Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Deleuze" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 55
Tytuł:
Центрально-Восточная Европа как регион-складка в эпоху глобализации
Central-Eastern Europe as a fold-region in the era of globalization
Europa Środkowo-Wschodnia jako „pofałdowany-region” (G. Deleuze) w epoce globalizacji
Autorzy:
Донских, Сергей
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1813925.pdf
Data publikacji:
2020-10-08
Wydawca:
Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
Tematy:
region
borderland
fold-region
Central-Eastern Europe
pogranicze
„pofałdowany region”
Deleuze
Europa Środkowo-Wschodnia
регион
пограничье
складка
Центрально-Восточная
Европа
Opis:
On the example of Central-Eastern Europe at the beginning of the XXI century, new trends in the positioning of regions are revealed. It is proved that in the era of globalization, the model of the borderland-region is replaced by the model of the fold-region. The features of the new regional form arerevealed. It is concluded that changes in the perception of the regional space determine regional socio-demographic processes – depopulation in the countries of Central and Eastern Europe
Na przykładzie Europy Środkowo-Wschodniej, w początkach XXI wieku pojawiają się nowe tendencje w pozycjonowaniu regionów. Okazuje się, że w epoce globalizacji, model regionu pogranicza zmienia model „regionu pofałdowanego” w znaczeniu „fałdy”, jakie jej nadał G. Deleuze. Ujawnia się specyfika nowej regionalnej formy. Stwierdzono, że zmiany w postrzeganiu przestrzeni determinują regionalne procesy społeczno-demograficzne, tj. depopulacja w krajach Europy Środkowo-Wschodniej.
На примере Центрально-Восточной Европы в регионах доказывается. Доказывается, что в эпоху глобализации на смену модели региона-пограничья идет модель региона-складки. Раскрываются особенности новой региональ-ной формы. Делается вывод, что изменения в восприятии регионального пространства детерминируют региональные социально-демографические процессы – депопуляцию в странах Центрально- -Восточной Евр опы.
Źródło:
DOCTRINA. Studia Społeczno-Polityczne; 2019, 16, 16; 7-24
1730-0274
Pojawia się w:
DOCTRINA. Studia Społeczno-Polityczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nurt fałdowania, a problem działania architektury
Folding and performance in architecture
Autorzy:
Więcek, K.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/370252.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
Gilles Deleuze
folding
fałdowanie
fałda
działanie
znaczenie
tekst
fold
performance
meaning
text
Opis:
Artykuł skrótowo prezentuje problemy, genezę i potencjał nurtu fałdowania (foldingu) na polu teorii, jak i praktyki architektonicznej w ciągu ostatnich 20 lat oraz jego związków z pewnymi kwestiami badanymi przez teorię architektury, w szczególności problemem działania architektury i jej recepcją.
The following article presents theoretical assessment and evaluation of certain theoretical problems regarding folding movement inspired by Gilles Deleuze, as well as its connections with the notion of architecture's influence of users' behavior, and its reception.
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2012, 17; 291-300
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przestrzeń dla literatury - system budowlany do obsługi czytelnictwa w mieście
The space for the literature - a construction system to support reading in the city
Autorzy:
Więcek, K.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/370484.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
Gilles Deleuze
folding
fałdowanie
fałda
działanie
znaczenie
tekst
fold
performance
meaning
text
Opis:
Artykuł prezentuje autorski projekt systemu elementów budowlanych do konstrukcji różnorodnych obiektów tymczasowych w przestrzeni miasta, skupiając się głównie na teoretycznych rozważaniach, jakie legły u podstaw projektu: badaniu problemów, genezy i potencjału nurtu fałdowania-foldingu w ciągu ostatnich 20 lat oraz jego związków z pewnymi kwestiami badanymi przez teorię architektury, w szczególności działaniem architektury i jej recepcją.
The following article presents the author's design of the system of constructional elements allowing the construction of different temporary objects in the space of the city and focuses on theoretical assessment and evaluation of certain theoretical problems which were crucial for the design process: folding movement inspired by Gilles Deleuze, architecture's influence of users' behavior, as well as its reception.
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2012, 18; 169-182
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
PARANOJA I SADYZM INSTYTUCJI. O BIESIADZIE U HRABINY KOTŁUBAJ WITOLDA GOMBROWICZA
PARANOIA AND SADISM OF THE INSTITUTION. ON WITOLD GOMBROWICZ´S “BANQUET AT COUNTESS KOTŁUBAJ´S”
Autorzy:
Warkocki, Błażej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/911626.pdf
Data publikacji:
2018-08-28
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Gombrowicz
paranoia
masochism
sadism
Deleuze
paranoja
masochizm
sadyzm
Opis:
Artykuł prezentuje „bliskie czytanie” (close reading) opowiadania Biesiada u hrabiny Kotłubaj Witolda Gombrowicza z jego debiutanckiego tomu Pamiętnik z okresu dojrzewania z 1933 roku. Zasadza się na dwóch na dwóch konceptach teoretycznych: z jednej strony jest to narracja paranoiczna w znaczeniu, jakie nadała temu pojęciu Eve Kosofsky Sedgwick, a z drugiej strony – sadyzm (jako niekomplementarny w stosunku do masochizmu) w znaczeniu Gilles’a Deleuze’a (z eseju Chłód i okrucieństwo). Autor poszukuje subwersji społecznej w tej groteskowej wizji obrazów klas u Gombrowicza i odnajduje ją w sadyzmie instytucji arystokracji, która przesuwa głównego bohatera opowiadania na „pozycję paranoiczną”.
The article offers a close reading of Witold Gombrowicz’s short story Banquet at Countess Kotłubaj’s from his debut collection Memoirs from a Time of Immaturity (later published under the title Bakakaj or Bacacay in the English translation). It is based on two theoretical concepts: on the one hand – a paranoid plot (according to Eve Kosofsky Sedgwick 2014), on the other hand – sadism (as non-complementary to masochism) in the sense of Gilles Deleuze (from his essay Coldness and cruelty). The author is looking for social subversion in the grotesque images of class and finds it in the sadism of the institution of aristocracy which moves the main character into a paranoid position.
Źródło:
Porównania; 2017, 21, 2
1733-165X
Pojawia się w:
Porównania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kinowa materialność teorii. Deleuze i Jacques Rivette
The Cinematic Materiality of Theory. Gilles Deleuze and Jacques Rivette
Autorzy:
Waligóra, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1395640.pdf
Data publikacji:
2021-07-19
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Jacques Rivette
Gilles Deleuze
Lewis Carroll
Honoré de Balzac
theory of literature
Honoriusz Balzac
teoria literatury
Opis:
Artykuł jest próbą analizy perspektyw obejmowanych przez teorię poststrukturalną w analogii do konstrukcji dzieła filmowego. Zgodnie z myślą Gilles’a Deleuze’a, wspieraną interpretacją dzieł Lewisa Carrolla, najważniejszym elementem każdego systemu jest funkcjonalny brak, który ów system aktywizuje i dynamizuje, motywując odbiorców do czynności poznawczych. Tym samym dzieła fabularne i towarzyszące im akty analizy i interpretacji działają na podobnej zasadzie – okazują się „ściganiem sensu”. Hipoteza ta wzbogacona zostaje przez obserwację – dokonaną na podstawie nowofalowego filmu Jacques’a Rivette’a Out 1 – dotyczącą zwrotnego „detekstocentryzowania” i „materializowania” teorii przez dzieła kinowe.
The article analyzes post-structural theoretical perspectives in analogies to the construction of films. According to Gilles Deleuze, supported by an interpretation of the works by Lewis Carroll, a functional lack is a key element of every system, as it activates and dynamizes that system, motivating the recipients to undertake cognitive activity. Hence fiction and related analyses and interpretations work according to the same rule – they are “a hunt for meaning”. This hypothesis is supplemented by an observation made on the basis of a New Wave film by Jacques Rivtte, Out 1, regarding the reflexive “detexcentralization” and “materialization” of theory in the cinema.
Źródło:
Forum Poetyki; 2021, 23; 92-109
2451-1404
Pojawia się w:
Forum Poetyki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Tarkowski i Proust. „Zwierciadło” i „W poszukiwaniu straconego czasu” – „co innego”, a przecież „jedno i to samo”
Tarkovsky and Proust: “The Mirror” and “In Search of Lost Time” – “Something Else” but “One and the Same”
Autorzy:
Szymański, Karol
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28408972.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Marcel Proust
Andriej Tarkowski
Gilles Deleuze
Andrei Tarkovsky
Opis:
Szymański rozważa w swoim eseju, co łączy powieść Marcela Prousta W poszukiwaniu straconego czasu oraz film Andrieja Tarkowskiego Zwierciadło, a co pozwala uznać oba te arcydzieła za Deleuzjańskie co innego, a przecież jedno i to samo. Podstawowym impulsem twórczym było dla Prousta i Tarkowskiego podjęcie trudu konfrontacji z problemem czasowości i przemijania. Pamięci i swoich dzieł używali oni jako środków do odzyskania czasu utraconego. Akt przypominania nie był jednak celem samym w sobie – wspomnienia i wrażenia miały służyć odkrywaniu prawdy o świecie i o „ja”. Rezultatem egzystencjalnego i artystycznego wysiłku odzyskiwania przeszłości było więc rozpoznanie prawdziwego, pozaczasowego „ja” oraz umiejętność jego twórczego wyrażenia (tym samym „przypominać sobie” znaczyło: „tworzyć”). Dzieła życia Prousta i Tarkowskiego – uwierzytelnione autentyzmem doświadczenia twórców – mają być też wzorem „drogi zbawienia”, „świecką ewangelią” dla czytelników i widzów.
Szymański considers in his essay what connects Marcel Proust’s In Search of Lost Time and Andrei Tarkovsky’s The Mirror, and what allows one to consider these masterpieces to be Deleuzian something else, and yet one and the same. The primary creative impulse for Proust and Tarkovsky was the need to tackle the problem of temporality and transience. They used memory and their works of art in order to recover the time lost. The act of remembering was not an end in itself – memories and impressions were supposed to aid discovering the truth about the world and “ego”. The result of the existential and artistic effort to recover the past was the discovery of true and timeless “ego” and the ability of its creative expression (where “remembering” also meant “creating”). The works of Proust and Tarkovsky, made authentic by the experience of their creators, are to be “a way of salvation”, and a “secular gospel” for readers and viewers.
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2014, 86; 104-112
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
W poszukiwaniu straconego czasu. Proroczy charakter teorii kina Gilles’a Deleuze’a
In Search of Lost Time: The Prophetic Character of Gilles Deleuze’s Theory of Cinema
Autorzy:
Stelmach, Miłosz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28408961.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Gilles Deleuze
Aleksander Sokurow
Béla Tarr
Alexander Sokurov
Opis:
Autor zestawia poglądy Gilles’a Deleuze’a, szczególnie stworzoną przez niego koncepcję kina obrazu-czasu, ze współczesnymi jej realizacjami. Francuski filozof nie dożył bowiem rewitalizacji trendów modernistycznych w światowym kinie artystycznym, które doskonale zdefiniował w odniesieniu do dzieł mistrzów kina autorskiego lat 60. i 70. Tymczasem współczesne kino kontemplacyjne (lub neomodernistyczne, żeby posłużyć się terminem zaproponowanym przez Rafała Syskę) nie tylko podejmuje strategie twórcze i formuły estetyczne właściwe dla kina obrazu-czasu, ale dodatkowo rozwija je i amplifikuje. Bierny bohater, doświadczenie trwania, wyeksponowanie stanów mentalnych – te i inne cechy warunkujące powstanie obrazu-czasu wybrzmiewają w pełni w takich filmach, jak Rosyjska arka (Russkij kowczeg, 2002) Aleksandra Sokurowa czy Szatańskie tango (Sátántangó, 1994) Béli Tarra, stanowiących najdoskonalsze we współczesnym kinie wcielenie Deleuzjańskiego kina obrazu-czasu.
The author juxtaposes the views of Gilles Deleuze, especially his idea of the cinema of image-time, with its contemporary realisations. The French philosopher did not live to see the revitalisation of modernist trends in the world art cinema, which he defined so well in relation to masterpieces of independent cinema of the 1960s and 1970s. Meanwhile, contemporary contemplative cinema (or neomodernist to use the term proposed by Rafał Syska) not only adopts creative strategies and aesthetic formulae typical for the cinema of image-time, but also develops and amplifies them. Passive Protagonist, the experience of duration, the exposure of mental states – these and other features necessary for the creation of image-time are in full bloom in films such as Alexander Sokurov’s Russian ark (Russkiy Kovcheg, 2002) or Bela Tarr’s Satan's tango (Sátántangó, 1994) which represent the best of Deleuzian cinema of image-time in contemporary cinema.
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2014, 86; 35-46
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Difference and Repetition as the Aspects of Representation in Arnold Schoenberg’s Variations for Orchestra Op. 311
Autorzy:
Sowińska-Fruhtrunk, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/513916.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
Arnold Schoenberg
Gilles Deleuze
Variations for Orchestra Op. 31
dodecaphony
difference and repetition
Opis:
The article focuses on the issues of difference and repetition, as defined by Gilles Deleuze, and their possible application to Arnold Schoenberg’s dodecaphonic work, Variations for Orchestra Op. 31. Although Schoenberg’s reflection on these problems comes from the earlier years than Deleuze’s, the correspondence of understanding the difference and repetition between them is striking. Two other terms by Deleuze and Guattari applied to the work are becoming and refrain. Repetition and refrain are associated with the representational moment in the work (motif B-A-C-H as a quote and as a type of refrain) while difference and becoming are associated with the anti-representational moment (dodecaphonic technique, developing variation technique, etc.).
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2018, 2(37) Eng; 125-169
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Różnica i powtórzenie jako aspekty reprezentacji w Variationen für Orchester op. 31 Arnolda Schönberga1
Difference and Repetition As the Aspects of Representation in Arnold Schoenberg’s Variations for Orchestra Op. 31
Autorzy:
Sowińska-Fruhtrunk, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/514126.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
Arnold Schoenberg
Gilles Deleuze
Variations for Orchestra Op. 31
dodecaphony
difference and repetition
Opis:
The article focuses on the issues of difference and repetition, as defined by Gilles Deleuze, and their possible application to Arnold Schoenberg’s dodecaphonic work, Variations for Orchestra Op. 31. Although Schoenberg’s reflection on these problems comes from the earlier years than Deleuze’s, the correspondence of understanding the difference and repetition between them is striking. Two other terms by Deleuze and Guattari applied to the work are becoming and refrain. Repetition and refrain are associated with the representational moment in the work (motif B-A-C-H as a quote and as a type of refrain) while difference and becoming are associated with the anti-representational moment (dodecaphonic technique, developing variation technique, etc.).
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2018, 2(37); 125-158
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Three Spheres of Catatonia in the Works of Gilles Deleuze
Autorzy:
Skonieczny, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/451417.pdf
Data publikacji:
2020-08-05
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Filozofii
Tematy:
Gilles Deleuze
Felix Guattari
catatonia
schizophrenia
Herman Melville
slowness
Opis:
The text traces the development of the notion of catatonia in the work of Gilles Deleuze across three spheres – the individual (subjectivity), social and literary. The need for an analysis is based on (1) the author’s perception that Deleuze (and Guattari’s) thought on catatonia and slowness has been undervalued in many interpretations (particularly those linking the philosophers with accelerationism); (2) the recognition, in works of sociologists such as Hartmut Rosa, of the adverse effects of social acceleration. In the individual sphere, catatonia is the effect of a radical withdrawal into anti-production or the body without organs. In the social sphere, catatonia is also linked to anti-production, but since in capitalism most anti-production (or the socius) is included in the sphere of production (as capital), catatonia represents a special case of resistance to this tendency. Deleuze shows how these two spheres intertwine in his analyses of Herman Melville’s works, especially Billy Budd and Bartleby; the title characters of these two texts are interpreted as embodiments of the catatonic as a political-revolutionary figure.
Źródło:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture; 2020, 4, 2; 90-101
2544-302X
Pojawia się w:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Жестовость в романе Михаила Шишкина "Взятие Измаила"
Gesture in Mikhail Shishkins Novel The Taking of Izmail
Gest w powieści Michaiła Szyszkina Zdobycie twierdzy Izmaił
Autorzy:
Schulzki, Irina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/603908.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Rusycystyczne
Tematy:
Жест, жестология, карпалистика, слово, тело, рука, литература, металепсис, серия, Делез, Агамбен
gest
gestologia
słowo
ciało
ręka
literatura
seria
Deleuze
gesture
gestology
word
body
hand
literature
Opis:
Główną uwagę w artykule poświęcono aspektowi gestów w powieści Michaiła Szyszkina "Oblężenie twierdzy Izmail".  Pojęcie gestu jest najczęściej używane w poszukiwaniu alternatywy dla słowa i racjonalnego sensu, ponieważ gest, będący postacią ciszy, oznacza sytuację bezsensowności w tekście i jego powstawaniu oraz problematyzuje możliwość wypowiedzi werbalnej. Jednocześnie analiza gestów napotyka te same metodologiczne zadania werbalizacji, co sam tekst literacki. Artykuł omawia możliwe kierunki analizy prozy Szyszkina i analizuje gesty obecne w powieści zarówno pod względem tematyki i struktury narracyjnej tekstu, jak i ekspresji językowej. Zajęcie się kategorią gestu oferuje odmienną optykę i poczucie języka, ukierunkowane na ukryty potencjał tekstu. Gestowość odnajdujemy w tytule powieści (uchwycenie), w postaciach interwencji autora (chwytanie, karząca ręka),  a także w organizacji tekstu jako systemu podobieństw (przepływów) i różnic (serii), przecinających element paradoksalny; wreszcie w wymiarze czasowym (eon), artykułowanym przez metafory pęknięcia, wahadła i ruchu . Zgodnie z logiką formowania znaczenia (Deleuze), gest definiowany jest jako medialna jednostka struktury tekstu, powstająca w punkcie przecięcia i przesunięcia między językiem a ciałem.  
The article focuses on aspects of gesture in Mikhail Shishkin’s novel Taking Izmail. The concept of gesture is frequently evoked in search of an alternative to speaking and rational meaning, since gesture, as a figure of muteness by itself, signals the nonsensical in the text and its production problematising the very possibility of verbal expression. Analyses of gestures in literature are faced with the same methodological conundrum as literary texts: how to verbalise the mute body. The article outlines possible directions of a gesturological criticism in Shishkin’s prose and grapples with gestures in Taking Izmail with respect to the motifs, the narrative structure, and the language expression. The recourse to the category of gesture is aimed at hidden potentials of the text and offers a different optics, or perception, of language. Gesture underlies the title of the novel (taking), the figures of authorial intervention (a grasping and punishing hand), the narratological metalepsis, and the organisation of the text as a system of convergences (flows) and divergences (series) intersected by a paradoxical element; finally, gesture is revealed in the temporal dimension (aion) articulated by the metaphors of a crack, a pendulum, and the circling Easter procession. Following the logic of the genesis of sense (Deleuze), gesture is defined as a formal medial element within the text structure occurring at the point of intersection and shift between body and language.
Основное внимание в статье уделяется жестовому аспекту романа М. Шишкина Взятие Измаила.  К понятию жеста чаще всего прибегают в поиске альтернативы слову и рациональному смыслу, так как жест, будучи сам фигурой умолчания, маркирует ситуации бессмысленности в тексте и его создании и проблематизирует саму возможность вербального высказывания. Одновременно с этим анализ жестовости сталкивается с теми же методологическими задачами вербализации бессловесного тела, что и сам литературный текст. Статья рассматривает возможные направления жестологического анализа в прозе Шишкина и анализирует жесты романа Взятие Измаила как в отношении тематики и повествовательной структуры текста, так и в отношении языкового выражения. Обращение к категории жеста предлагает иную оптику и ощущение языка, направленные на скрытый потенциал текста. Жестовость обнаруживается в названии романа (взятие), в фигурах авторской интервенции (хватающая, карающая рука), в нарратологическом металепсисе, а также в организации текста как системы схождений (потоков) и расхождений (серий), пересекающихся парадоксальным элементом; наконец, в темпоральном измерении (эон), артикулированном метафорами трещины, маятника, Пасхального хода. Следуя логике образования смысла (Делез), жест определяется как медиальная единица структуры текста, возникающий в точке пересечения и сдвига между языком и телом.  
Źródło:
Przegląd Rusycystyczny; 2019, 2019, 4
0137-298X
Pojawia się w:
Przegląd Rusycystyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Znaki i powtórzenia w muzyce Augustyna Blocha – próba reinterpretacji
Signs and Repetitions in the Music of Augustyn Bloch – an Attempt at Reinterpretation
Autorzy:
Schiller-Rydzewska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2159821.pdf
Data publikacji:
2020-12-13
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
Augustyn Bloch
znaki w muzyce
powtórzenia w muzyce
Gilles Deleuze
signs in music
repetitions in music
Opis:
This attempt to reinterpret the works of Augustyn Bloch is based on the philosophical thou-ght of Gilles Deleuze. The transfer of the philosopher’s thought, focused mainly on the analy-sis of literary works, into the scope of questions of music takes into account the peculiarity of a musical work – its ontological essence. Following the signs and repetitions in the music of Au-gustyn Bloch, I therefore distinguish two categories of phenomena. The first are borrowed signs. These are in fact quotations of the creative work of another. They bring the essence that grows from an outside source, and refer to group memory. The second are quotations of one’s own cre-ative work, original reminiscences, which most often symbolize earlier works; they also become a personal code of the artist’s compositional strategy. The nature of these is twofold – externally emotive, when the message of meaning is recognized by a wide group of recipients, and internal-ly emotive, recognizable only by a narrow circle of experts.Repetitions of characters in each of these categories are present both in the surface layer (stru-ctural) and deep (expression) differences. Their catalog is most often dependent on the message of the work. The essence of repetition is therefore the internal tension depending on the difference.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2020, 9; 95-110
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Być w mniejszości, być mniejszością” (Projekt międzynarodowej interdyscyplinarnej konferencji naukowej)
“To be in the minority, to be the minority” (the project of international interdisciplinary scientific conference)
Autorzy:
Rźny, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/690356.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
grupa mniejszościowa
relacje mniejszość–większość pogranicze kulturowe
peryferie–centrum
różnica kulturowa
migracje ludzi
spotkania kultur
wielokulturowość
dyskurs mniejszościowy
Gilles Deleuze
Félix Guattari
tradycja oświecenia
A minority group
minority–majority relationships
cultural borderland
periphery–enter
cultural difference
migration of people
the meeting of cultures
multiculturalism
minority discourse
the tradition of the Enlightenment
Opis:
The project of international scientific conference, inspired by the thought of Gilles Deleuze and Félix Guattari, encourages to look from the position of different disciplines and research methodologies at broadly understood minority problematics. The following specific issues have been proposed as a subject of reflection: minority identity; dependency, anti-dependency and post-dependency aspects of the relationship between the minority and the majority; borderland phenomenon; center–periphery relations; spatial mobility vs minorities; cultural difference; meeting people of different cultures; multiculturalism vs interculturalism and transculturalism; minority discourse on minorities. At the same time, the issue of minority is placed on the grounds of “long duration”, regarded as an important part of the intellectual heritage of the Enlightenment, applied or rejected in the modern concept of a man (the ideas of freedom, equality, human rights, tolerance) and in the ways the description of the World is constructed (categories essentialism, normativity, universalism).
Źródło:
Prace Polonistyczne; 2016, LXXI; 189-208
0079-4791
Pojawia się w:
Prace Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Renaissance Melancholy Assemblage, Space, and the Baroque Problem of Thought
Renesansowy melancholijny asamblaż, przestrzeń i barokowy problem myśli
Autorzy:
Rusiłowicz, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1807489.pdf
Data publikacji:
2019-10-23
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
autor implikowany; teoria narracji; komunikacja literacka
melancholy; space; assemblage; Deleuze and Guattari; Hamlet; neobaroque
Opis:
Artykuł koncentruje się na teorii melancholijnego asamblażu autorstwa Drew Daniela. Zestawiając sposób, w jaki Daniel używa teorii Deleuze’a i Guattariego z jej odczytaniem przez Manuela De Landę, autor artykułu stawia pytanie o przyczyny zaniedbania przez Daniela przestrzennego aspektu asamblażu. Druga kwestia omawiana w artykule koncentruje się na napięciu pomiędzy siłami terytorializacji i deterytorializacji w melancholijnym asemblażu. Analizując zagadnienie przez pryzmat teorii neobaroku, autor stawia tezę, że renesansowy melancholijny asamblaż analizowany przez Daniela uwikłany jest w problematyczny związek pomiędzy reperzentacją a esencją, który stanie się jednym z głównych motywów Baroku. 
The article discusses Drew Daniel’s theory of the melancholy assemblage. By juxtaposing Daniel’s appropriation of Deleuze and Guattari’s ideas with Manuel De Landa’s discussion of the assemblage theory, it addresses the issue of space which, in spite of being one of the parameters of an assemblage, is absent from Daniel’s The Melancholy Assemblage. Therefore, the first question asked in the present article concerns the reason behind Daniel’s neglect of the spatial dimension of an assemblage. The second issue discussed in the article concerns the tension between forces of territorialization and deterritorialization in a melancholy assemblage. By approaching the issue from the vantage point of the neobaroque theory, the article argues that Daniel’s Renaissance melancholy assemblages already touch upon the problematic relation between performance and essence that would find its full manifestation during the Baroque.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2017, 65, 11; 147-160
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Towards a posthuman collective: ontology, epistemology, ethics.
Ku wspólnocie posthumanistycznej: ontologia, epistemologia, etyka.
Autorzy:
Radomska, Marietta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1011857.pdf
Data publikacji:
2010-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
posthumanism
transhumanism
community
Barad
Deleuze
Guattari
Haraway
posthumanizm
transhumanizm
wspólnota
Opis:
This paper is aimed at reconstruction of the basic ontological, epistemological and ethical premises of the posthumanist project (called also the posthumanist theory or the posthumanist tool), while analysing the theoretical propositions of Karen Barad, Gilles Deleuze and Felix Guattari as well as Donna Haraway. It is only by such meticulous definition of theoretical tool that one may be able to pose the question of the posthuman collective and posthumanist politics.
Celem tekstu jest rekonstrukcja podstaw ontologicznych, epistemologicznych oraz etycznych projektu posthumanistycznego (zwanego też teorią lub narzędziem posthumanistycznym) na podstawie analizy propozycji teoretycznych Karen Barad, Gillesa Deleuze'a i Felixa Guattari'ego oraz Donny Haraway. Tylko dzięki tak precyzyjnemu zdefiniowaniu narzędzia teoretycznego, możliwe będzie zadanie pytania o wspólnotę postludzką oraz posthumanistyczną politykę.
Źródło:
Praktyka Teoretyczna; 2010, 1; 93-115
2081-8130
Pojawia się w:
Praktyka Teoretyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 55

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies