Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "POPCULTURE" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-19 z 19
    Tytuł:
    Literacki głos pokolenia X? David Foster Wallace wobec popkultury
    A Literary Voice of Generation X? David Foster Wallace on Popculture
    Autorzy:
    Gutowska, Sylwia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/545525.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Gdański. Wydział Filologiczny
    Tematy:
    American literature
    postmodernism
    popculture
    irony
    comedy
    Opis:
    The article treats on the life and work of American postmodern writer David Foster Wallace. The subject is undertaken in context of appearance of his writing in the Polish translation (by Jolanta Kozak). The author aims to present Wallace as a potentially interesting writer in the field of Polish literary studies. Next to describing him as a popcultural phenomenon, she puts stress on matters of the texts themselves, such as postmodern irony and psychological issues, corresponding with the writer’s actual experience.
    Źródło:
    Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne; 2017, 8; 201-212
    2353-4699
    Pojawia się w:
    Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Visual Hiperbole in Advertising (Reconnaissance)
    Autorzy:
    Pawłowska-Jądrzyk, Brygida
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/555607.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
    Tematy:
    popculture
    trope
    visual hyperbole
    exaggeration
    spectacli- city
    advertising
    Opis:
    Extravagant exaggeration seems to be one of the most significant traits of contemporary culture influenced by the idea of success and ‘spectaclicity’. According to the Author of the paper, even the most extreme examples of hyperbole occur in advertising. The article presents several kinds of visual hyperbole which are used in contemporary adverts (these are: giga-hyper- bole, multi-hyperbole, context hyperbole – situational and intertextual). The following examples of hyperbole have been described with respect to their distinctive features, main functions and imaginative value.
    Źródło:
    Załącznik Kulturoznawczy; 2014, 1; 498-521
    2392-2338
    Pojawia się w:
    Załącznik Kulturoznawczy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    WPŁYW NOWYCH MEDIÓW NA O AKU JAKO SUBKULTURĘ I SPOŁECZNOŚ Ć FANOWSKĄ. ANALIZA NA PRZYKŁADZIE FACEBOOKA
    The impact of new media on otaku fan community and subculture. Facebook example
    Autorzy:
    Rybacka, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/546338.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
    Tematy:
    new media
    Internet
    fan community
    subculture
    popculture
    Facebook
    Opis:
    In this paper the author focuses mainly on the impact of new media on young people – members of subcultures and fan communities. The first part is about the general phenomenon of new media, what includes convergence culture and remix culture. Second part contains information about popculture and its creations – subcultures and fan communities. The author explains here why otaku are a subculture. Third part is about the impact of new media on otaku what is analyzed on Facebook example.
    Źródło:
    Civitas et Lex; 2015, 2(6); 7-18
    2392-0300
    Pojawia się w:
    Civitas et Lex
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Tanatos wiecznie żywy. Tim Burton i jego (dozgonna) przygoda ze śmiercią
    Thánatos Forever Alive. Tim Burton and His (Undying) Adventure with Death
    Autorzy:
    Michniewicz, Adam H. A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/520087.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Ośrodek Badawczy Facta Ficta
    Tematy:
    popculture
    Tim Burton
    death
    thanatology
    thanato-anthropology
    thanatological concepts
    Opis:
    In the article Thánatos Forever Alive. Tim Burton and His (Undying) Adventure with Death Adam H.A. Michniewicz presents images of death in the works of Tim Burton, as well as in the works of several of his successors. In these movies, death is shown differently than in other works of contemporary popular culture. Terms such as death, illness, and old age have been repressed by society—but not by Burton, whose films remind us that talking about difficult subjects is not only important, but also necessary. To convey this message, the director uses a wide range of methods. He makes use of cultural heritage of various religions and civilizations. In conclusion, the author proves that Burton does not want to terrify the audience, but rather to encourage reflection on the meaning of death.
    Źródło:
    Creatio Fantastica; 2017, 1(56); 69-82
    2300-2514
    Pojawia się w:
    Creatio Fantastica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Arguments versus Values
    Argumenty kontra wartości
    Autorzy:
    Bemben, Alicja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1828353.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-10
    Wydawca:
    Akademia Techniczno-Humanistyczna w Bielsku-Białej
    Tematy:
    popculture
    science
    authority
    trust
    experts
    kultura popularna
    nauka
    autorytet zaufanie eksperci
    Opis:
    This review focuses on Why Trust Science? by Naomi Oreskes. It examines the book as far as its structure and, most importantly, argumentation is concerned. Much as the first one is worthy of attention, the latter one entails doubts. While the book is undoubtedly worth reading due to the topic it addresses—trust in science—the reader is advised to approach its argumentation with wariness.
    Recenzja omawia Dlaczego ufać nauce? napisaną przez Naomi Oreskes pod kątem jej struktury, a przede wszystkim argumentacji. O ile pierwsza zasługuje na uwagę, o tyle druga drugi budzi wątpliwości. Choć książka jest niewątpliwie warta przeczytania ze względu na poruszany temat - zaufanie do nauki – warto, aby czytelnik rozważył zasadność przedstawionej w niej argumentacji.
    Źródło:
    Świat i Słowo; 2021, 36, 1; 275-283
    1731-3317
    Pojawia się w:
    Świat i Słowo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Between vanguard and exclusion - young people of the twenty-first century
    Autorzy:
    Gil, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/628657.pdf
    Data publikacji:
    2011
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    cultural, economic and political exclusion, popculture, prosumers, cognitarchy, digital natives, C-generation
    Opis:
    This study has been narrowed down to reveal aparadox. here the vanguard of cul-ture and civilization - which is regarded as young people of the twenty-first century – is embroiled in adiscourse of exclusion: economic, political and cultural life. in secondary school programs and high schools we do not find specific references and studies, pri-marily based on the needs of students, about the theory of popular culture and cultural education in the area of pop culture. The paradox of exclusion of mainstream culture from educational discourse is schizophrenic. The political exclusion of young people of the xxicentury i consider all the disparaging scientific discourse, which skips the actual media and communication competence of young people. Prosumers, cognitar-chy, digital natives, C-generation – they are for the modern economy “Silicon Valley” - their market power to exclude is already unstoppable. in other areas it remains to be considered whether excluding young people from the cultural discourse will not deprive our future teachers and translators of the next civilization revolution of social reality...
    Źródło:
    Journal of Education Culture and Society; 2011, 2, 2; 124-132
    2081-1640
    Pojawia się w:
    Journal of Education Culture and Society
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wątki futurystyczne i cyberpunkowe w wybranych telewizyjnych produkcjach popkultury w kontekście retoryczno-językoznawczej analizy utworu audiowizualnego
    Futuristic and cyberpunk themes in popculture television shows and rhetoricallinguistic analysis of audiovisual work
    Autorzy:
    Jakiel, Rafał
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/520838.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    wątki futurystyczne
    cyberpunk
    popkultura
    telewizja
    retoryka
    lingwistyka
    futuristic themes
    popculture
    television
    rhetoric
    linguistics
    Opis:
    W artykule pokazano liczne możliwości podjęcia analizy językoznawczej filmów zawierających wątki futurystyczne i cyberpunkowe. Dokonany przeze mnie wybór materiału badawczego był nietypowy. Większość wybranych seriali telewizyjnych nie stanowi klasycznego przykładu analizowanej przeze mnie literatury i jej adaptacji. Próbowałem odnaleźć i opisać popkulturowe produkty tylko zainspirowane literaturą futurystyczną i cyberpunkową; takie, które nie muszą spełniać wszystkich warunków stawianych pracom tego nurtu, np. Westworld (HBO), Doctor Who (BBC) and Mr. Robot (USA Network). Moim celem było zebranie i omówienie interesujących jednostek językowym i ich najróżniejszych złożonych zastosowań, które mogą interesować badaczy retoryki i językoznawców. Niektóre audiowizualne utwory opisałem jedynie pokrótce. Stanowić mają one zaproszenie do dalszych badawczych aktywności: Black Mirror (Channel 4 / Netflix), Extant (CBS).
    The purpose of this paper was to show a number of linguistic analysis possibilities of futuristic and cyberpunk movie themes. My choice of material was untypical; Many of my chosen TV-shows were not the classical example of analyzed type of literature and its adaptations. I attempted to find and describe popculture products inspired by futuristic and cyberpunk literature, which don’t have to meet all the conditions for being defined as cyberpunk work, for example: Westworld (HBO), Doctor Who (BBC), and Mr. Robot (USA Network). My goal was to collect and discuss interesting language units and their combinations which may be used as material in rhetoric and linguistic studies. Some of the examples used were only succinctly described as an invitation to further scholarly activities: Black Mirror (Channel 4 / Netflix), Extant (CBS).
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2017, 9, 4; 104-115
    2083-7275
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Różnorodne formy apokalipsy w literaturze popularnej
    Various forms of the apocalypse in popular literature
    Autorzy:
    Bartos, Rafał
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/11817471.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    apokalipsa
    postapokalipsa
    katastrofa
    dystopia
    popkultura
    fantastyka
    science fiction
    apocalypse
    post-apocalypse
    disaster
    popculture
    fantasy
    Opis:
    The main objective of the paper is to discuss the theme of apocalypse and post-apocalypse used by popular literature creators. Four types of possible apocalypses will be analyzed and will be examinated, each with an example from literature. The sources of contemporary apocalypse and the consequences of introducing the theme into fantastic worlds will also be described. This theme is popular with creators and is also of great interest to the public, especially nowadays.
    Źródło:
    Annales Missiologici Posnanienses; 2021, 26; 27-40
    1731-6170
    Pojawia się w:
    Annales Missiologici Posnanienses
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Znaczenie audiowizualności w kulturze masowej na przykładzie spektaklu teatralnego w reżyserii Radosława Rychcika pt. Dziady
    Autorzy:
    Wnukiewicz, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1967880.pdf
    Data publikacji:
    2019-09-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    audiowizualność
    kultura  masowa
    kultura  popularna
    odbiorca
    teatr
    społeczeństwo
    audiovisuality
    mass culture
    popculture
    receiver
    society
    theatre
    Opis:
    Praca skupia się przede wszystkim na analizie zmiany, jaka zachodzi w kulturze masowej, odkąd jej dystrybucja została zdominowana przez masowe środki rejestrujące. Do tej pory interakcje społeczne oparte były głównie na kontakcie bezpośrednim, jednak wraz z pojawieniem się zjawiska audiowizualności relacje międzyludzkie i rodzaj komunikacji diametralnie się zmieniły. Rozwój mass mediów i ich upowszechnienie sprawiło, iż kultura zaczyna być postrzegana jako produkt zaspokajający nasze potrzeby i sprawiający przyjemność. W pracy pojawia się stwierdzenie, że mimo wszystko nie da się uciec od kultury masowej, która stała się już w zasadzie kulturą obecnie panującą, w której każdy z odbiorców jest zanurzony. Także każdy wytwór owej kultury jest produktem kultury popularnej i dawniej obowiązujący podział na kulturę niższą oraz wyższą generalnie przestał funkcjonować. W nowo obowiązującej rzeczywistości kultury masowej pojawia się pytanie o miejsce teatru jako sztuki opartej na bezpośrednim kontakcie aktora z publicznością i zawartej między nimi umowy społecznej, obowiązującej na czas przedstawienia. Jednak analiza przedstawienia pt. Dziady pokazuje, że sztuka teatralna doskonale odnajduje się w popkulturowej rzeczywistości, wykorzystując do tego audiowizualność.
    The work focuses mostly on the analysis of change in mass culture, since its distribution has been dominated by mass media. Until now, social interaction was based primarily on direct contact, but with the appearance of audiovisuality, interpersonal relationships and the type of communication changed radically. The development of mass media and their dissemination has made culture to be perceived as a product that satisfies our needs and gives us pleasure. There is a statement that, after all, there is no escape from mass culture, which has become essentially a prevailing culture in which every consumer is immersed. Also, every product of this culture is a product of popular culture, and the former division of culture into a lower and higher culture, basically ceased to function. In the new reality of mass culture, the question arises about the place of theater, as the art of direct contact between the actor and the public and the social contract between them, valid for the time of presentation. However, the play “Dziady” shows that theatrical art perfectly finds itself in the pop culture, using audiovisuality.
    Źródło:
    Kultura i Edukacja; 2019, 3(125); 185-196
    1230-266X
    Pojawia się w:
    Kultura i Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Polskie urban fantasy. Szkic o mieście i miejskości
    Autorzy:
    Szymczak-Maciejczyk, Barbara
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2080457.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-23
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    urban fantasy
    paranormal romance
    popculture
    Polish prose
    city
    fantastyka miejska
    romans paranormalny
    popkultura
    polska proza
    miasto
    Opis:
    Fantastyka miejska cieszy się coraz większym zainteresowaniem czytelników, pozostając jednocześnie na marginesie badań naukowych. Artykuł miał na celu skonkretyzowanie, z czego wywodzi się fantastyka miejska oraz jakie są jej cechy konstytutywne, a także jak ten podgatunek wpływa na zmianę opisywania miasta. Wskazano na zbieżności gatunkowe z kryminałem, zmianę paradygmatu miasta, wpływ legend miejskich na urban fantasy. Nakreślono związek rozkwitu fantastyki miejskiej z obserwowanym od kilku dekad zwrotem przestrzennym.
    Urban fantasy is attracting more attention from readers, but scientific papers about it still do not appear often enough. The aim of the present article is to specify where urban fantasy originates from, what its constitutive features are, and how this subgenre is changing the way the city is described. Genre similarities with crime fiction, a change in the city paradigm, and the influence of urban legends on urban fantasy are indicated. Moreover, the relationship between the heyday of urban fantasy and the spatial turn is outlined.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2021, 9; 183-196
    2353-4583
    2449-7401
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ostatnia Wieczerza popkultury
    The Last Supper of popculture
    Autorzy:
    Smorawska, Aleksandra Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31339590.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Gdański. Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
    Tematy:
    Ostatnia Wieczerza
    reklama drukowana
    kultura popularna
    sacrum
    shockvertising
    The Last Supper
    printed advertisement
    popculture
    the sacred
    Opis:
    Oksymoroniczne zestawienie kultury popularnej z elementami należącymi do sfery sacrum jest jedną ze strategii shockvertisingu. Analiza występowania w reklamie drukowanej motywu znanego z Ostatniej Wieczerzy Leonarda da Vinci pokazuje, jak często współczesny przemysł reklamowy sięga po oswojone, powszechnie rozpoznawalne przedstawienia należące do porządku sakralnego. Z zapożyczeń chętnie korzystają przedstawiciele rozmaitych branż, by za pomocą nawiązań do Ostatniej Wieczerzy promować produkty, miejsca, wydarzenia czy usługi. Reakcje towarzyszące pojawieniu się poszczególnych reklam unaoczniają, jak silne emocje wywołuje sięganie przez ich twórców po elementy ze sfery sakralnej. Warto na mariaż sacrum i kultury popularnej spojrzeć nie tylko jako na chęć zwrócenia uwagi znudzonego odbiorcy i szokowania za wszelką cenę, ale także szerzej – jako próbę postawienia ważnych pytań w debacie dotyczącej współczesności.
    An oxymoronic relation between popular culture and the sacred is one of the strategies of shockvertising. The analysis of The Last Supper theme in printed advertisement shows how often the industry of advertising uses well-known and easily recognizable sacred symbols. Elements taken from the sacred sphere can be found in advertisements from various sectors, and also in different places, events and services. The reactions to analyzed advertisements show how strong emotions are related to shockvertising that uses sacred symbols. Research proves that it is valuable to look at the relation between popculture and the sacred not only as a way to simply shock, but also as an important voice in the debate about the present.
    Źródło:
    Media Biznes Kultura; 2017, 2(3); 139-149
    2451-1986
    2544-2554
    Pojawia się w:
    Media Biznes Kultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    MythBusters, or Why “the Only Difference Between Screwing Around and Science Is Writing It down"
    Pogromcy mitów, czyli dlaczego „zapisywanie rezultatów [nie] jest jedyną różnicą pomiędzy zabawą a nauką”
    Autorzy:
    Bemben, Alicja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1828291.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-11
    Wydawca:
    Uniwersytet Bielsko-Bialski
    Tematy:
    popculture
    science
    MythBusters
    Umberto Eco
    the Middle Ages
    popularising science
    popkultura
    nauka
    Pogromcy Mitów
    średniowiecze
    popularyzowanie nauki
    Opis:
    This article focuses on the popular-science programme MythBusters to illustrate the various ways in which it employs science. On the basis of my analysis of these, I, first, argue that the popculture of the early twenty-first century generates products in which multiple uses of scientific activity are a standard. Second, it is also substantiated that this multiplication of the uses of science translates into it being forfeited in favour of entertainment even in broadcasts that are, or at least seem, targeted at it.
    Artykuł przedstawia analizę popularno-naukowego programu MythBusters wskazującą na różne sposoby wykorzystania w nim nauki. Na podstawie przeprowadzonej analizy, po pierwsze, twierdzę, że popkultura początku XXI wieku generuje produkty, w których wykorzystanie nauki na różnorakie sposoby urasta do roli standardu. Po drugie, sugeruję, że takie zastosowanie nauki przekłada się na jej upraszczanie na korzyść promocji rozrywki, nawet w programach, które są lub przynajmniej zdają się być wycelowane w przekazywanie wiedzy.
    Źródło:
    Świat i Słowo; 2021, 36, 1; 29-43
    1731-3317
    Pojawia się w:
    Świat i Słowo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Powieść o szwedzkim lęku” czyli kryminał jako zwierciadło zmian społecznych, historycznych i kulturowych na przykładzie cyklu „Wallander” Henninga Mankella
    „Novel about the Swedish anxiety”: crime story as a mirror of social, historical and cultural changes exemplified by the „Wallander” series by Henning Mankell
    Autorzy:
    Jakubowska, Małgorzata Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/645024.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    anthropology of literature
    popculture
    Swedish literature
    crime story
    social changes in the 20th and 21th century
    Opis:
    The purpose of this thesis is to show how popculture works are expressions of the social narrative of historical, social and cultural changes that took place in Sweden in the 90s. This dissertation is based on Henning Mankell’s Wallander Cycle. This work will focus on the problem created after 1989, speciality the problem of immigration and issue of educational values fall.
    Źródło:
    Kultura-Społeczeństwo-Edukacja; 2018, 13, 1
    2300-0422
    Pojawia się w:
    Kultura-Społeczeństwo-Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Elementy transmisji protokulturowej w społeczeństwie konsumpcyjnym
    ELEMENTS OF PROTOCULTURE TRANSMISSION WITHIN CONSUMER SOCIETY
    Autorzy:
    Kozłowski, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/781687.pdf
    Data publikacji:
    2011
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    culture / kultura
    popculture / popkultura
    proto-culture / protokultura
    evolutionary psychology / psychologia ewolucyjna
    theory of mind / teoria umysłu
    emotions / emocje
    Opis:
    The article aims at focusing attention at selected aspects of pop culture which may, from the point of view of evolutionary psychologists, be deemed approximate to animal proto-cultures and social systems observed among the three-year-olds, i.e. — people who have not yet developed a psychological skill called “theory of mind”. The Author tries to point out that elements of proto-culture in the time of pop -industry development gain on dominance, as a result of which the quality of culture creating processes as well as culture transmission processes may be different than, let’s say, fifty years ago. It is not only about the mass media, but it is most of all about deep psychological processes which are the basis for understanding the essence of culture and participation in culture. In other words, the author tries to argue that norms, ideas and values, i.e. what culture is made of in general — are understood and disseminated in ways which are different in quality from the ones prevailing in the past.
    Źródło:
    Kultura i Społeczeństwo; 2011, 55, 2-3; 209-228
    2300-195X
    Pojawia się w:
    Kultura i Społeczeństwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    On the Popcultural Life of Historical Works of Art in Humorous Advertising
    O popkulturowym życiu historycznych dzieł sztuki w reklamach humorystycznych
    Autorzy:
    Stwora, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1828330.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-10
    Wydawca:
    Akademia Techniczno-Humanistyczna w Bielsku-Białej
    Tematy:
    multimodal advertising
    popculture
    art in advertising
    humour studies
    incongruity
    reklama multimodalna
    popkultura
    sztuka w reklamie studia nad humorem niespójność
    Opis:
    The paramount objective of this paper is to discuss the popcultural life of historical works of art in selected humorous ads. Firstly, the workings of the incongruityresolution theory of humour and script opposition are presented. Then, the author proceeds to the topic of popculturing visual art in ads. Finally, attention is paid to specific instances of popculturing and funification in several art-related multimodal ads, which makes it possible to see the mechanisms of humour elicitation resultant from the ongoing displacement of historical works of art and their transference into the pop-cultural and advertising realms. To this end, the author gathered a collection of ads in English in which visual art is used in order to introduce humour.
    Nadrzędnym celem artykułu jest omówienie popkulturowego życia historycznych dzieł sztuki w wybranych reklamach humorystycznych. Po pierwsze, przedstawiono działanie teorii humoru dotyczące rozwiązywania niezgodności (incongruity-resolution) i opozycji względem tzw. scenariusza (script opposition). Następnie autorka przechodzi do tematu popkulturyzacji sztuki wizualnej w reklamach. Na koniec zwraca uwagę na konkretne przypadki popkulturyzacji i „ufajniania” sztuki w kilku multimodalnych reklamach, co pozwala dostrzec mechanizmy wzbudzania humoru wynikające z ciągłego procesu przenoszenia historycznych dzieł sztuki do świata popkultury i reklamy. W tym celu autorka prezentuje anglojęzyczne reklamy, w których do wprowadzenia humoru wykorzystuje się sztuki wizualne.
    Źródło:
    Świat i Słowo; 2021, 36, 1; 167-181
    1731-3317
    Pojawia się w:
    Świat i Słowo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kobieta-matka w roli zawodowej. Obrazy pracujących matek w polskich i amerykańskich serialach telewizyjnych
    Woman- -Mother in Professional Role. Images of Working Mothers in Polish and American TV Series
    Autorzy:
    Anioł, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/644917.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    motherhood
    vocational role of the women-mothers
    the situation of women in the labor market
    popculture and education
    television series
    Opis:
    From the very beginning, presence of women-mothers in the labor market have been causing a lot of controversy. The intellectual women’s work was particular condemn as an improper and disgraceful. Working women-mothers were blaming for withdrawal from the natural role: the patroness of heart. How are the conviction created by the very popular medium as a television series in the present time? Does it important that in many European countries, women represent more than half of all employees? Does it change a perception and representation the vocational role of the mothers? The aim of the article is an analysis of selected Polish and American television series for the characters working women-mothers and the way they are presented.
    Źródło:
    Kultura-Społeczeństwo-Edukacja; 2014, 5, 1; 135-156
    2300-0422
    Pojawia się w:
    Kultura-Społeczeństwo-Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    De- i re- mitologizacje
    Autorzy:
    Sławomir, Magala,
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/487856.pdf
    Data publikacji:
    2019-08-04
    Wydawca:
    Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
    Tematy:
    ART MYTH
    ART PARADIGM
    DE AND RE MYTHICIZATION OF ART
    CULTURE
    POPCULTURE
    COUNTERCULTURE
    MIT SZTUKI
    PARADYGMAT SZTUKI
    DE- I RE- MITOLOGIZACJE SZTUKI
    KULTURA
    POPKULTURA
    KONTRKULTURA
    Opis:
    Not only light escapes our reflections, wandering about the term wave and the term particle. Also arts, which present the world as it if was mysteri- ous and worth living, escape our intellectual order. They bolt from subtle conceptual webs, wander between patterns of discoveries (a “discovery” of perspective in renaissance) and designs (drafts, projects) of inven- tions (“inventing” photography, and then putting it in motion and giving it sound). They bolt, wandering between myths, of which two are most important for arts – the myth of renaissance, i.e. resurrection (but at the same time, liberation), and myth of counterculture i.e. liberation (but at the same time, resurrection). Mythicization, demythologization and remy- thologization sail between two para-myths, i.e. paradigms, mothers of all performance art myths. It is about a discovery myth, which will inspire us to dream up plans for the future, and a myth of invention, which will save us from annoying slavery.
    Źródło:
    DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2019, 27; 88-107
    1733-1528
    Pojawia się w:
    DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kultura filmowa jako przestrzeń uczenia się
    The culture of cinema as a learning space
    Autorzy:
    Chmielarz, Agata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/459713.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    film, kultura filmowa, edukacja filmowa, kultura popularna, edukacja nieformalna, edukacja pozaformalna, edukacja kulturalna, media w edukacji
    flm culture, flm education, popculture, informal education, non-formal
    education, culture education, media in education
    Opis:
    Thesis. The main assumption of the article is the fact, that flm culture as a part of popculture is a space of many educational and socjalization opportunities. Discussed concepts. In the article I distincted terms: „popculture” and „mass culture”, and characterized them as a space of learning and socializing. Also, I adduced the concept of a flm culture being one of the mass media and described consequences of this phenomenon. In the end, I analised how educational reception of a flm culture can look. Conclussions. Conceptions adduced by me in the article proves that treating both popculture and a Ţlm culture as a full-ßeged and incredibly attractive space of learning is well-founded
    Teza. W artykule dowodzę, że kultura filmowa jako część kultury popularnej jest przestrzenią edukacji i socjalizacji. Omówione koncepcje. W artykule dokonałam rozróżnienia terminów „kultura popularna” i „kultura masowa” oraz scharakteryzowałam je jako przestrzeń uczenia się i socjalizacji. Przywołałam koncepcje filmu jako jednego z mediów masowych a także przeanalizowałam w jaki sposób sztuka filmowa może wspomagać proces współczesnej edukacji. Wnioski. Przytaczane przeze mnie w artykule koncepcje dowodzą zasadności traktowania zarówno kultury popularnej, jak i kultury filmowej, jako pełnoprawnej i atrakcyjnej przestrzeni uczenia się.
    Źródło:
    Ogrody Nauk i Sztuk; 2017, 7; 213-221
    2084-1426
    Pojawia się w:
    Ogrody Nauk i Sztuk
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Motyw szaleństwa w kulturze popularnej
    The madness motive in popular culture
    Autorzy:
    Skorupski – Cymbaluk, Jacek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/460316.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    szaleństwo, kultura popularna, popkultura, film, choroba psychiczna, gry komputerowe, nowe media, eksperyment Rosenhana, Far Cry 3
    insanity, popculture, film, mental illness, video games, new media, Rosenhan’s experiment, Far Cry 3
    Opis:
    Thesis. The main goal of the article is to present and analysie how phenomenon of insanity is featured in the popculture. Discussed concepts. I distinguished the two frequent manners of picturing insanity in the popculture: understanding insanity as a social maladjustment and social exclussion. I indicated that video games are, and should be, important goal of studies. Moreover, I distincted terms: „mentally ill” and „insane”. Conclussions. There are no obvious criterias that allow to tell what the theme of insanity in the popculture is. However, it is possible to extract the most frequent ones. Video games are important and thriving medium in which the topic of insanity is strongly present.
    Teza. Głównym celem artykułu jest omówienie i analiza wybranych sposobów przedstawienia motywu szaleństwa w kulturze popularnej. Omówione koncepcje. Wyróżniłem dwa częste sposoby obrazowania szaleństwa w dziełach kultury popularnej: rozumienia szaleństwa jako niedopasowania społecznego oraz wykluczenia społecznego. Zasygnalizowałem, że gry komputerowe są i powinny być ważnym przedmiotem badań. Oprócz tego dokonuję rozróżnienia terminów „chory psychicznie” i „szalony” Wnioski. Nie istnieją jednoznaczne kryteria, pozwalające na scharakteryzowanie czym jest motyw szaleństwa w popkulturze. Mimo to, da się wyodrębnić najczęstsze sposoby przedstawiania tego zjawiska. Zauważam również, że tematyka szaleństwa jest obecna w grach komputerowych.
    Źródło:
    Ogrody Nauk i Sztuk; 2017, 7; 397-404
    2084-1426
    Pojawia się w:
    Ogrody Nauk i Sztuk
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-19 z 19

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies