduk, Alicja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/459953.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    nagroda literacka, Prix Goncourt, Akademia Goncourtów, władza symboliczna, przemoc symboliczna, pole edukacji, dyskurs, Bourdieu, habitus, critical discourse analysis, instytucja, tożsamość, prestiż, nowoczesność
    literary award, Prix Goncourt, Académie Goncourt, symbolic power, symbolic violence, field of education, discourse, Bourdieu, habitus, critical discourse analysis, institution, identity, prestige, modernity
    Opis:
    Aim: The article focuses on the relation between the Prix Goncourt and the field of education, on the example of the Prix Goncourt des Lycéens, a type of little Prix Goncourt awarded by high school students. Methods: The departure point is to define the Prix Goncourt as an institution. According to the author’s definition it generates its own discourse, is a source of culturally and socially significant symbolic violence and finally has power. The author mentions three dimensions of power: literary, economic and social. The analysis of the relation under consideration is presented through the prism of Bourdieu’s theory and embedded in the Critical Discourse Analysis perspective. This method allows one to better comprehend the functioning of modern society, power relations within the fields and across the fields, as well as what is at stake in this social game. Results and conclusions: The Prix Goncourt interferes in the field of education to maintain its power: to ensure the readers, to confirm the adequacy of some postures, finally to justify its existence. Prix Goncourt des Lycéens seems to be a perfect tool by which the Prix Goncourt can achieve its purpose. However, we observe a correlation – the Prix Goncourt has an impact on the field of education but, at the same time, it depends on the French educational system. This system creates some cultural needs such as, for example, taking part in literary life. Last, but not least, the Prix Goncourt has to fight continuously for its high position in the field. Originality of subject: Even though in Poland the problem of literary awards has been already described, no one published a wide analyse of the Prix Goncourt or the Prix Goncourt des Lycéens. This article not only describes a literary phenomenon but also puts it in the complicated context of modern society.
    Cel badań: Artykuł skupia się na relacji Nagrody Goncourtów z polem edukacji na przykładzie Prix Goncourt des lycéens przyznawanej przez licealistów. Metoda badań: Punktem wyjścia do rozważań jest zdefiniowanie Nagrody Goncourtów jako instytucji. Zgodnie z przyjętą definicją instytucja będzie wytwarzać własny dyskurs, wywierać znaczącą społecznie i kulturowo przemoc symboliczną, a więc ostatecznie sprawować władzę. Autorka dzieli tę władzę na: literacką, ekonomiczną, społeczną. Analiza prowadzona jest przez pryzmat teorii Pierre’a Bourdieu i utrzymana w nurcie critical discourse analysis. Pozwala to wydobyć niektóre mechanizmy działania współczesnego społeczeństwa i podkreślić rodzaj stawek w społecznej grze. Wyniki i wnioski: Nagroda Goncourtów ingeruje w pole edukacji, aby utrzymać władzę: zagwarantować sobie odbiorców, potwierdzić sensowność określonych postaw, a tym samym uzasadnić niezbędność własnego istnienia. Prix Goncourt des lycéens jest do tego doskonałym narzędziem. Mamy jednak do czynienia ze współzależnością. Nagroda Goncourtów wpływa na pole edukacji, ale też sama jest od niego zależna – to francuski system oświaty kreuje potrzeby kulturowe, dzięki którym jednostki dostrzegają sens m.in. w braniu aktywnego udziału w szeroko pojętym życiu literackim. Ostatecznie też władza symboliczna nigdy nie jest dana raz na zawsze. Nagroda Goncourtów musi nieustannie walczyć o utrzymanie wysokiej pozycji w polu. Oryginalność podejścia: Chociaż temat nagród literackich jest obecny na gruncie polskim, nie powstała do tej pory żadna publikacja dokładniej analizująca Nagrodę Goncourtów, a tym bardziej Prix Goncourt des lycéens. Niniejsza praca nie tylko opisuje konkretne zjawisko literackie, ale też umieszcza je w szerszym kontekście, wikłając w mechanizmy nowoczesnego społeczeństwa.
    Źródło:
    Ogrody Nauk i Sztuk; 2017, 7; 149-158
    2084-1426
    Pojawia się w:
    Ogrody Nauk i Sztuk
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Spór (albo dwugłos) w służbie myślenia
    Dispute (or dialogue) in the service of thinking
    Différend (ou dialogue) au service du penser
    Autorzy:
    Krakowiak, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/534979.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Polish literary criticism of the 20th century
    personalism
    dialogism
    Kazimierz Wyka
    Ludwik Fryde
    critique littéraire polonaise du XXe siècle
    personnalisme
    caractère
    dialogique du discourse
    Opis:
    The article depicts relations between two distinguished Polish literary critics from the interwar period – Kazimierz Wyka and Ludwik Fryde. They both represented the same literary generation (the 1910 generation) and the same programmepostulating critical model. Despite shared interests, among them responses to the same literary events (especially Maria Dąbrowska’s Noce i dnie) and shared issues of literary generations, their relationship was usually described as a dispute. Wyka and Fryde adopted a different stance on the critical and social impact of Stanisław Brzozowski and the significance of work of Wyka’s master Stefan Kołaczkowski. Their world view also differed. Although both critics were among the first proponents and promoters of personalism in Poland, Wyka was closer to Emmanuel Mounier’s way of thinking, whereas Fryde was closer to Jacques Maritain’s.
    Dans l’article, on a présenté les relations de deux représentants éminents de la critique littéraire polonaise de l’entre-deux-guerres : Kazimierz Wyka et Ludwik Fryde. Tous les deux représentaient la même génération littéraire (celle de 1910), ainsi que le même modèle de critique (programmatif et postulatif). Malgré leurs intérêts communs – parmi lesquels il faut ranger non seulement la réaction aux mêmes événements littéraires (avant tout Noce i dnie de Maria Dąbrowska), mais aussi la problématique des générations littéraires –, on considère communément la relation mutuelle des deux critiques comme un différend. Les différences des attitudes de Wyka et Fryde sont visibles dans l’appréciation du modèle de critique et de l’influence sociale de Stanisław Brzozowski, dans l’appréciation de l’importance des ouvrages du maître de Wyka – Stefan Kołaczkowski –, ainsi que dans des questions particulières relatives à la vision du monde. Bien que les deux critiques figurassent parmi les premiers propagateurs et partisans du personnalisme en Pologne, la façon de penser d’Emmanuel Mounier était plus proche à Wyka, par contre celle de Jacques Maritain était plus proche à Fryde.
    Źródło:
    Śląskie Studia Polonistyczne; 2015, 6, 1; 91-108
    2084-0772
    2353-0928
    Pojawia się w:
    Śląskie Studia Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Les textes littéraires dans le discours des manuels de français exploités en Pologne entre la fin du XXe siècle et les années vingt du XXIe siècle
    Literary Texts in the Discourse of French Textbooks Used in Poland between the End of the 20th Century and the Twenties of the 21st Century
    Autorzy:
    Chmiel-Bożek, Halina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27824548.pdf
    Data publikacji:
    2023-12-16
    Wydawca:
    Komisja Nauk Filologicznych Oddziału Polskiej Akademii Nauk we Wrocławiu
    Tematy:
    literature
    literary text
    French textbooks
    communicative approach
    action-oriented approach
    discourse of textbooks
    littérature
    texte littéraire
    manuels de français
    approche communicative
    approche actionnelle
    discours des manuels
    Opis:
    The article presents the results of a quantitative and qualitative analysis of textbooks for learning French for secondary schools in terms of the use of fragments of literary texts and the didactic goals assigned to them. The conducted study of 43 titles approved for educational use over the last twenty years in Poland reveals that in the majority of textbooks adapted to the 1999 core curriculum, fragments of literary texts appear and are used, in accordance with the communicative approach, mainly to develop key language competencies. Over time, a clear downward trend is noticeable, which means that in the current textbooks, adapted to the 2018 core curriculum, literary texts are practically non-existent, despite the possibilities offered by the action-oriented approach in this matter.
    Źródło:
    Academic Journal of Modern Philology; 2023, 20; 13-26
    2299-7164
    2353-3218
    Pojawia się w:
    Academic Journal of Modern Philology
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Three Translators in Search of an Author: Linguistic Strategies and Language Models in the (Re)translation of Shakespeare’s Plays into Catalan
    Autorzy:
    Pujol, Dídac
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/648038.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Shakespeare
    translation
    retranslation
    adaptation
    oral discourse
    TV3’s oral standard
    Catalan-Spanish code-switching and diglossia
    Catalan literary language
    linguistic strategies
    language models
    Gaietà Soler
    Anfòs Par
    Salvador Oliva
    Hamlet
    Kin
    Opis:
    This article shows how the language of Shakespeare’s plays has been rendered into Catalan in three especially significant periods: the late 19th century, the early 20th century, and the late 20th and early 21st centuries. The first section centres on the contrast between natural and unnatural language in Hamlet, and considers how this differentiation is carried out (by linguistic techniques that differ substantially from Shakespeare’s) in a late 19th-century Catalan adaptation by Gaietà Soler. The second part of the article investigates the reasons why in an early 20th-century translation of King Lear the translator, Anfòs Par, resorts to medieval instead of present-time language. The last section of the article illustrates how and explores the motivations why Salvador Oliva’s first (1985) version of The Tempest is retranslated in 2006 using a different language model. The ultimate aim of the paper is to put forward the hypothesis that, in the case of Catalan, Shakespearean translations are both a reflection of the current state of the language and a major linguistic experimentation that shapes and creates (sometimes through a via negativa) the Catalan literary language.
    Źródło:
    Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance; 2017, 16, 31; 41-59
    2083-8530
    2300-7605
    Pojawia się w:
    Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Теологічні тексти у становленні українського наукового дискурсу ІІ половини XVII століття (на прикладі „Науки о тайнѣ с(т): покаѧнїѧ” 1671 р.)
    Autorzy:
    Nayenko, Halyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1788633.pdf
    Data publikacji:
    2020-08-31
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    the history of the Ukrainian literary language
    ‘prosta mova’
    scientific discourse
    popular scientific text
    semantic structure of the scientific text
    історія української літературної мови
    ‘проста мова’
    науковий дискурс
    науково-популярний текст
    смислова структура наукового тексту
    Opis:
    The author analyzes the cognitive-discourse aspect of the semantic structur e of the treaty Nauka o tajně s(t): pokaęnїę (a translation from the Polish original) printed in 1671 by the imprimery of the Kyivan Cave Monastery. Found on the boundary line between theological literature and the secular genres, the Ukrainian scientifi c discourse was rather vague at that time; the text under consideration can be viewed therefore as a popular scientifi c one. The text is connected with the academic discourse through a complicated structure, typical of scholastic treaties, heterogeneous markers of the intertextuality, the use of indirect performative markers as well as markers of the prospection and retrospection. Its connection with the popular discourse is maintained through the elimination of authorship, the prevailing glossing rather than defi nitions of the respective terms. The dialogue model of addressing with the help of singular ‘you,’ which is common for preaching, is found in this treaty side by side with the inclusive ‘we.’ The treaty’s heterogeneous syntactic organization is marked by the combination of diff erent genres, namely, literature of practical purpose and sermons.
    Źródło:
    Studia Ucrainica Varsoviensia; 2020, 8; 173-184
    2299-7237
    Pojawia się w:
    Studia Ucrainica Varsoviensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-35 z 35

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies