Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "metrum" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-11 z 11
    Tytuł:
    Metrum i pistolet. Zasady przekładu poetyckiego według Antona Marii Raffa
    Autorzy:
    Ceccherelli, Andrea
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2030716.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-11
    Wydawca:
    Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
    Tematy:
    rhyme in translation
    Poetic translation
    metre in translation
    creative transposition
    Kochanowski
    przekład poetycki
    metrum w przekładzie
    rymy w przekładzie
    twórcza transpozycja
    Opis:
    W artykule przedstawiono strategie tłumaczenia poezji polskiej Antona Marii Raffo (1937-2018), jednego z najwybitniejszych włoskich tłumaczy literatury polskiej. W swoim nieustannym dążeniu do reprodukcji metrum i, w miarę możliwości, rymów, odróżniał się od dominujących trendów przekładu poezji we Włoszech, zalecając stosowanie – i nadużywanie – wiersza wolnego nawet w poezji metrycznej i rymowanej. Raffo tłumaczył poetów, którzy nadal posługiwali się tradycyjną wersyfikacją, jak Jan Kochanowski (prawdziwym arcydziełem jest jego przekład Pieśni – Ody Kochanowskiego), Adam Mickiewicz czy Bolesław Leśmian, ale także poeci XX wieku, jak Czesław Miłosz, Zbigniew Herbert czy Wisława Szymborska, wśród których wybrał i przetłumaczył wiersze, które wykazują pewną prawidłowość metryczną. Strategię Raffo wykorzystało kilku innych tłumaczy polskiej poezji we Włoszech.
    The article presents the strategies adopted in translating Polish poetry by Anton Maria Raffo (1937–2018), one of the most outstanding Italian translators of Polish literature. In his constant striving to reproduce the metre and, whenever possible, the rhymes, he distinguished himself from the dominating trends of poetry translation in Italy, prescribing the use – and abuse – of vers libre even for metrical and rhymed poetry. Raffo translated poets who still used traditional versification like Jan Kochanowski (a true masterpiece is his translation of Kochanowski’s Pieśni – Odes), Adam Mickiewicz or Bolesław Leśmian, but also XXth-century poets like  Czesław Miłosz, Zbigniew Herbert or Wisława Szymborska, among whose works he selected and translated the poems which present a certain metrical regularity. A.M. Raffo’s lesson was followed by several other translators of Polish poetry in Italy.
    Źródło:
    Tematy i Konteksty; 2020, 15, 10; 23-35
    2299-8365
    Pojawia się w:
    Tematy i Konteksty
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Pojęcia „wiersz”, „metrum” i „rytm” w rosyjskiej tradycji naukowej
    The Concepts of “Verse”, “Meter” and “Rhythm” in Russian Verse Theory
    Autorzy:
    Pilszczikow, Igor
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1954093.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-20
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    verse theory
    verse
    meter
    rhythm
    metrization and rhythmization
    rhythmical impulse
    versification system
    teoria wiersza
    wers
    metrum
    rytm
    metryzacja
    rytmizacja
    impuls rytmiczny
    system wersyfikacyjny
    Opis:
    Z punktu widzenia metodologii nauki wszystkie określenia mogą być podzielone na dwa typy: deskryptywnym (albo teoretycznym) określeniem nazywa się definicję wyznaczającą przedmiot poprzez wyliczenie wymaganych właściwości lub funkcji, zaś konstruktywnym (lub praktycznym) określeniem – eksplicytny opis budowy odpowiedniego przedmiotu. Rosyjscy wersolodzy sformułowali kilka teoretycznych określeń wiersza (w jego przeciwstawieniu do prozy), które jednakże nie konwertują się w konstruktywne określenie (wykaz formalnych cech odróżniających wiersz od prozy). Takie określenie nauce na razie nie jest dostępne. Tym niemniej możemy proponować deskryptywne i konstruktywne określenia systemów wersyfikacyjnych, metrum wierszowych i ich konkretnych odmian (rozmiarów), rytmu wiersza i rytmicznych typów konkretnych rozmiarów. W artykule rozpatruje się rozmaite próby określenia wiersza i wzajemnej zależności metrum i rytmu podejmowane w rosyjskiej tradycji badań nad wierszem. Na podstawie rozważań historyczno-naukowych proponuje się konstruktywne określenie samego pojęcia „metrum”, opisywanego jako system zezwoleń i zakazów na dystrybucję przedziałów międzywyrazowych i akcentów słownych w wersie, jak również konstruktywne określenia rozmaitych systemów wersyfikacyjnych wykorzystywanych w wierszu rosyjskim (sylabotonika, logaedy, dolniki i taktowiki, wiersz „czysto toniczny”).
    A definition is called descriptive (or theoretical) when it identifies the object by enumeration of its properties or functions. A constructive (or practical) definition is an explicit description of its arrangement. Russian verse theorists proposed several theoretical definitions of verse (as opposed to prose), which are not, however, convertible into a constructive definition (a list of formal differences between verse and prose). To date, we are still not capable of developing an algorithm which would enable us to distinguish between prose and verse in general, but leading prosodists have produced both theoretical and constructive definitions of versification systems, verse meters, verse rhythm, and particular rhythmic types of individual meters. This article examines definitions of verse and descriptions of the relationships between meter and rhythm proposed by scholars of Russian poetry. Building on their observations, the author devises a constructive definition of the concept of “meter” as a system of permissions and prohibitions that govern the distribution of word stresses and word boundaries in a verse line. The article also formulates constructive definitions for the versification systems used in Russian poetry (such as syllabotonic verse, logaoedic verse, dolnik and taktovik, and pure accentual verse).
    Źródło:
    Forum Poetyki; 2021, 25; 86-103
    2451-1404
    Pojawia się w:
    Forum Poetyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Jarl Sigvaldi and the battle of Svoldr in saga tradition
    Autorzy:
    Morawiec, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1177467.pdf
    Data publikacji:
    2009-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    sagas
    skaldic poetry
    prosi metrum
    Sigvaldi
    Opis:
    The battle of Svoldr is one of the most outstanding momentsin saga tradition, which preserves memory about Viking AgeScandinavia. The fame of the battle was strictly connected with particularpersonas involved in the conflict, among them the Norwegian kingÓláfr Tryggvason played the most significant role. The battle itself and itscircumstances proved that Óláfr was a great, warlike, valiant and at thesame time deeply Christian to do monarch, whose death was compared to martyrdom. The saga authors, thoroughly describing all events connected with the battle of Svoldr, included also Sigvaldi, the jarl of Jomsborg, in their narratives. According to most accounts, the jarl was member of coalition, Óláfr Tryggvason’s enemies, who planned to trap the Norwegian king, depriving him of life and power. Sigvaldi’s role was to pretend Óláfr’s friend and ally and lead him from Vindland, where he stayed, directly into trap. The saga authors created their narratives about Sigvaldi and his role in the events ofthe year 1000, quoting particular skaldic stanzas, which were used to corroborate their prose accounts. The analysis of these verses leads to conclusion that the saga authors felt completely free in using them, differently and very often mistakenly understanding their content. Particular stanzas, quoted in the saga narratives, analysed once more, seem in fact to refer to completely different persons and/or events, having nothing in common with either Sigvaldi or Óláfr Tryggvason’s last battle.
    Źródło:
    Folia Scandinavica Posnaniensia; 2009, 10; 69-90
    1230-4786
    2299-6885
    Pojawia się w:
    Folia Scandinavica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zdolności muzyczne ustabilizowane a imitacja i improwizacja rytmiczna w metrum dwudzielnym studentów wczesnej edukacji w badaniach własnych
    Stabilised Musical Aptitudes Versus Rhythm Imitation and Improvisation in Duple Meter of Early-Education Students in Own Research
    Autorzy:
    Kołodziejski, Maciej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/478708.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Akademia Ignatianum w Krakowie
    Tematy:
    improwizacja rytmiczna
    metrum parzyste
    gotowość do improwizacji
    zdolności muzyczne ustabilizowane
    motywy łatwe
    rhythm improvisation; duple meter
    improvisation readiness
    stabilized musical aptitudes
    easy patterns
    Opis:
    Artykuł prezentuje wyniki badań własnych nad imitacją i improwizacją rytmiczną studentów edukacji wczesnoszkolnej w świetle ich ustabilizowanych zdolności muzycznych badanych testem AMMA Edwina E. Gordona i gotowości do podjęcia improwizacji rytmicznej testem RIRR tegoż. W pierwszej części badań studenci naśladowali łatwe motywy rytmiczne w metrum dwudzielnym, a kolejna część dotyczyła prowadzenia oralnego dialogu rytmicznego (na sylabie BAH) z nauczycielem z użyciem zróżnicowanych łatwych motywów rytmicznych w metrum dwudzielnym. Ocenie trzech kompetentnych sędziów podlegały zarówno wykonania imitacyjne, jak i improwizacyjne studentów. Podjęto również poszukiwanie związków pomiędzy uzdolnieniem muzycznym, gotowością do improwizacji a umiejętnościami imitowania i improwizowania rytmicznego studentów oraz ich samooceną. Schemat zastosowanych badań mieści się w strategii ilościowej, paradygmacie pozytywistycznym, z metodą testowania i pomiaru z wykorzystaniem testów statystycznych. Oś konstrukcyjną badań stanowiła teoria uczenia się muzyki E.E. Gordona. Za cel uznano diagnozę umiejętności odwzorowywania krótkich schematów (motywów) rytmicznych u studentów studiów licencjackich w formie imitacji oraz dialogu z nauczycielem podczas komunikacji rytmicznej (improwizacji rytmicznej) oraz zidentyfikowanie relacji pomiędzy uzdolnieniem muzycznym, gotowością do improwizacji rytmicznej a umiejętnością imitacji i improwizacji motywów rytmicznych.
    The article presents the results of (author’s) own research on the students of early-school education imitation and the rhythmical improvisation in the light of their stabilised musical aptitudes measured with Edwin E. Gordon’s AMMA test and also Edwin E. Gordon’s readiness to rhythm improvisation readiness record (RIRR). In the first part of the research the students imitated some easy rhythm patterns in duple meter and the subsequent part concerned guiding the oral rhythmical dialogue (on the BAH syllable) by the teacher with the application of various easy rhythm patterns in duple meter. The students’ both imitative and improvising performances were rated by three competent judges. What was also undertaken was searching for the relations between musical aptitudes, improvisation readiness and the pupils’ rhythmical imitation and improvisation abilities and also their self -assessment. The scheme of the applied research comprises the quantitative strategy, positivist paradigm with the testing and measure method applying the statistical tests. The theoretical background is the theory of music learning by Edwin E. Gordon. The aim of research is to diagnose the ability to re-produce some short rhythm patterns (motifs) by students of BA studies in the form of imitation and dialogue (improvisation) with the teacher during rhythmic communication (rhythm improvisation) and to identify the relationship between musical aptitudes, readiness for rhythm improvisation and the ability to imitate and improvise rhythmic patterns.
    Źródło:
    Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2018, 13, 2(48); 139-164
    1896-2327
    Pojawia się w:
    Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rytm, metrum, rym. O tłumaczeniu wierszy: James W. Underhill, Voice and Versification in Translating Poems, Ottawa: University of Ottawa Press, 2016, xiii, 333 s.
    Autorzy:
    Głaz, Adam
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/611618.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Źródło:
    Etnolingwistyka. Problemy Języka i Kultury; 2018, 30
    0860-8032
    Pojawia się w:
    Etnolingwistyka. Problemy Języka i Kultury
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Slave to the rhythm? O różnych sposobach definiowania rytmu
    Slave to the rhythm? The many different definitions of rhythm
    Autorzy:
    Dziadek, Adam
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1954095.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-20
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    rhythm
    meter
    subject
    body
    definitions
    rytm
    metrum
    podmiot
    ciało
    definicje
    Opis:
    Zasadniczym problemem poruszonym w tym tekście są różnorodne sposoby definiowania rytmu. Autor dokonuje gruntownego przeglądu definicji i rozmaitych ujęć rytmu pojawiających się w polsko i obcojęzycznych (zwłaszcza francuskich i anglojęzycznych) tekstach teoretycznych, ale sięga także do tekstów kultury, m.in. znanej piosenki Grace Jones Slave to the rhythm.
    This essay discusses different definitions of rhythm. The author thoroughly reviews the different definitions and approaches to rhythm in Polish and foreign-language (especially French and English) theoretical texts. He also refers to the texts of culture, including Grace Jones’s famous song Slave to the rhythm or Edward Pasewicz’s poem Sonata o rytmie [Sonata about rhythm].
    Źródło:
    Forum Poetyki; 2021, 25; 74-85
    2451-1404
    Pojawia się w:
    Forum Poetyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    A skald in royal service – the case Þórarinn loftunga. Part 2: Poetics and ideology of Tøgdrápa
    Autorzy:
    Morawiec, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2010450.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
    Tematy:
    skaldic poetry
    tøglag metre
    royal ideology
    poezja skaldów
    metrum tøglag
    ideologia władzy królewskiej
    Opis:
    Artykuł poświęcony jest Tøgdrápie (Wiersz o wyprawie), utworowi skomponowanemu przez Þórarina, w którym opisuje wyprawę Knuta Wielkiego do Norwegii w 1028 roku. Wiersz wyróżnia zastosowane przez skalda metrum – tøglag (metrum podróżne). Od dróttkvætt różni go występowanie czterech (zamiast sześciu) sylab w każdej linii zwrotki. Prawdopo- dobnie, odnosząc się do tytułu wiersza, metrum to było stosowane w kompozycjach po- święconych wyprawom wojennym, ewentualnie innym podróżom podejmowanym przez władcę. Użytkowanie tøglag wydaje się być szczególnie związane z dworem Knuta Wielkie- go w Anglii. Dokładna analiza metryczna poematu Þórarina, jak również porównanie go z Knútsdrápą Sigvata Þórðarsona, wskazują na to, że, wbrew wcześniejszym sądom, żaden z dwójki poetów nie powinien być uważany za twórcę tego metrum. Raczej, obaj skaldowie, już jako wzięci i utalentowani twórcy, bez obaw podjęli poetyckie wyzwanie, które najpew- niej podsunął im ktoś inny. Wydaje się słusznym założenie, że pomysł ten zrodził się na dworze Knuta Wielkiego, najpewniej jako skutek sukcesu jaki król Anglii i Danii odniósł w Norwegii w 1028 roku.
    The present study is focused on Tøgdrápa (Journey drápa), a poem Þórarinn devoted to Knútr’s expedition to Norway in 1028. A distinguished feature of Tøgdrápa is its metre – tøglag (journey metre). It differs from dróttkvætt by having four syllables (instead of six) in each line. Presumably, referring to the title of the poem, the metre was to be used in ac- counts on war expeditions, optionally other travels of the king. Tøglag seems to be especially bound to Knútr’s court. Close metrical analysis of the poem as well as comparison with Sigvatr Þórðarson’s Knútsdrápa suggests that, contrary to previous assumptions, it is very likely that neither of the poets was an inventor of tøglag. Rather both, as talented and already distinguished skalds, did not hesitate to take another artistic challenge, most likely put up by somebody else. It seems reasonable to assume that such a challenge was born at Knútr’s court, probably as a side effect of the king’s success in Norway in 1028.
    Źródło:
    Studia Maritima; 2021, 34; 33-59
    0137-3587
    2353-303X
    Pojawia się w:
    Studia Maritima
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Masa i wspólnota w rytmie kroków. Kontranaliza społeczeństw radzieckiego i czechosłowackiego w filmach Ivana Balaďi „Metrum” i „Las”
    Mass and Community in the Rhythm of Steps: A Counter-Analysis of Soviet and Czechoslovak Societies in Ivan Balaďa’s Films “Metrum” and “The Forest”
    Autorzy:
    Szymański, Karol
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/24917750.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Ivan Balaďa
    film dokumentalny
    wizualna kontranaliza społeczna
    struktury społeczne
    rytm i tempo tłumów
    documentary film
    visual social counter-analysis
    social structures
    rhythm and pace of crowds
    Opis:
    Pod koniec lat 60. Ivan Balaďa zrealizował dwa krótkometrażowe filmy dokumentalne Metrum (1967) i Las (Les, 1969). W pierwszym obserwował tłumy podróżnych przemierzających przestrzenie moskiewskiego metra, w drugim zaś – uczestników pogrzebu Jana Palacha, który w styczniu 1969 r. dokonał aktu samospalenia w proteście przeciwko agresji wojsk Układu Warszawskiego. Autor traktuje kreacyjne filmy Balaďi jako medium postulowanej przez Marca Ferro kontranalizy struktur społecznych oraz relacji władzy w ZSRR i Czechosłowacji. Jego zdaniem reżyserowi udało się – dzięki obserwacji m.in. rytmu, metrum i tempa poruszania się dwóch masowych zgromadzeń – uchwycić w sposób czysto wizualny ich głęboką naturę i rządzące nimi mechanizmy społeczne. Na podstawie szczegółowej analizy filmów, wykorzystującej m.in. pojęcia muzykologiczne, autor uznaje społeczeństwo radzieckie za homogeniczną i bezwolną masę, natomiast społeczeństwo czechosłowackie – za autonomiczną i suwerenną wspólnotę obywatelską.
    At the end of the 1960s, Ivan Balaďa made two short documentaries: Metrum (1967) and The Forest (Les, 1969). In the former, he observed crowds of travellers walking through the spaces of the Moscow metro, and in the latter – the attendees of the funeral of Jan Palach, who in January 1969 committed an act of self-immolation as a protest against the aggression of the Warsaw Pact troops. The author treats Balaďa’s creative films as a medium for Marc Ferro’s counter-analysis of social structures and power relations in the USSR and Czechoslovakia. He argues that thanks to the inquiring observation of, i.a., the rhythm, meter, and pace of the movement of two mass gatherings, the director managed to visually capture their underlying nature and the mechanisms that define them. Based on a detailed analysis of the films, which involves musicological concepts, the author recognizes the Soviet society as a homogeneous and involuntary mass and the Czechoslovak one as an autonomous and sovereign civic community.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2023, 123; 25-49
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Les Amours de Psyché et de Cupidonde Jean de La Fontaine comme exemple de prosimètre
    The loves of Psyche and Cupid by Jean de La Fontaine as an example of prosi-metrum
    Autorzy:
    Rychlewska-Delimat, Alicja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/483691.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Wydawnictwo Werset
    Tematy:
    La Fontaine
    prosimetrum
    metatextuality
    Opis:
    The loves of Psyche and Cupid by La Fontaine is a romance of mixed genres, combining the features of a tale, a narrative poem and a philosophical dialogue. The author of this study classifies it as a prosimetrum, to focus her analysis, on the one hand – upon the interrelation between prose and verse, functions and means of in-troducing rhyming parts, etc., on the other hand – examining metatextual texts of the narrator who provokes interesting aesthetic reflection.
    Źródło:
    Quêtes littéraires; 2016, 6; 18-26
    2084-8099
    2657-487X
    Pojawia się w:
    Quêtes littéraires
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Varietas metryczna poetyckiej parafrazy Psałterza Caspara Cunradusa
    Variety of Metres in the Psalm Paraphrase of Caspar Cunradus
    Autorzy:
    Modlińska-Piekarz, Angelika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1929088.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Caspar Cunradus
    poeta śląski
    Psałterz
    parafraza psalmów
    poezja biblijna
    poezja kunsztowna
    miary wierszowe
    metrum
    metryka
    Silesian poet
    Psalter
    Psalm paraphrase
    biblical poetry
    artistic poetry
    metrical measures
    metre
    metrics
    Opis:
    The author discussed the matter of metre of the Psalm Paraphrase of Caspar Cunradus (1571-1633) from Vratislavia, who belongs to the most popular and highly regarded exponents of Silesian humanist at the turn of the 16th and 17th centuries. Cunradus’ Psalter is a good example of the metrical variety of poetry, which is characterized by using many different metrical measures in the one work. Cunradus used in his Psalter 48 kinds of verses composed in 149 various metrically strophes. His metrical fancies we direct at variety of iambic metres, most frequent are: iambic dimeter catalectic, acatalectic and hipercatalectic. Iambic trimeter also is used by him very often, in a version catalectic, acatalectic and even hipercatalectic. From trochaic measures very frequent are trochaic dimeter catalectic and acatalectic, rare is trochaic trimeter catalectic. From dactylic measures he chooses eagerly Adonian verse, dactylic tripody catalectic (hemiepes) and acatalectic, dimeter catalectic and acatalectic, pentapody (or Greek pantameter), hexameter, rarely elegiac pentameter. Very popular are also Aeolic measures like Sapphic, Alcaic and Phalaecean hendecasyllable. The most often used are pure choriambs, especially glyconic, pherecratean, minor and greater Asclepiad verse. Cunradus also applies mixed dactylic and trochaic metres, named logaedic metres, for example an Aristophan metre, dactylic logaedic pentameter and heptameter, named Archilochian verse and greater Archilochian verse, rarely uses anapests and measures from a minore ionics and galliambic hexameter. Even bigger variety was created thanks to huge number and kinds of metrical orders, which were created from connecting different kinds of mentioned verses and composing them into strophes. He divided strophes according to number of lines in the stanza: two-line strophes (or distichs), three-line strophes (tristichs), four-line strophes (tetrastichs), five-line strophes (pentastichs) and six-line strophes (sexastichs). Each of them come under further distinction according to number of used measures in the strophe: the strophe consisted of one kind of metre (monocolos), the strophe consisted of two kind of metre (dicolos), the strophe consisted of three kind of metre (tricolos), the strophe consisted of four kind of metre (tetracolos). Silesian poet created in this way many new metrical combinations. Only several times on a hundred and fifty Psalms he repeated the same metrical system. Undoubtedly the size of this literary enterprise and his scale must be admired. His Psalm Paraphrase was geared towards a display of erudite skills and a great knowledge of a Latin metrics and a prosody.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2012, 60, 3; 117-151
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Opisać ogień: o pożytkach niehermeneutycznego projektu H.U. Gumbrechta dla badań nad wierszem
    To describe fire: On the benefits of H.U. Gumbrecht’s project of non-hermeneutic verse studies
    Autorzy:
    Gorczyńska, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1954091.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-20
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Versology
    verse semantics
    rhythm
    presence
    aesthetics of a literary work
    Hans Urlich Gumbrecht
    Tomasz Różycki
    Eugenio Montale
    Adam Zagajewski
    wersologia
    semantyka wiersza
    metrum
    rytm
    obecność
    estetyka dzieła literackiego
    Opis:
    Artykuł jest propozycją otwarcia badań wersologicznych na problematykę obecności w oparciu o projekt niehermeneutycznej humanistyki Hansa Urlicha Gumbrechta. Autorka przedstawia ograniczenia wersologii zorientowanej semantycznie, zarazem jednak wskazuje możliwość kontynuacji formalno-strukturalnej tradycji badań nad wierszem, śledząc niesemantyczne wątki w pracach polskich teoretyków: Janusza Sławińskiego, Lucylli Pszczołowskiej i Teresy Dobrzyńskiej. Funkcję exemplum pełni wiersz Tomasza Różyckiego Panny nieroztropne, rozważaniom teoretycznym patronują zaś dwie przenikliwe intuicje współczesnych poetów: przewrotna teza Eugenio Montalego o beznadziejnej semantyczności poezji oraz nietzscheański z ducha postulat Adama Zagajewskiego, by wersolodzy nie zajmowali się popiołem, lecz ogniem, tj. badali żywe, estetycznie oddziałujące formy wierszowe.
    The article is a proposal for opening verse studies to the problem of presence, on the basis of Hans Urlich Gumrecht’s project of a nonhermeneutic humanities. The author presents the limitations of a semantically oriented versology, simultaneously pointing to the possibility of a continuation of formal-structural tradition of studies on verse, following non-semantic threads in the works of Polish theorists: Janusz Sławiński, Lucylla Pszczołowska i Teresa Dobrzyńska. Tomasz Różycki’s poem Panny nieroztropne [Foolish virgins] become an exemplum for the ensuing considerations, while two intuitions of contemporary poets inspire theoretical considerations. One is Eugenio Montale’s perverse thesis on the hopeless semanticity of poetry and Adam Zagajewski’s Nietzschean claim that versologists take care of fire rather than ashes, i.e., investigate living, aesthetically influential verse forms.
    Źródło:
    Forum Poetyki; 2021, 25; 104-123
    2451-1404
    Pojawia się w:
    Forum Poetyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-11 z 11

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies