Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "kreatywne" wg kryterium: Temat


Tytuł:
NAUCZYCIELE AKADEMICCY O ROZBUDZANIU TWÓRCZEGO MYŚLENIA U STUDENTÓW I O MĄDROŚCI DOJRZAŁYCH PRZEDSTAWICIELI SWOJEGO ŚRODOWISKA
Academic Teachers on the Awakening of Students’ Creative Thinking and on Wisdom of Mature Representatives of Their Community
Autorzy:
Bartkowiak, Grażyna
Krugiełka, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/439631.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Finansów i Biznesu Vistula
Tematy:
kreatywne myślenie
mądrość nauczycieli akademickich 65 plus
creative thinking
wisdom of academic teachers aged 65+
Opis:
Przedmiotem rozważań jest troska o rozwój twórczego myślenia i problematyka potencjału intelektualnego dojrzałych przedstawicieli środowiska akademickiego (pracowników naukowo-dydaktycznych 65 plus). W artykule zidentyfikowano czynniki ograniczające – bariery i wspierające kreatywne myślenie zarówno na poziomie organizacji procesu dydaktycznego, jak i poszczególnych grup interesariuszy: instytucji zajmujących się edukacją nauczycieli akademickich i studentów. Drugim celem było uzyskanie odpowiedzi na pytanie: czy dojrzali nauczyciele akademiccy charakteryzują się mądrością oraz jak kształtują się preferencje ich młodszych i starszych kolegów dotyczące elementów tej mądrości? W empirycznej części artykułu zamieszczono wyniki badań kwestionariuszowych, przeprowadzonych w grupie 72 młodszych i starszych nauczycieli akademickich (oraz 222 studentów). Okazało się, że: – nauczyciele akademiccy formułują wiele cennych postulatów, sprzyjających rozwojowi kreatywnego myślenia studentów i dotyczących ich własnego rozwoju; – młodsi pracownicy akademiccy przywiązują dużą wagę do kompetencji interpersonalnych jako atrybutu mądrości ich starszych kolegów.
The subject matter of considerations is concern about the development of creative thinking and problems of the intellectual potential of mature representatives of the academic community (academic workers aged 65+). In their article, the authors identified the limiting factors, barriers, and those supporting creative thinking both at the level of organisation of the didactic process and individual groups of stakeholders: the institutions dealing with education of academic teachers and students. The second objective was to receive an answer to the question: Are mature academic teachers characterised by wisdom and how are their younger and elder colleagues’ preferences related to the elements of that wisdom shaped? In the empirical part of the article, the authors included findings of the questionnaire-based surveys carried out in a group of 72 younger and elder academic teachers (and 222 students). It appeared that: – academic teachers formulate many valuable postulates conducive to the development of students’ creative thinking and concerning their own development; – young academic teachers pay a great attention to interpersonal competencies as an attribute of wisdom of their elder colleagues.
Źródło:
Kwartalnik Naukowy Uczelni Vistula; 2017, 1(51); 7-21
2084-4689
Pojawia się w:
Kwartalnik Naukowy Uczelni Vistula
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kreatywne sumienie w Amoris laetitia?
Creative Conscience in Amoris laetitia?
Autorzy:
Bortkiewicz, Paweł
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1047406.pdf
Data publikacji:
2018-09-18
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
apostolic exhortation Amoris laetitia
Pope Francis
tradition
creative conscience
adhortacja apostolska Amoris laetitia
papież Franciszek
tradycja
kreatywne sumienie
Opis:
Niniejszy artykuł jest próbą odpowiedzi na pytanie, czy adhortacja apostolska Amoris laetitia papieża Franciszka jest przejawem kreatywnego sumienia. W związku z powyższym scharakteryzowano pojęcie i istotę tzw. „sumienia kreatywnego”, następnie - zgodnie z duchem nauczania biskupa Rzymu – nakreślono status małżeństwa chrześcijańskiego we współczesnym świecie i wreszcie skonfrontowano aktualne nauczanie z tradycyjną wizją sumienia. Z uwagi na brak autorskiego komentarza do uwag i kwestii podnoszonych przez czytelników dokumentu uprawnione staje się mówienie o tym, że dokument dopuszcza takie możliwości interpretacyjne, które wskazują na kreatywną rolę sumienia. Jest to rola uwidoczniona w tak zwanej „nowej teologii moralnej” po Soborze Watykańskim II. Trudno uznać zatem obecnie prezentowaną interpretację Amoris laetitia za wyraz „hermeneutyki ciągłości”, a także za nauczanie wyrastające z tradycji tomistycznej.
The article is an attempt to answer the question of whether the apostolic exhortation Amoris laetitia of Pope Francis is a manifestation of a creative conscience. In connection with the above, the concept and essence of the so-called “creative conscience”, then – in accordance with the teaching spirit of the Bishop of Rome – the status of Christian marriage in the contemporary world was outlined and, finally, the current teaching was confronted with the traditional vision of conscience. Due to the lack of an original commentary on the comments and issues raised by the readers of the document, it becomes legitimate to say that the document allows such interpretative possibilities that point to the creative role of conscience. This is the role shown in the so-called “new moral theology” after the Second Vatican Council. Therefore, it is difficult to recognize the present interpretation of Amoris laetitia as an expression of “hermeneutics of continuity” and also as teaching stemming from the Thomist tradition.
Źródło:
Teologia i moralność; 2018, 13, 1(23); 61-75
1898-2964
2450-4602
Pojawia się w:
Teologia i moralność
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Learning teaching or how to motivate students to learn foreign languages
Uczymy się uczyć, czyli jak motywować uczniów do nauki języków obcych
Autorzy:
Botwina, Renata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/956303.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
motivation
extrinsic motivation
intrinsic motivation
creative foreign language
teaching
motivating strategies
motywacja
motywacja zewnętrzna/wewnętrzna
kreatywne nauczanie
języków obcych
strategie motywacyjne
Opis:
The role of motivation in education has been described from different perspectives and in various contexts. All researchers underline its complex nature. The answer to the question: “How to get pupils to do what you would like them to do” is not as easy as it might seem. Opposition, apathy, aversion and distraction, in one form or another, are almost always to confront educators in any learning environment. This would indicate that now, possibly more than ever, the ability to motivate creatively is a highly desirable prerequisite for every teacher. Modern school does not create ideal conditions for motivating students. School attendance is obligatory and learning actions are chosen and based on public beliefs what a student needs to be learning. Teachers work with a great number of students who often become frustrated, tired, confused and bored. This article is an attempt to prove that teachers can successfully affect their students’ motivation in the process of effective and creative foreign language teaching. If teachers want to achieve their definitive goal of helping students to make the most of their language learning experience, they should employ appropriate and effective motivational strategies.
Rola motywacji w procesie nauczania została opisana przez wielu badaczy w różnych kontekstach i z różnych perspektyw. Wszyscy podkreślają złożoną naturę motywacji. Odpowiedź na pytanie jak zmotywować uczniów nie jest prosta. Nauczyciele pracujący w szkołach podstawowych oraz średnich często mają do czynienia z apatią uczniów, rozproszeniem lub brakiem zainteresowania lekcją. To wskazuje, iż obecnie, być może bardziej niż kiedykolwiek, zdolność motywowania twórczego jest wysoce pożądana. Ten artykuł jest próbą udowodnienia, że nauczyciele mogą skutecznie wpłynąć na motywację uczniów do nauki języków obcych. Autorka przedstawia szereg sprawdzonych strategii motywacyjnych, które pomogą nauczycielom języków obcych skutecznie zmotywować uczniów.
Źródło:
Linguodidactica; 2017, 21; 85-95
1731-6332
Pojawia się w:
Linguodidactica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sustainable Creative Economy in Cities: Comparative Analysis of Capital Cities in the EU
Zrównoważone gospodarki kreatywne w miastach: analiza porównawcza stolic państw UE
Autorzy:
Bradač-Hojnik, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/371631.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Komitet Człowiek i Środowisko PAN
Tematy:
creative economy
cultural and creative cities
sustainable development
cluster analysis
capital cities
European Union
gospodarka kreatywna
kulturowe i kreatywne miasta
rozwój zrównoważony
analiza klasterów
stolice
Unia Europejska
Opis:
This article compares levels of creative economies in capital cities in European Union (EU), identifies groups of cities with similar characteristics, and approaches to developing a sustainable creative cities. At the urban level, creativity represent an important element of economic activity, enable the development of creative cities and contribute to all pillars of sustainable development. An essential aspect of creative economy is its quantity and quality in a particular area, which is often measured by the extent of cultural and creative industries and some other indicators. Therefore, in the article, creative economy is analysed by three indicators (Cultural vibrancy, Creative economy and Enabling environment) to assess and compare its levels in capital cities in EU. Data were collected from the database of the Cultural and Creative Cities Monitor. The comparison of capital cities by three indicators identified four groups of cities according the differences in their developmental levels of creative economy. The findings show that the differences and the relative performance regarding the creative economy among capital cities in EU are still remarkable, and that particular groups of cities focus and consequently sustainably develop specific aspects of creative economy.
W artykule porównano poziomy osiągane przez gospodarki kreatywne w stolicach państw Unii Europejskiej (UE), wskazując na miasta o podobnych cechach i podejściach do tworzenia zrównoważonych miast kreatywnych. Na poziomie miasta kreatywność stanowi istotny element aktywności ekonomicznej, prowadzący do rozwoju miast kreatywnych i powiązany ze wszystkimi trzema filarami rozwoju zrównoważonego (społecznym, ekonomicznym i ekologicznym). Istotnym aspektem gospodarki kreatywnej jest jej ilość i jakość w określonym obszarze, która jest często mierzona m.in. przez poziom osiągany przez aktywność kulturową i kreatywną. W tym artykule gospodarka kreatywna jest dyskutowana w oparciu o trzy wskaźniki (kulturowość, ekonomię kreatywną i sprzyjające środowisko), co umożliwia ocenę i porównanie ich poziomów osiąganych w stolicach UE. Wykorzystane dane pochodzą z bazy Cultural and Creative Cities Monitor. Porównanie stolic w oparciu o trzy istotne wskaźniki pozwala sklasyfikować grupy miast w oparciu o występujące różnice odnoszące się do poziomu rozwoju kreatywnej gospodarki. Uzyskane wyniki pokazują, że różnice i względna wydajność w kontekście kreatywnej gospodarki, występujące wśród stolic krajów UE jest ciągle znacząca, przy czym nie brakuje miast, które konsekwentnie – i w sposób zrównoważony – rozwijają określone aspekty kreatywnej gospodarki.
Źródło:
Problemy Ekorozwoju; 2019, 14, 1; 97-107
1895-6912
Pojawia się w:
Problemy Ekorozwoju
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zastosowanie koncepcji design thinking w funkcjonowaniu przedsiębiorstw
Application of design thinking approach in functioning of enterprises
Autorzy:
Brodnicki, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1828534.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Politechnika Gdańska
Tematy:
Design Thinking
projects
design creative
myślenie projektowe
projektowanie kreatywne
Opis:
Modern companies increasingly compete with each other in the fight for customers using the different techniques. One such technique is the concept of design Design Thinking. The article brought closer to the essence of Design Thinking and made detailed description of activities within each step. Identified key success factors of the project and main techniques to obtain information.
Współczesne przedsiębiorstwa coraz częściej rywalizują ze sobą w walce o klienta, wykorzystując do tego różne techniki. Jedną z takich technik jest koncepcja myślenia projektowego (Design Thinking). W artykule przybliżono istotę Design Thinking oraz dokonano szczegółowego opisu działań w ramach poszczególnych etapów. Wskazano kluczowe czynniki powodzenia przedsięwzięcia oraz główne techniki pozyskiwania informacji.
Źródło:
Przedsiębiorstwo we współczesnej gospodarce - teoria i praktyka; 2015, 4, 15; 35-45
2084-6495
Pojawia się w:
Przedsiębiorstwo we współczesnej gospodarce - teoria i praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O przyszłości edukacji kulturoznawczej w kontekście zarządzania kulturą. Czy potrzebujemy menadżerów kultury po kulturoznawstwie?
The Future of Cultural Studies at Universities in the Context of Culture Management. Do We Need Culture Managers with Degrees in Cultural Studies?
Autorzy:
Burkiewicz, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/439545.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademia Finansów i Biznesu Vistula
Tematy:
sektor kultury
zarządzanie kulturą
kulturoznawstwo
przemysły kreatywne
cultural sector
cultural management
cultural studies
creative industries
Opis:
Celem artykułu jest udzielenie odpowiedzi na pytanie o miejsce kulturoznawstwa w kontekście kształcenia przyszłych menadżerów kultury. Pytanie to zostało postawione przez pryzmat „organizacyjnej strony” kulturoznawstwa, tj. „zarządzania kulturą” i innych „rynkowych” specjalizacji towarzyszących tej dziedzinie. W pierwszej części artykułu przedstawiono definicję zarządzania kulturą jako specjalizacji w ramach studiów kulturoznawczych. Dokonano przeglądu poglądów prezentowanych w literaturze przedmiotu i empirycznych własnych obserwacji. Również w tym miejscu zostały opisane tendencje rynkowe związane z rozwojem sektora kultury. W kolejnej części artykułu odniesiono się do krytyki kulturoznawstwa jako kolejnej nauki w ramach humanistyki, która z uwagi na swoją interdyscyplinarność, pojmowaną niejednokrotnie jako jej odwrotność i izolację w wąskich specjalizacjach lub też tak sformułowanych, że są niedefiniowalne, staje się przedmiotem krytyki jako dyscyplina mało konkretna.
The aim of the paper is to analyse the position of cultural studies as a field of study. The analysis will be conducted from the organisational perspective of cultural studies, i.e. culture management and educating culture managers. The first part of the article provides the definition of culture management as a specialization within cultural studies and the review of subject literature. They are followed by the author’s empirical observations and the description of market tendencies in the area of development of the culture sector. The second part of the paper addresses critical opinions referring to treating cultural studies as yet another field of study. Due to its interdisciplinary nature, defined either as its opposite, i.e. its isolation in narrow specialisations, or formulated in the terms that render its definition impossible, cultural studies have been criticised as a vague discipline. The last part of the paper offers reflection, which underlines the fact that cultural studies, especially in their applied dimension – in the context of culture management – are a useful field of study, which should not be pushed beyond the margins of science.
Źródło:
Kwartalnik Naukowy Uczelni Vistula; 2018, 2(56); 176-185
2084-4689
Pojawia się w:
Kwartalnik Naukowy Uczelni Vistula
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Business Model of a Creative Company and Design Management
Model biznesu firmy kreatywnej a design management
Autorzy:
Caban-Piaskowska, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/956700.pdf
Data publikacji:
2019-05-06
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwo Naukowe Wydziału Zarządzania
Tematy:
creative company
creative sector
business model of a creative company
design management
design management features
firma kreatywna
przedsiúbiorstwo kreatywne
model biznesu firmy kreatywnej
design
management
cechy design management
Opis:
The aim of the article is to present the creative company’s business model in the context of design management. The article is a literature review. The first part outlines reasons for dealing with the issues of the creative sector, including business models. It presents definitions of the creative sector and of a creative organisation/company, as well as the characteristics of the creative company’s business model. In the second part, reason for focusing on design management issues, its definitions and features are explored. The third part presents a comparison of business models of creative companies with design management. The author also attempts to establish whether any relationship between these two trends exists and what connects them.
Celem artykułu jest przedstawienie modelu biznesu firmy kreatywnej w kontekście design management. Opracowanie jest krytycznym przeglądem literatury. W części pierwszej opisano przyczynę zajęcia się problematyką przedsiębiorstw kreatywnych w tym modeli biznesowych, przedstawiono definicje przedsiębiorstwa/ firmy kreatywnej, a także cechy modelu biznesu firmy kreatywnej. W części drugiej opisano przyczynę zajęcia się problematyką design management, przedstawiono definicje, a także jego cechy. Część trzecia jest zestawieniem porównawczym modeli biznesowych firm kreatywnych z cechami design management i próbą odpowiedzi na pytania: czy istnieje jakaś zależność pomiędzy tymi dwoma tendencjami, czy jest coś co je ze sobą łączy? Na tej podstawie autor stworzył model teoretyczny, który w przyszłości będzie weryfikowany przez badania empiryczne.
Źródło:
Problemy Zarządzania; 2019, 2/2019 (82); 155-169
1644-9584
Pojawia się w:
Problemy Zarządzania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kreatywność dużych miast w polsce na tle tendencji światowych
Creativity of big polish cities against the background of global tendencies
Autorzy:
Chądzyńska, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1871626.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Uniwersytet Opolski
Tematy:
creative
cities
globalization
creative places
creative class
kreatywność
miasta
globalizacja
kreatywne miejsce
kreatywna klasa
Opis:
Kreatywność dużych miast polskich rozwija się zgodnie z tendencjami globalnymi. Na początku XXI w., kiedy nastąpiło przyspieszenie tempa integracji ekonomicznej, rola głównych miast, w kierowaniu rozwojem i socjalnym dobrobytem znacznie wzrosła. Miasta tworzą dziś sieci wymiany inwestycji, informacji, towarów i ludzi, tworzą centra innowacji, wiedzy. Miasto jest miejscem do życia mającym czynnikiwzrostu, rozwoju, zabawy. To także miejsce pracy, nauki,spotkań i relaksu. Miasta kształtują dobrą atmosferę, otwartą dla nowych mieszkańców i innych ludzi, cieszą się sobą i przy tym zarabiają. Zarządzający miastem wymagają nowego podejścia do dialogu z obywatelami, przedsiębiorstwami i organizacjami, tak aby osiągać stały wzrost i rozwój. Wymaga to opracowania strategicznego rozwoju. W kilku miastach świata takie cele zostały osiągnięte i są one dobrymi przykładami dla miast, będących na drodze rozwoju. Sytuacja polskich miast jest różna. Zaczynają się rozwijać z opóźnieniem, tak więc procesy, które mają aktualnie miejsce, są charakterystyczne dla lat 60. i 70. XX w. W niniejszym artykule autorka analizuje kilka dużych miast Polski w odniesieniu do teorii kreatywnego miasta. Procesy, które w nich zachodzą, pokazują wysoką intensywność zmian, ale nie można mówić o ukształtowanych polskich miastach kreatywnych, są one jednak na drodze do osiągnięcia tego celu.
In the beginning of21 st centuries, when we move ever fastertowards global economic integration, the role of major cities, in driving forward growth, prosperity and social wellbeing is changing significantly. Citiestoday are dense networks ofinterchanging investments, Information, goods and people as well as centers ofinnovation and knowledge management. City is place to live, which means somewhere to grow, to develop and to enjoy. It’s also a place to work, to educate, to socialize and to relax. Cities aim to provide a warmatmosphere, welcoming people to stay, enjoy themselves and in doing so spend their money. City managers require a new approach to networks and arenas for dialogue with citizens, companies and organizations so that strategie growth and development can be achieved on a sustainable basis. In several cities ofthe world this aims had achieved and they are a good examples for cities which are "on the way to develop”. Situation of Polish cities is different. They start to develop with the delaying so processes which take place in them are characteristic for 60th and 70th years of XX century.In the paper author analyses some of big Polish cities in the perspective of theory of creative city. The processes which occurs in them shows that the high intensity of changes appears in them but there are not enough creative places and creativity in management to say that they are the creative cities. They are in the way to creativity.
Źródło:
Studia Miejskie; 2010, 1; 129-139
2543-5302
2082-4793
Pojawia się w:
Studia Miejskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rozwiązania kreatywne w edukacji plastycznej w pracy z dzieckiem uzdolnionym na poziomie edukacji przedszkolnej i wczesnoszkolnej – doświadczenia wybranych szkół
Creative solutions in art education with talented child. Based on experience of early education level in chosen schools
Autorzy:
Cziomer, Marcin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27324249.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego
Tematy:
dziecko uzdolnione plastycznie
pedagogika wczesnoszkolna
techniki plastyczne
plenery
warsztaty
kreatywne rozwiązania plastyczne
art gifted child
early education
art techniques
open-air painting
workshops
creative art solutions
Opis:
Celem artykułu jest przedstawienie możliwości, które współczesna szkoła polska oferuje uczniom uzdolnionym plastycznie, w szczególności na etapach przedszkolnym i wczesnoszkolnym. Artykuł odnosi się do znaczenia pracy z dzieckiem uzdolnionym plastycznie oraz do stanu prawnego i faktycznego pracy z takim dzieckiem w świetle zmian przepisów prawa oświatowego w Polsce w ustawie Karta Nauczyciela. W tym kontekście opisane zostały rozwiązania w pracy z dzieckiem uzdolnionym plastycznie w wybranych placówkach oświatowych, a także realne możliwości placówek w tym zakresie. Zgodnie z obowiązującym prawem państwo jest zobowiązane wspierać takich uczniów, jednak z powodu przede wszystkim barier finansowych nakładanych m.in. przez samorządy, wsparcie takie w wielu przypadkach staje się fikcją. Osobne miejsce zajmuje opis pracy z dziećmi uchodźców z Ukrainy, które po wybuchu wojny podjęły naukę w polskich szkołach. W artykule przedstawiono także wybrane rozwiązania wspierające ucznia uzdolnionego plastycznie – konkursy plastyczne, idee korelacji między przedmiotowej STEAM, plenery malarskie czy warsztaty sztuki ludowej. Na koniec opisano kreatywne rozwiązania w pracy z dzieckiem uzdolniony plastycznie na etapie przedszkolnym wykorzystywane na Uniwersytecie w Debreczynie, a także autorskie spostrzeżenia dotyczące metody i formy pracy z takim dzieckiem w Polsce.
The purpose of the article is the presentation of a possibilities which contemporary polish school offers to art gifted children especially in order to kindergarten and early education level. The article refers to importance of the work with art talented child and a legal status and the actual state of a work with child in order to changes in the educational law in Poland in the act “The Teacher’s Charter”. In this context there were described some solutions of a work with art talented child at chosen educational institutions and their real possibilities in this area. According to the applicable law the State is required to support such students. However for some reasons primarily financial barriers implemented by the Local Governments, such support becomes a fiction. Separate place of the article is devoted to the description of the work with children of refuges from Ukraine, which started their education at Polish schools, after the war broke out. In the article is also description of a chosen solutions, which support art talented child – art competitions, idea of interdisciplinary corelation STE AM, open-air paintings or workshops of the folk art. At the and there is a description of some creative solutions at work with art talented child in kindergarten and early education level implemented in the University of Debrecen, and also the author’s observations concerning the methods and forms of working with such a child in Poland.
Źródło:
Państwo i Społeczeństwo; 2023, XXIII, 2; 163-178
1643-8299
2451-0858
Pojawia się w:
Państwo i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
State intervention in the context of creative industries
Interwencjonizm państwowy w kontekście sektorów kreatywnych
Autorzy:
Drab-Kurowska, A.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/295456.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Zielonogórski. Wydział Ekonomii i Zarządzania
Tematy:
economic policy
interventionism
creative industries
polityka gospodarcza
interwencjonizm
sektory kreatywne
Opis:
The aim of this article is to present the impact of state intervention on the development of the creative sector. The article attempts to identify the reasons why the state should lead to this kind of action. In addition, it pointed out possible areas of impact with regard to the way of influence. To achieve the objective pursued was used domestic and foreign-language specialist literature and reports of foreign institutions on the operation of creative sectors, and support were the observations of his own Polish creative sector.
Celem artykułu jest przedstawienie wpływu interwencjonizmu państwa na rozwój sektora kreatywnego. W artykule podjęto próbę wskazania przyczyn, dla których państwo powinno skłaniać się do tego rodzaju działań. Ponadto wskazano na możliwe obszary wpływu z uwzględnieniem sposobu oddziaływania. Dla zrealizowania założonego celu wykorzystano krajową i obcojęzyczną literaturę fachową oraz raporty zagranicznych instytucji, dotyczące funkcjonowania sektorów kreatywnych oraz wsparto się obserwacjami własnymi polskiego sektora kreatywnego.
Źródło:
Management; 2018, 22, 1; 74-84
1429-9321
2299-193X
Pojawia się w:
Management
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Innovation in marketing communication - current business theory and practice
Innowacje w komunikacji marketingowej. Współczesna teoria i praktyka biznesowa
Autorzy:
Dubcová, Gabriela
Grančičová, Katarína
Hrušovská, Dana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/592760.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach
Tematy:
Creative solutions
Innovative changes
Marketing communications
Komunikacja marketingowa
Rozwiązania kreatywne
Zmiany innowacyjne
Opis:
Innovations are a phenomenon, that affects all areas of business activities, including marketing and its individual tools. This article briefly discusses the causes, that nowadays lead to innovation changes in the area of marketing communication; characterizes selected innovation solutions in marketing communication and presents the results of a research, that analysis and evaluates the use of innovations in marketing communication in business practices in Slovakia. In the conclusion the article summarizes the findings, points out the problems and their possible solutions.
Artykuł porusza kwestię przyczyn, które obecnie prowadzą do zmian innowacji w obszarze komunikacji marketingowej, charakteryzuje wybrane rozwiązania innowacyjne w komunikacji marketingowej i przedstawia wyniki badań, poddające analizie oraz ocenie wykorzystanie innowacji w komunikacji marketingowej w praktyce biznesowej na Słowacji. W kontekście kwestii innowacyjności w komunikacji, wyniki naszych poprzednich badań ukazują praktykę biznesową komunikacji marketingowej, wykorzystującej nowatorskie podejścia, w szczególności internet, w połączeniu z tradycyjnymi mediami na Słowacji. Zgodnie z wynikami badań, większość przedsiębiorstw wykorzystuje również marketing internetowy, lecz nienależycie wprowadza w życie możliwości, które oferuje. Wyniki badań wskazują, iż media społecznościowe są rzadziej wykorzystywaną formą komunikacji przedsiębiorstw. Problemem przedsiębiorstw na Słowacji jest także niedostateczne wykorzystanie innowacyjnych form marketingu w zakresie rozwiązań kreatywnych, a zwłaszcza tzw. alternatywnych form marketingu.
Źródło:
Studia Ekonomiczne; 2016, 280; 36-46
2083-8611
Pojawia się w:
Studia Ekonomiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Strategies for internationalisation of SMEs – based on the example of the company operating in the creative industries sector
Strategie internacjonalizacji firmy rodzinnej na przykładzie sektora kreatywnego
Autorzy:
Fabińska, Monika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2179635.pdf
Data publikacji:
2018-06-30
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwo Naukowe Wydziału Zarządzania
Tematy:
internationalisation
internationalisation strategy
Scandinavian markets
FMCG market
pharmaceutical market
creative industries
internacjonalizacja
strategia internacjonalizacji firm rodzinnych
rynki
skandynawskie
rynek FMCG
rynek farmaceutyczny
sektory kreatywne
Opis:
The modern global economy exerts tremendous pressure on the development and functioning of every business. Technological evolution facilitates penetration of markets, customers demand higher quality for a lower price, a new generation of aggressive competitors emerges, and global companies demand high competitiveness – these are only few features of the global market. The analysed company has a stable position in the domestic market and it must enter foreign markets in order to grow and increase its competitiveness. Internationalisation is a natural step in the development of any successful business. The aim of the paper is (i) to conduct an analysis of the target markets (FMCG, pharmaceuticals, and advertising services) in selected Scandinavian countries and (ii) to develop recommendations for optimum instruments to facilitate the entry into the target markets in selected countries: Sweden and Norway.
Współczesna globalna gospodarka wywiera ogromną presję na rozwój i funkcjonowanie każdej firmy, w tym firm rodzinnych. Ewolucja technologiczna ułatwia penetrację rynków, klienci wymagają wyższej jakości za niższą cenę, pojawia się generacja nowej bardzo agresywnej konkurencji, firmy w zasięgu globalnym narzucają wysoką konkurencyjność – to tylko nieliczne cechy globalnego rynku. Analizowana firma rodzinna ma ustaloną pozycję na rynku krajowym i aby rozwijać się i zwiększać konkurencyjność, musi wchodzić na rynki zagraniczne. Celem artykułu jest 1) analiza rynków docelowych (FMCG, farmaceutyka, oraz usług reklamowych) w wybranych krajach skandynawskich oraz 2) wypracowanie rekomendacji w zakresie optymalnych narządzi wejścia przez firmę rodzinną na wskazane rynki docelowe (FMCG, farmaceutyka, oraz usług reklamowych) w wybranych krajach: w Szwecji i Norwegii.
Źródło:
Studia i Materiały; 2018, 1(26); 88-94
1733-9758
Pojawia się w:
Studia i Materiały
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The creative process in the virtual world in the development of ambient campaign
Proces kreatywny w świecie wirtualnym w rozwoju niestandardowych kampanii promocyjnych
Autorzy:
Fichnová, Katarína
Wojciechowski, Łukasz P.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/591933.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach
Tematy:
Ambient marketing
Creative achievement
Creative process
Creativity
Electronically mediated communication
Face-to-face
Komunikacja „twarzą-w-twarz”
Komunikacja mediowana elektronicznie
Kreatywność
Osiągnięcia kreatywne
Proces kreatywny
Opis:
In considerably penetrated advertising environment which still more often uses relatively traditional practices, more creative, more original and more personal contact or experience based forms of positive promotion have been generated. This direction is covered by guerilla marketing, and within it particularly by forms using ambient media integrating natural environment of a discourse recipient. Principled representation of originality in the essence of this form of marketing communication assumes a need to ensure optimization of a creative process by advertising agency in such a way that the teams proposing artefacts will work under conditions maximizing the creativity of final proposals. In our paper, we present identification of optimal form of a creative process course in the advertising agency, while we compare creative results (represented by proposals of the ambient advertisement) of the teams working and communicating in two forms – classical “face to face” form and communication mediated electronically. Virtual electronically mediated communication (EMC) offers a possibility to cooperate from distance places; it eliminates some inhibitors of FtF communication and offers so called “multi-logue”. But results of our survey show statistically significant superiority of classical form of communication among the monitored factors of the creativity in groups of the teams which used such classical form of communication during their creative process.
W znanym dość dobrze środowisku reklamowym, ciągle w większości bazującym na tradycyjnych formach przekazu, coraz częściej pojawiają się działania bardziej kreatywne i oryginalne działania promocyjne, oparte na osobistym kontakcie i doświadczeniu. Taki kierunek zmian odzwierciedlają działania wpisujące się w nurt marketingu partyzanckiego, a w szczególności te, które używają niestandardowych form promocji – zapośredniczonych medialnie – integrujących płaszczyznę realnego i dyskursywnego środowiska ich odbiorców. Zasadnicza reprezentacja oryginalności tej formy komunikacji marketingowej zakłada potrzebę zapewnienia optymalizacji procesu twórczego przez agencję reklamową w taki sposób, aby zespoły proponujące artefakty działały w warunkach maksymalizujących kreatywność końcowych propozycji. W naszym artykule przedstawiamy identyfikację optymalnej formy procesu twórczego w agencji reklamowej, porównując twórcze wyniki (reprezentowane przez propozycje reklamy zewnętrznej) zespołów pracujących i komunikujących się w dwóch formach – klasycznej „twarzą w twarz” oraz mediowanej komputerowo. Komunikacja wirtualna mediowana elektronicznie oferuje możliwości współpracy bez względu na dystans; eliminuje niektóre z inhibitorów komunikacji „twarzą-w-twarz” i oferuje model komunikacji „wielu-do-wielu”. Jednakże wynik naszego badania pokazuje statystycznie znaczącą przewagę klasycznej formy komunikacji wśród monitorowanych czynników kreatywności w grupach zespołów, które wykorzystywały taką klasyczną formę komunikacji podczas ich twórczego procesu.
Źródło:
Studia Ekonomiczne; 2017, 317; 93-105
2083-8611
Pojawia się w:
Studia Ekonomiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kultura jako źródło zysku? Etos kreatywności i współczesny dyskurs modernizacyjny
Culture as a source of profit? The ethos of creativity and the contemporary discourse of modernization
Autorzy:
Franczak, Karol
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/413547.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
instrumentalizacja kultury
ekonomia kultury
dyskurs modernizacyjny
kreatywność
rzemysły kreatywne
analiza dyskursu
analiza dyspozytywu
instrumentalization of culture
economy of culture
discourse of modernization
creativity
creative industries
discourse analysis
dispositif analysis
Opis:
Artykuł podejmuje aktualny społecznie problem wpisania kultury w nowy prawomocny dyskurs rozwojowy, w ramach którego wyobrażenie o służebnej względem gospodarki roli kultury i unieważnienie myślenia o niej jako źródle krytyki społecznej zyskało sankcję nowej pozornej oczywistości. W ramach tego dyskursu różni społeczni aktorzy przekonują, że „kultura się liczy”, jest napędem zmiany, czynnikiem wzrostu gospodarczego, szansą na modyfikację struktury zatrudnienia oraz źródłem osobistej nagrody dla wszystkich, którzy budują współczesną gospodarkę. Prezentowane stanowisko wyrasta z przekonania, że w dotychczasowych badaniach społecznych i humanistycznych brakuje zainteresowania kulturą jako ważnym składnikiem dyskursu modernizacyjnego, a jego elementy oraz niejawne i nieoczywiste ideologiczne odniesienia rzadko poddawane są krytycznej analizie. Dotyczy to zarówno całościowych przemian tego dyskursu, jak i procesu jego lokowania w rzeczywistości społecznej. Autor przekonuje, że obecną we współczesnym dyskursie modernizacyjnym instrumentalizację kultury rozpatrywać można jako element względnie nowej, subtelnej formy panowania, a rozpoznanie i próba opisu tych nieoczywistych form władzy jawi się jako ważne poznawczo zadanie badawcze.
This paper addresses the socially relevant problem of inscribing culture into the new valid development discourse, in which the idea of culture taking a subservient role in relation to the economy and the abandonment of thinking about it as a source of social criticism became sanctioned as a new apparent obvious. As part of this discourse, various societal actors argue that “culture matters”, that culture is a driver of change and economic growth, a chance to modify the structure of employment and a source of personal reward for all those who help build the modern economy. This stance stems from the belief that social studies and humanities have to date shown little interest in culture as an important component of the modernization discourse and its elements, as well as the fact that implicit and ambiguous ideological references are rarely subjected to critical analysis. This applies to both the overall transformation of that discourse as well as the process of its placement within the social reality. The author argues that the instrumentalization present in the contemporary discourse concerning the modernization of culture may be viewed as an element of a relatively new and subtle form of domination, and an important research task is to recognize and attempt to describe these less obvious forms of power.
Źródło:
Przegląd Socjologiczny; 2015, 64, 2; 89-112
0033-2356
Pojawia się w:
Przegląd Socjologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Od creatio ex nihilo do Cool Britannia. Ku źródłom dyskursu kreatywności
From creatio ex nihilo to Cool Britannia. Towards the Sources of the Discourse of Creativity
Autorzy:
Franczak, Karol
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1372927.pdf
Data publikacji:
2019-05-09
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
kreatywność
twórczość
przemysły kreatywne
dyskurs
dyspozytyw
historia idei
przemiana pojęć
demokratyzacja kultury
modernizacja
creativity
creation
creative industries
discourse
dispositif
history of ideas
transformation of concepts
democratization of culture
modernization
Opis:
Celem artykułu jest analiza „mitu pochodzenia” współczesnego dyskursu kreatywności i ujawnienie jego skonstruowanego charakteru. Sceptyczne spojrzenie na pozornie linearną transformację popularnej idei ujawnia nie tylko nieciągłość i liczne pęknięcia w procesie zmiany sposobów rozumienia pojęcia, ale także niezamierzone funkcje współczesnych objaśnień genezy kreatywności. Analiza sposobów tematyzowania kreatywności w dyskursie religijnym, artystycznym, filozoficznym i naukowym służy odpowiedzi na pytanie, w jaki sposób kreatywność stała się współcześnie filarem narracji modernizacyjnej wiązanej z kategoriami innowacji, przemysłów kreatywnych, ekonomii kultury czy tworzeniem „kreatywnych miast”.
The aim of the article is to analyse the “myth of origin” of the contemporary discourse of creativity and to reveal its constructed character. A sceptical look at the seemingly linear transformation of a popular idea reveals not only discontinuity and numerous ruptures in the process of changing the ways of understanding the concept, but also the unintended functions of contemporary explanations of the genesis of creativity. Analysis of ways of thematizing creativity in religious, artistic, philosophical and scientific discourse serves to answer the question, how creativity has become a core of the modernization narrative tied with the categories of innovation, creative industries, cultural economics and creative cities.
Źródło:
Przegląd Socjologii Jakościowej; 2018, 14, 4; 104-125
1733-8069
Pojawia się w:
Przegląd Socjologii Jakościowej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies