Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Konceptualizm" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Las Meninas – Interpretation narratives throughout centuries
Autorzy:
Myoo, Sidey
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593776.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
inspiration
interpretation
forma
conceptualism
transformation
inspiracja
interpretacja
konceptualizm
transormacja
Opis:
The purpose of this paper is to focus on the interpretations of some 20th and 21st century artworks inspired by the painting Las Meninas by Diego Velázquez. The analysis is to show the potential of artistic techniques, the inventiveness of the avant-garde and neo-avant-garde artists, and the meaningful re-readings of the original work. The author concludes that imitative artworks lacking a conceptual dimension are only historical references with no significant role in the history of art due to their submission to the influence of the Baroque model. In contrast, significant conceptualisation and creative attitude towards Las Meninas add to intentionally meaningful interpretations, showing the deeper aspects of the masterpiece, and thus becoming autonomous artworks which could be presumably created regardless of the original source of inspiration. The artworks under scrutiny have been selected with regard to their artistic techniques and their interpretative potential which served as a means to define the level of their creative autonomy.
Celem artykułu jest zaprezentowanie interpretacji kilku XX i XXI wiecznych prac artystycznych, nawiązujących do słynnego obrazu Las Meninas Diego Velázqueza. W analizie skupiono się na potencjale warsztatu artystycznego, biorąc pod uwagę jego awangardową i neoawangardową zmienność oraz głębokość konceptualizacji. Z analizy płynie wniosek, że prace, które posiadają niewielki wymiar konceptualny, pozostają jedynie nawiązaniem historycznym, nie zyskując samodzielności w świecie sztuki, pozostając w silnym, determinującym je związku z barokowym pierwowzorem. Z kolei prace, które zostały głęboko skonceptualizowane, zawierające sens i znaczenie wynikające z inspiracji Las Meninas, takie, które intencjonalnie wykraczają poza pierwowzór, mogą być łatwiej potraktowane jako niezależne dzieła, które mogłyby nawet powstać w podobnej postaci niezależnie od historycznego oryginału. Prace wybrano do analizy uwzględniając ich cechy warsztatowe oraz potencjał interpretacyjny, co miało być głównym wyznacznikiem ich autonomiczności.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2017, 19; 73-87
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Henryk Gajewski. Od Konceptualizmu do Sztuki Interpersonalnej
Henryk Gajewski. From Conceptualism to Interpersonal Art
Autorzy:
Guzek, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2170556.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Henryk Gajewski
Konceptualizm
Sztuka Interpersonalna
Remont Gallery
performance art
punk
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2022, 27; 289-294
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Leszek Przyjemski: Szaleństwo jako Praktyka Krytyczna. Neoawangarda i Polityka
Leszek Przyjemski: Madness as a Critical Practice. Neo-avant-garde and Politics
Autorzy:
Wroniszewski, Maksymilian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1011648.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
leszek przyjemski
szaleństwo
histeria
konceptualizm
sztuka krytyczna
madness
hysteria
conceptualism
critical art
Opis:
W artykule przedstawiona została interpretacja sztuki Leszka Przyjemskiego w kontekście kategorii szaleństwa i figury szaleńca. Autor wskazuje na związek działań Przyjemskiego z przypadającym na lata siedemdziesiąte. zainteresowaniem polskiej kultury szeroko ujętym tematem szaleństwa / obłąkania / choroby psychicznej. Wyodrębnienie tego aspektu sztuki Przyjemskiego pozwala na ukazanie jego działalności jako odrębnej od głównego nurtu sztuki konceptualnej. Ponadto uwaga zostaje zwrócona na kwestię odmiennego usytuowania działań Przyjemskiego i Anastazego Wiśniewskiego (współtwórców Galerii Tak) w politycznej rzeczywistości lat siedemdziesiątych. Autor koncentruje się zwłaszcza na interpretacji podejmowanego przez artystę wątku histerii, która przedstawiona zostaje jako reakcja na neurotyczną rzeczywistość kreowaną przez oficjalną propagandę oraz efekt represji wytworzonej przez nadzorczy charakter ówczesnej władzy. Ponadto, w artykule podjęta została kwestia relacji sztuki Przyjemskiego i sztuki krytycznej lat dziewięćdziesiątych.
The article provides an interpretation of Leszek Przyjemski’s art in relation to the category of madness and the figure of a madman. The author indicates the link between Przyjemski’s work and madness/insaneness/mental disorder – themes broadly undertaken and portrayed by the Polish culture of the 1970s. By extracting this specific aspect of Przyjemski’s art, the author is able to present the artist’s activity as separate from the mainstream conceptual art and, what is more, to highlight the distinctive position of the artistic activity by Przyjemski and AnastazyWiśniewski (both co-authors of the Gallery Tak) within the political reality of the 1970s. In particular, the author focuses on the interpretation of hysterics – an issue investigated by the artist and depicted by him as a reaction to the neurotic reality created by the official propaganda on the one hand, and on the other, as an outcome of repression resulting from the supervisory nature of the contemporary authority. Furthermore, the article tackles the relation between Przyjemski’s art and the critical art of the 1990s.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2020, 22; 153-180
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Bóg i uniwersalia
God and universals
Autorzy:
Judycki, Stanisław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1591888.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
Tematy:
God
universals
Platonism
realism
conceptualism
nominalism
Bóg
uniwersalia
platonizm
realizm
konceptualizm
nominalizm
Opis:
W pierwszych dwóch częściach artykułu przedstawione są motywacje prowadzące do akceptacji istnienia uniwersaliów, jak również ich rodzaje. Dalej zostają wyróżnione cztery zasadnicze stanowiska w tzw. sporze o uniwersalia: realizm pojęciowy (platonizm), umiarkowany realizm pojęciowy, czyli rozwiązanie arystotelesowskie, konceptualizm i nominalizm (w różnych wersjach). W dalszych częściach artykułu przedstawiona jest krytyka rozwiązań nominalistycznych, arystotelesowskich i konceptualistycznych. Na tym tle autor argumentuje na rzecz teistycznego realizmu pojęciowego, ukazując, w jaki sposób należy zinterpretować relację pomiędzy ludzką świadomością semantyczną a uniwersaliami istniejącymi w umyśle Boga. W tym kontekście zostają wzięte pod uwagę zagadnienia dotyczące pojęć ewolucji kosmicznej i biologicznej oraz pojęcia stworzenia świata.
The first two parts of the article discuss the motivations leading to acceptance of the existence of universals, as well as their types. Four main positions in the so-called the dispute about universals are presented: conceptual realism (Platonism), moderate conceptual realism, i.e. the Aristotelian solution, conceptualism and nominalism (in various versions). Further parts of the article present a critique of nominalist, Aristotelian and conceptual solutions. Against this background, the author argues in favor of theistic conceptual realism, showing how to interpret the relationship between human semantic consciousness and universals existing in God’s mind. In this context, issues related to the concepts of cosmic and biological evolution and the concept of creation are taken into account.
Źródło:
Colloquia Theologica Ottoniana; 2019, 2; 7-34
1731-0555
2353-2998
Pojawia się w:
Colloquia Theologica Ottoniana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Literatura postelektroniczna? Od literatury elektronicznej do kartki papieru, czyli podróż powrotna, z bagażem nowych doświadczeń
Postelectronic Literature? From Screen to Paper, or a Way Back with Luggage of New Experiences
Autorzy:
Spodaryk, Mikołaj
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520760.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
hipertekst
literatura elektroniczna
narracja
sieć
konceptualizm
hypertext
electronic literature
narration
network
conceptualism
Opis:
W artykule poruszam kwestie wpływu rewolucji mikrokomputerowej i doświadczenia sieci na współczesne praktyki słowne, w tym rozwój literatury elektronicznej, oraz sygnalizuję problem wpływu doświadczenia najnowszych mediów (głównie sieci WWW) na literackie strategie narracyjne widoczne w „tradycyjnym”, papierowym medium. Tytułowa literatura postelektroniczna nie jest ścisłą metodologiczną propozycją, lecz raczej zasygnalizowaną pokusą kategoryzacji zjawisk literackich, na których sieć odcisnęła swoje piętno. Stąd też, w omówieniu pojawiają się także trudne do skategoryzowania dzieła z pogranicza literatury elektronicznej i tej istniejącej w powszechnym obiegu literackim, czego przykładem są niektóre zjawiska związane ze współczesnym pisarstwem konceptualnym.
In my paper I am focusing on the impact of microcomputer revolution and network experiences (Internet) in contemporary verbal practices, including the development of electronic literature, and problems of the impact of recent experience of the media (especially the Web) on the literary narrative strategies which could be seen in a «traditional» paper medium. The title’s postelectronic literature is not a strict methodological proposal, but rather a signaled temptation to categorize literary phenomena, on which the Internet network has left its mark. Hence, in the discussion there also appears a difficulty to categorize the works on the borderline of electronic literature and this «traditional», existing literature in wide circulation, and some phenomena associated with the contemporary conceptual writing.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2016, 8, 2 "Cyfrowa humanistyka"; 117-129
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O uzasadnianiu w matematyce
On justification in mathematics
Autorzy:
Wójtowicz, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2015959.pdf
Data publikacji:
2002
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
filozofia matematyki
formalizm
instrumentalizm
konceptualizm
realizm
philosophy of mathematics
formalism
instrumentalism
conceptualism
realism
Opis:
In this article the problem of justification of mathematical axioms (in the context of traditional standpoints in the philosophy of mathematics) is discussed. Stress is laid on the methodological analysis, which concerns the notion of “justification” itself. Concrete choices, known from mathematical practice are not discussed here. In the process of formulating an axiomatic theory, the problem of the choice of the appropriate axiom system and of the justification of this choice emerges. In particular, the following problems are connected with it:(1) The problem of the relation between the concept of “justification” and “truth” of mathematical sentences (when the classical definition of truth is assumed).(2) The problem which criteria of justification can be considered appropriate, and whether the problem of justification is well-posed.(3) The problem, whether these criteria can be applied only to axioms, in the process of constructing an axiomatic theory, or also to independent sentences (after their metamathematical status has been settled. In that case, extending a theory T by an independent sentence φ or ¬φ cannot be justified by a formal proof.) (4) The problem, whether the choice of a particular justificatory procedure is motivated philosophically; in particular, whether the problem of justification is considered well-posed. These questions are analysed in the context of classical philosophical standpoints in the philosophy of mathematics, such as: (1) strict formalism; (2) Hilbert's formalism; (3) mathematical instrumentalism; (4) intuitionism; (5) Quine's realism; (6) Gödel's realism. The standpoint of the “working mathematician” is also discussed.
Źródło:
Roczniki Filozoficzne; 2002, 50, 1; 527-551
0035-7685
Pojawia się w:
Roczniki Filozoficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między wierszem a obrazem. Pojęcie "ram" w warsztacie językowo-wizualnym Stanisława Dróżdża
BETWEEN A POEM AND A PICTURE. The Term ‘Framework in Linguistic-Visual Workshop of Stanislas Dróżdż
Autorzy:
Łubowicz, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/487886.pdf
Data publikacji:
2015-11-05
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Tematy:
DRÓŻDŻ, POEZJA KONKRETNA, MATEMATYKA, KONCEPTUALIZM, RAMY
STANISLAS DRÓŻDŻ, CONCRETE POETRY, CONCEPT ART, MATHEMATICS, FRAMEWORKS
Opis:
BETWEEN A POEM AND A PICTURE The Term ‘Framework in Linguistic-Visual Workshop of Stanislas Dróżdż Stanislas Dróżdż’s concrete poetry is analyzed in the context of the relationship between poetry and visual arts. His work is considered as located on the border between the two domains, synthesizing means of expression of both of them. However, after analyzing the sketches and notes from the archives of the poet, we may conclude that the source of his interest in the visual side of the poetic text is not in art, but in the sciences – especially in mathematics – and in visualizations of concepts. In the second half of the sixties, when Dróżdż went from linguistic poetry to ‘concept-shapes’ – as he called his concrete pieces of art – he was formulating concepts and reaching to his experience from before he studied the Polish language; his experiences were connected with mathematics. The term ‘framework’ to which the poet refers in his original creative concept, erroneously may be associated with painting; in fact, it is more technical and is closer to the conception of photographic frame: his texts are often based on ‘cutting’ the rectangular shape in the text. The inclusion of measures in the sphere of visual poetry is considered as very important contribution by Stanislaw Dróżdż to contemporary poetry and different arts.
Źródło:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2015, 20; 108-121
1733-1528
Pojawia się w:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The linguistic turn in Conceptualism and after
Lingwistyczny zwrot w konceptualizmie i po nim
Autorzy:
Piotrowski, Kazimierz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593971.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
conceptism
conceptualism
contextualism
extension
intension
linguistic turn
ekstensja
intensja
konceptyzm
konceptualizm
kontekstualizm
lingwistyczny zwrot
Opis:
One of the most spectacular turns in the art of the 20th century was based on the linguistic reorientation of philosophy, whose extreme manifestation was Wittgenstein's non- denotational conception of meaning. It inspired the so-called analytical conceptualism that was trying in vain to overcome the heterogeneous nature of conceptism, from which it derived. This is reflected especially in Joseph Kosuth's confusion concerning the neo-positivist inspiration and one of the guiding themes of natural language philosophy which emphasizes the significance of metaphor and the fundamental role of the functor as in human thinking. The following article presents this process of inconsistent reduction of art to language, showing some of its consequences and its replacement by contextualism.
Podstawą jednego z najbardziej spektakularnych zwrotów w sztuce XX wieku była lingwistyczna reorientacja filozofii, której skrajnym przejawem była niedenotacyjna koncepcja znaczenia Ludwiga Wittgensteina. Jej aplikacji dokonał tzw. analityczny konceptualizm, który w tym lingwistycznym zwrocie daremnie usiłował przezwyciężyć heterogeniczny charakter konceptyzmu, z którego notabene się wywodził. Świadczy o tym, zwłaszcza u Josepha Kosutha, pomieszanie neopozytywistycznej inspiracji z motywem filozofii języka naturalnego, który podkreśla doniosłość metaforyzacji i myślenia z pomocą funktora as [podobnie jak]. Niniejszy tekst przedstawia proces tej niezbornej redukcji sztuki do języka, ukazując niektóre jej konsekwencje oraz jej wyraźną granicę, jaką stał się kontekstualizm.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2015, 17; 144-166
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Jerzy Fedorowicz: Rytm Życia, Rytm Czasu, Rytm Sztuki
Jerzy Fedorowicz: The Rhythm of Life, the Rhythm of Time, the Rhythm of Art
Autorzy:
Popiel, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424585.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Jerzy Fedorowicz
Ludmiła Popiel
Osieki
konceptualizm
awangarda
akcje
pamięć
conceptualism
avant-garde
actions
documentation
memories
Opis:
W 1954 roku absolwenci krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych – Jerzy Fedorowicz (1928–2018) i Ludmiła Popiel (1929–1988) – osiedlili się na Ziemiach Odzyskanych – w Koszalinie, mieście w osiemdziesięciu procentach zniszczonym. Zaczęli tworzyć środowisko artystyczne. W kraju pozbawionym wolności zainicjowali realizację idei wolności artystycznej – międzynarodowe Spotkania Artystów, Krytyków i Teoretyków Sztuki, z których pierwsze odbyło się w Osiekach w 1963 roku. W ciągu osiemnastu lat Fedorowicz był organizatorem i twórcą koncepcji tematycznych spotkań. W samych Osiekach, gdy odbywały się „plenery”, Popiel i Fedorowicz byli jednak przede wszystkim artystami, należącymi do ścisłego grona ówczesnej awangardy, prekursorów konceptualizmu w Polsce. Brali aktywny udział w większości znaczących wydarzeń artystycznych lat sześćdziesiątych, siedemdziesiątych i osiemdziesiątych dwudziestego wieku w naszym kraju. Rytm czasu naznaczany przez Osieki i rytm sztuki Fedorowicza i Popiel oddają dzieła, dokumentacja, lecz także notatki, wspomnienia, rękopisy. Część z nich zostanie omówiona w tym artykule.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2018, 18; 155-167
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies