Skocz do pozycji: 1.

Tytuł:

Edutainment jako przestrzeń edukacji nieformalnej. Edukacyjny potencjał programów telewizyjnych w świetle analizy serialu „Głęboka woda” i wypowiedzi jego odbiorców

Autorzy:

Anioł, Joanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1997545.pdf

Data publikacji:

2017-03-31

Wydawca:

Wydawnictwo Adam Marszałek

Tematy:

edutainment
TV series
media
welfare

Opis:

Television is now recognized as a key source of knowledge about the social and cultural reality. TV series is one of the genre with special role on this field. It’s norm-creating properties have been spotted already in the 70’s and used to construct the first, based on narrative, edutainment programs. The article is focused on the series about social workers “Into deep water”. This TV show was creating by Ministry of Labor and Social Policy and it’s first example of education series in Poland. The author analyzes pop culture text based on education-entertainment strategy and educational potential of series. The empirical basis for article are written expression and qualitative research interviews. The aim of the research was verification the educational extent of the “Into deep water” and what it is. The main conclusion that results from the analysis is that the show is more PR tool than educational.

Źródło:

Kultura i Edukacja; 2017, 1(115); 182-198
1230-266X

Pojawia się w:

Kultura i Edukacja

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 2.

Tytuł:

O lokowaniu produktu jako elemencie strategii reklamowej na przykładzie polskiego serialu Przyjaciółki
Product placement as an element of advertising strategy on the example of the Polish TV series Przyjaciółki

Autorzy:

MYŚLAK, DOMINIKA AGATA

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/546535.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie

Tematy:

product placement
advertising
TV series

Opis:

Product placement is an example of a popular form of advertising characteristic for the Polish TV shows. Film and TV writers in Poland are keen on using this method also in TV shows. As product placement has got a strong influence on the audience, the viewers perceive the film reality as the reflection of real life. TV series fiction in turn influences the consumerist preferences of the adresses. The strategy of product placement in the Polish TV series, however, still leaves much to be desired as directors find it difficult to apply the method to suitable scenes in a subtle way. It happens that the product being placed remains onscreen for too long, the number of the products per single episode is too high and the dialogues aimed at highlighting the advantages of given products seem too artificial. All those actions have a negative result on the final decision of the viewers on whether to buy the advertised goods or not.

Źródło:

Civitas et Lex; 2016, 1(9); 7-21
2392-0300

Pojawia się w:

Civitas et Lex

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 3.

Tytuł:

Krzysztof Kieślowski’s “Decalogue” as a Quality TV Series

Autorzy:

Talarczyk, Monika

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/923219.pdf

Data publikacji:

2019-03-25

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

Polish television
tv series
quality television

Opis:

The text is dedicated to The Decalogue (Dekalog,1988) by Krzysztof Kieslowski and analyses the television series through the prism of genre and contemporary television studies, including the concept of quality television. Kieslowski’s series fulfills all the criteria assigned to the contemporary new generation television series, and can act as a reference point for interpreting Poland’s first new generation series by HBO, In treatment (Bez tajemnic, 2011–2013). The two titles are also linked by the same Polish film tradition, i.e. the cinema of moral concern, even though In treatment is based on foreign format.

Źródło:

Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2018, 24, 33; 38-46
1731-450X

Pojawia się w:

Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 4.

Tytuł:

„Sex Education”, czyli serial jako źródło wiedzy o świecie młodzieży
Sex Education or a TV show as a Source of Knowledge About the Work of Young People

Autorzy:

Jakubowski, Witold

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1071061.pdf

Data publikacji:

2020-06-15

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

TV series
youth
popular culture
education

Opis:

Can a TV series be treated as a space for pedagogical discourses? The answer seems obvious. For modern culture pedagogy, it is a reservoir of knowledge about society. TV series is a characteristic phenomenon in contemporary audiovisual culture. It describes our world in a very honest way. At the same time, it talks about problems affecting various social groups, which are often considered to be “not serious” in informal debates. The television series, as an element of popular art, is an interesting and valuable “social document”. The goal of modern education is to develop a reflective critical view of audiovisual products that surround us. A critical look at fictitious images of reality helps us better understand our world that is the most real. The article is a voice in the discussion on the Sex Education series, as an example of the image of today’s youth, their dilemmas and anxieties woven into school reality, as well as their relations with peer groups and parents.

Źródło:

Studia Edukacyjne; 2020, 57; 17-32
1233-6688

Pojawia się w:

Studia Edukacyjne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 5.

Tytuł:

Przemoc zwielokrotniona. Wokół izraelskiego serialu pt. „Fauda”
The violence multiplied. On the Israeli TV series “Fauda"

Autorzy:

Wielewska-Baka, Martyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/30147290.pdf

Data publikacji:

2023

Wydawca:

Uniwersytet Gdański. Wydział Filologiczny

Tematy:

Fauda
TV series
Israel
Palestine
conflict
terrorism
violence

Opis:

One of the most discussed TV series of recent years is Fauda (directed by A. Issaharoff and L. Raz). In the article, I discuss the reception of the film in the Israeli and Western media, as well as the ways of representing the Israeli-Palestinian conflict in the series in the context of the so-called war on terrorism and forms of violence. In my work, I am particularly interested in the following questions: in what form did the idea of conflict return to the screens and to the public debate? How has the Palestinian issue been marginalized in the Israeli public consciousness? Under what conditions does the violence intensify? Taking into account the forms of violence presented in the series, I am inclined to the thesis that the creators of “Fauda” are trying, sometimes with greater, sometimes less success, to look critically at the reality dictated by the laws of war.

Źródło:

Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne; 2023, 16; 129-141
2353-4699

Pojawia się w:

Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 6.

Tytuł:

Avatars Going Mainstream: Typology of Tropes in Avatar-Based Storytelling Practices

Autorzy:

Tymińska, Marta

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/682897.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

avatars
narrative
storytelling
movies
tv series
light novels

Opis:

Due to the growing popularity of video games, gaming itself has become a shared experience among media audiences worldwide. The phenomenon of avatar-based games has led to the emergence of new storytelling practices. The paper proposes a typology of tropes in these avatar-based narratives focusing on non-game case studies. Suggested tropes are also confronted with the latest research on avatars in the area of game studies and current knowledge of the issues concerning the player-avatar relationship. Some of the most popular misconceptions regarding the gameplay experience and its representation in non-game media are exposed as a result of this analysis. The research confirms that popular culture perceives gaming experience as closely related to the player identity, as the latter inspires new genres of non-game narratives.

Źródło:

Replay. The Polish Journal of Game Studies; 2016, 3, 1; 101-117
2391-8551
2449-8394

Pojawia się w:

Replay. The Polish Journal of Game Studies

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 7.

Tytuł:

Wandering Monsters. Serial Peregrinations and Transfictionality

Autorzy:

Olkusz, Ksenia

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1964520.pdf

Data publikacji:

2018

Wydawca:

Ośrodek Badawczy Facta Ficta

Tematy:

transfictionality
TV series
horror
literature
gothic fiction
narrative

Opis:

The post-modern gothic simultaneously makes reference to already well-grounded experience, such as the repertoire of motifs and narrative prefigurations which have entered the artistic canon of the convention for good. A lot of figures and characters identified with horror become a part of the transfictional process of allocating them in new settings and re-designing their fictional biographies. Although in TV series reinterpretations of classical literary narratives quite often focus on instilling a positive image of erstwhile impersonation of numinosum, they do offer in return a construal of more contemporaneous fears, aligned with today’s socio-political-economic landscape. This article will include the following series based on literary prototypes representing the very canon of gothic fiction: Dracula, Penny Dreadful, Jekyll and Hyde, Second Chance and Sleepy Hollow as well as elements of productions connected with literary narrations of horror, such as Once Upon a Time.

Źródło:

Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media; 2018, 2, 2; 73-89
2719-8278

Pojawia się w:

Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 8.

Tytuł:

Catholic Church and the Italian public television. An enduring relation with an interlude: the Council
Kościół katolicki i włoska telewizja publiczna. Wieloletnie związki i soborowe interludium

Autorzy:

Ruozzi, Federico

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/964082.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

second vatican council
italian public television
pope
tv series

Opis:

The article presents the entanglement of the Catholic Church and the media by focusing on the case of the Second Vatican Council and the television broadcast of its events. The mass media attention of the council stimulated, according to the author, a double level: the media conveyed more information about the church event than it had ever done before, but at the same time, the mass media influenced the discussion of the council fathers. The article also analyzes, through the lens of the Council, the recent relationship between the Catholic Church and the Italian television.
W ostatnich latach wszystkie religie zaczęły włączać się organizacyjnie w system medialny. Artykuł przedstawia powiązania Kościoła katolickiego z mediami, skupiając się na kwestii telewizyjnych transmisji obrad II Soboru Watykańskiego. Autor przedstawia tło i historię Soboru, a także dzieli się spostrzeżeniami na temat polityki relacjonowania wydarzeń soborowych we włoskiej telewizji publicznej. Jego zdaniem, skupienie uwagi środków masowego przekazu na soborze miało dwojaki wymiar: choć media przekazywały więcej informacji o Kościele niż kiedykolwiek przedtem, jednocześnie wywierały wpływ na debaty ojców soborowych. Artykuł wieńczą uwagi na temat obrazu Kościoła katolickiego we współczesnej telewizji włoskiej.

Źródło:

Studia Europaea Gnesnensia; 2015, 11; 179-199
2082-5951

Pojawia się w:

Studia Europaea Gnesnensia

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 9.

Tytuł:

The Rebel Behind the Wheel: An Examination of the ‘Redneck’ Rebel Cultural Trope in The Dukes of Hazzard

Autorzy:

Starnes, John Eric

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2076915.pdf

Data publikacji:

2021-12-19

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

cars
television series
redneck culture
The Dukes of Hazzard

Opis:

The heyday of ‘Redneck’ cinema—the 1970s to early 1980s, saw the rise of the Redneck Rebel—a Southern or otherwise ‘hick’ anti-hero who rode around the countryside like a modern-day cowboy vanquishing evil. His ‘horse’ was his car—a beefed up/souped up muscle car that often became the star of the show and overshadowed the anti-hero himself. This article examines the Redneck Rebel through the lens of one American TV series—The Dukes of Hazzard. This popular 1980s TV series, along with its antecedents and contemporaries, underscore several important points that reinforce typical conservative American virtues: freedom, fighting the ‘good fight,’ an overt heterosexuality, a particular reveling in a sarcastic ‘sticking out the tongue’ at the overly sophisticated, overly arrogant, ‘anti-American,’ and well-heeled parts of American society.

Źródło:

Review of International American Studies; 2021, 14, 2; 89-102
1991-2773

Pojawia się w:

Review of International American Studies

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 10.

Tytuł:

Kein Mensch ist ein Ich-Land. Metafora wyspy w refleksji o przyjaźni
Kein Mensch ist ein Ich-Land [No man is an island]. The metaphorof an island in reflections on friendship

Autorzy:

Roszak, Joanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1535123.pdf

Data publikacji:

2010-01-01

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

interpretation
the television series Lost
friendship
“I” land
island

Opis:

In her essay, the author recalls literary contexts (including John Donne, Michel Houellebecq and Ernest Hemingway) and philosophical and anthropological contexts (including Aristotle, Thomas Merton, Maurice Blanchot, Jean-Paul Sartre and Gilles Deleuze) presenting the poetic “I’s” various ways of approaching friendship. The quotation from a German translation of John Donne’s poem used in the title of the article is in itself a meaningful phonetic wordplay: “Kein Mensch ist ein Ich-Land” (no man is an “I” land, no man is an island). The main part of the essay includes an interpretation of the television series Lost — Joanna Roszak investigates philosophical references in the series and indicates biblical contexts (“Am I my brother’s keeper?”). A very apt comment to many episodes in the series is, according to the author, the formula told by Z. Herbert’s Fortinbras: Ani nam witać się ani żegnać żyjemy na archipelagach/ A ta woda te słowa cóż mogą cóż mogą” [It is not for us to greet each other or bid farewell we live on archipelagos/ and that water these words what can they do what can they do prince]. It is a similar defencelessness in which the main characters of Lost try to struggle the reality, even if they live together, and die all alone. Collective memory has become a safeguard for the community in the world, which is to be destined for homelessness and forlornness. The other person though becomes a reference point — it is him or her that makes it possible to find the way home.

Źródło:

Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2010, 17; 111-124
1233-8680
2450-4947

Pojawia się w:

Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 11.

Tytuł:

Transnational TV Series Adaptations: What Artificial Intelligence Can Tell Us About Gender Inequality In France And The US

Autorzy:

Digeon, Landry
Amin, Anjal

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2150853.pdf

Data publikacji:

2021

Wydawca:

Univerzita sv. Cyrila a Metoda. Fakulta masmediálnej komunikácie

Tematy:

Transnational TV series
Artificial intelligence
Big data
Gender inequality

Opis:

The present research analyzes the inequality of gender representation in transnational TV series. For this purpose, a content analysis was carried out on 18 episodes of the US crime show Law & Order: Criminal Intent and its French adaptation Paris Enquêtes Criminelles. To conduct this research, we used the artificial intelligence toolkit the Möbius Trip, which is equipped with a gender and emotion recognition feature and relies on big data. The main findings indicate that male characters overwhelmingly dominate the onscreen time equally in both the US and the French versions. The data also show that male characters are more emotionally expressive and that women tend to display a wider range of emotions. The French characters are slightly more emotionally expressive than their American counterparts. The data also suggest that male characters tend to display violent behavior and that female characters tend to be portrayed as a victim in both versions of the show. The emotions-related results show a trend, but the difference of emotions between male and female characters and between the French and American cultures remain fairly narrow.

Źródło:

Media Literacy and Academic Research; 2021, 4, 1; 6-23
2585-8726

Pojawia się w:

Media Literacy and Academic Research

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 12.

Tytuł:

The Ubiquitous Absence of Jack: Ripper Street and the (Neo-)Victorian Obsession

Autorzy:

Krawczyk-Żywko, Lucyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/888768.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego

Tematy:

Jack the Ripper
Ripper Street - TV series
Neo-Victorianism

Opis:

Despite the title reference, the BBC’s Ripper Street (2012‒2014) was not intended as another Jack the Ripper story; the infamous killer’s absence is acutely felt in its first three seasons, though. The paper examines the way his acts are being recalled for the characters and viewers, but also reconstructed in a performance and copycat murders, and how, even though the Ripper is long gone, people may become his victims. The absence as echoed in the series plot and setting is a commentary on both the Victorian and modern fascination with the unsolved case.

Źródło:

Anglica. An International Journal of English Studies; 2016, 25/1; 171-180
0860-5734

Pojawia się w:

Anglica. An International Journal of English Studies

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 13.

Tytuł:

Świat przedstawiony w emitowanych w Polsce audycjach dla dzieci i młodzieży

Autorzy:

Gackowski, Tomasz
Brylska, Karolina
Łączyński, Marcin

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1997193.pdf

Data publikacji:

2017-03-31

Wydawca:

Wydawnictwo Adam Marszałek

Tematy:

animated TV broadcasts
TV series for children
content analysis
education
media

Opis:

The article is devoted to the content analysis of 19 broadcasts for children and teens in six leading television channels dedicated to minors recipients in Poland. The study has been conducted on the basis of 16 criteria reflecting the positive and negative attributes of the programmes. It has aimed to answer the question of how the world is depicted in these broadcasts, and furthermore what socio-cultural patterns are transmitted to children and adolescents watching their favourite fairy tales and film heroes. The research conducted has proved that it is possible to identify both the best, most valuable from the point of view of the child’s development and socialization channel (it is MiniMini+) and the most harmful, presenting negative values and negative patterns channel (which is Cartoon Network). The text presents the first in Polish media and sociological studies comparative analysis of such a large number of broadcasts for children and youth, and the analysis so widely verifying the content and formal elements of these broadcasts.

Źródło:

Kultura i Edukacja; 2017, 1(115); 151-181
1230-266X

Pojawia się w:

Kultura i Edukacja

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 14.

Tytuł:

Biomedical and patient-centred discourse on the basis of Polish medical TV series Medics (Lekarze)

Autorzy:

Zabielska, Magdalena
Żelazowska-Sobczyk, Magda

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/28407901.pdf

Data publikacji:

2021-12-30

Wydawca:

Associazione Italiana Polonisti (AIP)

Tematy:

Doctor
Medical education
Medical TV series
Biomedical discourse
Patient-centred discourse

Opis:

The aim of this paper is to draw attention to the potential didactic value of medical series in the context of patient-centred and biomedical approaches to medical practice, as well as to the way they are represented in language. We shall argue that these two paradigms dictate given modes of reasoning as to, for example, what health/ disease is and the patient-doctor role relationship. The biomedical model establishes disease as a malfunction of the body (which can be restored) and the patient as a passive recipient of treatment. By contrast, patient-centred medicine advocates a holistic approach to wellness by taking into consideration psychosocial aspects. Having these two models in mind and by adopting a social-constructivist approach to language, it is possible to analyse communication in a particular (pop)cultural text and examine the message from the perspective of mediated content about broadly understood health. The paper is organised as follows: it starts with a discussion of the evolution of medical TV series and a systematic review of studies dealing with their pedagogic role. Next it provides the analysis of two seasons of the Polish medical series Medics (Pol. Lekarze), giving special attention to the holistic presentation of the patient found in this multimodal media text.

Źródło:

pl.it / rassegna italiana di argomenti polacchi; 2021, 12; 92-109
2384-9266

Pojawia się w:

pl.it / rassegna italiana di argomenti polacchi

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 15.

Tytuł:

Wywiad grupowy z wykorzystaniem materiałow filmowych - reflekscje badacza.
Group interview supported by film material – the researcher’s remark

Autorzy:

Łuczaj, Kamil

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/413599.pdf

Data publikacji:

2013-12-31

Wydawca:

Łódzkie Towarzystwo Naukowe

Tematy:

FGI
badania wizualne
materiał filmowy
visual studies
film material
TV series

Opis:

Artykuł prezentuje założenia metodologiczne oraz wskazówki praktyczne dotyczące prowadzenia wywiadu grupowego z wykorzystaniem materiałów filmowych. Rozważania oparte zostały na doświadczeniach własnych z okresu realizacji projektu, który dotyczył recepcji seriali tradycyjnych i seriali typu post-soap. W tym celu zorganizowałem i poprowadziłem w różnych częściach Polski cztery wywiady grupowe z mieszkankami wsi popegeerowskich (minigrupy, osoby znające się wcześniej). Celem artykułu jest pokazanie, że wywiady grupowe są dobrą techniką badań także w kontekście akademickim, a nie tylko, jak zwykło się przyjmować, w komercyjnych badaniach marketingowych. Artykuł składa się z pięciu części. W pierwszej prezentuję dorobek polskich studiów kulturowych w zakresie badania publiczności telewizyjnych. Następnie omawiam ogólne założenia wywiadów grupowych z wykorzystaniem materiałów filmowych. W trzeciej części przedstawiam przeprowadzony przez siebie projekt badawczy, na którego podstawie wyprowadziłem przedstawiane tu wnioski. Część czwarta stanowi analizę korzyści i zagrożeń, które powoduje zastosowanie tego typu wywiadów. W piątej części, podsumowującej, prezentuję zaś schemat przygotowania badania z wykorzystaniem materiałów filmowych.
The article presents the methodological assumptions and practical guidance on conducting a group interview supported by film material. The discussion is based on my own experience from the project, which dealt with the reception of traditional TV series and post-soap series. To this end, I organized and led in various parts of Poland four focus groups with residents of the post-PGR villages (mini-group, affinity group). The aim of this paper is to show that the group interviews are a good research technique not only in commercial marketing research, as it is usually taken for granted, but also in an academic context. The article consists of five parts. First, I present the achievements of Polish cultural studies in the field of television audience research. Next, I discuss general assumptions of group interviews supported by film material. In the third part I present my research project, which helped me to draw the conclusions. The fourth part is an analysis of the benefits and risks of such interviews. In the fifth, summarizing part, I present a research scheme involving the group interviews supported by film material.

Źródło:

Przegląd Socjologiczny; 2013, 62, 1; 101 - 116
0033-2356

Pojawia się w:

Przegląd Socjologiczny

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 16.

Tytuł:

The Egyptian Ramadan TV Series and National Fight with Drug Addiction

Autorzy:

Wolny-Abouelwafa, Edyta

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/18761990.pdf

Data publikacji:

2023-06-30

Wydawca:

Wydawnictwo Adam Marszałek

Tematy:

Ramaḍān
Ramaḍān TV series
Egyptian TV series
drug addiction
media
Egypt

Opis:

In 2019, half a million people all over the world died as a result of drug abuse. This topic is a very sensitive issue in a number of countries, including the Arab Republic of Egypt, where the government informs its citizens every few months about steps to take to combat this problem. Creating a TV series to be aired during Ramaḍān, the most important part of year from the Islamic point of view and also because of the media industry, is one of the tools to create awareness of the danger of drug addiction. In the article, the results of the research conducted on a very popular Ramaḍān TV series from 2015 entitled Taḥt as-Sayṭara are presented. The research focused on the presentation of this problem, in particular whether or not the problem was presented in a realistic way, thus aiding in the fight with drug addiction. This series was special, as it was the first and the only which was devoted so directly to the problem of drug addiction; the sickness covered about 89‒90% of the plot.

Źródło:

African Journal of Economics, Politics and Social Studies; 2023, 2(1); 47-58
2956-2686

Pojawia się w:

African Journal of Economics, Politics and Social Studies

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 17.

Tytuł:

The History of Sharing Video Content in Poland: Analog copies of the 1980s as a Factor of Digital Peer Re-production in the 2000s

Autorzy:

Piotr, Toczyski,
Mirosław, Filiciak,

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/903473.pdf

Data publikacji:

2018-12-22

Wydawca:

Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS

Tematy:

Polska
file-sharing
peer re-production
video content
TV series
post-network

Opis:

We depict practices of Polish audiences in communist Poland and the transition of these practices after the fall of communism. In Eastern Europe, digital distribution of video content has been built on semi-peripheral culture of VHS tapes copying and sharing. Although the unique Polish 20th century historical trajectory contains the experience of being excluded from Western popular culture, the first decade of 21st century brought unlimited digital access to audiovisual content. Peer re-production, a non-creative mode of participation increased. Our article provides new historical data illustrating this specificity both in terms of historical experience and globalizing technological progress.

Źródło:

Studies in Global Ethics and Global Education; 2018, 9; 60-77
2392-0890

Pojawia się w:

Studies in Global Ethics and Global Education

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 18.

Tytuł:

Social Reality and Cultural Propagation in Funke Akindele-Bello’s Jenifa’s Diary

Autorzy:

Okpadah, Stephen Ogheneruro

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1035719.pdf

Data publikacji:

2021-05-06

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

Television series
Jenifa’s Diary
Nigeria
Funke Akindele
Popular Culture
Social Construct

Opis:

Apart from originating contemporary norms and cultures among its viewers, Nigerian television series portray new and emerging constructions and practices that the populace is able to identify with. Recently, one television series that has become popular in Nigeria is Jenifa’s Diary. Its popularity stems from its incorporation of the Nigerian English, the British English and the indigenous Yoruba language, as well as the antics and codification(s) of the eponymous character, Jennifer. Her utility of a distinctive English language which deviates from the Nigerian Pidgin and the British English, has made this series popular among viewers. This has created a new linguistic culture and also appropriated what I term the Jenifanlingua franca. It is not a rarity to see children, teenagers and adults communicate in the same manner as Jennifer. Against this backdrop, this paper examines Funke Akindele-Bello’s television series Jenifa’s Diary as Nigerian social reality and a medium for cultural propagation. This study examines socio-cultural nuances in Jenifas Diary. The research is qualitative as it utilises the literary and content analysis methods. The study reveals that Jenifa’s Diary captures the plight of the African been to in the Western world and that the television serial is rich with its incorporation of the Nigerian Pidgin English, the British English and some indigenous Nigerian languages such as the Yoruba language, as well as the antics and codification(s) of the eponymous character, Jennifer. While Jenifa’s Diary and other Nigerian television series are products of social realities, they also create spaces for new socio-cultural landscapes. The study has been able to explain the imperative of television series on the Nigerian socio-cultural space. Cineastes should produce television serials that will educate and stimulate the populace towards becoming better people in the society.

Źródło:

Przegląd Krytyczny; 2021, 3, 1; 99-110
2657-8964

Pojawia się w:

Przegląd Krytyczny

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 19.

Tytuł:

Patriotyzm jako wartość w serialu telewizyjnym na przykładzie Czasu honoru. Powstanie
Patriotism as a value in a TV series on the example of Czas honoru. Powstanie

Autorzy:

Molicka, Paulina

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/960127.pdf

Data publikacji:

2018

Wydawca:

Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego

Tematy:

television series
patriotism
values
attitudes

Opis:

This article is devoted to the issue of valuation in a television series. The exemplification material comes from the popular Polish production Czas honoru. Powstanie. The text aims to present representative examples – mainly the attitudes of young people who can be a model for modern generations of Poles.

Źródło:

Dydaktyka Polonistyczna; 2018, 4 (13); 189-198
2451-0939

Pojawia się w:

Dydaktyka Polonistyczna

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 20.

Tytuł:

Crime and Punishment: The Selected Tenets of the Decalogue in the Polish Television Series Ojciec Mateusz [Fr. Matthew]

Autorzy:

Kisielewska, Alicja

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2149981.pdf

Data publikacji:

2021

Wydawca:

Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku

Tematy:

Decalogue
television series
moral theology

Opis:

This article considers whether the popular Polish drama-crime television series Ojciec Mateusz [Father Matthew], which is directed by Maciej Dejczer and has been broadcast on TVP1 since 2008, prompts viewers to reflect on Christian moral norms. This research includes the fields of cultural studies and moral theology. From the point of view of moral theology, the theme of Ojciec Mateusz is the battle between good and evil, the basis of which is the tenets of the Decalogue. This study attempts to answer the questions: Is the religiosity hidden in this series, which does not assume the religiosity of the series’ viewers, evoke religious sentiments among those who believe? And, does the series affect the moral formation of those who do not believe?

Źródło:

Rocznik Teologii Katolickiej; 2021, 20; 213-224
1644-8855

Pojawia się w:

Rocznik Teologii Katolickiej

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 21.

Tytuł:

(Re)visions télévisuelles de la colonisation du Nord – série médiatique d’Un homme et son péché de Claude-Henri Grignon
Television (re)visions of the colonisation of the North – Claude-Henri Grignon’s Un homme et son péché media series

Autorzy:

Wójcik, Katarzyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1053758.pdf

Data publikacji:

2020-12-28

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

adaptation
television series
Québec
colonisation

Opis:

Claude-Henri Grignon’s novel Un homme et son péché presents the life of French Canadian colonial settlers of the Laurentides region at the end of XIXth century. It depicts a realistic image of the colonisation period of Quebec history. The novel is at the origin of a media series that englobes a radio adaptation, three filmic adaptations, theater adaptations, a comic, and two television series. The aim of this article is to discuss the vision of colonisation by analysing two television series based on Un homme et son péché: Les Belles Histoires des pays d’en haut broadcast from 1956 to 1970 and Les Pays d’en haut broadcast from 2016 to 2019 on ICI Radio-Canada Télé 1. The analysis will try to trace modifications inherent to the process of adaptation on different levels (protagonists, representation of space, ideological discourse) and their influence on the vision of the colonisation period.

Źródło:

Romanica Silesiana; 2020, 18, 2; 86-97
1898-2433
2353-9887

Pojawia się w:

Romanica Silesiana

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 22.

Tytuł:

Product placement jako forma promocji miejsc w serialach telewizyjnych
Product placement as a formof promotion of places in tv series

Autorzy:

Posadzińska, I.
Adamczyk, P

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/323101.pdf

Data publikacji:

2018

Wydawca:

Politechnika Śląska. Wydawnictwo Politechniki Śląskiej

Tematy:

promotion
product placement
city placement
TV series
promocja
lokowanie produktu
lokowane miejsca
seriale telewizyjne

Opis:

The article reviews the theoretical and empirical sources for city placement in TV series. Problem related to city placement as an independent marketing communication tool was discussed. The main research problem is to look for the answer to the question – how does product placement affect recipients of messages during the broadcast of a TV series? The aim of the article is to identify and evaluate product placement based on theoretical and empirical sources in the series as a form of promotional message regarding places and services associated with them. The subject of the study became the series "Rodzinka.pl", chosen for its long-lasting production and emission, high ratings and numerous examples of products placed. The concept of product placement was explained, the mechanism of impacting buyers in the series as a message carrier, the advantages and disadvantages in the context of marketing communication, the analysis of the cases of city placement in the series "Rodzinka.pl" was made. The message concerning the promotion of places included in the story of the series allowed to use new presentation possibilities and strengthen the reaction of viewers through the recommendations of actors and natural scenes from life resulting from the story.
W artykule dokonano przeglądu źródeł teoretycznych i empirycznych dotyczących lokowania produktu w serialach telewizyjnych. Omówiono problem związany z product placement jako samodzielnym instrumentem komunikacji marketingowej. Główny problem badawczy sprowadza się do poszukiwania odpowiedzi na pytanie – w jaki sposób product placement oddziałuje na odbiorców komunikatów w trakcie emisji serialu telewizyjnego? Celem artykułu jest identyfikacja i ocena w oparciu o źródła teoretyczne i empiryczne product placement w serialu jako formie przekazu promocyjnego dotyczącego miejsc i usług z nimi związanych. Przedmiotem badania stał się serial „Rodzinka.pl”, wybrany ze względu na długotrwałą produkcję i emisję, dużą oglądalność oraz liczne przykłady lokowanych produktów, w tym miejsc. Wyjaśniono pojęcie product placement, określono mechanizm oddziaływania na odbiorców komunikatu w serialu jako nośniku, wskazano zalety i wady w kontekście komunikacji marketingowej, dokonano analizy przypadków product placement i city placement w serialu „Rodzinka.pl”. Przekaz dotyczący promocji miejsc włączony w fabułę serialu pozwolił wykorzystać nowe możliwości prezentacji oraz wzmocnić reakcję widzów poprzez rekomendacje aktorów i naturalne sceny z życia wynikające z fabuły.

Źródło:

Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska; 2018, 129; 417-430
1641-3466

Pojawia się w:

Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 23.

Tytuł:

Narracyjna złożoność współczesnego serialu telewizyjnego na przykładzie Breaking Bad Vince’a Gilligana
The Narrative Complexity of Contemporary TV Series Based on Vince Gilligan’s Breaking Bad

Autorzy:

Lewandowska, Zuzanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/920486.pdf

Data publikacji:

2015-01-13

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

Breaking Bad
Vince Gilligan
TV series
contemporary television
quality television
post-network era
quality drama
narrative complexity

Opis:

The formula of the contemporary TV series, as a product of quality television, differs significantly from the traditional series in terms of its narrative structure and ways of building a plot line. Th is article presents an analysis of  the Breaking Bad series’ “narrative complexity”, which is the most distinguishing feature of the modern TV series. “Narrative complexity” can be understood not only as a series of innovative narrative devices, such as cold opens, flashbacks and flashforwards, but is also based on the multiplicity of plot lines present in each episode, constituting a whole story over the course of the seasons. Looking at the ways used to construct a plot and the narrative techniques adopted in Vince Gilligan’s Breaking Bad, that is, his use of parallels and symmetries, and the plot’s focus on the development of the series’ (anti)hero, the show can be interpreted as a “result drama"and “mirroring drama”. Th rough its use of the above-listed features of “narrative complexity”, the show meets the standards for a contemporary, quality television series.

Źródło:

Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2015, 16, 25; 43-52
1731-450X

Pojawia się w:

Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 24.

Tytuł:

Seriale telewizyjne jako wspólnoty symboliczne
TV series as symbolic communities

Autorzy:

Kisielewska, Alicja

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/423160.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku

Tematy:

TV series
symbolic community
lead role
main character
myth
serial telewizyjny
wspólnota symboliczna
bohater serialu
mit

Opis:

The object of consideration in this article are TV series present on the Polish media market, produced since the 1990s until today. The series are both American and Polish. In this article they are considered as symbolic communities. I scrutinize the characters presented in each of the series to demonstrate that they impersonate television myths belonging to a wider symbolic process of creating television mythologies. By conceiving series’ characters as symbolic constructions I attempt to answer the question, what those popular series myths tell us and what kind of communities emerge around them.

Źródło:

IDEA. Studia nad strukturą i rozwojem pojęć filozoficznych; 2016, 28/2; 91-106
0860-4487

Pojawia się w:

IDEA. Studia nad strukturą i rozwojem pojęć filozoficznych

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 25.

Tytuł:

Constructing collective memory through a documentary. The case of “The Italian Americans” (PBS, 2015)

Autorzy:

Podemski, Piotr

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2083458.pdf

Data publikacji:

2019

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN

Tematy:

Italian American
identity
collective memory
documentary
TV series

Opis:

The present paper is a case study of the U.S. Public Broadcasting Service (PBS) series: “The Italian Americans” (2015). It is argued that the series’ authors have aimed to deconstruct the anti-Italian stereotype, widespread in the United States. In exchange, they have proposed a new, positive image of the Italian community in America promoting the accomplishments of its prominent members. The entire PBS project, “The American Experience”, reflects an evolution of U.S. identity patterns from the homogeneous “melting pot” toward the diverse “salad bowl”, and hence – from monologue to polylogue.

Źródło:

Kwartalnik Neofilologiczny; 2019, 2; 279-288
0023-5911

Pojawia się w:

Kwartalnik Neofilologiczny

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 26.

Tytuł:

Modele nienormatywnych rodzin w dyskursie polskich tele-sag
Non-Normative Family Models in the Discourse of Polish TV Sagas

Autorzy:

Arcimowicz, Krzysztof

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/459010.pdf

Data publikacji:

2013

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Ośrodek Studiów Amerykańskich

Tematy:

rodzina nienormatywna
tele-saga
dyskurs
płeć kulturowa
seksualność
ideologia
non-normative family
TV series
discourse
gender
sexuality
ideology

Opis:

W Polsce tele-sagi są najpopularniejszymi programami, które skupiają uwagę milionów widzów każdego dnia. Analiza ilościowa i jakościowa siedmiu seriali telewizyjnych (M jak miłość, Na dobre i na złe, Barwy szczęścia, Klan, Plebania, Samo życie, Na wspólnej) pozwala stwierdzić, iż rodzina w tele-sagach jest jedną z najważniejszych wartości i stanowi centralny element dyskursu. Należy jednak dodać, że poszczególne modele rodziny zajmują w dyskursie serialowym różne pozycje. Najbardziej eksponowana jest rodzina nuklearna oparta na małżeństwie. Nienormatywne struktury rodzinne – takie, jak: rodzina monoparentalna, bezdzietne małżeństwa czy pary kohabitujące – nie są wprawdzie piętnowane, ale na ogół zajmują mniej ważne miejsce w strukturze seriali. Dyskurs dotyczący rodziny jest limitowany w tym sensie, że w serialach nie ma „klasycznych” patchworków rodzinnych, relacji poliamorycznych, związków LAT czy DINKS. W analizowanych serialach nie występują rodziny transpłciowe i związki lesbijskie. W najpopularniejszych tele-sagach zidentyfikowałem tylko jedną rodzinę homoseksualną, tworzoną przez gejów. Trzeba również dodać, że we wszystkich polskich serialach widoczne są stereotypy dotyczące nienormatywnych zachowań seksualnych i ról płciowo-kulturowych.
In Poland, TV sagas are the most popular programmes that focus the attention of millions of viewers every day. The quantitative and qualitative analysis of seven TV series (M jak miłość, Na dobre i na złe, Barwy szczęścia, Klan, Plebania, Samo życie, Na Wspólnej) leads to the conclusion that the notion of family in TV sagas is one of crucial values and constitutes the central element of the discourse. It is worth adding that particular family models take various positions in the discourse. The most prominent is nuclear family based on marriage. Non-normative family structures, such as mono-parental childless married couples as well as couples cohabiting are not actually stigmatised but usually hold less important place in the structure of the series. The discourse concerning family is limited inasmuch as in the series there are no “classical” family patchworks, polyamorous relationships, or LAT and DINKS relationships. In the series under scrutiny here there appear no transsexual families or lesbian relationships. I managed to identify just one homosexual family made up of gays. It is also significant to add that all the Polish series perpetuate stereotypes of non-normative sexuality and gender.

Źródło:

InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer; 2013, 8; 10
1689-6637

Pojawia się w:

InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 27.

Tytuł:

Elementy ludyczne w nauczaniu cudzoziemców języka polskiego (na materiale serialu „Świat według Kiepskich”)
Ludic elements in teaching Polish as a foreign language (the example of the sitcom “Świat według Kiepskich”)

Autorzy:

Maćkowiak, Rafał

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/966987.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

the ludic function
TV series
popular culture
play
humor
ludyczność
serial
kultura popularna
zabawa
komizm
świat według kiepskich

Opis:

This article shows how to use the fragments of the sitcom Świat według Kiepskich in teaching Polish as a foreign language. The author presents and analyzes the ludic elements of the sitcom. The material was divided into eight groups: rhymes, proverbs and idioms, intertextuality, lexis of young people, phonetics, neologisms, humorous names and ambiguity.
W artykule pokazano, jak w nauczaniu języka polskiego można wykorzystać fragmenty serialu Świat według Kiepskich. Autor prezentuje oraz analizuje elementy ludyczne pochodzące z tego serialu. Materiał w publikacji podzielony został na osiem grup tematycznych, tj.: rymowanki; wykorzystanie przysłów i frazeologizmów; intertekstualność; leksyka młodzieżowa; zestawienie nazwiska z wyrazem, od którego ono pochodzi; neologizmy; nawiązanie do nazw własnych i wieloznaczność.

Źródło:

Acta Universitatis Lodziensis. Kształcenie Polonistyczne Cudzoziemców; 2014, 21
0860-6587
2449-6839

Pojawia się w:

Acta Universitatis Lodziensis. Kształcenie Polonistyczne Cudzoziemców

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 28.

Tytuł:

ANTYBOHATEROWIE NEOSERIALI – GRA (Z) WARTOŚCIAMI
ANTIHEROES OF NEO TV SERIES: A GAME WITH/OF VALUES

Autorzy:

Arcimowicz, Krzysztof

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/566458.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Akademia Pomorska w Słupsku

Tematy:

neoserial
antybohater
sztuka masowa
wartość
relatywizm etyczny
ponowoczesność
neo TV series
antihero
mass art
value
ethical relativism
postmodernity

Opis:

The article presents results of the analysis of four neo TV series: House M.D., Dexter, Breaking Bad, House of Cards. The new TV series, despite their roots in older television forms, by and large radically break up with this tradition. The fundamental objective of the research is to describe the most important values realized by the antiheroes as well as to demonstrate main discursive strategies employed in creating serial plots with their participation. The post-soap makers play a peculiar game with their viewers placing in the foreground discursive strategies referring to ethical relativism. In contrast to tradi-tional, “axiologically safe” TV series, post-soaps may be defined as “axiologically fuzzy”. Neo TV series question the established values, including family, showing that it is not an easy form of co-existence and not always provides happiness for an individual.

Źródło:

Ars inter Culturas; 2016, 5; 35-48
2083-1226

Pojawia się w:

Ars inter Culturas

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 29.

Tytuł:

Kobieta-matka w roli zawodowej. Obrazy pracujących matek w polskich i amerykańskich serialach telewizyjnych
Woman- -Mother in Professional Role. Images of Working Mothers in Polish and American TV Series

Autorzy:

Anioł, Joanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/644917.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

motherhood
vocational role of the women-mothers
the situation of women in the labor market
popculture and education
television series

Opis:

From the very beginning, presence of women-mothers in the labor market have been causing a lot of controversy. The intellectual women’s work was particular condemn as an improper and disgraceful. Working women-mothers were blaming for withdrawal from the natural role: the patroness of heart. How are the conviction created by the very popular medium as a television series in the present time? Does it important that in many European countries, women represent more than half of all employees? Does it change a perception and representation the vocational role of the mothers? The aim of the article is an analysis of selected Polish and American television series for the characters working women-mothers and the way they are presented.

Źródło:

Kultura-Społeczeństwo-Edukacja; 2014, 5, 1; 135-156
2300-0422

Pojawia się w:

Kultura-Społeczeństwo-Edukacja

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 30.

Tytuł:

PRL na wizji, czyli jak kinematografi a kształtuje wiedzę młodych Polaków na temat minionej epoki

Autorzy:

Myśliwiec, Maciej

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/700459.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego

Tematy:

communism
TV series
collective memory
visual analysis
re-searching the past

Opis:

Polish People’s Republic On Air: How the Film Creates the Knowledge about the Past among the Young PolesIn the article Author will present the idea for the analysis of the reality of Polish TVseries telling about the time of the communist era in Poland. Th is analysis will beconfronted with examples of other sources of collective memory, like books, documentaryfi lms and teaching program. Aft er that, this comparison will be comparedwith respondents opinions in order to analyze which of them have more infl uenceon the content of individual memory that may lead to creating a collective memory.

Źródło:

Jagiellońskie Studia Socjologiczne; 2014, 2
000000

Pojawia się w:

Jagiellońskie Studia Socjologiczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 31.

Tytuł:

Hegemon jako idol: propozycja teoretyczna
Hegemon as Idol. A Theoretical Proposal

Autorzy:

Skórczewski, Dariusz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1182978.pdf

Data publikacji:

2016-06-15

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

idol
hegemony
popular culture
tv series
hegemonia
kultura popularna
serial telewizyjny

Opis:

Populacja na każdym etapie egzystencji, nawet w najbardziej traumatogennych warunkach, potrzebuje rozrywki. Z tego względu opis doświadczenia obcej dominacji powinien uwzględnić obszar kultury popularnej jako pola artykulacji zarówno antykolonialnego sprzeciwu subalterna, jak i jego kolonialnej subordynacji. W artykule sformułowano propozycję badań nad drugim aspektem, wskazując na kulturowe mechanizmy naturalizacji hegemona w dyskursie podporządkowanych poprzez jego idolatryzację.
All populations need entertainment. This is true at each stage of their existence, even under most traumatic conditions. Therefore, description of experiencing foreign domination should take into account popular culture as the field of articulating both subalterns’ anticolonial resistance and their colonial subordination. The paper submits a proposal of exploring the latter, pointing to cultural mechanisms of the naturalization of the hegemon in subalterns’ discourse through hegemon’s idolization.

Źródło:

Porównania; 2016, 19; 58-67
1733-165X

Pojawia się w:

Porównania

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 32.

Tytuł:

Serial jako element praktyk społecznych
TV-SERIES AS SOCIAL PRACTICES ELEMENT

Autorzy:

Sokołowski, Łukasz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/781571.pdf

Data publikacji:

2011

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN

Tematy:

sociology of everyday life
social practice
TV-series
soap opera
orality
language
socialization
socjologia codzienności
praktyka społeczna
serial
oralność
język
uspołecznienie

Opis:

The purpose of the article is to show how the TV-series — one of the most important forms of television production — is incorporated into the daily routines of the spectators. Michel de Certeau perspective of applied sociology of everyday life and critical reflection on everyday life is used as a theoretical framework. In the case of TV-series, the routines can take a form of: (1) “logging in” and “reading”” TV-series, (2) movement and sociability routines, and (3) discursive development of received meanings. “Soap opera experience” consists mainly of linguistic practices cultivated while watching the series, which is a modern form of storytelling, socializing, which changes the audiences’ view of reality, its social framework for evaluation and interpretation. A viewer is critical and active; they use consumption processes as an excuse to construct their own meanings and narratives, and negotiate the meaning of what is presented to them.

Źródło:

Kultura i Społeczeństwo; 2011, 55, 2-3; 187-208
2300-195X

Pojawia się w:

Kultura i Społeczeństwo

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 33.

Tytuł:

Serial formatowany na polskim rynku telewizyjnym

Autorzy:

Sosnowska, Joanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1179707.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II

Tematy:

telewizja
format telewizyjny
serial telewizyjny
produkcja filmowa
television
television format
TV series
film production

Opis:

Format telewizyjny staje się jednym z najbardziej popularnych form gatunkowych w telewizji. Współcześnie w propozycjach programowych stacji telewizyjnych istnieje wiele programów sformatowanych jak reality show, talent show, teleturnieje, talk show czy programy specjalistyczne. Ten sam schemat można zaobserwować w obszarze filmu i serialu telewizyjnego. Celem artykułu jest diagnoza zjawiska jakim jest serial formatowany oparty na określonym schemacie scenariuszowym. Opisane zostały typy seriali sformatowanych oraz ich znaczenie na rynku polskiej produkcji telewizyjnej.
The television format is happening one from the most of species popular forms on television. Many programs formatted as the reality show exist, talent show, television quiz shows, talk show or specialist programs. It is possible to observe the same scheme in the area of the film and the TV series. A diagnosis of the phenomenon with which formatted series are based on the specific script scheme is a purpose of the article. Described types of formatted series and their meaning of the Polish television production.

Źródło:

Zeszyty Naukowe KUL; 2017, 60, 1; 87-105
0044-4405
2543-9715

Pojawia się w:

Zeszyty Naukowe KUL

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 34.

Tytuł:

„Szklana” rzeczywistość a Kowalscy wokół nas – seriale a przemiany męskości we współczesnej Polsce
Small screen reality and Kowalski family around us – TV series and transformation of masculinity in contemporary Poland

Autorzy:

Bierca, Marta

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/431678.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Uniwersytet Zielonogórski. Oficyna Wydawnicza

Tematy:

męskość
ojcostwo
przemiany ról
seriale telewizyjne
masculinity
fatherhood
roles’ changes
TV series

Opis:

The article discusses the phenomenon of transformation of masculinity which can be observed in Polish society. The text discusses this issue using the dichotomy between the "old" paradigm of masculinity, and the "new" one and presents the determinants of both of them. While the first one clearly defines masculinity and fatherhood leaving almost no space for self-reflection and redefinition of one’s role, the second paradigm provides a variety of possible patterns, with no indication which one is right. The article discusses the results of a quantitative study showing the degree of satisfaction of women and men with the division of duties that take place in their households. The complementary material for analysis is brought by selected contemporary TV series broadcast on Polish television in which the characters represent different models of masculinity, both assigned to the "old" and the "new" model. The author’s reflections on these two sources - the quantitative research and the analysis of TV series’ heroes - lead to conclusions concerning the relationship between the TV series “reality" and "real” world. The author hypothesizes that the TV series soothe the audience tension as regards appearing models of family relations and of masculinity, and that they transform the individual experience into the common one.

Źródło:

Dyskursy Młodych Andragogów; 2015, 16; 325-338
2084-2740

Pojawia się w:

Dyskursy Młodych Andragogów

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 35.

Tytuł:

Zmieniająca się rodzina w zmieniającym się serialu
Family under Construction in Changing TV Series

Autorzy:

Łuczaj, Kamil

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/971299.pdf

Data publikacji:

2013

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Ośrodek Studiów Amerykańskich

Tematy:

seriale telewizyjne
post-soap
definicja rodziny
TV series
definition of the family

Opis:

Celem artykułu jest przedstawienie, w jaki sposób seriale post-soap (przełamujące schematy gatunkowe, wysokobudżetowe produkcje nowego typu) zmieniają medialny obraz tabuizowanych dotąd tematów, takich jak nienormatywne koncepcje ról społecznych. Na przykładzie obrazu rodziny wykażę, że serialowa rewolucja stara się nadążyć nie tylko za najnowszymi osiągnięciami techniki, ale również za problematyką eksplorowaną przez nauki społeczne.
The purpose of this article is to demonstrate how the post-soap series that tend to break limits of the genre as a new type of high-budget productions change media images of tabooed topics such as non-normative conceptions of social roles. Using the notion of family, I will show that the revolution in the area of TV series is trying to keep up not only with the latest advances in technology, but also with the issues explored by social sciences.

Źródło:

InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer; 2013, 8; 11
1689-6637

Pojawia się w:

InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 36.

Tytuł:

Zdemaskować niedostrzegalne. Przykłady manipulacji w polskich i zagranicznych filmach fabularnych oraz serialach telewizyjnych
Unmask the unseen. Examples of manipulation in polish and foreign feature films and television series

Autorzy:

Łęcicki, Grzegorz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/22676842.pdf

Data publikacji:

2023

Wydawca:

Wyższe Seminarium Duchowne w Łodzi

Tematy:

manipulacja medialna
filmy fabularne
seriale telewizyjne
media manipulation
feature films
television series

Opis:

The article presents examples of media manipulation on the example of Polish and foreign cinematographic works. It points out significant inaccuracies in film adaptations of famous literary works, distortions in historical films and minor details affecting the content of the images. The publication emphasizes the need for permanent media education.

Źródło:

Łódzkie Studia Teologiczne; 2023, 23, 2; 91-106
1231-1634

Pojawia się w:

Łódzkie Studia Teologiczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 37.

Tytuł:

Niewymagające konsumentki kultury. O charakterystycznym sposobie interpretacji seriali telewizyjnych w środowisku popegeerowskim

Autorzy:

Łuczaj, Kamil

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/636751.pdf

Data publikacji:

2012

Wydawca:

Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego

Tematy:

soap opera reception, qualitative audience research, gendered reception of Polish TV series, anthropology of TV reception

Opis:

Consumers of culture. On the specific modes of soap opera’s interpretations on former socialist agrocooperatives milieus This paper discusses the reception of two popular TV series among socially excluded Polish women living in rural areas. It is based on the fi ndings of research project that I conducted from November of 2011 to March of 2012. I have conducted four focus groups combined with a projection of random episodes of two TV series: “M jak miłość” (“M as love”), the most popular soap opera in Poland, and an American program “Modern Family”, which breaks some social stereotypes. The main objective of the project was to fi nd out how socially excluded women decode social and ideological messages included in the TV series. According to Stuart Hall’s ‘encoding/decoding model’, I was focused on their common interpretation patterns. The main question was: are they able to understand the meanings of simple cultural symbols (e.g. a mustache, white briefs) or recognize popular actors and brands placed in a movie to the same extent as urban people? One other general question, which arises here, is if this popular culture is so popular?

Źródło:

Przegląd Kulturoznawczy; 2012, 4(14)
1895-975X
2084-3860

Pojawia się w:

Przegląd Kulturoznawczy

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 38.

Tytuł:

The Ultimate Post-humanist Nostalgia in the TV Show Being Human US: Monstrous Home as an Allegory of the Human

Autorzy:

Kolbuszewska, Zofia

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1804013.pdf

Data publikacji:

2019-10-24

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL

Tematy:

post-humanizm krytyczny; potwór; hybryda; gotyk; nostalgia; człowiek; post-człowiek; serial telewizyjny
critical post-humanism; monster; hybrid; gothic; nostalgia; human; post-human; TV series

Opis:

Granice post-humanistycznej nostalgii w serialu telewizyjnym pt. Być człowiekiem. Wersja amerykańska: Potworny dom jako alegoria człowieka Artykuł dyskutuje napięcie występujące między humanistyczną a post-humanistyczną perspektywą przedstawienia domu stworzonego przez hybrydyczne potwory w serialu telewiuzyjnym pt. Być człowiekiem, wersja amerykańska: ducha, wampira, oraz parę wilkołaków. Niesamowity dom postrzegany jest jako palimpsest przestrzeni architektonicznej i symbolicznej, a współistnienie monstrów daje asumpt do wyłonienia się alegorycznego modelu człowieka; modelu, który nie bez nostalgii za humanistyczną przeszłością, zapowiada utopijną wizję przyszłego post-humanistycznego świata. Żyjąc we wspólnocie, duch, wampir i para wilkołaków funkcjonują jako asemblaż dramatyzujący humanistyczną koncepcję tego, czym jest człowiek. Jednak człowieczeństwo, którego poszukują bohaterowie serialu  badane jest z perspektywy krytycznego post-humanizmu, opierającego  się na pojęciu post-człowieka przywołującym i transformującym pytanie o to, co to znaczy być człowiekiem i w jaki sposób człowieczeństwo może być krytycznie ocenione i przekroczone w kierunku jeszcze nie zrealizowanej utopii. Krytyczny post-humanizm propaguje całkowicie nowe, post-gatunkowe, post-animistyczne, oraz post-globalne (tzn. kosmiczne) sposoby zamieszkiwania świata.  Chwilowo zrealizowana utopia współistnienia potworów stanowi dowód na to, że utopijny post-humanistyczny model człowieka może funkcjonować, ale po warunkiem, że “nieczystość” post-humanistycznych stworzeń zostanie użyta do zdefiniowania post-humanistycznego człowieka — człowieka, który jest potworem.  
This article interrogates a tension between post-humanist and humanist modalities of home created by hybrid monsters featured in the TV show Being Human US: a ghost, vampire and a werewolf  (pair). The uncanny home emerges as a palimpsest of architectural and allegorical space, while the monstrous cohabitation gives rise to an allegorical model of the human; a model that wistfully gestures at the utopian vision of the future post-humanist world, and is simultaneously pulled back by the nostalgically traditional humanist conception of the person. By living together, the ghost, the vampire, and the werewolf function as an ensemble that dramatizes the humanist notion of what it means to be human. However, the humanity invoked in the TV show is interrogated from the point of view of  critical post-humanism, which is based on the notion of the “post-human” that indicates a perspective where the abiding question of what it means to be human is not only addressed and re-articulated, but also critically assessed and transcended towards an as-yet-unrealizable utopia, promoting altogether new, post-speciesist, post-animist, or even post-global (in the sense of cosmic) ways of inhabiting the world. The momentary utopia of the monstrous cohabitation provides evidence that post-humanist utopian model of a human person is feasible; yet, only if  “the impurity” of post-human creatures also becomes a part of the definition of the post-humanist human—a human who is a monster.

Źródło:

Roczniki Humanistyczne; 2018, 66, 11 Special Issue; 113-124
0035-7707

Pojawia się w:

Roczniki Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 39.

Tytuł:

Współczesne wzorce kobiecości w kulturze rosyjskiej (na przykładzie serialu Мамочки)

Autorzy:

Katarzyna, Pasternak,

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/902222.pdf

Data publikacji:

2018-11-14

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego

Tematy:

tv series
Russia
cultural patterns
femininty in Russia
the media image of the world

Opis:

The article discusses the topic of defining femininity in Russia on the basis of cultural patterns existing in society. The subject of the research is a woman in Russian tv series Мамочки. The article also examine the role oft he media in creating new reality. The research tool which has been used in this publication is a TV series – understood as a text of culture. Using the content and visual images included in the tv series, the specifics of gender roles in contemporary Russia have been pointed out.

Źródło:

Studia Interkulturowe Europy Środkowo-Wschodniej; 2018, 11; 297-321
1898-4215

Pojawia się w:

Studia Interkulturowe Europy Środkowo-Wschodniej

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 40.

Tytuł:

Seriale i ich odbiór jako odbicie zmian społeczno-kulturowych
Television series and their reception as a reflection of socio-cultural changes

Autorzy:

Konieczna, Ewelina

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2130221.pdf

Data publikacji:

2021

Wydawca:

Uniwersytet Zielonogórski. Oficyna Wydawnicza

Tematy:

film series
TV series
viewing practices
media culture
serial filmowy
serial telewizyjny
praktyki odbiorcze
kultura medialna

Opis:

Przedmiotem rozważań podjętych w artykule są współczesne seriale filmowe oraz modele zachowań odbiorczych. Celem refleksji badawczej jest zastanowienie się nad rolą seriali w kulturze medialnej, jak również nad nowymi praktykami odbiorczymi, wynikającymi ze zmian społeczno-kulturowych. Wybór przytoczonych tekstów oraz badań z zakresu nauk humanistycznych i społecznych uwarunkowany jest koniecznością prowadzenia interdyscyplinarnych badań nad serialowymi narracjami i ich odbiorem. Przegląd najnowszej literatury wykazał niedostatek badań z zakresu andragogiki ukierunkowanych na analizę tego dynamicznie zmieniającego się obszaru kultury medialnej. Podjęte rozważania stanowią wstęp do badań nad współczesnymi serialami filmowymi i ich recepcją.
The article focuses on the issue of contemporary film series (TV series) and the practices of viewing of them. Taken into consideration is the role of film series in the media culture, and reflected upon are new viewing practices related to socio-cultural changes. The choice of texts and research in the field of the humanities and social sciences was conditioned by the need to conduct interdisciplinary research on film series’ narratives and their reception. A review of the recent literature has shown a lack of research in the field of andragogy aimed at analysing this dynamically changing area of media culture. The considerations undertaken are an introduction to the research on contemporary film series (TV series) and their reception.

Źródło:

Dyskursy Młodych Andragogów; 2021, 22; 85-97
2084-2740

Pojawia się w:

Dyskursy Młodych Andragogów

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 41.

Tytuł:

Imaginaria pracy kreatywnej: ciało i władza w serialu Mad Men
Imaginaries of Creative Labor: The Body and Power in Mad Men

Autorzy:

Szarecki, Artur

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1013518.pdf

Data publikacji:

2015-12-15

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

creativity
immaterial labor
the body
power
television series
kreatywność
praca niematerialna
ciało
władza
serial telewizyjny

Opis:

Mad Men to wielokrotnie nagradzany serial telewizyjny, którego akcja rozgrywa się w latach sześćdziesiątych, ukazując codzienne życie pracowników fikcyjnej agencji reklamowej Sterling Cooper, ulokowanej na nowojorskiej Madison Avenue. Środowisko to przechodziło wówczas radykalną transformację, która położyła fundamenty pod kapitalistyczną mitologię kreatywności. Oryginalność Mad Men polega jednak na tym, że serial unika powielania większości klisz składających się na obraz pracy kreatywnej, zamiast tego ukazując ją jako nieodzownie uwikłaną w cielesne doświadczenie – doznania, afekty i formy więzi społecznej, oraz instytucjonalne struktury władzy – podziały, hierarchie i formy wyzysku. Perspektywa ta umożliwia wyprowadzenie krytycznej analizy pracy kreatywnej, wskazując, że rzekomo minione formy eksploatacji są we współczesnym kapitalizmie wciąż obecne, ale zarazem podatne na zmiany.
The paper provides a critical reading of a television series Mad Men, focusing on the way it challenges popular ideas about creative work. In contrast to the Druckerian version of management theory that conceives creativity as a purely mental ability, occurring solely in the abstract sphere of ideas, I propose to understand creativity as a kind of “immaterial labor.” This category refers to the act of producing intangible commodities – like ideas, images and codes – that are both embodied and that constitute the material itself. In this context, I argue that the representations of embodiment in Mad Men provide a way to reassess the prevailing management ideologies and reconsider creative labor as an inherently social and cooperative endeavor.

Źródło:

Praktyka Teoretyczna; 2015, 18, 4; 209-225
2081-8130

Pojawia się w:

Praktyka Teoretyczna

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 42.

Tytuł:

Ile Lucyfera w Lucyferze? Serialowa postać a jej biblijny pierwowzór. Różnice i podobieństwa
How much Lucifer in Lucifer? TV series character and its biblical prototype Differences and similarities

Autorzy:

Bartosiewicz, Aleksandra

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2108997.pdf

Data publikacji:

2021-08-30

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

Szatan
Lucyfer
Pismo Święte
literatura apokryficzna
serial
Satan
Lucifer
Holy Bible
apocryphal literature
TV series

Opis:

Szatan i początki Zła fascynują ludzkość od zarania dziejów. W artykule podjęta zostanie próba odpowiedzi na pytanie, kim jest Szatan i dlaczego bywa często utożsamiany z Lucyferem? Prześledzimy następnie jego losy spisane na kartach Pisma Świętego oraz literatury apokryficznej, by na koniec porównać Szatana z tytułowym bohaterem popularnego w ostatnich latach serialu Lucyfer. Dzięki temu możliwa będzie odpowiedź na kolejne pytanie – w jakim stopniu serialowy bohater, uosobienie zakorzenionych w popkulturze powszechnych wyobrażeń na temat postaci Szatana, przypomina swój biblijny pierwowzór.
Satan and the origins of Evil have fascinated mankind since the dawn of time. Therefore, this article attempts to answer the question who is Satan and why is he often identified with Lucifer? We will then follow his fate written on the pages of the Holy Bible and apocryphal literature, and finally compare Satan with the title character of the popular TV series Lucifer. Thus it will be possible to answer the next question – to what extent the protagonist of the series, the personification of the common ideas about Satan rooted in popular culture, resembles his biblical prototype.

Źródło:

Acta Universitatis Lodziensis. Folia Historica; 2021, 108; 237-253
0208-6050
2450-6990

Pojawia się w:

Acta Universitatis Lodziensis. Folia Historica

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 43.

Tytuł:

"Stand up if you love football!". Metody kreowania dynamiki i tempa rozgrywki sportowej w serialach animowanych dla dzieci o tematyce piłki nożnej
‘Stand up if you love football! Methods of Creating Dynamics and Pace of Gameplay in Animated Television Series for Children Focused on Football

Autorzy:

Stasieńko, Jan
Ostrowski, Andrzej

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/28409243.pdf

Data publikacji:

2023

Wydawca:

Uniwersytet Dolnośląski DSW. Wydawnictwo Naukowe DSW

Tematy:

soccer/football
animation and sports
animated television series
anime
cartoons
pacing of sport event
piłka nożna
animacja i sport
telewizyjne seriale animowane
kreskówki
tempo wydarzenia sportowego

Opis:

Seriale animowane, których tematykę stanowi piłka nożna, mogą z jednej strony stanowić element promocji sportu pośród dzieci i kształtowania ich tożsamości za pośrednictwem atrakcyjnych fabuł i pozytywnych wzorców osadzonych w sylwetkach bohaterów. Z drugiej zaś kreskówki te są wdzięcznym obszarem badań warstwy wizualnej, ponieważ są to produkcje ulokowane na przecięciu specyfiki filmowej twórczości dla dzieci, technik animacji, z których korzystają sami twórcy, historycznych i kulturowych czynników wpływających na ich końcową estetykę oraz uwarunkowań samej ukazywanej dyscypliny sportowej, jaką jest piłka nożna. Celem niniejszego artykułu jest wskazanie sposobów odzwierciedlania dynamiki rozgrywki sportowej w wybranych do analizy serialach animowanych. Ideą tekstu jest próba odpowiedzi na pytanie, na ile dynamika widowisk piłkarskich prezentowanych w kreskówkach telewizyjnych jest reprezentacją tempa i dramaturgii rzeczywistych wydarzeń sportowych i naśladowaniem towarzyszących im transmisji telewizyjnych, a na ile jest kreowaniem nowej wizualnej dramaturgii, opierającej się swoistych i niepowtarzalnych efektach i środkach wyrazu.
Animated television series about soccer/football are a grateful area of research on the visual layer because these are productions located at the intersection of the specificity of film work for children, animation techniques used by the creators themselves, historical and cultural factors influencing their final aesthetics and the conditions of the soccer as a sports discipline. This article aims to indicate the ways of reflecting the dynamics of the sports events in the animated series selected for the analysis. The idea of the text is to answer the question of to what extent the dynamics of soccer/football events presented in television cartoons are a representation of the pace and drama of real sports events and imitation of the accompanying television broadcasts, and to what extent it is the creation of a new visual drama based on specific and unique effects and means of expression.

Źródło:

Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2023, 25, 2(94); 133-158
1505-8808
2450-3428

Pojawia się w:

Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 44.

Tytuł:

Obraz Ukraińca i Rosjanina w ukraińskiej kinematografii

Autorzy:

Хруль, Еміль

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/681421.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej

Tematy:

stereotypes of Ukrainians and Russians
The Last Moskal (Oстанній москаль) TV series
cultural scripts
Ukrainian/Russian comicality

Opis:

The article examines the stereotyped image of Ukrainians and Russians revealed in The Last Moskal TV series (2015). The Ukrainian production contains a wide variety of stereotypes and cultural scripts and thus presents a potent opportunity to analyse contemporary popular symbols and plots of the Russian-Ukrainian cultural discourse.
W artykule przedstawione zostały obrazy Ukraińca i Rosjanina na podstawie współczesnego serialu ukraińskiego Ostatni Moskal. W obrazach tych zawarta jest duża liczba  stereotypów i skryptów kulturowych. Autor artykułu stwierdza, iż współcześni ludzie odeszli od słowa pisanego  i zwrócili się ku kinematografii, co przyczyniło się do tego, że jest ona istotnym kluczem do analizy kultury współczesnego społeczeństwa.

Źródło:

Zeszyty Cyrylo-Metodiańskie; 2015, 4
2449-8297

Pojawia się w:

Zeszyty Cyrylo-Metodiańskie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 45.

Tytuł:

Współczesny świat młodych dorosłych w serialu Dziewczyny w perspektywie andragogicznej
Contemporary World of Young Adults in the “Girls” Series from the Andragogic Perspective

Autorzy:

Chmielarz, Agata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2140137.pdf

Data publikacji:

2019-06-30

Wydawca:

Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej

Tematy:

kultura popularna
wczesna dorosłość
serial telewizyjny
pokolenie Y
Dziewczyny
popular culture
early adulthood
Y generation
TV series
“Girls”

Opis:

W ostatnich latach proces wchodzenia w dorosłość uległ wielu społecznym przemianom i stanął wobec konieczności redefinicji. Artykuł przedstawia andragogiczną refleksję nad współczesnym światem młodych dorosłych przedstawionym w serialu Dziewczyny. W tekście dokonałam opisu kultury popularnej jako przestrzeni edukacji i socjalizacji oraz źródła wiedzy o społeczeństwie. Następnie scharakteryzowałam okres wczesnej dorosłości jako pojęcie stosowane zarówno w literaturze psychologicznej, jak i andragogicznej. Przedstawiłam również miejsce serialu Dziewczyny we współczesnej debacie pedagogicznej i kulturoznawczej. Dokonana przeze mnie próba analizy przedstawionych w serialu przestrzeni życia społecznego młodych dorosłych umożliwiła interpretacje świata współczesnych młodych dorosłych. Wykazałam różnice, które zaszły w sposobie pojmowania dorosłości oraz charakterystycznych dla tego okresu zadań rozwojowych we współczesnym pokoleniu młodych dorosłych.
In recent years the process of entering adulthood underwent multiple social changes and faced the necessity of redefinition. The article presents an andragogic reflection on the contemporary world of young adults presented in the series “Girls”. The text includes the description of popular culture as a space for education and socialisation and sources of knowledge about society. Then, the period ofearly adulthood as a concept used both in psychological and andragogic literature was characterised. Also the place of the “Girls” series in the contemporary and cultural debate was presented. The attempt of analysing the social life spaces of young adults presented in the series enabled the interpretation of the world of contemporary young adults. I pinpointed differences that took place in the way of comprehending adulthood and development tasks specific for that period in the contemporary generation of young adults.

Źródło:

Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2019, 22, 2(86); 75-92
1505-8808
2450-3428

Pojawia się w:

Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 46.

Tytuł:

Fenomen współczesnych produkcji serialowych w komunikowaniu wartości
The phenomenon of modern TV series productions in communicating values

Autorzy:

Rączy, Kamila

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/22624919.pdf

Data publikacji:

2020-11-27

Wydawca:

Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie

Tematy:

seriale
produkcje serialowe
fenomen seriali
przekaz serialowy
komunikowanie wartości
TV series
series productions
the phenomenon of series
the message of series
communicating values

Opis:

Współczesne produkcje serialowe to nowoczesne formaty telewizyjne, ulegające transformacji w obrębie budowy, ale także w przestrzeni przekazywanych treści. Seriale komunikująpewne kategorii wartości, między innymi takie jak: wartości informacyjno-edukacyjne, wartości etyczno-moralne, wartości wychowawczo-psychologiczne czy wartości kulturowo-obyczajowe. Praca została oparta na analizie fenomenu współczesnych formatów serialowych w kontekście ich przekazu wartości. Analizie poddano współczesne seriale zagraniczne. Ponadto stanowi próbę potwierdzenia tezy o komunikowaniu pewnych kategorii wartości.
Contemporary series productions are modern TV forms, which are undergoing transformation both in terms of structure and conveyed messages. They communicate certain categories of values, such as: informative-educational, ethical-moral, educational-psychological and social-cultural. This paper was based on analysing the phenomenon of contemporary TV series forms in the context of value message. The subject of the study were contemporary foreign TV series. Moreover, it is an attempt at confirming the thesis about communicating certain categories of values.

Źródło:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2020, 12, 4; 137-150
2083-7275

Pojawia się w:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 47.

Tytuł:

Obraz kondycji współczesnego człowieka i społeczeństwa w nowej generacji seriali telewizyjnych
The image of the condition of the contemporary man and society in the new generation of television series

Autorzy:

Arcimowicz, Krzysztof

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/423170.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku

Tematy:

new generation of television series
discursive strategies
values
human
society
nowa generacja seriali telewizyjnych
strategie dyskursywne
wartości
człowiek
społeczeństwo

Opis:

This article offers an analysis of the following TV series: Six Feet Under, House M.D., Dexter, Breaking Bad, House of Cards, Fargo, Better Call Saul. These 21st century productions are known as “new generation TV series”, “neo TV series” or “post soaps”. This genre, even though it has originated from older television forms, in most cases has now very little in common with them. For my research I used the discourse-historical approach in the critical discourse analysis. The main aim of the analysis was to describe discourse strategies which are most commonly used to present the condition of a contemporary man and society. The analysis led to several conclusions. Discourse strategies which are most vivid in post soaps concern ethical relativism. Their creators engage in a play with the audience – by showing the dilemmas of their (anti-)heroes they force the viewers to reflect on their moral choices. Post soaps show men with their vices and stress how fragile is their mental structure. Unlike traditional TV series which were axiologically “safe”, post soaps could be described as “wishy-washy” or “unsafe” in this respect. The picture of human condition drawn in post soaps is full of pessimism and even though it is only partially true, it resembles postmodern reality much more than the one presented in traditional television series. As far as producers and broadcasters are concerned, still the most important criteria that allow to evaluate the success of a production are audience ratings and economic balance. New generation television series, however, prove that this genre does not have to be cliched, unambitious, full of banal didacticism or to avoid sensitive social issues to earn the recognition in the eyes of both ordinary viewers and experts.

Źródło:

IDEA. Studia nad strukturą i rozwojem pojęć filozoficznych; 2016, 28/2; 159-184
0860-4487

Pojawia się w:

IDEA. Studia nad strukturą i rozwojem pojęć filozoficznych

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 48.

Tytuł:

Kwestia narkotyków wserialu "Breaking Bad"

Autorzy:

Osińska, Maja

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/462305.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Uniwersytet Opolski

Tematy:

narkotyki
Breaking Bad (serial)
polityka narkotykowa w Stanach
Zjednoczonych
drugs
Breaking Bad (TV series)
drug policy in the United States

Opis:

Autorka w niniejszym tekście stara się przedstawić bliżej ogólną problematykę narkotyków, poprzez analizę treści popularnego amerykańskiego serialu Breaking Bad. Pragnie pokazać przy tym jak bardzo zmieniła się telewizja i gatunek serialu. W swojej pracy, autorka skupia się przede wszystkim na obecności narkotyków w serialu : jako nałogu niektórych postaci i jako biznesie na którym zarabia główny bohater. Dodatkowo postawy niektórych bohaterów serialu zostały poddane analizie, doszukując się motywów ich działania lub ukrytych słabości. Dla autorki ważna jest również kwestia fenomenu popularności serialu, dlatego też stara się przyjrzeć mu bliżej w niniejszej pracy.
The author in this text try introduce closer general issues of drugs, by analizing content popular american TV series Breaking Bad. It wants to show how much television and tv series changed. In his scientist work, the author is focusing on the presence of drugs in the tv series: as addiction some characters, and business which the main character earns the money, Also the attitude of some hero in tv series come analysed searching for the motives or hidden weakness. For author the also important is the question of phenomenom of popularity series, that why she try looking him closer in this work.

Źródło:

Studia Krytyczne/ Critical Studies; 2016, 2
2450-9078

Pojawia się w:

Studia Krytyczne/ Critical Studies

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 49.

Tytuł:

Czterdziestolatek po czterdziestu latach. Obraz lat siedemdziesiątych XX wieku czy inteligencki głos w sporze o przyszły kształt polskiego pola władzy?
Being Forty After Forty Years: A Portrait of the 1970s, or an Intelligentsia’s Voice in the Struggle to Shape the Future Sphere of Power

Autorzy:

Zarycki, Tomasz
Warczok, Tomasz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1372761.pdf

Data publikacji:

2020-12-29

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN

Tematy:

1970s in Poland
intelligentsia
sphere of power
nomenklatura
TV series
lata siedemdziesiąte XX wieku w Polsce
inteligencja
pole władzy
seriale telewizyjne

Opis:

This article is an attempt at a fairly detailed analysis of the TV series Being Forty in its first version of the 1970s. The text proposes an interpretation of the film from the perspective of Pierre Bourdieu’s theory and in particular reconstructs the social sphere of the film’s protagonists, which consists of the intelligentsia elite, the nomenklatura, the lower intelligentsia, and medium-level technical personnel. In the picture produced by the filmmakers, the role of the intelligentsia, especially its multi-generational old elite, is dominant. This vision does not fully correspond with the real place of the intelligentsia in Poland during the Gierek era. The authors of the article thus interpret the film as the scriptwriters’ appreciation of the intelligentsia, both in respect to its lower technical staff and to the part of the nomenklatura that was less rich in cultural capital. The interpretative framework proposed in the text seems useful for analyzing other works of art in order to reconstruct the social relations of the times in which they were created.

Źródło:

Kultura i Społeczeństwo; 2020, 64, 4; 41-72
2300-195X

Pojawia się w:

Kultura i Społeczeństwo

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 50.

Tytuł:

Rodzinne opowieści z morałem: polskie telewizyjne seriale paradokumentalne
Family stories with a moral: Polish scripted television documentaries

Autorzy:

GULANOWSKI, Jacek

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/435589.pdf

Data publikacji:

2013

Wydawca:

Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Instytut Pedagogiki. Zakład Historii Edukacji

Tematy:

rodzina
kultura popularna
telewizja
seriale paradokumentalne ponowoczesność
witalizm
narracja
opowieść
mitologia
family
popular culture
television series
scripted documentaries
postmodernity
vitalism
narration
story
mythology

Opis:

Seriale paradokumentalne to specyficzny rodzaj telewizyjnych produkcji – są to realizowane niskim kosztem udające dokumenty seriale, w których najczęściej grają statyści– amatorzy, wcielający się w role rzekomo prawdziwych osób, a same wydarzenia przedstawiane w tych produkcjach są „z życia wzięte”. Zdobywają one coraz większą popularność, zwłaszcza wśród producentów telewizyjnych, ze względu na niskie koszty produkcji. Najczęstszym tematem ich fabuły są problemy związane z życiem rodzinnym. Przesłanie tych historii pełne jest wewnętrznych sprzeczności i w rzeczywistości stanowi hołd dla ludzkiej witalności oraz jej usprawiedliwienie.
Scripted documentaries are a specific kind of television productions: they are low budget television series resembling documentaries, usually starring amateur actors, who are playing allegedly real characters, and the portrayed events are real life stories. They are gaining wide appreciation, especially among television producers, due to their low costs of production. The most popular theme of these stories are problems connected with family life. The content of these stories is filled with internal contradictions and it is actually a homage to the human vitality and its justification.

Źródło:

Wychowanie w Rodzinie; 2013, VIII, (2/2013); 137-153
2082-9019

Pojawia się w:

Wychowanie w Rodzinie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce