Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "kolor" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-54 z 54
    Tytuł:
    Matematyka i kolor – abstrakcje geometryczne Jerzego Grabowskiego
    Mathematics and colour – geometric abstractions by Jerzy Grabowski
    Autorzy:
    Kłos, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1194550.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi
    Tematy:
    grabowski
    kolor
    abstrakcja
    Opis:
    Jerzy Grabowski (1933–2004) is one of the most important representatives of geometric abstraction in European graphic art. His work based on mathematical structures had its roots in the European avant-garde and the Bauhaus theory of colour. Grabowski's graphics can be found in the collections of many Polish museums and galleries. These graphics were accompanied by hundreds of less known, fascinating sketches and notes, which are the key to a deeper understanding of the artist.
    Źródło:
    Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy; 2019, 2; 30-35
    2657-652X
    Pojawia się w:
    Powidoki - magazyn artystyczno-naukowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Barwienie betonu - techniczne aspekty stosowania pigmentów
    Autorzy:
    Szymczak, E.
    Oleksik, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/343303.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Stowarzyszenie Producentów Cementu
    Tematy:
    barwienie betonu
    pigment
    pigment mineralny
    kolor cementu
    kolor kruszywa
    współczynnik wodno-cementowy
    Źródło:
    Budownictwo, Technologie, Architektura; 2018, 2; 58-61
    1644-745X
    Pojawia się w:
    Budownictwo, Technologie, Architektura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kolory przeciwstawne w teorii barw W. Kandinskiego jako element architektury współczesnej
    Contrasting colors in W. Kandinsky’s theory of colors as an element of contemporary architecture
    Autorzy:
    Balcerzak, Radosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1835734.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
    Tematy:
    Bauhaus
    architektura
    kolor
    architecture
    color
    Opis:
    Celem artykułu jest zwrócenie uwagi na potrzebę umiejętnego posługiwania się kolorem w architekturze. W olbrzymim skrócie na podstawie opracowania W. Kandinskiego O duchowości w sztuce przedstawiono, jak do tematu koloru podchodzono w Bauhausie. Następnie, posługując się abstrakcyjną kompozycją malarską, nieprzedstawiającą konkretnych kształtów ani tematów, poddając ją zabiegom zmieniającym zachodzące w niej relacje barwne, podjęto próbę sprawdzenia i potwierdzenia myśli sformułowanych przez Kandinskiego. Prezentowane ilustracje oraz przynależne im komentarze w intencji autora przybliżyć mają omawiane zagadnienie czytelnie oraz w miarę możliwości w obiektywnym stopniu, z ukierunkowaniem na stosowanie koloru w architekturze współczesnej.
    The aim of the article is to draw attention to the need for skillful use of color in architecture. On the basis of W. Kandinski’s study Concerning the Spiritual in Art , the Bauhaus approach to color was briefly presented. Then, using an abstract painting composition which did not represent specific shapes or themes and subjecting it to changes of the color relations, an attempt was made to verify and confirm the thoughts formulated by Kandinsky. It was the author’s intention that the presented illustrations and the accompanying comments should present the issues under discussion clearly and, if possible, objectively, with a focus on the use of color in contemporary architecture.
    Źródło:
    Architectus; 2020, Nr 4 (64); 15-22
    1429-7507
    2084-5227
    Pojawia się w:
    Architectus
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Otherness as a value. Camp and the multicolored architecture of Hundertwasser
    Odmienność jako wartość. Kamp a wielobarwna architektura Hundertwassera
    Autorzy:
    Jaklewicz, Karolina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27312731.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
    Tematy:
    architecture
    color
    Hundertwasser
    camp
    architektura
    kolor
    kamp
    Opis:
    Due to the lack of an unambiguous aesthetic classification of Friedensreich Hundertwasser’s architectural designs, in this text his multicoloured creative activity will be analyzed through the prism of camp aesthetics. The aim of the article is to present Hundertwasser’s design creativeness in a new context, taking into account the criteria of camp sensitivity and asthetics. Our analysis will be made with reference to theoretical texts and direct experience. The reflection on the works of Hundertwasser will consider both the criteria included in Susan Sontag’s text “Notes on Camp”, which is fundamental to camp aesthetics, as well as the later considerations of Camp researchers who pay attention not so much to the object as to the person who camps (Czapliński, Booth, Meyer, Mauriès). “The eye of the beholder”, i.e. sensitivity of the recipient, will also be important for camp. The key issue will be colour without which it would be difficult to write about the Austrian artist’s objects in the context of camp aesthetics. The following text is an attempt at a new perspective on Hundertwasser and perhaps it will serve the acceptance of “misfits” as well as their “otherness” and will broaden the fields of mutual acceptance.
    W związku z brakiem jednoznacznej estetycznej klasyfikacji projektów architektonicznych Friedensreicha Hundertwassera w niniejszym tekście jego wielobarwna twórczość zostanie przeanalizowana przez pryzmat estetyki kampu. Celem artykułu jest ukazanie projektowej twórczości Hundertwassera w nowym kontekście, uwzględniającym kryteria kampowej wrażliwości i estetyki. Analiza zostanie przeprowadzona w odniesieniu do tekstów teoretycznych i bezpośredniego doświadczenia. W refleksji nad dziełami Hundertwassera uwzględnione zostaną zarówno kryteria zawarte w fundamentalnym dla kampowej estetyki tekście Susan Sontag Notes on Camp, jak i późniejsze rozważania badaczy kampu, zwracających uwagę nie tyle na przedmiot, ile na osobę kampu (Czapliński, Booth, Meyer, Mauriès). Nie bez znaczenia będzie też ważne dla kampu „oko patrzącego”, czyli wrażliwość odbiorcy. Kwestią kluczową będzie kolor, bez którego trudno byłoby pisać o obiektach austriackiego twórcy w kontekście kampowej estetyki. Prezentowany tekst jest próbą nowego spojrzenia na Hundertwassera, być może przysłuży się akceptacji „odmieńców” i ich „odmienności” i poszerzy pola wzajemnej akceptacji.
    Źródło:
    Architectus; 2023, 2 (74); 21--28
    1429-7507
    2084-5227
    Pojawia się w:
    Architectus
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Colour as an element ordering the common space in educational buildings. On the example of Maria Dąbrowska Primary School No. 1 in Wrocław
    Kolor jako element porządkujący przestrzeń wspólną w obiektach edukacyjnych. Na przykładzie Szkoły Podstawowej nr 1 im. Marii Dąbrowskiej we Wrocławiu
    Autorzy:
    Netczuk-Pol, Ewa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2174405.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
    Tematy:
    colour
    primary school
    composition
    kolor
    szkoła podstawowa
    kompozycja
    Opis:
    The article discusses general issues related to creating the space of educational objects in terms of colour. The perception of school space is influenced by many factors such as light, temperature, air quality, space flexibility, sense of belonging, space complexity and colour. The latter plays an important role in the perception of rooms and influences human behaviour, because apart from sound and smell, it is one of the most important stimuli perceived by our brain. Nevertheless, most of the existing schools in Poland which were built up to 1990 do not take into account colour as a factor influencing student behaviour. This issue has only recently received attention. This article presents a case study of Maria's Dąbrowska Primary School No. 1 in Wrocław. For the needs of this school, as part of the "Constructing Cultural Educational Space" program organized by Wrocław Contemporary Museum, a project was prepared to introduce colour into the interior while maintaining the historical character and substance of the object and taking into account the influence of colour on the child’s psyche. The presented interior rearrangement project may become the beginning of further research on the issue of colour and its role in shaping educational spaces.
    W artykule zostały omówione ogólne zagadnienia dotyczące kreowania przestrzeni obiektów edukacyjnych pod względem kolorystycznym. Na odbiór przestrzeni szkoły wpływa wiele czynników takich jak światło, temperatura, jakość powietrza, elastyczność przestrzeni, poczucie przynależności, kompleksowość miejsca i kolor. Ten ostatni odgrywa istotną rolę w odbiorze pomieszczeń i wpływa na zachowania człowieka, ponieważ jest oprócz dźwięku i zapachu jednym z ważniejszych bodźców odbieranych przez nasz mózg. Mimo to większość z obecnie istniejących we Polsce szkół wybudowanych do 1990 r. nie uwzględnia koloru jako czynnika wpływającego na zachowanie ucznia. Dopiero od niedawna zwraca się uwagę na tę kwestię. W niniejszym artykule przedstawiono studium przypadku Szkoły Podstawowej nr 1 im. Marii Dąbrowskiej we Wrocławiu. Na potrzeby tej właśnie szkoły w ramach programu „Konstruowanie Kulturalnej Przestrzeni Edukacyjnej” organizowanego przez wrocławskie Muzeum Współczesne przygotowano projekt wprowadzenia koloru do wnętrza z zachowaniem historycznego charakteru oraz zabytkowej substancji obiektu i przy uwzględnieniu wpływu koloru na psychikę dziecka. Zaprezentowany projekt przearanżowania wnętrza może stać się początkiem dalszych badań nad zagadnieniem koloru i jego roli w kształtowaniu przestrzeni edukacyjnych.
    Źródło:
    Architectus; 2022, 2 (70); 95--103
    1429-7507
    2084-5227
    Pojawia się w:
    Architectus
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    A historical outline of the color of architecture in Poland and Slovakia after 1945
    Historyczny rys kolorystyki architektury W Polsce i Słowacji po 1945 roku
    Autorzy:
    Czekiel-Świtalska, Elżbieta
    Świtalska, Alicja
    Urlandova, Andrea
    Cejpkova, Silvia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2098027.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
    Tematy:
    architecture
    color
    Polska
    Slovakia
    architektura
    kolor
    Polska
    Słowacja
    Opis:
    The objective of this paper is to present a study of how the color schemes of architecture ended to change and presented themselves after 1945 in Poland and Slovakia. For the purposes of this investigation all types of buildings were examined – the study does not distinguish between listed buildings and other historical buildings. It offers an overview of exterior colour choices in architecture since 1945 in Poland and Slovakia using studies in literature sources, archive research, survey responses and own field research.
    Celem artykułu jest zbadanie jak kolorystyka architektury zmieniała się i wyglądała po 1945 roku w Polsce i na Słowacji. Na potrzeby tego badania zbadano wszystkie typy budynków – w badaniu nie dokonano rozróżnienia pomiędzy zabudową historyczną a nie podlegająca ochronie konserwatorskiej. Przedstawia przegląd zewnętrznych wyborów kolorystycznych w architekturze od 1945 roku w Polsce i na Słowacji z wykorzystaniem badań w źródłach literaturowych, badań archiwalnych, odpowiedzi na ankiety i własnych badań terenowych.
    Źródło:
    Przestrzeń i Forma; 2022, 50; 101--`120
    1895-3247
    2391-7725
    Pojawia się w:
    Przestrzeń i Forma
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Sztuka operatorska Witolda Sobocińskiego
    Witold Sobociński’s Art of Cinematography
    Autorzy:
    Kuśmierczyk, Seweryn
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31341038.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Witold Sobociński
    zdjęcia
    światło
    kolor
    cinematography
    light
    colour
    Opis:
    Autor omawia najważniejsze cechy sztuki operatorskiej Witolda Sobocińskiego na przykładzie najwybitniejszych filmów z lat 1955-1999. Słuch muzyczny i wyniesiona z grania jazzu umiejętność improwizacji znalazły odzwierciedlenie w postaci obecnych w kompozycji obrazu filmowego rytmu i harmonii, subtelności i dynamiki. Stałą cechą twórczości Sobocińskiego jest znacząca rola koloru i światła w obrazie filmowym. Operator nadaje barwie funkcję dramaturgiczną. Tworzy zestawienia barwne dotyczące poszczególnych scen, opowiadające o świecie zewnętrznym i przestrzeni wewnętrznej postaci. W doborze barw inspiruje się malarstwem różnych epok. Twórca dąży do stworzenia oryginalnej formy artystycznej w każdym dziele, poszukuje formy obrazu odpowiedniej do treści realizowanego filmu. Nie powtarza rozwiązań, które zastosował w poprzednich filmach. Wybrany styl zachowuje w całym dziele zgodnie z przyjętymi założeniami estetycznymi.
    The author discusses the most important features of the cinematographic art of Witold Sobociński on the example of his most outstanding films from 1955-1999. An ear for music and the ability to improvise acquired from playing jazz are reflected in the form of rhythm and harmony, subtlety and dynamics present in the composition of the film image. A constant feature of Sobociński’s work is the significant role of colour and light in the film image. The cinematographer gives colour a dramatic function. He creates colour combinations for individual scenes, describing the outside world and the internal space of the character. In the choice of colours, he is inspired by the paintings of various eras. The artist wants to create an original artistic form in every work, he looks for a form of image appropriate to the content of the film being made. He does not repeat the solutions he used in his previous films. The chosen style is preserved throughout the work in accordance with the aesthetic assumptions.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2018, 103; 173-182
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Vydelenie informativnyh priznakov bolezni kartofelâ po cvetobym harakteristikam lictev
    Isolating of informative features of potato diseases on the basis of colour characteristics of leaves
    Autorzy:
    Vatkin, M E.
    Gančenko, V.V.
    Dudkin, A. A.
    Petrovskij, A. I.
    Sobkowak, B.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/337681.pdf
    Data publikacji:
    2007
    Wydawca:
    Sieć Badawcza Łukasiewicz - Przemysłowy Instytut Maszyn Rolniczych
    Tematy:
    ziemniak
    choroba roślin
    liść
    kolor
    potato
    disease
    colour
    leaves
    Źródło:
    Journal of Research and Applications in Agricultural Engineering; 2007, 52, 4; 98-99
    1642-686X
    2719-423X
    Pojawia się w:
    Journal of Research and Applications in Agricultural Engineering
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    W poszukiwaniu inspiracji – kolor w tradycyjnej architekturze wsi polskiej
    In the search of inspiration – color in the traditional architecture of Polish villages
    Autorzy:
    Tarajko-Kowalska, Justyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/87869.pdf
    Data publikacji:
    2009
    Wydawca:
    Polskie Towarzystwo Geograficzne
    Tematy:
    kolor w architekturze
    kolor w krajobrazie wsi
    harmonia kolorystyczno-materiałowa
    color in architecture
    color in landscape of village
    color and material harmony
    Opis:
    Zagadnienia poruszane w artykule są związane z wieloletnimi badaniami autorki prowadzonymi w dziedzinie kształtowania kolorystyki w architekturze i krajobrazie wsi, ze szczególnym uwzględnieniem obszaru Polski Południowej. Autorka stara sie udzielić odpowiedzi na pytanie, czy tradycyjne rozwiązania kolorystycznomateriałowe stosowane w architekturze wiejskiej są możliwe do zastosowania współcześnie, czy też stanowią element dziedzictwa kulturowego mającego wartość jedynie historyczną. Wyniki analiz kompozycji kolorystycznej tradycyjnego zespołu wiejskiego oraz skonfrontowanie ich ze współczesnym zjawiskiem „chaosu kolorystycznego” na terenach wiejskich w Polsce pozwalają na sformułowanie wniosku, że tradycja stosowania koloru w architekturze ma długą tradycję, jak również element inspiracji, stanowiący bazę do stworzenia profesjonalnej i efektywnej metody doboru koloru w tworzonej współcześnie architekturze polskiej wsi.
    Main goal of this article was to select and define those attributes of color use in traditional rural architecture, which were responsible for their high aesthetic value. Author tried to answer to the question, if some traditional color - material solutions are possible to be used today. Analysis of the traditional color compositions were based on professional literature descriptions, archive materials from PIBSzL (National Institute on Folk Art Research), XIX c. paintings and photographs of buildings found in open-air museums or in situ. Author tried also to find some analogies between so called Great Art and Folk Art through: comparison of contemporary abstract paintings and color compositions of traditional facades and creation of abstract compositions based on colors of rural houses. Results of those analyses and it’s confrontation with “color chaos” effect of present polish rural areas, enables to formulate conclusion, that traditions of color use in regional architecture could be treated as inspiration and base for professional color design method for modern rural settlements. To be in accordance with traditional solutions, we don’t need to copy past color selections. We only need to follow universal rules of composing – admitted in contemporary Great Art and present also in Folk Art. Using of this rules widens the spectrum of formal solutions, which may be used in color design in the future.
    Źródło:
    Prace Komisji Krajobrazu Kulturowego; 2009, 12; 58-66
    1896-1460
    2391-5293
    Pojawia się w:
    Prace Komisji Krajobrazu Kulturowego
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Semantiko-simvoličeskaja paradigma cveta k kontekste slovoobrazovanija
    SEMANTIC-SYMBOLIC PATTERN OF COLOUR IN THE WORD-FORMATIONAL CONTEXT
    Autorzy:
    Vendina, Tat’jana I.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/611649.pdf
    Data publikacji:
    2000
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    semantic-symbolic pattern of colours
    word formation
    Russian dialectal vocabulary
    the colour white
    the colour black
    the colour red
    metaphorization
    semantyczno-symboliczny paradygmat kolorów
    słowotwórstwo
    rosyjskie słownictwo gwarowe
    kolor biały
    kolor czarny
    kolor czerwony
    metaforyzacja
    Opis:
    Autorka rozprawy Semantyczno-symboliczny paradygmat kolorów w aspekcie słowotwórczym koncentruje się na roli koloru w systemie etnokulturowym i usiłuje zbadać, które z konceptualnych kategorii barw znajdują odbicie w języku i taka jest ich symbolika. Przedmiotem badań jest rosyjskie słownictwo gwarowe, które różni się w dziedzinie nazw kolorów od rosyjskiego języka literackiego leksykalnie – por. gw. burnistyj ‘ryževatyj, bez černoty i ognenoj krasoty’, želtogorjačij ‘oranževyj’ – i semantycznie, por. ros. literackie bagrjanyj ‘vchodjaščij v blok krasnych cvetov’ i gw. bagrjanyj ‘pestryj, polosatyj’. Autorka skupiła uwagę na barwach: belyj, černyj, krasnyj, želtyj, zelenyj, sinij, goluboj i przeprowadziła analizę na trzech poziomach (rejestrach semantycznych): ontologicznym, metaforycznym, komunikatywnym. Kolor biały wykorzystywany jest na wszystkich rejestrach semantycznych i tworzy najbogatszy paradygmat semantyczno-symboliczny. Do tworzenia zoonimów wykorzystywane są wszystkie kolory, jednak w ich użyciach można zaobserwować pewne tendencje. Np. biała barwa służy najczęściej do określania zwierząt domowych, np. belucha ‘krowa maści białej’. Czarny kolor występuje przede wszystkim w nazwach dzikiego ptactwa, černedjucha ‘rodzaj kaczki’. Czerwony kolor przeważa z kolei w nazwach ryb, por. krasnucha ‘łosoś’, ‘płotka’. Podobne różnice obserwowane są również na poziomie metaforyzacji, np. z białym kolorem kojarzone są najczęściej semy ‘dobry’. ‘swobodny’, ‘czysty’, z zielonym – ‘młody’, z czerwonym – ‘piękny’, ‘szczęśliwy’, ‘dobry’.
    The article focuses on the role of colour in ethnocultural system. An attempt is made to find out which of the conceptual categories of colour are reflected in language and what is their symbolic value. In focus is Russian dialectal vocabulary, different from that used in the literary variety of the language in two respects: (1) lexically (cf. dialectal burnistyi ‘ryzhevatyi, bez chernoty i ogenoy krasoty’, zheltogorachiy ‘oranzhevyi’; and (2) semantically, cf. literary bagryanyi ‘vhodashchyi v blok krasnykh cvetov’ and dialectal bagryanyi ‘pestriy, polosatyi’. The article concentrates on belyi ‘white’, chernyi ‘black’, krasnyi ‘red’, zheltyi ‘yellow’, siniy ‘navy blue’, goluboy ‘blue’, and provides analysis at three levels (semantic registers): ontological, metaphorical and communicative. White is utilized at all semantic registers and provides the richest semantic-symbolic pattern. Although all the colours are used to form zoonyms, certain tendencies can be observed. For instance, white is used mainly to refer to domesticated animals, e.g. belukha ‘a cow of white colour’. Black is mainly present in the names of wild birds, e.g. chernedyukha ‘a kind of duck’. Red, in turn, is most frequent in the names of fish, cf. krasnukha ‘salmon, ‘roach’. Similar differences can also be observed at the metaphorical level, e.g. white is mainly associated with ‘good’, ‘free’, ‘pure’, green with ‘young’, red with ‘beautiful’, ‘happy’, or ‘good’.
    Źródło:
    Etnolingwistyka. Problemy Języka i Kultury; 2000, 12; 189-203
    0860-8032
    Pojawia się w:
    Etnolingwistyka. Problemy Języka i Kultury
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Twórczość Vladimira Nabokova – krajobrazy w zwierciadle synestezji
    Creation of Vladimir Nabokov – landscapes in the mirror of synesthesia
    Autorzy:
    Zborowska, Anna
    Mański, Arkadiusz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/43097436.pdf
    Data publikacji:
    2024-01-22
    Wydawca:
    Akademia Ateneum w Gdańsku
    Tematy:
    synestezja
    grafem-kolor synestezja
    Vladimir Nabokov
    synesthesia
    grapheme-color synesthesia
    Opis:
    Zaprezentowany poniżej tekst zawiera analizę wybranych utworów słynnego rosyjskiego pisarza Vladimira Nabokova z perspektywy zjawiska synestezji, której doświadczał przez całe swoje życie. Proza Nabokova rozbrzmiewa kolorami ukazując niezwykłą wrażliwość pisarza na złożone niejednokrotnie efekty wpływu światła na różnorodne powierzchnie. Intencją autorów tekstu jest przede wszystkim skierowanie uwagi czytelnika na momenty synestetyczne prozy Nabokova oraz źródła naukowe opisujące i wyjaśniające ich dynamikę, funkcję i pochodzenie. Niczym bumerang powraca pytanie o stan umysłu, który kreuje rzeczywistość unikalną, nieznaną wcześniej i trudną do uchwycenia większości. Artykuł jest też formą dialogu literatury i psychologii, co w przypadku tak skomplikowanej umysłowości, jaką posiadał Nabokov, może być niezwykle cenne.
    The text presented below contains an analysis of selected stories written by the famous Russian writer Vladimir Nabokov from the perspective of the phenomenon of synesthesia that he experienced throughout his life. Nabokov’s prose radiates colors, showing the writer’s extraordinary sensitivity to the often-complex effects of the influence of light on various surfaces. The intention of the authors of the article is primarily to direct the reader’s attention to the synesthetic moments of Nabokov’s prose and to scientific sources describing and explaining their dynamics, function and origin. Like a boomerang, returns the question about the state of mind of artists who create a unique reality, previously unknown and difficult to grasp for many people. The article is also a form of dialogue between literature and psychology, which in the case of such a complicated mind as Nabokov had, may be valuable.
    Źródło:
    Studia i Badania Naukowe Ateneum; 2023, 1, 1; 87-99
    2657-4209
    Pojawia się w:
    Studia i Badania Naukowe Ateneum
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Przestrzeń barwna Czystej Formy. Kolor w teorii i praktyce twórczej Stanisława Ignacego Witkiewicza
    The Colourful Space of Pure Form. The Problem of Colour in Theory and Practice in the Work of Stanisław Ignacy Witkiewicz
    Autorzy:
    Żakiewicz, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1392592.pdf
    Data publikacji:
    2010-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    S. I. Witkiewicz
    Witkacy
    teoria malarstwa
    Czysta Forma
    kolor
    przestrzeń
    Opis:
    Colour was a very important problem in the whole work of Stanisław Ignacy Witkiewicz. Not only a whole chapter of his basic theoretical work Nowe formy w malarstwie (New Forms in Painting, published 1919) was devoted to that but the artist also examined his theory in practice executing many paintings presenting his ideas (e.g. Self-portrait, 1913, Portrait of Feliks Lewiński, 1917, Portrait of Maria Witkiewiczowa, 1918 and many others). A base for that was a harmony of complementary colours: green and red, blue and orange, violet and yellow. Many theorists before Witkacy were interested in that: Wolfgang Goethe, Philip Otto Runge, Wassili Kandinsky. The artist didn’t mention them in his deliberations but a psychologist, Hermann Ebinghaus (Grundzüge der Psychologie, 1897) and other artists only: Paul Gauguin and Pablo Picasso. Witkacy even copied one of Gauguin’s paintings, Te Arii Vahine and described it in his writings as the best example of Pure Form. Witkacy enthusiastically described Picasso’s paintings in his first novel 622 upadki Bunga (622 Downfalls of Bungo, written ca. 1910, first published 1972) and mentioned many times in his theoretical works. The artist appreciated also Georges Seurat’s paintings and his thoughts on colours. Witkacy himself created a detailed system presenting the best colour schemes and described many compositions corresponding to that. In 1938 the artist wrote an article O istocie malarstwa (On the Essence of Painting), which was an opposition to his earlier thoughts. In the end of his life the artist decided that the most important was imagination instead of theoretical rules.
    Źródło:
    Przestrzenie Teorii; 2010, 14; 123-13
    2450-5765
    Pojawia się w:
    Przestrzenie Teorii
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Witraż świecki i kościelny: sens i walor
    Autorzy:
    Nadrowski, Henryk
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1919010.pdf
    Data publikacji:
    2020-11-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
    Tematy:
    witraż
    słońce
    światło
    sacrum
    symbolika
    kolor
    przestrzeń kościelna
    program ikonograficzny
    kontemplacja
    Opis:
    In the modern world, so strongly surrounded by sound, light and colour, it is worth to notice their impact on various fields of our everyday life and celebrating. The multicoloured play in the sun is a phenomenon of stained glass windows. They enliven our life, stimulate imagination, encourage reflection, meditation and even contemplation. Secular stained glass windows usually show the beauty of nature, for example: flowers, but also heraldic themes, or portraits. In an object of worship it should be decided whether or not a stained glass window should be placed. The stained glass cannot be treated only as a decoration or an extra under any circumstances. It should refer to the title or dedication of the particular church. It is advisable to reach for Christian symbolism or iconography, the message of Bible and the spirit of liturgy celebrated. It is the stained glass itself that has to contribute to the atmosphere of prayer, to increase integrity, sense and dignity of a sacred object. Naturally, the proper quality of the stained glass windows should also be helpful.
    Źródło:
    Studia Theologica Varsaviensia; 2019, 57, 2; 165-186
    0585-5594
    Pojawia się w:
    Studia Theologica Varsaviensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ultrasonic Assisted Dyeing of Angora Fi̇bre
    Barwienie włókien angory przy zastosowaniu ultradźwięków
    Autorzy:
    Atav, R.
    Yurdakul, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/233146.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Biopolimerów i Włókien Chemicznych
    Tematy:
    ultrasound
    dyeing
    colour
    angora
    fibre
    fastness
    ultradźwięki
    barwienie
    kolor
    włókno
    trwałość
    Opis:
    In this study it was aimed to determine the effect of ultrasound usage on the colour yield in dyeing angora fibres, and it was found that dyeing in the presence of ultrasound energy increases the dye-uptake of angora fibres, hence higher colour yield values were obtained. According to experimental results, it can be said that at all points the colour yield values were higher in the presence of ultrasound than in its absence . The difference between them was greater for darker shades and for dyeing carried out in an acidic medium (pH 5), and also for moderate dyeing periods (90 min.). Furthermore there is no important difference between washing fastness, alkali solubility and strength values of fibres dyed in the presence and absence of ultrasound.
    Badania poświęcone były określeniu wpływu ultradźwięków na właściwości kolorystyczne barwionych włókien angora. Stwierdzono, że barwienie przy zastosowaniu ultradźwięków zwiększa pobieranie barwnika przez włókna angory, w wyniku czego uzyskuje się większą intensywność barwy. Różnice w barwieniu były większe w przypadku ciemniejszych odcieni i dla barwienia przeprowadzonego w kwaśnym środowisku (pH 5), jak również dla średnich czasów barwienia (90 min). Stwierdzono również brak wyraźnego wpływu odporności na pranie i wytrzymałość włókien barwionych w obecności, jak i bez ultradźwięków. Nie stwierdzono istotnych różnic w barwieniu przy stosowaniu różnych częstotliwości ultradźwięków.
    Źródło:
    Fibres & Textiles in Eastern Europe; 2016, 5 (119); 137-142
    1230-3666
    2300-7354
    Pojawia się w:
    Fibres & Textiles in Eastern Europe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The new rule based colour classifier in the problem of human skin colour detection
    Autorzy:
    Głowacki, D.
    Porwik, P.
    Orczyk, T.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/333896.pdf
    Data publikacji:
    2010
    Wydawca:
    Uniwersytet Śląski. Wydział Informatyki i Nauki o Materiałach. Instytut Informatyki. Zakład Systemów Komputerowych
    Tematy:
    kolor ludzkiej skóry
    klasyfikator
    reguły decyzyjne
    human skin colour
    classifier
    decision rules
    Opis:
    This article presents new rules, which can be used to construct a classifier for image areas segmentation. Segmentation is made on upon the colours, which are commonly associated with human skin colour. The new rules of this classifier have been developed on the basis of the analysis and modifications of two other classifiers, which has been described in the literature. Nowadays, such classifiers are commonly used in practice: in photographic equipment, photo-editing software, biological images analysis or in-room person detecting systems.
    Źródło:
    Journal of Medical Informatics & Technologies; 2010, 14; 39-48
    1642-6037
    Pojawia się w:
    Journal of Medical Informatics & Technologies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Światło i kolor jako kluczowy element ‘odczuwania architektury’
    The concept of light and color as a key element of experiencing ‘feeling architecture’
    Autorzy:
    Chęć-Małyszek, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/391031.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Politechnika Lubelska. Wydawnictwo Politechniki Lubelskiej
    Tematy:
    architecture
    light in architecture
    feeling of architecture
    architektura
    światło
    kolor
    odczuwanie architektury
    Opis:
    Niniejszy artykuł w szczególny sposób zwraca uwagę, na rolę jaką pełni światło w odbiorze współczesnej architektury. Światło stanowi zasadniczy element kreujący i uwidaczniający piękno architektury, podkreśla jej walory estetyczne i pozwala odczuwać nieograniczoną przestrzeń „całym sobą”. Od zarania dziejów światło w połączeniu z kolorem odgrywało istotną rolę już na etapie projektomania a później jej odbioru. Współcześnie postęp technologiczny i cywilizacyjny przyczynił się do zwiększenia roli światła i koloru umożliwiając zastosowania ich już momentu projektowania. Wzrastające oczekiwania wobec architektów spowodowały intensyfikację zjawiska, która coraz częściej wyrażana jest realizacjami przepełnionymi światłem i kolorem.
    This article investigates the role of light in the perception of contemporary architecture. Light is an essential element that creates and reveals the beauty of architecture, emphasizes its aesthetic values, and allows us to feel the unlimited space „with one’s whole self”. Since time immemorial, light in combination with colour has played an important role at the design stage and later in its reception. Nowadays, technological and civilization progress has contributed to the increase in the role of light and color, enabling their application already at the moment of design. Increasing expectations towards architects have led to an intensification of the phenomenon, which is increasingly expressed in projects filled with light and colour.
    Źródło:
    Budownictwo i Architektura; 2019, 18, 1; 11-21
    1899-0665
    Pojawia się w:
    Budownictwo i Architektura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Technology of thick-film electroluminescent animated advertising
    Autorzy:
    Cież, M.
    Witek, M.
    Korpak, M.
    Prochowicz, W.
    Zaraska, K.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/378425.pdf
    Data publikacji:
    2006
    Wydawca:
    Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Technologii Elektronowej
    Tematy:
    elektroluminescencja
    technika grubowarstwowa elektroluminescencji
    kolor półprzezroczysty
    electroluminescence
    thick-film electroluminescent
    translucent color
    Opis:
    Because of the undeniable advantages of powder electroluminescent light sources the authors have designed and tested an animated thick film electroluminescent advertising panel. The paper describes the design steps and phases of the technological process. Finally, the brightness characteristics and influence of color translucent inks covering the segments are presented. The expected life time of the electroluminescent structure under normal exploitation conditions is evaluated.
    Źródło:
    Electron Technology : Internet Journal; 2005-2006, 37/38, 11; 1-3
    1897-2381
    Pojawia się w:
    Electron Technology : Internet Journal
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kolory poezji (Na przykładzie poezji lirycznej Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego)
    Colours of poetry (based on Konstanty Ildefons Gałczyński’s lyric poetry)
    Autorzy:
    Rydz, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1391495.pdf
    Data publikacji:
    2016-06-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Konstanty Ildefons Gałczyński
    Polish poetry
    culture
    colour
    aesthetics
    poezja polska
    kolor
    estetyka
    Opis:
    The article presents the category of colour in modern Polish poetry, and based on an interpretation of Ewa Górecka’s book, Konstatnego Ildefonsa Gałczyńskiego gry barwą z wyobraźnią i kulturą [Colours as Konstanty Ildefons Gałczyński’s Play with Imagination and Culture]. The colour palette in Gałczyński’s poetry includes golden, silver, green, blue, red and black. Culture was an inspiration for the poet, but he didn’t avoid entering into dialogue with it, establishing the meanings of colours in his writing. The colours present in Gałczyński’s lyric poetry also indicate the changes in his poetic language. The way in which the poet uses them in his early works differs from their use in those created after 1945.
    Źródło:
    Przestrzenie Teorii; 2016, 25; 361-373
    2450-5765
    Pojawia się w:
    Przestrzenie Teorii
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rośliny lecznicze z komponentem kolorystycznym w polskim i niemieckim językowym obrazie świata
    Medical Plants with Colour Terms in the Polish and German Picture of the World
    Autorzy:
    Bawej, Izabela
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1192711.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Krakowskie Towarzystwo TERTIUM
    Tematy:
    zioła
    kolor
    rzeczywistość
    analiza
    podobieństwa
    różnice
    medicinal plants
    colour
    reality
    analysis
    similarities
    differences
    Opis:
    Niniejszy artykuł poświęcony jest semantyczno-kulturowej interpretacji nazw ziół w polskim i niemieckim językowym obrazie świata. Jego celem jest opis porównawczy nazw gatunkowych roślin leczniczych z komponentem barwy. Określenia takie są bogate znaczeniowo, przekazują nie tylko informacje o wartości i funkcji koloru w codziennym życiu, ale pokazują również, w jaki sposób ludzie w danej kulturze postrzegają, uwydatniają i wartościują elementy otaczającej ich rzeczywistości pozajęzykowej. Nomenklatura fitoterapeutyczna z elementem kolorystycznym jest bowiem produktem określonej kultury, łączącym w sobie elementy codziennego życia użytkowników danego języka, odzwierciedlającym tradycje, zwyczaje oraz sposoby myślenia członków danego narodu o rzeczywistości pozajęzykowej. Przedmiotem analizy jest materiał egzemplifikacyjny pochodzący ze źródeł leksykograficznych. Z badania wynika m.in., że językowy obraz nazw roślin leczniczych zależy nie tylko od wyglądu rośliny, jej walorów smakowych, wartości czy mocy, ale również od potrzeb i wybranych skojarzeń danej zbiorowości językowej, a największą reprezentację w nazwach ziół znalazły barwy biała i czarna.Słowa klucze: zioła, kolor, rzeczywistość, analiza, podobieństwa, różnice 
    In the paper I focus on the problem of a contrastive description of medicinal plants with colour terms in the Polish and German linguistic picture of the world. The article discusses the question of what people think about the world and its elements on the base of herbs. Colours in the botanical nomenclature express some social contents, they are signs, have value and convey information about reality in two languages. They result from a complex set of circumstance e.g. traditions, habits, ways of life, experiences and the mentality of Poles and Germans. The contrastive description demonstrates also that the most plants have in both languages the names with ‘white’ and ‘black’.
    Źródło:
    Półrocznik Językoznawczy Tertium; 2019, 4, 1
    2543-7844
    Pojawia się w:
    Półrocznik Językoznawczy Tertium
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wpływ barw otoczenia na reakcje fizjologiczne i zachowanie – przegląd badań i próba oceny
    Effects of environmental color on physiological reactions and behavior: A review and critical evaluation
    Autorzy:
    Zieliński, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2128969.pdf
    Data publikacji:
    2007
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    color
    hue
    color psychology
    effect of environment
    barwa
    kolor
    psychologia barw
    wpływ środowiska
    Opis:
    W psychologii barw znanych jest wiele teorii dotyczących wpływu barwy otoczenia na fizjologię, reakcje emocjonalne i zachowanie człowieka. Wiedza na ten temat może mieć, potencjalnie, różnorodne zastosowania praktyczne, nie jest jednak, jak dotąd, oparta na mocnych podstawach empirycznych. Artykuł prezentuje przegląd dostępnych w literaturze badań, odnoszących się do wpływu barw otoczenia i barw obiektów znajdujących się w tym otoczeniu na reakcje i zachowanie odbiorcy, a także próbę podsumowania ich wyników i zasygnalizowania podstawowych problemów, które należałoby uwzględnić w przyszłych badaniach.
    There are many theoretical approaches in color psychology, describing how color of environment influences human physiology, emotional reactions and behavior. This knowledge could potentially be of various practical uses, however, it is still lacking a strong empirical base. This article presents a review of studies concerning effects of environmental color and color of objects on human responses and behavior. It also attempts to evaluate these findings and point out most common problems that should be dealt with in further studies.
    Źródło:
    Roczniki Psychologiczne; 2007, 10, 1; 11-25
    1507-7888
    Pojawia się w:
    Roczniki Psychologiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Obrazowanie Dekalogu. Abstrakcyjne malarstwo Stefana Gierowskiego wobec biblijnych treści
    Imaging of the Decalogue. Abstract painting of Stefan Gierowski in relation to biblical content
    Autorzy:
    Tes, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1597143.pdf
    Data publikacji:
    2017-12-31
    Wydawca:
    Akademia Ignatianum w Krakowie
    Tematy:
    Dekalog
    Gierowski
    abstrakcja
    malarstwo
    kolor
    forma
    kultura
    Decalogue
    abstract
    painting
    color
    form
    culture
    Opis:
    Cykl Malowanie Dziesięciorga Przykazań (1986-1987) Stefana Gierow- skiego powstał jako wizualna interpretacja Dekalogu, wyrażona zna- miennym dla artysty abstrakcyjnym językiem formy i koloru. W tek- ście przybliżam poglądy uznanego klasyka sztuki polskiej dotyczące możliwości powiązania malarstwa niefiguratywnego ze sferą ducho- wości, co stanowi swoistą kontynuację tendencji pojawiających się od początku XX wieku. Zamiarem artysty jest w tym wypadku porusze- nie emocjonalności odbiorcy. Analizie zostały poddane poszczegól- ne prace cyklu w ich relacji do treści biblijnych nakazów i zakazów. Prostota, klarowność kompozycji wraz z emocjonalnym, psycholo- gicznym i symbolicznym oddziaływaniem barw odpowiada prostocie fundamentalnych praw moralnych. Omawianą realizację Gierowskie- go umieszczam w obrębie współczesnej sztuki o charakterze ikonicz- nym, którą charakteryzuję podążając za myślą Anny Grzegorczyk. Sztuka ikoniczna stanowi wsparcie dla odradzającej się humanistyki obecności.
    The cycle Painting of the Ten Commandments (1986-1987) by Stefan Gierowski was created as a visual interpretation of the Decalogue, ex- pressed in the abstract language of color and form, characteristic of the artist. I present the views of the recognized classic of Polish art con- cerning the possibility of relating nonfigurative painting to the sphere of spirituality, which is a kind of continuation of the tendencies started at the beginning of the XX century. The idea of the artist is to touch viewer’s emotionality. I analyze all ten works of the cycle in their re- lation to biblical precepts and prohibitions. The simplicity and clarity of the compositions together with the emotional, psychological and symbolical influence of colors correspond to the simplicity of the fun- damental moral laws. I describe the discussed work of Gierowski as an example of contemporary iconic art which I characterize following Anna Grzegorczyk’s views. The iconic art is a kind of support for the renascent humanities of presence.
    Źródło:
    Perspektywy Kultury; 2017, 19, 4; 189-206
    2081-1446
    2719-8014
    Pojawia się w:
    Perspektywy Kultury
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The sacred in beauty of the building space for meditation, prayer and liturgy
    Sacrum w pięknie przestrzeni budowanej dla medytacji, modlitwy i liturgii
    Autorzy:
    Rabiej, Jan
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/950619.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    architektura sakralna
    sacrum
    piękno
    światło
    kolor
    sacral architecture
    the sacred
    beauty
    light
    colour
    Opis:
    Architecture links the pragmatic and metaphysical dimension of the culture. This phenomenon of architecture is particularly visible in sacred buildings. Churches are also the signs of the sacred in the “semiotic landscape” of modern cities. The full meaning of sacred architecture is not only connected with the institutionalised forms of religious cult. The value of location, plan composition, outlines’ shapes, architectural detail make these buildings the reinterpretation of the sacred buildings’ archetypes. In their forms we can interpret the meaning of universal symbols: a road, gate, nave, vault, tower, light and colours. We can find the sequences of these notions in modern buildings which semantic dimension lacks direct references to religion. The attributes typical of churches imitate architectural forms of museums, opera houses, theatres and shopping arcades ... The redefinition in the cultural space is deepened by the signs of “parasacralization” of its areas which have been connected so far with mass culture, entertainment or even commerce or consumption. The ideas of the sacred and beauty – having been redefined for ages – still determine the nature of erected buildings which were religiously inspired. We can identify the elements of these ideas in diverse forms of space which is used for meditation, prayer and liturgy. The symbolic originators of their architecture, which contemporary-wise keep a particular power of message, are light and colours.
    Architektura spaja wymiar pragmatyczny z wymiarem metafizycznym kultury. Szczególnie czytelnymi wyrazami tego fenomenu architektury są budowle sakralne. Świątynie są również znakami sacrum w „krajobrazie semiotycznym” współczesnych miast. Pełny sens architektury sakralnej nie wiąże się wyłącznie z instytucjonalnymi formami kultu religijnego. Walory lokalizacji, kompozycje planów, kształty sylwet, detale architektoniczne czynią te budowle reinterpretacjami archetypów budowli sakralnych. W ich formach odczytujemy wymowę uniwersalnych symboli: drogi, bramy, nawy, sklepienia, wieży, światła i kolorów. Sekwencje tych pojęć rozpoznajemy także we współczesnych budowlach, których wymiar znaczeniowy pozbawiony jest bezpośrednich odniesień do religii. Przymioty właściwe świątyniom naśladują formy architektoniczne muzeów, oper, teatrów, galerii handlowych... Przewartościowania w przestrzeni kulturowej pogłębiają obecnie przejawy „parasakralizacji” tych jej obszarów, które dotąd związane były z kulturą masową, rozrywką, czy nawet handlem lub konsumpcją. Idee sacrum i piękno - poddawane od wielu stuleci redefinicjom - wciąż wyznaczają istotę budowli wznoszonych z inspiracji religijnych. Pierwiastki tych idei identyfikujemy w różnorodnych formach przestrzeni, służących medytacji, modlitwie i liturgii. Symbolicznymi kreatorami ich architektury - zachowującymi współcześnie szczególną siłę wyrazu - są światło i kolor.
    Źródło:
    Rocznik Teologii Katolickiej; 2017, 16, 3
    1644-8855
    Pojawia się w:
    Rocznik Teologii Katolickiej
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kolor jako czynnik kształtujący przestrzeń wiejską Ziemi Kłodzkiej
    Colour as a Factor Shaping the Rural Space of Kłodzko Land
    Autorzy:
    Cała, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1186767.pdf
    Data publikacji:
    2007
    Wydawca:
    Uniwersytet Przyrodniczy we Wrocławiu
    Tematy:
    krajobraz wiejski
    kolor
    przestrzeń wiejska
    Ziemia Kłodzka
    rural landscape
    colour
    rural space
    Kłodzko Land
    Opis:
    The article deals with research on the influence of native rock material - sandstone, on the cultural form of the landscape of villages in Lower Silesia. Red sandstone, thanks to its university, found in the considered area - Kłodzko region, is widely used, it is present not only in buildings, details or sculpture, but due to the complex geological structure of this region it is also present in the landscape in a natural form and is without doubt its inseparable part. The intensive red colour of the stone decisively distincts this region of Poland neighbour region and gives it a specific character.
    Źródło:
    Architektura Krajobrazu; 2007, 4; 64-68
    1641-5159
    Pojawia się w:
    Architektura Krajobrazu
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    BARWA W ARCHITEKTURZE DLA DZIECI JAKO ELEMENT KSZTAŁTOWANIA PRZYJAZNYCH WNĘTRZ
    COLOUR IN ARCHITECTURE FOR CHILDREN AS A COMPONENT OF SHAPING FRIENDLY INTERIORS
    Autorzy:
    Starzyk, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/509340.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Akademia Finansów i Biznesu Vistula
    Tematy:
    przestrzeń dziecka
    barwa w architekturze
    kolor funkcjonalny
    child space
    colour in architecture
    functional colour
    Opis:
    Celem opracowania jest zwrócenie uwagi na zróżnicowane procesy percepcji koloru, ich analiza oraz propozycja rozwiązań projektowych z zakresu architektury wnętrz dedykowanych dzieciom. Barwa jako jedna ze składowych architektury ma istotny wpływ na kształtowanie przyjaznych przestrzeni dziecka. Kolor spełnia różne funkcje w przestrzeni architektonicznej (kolor funkcjonalny), podstawowe to: wyodrębnienia, kamuflażu, informacyjne, symboliczne.
    An aim of the study is to draw attention to the varied processes of colour perception, their analysis and the proposal of interior design solutions dedicated to children. Colour as one of the components of architecture has a significant impact on shaping the child’s friendly spaces. Colour meets different functions in the architectural space (functional colour), the basic ones are: distinction, camouflage, informational, symbolic.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula; 2017, 53(2) Architektura; 211-221
    2353-2688
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    O kolorze w nauce. Nowe perspektywy badawcze w lingwistyce
    Colour in Science. The New Research Perspectives in Linguistics
    Autorzy:
    Uchman, Teresa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2128582.pdf
    Data publikacji:
    2022-02-08
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    colour
    colour turn
    media discourse
    visual sign
    kolor
    zwrot kolorystyczny
    dyskurs medialny
    znak wizualny
    Opis:
    Artykuł pokazuje multidyscyplinarny oraz globalny aspekt barwy w złożonym i zintegrowanym środowisku badawczym. Dualistyczna koncepcja nauki o kolorze kieruje uwagę na humanistyczną oraz społeczną perspektywę znakowości barwy. Znak językowy towarzyszy bogatej tradycji badań językoznawczych. Znak wizualny koloru otwiera zaś transdyscyplinarne obszary badawcze we współczesnej lingwistyce. Nowa kategoria badań kieruje uwagę na parajęzykowy aspekt barwy w przestrzeni dyskursu medialnego. Komunikacyjny wymiar mediów masowych czyni przedmiotem zainteresowania takie pojęcia jak: visual content, visual language, visual identity. Rekonfiguracja pól badawczych sprawia, że po zwrotach: lingwistycznym oraz ikonicznym/obrazowym czas na zwrot kolorystyczny.
    The paper shows the multidisciplinary and global colour aspects in a complex and integrated research environment. Dualistic concept in colour science draw attention to the humanistic and social perspective of the colour sign. The linguistic sign accompanies the rich tradition of linguistics research. The visuality of colour sign opens up transdisciplinary research areas in contemporary linguistics. A new category of research focuses on the paralinguistic colour aspects in the media discourse. The communicative media dimension makes such concepts as visual content, visual language and visual identity the subject of interest. Reconfiguration of research fields means that it is time for a colour turn after the linguistic and iconic/pictorial turns.
    Źródło:
    Forum Lingwistyczne; 2022, 9; art. no. FL.2022.09.06
    2449-9587
    2450-2758
    Pojawia się w:
    Forum Lingwistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Effect of Abiotic Degradation on the Colorimetric Analysis, Mechanical Properties and Morphology of PLA Composites with Linen Fibers
    Autorzy:
    Tor-Świątek, Aneta
    Garbacz, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2024181.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Stowarzyszenie Inżynierów i Techników Mechaników Polskich
    Tematy:
    biocomposites
    polyactide
    flax fiber
    thermal degradation
    color
    biokompozyty
    poliaktyd
    włókno lniane
    degradacja termiczna
    kolor
    Opis:
    The manufacturing of composites from biomaterials enables the production of environmentand user-friendly biodegradable products. The matrix of such composite materials is made of biopolymers such as PLA or PGA, while the reinforcement is usually made of natural fibers. Such composites have unique physical and mechanical properties as well as distinctive, eye-catching performance and aesthetic characteristics such as texture, color or roughness. This paper presents the results of colorimetric examination of polymer-linen biocomposite materials under abiotic degradation. The colorimetric examination was made based on a CIELAB model determining the values of lightness, color saturation, chromatic colors and total color difference. The SEM morphology of the specimen surface fracture was also examined. The obtained results show a significant effect of abiotic degradation on the tested parameters.
    Źródło:
    Advances in Science and Technology. Research Journal; 2021, 15, 1; 99-109
    2299-8624
    Pojawia się w:
    Advances in Science and Technology. Research Journal
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Czy „kolorowe” oznacza „lepsze” ?
    Does „colourful” mean „better”
    Autorzy:
    Włodarczyk, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/115389.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Wyższa Szkoła Techniczna w Katowicach
    Tematy:
    kolor w architekturze
    kolorystyka
    planowanie przestrzenne
    colour in architecture
    colouring of building
    colour scheme
    town planning
    Opis:
    Kolorystyczny chaos panujący w większości miast Polski obecny jest także w Tychach, mieście szczególnym dla rozważań tak urbanistycznych jak i socjologicznych. Wyjątkowość związana jest z kompleksowością procesu projektowania i budowania nowego miasta od podstaw w niezwykle krótkim okresie. Ten fakt skłania mnie do licznych przemyśleń i poszukiwań penetrujących możliwie wiele aspektów, zbierając w ten sposób doświadczenia potrzebne w projektowaniu. Wspomniany chaos w operowaniu barwą w mieście wzmaga nieład przestrzenny i potęguje niekorzystny odbiór kształtu otoczenia. Oczywiście odczuwanie tego zjawiska jest różne wśród mieszkańców, co spowodowane jest różnym poziomem świadomości estetycznej. Niniejszy tekst ma zwrócić uwagę na problem i podstawowe aspekty kolorystyki budynków, której rola jest ważna – i tu wszyscy są dość zgodni - ale sposób dobierania kolorów, a nawet sam fakt, że można to regulować w planowaniu przestrzennym, spotyka się ze zdziwieniem, a także oporem. Jest w zagadnieniu kolorystyki również ważny problem poszanowania tradycji oraz „pracy poprzedników”.
    Colourful chaos present in most Polish cities exists also in Tychy, a unique town for considerations such as urban planning and sociology. The uniqueness is related to the complex process of designing and building a new city from scratch in a very short period of time. This fact leads me to many thoughts and exploration penetrating as many aspects of collecting experience thus needed in design. That chaos in manipulating colour in spatial disorder increases and intensifies the shape of disadvantaged environment. Of course, the perception of this phenomenon is different among the residents, what is caused by different levels of aesthetic awareness. This text intendeds to draw attention to the problem and the basic aspects of the colour of buildings, which role is important - and here we all are quite unanimous - but the way colours are governed, and even the fact that it can be adjusted in planning, have been met with astonishment, as well as resistance. There is also the issue of colour important issue of respect for tradition and "predecessors work".
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Technicznej w Katowicach; 2015, 7; 63-70
    2082-7016
    2450-5552
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Technicznej w Katowicach
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Thermomechanical properties of polyamide 6 with addition of fly ash from biomass
    Autorzy:
    Gnatowski, A.
    Chyra, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/105830.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Centrum Badań i Innowacji Pro-Akademia
    Tematy:
    polyamide
    composites
    fly ash
    thermomechanical properties
    colour
    microstructure
    poliamid
    kompozyty
    popiół lotny
    właściwości termomechaniczne
    kolor
    mikrostruktura
    Opis:
    Modification of polymer materials by various kinds of fillers is presently applied very often in massive production. This is due to the need for materials with better properties and lower prices for parts. One of the newest solutions is the filling of polymers with fly ash. This results in a change in products properties and reduction the amount of waste in the form of ashes. This article shows the results of investigations of thermomechanical properties of polyamide 6 modified by fly ash from the combustion of biomass. Comparative analysis of unfilled polyamide and polyamide composites with the addition of 5%, 10% and 15% of fly ash was performed. The specimens were obtained using injection moulding technology. The commercial name for the Polyamide 6 used in this study is TARNAMID T-27 and was manufactured by Zakłady Azotowe Tarnów. Fly ash manufactured by GDF Suez Energia Polska S.A. was applied as a filler. The investigations of mechanical properties were made using a harness by pressing ball method, impact strength by Charpy method and tensile strength. Differential scanning calorimetry (DSC), softening temperature by Vicat, and colour investigations were also performed. Pictures of microstructure were made.
    Źródło:
    Acta Innovations; 2017, 25; 38-46
    2300-5599
    Pojawia się w:
    Acta Innovations
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Różne znaczenia kolorów, czyli o przykładach konotacji determinowanych płciowo
    Different meanings of colours, that is about examples of connotations determined genitally
    Autorzy:
    Mucha, Paulina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/34655787.pdf
    Data publikacji:
    2014-10-01
    Wydawca:
    Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi
    Tematy:
    linguistic semantics
    connotation
    colour
    sex
    language of the emotion
    semantyka językowa
    konotacja
    kolor
    płeć
    język emocji
    Opis:
    W niniejszym artykule próbowano pokazać, czy tożsamość płciowa ma wpływ na odbiór kolorów. Analizie poddano wypowiedzi uczniów trzecich klas szkoły średniej. Przedstawiono preferencje kolorystyczne, podobieństwa i różnice językowe w opisywaniu symboliki kolorów przez młodzież, z uwzględnieniem różnic płciowych oraz wpływu percepcji kolorów na codzienne życie uczniów szkoły średniej. Zwrócono uwagę na związek kolorów z emocjami. Zauważono, że jasne kolory odnoszą się do pozytywnych uczuć i emocji, np. czerwony do uczucia miłości, natomiast ciemne kolory, głównie czarny, są najczęściej kojarzone przez obie płcie z niepokojem, cierpieniem, a czasem rozpaczą.
    In this article one tried to show whether the sexual identity has influence on the reception of colours. To the analysis one subjected statements of pupils of third classes the secondary school. One presented colouristic fancies, similarities and lingual differences in describing of the symbolism of colours by young people with the regard them the sexual dissimilarity and the influence of the perception of colours on the daily life of secondary school pupils. One paid attention on the relationship of colours with emotions. One noticed that light colours referred to positive feelings and emotions, e.g.: the red to the feeling of love however dark colours, mainly black is most often associated by both sexes anxiously, a suffering, sometimes despairingly.
    Źródło:
    Językoznawstwo; 2014, 8; 47-61
    1897-0389
    2391-5137
    Pojawia się w:
    Językoznawstwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kolor jako zjawisko komunikacyjne we współczesnym dyskursie publicznym na przykładzie manifestacji oraz kampanii społecznej
    Colour as a Communication Phenomenon in Contemporary Public Discourse on the Example of a Demonstration and a Social Campaign
    Autorzy:
    Uchman, Teresa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/38602745.pdf
    Data publikacji:
    2023-02-06
    Wydawca:
    Krakowskie Towarzystwo TERTIUM
    Tematy:
    kolor
    dyskurs publiczny
    semantyka
    funkcje komunikacyjne
    kod kulturowy
    colour
    public discourse
    semantics
    communication functions
    cultural code
    Opis:
    Tematem artykułu są komunikacyjne możliwości i znaczeniotwórczy potencjał koloru w dyskursie publicznym. Zakres analizowanego materiału wyznaczają dwa zdarzenia dyskursywne: Różowy Październik jako przykład kampanii społecznej oraz Czarny Protest jako przykład manifestacji społecznej. Celem badań jest określenie semiotycznej samodzielności barwy w komunikacie, funkcji koloru realizowanych w dyskursie publicznym oraz ocena zmian konotacyjnych barw motywowana współczesnymi aktywnościami społecznymi. W analizie została uwzględniona dodatkowo ocena semantyczna leksemu różowy i czarny. Materiał reprezentuje różnorodny charakter aktywności w domenie publicznej, którą tworzą doniesienia medialne w postaci tekstów multimodalnych w medium sieciowym. Zaprezentowane dane stanowią wybraną reprezentację warstwy werbalnej oraz kluczowych wizualnych desygnatów współwystępujących z kolorem w analizowanych zdarzeniach dyskursywnych. Badania pokazują zmiany w zakresie semantycznym leksemów, nazywających kolory oraz uwidaczniają korelację dyskursu medialnego z dyskursem publicznym. Efektem obserwacji i analizy jest wniosek o kontekstowo uwarunkowanej samodzielności znakowej barwy. W efekcie kolor zostaje określony jako wtórnie samodzielny system komunikacyjny w dyskursie publicznym.
    The article concerns the communicative and meaning-creating potential of colour in the public discourse. The scope of the analyzed material consists of two discursive events: Pink October as an example of a social campaign and Black Protest as an example of a social demonstration. The research aims to determine the semiotic independence of colour in the message, the functions of colour implemented in public discourse, and assess the connotative changes of colours motivated by contemporary social activities. For this purpose, the analysis also considered the semantic evaluation of the pink and black lexemes. The material represents the diverse nature of activity in the public domain, collected based on observation of media reports - multimodal texts in a digital medium. The presented data is a selected representation of the verbal layer and key visual referents coexisting with colour in a given discursive event. The research shows semantic changes in the field of lexemes naming colours, and draws attention to the correlation of media discourse with public discourse. The result of observation and analysis is the conclusion about the contextually dependent semantic independence of the colour. The conclusions define colour as a secondary independent communication system in public discourse.
    Źródło:
    Półrocznik Językoznawczy Tertium; 2022, 7, 2; 75-97
    2543-7844
    Pojawia się w:
    Półrocznik Językoznawczy Tertium
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Small size OLED display and TFT LCD applications in low power, portable medical devices - power consumption and usability
    Autorzy:
    Maniura, R.
    Drewniok, L.
    Stasiak, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/333270.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Uniwersytet Śląski. Wydział Informatyki i Nauki o Materiałach. Instytut Informatyki. Zakład Systemów Komputerowych
    Tematy:
    wyświetlacz
    kolor
    grafika
    urządzenie
    siła
    zużycie
    użyteczność
    OLED
    TFT
    LCD
    display
    color
    graphic
    device
    power
    consumptions
    usability
    Opis:
    Modern medical devices are very complex, they must show many different kind of information, from ordinary digital values to sophisticated graphical data. Medical devices have to do it in an understandable way to avoid dangerous mistakes. There are several different ways to present the information. The most appropriate is to use display, in this case the best choice would be the color graphical display. Such kind of display allows many different data to be presented clearly and makes possibilities to create an very intuitive user friendly interface, avoiding misinformation. In portable devices this kind of data presentation is great advantage but we need to take under consideration low power consumption. Additionally, in medical portable devices very important aspects are power source operation time prediction possibility and power consumption stability. To achieve this we need to use displays which have well defined power characteristics, because in portable applications, color displays are often most power consuming parts.
    Źródło:
    Journal of Medical Informatics & Technologies; 2012, 19; 141-146
    1642-6037
    Pojawia się w:
    Journal of Medical Informatics & Technologies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Reducing Steaming Times in the Printing of Nylon/Elastane Blend Fabrics via Chemical Modification
    Zastosowanie modyfikacji chemicznej w celu skrócenia czasu parowania podczas drukowania tkanin wykonanych z mieszanki nylon/elastan
    Autorzy:
    Atav, Riza
    Yüksel, Muhammed Fatih
    Yakin, İsmail
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1419933.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Biopolimerów i Włókien Chemicznych
    Tematy:
    nylon
    elastane
    blend
    fabric
    printing
    cationisation
    pretreatment
    colour
    fastness
    elastan
    mieszanka
    tkanina
    nadruk
    kationizacja
    obróbka wstępna
    kolor
    trwałość
    Opis:
    Nylon fibres are commonly used in blends with elastane. One of the problems encountered in the printing of nylon/elastane blend fabrics is the necessity of long steaming times for fixation, which causes an increase in energy consumption. In this study, the possibility of printing polyamide fabrics with 1:2 metal complex dyes for short steaming times was investigated. For this aim, laboratory and sample scale trials were performed to develop a method of chemically modifying fibres so that polyamide fabrics can be printed in short steaming times. Based on the results obtained in both trials, it was noticed that the steaming time for fixation could be reduced from 30 minutes to 15 minutes by printing with 1:2 metal complex dyes without causing a loss of printing yield and without affecting the fastness adversly in case of applying cationisation pretreatment with a modified quaternary polyalkylamine compound based product.
    Włókna nylonowe są powszechnie stosowane w mieszankach z elastanem. Jednym z problemów napotykanych przy drukowaniu tkanin z mieszanki nylon/elastan są długie czasy parowania podczas drukowania, które powodują wzrost zużycia energii. W pracy zbadano możliwość drukowania na tkaninach poliamidowych barwnikami metalokompleksowymi 1:2 dla krótkich czasów parowania. W tym celu przeprowadzono próby laboratoryjne i produkcyjne. Opracowano metodę modyfikacji chemicznej włókien, tak aby tkaniny poliamidowe mogły być drukowane w krótkim czasie parowania. Na podstawie wyników uzyskanych w obu próbach zauważono, że czas naparowywania, utrwalania można skrócić z 30 do 15 minut. Pożądany efekt uzyskano drukując z użyciem barwników metalokompleksowych 1:2 z zastosowaniem obróbki wstępnej kationizacyjnej produktem na bazie modyfikowanego czwartorzędowego związku polialkiloaminy. Skrócenie czasu parowania nie powoduje utraty wydajności drukowania i nie ma negatywnego wpływu na trwałość druku.
    Źródło:
    Fibres & Textiles in Eastern Europe; 2021, 1 (145); 81-85
    1230-3666
    2300-7354
    Pojawia się w:
    Fibres & Textiles in Eastern Europe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Suszenie marchwi w warunkach okresowo zmiennych - jakość produktu
    Intermittent drying of carrot effect on product quality
    Autorzy:
    Kowalski, S. J.
    Szadzińska, J,
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2072418.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Stowarzyszenie Inżynierów i Techników Mechaników Polskich
    Tematy:
    suszenie konwekcyjne
    kolor
    aktywność wody
    retencja β-karotenu
    convective (intermittent) drying
    color
    water activity
    retention of β-carotene
    Opis:
    Praca przestawia analizę jakości marchwi po suszeniu konwekcyjnym w stałej i zmiennej (częstość i amplituda) temperaturze powietrza suszącego. Plastry korzenia marchwi o początkowej zawartości wilgoci 88÷90% były suszone konwekcyjnie w stałej temperaturze 70°C i w zmiennej temperaturze, aż do końcowej zawartości wilgoci 9÷12%. Analizowana była kinetyka suszenia, zmiana koloru, aktywność wody i zawartość β-karotenu. Pokazano, że niestacjonarne suszenie prowadzone w zmiennej temperaturze minimalizuje niekorzystne efekty konwekcyjnego suszenia marchwi.
    Analysis of carrot quality after convective drying at constant and variabl temperatures (frequencies and amplitudes) of drying air is presented in th paper. Slices of carrot root with initial water content of 88-90% were drie convectively at constant temperature of 70°C and variable temperature u to the final moisture content of 9÷12%. The drying kinetics, color chang( water activity and retention of β-carotene of carrot were evaluated. It was shown that non-stationary drying carried out at variable air temperature minimized unfavorable effects of convective drying of this biomaterial.
    Źródło:
    Inżynieria i Aparatura Chemiczna; 2013, 4; 345--346
    0368-0827
    Pojawia się w:
    Inżynieria i Aparatura Chemiczna
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Prediction of changes in properties of pipes from polyethylene in the research of simulation of ageing
    Autorzy:
    Gnatowski, A.
    Chyra, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/105768.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Centrum Badań i Innowacji Pro-Akademia
    Tematy:
    pipes
    polyethylene
    ageing
    thermal properties
    mechanical properties
    colour
    gloss
    rury
    polietylen
    starzenie
    właściwości termiczne
    właściwości mechaniczne
    kolor
    szkło
    Opis:
    This study presents a comparative analysis of specimens before and after photochemical and electrochemical ageing processes. The specimens were cut out of the pipes obtained through extrusion. The examinations were carried out for two commercial grades of polyethylene. Ageing with UV radiation was carried out using a gas discharge lamp, whereas simulation of electrochemical ageing was performed in a water solution of NaCl. Tensile strength testing, differential scanning calorimetry, colour and gloss measurements and hardness testing using the method of ball indentation were carried out for both types of specimens (after ageing and without ageing). Analysis of the results of the examinations revealed that ageing caused significant changes in properties of the specimens. In the samples after ageing was observed decrease in tensile strength. Found a decrease in the degree of crystallinity and changing temperatures physical changes. In the samples after ageing was observed different values of the parameters describing the colour. In samples after ageing also reported a reduction in gloss and hardness.
    Źródło:
    Acta Innovations; 2015, 16; 39-47
    2300-5599
    Pojawia się w:
    Acta Innovations
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Płaszczyzna obrazu i jej przemienienie. Uwagi do Jerzego Wolffa rozważań o obrazie
    The picture plane and its transformation. Some remarks on Jerzy Wolff’s idea of a picture
    Autorzy:
    Mordka, Artur
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/547026.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
    Tematy:
    a surface of a physical thing
    primed canvas
    composition
    colour
    aesthetics
    powierzchnia rzeczy fizycznej zagruntowane płótno
    kompozycja
    kolor
    estetyka
    Opis:
    This article presents JerzyWolff’s understanding of the picture plane. For Wolff this plane is a special object which transforms its “face”: from a physical surface into an artistic and finally aesthetic space. This process of transformation and the category of metamorphosis itself are analysed in each part of the article. In the first part, which concerns the physical surface of a thing, the thesis that an artist can paint on everything is developed, thus the picture plane is any surface on which a painter applies paints. However, the fact of its distinction and acting on it causes that this surface acquires the status of an intentional object. In the second part of the article the picture plane is considered as the primed surface of a thing, especially as primed canvas, which is an artistic object with its own secondary beauty. Priming is a kind a painting which brings new qualities and causes that the picture plane has colour, dimension, space and texture. In the third part the picture plane is presented as the proper organised space of a picture which has the aesthetic qualities. The presence of this plane is a sign that a painting is a work of art.
    Artykuł prezentuje Jerzego Wolffa rozumienie płaszczyzny obrazu. Jest ona dla tego malarza swoistym przedmiotem, który zmienia swe „oblicze” – z fizycznej powierzchni rzeczy przemienia się w artystyczną, a ostatecznie estetyczną przestrzeń. Ten proces transformacji oraz sama kategoria przemienienia są analizowane w poszczególnych częściach artykułu. W części pierwszej, która dotyczy fizycznej powierzchni rzeczy, rozwijana jest teza, że artysta może malować na wszystkim, że zatem płaszczyzna obrazu to dowolna powierzchnia, na której malarz kładzie farbę. Jednakże sam fakt jej wyróżnienia i działania na niej sprawia, że nabiera ona charakteru przedmiotu intencjonalnego. W części drugiej płaszczyzna obrazu jest rozważana jako zagruntowana powierzchnia rzeczy, w szczególności płótna, zatem jako obiekt artystyczny, dla którego właściwe jest tzw. piękno wtórne. Gruntowanie jest już bowiem rodzajem malowania, które wnosi określone jakości i sprawia, że płaszczyzna malarska posiada kolor, rozmiar, przestrzeń i fakturę. Natomiast w części trzeciej ukazana zostaje płaszczyzna jako pewna odpowiednio zorganizowana przestrzeń obrazu o wysokiej wartości estetycznej. Obecność tej płaszczyzny świadczy o tym, że obraz jest dziełem sztuki.
    Źródło:
    UR Journal of Humanities and Social Sciences; 2017, 3, 2; 118-132
    2543-8379
    Pojawia się w:
    UR Journal of Humanities and Social Sciences
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Architektura inteligentna światłem i kolorem
    Smart architecture through light and colour
    Autorzy:
    Ludwin, K.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/345469.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    inteligentne miasto
    światło
    kolor
    barwa
    kod kolorystyczny
    kontekst
    interakcja kolorystyczna
    smart city
    light
    color
    color code
    context
    colour interactions
    Opis:
    Artykuł porusza zagadnienia koloru i światła w architekturze, w ramach zjawiska jakim określa się zespół „inteligentne miasto”, w którym problemy komunikacyjne, łączności i estetyczne rozwiązuje najnowsza technologia. Inteligentne kolorem i światłem miasto to głównie jego artystyczna strona, gra intelektualna i emocjonalna mająca na celu uporządkowanie przestrzeni do życia, potrzeby która leży w naturze człowieka. Faktem jest, że wszelka kompozycja barwna we wnętrzu urbanistycznym podlega bezwiednej i nieuniknionej obserwacji, podświadomie wpływająca (udowodnione naukowo) na psychikę i fizjologię obserwatora. Analiza kolorystyki zespołów architektonicznych w Polsce wskazuje na wciąż drugoplanową rolę, jaką odgrywabarwa i kolor zarówno budynków jak i kontekstu. Widoczny w Polsce chaos kolorystyczny większości wnętrz urbanistycznych wciąż nie pozostawia w tym względzie złudzeń. Jednakże nadzieją na poprawę sytuacji jest globalna wymiana doświadczeń projektantów oraz intensywne migracje ludności między szybko powstającymi nowymi ośrodkami miejskimi, co prowadzi do konieczności uporządkowania kodów kolorystycznych całych zespołów mieszkalnych.
    The article raises the issues of color and light in architecture as part of what is called the „smart city”, where communication and aesthetics solve the latest technology. Color and light in „smart city” create mainly its artistic side, intellectual and emotional game aimed at ordering space for life, the need that lies in the nature of man. The fact is that all color composition in the urban interior is subject to unconscious and unavoidable observation, subconsciously influenced (scientifically proven) to the psyche and physiology of the observer. The analysis of the colors of architectural ensembles in Poland points to the still secondary role that is the color of both buildings and the context. Visible in Poland the color chaos of most urban interiors still leaves no illusions in this regard. However, the hope of improving the situation is the global exchange of designers’ experiences and intense migration between rapidly emerging new urban centers, leading to the need for color coding of entire residential complexes.
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2017, 21; 39-50
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Comparative studies of coagulation in a batch and continuous mode systems
    Badania porównawcze koagulacji w układzie porcjowym oraz przepływowym
    Autorzy:
    Mołczan, M.
    Wolska, M.
    Szerzyna, S.
    Żółtowska, M.
    Wiśniewski, J.
    Adamski, W.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/205234.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    organic matter
    water treatment
    DOC
    color
    coagulation jar test
    UV absorbance
    materia organiczna
    uzdatnianie wody
    kolor
    jar test
    absorbancja UV
    Opis:
    Coagulation studies were carried out simultaneously in a batch and continuous mode systems. Four coagulants of varied properties were used. Both test procedures contained the same process phases (rapid mixing, flocculation, sedimentation) and a corresponding coagulant dosage range (1.7–3.3 gAl/m3). In the batch mode test, the raw water composition was stable, while in the continuous mode test it was subject to changes resulting from natural variation in source water properties. The main process effectiveness measures were: color, absorbance at 254 nm, and dissolved organic carbon content. Studies in the batch mode system showed clear linear relationships between coagulant dosage and effectiveness of analyzed water contamination indicators values reduction. Tests in flow conditions confirmed the relationships found in the batch test, albeit with lesser agreement with a linear effectiveness – coagulant dosage model. Due to a comparison of coagulation results from both test systems, it was possible to determine the relationships between coagulation effectiveness obtained in continuous and batch mode systems. The linear relationships obtained show a dependence on current raw water properties and the type of coagulant used. However, in many cases, these relationships do not differ significantly as with respect to analyzed water quality indicators. The general rule is that the effectiveness observed in the continuous mode system is larger than that for the batch mode process, which is justified due to different process conditions. Determining the relationship between coagulation results obtained for different experimental procedures allows for predicting effects of changes in technical systems based on laboratory results.
    Prowadzono jednoczesne badania koagulacji w układzie porcjowym oraz przepływowym. Korzystano z czterech koagulantów o zróżnicowanych właściwościach (polimeryzacja, zasadowość, zawartość glinu, koszt zakupu). Obie procedury badawcze zawierały te same fazy procesu (szybkie mieszanie, flokulację, sedymentację) oraz analogiczny zakres dawek koagulantów (1,7-3,3 gAl/m3). W teście porcjowym skład wody surowej był ustalony natomiast w badaniu przepływowym podlegał zmianom wynikającym z naturalnej zmienności charakterystyki ujmowanej wody powierzchniowej. Głównymi wskaźnikami oceny skuteczności procesu były: barwa, absorbancja w 254 nm oraz zawartość rozpuszczonego węgla organicznego. Badania w układzie porcjowym pokazały wyraźne liniowe zależności wiążące dawkę koagulantu ze skutecznością zmniejszania wartości analizowanych wskaźników zanieczyszczenia wody. Badania w warunkach przepływowych potwierdziły prawidłowości odnotowane w układzie porcjowym, jednak przy mniejszej zgodności uzyskanych wyników z liniowym modelem zależności skuteczności procesu od dawki koagulantu. Dzięki zestawieniu wyników koagulacji w obu układach doświadczalnych możliwe było określenie związków skuteczności koagulacji osiąganych w układzie przepływowym i porcjowym. Uzyskane liniowe przebiegi wykazują zależność od aktualnej charakterystyki oczyszczanej wody oraz rodzaju stosowanego koagulantu. Natomiast w wielu wypadkach nie różnią się istotnie w odniesieniu do analizowanych wskaźników jakości wody. Za regułę uznać można większą skuteczność koagulacji obserwowaną w układzie przepływowym wobec układu porcjowego, co znajduje uzasadnienie w różnych warunkach prowadzenia procesu. Ustalanie związków pomiędzy wynikami koagulacji uzyskiwanymi w różnych procedurach badawczych, a w szczególności w układzie porcjowym oraz przepływowym, pozwala na przewidywanie skutków zmian wprowadzanych w układach technicznych w oparciu o efekty doświadczeń laboratoryjnych.
    Źródło:
    Archives of Environmental Protection; 2018, 44, 3; 99-105
    2083-4772
    2083-4810
    Pojawia się w:
    Archives of Environmental Protection
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Preparation of a Kind of Non-Woven Viscose Colour Absorbing Material and Research of its Colour Absorption Properties
    Przygotowanie włókninowego materiału wiskozowego i badanie jego właściwości absorpcji koloru
    Autorzy:
    Wang, Xueyan
    Liu, Yuanjun
    Lv, Rong
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/232356.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Biopolimerów i Włókien Chemicznych
    Tematy:
    non-woven viscose material
    decolourisation
    colour-absorbing material
    cationic gelatin
    padding modification
    włókninowy materiał wiskozowy
    odbarwianie
    materiał absorbujący kolor
    białko żelatynowe
    Opis:
    A non-woven viscose material was modified with self-made cationic gelatin protein auxiliary by the padding process. The material prepared was then used as an environmentally friendly colour absorbent for the decolourisation of dye wastewater. The effects of the sodium hydroxide swelling pretreatment process and cationic padding modification process on the colour absorption and decolourisation rate were discussed. Moreover an optimal preparation process for the colour-absorbing material was determined. This was as follows: In order to make the non-woven viscose material swell and improve the subsequent modification effect, first the non-woven viscose material was pretreated with an aqueous solution containing 50 g/l of sodium hydroxide, at room temperature, for 5 min. Then the material was padded in a mixed aqueous solution containing 80 g/l of cationic gelatin and 18 g/l of sodium hydroxide by means of a laboratory padder with two dips and two nips. After treatment, the material was dried and steamed for 4 min. Lastly the material was washed with water and dried. The results show that the colour-absorbing material prepared by this process has the advantages of a high colour absorption rate and high decolourisation percentage. And it could be applied to the decolourisation of printing and dyeing wastewater, or to prevent washed off dyestuff staining on light colour clothes in the process of laundry.
    W pracy otrzymano włókninowy materiał wiskozowy, a następnie zmodyfikowano go przy zastosowaniu białka żelatynowego wspomagającego proces napawania. Przygotowany materiał został następnie użyty jako przyjazny dla środowiska absorbent koloru do odbarwiania ścieków barwników. W artykule omówiono wpływ procesu wstępnej obróbki wodorotlenkiem sodu i procesu modyfikacji na absorpcję koloru i szybkość odbarwiania. Ponadto określono optymalne parametry procesu przygotowania materiału pochłaniającego kolor. W celu spęcznienia włókninowego materiału wiskozowego i poprawy późniejszego efektu modyfikacji, najpierw poddano go wstępnej obróbce wodnym roztworem zawierającym 50 g/l wodorotlenku sodu, w temperaturze pokojowej, przez 5 minut. Następnie materiał napawano roztworem wodnym zawierającym 80 g/l żelatyny i 18 g/l wodorotlenku sodu. Po obróbce materiał wysuszono i poddano działaniu pary przez 4 minuty. Na końcu materiał przemyto wodą i wysuszono. Wyniki pokazały, że materiał absorbujący kolor przygotowany tym sposobem szybko pochłania kolor i posiada wysoki procent odbarwiania. Materiał może być zastosowany do odbarwiania druku i ścieków barwiarskich, lub do zapobiegania farbowania jasnych ubrań w procesie prania.
    Źródło:
    Fibres & Textiles in Eastern Europe; 2019, 3 (135); 71-77
    1230-3666
    2300-7354
    Pojawia się w:
    Fibres & Textiles in Eastern Europe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Słona, wielka, modra – obraz wody w polskich szantach
    Autorzy:
    Pięcińska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/607964.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    shanties
    water
    linguistic image of the world
    profiles
    colour
    temperature
    translucence
    taste
    szanty
    woda
    językowy obraz świata
    profilowanie
    kolor
    temperatura
    przejrzystość
    smak
    Opis:
    The aim of this paper is to present some profiles of the concept of water at the backdrop of the linguistic image of the world methodology. The analyses have proved that water in the sailors’ songs has the color, taste (usually salty) and the temperature (most often it is cold). It is able to produce sounds, among which some are typically human ones like the laugh, cry or singing. Water is translucent and horizontally expansive. It has its depth and it might be regarded as one of the borderlines that mark the area of the sailor’s universe. In the texts of Polish shanties not only the typical linguistic contexts are being livened but also the original ones that are based on the unique experience of sailing.
    Niniejszy artykuł wpisuje się w nurt badań nad językowym obrazem świata i dotyczy wybranych profili pojęcia „woda” w polskich szantach. Analizy zebranego materiału wykazują, iż woda w żeglarskich piosenkach ma barwę, smak (najczęściej słony) i temperaturę (zwykle niską). Wydaje dźwięki – w tym także jak człowiek śmieje się, płacze i śpiewa. Cechuje ją przejrzystość i rozległość w płaszczyźnie poziomej. Ma również głębię oraz jest jedną z granic wyznaczających przestrzeń świata żeglarzy. W szantach aktualizowane są zarówno konteksty obecne w języku ogólnym, jak i te, które wynikają ze specyficznego doświadczenia żeglugi.
    Źródło:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio FF – Philologia; 2015, 33, 1
    0239-426X
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio FF – Philologia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Światło i kolor – uniwersalne walory architektury sakralnej
    The light and the color – universal symbols of sacral architecture
    Autorzy:
    Rabiej, Jan
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/595645.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Opolski. Redakcja Wydawnictw Wydziału Teologicznego
    Tematy:
    architektura sakralna; symbolika w architekturze; światło i kolor w architekturze;
    sacral architecture; symbols in the architecture; light and color in the architecture;
    Opis:
    Kolor jest rodzajem promieniowania świetlnego. Nauka bada kolory jako zjawisko fizyczne, fizykochemiczne, a także fizjologiczno-psychologiczne. Światło i kolory są elementarnymi środkami orientacji człowieka w środowisku. Łączą się w nich jakości racjonalne z intuicyjnymi. Światło i kolor są podstawowymi kategoriami estetycznymi dla sztuk wizualnych, również dla architektury sakralnej. Człowiek doświadcza architekturę przez zmysły: wzroku, dotyku, słuchu i zapachu. Sens architektury dopełnia metafizyczny instynkt człowieka. Światło jest kreatorem zarówno wymiaru fizycznego, jak i metafizycznego budowli. Bez światła architektura traci wielozmysłową integralność. Światło i kolor to uniwersalne walory, które czynią architekturę przestrzenią sakralną. To one umożliwiają kreowanie w formach budowli symbolicznych narracji. Dzięki nim w trójwymiarowych przestrzeniach dostrzegamy intuicyjnie pierwiastki nieskończoności.
    Color is a kind of solar ray. Science conducts research on color as a physical phenomenon, physic-chemical as well as physiological. Light and color are elementary means of human orientation in the environment. Rational values with intuitional ones link mutually there. The light and the color are the basic, aesthetic categories for the visual arts even for sacral architecture. A man experiences architecture by thanks and through the senses of: sight, touch, hearing and smell. The meaning of architecture is completed by metaphysical human instinct. The light is a creator of both the physical dimension and metaphysical structures. Without the light, the architecture loses a polysensual integrality. The light and color are universal values which make the architecture sacral space. They enable the creation of a symbolic narration in the form of the building. Thanks to the three-dimensional spaces of contemporary religious sites, we intuitively perceive the infinite element – transcendence.
    Źródło:
    Studia Teologiczno-Historyczne Śląska Opolskiego; 2015, 35; 423-432
    0137-3420
    Pojawia się w:
    Studia Teologiczno-Historyczne Śląska Opolskiego
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Nawierzchnie dróg rowerowych z betonowych kostek i płyt brukowych w porównaniu z nawierzchniami asfaltowymi
    Autorzy:
    Śmiertka, G.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/343065.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Stowarzyszenie Producentów Cementu
    Tematy:
    droga rowerowa
    przepis prawny
    nawierzchnia brukowa
    kostka betonowa
    płyta betonowa
    opór toczenia
    błąd projektowania
    błąd wykonawstwa
    kolor nawierzchni
    oddziaływanie temperatury
    aspekt ekonomiczny
    Źródło:
    Budownictwo, Technologie, Architektura; 2015, 2; 42-47
    1644-745X
    Pojawia się w:
    Budownictwo, Technologie, Architektura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Sound of Yellow: Kandinsky’s yellow colour in von Hartmann’s and Schnittke’s music
    Brzmienie żółtego koloru Kandinsky’ego w muzyce von Hartmanna i Schnittkego
    Autorzy:
    Kolić, Neda
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/514130.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
    Tematy:
    Wassily Kandinsky
    Thomas von Hartmann
    Alfred Schnittke
    The Yellow Sound
    Der gelbe Klang
    sound and colour
    synesthesia
    Żołty dźwięk
    dźwięk i kolor
    synestezja
    Opis:
    The pioneer of abstraction, Wassily Kandinsky (Васи́лий Васи́льевич Канди́нский, 1866–1944), used musical terms as titles for his paintings with intention to release them from the themes, considering that music is “the art which has devoted itself not to the reproduction of natural phenomena, but rather to the expression of the artist’s soul, in musical sound”. Through his paintings Kandinsky rethought the principles of music. Not a painting, but an another artistic creation, through which we are given a chance to cognize Kandinsky’s comprehension of music, is The Yellow Sound (Der gelbe Klang, 1912), a “composition” for stage. It is the paradigm of Kandinsky’s “true stage-composition”, his totally new view of theatre that consists of three elements – musical movement, pictorial movement, and physical movement, but interwoven together in harmony that will trigger inner harmony in a spectator. Music for his scenario was provided by the composer Thomas von Hartmann (Фома́ Алекса́ндрович Га́ртман, 1886–1956), and another musical version was written by Alfred Schnittke (Альфре́д Га́рриевич Шни́тке, 1934–1998 / Der gelbe Klang, 1974). In Concerning the Spiritual in Art Kandinsky presented his theory of colour through which he explained his own (synesthetic) view of yellow colour / sound, particularly in comparison with blue colour, that was “musicalized” through The Yellow Sound. What kind of yellow and blue tone Kandinsky had in mind, and what nuances of these colours did von Hartmann / Schnittke see / hear? What musical instrument(s) can produce yellow, i.e. blue colour? Which music scale / tone / interval has yellow / blue tone(s)? Are we able to perceive all the shades of yellow / blue sound?
    Pionier abstrakcji, Wassily Kandinsky (Васи́лий Васи́льевич Канди́нский, 1866–1944), wykorzystywał terminy muzyczne jako tytuły swoich obrazów, by wyzwolić je z więzów utartych motywów, zwracając tym samym uwagę na to, że muzyka jest „sztuką, która poświęciła się nie odtwarzaniu zjawisk natury, lecz wyrażaniu duszy artysty przez dźwięk”. Za pośrednictwem swoich obrazów Kandinsky na nowo interpretował podstawy muzyki. Jednak to nie dzięki dziełu malarskiemu, a innemu efektowi kreacji artystycznej mamy szansę poznania sposobu, w jaki Kandinsky postrzegał muzykę. Mowa o „kompozycji” do sztuki Żołty dźwięk (Der gelbe Klang, 1912). Stanowi ona paradygmat „prawdziwej kompozycji scenicznej” Kandinsky’ego; jego własne, nowe spojrzenie na teatr, które składa się z trzech elementów: przepływu muzyki, przemieszczania się ilustracji oraz ruchu cielesnego, harmonijnie się przeplatających, co z kolei wyzwala uczucie wewnętrznej harmonii u widza. Muzykę do scenariusza abstrakcjonisty skomponował Thomas von Hartmann (Фома́ Алекса́ндрович Га́ртман, 1886–1956); jej inną wersję stworzył także Alfred Schnittke (Альфре́д Га́рриевич Шни́тке, 1934–1998). W dziele O duchowości w sztuce (1911) Kandinsky przedstawił swoją teorię koloru, która wyjaśnia jego własne (synestezyjne) postrzeganie żółtej barwy / dźwięku, zestawiając ją zwłaszcza z kolorem niebieskim, zmienionym w brzmienie w Żołtym dźwięku. Jakiego rodzaju żółte i niebieskie tony Kandinsky miał na myśli i jakie odcienie tych barw widzieli / słyszeli von Hartmann i Schnittke? Który instrument (bądź instrumenty) może wydać z siebie żółty lub niebieski dźwięk? Jaka muzyczna skala / nuta / interwał mają żółte / niebieskie zabarwienie? Czy jesteśmy w stanie odebrać wszystkie odcienie tych kolorów?
    Źródło:
    Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2016, 3(30); 29-46
    2956-4107
    2353-7094
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Warunki rejestracji i zakres ochrony kompozycji kolorystycznej jako znaku towarowego w świetle przepisów krajowych oraz dyrektywy 2015/2436
    Terms of Registration and Scope of Protection of Combinations of Colours as Trade Marks
    Autorzy:
    Sitko, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1046447.pdf
    Data publikacji:
    2020-10-15
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
    Tematy:
    znak towarowy
    kompozycja kolorystyczna
    kolor per se
    graficzna przedstawialność znaku
    zdolność odróżniająca
    trade mark
    combination of colours
    colour per se
    graphic representation
    distinctive character
    Opis:
    Kompozycja kolorystyczna to, zgodnie z przepisami ustawy prawo własności przemysłowej, jedna z postaci w jakiej może występować znak towarowy. Pojęcia tego używa się dla określenia znaków towarowych stanowiących zestawienie dwóch lub więcej kolorów per se. Jest to specyficzna kategoria oznaczeń, względem których – w bogatym orzecznictwie prejudycjalnym Trybunały Sprawiedliwości wypracowane zostały szczegółowe zasady ich prezentacji w rejestrze. Z utrwalonej już linii orzeczniczej (zarówno sądów polskich, jak i unijnych) wynika, że oprócz graficznej prezentacji kompozycji kolorystycznej, bardzo istotnym elementem zgłoszenia takiego znaku jest jego opis, w którym oprócz podania słownej nazwy koloru i jego numeru według określonej międzynarodowej klasyfikacji kolorów, konieczne jest również określenie stałego sposobu połączenia barw tworzących znak. Wskazane wymogi dotyczące prezentacji znaku w rejestrze determinują jego zakres ochrony. Pomimo wiec tego, że przedmiotem zgłoszenia w przypadku kompozycji kolorystycznej jest bezkonturowy układ dwóch lub więcej barw, ochrona de facto zbliżona jest do tej, jaka właściwa jest dla ochrony znaków graficznych przedstawiających kolory zamknięte w figurach geometrycznych o zadanych kształtach. Zakres ochrony takiego znaku jest bowiem ściśle określony poprzez wskazanie wzajemnych proporcji kolorów i sposobu ich połączenia (np. linia prosta, falowana, rozmyta itp.). Znak stanowiący kompozycję kolorystyczną nie uzyskuje więc ochrony w odniesieniu do wszystkich możliwych zestawień barw składających się na dany znak. Rozważania zawarte w prezentowanym artykule dotyczą również zmiany wprowadzanej przez dyrektywę 2015/2436 w zakresie graficznej przedstawialności znaku i jej wpływu na sposób prezentacji znaków stanowiących kompozycję kolorystyczną. Zagadnienie to omówione zostało w kontekście szczegółowych wytycznych płynących z rozporządzenia wykonawczego 2017/1431 dotyczącego znaku towarowego Unii Europejskiej.
    Pursuant to the provisions of the Act of 30 June 2000 on Industrial Property Law, combinations of colours may be considered as trademarks. This notion applies to trade marks which bear an arrangement of two or more colours per se. It is a specific category of denominations with respect to which detailed principles for the presentation thereof in a relevant register has been developed in the preliminary rulings of the European Court of Justice. It follows from the well-established jurisprudence of Polish and EU courts alike that in addition to the graphic presentation of a combination of colours, the description of the relevant trade mark in an application for trade mark protection plays a major role. Such a description should include, besides specifying the colour and its number in the international classification of colours, information on the fixed arrangement of colours that constitute the trade mark. Such requirements concerning the presentation of the trade mark in the register determine the scope of its protection. Despite the fact that the object of the application concerning a combination of colours is a contour-free arrangement of two or more colours, the actual protection is similar to that which is proper for the protection of graphic signs composed of colours enclosed in defined geometrical figures. The scope of protection of such a trade mark is strictly determined by indicating mutual relations between/among colours and the manner in which they are linked (e.g., straight line, undulating line, colour blur, etc.). Thus, a trade mark with a combination of colours is not subject to protection with respect to all possible arrangements of colours that make up a given trade mark. The considerations presented in this article also refer to the changes introduced in Directive (EU) 2015/2436 on the graphic representation of a trade mark and its effects on the presentation of trade marks which constitute a combination of colours. This issue is presented in the context of detailed guidelines that stem from the Commission Implementing Regulation (EU) 2017/1431 concerning the European Union trade mark.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe KUL; 2018, 61, 1; 69-91
    0044-4405
    2543-9715
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe KUL
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Znaczenie koloru w twórczości MVRDV
    The meaning behind the colour in the works of MVRDV
    Autorzy:
    Zaguła, Artur
    Jaruga-Rozdolska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1848332.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    PWB MEDIA Zdziebłowski
    Tematy:
    projekt architektoniczny
    kolor w architekturze
    percepcja barwy
    psychologia koloru
    teoria koloru
    MVRDV
    architectural design
    color in architecture
    color perception
    theory of colour
    psychology of colour
    Opis:
    W pływ koloru na ludzką podświadomość i psychikę jest tematem badań naukowców wielu dziedzin nauki - zakres wpływu barw na człowieka jest szeroki oraz złożony, a czynniki powodujące reakcje na daną barwę mają podłoże zarówno biologiczne, psychologiczne, emocjonalne, jak i kulturowe. Odwołując się do rezultatów badań na temat teorii koloru, analizie został poddany ich wpływ na odbiór obiektów architektonicznych - zarówno w zakresie oddziaływania w bliższym ich widzeniu - odbioru projektu, jak i dalszym - w ramach szerszego kontekstu czy założenia urbanistycznego. W artykule zostały przytoczone wybrane projekty holenderskiej pracowni MVRDV, wyróżniające się dużym udziałem intensywnych, jasnych i czystych barw, ze zwróceniem uwagi na znaczenie ich użycia w projektach architektonicznych, urbanistycznych, wnętrz oraz instalacji artystycznych. Rozważania teoretyczne uzupełnione są odpowiedzią jednej z wiodących architektek z rotterdamskiej pracowni - Fokke Moerel, na postawione w ramach artykułu pytania.
    The influence of colour on the human subconscious and psyche is the subject of research in many fields of science - the scope of the influence of color is various, as its impact on humans is complex, including biological, psychological, emotional and cultural basis. Referring to the results of scientific research on the theory of color, the impact of the colour will be analyzed in the context of perception of architectural forms, both in small and large scale, comprising seeing it as an singular object and within a wider context as a part of urban tissue. The article cites a selection of projects by the dutch MVRDV studio, that stands out due to uncommon, astonishing use of intense, bright and pure colors, paying attention to the importance of their purpose in architectural and urban projects, interiors and artistic installations. Theoretical considerations are supplemented with the answers of one of the leading architects from the Rotterdam studio - Fokke Moerel, referring to the main issue of the article.
    Źródło:
    Builder; 2021, 25, 5; 50-53
    1896-0642
    Pojawia się w:
    Builder
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Współcześnie stosowane specjalne okładziny elewacyjne
    Contemporary special facade claddings
    Autorzy:
    Drozd, Wojciech
    Kowalik, Marcin
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1857839.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Polski Związek Inżynierów i Techników Budownictwa
    Tematy:
    okładzina elewacyjna
    elewacja
    dobór materiału
    kolor elewacji
    elewacja specjalna
    elewacja multimedialna
    elewacja dynamiczna
    facade cladding
    elevation
    material selection
    elevation color
    special facade
    multimedia facade
    kinetic elevation
    Opis:
    W artykule przedstawiono zagadnienia związane z elewacjami budynków. Przy wyborze okładziny elewacyjnej należy wziąć pod uwagę wiele czynników, nie tylko cenę, ale także trwałość i inne parametry techniczne. W artykule przedstawiono charakterystykę i aspekty doboru oraz stosowane obecnie specjalne rozwiązania okładzin elewacyjnych.
    The article presents with issues related to the facades of buildings. When choosing a facade cladding, many factors must be taken into account, not only the price, but also durability and other technical parameters. The article presents the characteristics and selection aspects as well as the currently used special solutions for facade cladding.
    Źródło:
    Przegląd Budowlany; 2021, 92, 7-8; 68-72
    0033-2038
    Pojawia się w:
    Przegląd Budowlany
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kolor niebieski we frazeologicznym obrazie świata Białorusinów i Czechów
    Autorzy:
    Kalita, Inna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2081359.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    phraseology
    Belarusian language
    Czech language
    comparative analysis
    colour blue
    frazeologia
    język białoruski
    język czeski
    analiza porównawcza
    kolor niebieski
    фразеалогія
    беларуская мова
    чэшская мова
    кампаратыўны аналіз
    сіні колер
    Opis:
    The following article is dedicated to a comparative analysis of the colour blue in Belarusian and Czech phraseology. The objects of research are phraseological units with coloronym (сіні/modrý). The main goal is to compare the representation of the colour blue using both synchronic and diachronic approaches in order to identify equivalents and lacunae and describe their national and cultural specifics. The main comparative method is supplemented by etymological and linguistic-cultural commentaries, the method of continuous sampling of material from significant phraseological dictionaries is also implemented. Observations of the development of phraseological semantics of the colour blue confirm the idea of semantic ambivalence of any colour. Phraseologisms in which the colour blue is subject to the process of metaphorization reflects the social tendencies created by man. Outdated units prevail in the „blue phraseology” of both languages. Neological tendencies are connected to globalization trends and national realities. The analysis showed that in Belarusian and Czech phraseology blue is not dominant, but in the phraseological stock of both languages, it occupies its niche and carries a specific semantic load. The article is a contribution to the development of phraseological comparative research of Belarusian and Czech, the topic of phraseological representation of blue being compared in these two languages has not been previously examined.
    Artykuł został poświęcony analizie komparatystycznej prezentacji koloru niebieskiego w białoruskiej i czeskiej frazeologii. Podstawę do analizy stanowią frazeologizmy z koloronimem (сіні/modrý). Głównym założeniem było synchroniczno-diachroniczne porównanie frazeologizmów dwóch języków w celu ukazania ekwiwalentów i luk oraz opisanie ich narodowo-kulturowej specyfiki. Wykorzystane zostały metody z zakresu komparatystyki, uzupełnione etymologicznymi i lingwokulturoznawczymi komentarzami, a także metoda ekscerpcji materiału z wielkich słowników frazeologicznych. Badania nad rozwojem semantyki koloru niebieskiego potwierdzają ideę ambiwalentności semantycznej dowolnej barwy. Frazeologizmy, w których koloronim metaforyzował się, odzwierciedlają zjawiska socjalne, których twórcą jest człowiek. W „niebieskiej frazeologii” obydwu języków przeważają jednostki przestarzałe. Neologiczne procesy związane są z trendami globalizacji oraz realiami wewnątrznarodowymi. Analiza wykazała, że zarówno w białoruskim, jak i czeskim języku kolor niebieski nie odgrywa roli dominującej, ale we frazeologicznym zasobie leksykalnym zajmuje swoją niszę i niesie konkretny semantyczny ładunek. Artykuł jest wkładem w rozwój białorusko-czeskiej komparatywistyki w badaniach nad frazeologią, a zaprezentowana w nim analiza porównawcza koloru niebieskiego w języku białoruskim i czeskim nie była dotąd badana.
    Артыкул прысвечаны кампаратыўнаму аналізу прэзентацыі сіняга колеру ў беларускай і чэшскай фразеалогіі. Аб’ектам даследавання служаць фразеалагізмы з каларонімам (сіні/modrý). Асноўная задача – сінхронна-дыяхроннае параўнанне фразеалагізмаў дзвюх моў з мэтай выяўлення эквівалентаў і лакун, апісання іх нацыянальна-культурнай спецыфікі. У якасці асноўнага выкарыстаны кампаратыўны метад, дапоўнены этымалагічным і лінгвакультурным каментарамі, а таксама метад суцэльнай выбаркі матэрыялу з вялікіх фразеалагічных слоўнікаў. Назіранні над развіццём семантыкі сіняга колеру пацвярджаюць ідэю семантычнай амбівалентнасці любога колеру. Фразеалагізмы, у якіх каларонім сіні метафарызаваўся, адлюстроўваюць сацыяльныя з’явы, творцам якіх з’яўляецца чалавек. У „сіняй фразеалогіі” абедзвюх моў пераважаюць устарэлыя адзінкі. Неалагічныя працэсы звязаны з трэндамі глабалізацыі і ўласна нацыянальнымі рэаліямі. Аналіз паказаў, што ў беларускай і чэшскай фразеалогіі сіні колер не з’яўляецца дамінуючым, але ў фразеалагічным запасе абедзвюх моў ён займае сваю нішу і нясе канкрэтную семантычную нагрузку. Артыкул з’яўляецца ўнёскам у развіццё беларуска-чэшскіх кампаратыўных даследаванняў фразеалогіі, прадстаўленая ў ім прэзентацыя сіняга колеру ў міжмоўным супастаўленні дагэтуль не разглядалася.
    Źródło:
    Studia Białorutenistyczne; 2021, 15; 291-309
    1898-0457
    Pojawia się w:
    Studia Białorutenistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Effects of colours on the attitude towards an e-commerce website: A multicultural approach
    Wpływ kolorów na stosunek do handlowej strony internetowej. Podejście wielokulturowe
    Autorzy:
    Pelet, Jean-Éric
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/957531.pdf
    Data publikacji:
    2013-12
    Wydawca:
    Małopolska Wyższa Szkoła Ekonomiczna w Tarnowie
    Tematy:
    colour in e-commerce
    national culture
    attitude towards the website
    affective states
    buying intent
    kolor w e-handlu
    kultura narodowa
    stosunek do strony internetowej
    emocje
    planowanie zakupu
    Opis:
    The aim of this research consists of studying the effects of the colours on the formation of an attitude towards an e-commerce website according to the nationality of the user. Colours used at the website can be a major element in the design of the interface by introduction of easily identifiable areas within the website. On the basis of semi-directive interviews, information about French and Tunisian Internet users were obtained to identify their perception of the interface of e-commerce websites. The topics referring to the national culture and to the affective states experienced by the consumer in the context of shopping on the Internet emerged. The findings reinforce the effects of the colour variable by consumers. They also show differences of perception according to the country of origin.
    Kolory wykorzystywane w projektowaniu stron internetowych mogą stanowić istotny element ich użyteczności, wyznaczając łatwe do identyfikacji obszary tematyczne portalu. Celem przedstawionych w artykule badań jest analiza wpływu kolorów na kształtowanie się stosunku klienta do handlowej strony internetowej w zależności od jego narodowości. Wykorzystując technikę wywiadu częściowo ustrukturyzowanego, uzyskano informacje o sposobie postrzegania stron internetowych prowadzących e-handel przez francuskich i tunezyjskich użytkowników internetu. Dostrzeżono problem uwarunkowań kulturowych oraz stanów emocjonalnych doświadczanych przez konsumentów w odniesieniu do zakupów internetowych. Wyniki badań potwierdzają wpływ koloru na konsumentów; pokazują także różnice w odbiorze strony w zależności od kraju pochodzenia użytkownika.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Małopolskiej Wyższej Szkoły Ekonomicznej w Tarnowie; 2013, 2(23); 163-170
    1506-2635
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Małopolskiej Wyższej Szkoły Ekonomicznej w Tarnowie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Apple consumers preferences on the example of the Poznan University of Life Sciences students
    Zróżnicowanie preferencji konsumentów jabłek na przykładzie studentów Uniwersytetu Przyrodniczego w Poznaniu
    Autorzy:
    Kierczyńska, S.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1206443.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet Przyrodniczy w Poznaniu. Wydawnictwo Uczelniane
    Tematy:
    apple
    food consumption
    fruit
    skin colour
    plant cultivar
    fruit size
    fruit firmness
    taste
    consumer preference
    student
    Poznan University of Life Sciences
    owoce
    odmiany jabłek
    smak
    kolor
    wielkość
    twardość
    Opis:
    The aim of this paper was to present the preferences of apple consumers (students) concerned on the functional and sensory apples’ quality features: the apple cultivar and taste, skin colour, fruit size and fruit firmness. The survey data were collected in the years 2009 and 2011 among 265 and 208 students of the Poznan University of Life Sciences. The respondents completed the survey questionnaires in presence of the researcher. The respondents could choose no more than three of the listed apple cultivars. Further- more the respondents could choose one answer from each list of the preferable apples quality features (taste, skin colour, fruit size and firmness of flesh). The most preferred apple cultivars were: Lobo, Jonagold, Szampion, Golden Delicious and Cortland. The percentage of students whose did not know the name of the apple cultivar they consumed was high and it amounted to 17% in 2009 and 24% in 2011. Students preferred sweet-winy taste of apples, the red colour of fruit skin, with blush, the fruits of medium size and tough. The colour of apple skin was the least important quality feature - it did not matter for more than 1/3 of respondents, mainly males. The differences between males and females students appeared in taste of apple fruits and firmness of flesh. The sour taste of apples was preferred by relatively more males than females and for bigger percentage of males the taste of fruits was not important. More females preferred sweet and very sweet apples and tough.
    Celem pracy było przedstawienie preferencji konsumentów jabłek (studentów) w zakresie funkcjonalnych oraz sensorycznych cech jakościowych jabłek, takich jak: odmiana oraz smak, kolor skórki, wielkość owocu i twardość miąższu. Podstawą analizy były wyniki badań ankietowych przeprowadzonych wśród studentów Uniwersytetu Przyrodniczego w Poznaniu w dwóch okresach: w 2009 roku (265 ankiet) oraz w 2011 roku (208 ankiet). Respondenci wypełniali ankietę w obecności osoby przeprowadzającej badanie. Studenci mogli wybrać maksymalnie trzy spośród wymienionych odmian jabłek lub jedną z odpowiedzi: „Nie wiem”, „Nie ma znaczenia”, „Nie jadam jabłek”, „Inne” i wpisać swoją propozycję. Ponadto respondenci mogli wybrać jedną odpowiedź z każdej listy dotyczącej preferencji w zakresie cech jakościowych jabłek (smaku, koloru skórki, wielkości owocu i twardości miąższu). Ulubionymi odmianami jabłek były: Lobo, Jona-gold, Szampion, Golden Delicious i Cortland. Odsetek studentów, którzy nie znali nazwy ulubionych odmian jabłek był wysoki i wynosił 17% w 2009 roku oraz 24% w 2011 roku. Większość studentów preferowała słodko-winny smak jabłek, owoce koloru czerwonego, z rumieńcem, średniej wielkości oraz twarde. Cechą, która nie miała znaczenia dla relatywnie największego odsetka ankietowanych (ponad 1/3 ankietowanych), był kolor skórki. Różnice w preferencjach pomiędzy mężczyznami a kobietami pojawiły się w przypadku smaku jabłek oraz twardości miąższu. Kwaśny smak jabłek preferowało relatywnie więcej badanych mężczyzn, a dla większości z nich smak nie miał znaczenia. Więcej kobiet lubiło jabłka słodkie, bardzo słodkie oraz twarde.
    Źródło:
    Journal of Agribusiness and Rural Development; 2013, 30, 4
    1899-5241
    Pojawia się w:
    Journal of Agribusiness and Rural Development
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dialog architektury i sztuki w twórczości pracowni Herzog & de Meuron
    Dialogue of architecture and art in the works of Herzog & de Meuron
    Autorzy:
    Haduch, Bartosz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/527782.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego
    Tematy:
    architecture
    urbanism
    art
    context
    history
    nature
    text
    colour
    photography
    video art
    land art
    sculpture
    installation
    ornament
    architektura
    urbanistyka
    sztuka
    kontekst
    historia
    natura
    tekst
    kolor
    fotografia
    film
    sztuka wideo
    sztuka ziemi
    rzeźba
    instalacja
    Opis:
    Rich and diverse portfolio of works by Herzog & de Meuron is an unique example of a vast potential of combining contemporary art and architecture. Instead of basing on usual scheme of a work of art and its neutral background, described activities, rooted in Jacques Herzog’s artistic experiences, broaden standard definitions of both disciplines. Numerous a empts of collaboration between the architects and the artists (e.g. Rémy Zaugg, Thomas Ruff, Ai Weiwei, Olafur Eliasson and occasionaly even extended in a larger scale. Works by Herzog & de Meuron may be treated as a barometer of contemporary time – showing, interpreting, or even stimulating certaing architectural trends and tendencies.
    Bogata i różnorodna twórczość pracowni Herzog & de Meuron jest unikalnym przykładem olbrzymiego potencjału łączenia współczesnej architektury i sztuki. Nie chodzi tu jednak o tradycyjny schemat dzieła i neutralnego tła. Działania zakorzenione w doświadczeniach artystycznych Jacques’a Herzoga dają efekty wykraczające poza standardowe rozumienie obu dziedzin. Liczne próby współpracy architektów z artystami (byli to m.in. Rémy Zaugg, Thomas Ruff, Ai Weiwei, Olafur Eliasson i Anish Kapoor) poszerzają granice sztuki i architektury, dając czasem prekursorskie rozwiązania, kontynuowane i rozwijane później w szerszej skali. Twórczość Herzoga i de Meurona można traktować jako swoisty barometr współczesności – ukazujący, interpretujący bądź wyprzedzający i stymulujący pewne trendy i tendencje w architekturze.
    Źródło:
    Państwo i Społeczeństwo; 2018, 2; 83-93
    1643-8299
    2451-0858
    Pojawia się w:
    Państwo i Społeczeństwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Radość niedzieli „laetare”. W kierunku pogłębionej interpretacji antyfony „laetare Jerusalem”
    The Joy of the „Laetare” Sunday. Towards a more Attentive Interpretation of the Antiphon „Laetare Ierusalem”
    Autorzy:
    Ostrowski, Dominik
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2037079.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    antyfona „Laetare Ierusalem”
    IV Niedziela Wielkiego Postu
    niedziela „Laetare”
    radość
    kolor różowy
    złota róża
    historia liturgii
    antiphon “Laetare Ierusalem”
    fourth Sunday of Lent
    “Laetare” Sunday
    joy
    rose color
    gold rose
    history of the liturgy
    Opis:
    Antyfona „Laetare Ierusalem” stała się znakiem rozpoznawczym IV Niedzieli Wielkiego Postu, niedzieli „Laetare”. Powszechnie mówi się, że tytuł „Laetare” wyraża radosny charakter dnia, dodatkowo podkreślony różowym kolorem szat liturgicznych. Tymczasem teksty liturgii nie ukazują tematu radości i nie sprawiają wrażenia, że jest on kluczowy. Rodzą się zatem pytania, czy nazwa „niedziela Laetare” nie jest jedynie reminiscencją starej liturgii, i czy antyfona „Laetare Ierusalem” nie straciła na ważności? Przedmiotem niniejszego studium jest próba pogłębionego odczytania antyfonalnego wezwania „Laetare Ierusalem” z wyodrębnieniem ciekawych wątków teologicznych, które mogą być przydatne także w nowym kontekście liturgicznym, w jakim antyfona się znalazła: wątek Miasta Świętego Jeruzalem, wątek królewski oraz dodatkowe wątki złota, złotej róży i koloru różowego.
    The antiphon “Laetare Ierusalem” has become an identification mark of the Fourth Sunday of Lent, Sunday “Laetare”. It is generally emphasized that the title “Laetare” expresses the joyful character of the day, in addition to the rose color of liturgical vestments. However, the texts of the liturgy of this Sunday, do not emphasize the theme of joy apparently, and do not give the impression that it is essential. So the question is whether the name “Laetare Sunday” is merely a reminiscence of the old liturgy, and whether the antiphon “Laetare Ierusalem” has not lost its importance. The object of the study is an attempt of reading more attentively the appeal “Laetare Ierusalem”, in order to locate a stronger connection of this antiphon with other, than joy, theological content, which this antiphon has brought already into the liturgy in the ancient times and still brings (the theme of the Holy City of Jerusalem, the royal theme and additional themes of gold, the gold rose and the rose color).
    Źródło:
    Roczniki Teologiczne; 2017, 64, 12; 129-143
    2353-7272
    Pojawia się w:
    Roczniki Teologiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Colour as a ready-made: notes on the margins of the works of Adam Marczyński
    Autorzy:
    Błotnicka-Mazur, Elżbieta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2106617.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-10
    Wydawca:
    Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
    Tematy:
    Adam Marczyński
    Refleksy zmienne
    kolor w sztuce współczesnej
    farby fluorescencyjne
    sztuka lat 60. i 70. XX wieku
    Variable Reflections
    colour in contemporary art
    fluorescent paints
    the art of the 1960s and 1970s.
    Opis:
    The article deals with the issue of colour and its perception in selected works by Adam Marczyński (1908-1985), which are part of the Variable Reflections series from the 1960s and 1970s. The starting point for our considerations is colour treated as a ready-made, a colour swatch annexed to the painting arts by artists aware of the fact that colour can be a commercial product. The subject of the analysis are Marczyński’s works filled with square or rectangular coffers covered with movable flaps hinged on an axis. The artist covered the interior of the coffers with intense colour, usually achieved through the use of fluorescent paints. Their vivid colour was to be transmitted through reflections of light bouncing off of the silvery surface of flaps, and changing depending on the angle of inclination.
    Artykuł podejmuje zagadnienie koloru i jego percepcji w wybranych dziełach Adama Marczyńskiego (1908-1985) z cyklu Refleksy zmienne z lat 60 i 70. XX wieku. Punktem wyjścia do rozważań jest kolor traktowany jako ready-made, karta kolorów zaanektowana w przestrzeń malarską przez artystów świadomych faktu, że kolor może być komercyjnym produktem. Przedmiotem analizy są prace Marczyńskiego wypełnione kwadratowymi lub prostokątnymi kasetonami zamykanymi ruchomymi na osi, uchylnymi klapkami. Wnętrza kasetonów artysta pokrywał intensywnym kolorem, najczęściej z użyciem farb fluorescencyjnych, a ich soczysta barwa miała być transmitowana w formie odbić, refleksów powstających na srebrzystych klapkach, zmieniających się w zależności od kąta nachylenia.
    Źródło:
    Saeculum Christianum. Pismo Historyczne; 2021, Wydanie specjalne, 28; 176-186
    1232-1575
    Pojawia się w:
    Saeculum Christianum. Pismo Historyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Symbolika barw w „sakralnym” kinie Kantemira Bałagowa
    The symbolism of colors in the ‘sacred’ cinema of Kantemir Balagov
    Autorzy:
    Machaj, Justyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2135401.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Kantemir Balagov
    Closeness
    Beanpole
    contemporary Russian cinema
    feminism
    Orthodox iconography
    color in film
    Alexander Sokurov
    Svetlana Alexievich
    The Unwomanly Face of War
    Kantemir Bałagow
    Bliskość
    Wysoka dziewczyna
    współczesne kino rosyjskie
    feminizm
    ikonografia prawosławna
    kolor w filmie
    Aleksander Sokurow
    Swietlana Aleksijewicz
    Wojna nie ma w sobie nic z kobiety
    Opis:
    Celem pracy jest analiza twórczości filmowej rosyjskiego reżysera i scenarzysty Kantemira Bałagowa. Na podstawie dwóch pełnometrażowych produkcji – Bliskości (2017) oraz Wysokiej dziewczyny (2019) zwrócono uwagę na formalny aspekt wymienionych filmów, rolę feminizacji narracji historycznej, a także złożoną sieć inspiracji (kinowe klasyki i rosyjska literatura). Istotnym dla twórczości Bałagowa jest kontekst społeczno-polityczny Rosji, który służy omawianemu twórcy jako narzędzie rewizji narodowych mitów. Uzupełnieniem rozległego portretu reżysera jest charakterystyka twórczości Aleksandra Sokurowa, wprowadzająca istotny dla badań aspekt prawosławnego ikonopisarstwa. Autorka wskazuje, że kluczy interpretacyjnych dla twórczości Sokurowa i Bałagowa należy poszukać właśnie w symbolice prawosławnych ikon. Ambicją niniejszej pracy jest poszerzenie aktualnego stanu badań nad filmografią Kantemira Bałagowa, który obecnie ogranicza się do premierowych recenzji oraz festiwalowych wywiadów.
    The aim of the work is to analyse the artistic legacy of the Russian director and screenwriter Kantemir Balagov. Attention was drawn to the formal aspect, the role of feminisation of historical narration, and the complex network of inspirations (cinema classics and Russian literature) on the basis of two full-length productions – Closeness (2017) and Beanpole (2019). The social and political context of Russia is important for the Balagov’s work, which serves the artist in question as a tool for revising national myths. The extensive portrait of the director is complemented by the characteristics of Alexander Sokurov's work, which introduces an aspect of Orthodox iconocratic writing that is important for research. The author of this work indicates that the interpretation keys for Sokurov's and Balagov's films should be sought directly in the symbolism of Orthodox icons. This work therefore aspires to expand the present state of research on Kantemir Balagov's filmography, which is currently limited to premiere reviews and festival interviews.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2021, 30, 39; 217-236
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-54 z 54

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies