Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Akademia Sztuk Pięknych" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Szkoła z Widokiem na Morze. U Źródeł Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku
A School with a View of the Sea. The Genesis of the Fine Arts Academy in Gdansk
Autorzy:
Nieczyporowski, Roman
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2171435.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Szkoła Sopocka
siedemdziesięciopięciolecie ASP
historia
sztuka współczesna
Opis:
In 2020, the Academy of Fine Arts in Gdansk celebrated its seventy-fifth anniversary. History shows that the idea of establishing an art school in the so-called Trojmiasto (the joint name of the three cities: Gdansk, Sopot and Gdynia) in 1945 arose out of friendship and fascination with the sea. In the first post-war period, the most outstanding Polish artists taught at the College of Fine Arts in Gdansk (Panstwowa Wyzsza Szkola Sztuk Pieknych, based in Sopot). Among them were: Janusz Strzałecki, Juliusz and Krystyna Studnicki, Marian and Józefa Wnuk, Jacek and Hanna Żuławscy, Stefan Listowski, Włodzimierz Padlewski, Adam Haupt, Stanisław Teisseyre, Teresa Pągowska, Stanisław Horno-Popławski, Artur Nacht-Samborski, Aleksander Kobzdej, Rajmund Pietkiewicz, Stanisław Borysowski, Jan Cybis, and Piotr Potworowski. Before the War, they had their artistic internship abroad, mainly in France. A variety of acquaintances and friendships were made at that time, and persisted through the dark days of the Second World War. Thanks to this, the Sopot (Gdansk) Academy of Fine Arts remained in touch with the artistic avant-garde even in the worst times of communism. It is significant that Piotr Potworowski, who came from England, and who sometimes complained about the artistic conservatism of Polish art, was settled in Sopot. There was an art-friendly climate in the Trojmiasto at that time. The founders of the school were linked by personal friendships, social relations and a community of artistic views. The considerable distance from the capital city meant that the artists working on the Gdansk Coast were often not as strongly constrained by the current politics as those operating in the centre of the country. The artists, mostly embedded in Sopot, which was not damaged by World War II, created an artistic milieu that went down in history under the name of the "Sopot School." From the very beginning, the college authorities aimed at achieving the status of an academy, hence the constant efforts to maintain a high level of education. The attempt to create a strong theoretical unit focused on the problems of theory and history of art, made at the end of the 1950s, was to serve this purpose. Political turmoil made this possible only later, just after the fall of communism in Poland. Today, the tradition of tolerance for artistic diversity and openness to creative exploration, which was based on old friendships, makes the Academy of Fine Arts in Gdansk remember about its great past, while at the same time opening up to the future and modernity, remembering that the master is recognized by the achievements of his students.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2021, 24; 5-19
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przemysłowe oblicze akademii sztuki
Autorzy:
Pięciak, P.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/343005.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Stowarzyszenie Producentów Cementu
Tematy:
Wrocław
Akademia Sztuk Pięknych
budynek przeszklony
konstrukcja żelbetowa
konstrukcja słupowo-ryglowa
przestrzeń wewnętrzna
układ komunikacyjny
Źródło:
Budownictwo, Technologie, Architektura; 2014, 4; 30-32
1644-745X
Pojawia się w:
Budownictwo, Technologie, Architektura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Z dziejów nauczania technologii i technik malarskich
SUR L’HISTOIRE DE L’ENSEIGNEMENT DE LA TECHNOLOGIE ET DE LA TECHNIQUE DE PEINTURE
Autorzy:
Ślesiński, Władysław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/538463.pdf
Data publikacji:
1965
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
technologia malarska
techniki malarskie
materiały stosowane w malarstwie
materiały malarskie
Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie
chemia malarska
Opis:
L’auteur traite son article en qualité de compterendu sur l’histoire de la technologie et de la technique de peinture avant qu’elle ne soit élaborée en détails. Il aborde cette matière d’autant plus volontiers que son intention principale est d’attirer l'attention sur quelques faiits peiu ou pas du tout connus, qui sont: 1) L’adepte suivant ses études en peinture rencontrait autrefois de plus grandes difficultés et peines à terminer la technologie et la technique de peinture qu’à présent, et, en plus, cette discipline durait bien plus longtemps. 2) La crainte de ne pas être forcé de donne” aux beaux arts et au métier la même importance a eu, selon l’avis de l’auteur, un reflet défavorable sur la technologie et la technique de peinture. Cela s ’esit manifesté avant tout par l’abandonnement presque total des étude® en technologie dans les Académies des Beaux Arts de cette époque. 3) Les cours et les séminaires systématiques et isolés de la technologie et de la technique de peinture furent introduits seulement à la fin du XIX-ème siècle. 4) Du moment où l’éducation systématique de la technologie et de la technique fut introduite, une diversité manifeste s’est laissée apercevoir dans la manière de préparer les cours et le séminaires par des lecteurs de profession chimique ou des peintres enseignant ce sujet. 5) L’auteur de cet article a accordé le plus d’attention à l’histoire des études de la technolog'e et de la technique de peinture à l’Académie des Beaux Arts à Cracovie (depuis le moment de l’introduction de cours permanents jusqu’à l’année 1939).
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1965, 3; 35-38
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Projektowanie dizajnerów
Designing by designers
Autorzy:
Ludwiczak, Beata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/560281.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Wrocławski. Instytut Historii Sztuki
Tematy:
wzornictwo
historia projektowania
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Royal College of Art w Londynie
Opis:
The article discusses the historical development of industrial design education in the Royal College of Art, London, and the Eugeniusz Geppert Academy of Art and Design, Wroclaw. There were many similarities in the establishment of the School of Industrial Design and Katedra Wzornictwa (Department of Design) in terms of historical times, theoretical basis and initial experiments. However, diverse political, economic and social situations of the next decades affected the activities and output of both units. This process can be traced in the professional profiles of two designers who graduated and have been members of staff in each institution. Daniel Weil and Piotr Jedrzejewski embody the similarities and differences between the Polish and British design profession.
Źródło:
Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego; 2015, 1(35); 61-74
1896-4133
Pojawia się w:
Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wystawa prac absolwentów Studium Konserwacji Dzieł Sztuki ASP w Krakowie
Autorzy:
Schuster-Gawłowska, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/536187.pdf
Data publikacji:
1964
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
XV-lecie istnienia Studium Konserwacji Dzieł Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie
Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie
wystawa prac absolwentów ASP
ekspozycja prac dyplomowych
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1964, 3; 55-60
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mistyka hiszpańska na gruncie malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie przełomu XX i XXI wieku
The Spanish mysticism in paintings by artists from the Fine Arts Academy in Krakow at the turn of the 21st century
Autorzy:
Organisty, Adam
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/560293.pdf
Data publikacji:
2016-12-31
Wydawca:
Uniwersytet Papieski Jana Pawła II w Krakowie
Tematy:
malarstwo współczesne
Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie mistyka karmelitańska
contemporary painting
Academy of Fine Arts in Krakow
Carmelite mysticism
Opis:
W ciągu ostatnich dwóch dekad w twórczości pedagogów Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie – Grzegorza Bednarskiego, Katarzyny Makieły-Organisty, Janusza Matuszewskiego, Mirosława Sikorskiego, Edyty Sobieraj, Zbigniewa Sprychy czy Wojciecha Szybista – widoczne są inspiracje hiszpańskim malarstwem Złotego Wieku. Obrazy krakowskich malarzy wyróżniają się na tle współczesnej sztuki zarówno na gruncie polskim, jak i światowym. Ich płótna omawiać należy w kontekście nowożytnego meditatio mortis oraz tenebrystycznego „barokizmu”, do czego chętnie przyznają się sami artyści. Punktem wyjścia są (niejednokrotnie tytułowane jako homagium) wizje mistyczne, konterfekty pędzla El Greca, bodegony Francisco de Zurbarána czy eschatologiczne „hieroglify śmierci” Juana de Valdés Léala. Odwołaniom do dzieł mistrzów Półwyspu Iberyjskiego towarzyszą odniesienia do pism karmelitańskich czy jezuickich mistyków. Analiza nie tylko od strony formalnej, ale także ideowej pozwala zadać pytanie o możliwość obrazowania we współczesnym malarstwie o charakterze religijnym „teologii mistycznej”, opisanej przez św. Teresę od Jezusa, św. Jana od Krzyża czy św. Ignacego Loyoli.
During the last two decades the works of teachers from the Painting Department of the Academy of Fine Arts in Krakow: Grzegorz Bednarski, Katarzyna Makieła-Organisty, Janusz Matuszewski, Mirosław Sikorski, Edyta Sobieraj, Zbigniew Sprycha or Wojciech Szybist reveal traces of inspiration by the Spanish Golden Age. In this respect, paintings by Krakow artists stand out against other works of contemporary art both in Poland and globally. Their art should be discussed in the context of early modern meditatio mortis and tenebristic „baroqueism”, to which the artists themselves readily admit. The point of departure (frequently referred to as homage) are mystic visions, portraits by El Greco, Francisco de Zurbarán’s bodegóns or eschatological „death hieroglyphics” by Juan de Valdés Léal. References to works by the Iberian masters are accompanied by links to Carmelite writings or Jesuit mystics. Formal and ideological analysis also allows us to ask a question of the possibility of presenting the „mystic theology” described by St. Theresa of the Infant Jesus, St. John of the Cross or St. Ignatius of Loyola in contemporary religious paintings.
Źródło:
Folia Historica Cracoviensia; 2016, 22; 303-328
0867-8294
Pojawia się w:
Folia Historica Cracoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Introduction and English Summaries
Autorzy:
Czarnecki, Jarosław
Cech, Grzegorz M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424380.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
biomedia
bio art
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Wydział Biologii Uniwersytetu Gdańskiego
Jarosław Czarnecki aka Elvin Flamingo
Grzegorz M. Cech
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2019, 20; 138-143
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sylwetka doktoranta na wrocławskiej ASP
Autorzy:
Lucińska, W.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/168205.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych
Tematy:
Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu
doktorant
dorobek artystyczny
sztuka
praktyka
Academy of Fine Arts in Wroclaw
PhD student
artistic achievement
art
practice
Źródło:
Szkło i Ceramika; 2014, R. 65, nr 5, 5; 25-26
0039-8144
Pojawia się w:
Szkło i Ceramika
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ukraińskie malarstwo XIX i XX wieku: zarys głównych nurtów
Ukrainian painting of the 19th and 20th centuries: an outline of the main trends
Autorzy:
Krawczenko, Switłana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1197975.pdf
Data publikacji:
2019-06-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
malarstwo portretowe
pejzaż
scena rodzajowa
Akademia Sztuk Pięknych
impresjonizm
sztuka rosyjska
portrait painting
landscape
genre scenes
Academy of Fine Arts
impressionism
Russian Art
Opis:
W artykule pt. Ukraińskie malarstwo XIX i XX wieków: zarys głównych nurtów zostały przedstawione najważniejsze tendencje w malarstwie ukraińskim ostatnich dwóch stuleci. Zaprezentowano sylwetki głównych artystów związanych z nurtem akademizmu, realizmu i impresjonizmu, tworzących portrety, pejzaże i sceny rodzajowe. Osobne miejsce poświęcono niezwykle istotnym dla rozwoju malarstwa ukraińskiego – pieriedwiżnikom (przedstawicielom kierunku realistycznego) i specyfice ich twórczości. Na konkretnych przykładach artystów i ich dzieł scharakteryzowano przenikanie impresjonizmu do sztuki ukraińskiej. Podkreślono wpływ sytuacji społeczno-politycznej na stan i rozwój malarstwa ukraińskiego w XIX i XX stuleciach.
In the article Ukrainian painting of the 19th and 20th centuries: an outline of the main trends were presented the most important tendencies in Ukrainian painting of the last two centuries. Key figures in the development of realistic trends have been shown in such directions as portraits, landscape paintings and genre scenes. The most known works of painters were presented. An important role for the development of Ukrainian painting was presented, as well as the role of painters – pieriedwiznik’s (representatives of the realistic direction in Ukrainian painting) and the specificity of their work. On concrete examples of artists, painters from the turn of the 19th and 20th centuries, the penetration of Impressionism in Ukrainian art and its gradual manifestations in creativity were documented. The figures of avant-garde painters and the specificity of their work have been portrayed. The influence of the socio-political situation on the condition and development of Ukrainian painting in the 19th and 20th centuries has been underlined.
Źródło:
TECHNE. Seria Nowa; 2019, 3; 29-49
2084-851X
Pojawia się w:
TECHNE. Seria Nowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Karol Tichy twórca Pracowni Ceramiki ASP w Warszawie
Karol Tichy as the creator of the Ceramics Workshop at the Academy of Fine Arts in Warsaw
Autorzy:
Wolska, K
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/168821.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych
Tematy:
Tichy Karol
ceramika
Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
pracownia ceramiki
sztuka użytkowa
ceramics
Academy of Fine Arts in Warsaw
ceramic workshop
applied art
Opis:
Artykuł ukazuje dzieje i rozwój pracowni ceramiki, którą od 1924 r. do wybuchu wojny w 1939 r. prowadził Karol Tichy. Artysta był związany z Akademią Sztuk Pięknych od początku jej istnienia, propagował nauczanie sztuk stosowanych, dlatego też powstanie pracowni ceramiki było punktem zwrotnym w jego karierze pedagogicznej oraz własnej twórczości. Szkolna pracownia miała charakter głównie edukacyjny i naukowy, w związku z czym eksperymentowano nad formą, rodzajami szkliw i dekoracji. Niezwykły zapał Profesora i stawianie coraz to nowych zadań pozwoliły osiągnąć wysoki poziom prac. Niewątpliwie Pracownia Ceramiki ASP kierowana przez Tichego wykształciła najwybitniejszych polskich powojennych ceramików. Wśród nich byli m.in.: Julia Kotarbińska, Rudolf Krzywiec, Stanisław Ptaszyński, Wanda Golakowska.
Article presents the history and development of the ceramics studio, which was led by Karol Tichy from 1924 until the outbreak of war in 1939. The artist was associated with the Academy since its inception, promoted the teaching of Decorative Art, and therefore the creation of pottery workshop was a turning point in his teaching career and his own work. The workshop was primarly educational in nature and science in a relationship, and then experimented with the form, types of glazes and decorations. Karol Tichy's extraordinary enthusiasm and putting more and more tasks made achievement to a very high level of work possible and done. Undoubtedly, Academy of Fine Arts Ceramics Workshop led by Tichy has developed the most outstanding Polish postwar potters, among them were such artists as: Julia Kotarbińska, Rudolf Krzywiec, Stanisław Ptaszyński, Wanda Golakowska.
Źródło:
Szkło i Ceramika; 2013, R. 64, nr 3, 3; 25-28
0039-8144
Pojawia się w:
Szkło i Ceramika
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Fenomeny ognia. Wanda Golakowska i cztery dekady Pracowni Ceramiki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
The Fire Phenomena. Wanda Golakowska and four decades of the Ceramics Studio at the Academy of Fine Arts in Warsaw
Autorzy:
Wolska-Pabian, Karolina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/36144545.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych
Tematy:
Golakowska Wanda
Tichy Karol
ceramika
Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
pracownia ceramiki
szkliwo redukcyjne
ceramics
Academy of Fine Arts in Warsaw
ceramic workshop
reduction glaze
Opis:
Artykuł przedstawia postać Wanady Golakowskiej, niedocenionej artystki, ceramiczki, uczennicy i następczyni Karola Tichego na stanowisku kierownika pracowni ceramiki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Golakowska pracowała na uczelni niespełna 40 lat. Pracę na stanowisku młodszego asystenta rozpoczęła w 1933 r. jeszcze jako studentka, od 1935 r. była starszym asystentem, a w przededniu wybuchu wojny, w czerwcu 1939 r., Rada Profesorów przyjęła jej nominację na stanowisko docenta. Od razu po zakończeniu wojny Wanda Golakowska wróciła do pracy i kierowała pracownią ceramiki do 1971 r. W swojej twórczości skupiała się przede wszystkim na szkliwach redukcyjnych. Często pokrywała szkliwami naczynia wykonane przez swoich kolegów i studentów. Jej osiągnięciem były szkliwa „tłuste” o charakterystycznej półbłyszczącej powłoce. Niewielka ilość przypisywanych jej prac znajduje się w zbiorach muzeów i kolekcjach prywatnych.
The article presents the character of Wanada Golakowska, an underestimated artist, ceramicist, student, and successor of Karol Tichy as the head of the ceramics studio at the Academy of Fine Arts in Warsaw. Golakowska worked at the university for almost 40 years. She started working as a junior assistant in 1933 while being still a student, from 1935 she was a senior assistant, and on the eve of the outbreak of war, in June 1939, the Council of Professors accepted the nomination for the position of the associate professor. Immediately after the end of the war, Wanda Golakowska returned to work and managed the ceramics studio until 1971. In her work, she focused primarily on reduction glazes. She often glazed dishes made by her colleagues and students. Her achievement was "oily" glazes with a characteristic semi-gloss coating. A small number of her works are in possession of museums and private collections.
Źródło:
Szkło i Ceramika; 2023, 74, 3; 39-43
0039-8144
Pojawia się w:
Szkło i Ceramika
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
BIOmedia w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku
BIOmedia at the Academy of Fine Arts in Gdańsk
Autorzy:
Klaman, Grzegorz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424401.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
biomedia
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Pracownia Działań Transdyscyplinarnych
bioinstalacja
biopolityka
Michel Foucault
Academy of Fine Arts in Gdańsk
Studio of Transdisciplinary Activities
bioinstallation
biopolitics
Opis:
Prowadzone zajęcia i projekty z obszaru bioartu miały początek w ASP w Gdańsku w roku 2005, kiedy w Pracowni Działań Transdyscyplinarnych powstała pierwsza praca z użyciem żywych bakterii pt. Żyrandol autorstwa Igora Duszyńskiego. Ta i kolejne powstające projekty wywoływały spory i dyskusje o sens zastosowania żywych organizmów w działaniu artystycznym, gdyż w obszarze akademickim natura mogła być wyłącznie martwa - na obrazie. Taką krytyczną pracą była jedna z pierwszych bioinstalacji, złożona z martwych much i tworząca biotapetę na ścianie mojej pracowni. Już w tej wczesnej pracy pojawiają się ważne wątki biopolitycznego spojrzenia na współczesną kulturę inspirowane myślą Michela Foucaulta.
Classes and projects concerning bio art have been practiced at the Academy of Fine Arts in Gdańsk since 2005 when Igor Duszyński created his Chandelier – it was the first piece made with the use of living bacteria at the Studio of Transdisciplinary Activities. This and other projects triggered numerous arguments and discussions concerning the purpose of using living organisms as part of artistic activity; since at the academy life at the time could only be still – as in a painting. This critical aspect was employed by one of the first bioinstallations made of dead flies forming a biowallpaper on the wall of my studio. In this early piece, there already appear substantial issues of biopolitical outlook on contemporary culture inspired by the ideas of Michel Foucault.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2019, 20; 51-62
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Garść doświadczeń z opracowywania zbioru archiwalnych negatywów Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Gdańsku, przechowywanych w bibliotece Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku
Some experiences from developing the collection of archival negatives of the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk, located in the library of the Academy of Fine Arts in Gdańsk
Autorzy:
Giziński, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/554894.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
Akademia Sztuk Pięknych
biblioteka
digitalizacja
fotografia
Gdańsk
negatyw
opracowanie
Państwowa Wyższa Szkoła Sztuk Plastycznych
Węgrzyn
Academy of Fine Arts
library
digitalization
photography
Gdansk
negative
developing
State Higher School of Fine Arts Wegrzyn
Opis:
Teza/cel artykułu – Celem artykułu jest opisanie zbioru archiwalnych negatywów Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Gdańsku, znajdujących się w Bibliotece Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Scharakteryzowanie własnych doświadczeń i podanie kilku wskazówek w trakcie opracowywania zbioru. Metody – W badaniach zastosowano metodę doświadczalną. Zebrane i opisane w artykule doświadczenia mogą być traktowane jako propozycje metod opracowania własnych zbiorów fotograficznych w innych instytucjach. Wnioski – Fotografie cechują się ogromnym zainteresowaniem ze strony użytkowników biblioteki. Koniecznym jest dokładne ich zewidencjonowanie i udostępnienie, co przyczyni się do lepszego poznania historii szkoły i jej wpływu na rozwój sztuki w regionie, a także podniesie prestiż placówki naukowej. Opracowywanie fotografii jest zadaniem fascynującym i jednocześnie trudnym, wymagającym od badacza dużo pokory, poświęcenia i cierpliwości.
The aim of this article is to present a collection of archival negatives of the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk, located in the Library of the Academy of Fine Arts in Gdańsk, describe the author’s experiences and offer some advice concerning the compilation process. Experimental method was used in the study. The described experience may be considered as proposals for methods of developing own photographic collections in other institutions. In conclusion, photographs are of great interest to the users of the library. It is important to record them and make them accessible. It will contribute to a better understanding of the history of the school and its impact on the development of art in the region, as well as the prestige of the scientific institution. Photography is a fascinating and difficult task, asking of the researcher great humility, dedication and patience.
Źródło:
Biblioteka i Edukacja; 2017, 12
2299-565X
Pojawia się w:
Biblioteka i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wadowiccy artyści w świetle archiwaliów Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie
Autorzy:
Burghardt, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/458388.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Wadowickie Centrum Kultury im. Marcina Wadowity
Tematy:
Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie
archiwum ASP
biografia
Ludwik Jach
Michał Kręcioch
Wincenty Bałys
Roman Brańka
Franciszek Suknarowski
Karol Malczyk
Karol Pustelnik
Józef Jura
Ludwik Jach junior
Felicja Świtalska
Źródło:
Wadoviana. Przegląd historyczno-kulturalny; 2016, 19; 192 - 197
1505-0181
Pojawia się w:
Wadoviana. Przegląd historyczno-kulturalny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies