Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Schiller, Friedrich" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-22 z 22
    Tytuł:
    Der Handschuh
    Autorzy:
    Schiller, Friedrich
    Współwytwórcy:
    Ritter-Jasińska, Antje
    Choromańska, Paulina
    Data publikacji:
    2015-03-02
    Wydawca:
    Fundacja Nowoczesna Polska
    Tematy:
    Ballada
    Romantyzm
    Liryka
    Opis:
    Publikacja zrealizowana w ramach projektu Wolne Lektury (http://wolnelektury.pl). Wydano z finansowym wsparciem Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Eine Publikation im Rahmen des Projektes Wolne Lektury. Herausgegeben mit finanzieller Unterstützung der Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit.
    Źródło:
    Friedrich Schiller, Musen-Almanach : für das Jahr 1798. / herausgegeben von Schiller, Tübingen [u.a.] : Cotta, 1796-1800.
    Dostawca treści:
    Wolne Lektury
    Książka
    Tytuł:
    Der Taucher
    Autorzy:
    Schiller, Friedrich
    Współwytwórcy:
    Ritter-Jasińska, Antje
    Choromańska, Paulina
    Data publikacji:
    2015-03-04
    Wydawca:
    Fundacja Nowoczesna Polska
    Tematy:
    Ballada
    Romantyzm
    Liryka
    Opis:
    Publikacja zrealizowana w ramach projektu Wolne Lektury (http://wolnelektury.pl). Wydano z finansowym wsparciem Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Eine Publikation im Rahmen des Projektes Wolne Lektury. Herausgegeben mit finanzieller Unterstützung der Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit.
    Źródło:
    Friedrich Schiller, Musen-Almanach : für das Jahr 1798. / herausgegeben von Schiller, Tübingen [u.a.] : Cotta, 1796-1800.
    Dostawca treści:
    Wolne Lektury
    Książka
    Tytuł:
    Ritter Toggenburg
    Autorzy:
    Schiller, Friedrich
    Współwytwórcy:
    Ritter-Jasińska, Antje
    Choromańska, Paulina
    Data publikacji:
    2015-03-03
    Wydawca:
    Fundacja Nowoczesna Polska
    Tematy:
    Ballada
    Romantyzm
    Liryka
    Opis:
    Publikacja zrealizowana w ramach projektu Wolne Lektury (http://wolnelektury.pl). Wydano z finansowym wsparciem Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Eine Publikation im Rahmen des Projektes Wolne Lektury. Herausgegeben mit finanzieller Unterstützung der Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit.
    Źródło:
    Friedrich Schiller, Musen-Almanach : für das Jahr 1798. / herausgegeben von Schiller, Tübingen [u.a.] : Cotta, 1796-1800.
    Dostawca treści:
    Wolne Lektury
    Książka
    Tytuł:
    Die Räuber
    Autorzy:
    Schiller, Friedrich
    Współwytwórcy:
    Ritter-Jasińska, Antje
    Choromańska, Paulina
    Data publikacji:
    2013-12-10
    Wydawca:
    Fundacja Nowoczesna Polska
    Tematy:
    Tragedia
    Romantyzm
    Dramat
    Opis:
    Publikacja zrealizowana w ramach projektu Wolne Lektury (http://wolnelektury.pl). Wydano z finansowym wsparciem Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Eine Publikation im Rahmen des Projektes Wolne Lektury. Herausgegeben mit finanzieller Unterstützung der Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit.
    Źródło:
    Friedrich Schiller, Sämtliche Werke herausgegeben von Otto Güntter und Georg Witkowski, Leipzig 1900.
    Dostawca treści:
    Wolne Lektury
    Książka
    Tytuł:
    Der Ring des Polykrates
    Autorzy:
    Schiller, Friedrich
    Współwytwórcy:
    Ritter-Jasińska, Antje
    Niedziałkowska, Marta
    Data publikacji:
    2014-02-04
    Wydawca:
    Fundacja Nowoczesna Polska
    Tematy:
    Ballada
    Romantyzm
    Liryka
    Opis:
    Publikacja zrealizowana w ramach projektu Wolne Lektury (http://wolnelektury.pl). Wydano z finansowym wsparciem Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Eine Publikation im Rahmen des Projektes Wolne Lektury. Herausgegeben mit finanzieller Unterstützung der Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit.
    Źródło:
    Friedrich Schiller, Musen-Almanach : für das Jahr 1798. / herausgegeben von Schiller, 1798.
    Dostawca treści:
    Wolne Lektury
    Książka
    Tytuł:
    Die Bürgschaft
    Autorzy:
    Schiller, Friedrich
    Współwytwórcy:
    Ritter-Jasińska, Antje
    Niedziałkowska, Marta
    Data publikacji:
    2014-02-04
    Wydawca:
    Fundacja Nowoczesna Polska
    Tematy:
    Ballada
    Romantyzm
    Liryka
    Opis:
    Publikacja zrealizowana w ramach projektu Wolne Lektury (http://wolnelektury.pl). Wydano z finansowym wsparciem Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Eine Publikation im Rahmen des Projektes Wolne Lektury. Herausgegeben mit finanzieller Unterstützung der Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit.
    Źródło:
    Friedrich Schiller, Musen-Almanach für das Jahr 1799, Cotta, Tübingen 1799.
    Dostawca treści:
    Wolne Lektury
    Książka
    Tytuł:
    (Nie)obecność Boga osobowego w niemieckiej literaturze drugiej połowy osiemnastego wieku
    On the (Un-)Presence of a Personal God in the German Literature of the Late 18th Century
    Autorzy:
    HAAS, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1047102.pdf
    Data publikacji:
    2020-01-13
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
    Tematy:
    Gottfried W. Leibniz, Alexander Pope, Christoph M. Wieland, Johann W. von Goethe, Friedrich Schiller, Friedrich Hölderlin
    Opis:
    Trzęsienie ziemi w Lizbonie w roku 1755 uchodzi za wydarzenie, które zmieniło losy świata. Zmieniło także utrwaloną na chrześcijańskim Zachodzie wiarę w Bożą opatrzność i przekonanie o prawdziwości religijnej wizji świata. Niektórych filozofów utwierdziło ono w sceptycyzmie wobec tak zwanego optymizmu Leibniza. Od połowy osiemnastego wieku zmienia się w literaturze niemieckiej sposób mówienia o Bogu i boskości, także w kontekście „kryzysu optymizmu”, który miał wówczas nastąpić.
    The 1755 Lisbon earthquake is considered an event that changed the course of world history. It also changed the belief in the Divine Providence popular in the Christian West and confirmed some philosophers in their skeptical opinion on the so-called Leibnizian optimism. In mid-18th century German writers changed their way of speaking about God and Divinity, which was in part conditioned by the ‘optimism crisis’ characteristic of the period in question. Translated by Dorota Chabrajska
    Źródło:
    Ethos; 2016, 29, 3 (115); 175-198
    0860-8024
    Pojawia się w:
    Ethos
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Das Collegium Jenense als Universitätsmuseum der Friedrich-Schiller-Universität Jena
    Autorzy:
    Flemmig, Stephen
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/636519.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
    Tematy:
    Alma Mater Jenensis, Salana, Friedrich Schiller, Erhard Weigel, Johann Gottlieb Fichte, Johann Andreas Mose, Werner Rolfinck, Friedrich Wilhelm Joseph Schelling, Georg Wilhelm Friedrich Hegel
    Opis:
    The article presents the history of Alma Mater Jenensis from its inception in 1548 untill the early 20th century. The University of Jena, also known as Salana (after the river Saale, on which Jena lies), is one of the oldest German universities. Since the 16th century, it has been a centre of Lutheran thought. In the end 17th and 18th centuries prominent professors such as mathematician Erhard Weigel, historian Johann Andreas Bose, physician Werner Rolfinck, historian Friedrich Schiller, philosophers Johann Gottlieb Fichte, Friedrich Wilhelm Joseph Schelling and Georg Wilhelm Friedrich Hegel conducted research or taught here. Since the 19th century, the University has cooperated with the Zeiss company manufacturing optical equipment. The author also discussed the collections of the Collegium Jenense and generally of the University.
    Źródło:
    Opuscula Musealia; 2014, 22
    0239-9989
    2084-3852
    Pojawia się w:
    Opuscula Musealia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Die Abwesenheit des Protagonisten und sein Schattenbild in "Wallensteins Lager" von Friedrich Schiller
    Autorzy:
    Aoki, Atsuko
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1032738.pdf
    Data publikacji:
    2010-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    nieobecność
    cień
    tragiczny los
    zdrada
    utrata kontroli
    śmierć
    Immanuel Kant
    absence
    shadow
    tragic fate
    betrayal
    loss of control
    death
    Abwesenheit
    Schattenbild
    tragisches Schicksal
    Verrat
    Kontrollverlust
    Tod
    Opis:
    Wallensteins Lager zeichnet die Konturen des Protagonisten durch dessen Abwesenheit. Nicht in der Gestalt des wirklichen Wallenstein, sondern als Schattenbild im Lager erscheint das tragische Schicksal, das er erleiden muss: den Verrat, den Verlust der Kontrolle über seine Armee und sein gewaltsamer Tod. Das Schattenbild des Protagonisten verwandelt die Gerüchte im Lageralltag in Wahrheit und die Wahrheit in Geschichte. Der Aufsatz untersucht die Bedeutung des Schattenbildes und klärt den Subjektbegriff Schillers nach seinem Kant-Erlebnis.
    Dramat Schillera Obóz Wallensteina kreśli sylwetkę protagonisty przez jego nieobecność. Tragiczny los Wallensteina: zdrada, utrata panowania nad armią oraz jego gwałtowna śmierć ukazane zostały w utworze nie poprzez rzeczywistą postać wodza, lecz przez jego cień w obozie. Cień głównego bohatera zmienia krążące w życiu codziennym obozu pogłoski w prawdę, a prawdę w historię. Artykuł zajmuje się badaniem roli cienia realnego bohatera i wyjaśnia Schillerowskie pojęcie subiektywizmu oparte na koncepcjach moralnych zaczerpniętych z filozofii Kanta.
    Schiller’s drama Wallensteins Lager („Wallenstein’s Camp“) delineates the profile of the protagonist by means of his absence. The tragic fate of Wallenstein: treason, loss of control over the army and his sudden death have been presented in the play not through a real character of the general but through his shadow in the camp. The shadow of the main hero changes the rumours circulating in everyday life of the camp into the truth, and the truth into history. The article studies the role of the shadow of the real protagonist and explains Schiller’s notion of subjectivism based on moral concepts borrowed from Kant’s philosophy.
    Źródło:
    Convivium. Germanistisches Jahrbuch Polen; 2010; 197-211
    2196-8403
    Pojawia się w:
    Convivium. Germanistisches Jahrbuch Polen
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kształt «Zbójców» Schillera na scenach polskich XIX wieku – przekład Jana Nepomucena Kamińskiego
    Schiller’s «Robbers» on Polish Stages in the 19th Century: The Translation by Jan Nepomucen Kamiński
    Autorzy:
    Dybizbański, Marek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/47237274.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Friedrich Schiller
    Jan Nepomucen Kamiński
    rękopis
    inscenizacja dziewiętnastowieczna
    manuscript
    19th-century staging
    Opis:
    Zbójcy Friedricha Schillera w teatrze lwowskim pod dyrekcją Jana Nepomucena Kamińskiego weszli w skład teatralnej ofensywy romantyzmu – ostrożnej w warunkach cenzury i rozciągniętej w czasie, ale konsekwentnie przez lwowskiego antreprenera realizowanej nie tylko w polityce repertuarowej, lecz także w doborze środków inscenizacyjnych, przede wszystkim aktorskich. Kamińskiego przekład Zbójców z 1817 roku (lub wcześniejszy) na długie lata ustalił kształt niemieckiego arcydzieła epoki „burzy i naporu” dla polskich teatrów – wpłynął też na zasady scenicznego opracowania późniejszych, literackich przekładów. Zachował się w późnym, bo pochodzącym z 1864 roku, odpisie przechowanym w Bibliotece Teatru Lwowskiego. Kamiński oparł swój przekład na skróconej i zmienionej niemieckojęzycznej wersji dramatu, opracowanej w 1781 roku dla teatru w Mannheim i tam wydanej drukiem, choć zachowany odpis zdradza też ślady użycia redakcji kanonicznej, znanej z pierwodruku i kolejnych autoryzowanych przez Schillera wydań. Późny teatralny odpis – zawierający ślady wielu ingerencji i pewnie również ingerencje, których ślady zatarła praca kopisty – podsuwa w niektórych miejscach oryginalne rozwiązania inscenizacyjne, mogące pochodzić od pierwszego tłumacza i adaptatora scenicznego.
    In the Lviv theater headed by Jan Nepomucen Kamiński, Friedrich Schiller’s The Robbers was part of a theater campaign of Romanticism; even though it was cautious due to censorship and long-winded, the Lviv entrepreneur produced an important staging not only considering the selection of the play itself, but also in staging choices and especially in acting ones. Kamiński’s 1817 (or earlier) translation determined the shape of the German Sturm und Drang masterpiece for Polish theaters for many years. It also influenced the way later translations were staged. A copy preserved in the Lviv Theater Library in Katowice dates from 1864. Although Kamiński’s translation was based on an abridged and revised German version of the drama, prepared in 1781 for a theater in Mannheim and published there, the analyzed copy also contains references suggesting the use of the canonical edition, known from the original printing of the drama and its subsequent editions authorized by Schiller. This late copy, bearing the traces of numerous interventions, though some were probably obliterated by the copyist, suggests original staging solutions that may have been made by the first translator and stage adaptor himself. (Trans. Z. Ziemann)
    Źródło:
    Pamiętnik Teatralny; 2020, 69, 4; 105-129
    0031-0522
    2658-2899
    Pojawia się w:
    Pamiętnik Teatralny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zur Rezeption der Dramen von Friedrich Schiller im geteilten Polen. Schillers Dramen auf den Bühnen in Warschau in den Jahren 1803-1918
    Autorzy:
    Cabańska-Czekańska, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/937959.pdf
    Data publikacji:
    2018-10-29
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Opis:
    Analysis of the process of theoretical reception of F. Schiller's dramas in Warsaw during the partitions is a part of an extensive study on all forms of reception of dramas of the German classic author in Polish circles of readers in Poland at about 1800 and until the recent times. The history of staging Schiller's dramas was in the Russian partition most strongly influenced by the political factor, like for instance, the context of both national uprisings (positive factor) and the repressions of the Tsarist authorities resulting from them. The decisive influence on the position of F. Schiller's drama in the theatres of Warsaw was the activity of W. Bogusławski and the eminent actors as well as literary refinement of Polish magnates, noblemen and powerful intelligentsia.
    Źródło:
    Studia Germanica Posnaniensia; 1993, 19; 133-143
    0137-2467
    Pojawia się w:
    Studia Germanica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Moment elegijny” Victora Hugo
    Victor Hugo’s elegiac moment
    Autorzy:
    Siwiec, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1534724.pdf
    Data publikacji:
    2011-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Victor Hugo
    elegiac mood
    lyric poetry
    conceptions of poetry
    Romanticism
    literary tradition
    Friedrich Schiller
    Friedrich Schlegel
    Opis:
    This article attempts to define the place of elegiac modality in the literary output of Victor Hugo. The starting point for the discussion and at the same time appropriate interpretative tool is the definition of elegy derived from the writings of German theoreticians of Romanticism: Friedrich Schiller and Friedrich Schlegel. The thing is question is the elegiac attitude based on exposing of what is ideal and lost at the same time. The above, indeed, constitutes an answer to the questions of the experience of crisis so inherent to Romanticism. Analyses of the early poetical volumes written by the author show a particular evolution of Hugo’s conception of poetry. Politically committed The Odes, being anti-elegiac by assumption, are discussed, as well as purely poetical Eastern poems overtly promoting limitless freedom which characterizes the creative imagination. The interpretation of individual poems from these volumes proves, however, that one can discern a certain elegiac tone in them, though the tone is never dominant. The volume that distinctively enhances the elegy (thus far discredited by Hugo and from then on permanently occurring in his works) turns out to be Autumn Leaves — a collection of poems of contemplative, melancholic, visionary and self-reflective character.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2011, 18; 103-123
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zur Rezeption der Dramen von Friedrich Schiller auf der polnischen Bühne im Großherzogtum Posen (1815-1871) und in der Provinz Posen (1871-1918)
    Autorzy:
    Czekańska, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/937799.pdf
    Data publikacji:
    2018-10-29
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Opis:
    During the Prussian times in Poznan, F. Schiller's dramas were performed both in the German Stadttheater and the Polish Theatre. They were popular among Poles because of three reasons: 1) The audience mostly consisted of the graduates of German schools, so there were no language problems; 2) performer's benefits were extremely attractive with most popular actors, who often chose F. Schiller's tragedies to show their acting abilities; 3) the independent ideas of Schiller's tragedies compensated for the lack of forbidden Polish literature.
    Źródło:
    Studia Germanica Posnaniensia; 1993, 20; 9-18
    0137-2467
    Pojawia się w:
    Studia Germanica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Trzy zwiędłe liście, trzy smutne wiersze (Garczyński, Lenartowicz, Asnyk)
    Three withered leaves, three sad poems (Garczyński, Lenartowicz, Asnyk)
    Autorzy:
    Hamerski, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1534688.pdf
    Data publikacji:
    2011-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Victor Hugo
    elegiac mood
    lyric poetry
    conceptions of poetry
    Romanticism
    literary tradition
    Friedrich Schiller
    Friedrich Schlegel
    Opis:
    This text provides an interpretation of three poems, written by nineteenth century poets, that share a common theme of Autumn, with a particular attention given to the motif of a withered leaf. The author is interested how the poems in question match the elegiac convention of autumn lyric poetry and, at the same time, how each in its own way tries to overcome this convention. In Odpowiedź na list written by Stefan Garczyński, the acceptance of passing is concurrently met with defiance, expressed in a language of paradoxical metaphor. Teofil Lenartowicz in his Liście zwiędłe breaches the formal elegiac tone with the application of underlying vitalistic overtones included in the poem. Adam Asnyk’s Zwiędły listek, through a superposition of metonymies, achieves the effect of multilayered mediation and erasure of the trace of experience. The reading and understanding of the three poems, composed in Romanticism and post-Romanticism periods, make it possible to observe, fragmentarily of course, the multiplicity of different poetic attitudes that accompany the process of re-enchantment of the world.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2011, 18; 125-145
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Regimes of Identification of Art
    Porządki interpretacyjne sztuki
    Autorzy:
    Czekaj, Rafał
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/593761.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    porządki interpretacyjne sztuki
    Jacques Rancière
    Fryderyk Schiller
    Skup łez
    regimes of art
    Friedrich Schiller
    Purchase of tears
    Opis:
    W tekście hasłowo przywołuję problem demarkacji sztuki i XX wieczne próby jej definiowania podejmowane na gruncie filozofii analitycznej. Przyjmuję interpretację, że są one wyrazem roz¬poznania zasadniczej niemożliwości wskazania jakichkolwiek własności, którymi w sposób ko-nieczny lub wystarczający powinien charakteryzować się przedmiot o statusie dzieła sztuki. Stąd zaczęto więc pytać nie o to, czym jest dzieło sztuki, ale o kontekst w jakim sztuka się konstytuuje. Jedną propozycji jest koncepcja Jaquesa Rancière’a mówiąca o różnych “porządkach interpre¬tacyjnych sztuki”. W najbardziej ogólny sposób można ją sprowadzić do twierdzenia, że to jakie przedmioty będą rozpoznawalne jako dzieła sztuki jest kwestią dominującego dyskursu. To on decyduje o tym, które działania będą postrzegane jako praktyka artystyczna, a produkty tych działań jako dzieła sztuki. W prezentowanym tekście omówię rozpoznane przez Rancière’a po¬rządki interpretacyjne i podejmę próbę skonfrontowania ich z dzisiejszą praktyką artystyczną.
    The problem of the demarcation of art and the efforts of analytical philosophy to work out the definition of art were the key issues in aesthetics through most of the 20th century. Tho¬se issues emerged from recognizing the impossibility of indicating any sufficient or substantial attributes to being art. Instead of working out the definition the theorists eventually focused on the context which can by essential for recognize some actions or objects as an art. In my paper I cite one of the contemporary efforts of solution of that issues. I am referring to Jaques Rancière’s “regimes of art,” which can be consider as frames for not only interpretation of art but mostly as condition for recognition of art as visible. In other words: the dominant discourse decides what is recognized as art or what is visible as art. I will briefly present his “regimes of art” and I will try to confront them with one of the examples of contemporary socially engaged art.
    Źródło:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2019, 21; 59-67
    1641-9278
    Pojawia się w:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ciemności pełne światła. Niemiecka literatura i malarstwo przełomu osiemnastego i dziewiętnastego wieku wobec problemu (samo)poznania
    A Darkness Full of Light: German Literature and Painting of the Turn of the 19th Century Facing the Problem of Cognition and Introspection
    Autorzy:
    HAAS, Agnieszka K.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1046878.pdf
    Data publikacji:
    2020-01-12
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
    Tematy:
    Platon, Johann Wolfgang von Goethe, Friedrich Hölderlin, Philipp Friedrich Freiherr von Hardenberg (Novalis), Philipp Oto Runge, Caspar David Friedrich, Friedrich Schiller
    Plato, Johann Wolfgang von Goethe, Friedrich Hölderlin, Philipp Friedrich Freiherr von Hardenberg (Novalis), Philipp Oto Runge, Caspar David Friedrich, Friedrich Schiller
    Opis:
    Artykuł omawia sposoby ukazywania światła i ciemności w wybranych utworach niemieckich poetów przełomu osiemnastego i dziewiętnastego wieku: Friedricha Hölderlina i Georga Ph.F. Freiherra von Hardenberga (pseud. Novalis). Wychodząc od sposobu rozumienia światła u Platona i ukazując inne źródła poetyckiej inspiracji romantyków (neoplatonizm, alchemię, nauki empiryczne, teozofię Jakoba Böhmego czy idealizm subiektywny Johanna G. Fichtego), uwzględniając przy tym realizację koncepcji światła w malarstwie Philippa O. Rungego i Caspara D. Friedricha, autorka analizuje związki poszczególnych utworów literackich z Faustem Goethego. Przeprowadzone analizy ukazują, że ciemność traktowana jest przez Novalisa i Hölderlina jako okoliczność towarzysząca spotkaniu z transcendentną rzeczywistością oraz przeciwstawiana charyzmatycznemu oślepieniu i poetyckiej inspiracji. Zainteresowanie Hölderlina i Novalisa filozofią Fichtego oraz przeniesienie – w ich poetyckim przekazie – wszystkich doświadczeń do świadomości owocuje zniwelowaniem opozycji między światem idei a codziennością, a także między światłem a ciemnością.
    The present article discusses the issues of darkness and light in selected works by Friedrich Hölderlin and Georg Philipp Friedrich Freiherr von Hardenberg (Novalis), notable German poets of the turn of the 19th century. The author considers Plato’s concept of light and other sources of Romantic inspiration in poetry, such as Neoplatonism, alchemy, empirical sciences, Jakob Böhme’s theosophy, and Johann G. Fichte’s subjective idealism, as well as the ways light is portrayed in paintings by Philipp O. Runge and Caspar D. Friedrich. Against this background, the author analyzes the motifs of light and darkness appearing in selected poems by Hölderlin and Novalis in order to refer them to Johann W. von Goethe’s Faust. The author observes that, according to Novalis and Hölderlin, darkness necessarily accompanies the encounter of a human being with the transcendent reality. Both poets also draw a contrast between metaphysical darkness and the charismatic blindness caused by poetic inspiration. Hölderlin’s and Novalis’s interest in Fichte’s philosophy, as well as their tendency to transfer – in the poetic message – all the experiences to the consciousness, reconciles the world of ideas with that of everyday life, as well as light with darkness. Translated by Dorota Chabrajska
    Źródło:
    Ethos; 2017, 30, 3 (119); 188-212
    0860-8024
    Pojawia się w:
    Ethos
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Aesthetics and the political turn in art
    Estetyka wobec zwrotu politycznego w sztuce
    Autorzy:
    Czekaj, Rafał
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/593933.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    Jacques Rancière
    Zoon Politikon
    Friedrich Schiller
    Immanuel Kant
    Berlin Biennale
    Artur Żmijewski
    socially engaged art
    Fryderyk Schiller
    sztuka zaangażowana społecznie
    Opis:
    It was observed as early as the mid-twentieth century that aesthetics as a philosophical theory of art differs from its objects. The products of contemporary artistic practice go beyond the horizon of traditional aesthetics. Artists are involved increasingly often and on a wide scale in the actions aimed at transforming and constructing the common space. In the face of such activities as took place, for example, as part of the 7th Berlin Biennale for Contemporary Art in 2012, traditional aesthetics seems to be helpless. That is why, if art is to continue to be the focus of aesthetic investigations, it must, as it were, redefine itself. Jacques Rancière is one of the authors who have outlined the new horizon of aesthetics. In my paper I will briefly present his conception. It provides some theoretical tools which I will use for the description and interpretation of some selected examples of contemporary socially engaged artistic practices. I will show that his distinction of the „aesthetic regime“ of the interpretation of art reveals the competence that combines all artistic practices, past and present, into one concept of art: art as politics. The foundations for setting such perspective were already provided by Schiller and Kant – the classics of modern philosophical aesthetics.
    Już w początkach XX wieku dostrzeżono, że przedmiot badań estetyki – jako dziedziny filozoficznej – stał się nieoczywisty. Także i dzisiaj produkty praktyk artystyczny wykraczają daleko poza horyzont tradycyjnej estetyki, a artyści coraz częściej angażują się w konstruowanie i kształtowanie przestrzeni społecznej. W obliczu praktyk artystycznych, jakich nagromadzeniem stało się na przykład 7. Berlińskie Biennale sztuki współczesnej, tradycyjna estetyka wydaje się bezradna. Jeśli nadal chce utrzymać w swoim polu badawczym przedmioty sztuki, musi niejako na nowo zdefiniować swoje granice. Jednym ze współczesnych teoretyków, którzy kreślą nowy horyzont tego, co estetyczne, jest Jaques Rancière. W tekście przedstawiam jego koncepcję “estetyki jako polityki” i wydobywam z niej narzędzia teoretyczne, które posłużą mi do opisu i interpretacji wybranych przykładów praktyk artystycznych zaangażowanych społecznie. Pokażę, że Rancierowski “reżim estetyczny” pozwala umieścić całość dorobku sztuki w jednym pojęciu: sztuki jako polityki. A uzasadnienie takiego ujęcia znajdziemy także u takich klasyków nowożytnej estetyki jak Schiller i Kant.
    Źródło:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2015, 17; 83-92
    1641-9278
    Pojawia się w:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Sleep in the City. Private Experience of Beauty and Its Urban Implications
    Autorzy:
    Pokorski, Bartosz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/665811.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Hannah Arendt
    Jonathan Crary
    Friedrich Schiller
    late capitalism
    24/7 world
    private and public spheres
    experience
    repetition
    urban space
    street art.
    end of sleep
    Opis:
    In my paper I try to trace and understand the reasons for the birth of the 24/7 world as it is described by Johnatan Crary in his book 24/7 Late Capitalism and the Ends of Sleep. He proposes a grim vision of late capitalism in which sleep deprivation and the disintegration of public and private spaces will become a market necessity. My attempt to understand is supported on two other authors. First, Hannah Arendt provided me with an analysis of origins, transformations and somewhat present version of the relation of private and public spheres. Second, Fredrich Schiller delivered an interesting theory on the aesthetic ideal, art, beauty and human experience of beauty. These three analyzes stand as basis for my attempt to present a proposal to overcome the crisis described by Crary and the answer is related to the issue of aesthetic experience of street art in urban space.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Philosophica. Ethica – Aesthetica – Practica; 2017, 30; 121-144
    0208-6107
    2353-9631
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Philosophica. Ethica – Aesthetica – Practica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Batowski jako krytyk polskiego przekładu wiersza Friedricha Schillera Die Ideale
    Aleksander Batowski als Kritiker der polnischen Übersetzung von Friedrich Schillers Gedicht Die Ideale
    Alexander Batowski's Criticism of the Polish Translation of Friedrich Schiller's Poem, Die Ideale
    Autorzy:
    EBERHARTER, Markus
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/784337.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
    Tematy:
    Aleksander Batowski
    Jan Nepomucen Kamiński
    Friedrich Schiller
    Übersetzungskritik 19. Jahrhundert
    literarische Übersetzung 19. Jahrhundert
    krytyka przekładu wiek XIX
    przekład literacki XIX wiek
    translation critique 19th century
    literary translation 19th century
    Opis:
    The primary purpose of this article is to present a practical example of translation criticism through the use of Alexander Batowski's 1831 critique of Jan Nepomucen Kamiński's translation of Friedrich Schiller's poem, Die Ideale. The first part of the article discusses the differences between the 19th century's concept of translation and current trends; it also presents an introduction to the work of both a long-forgotten translator and his critic. Through analysis of Batowski's criticism, there is an attempt first of all to separate the critic's motivation, and then, to define the principles he uses to support his arguments. From this perspective, the article shows the way in which Batowski judges language and stylistic elements in Kamiński's translation. Through the article's historical approach to the problem of translation and translation criticism, it is possible to gain insight into the reception of Schiller's work in Poland in the 19th century.
    Im Zentrum des Artikels steht eine Übersetzungskritik, die Aleksander Batowski im Jahre 1831 zur polnischen Übersetzung von Friedrich Schillers Gedicht Die Ideale (von Jan Nepomucen Kamiński) verfasste. Im ersten Teil des Artikels wird dabei auf die im Vergleich zu heute unterschiedliche Übersetzungskonzeption des frühen 19. Jahrhunderts hingewiesen, außerdem werden Kritiker und Übersetzer - beide heute weitgehend in Vergessenheit geraten - kurz vorgestellt. Die Analyse von Batowskis Kritik selbst versucht insbesondere seine Motive und seine Grundlagen, auf die er seine Argumente stützt, herauszuarbeiten. Vor diesem Hintergrund wird beschrieben, wie er Kamińskis Übersetzung sprachlich und stilistisch bewertet. Der Artikel erlaubt somit nicht nur einen Einblick in die Rezeption Schillers im Polen des frühen 19. Jahrhunderts, sondern ermöglicht außerdem eine Annäherung an die Problematik von Übersetzung und Übersetzungskritik in ihrer historischen Dimension.Schlüsselwörter: Aleksander Batowski, Jan Nepomucen Kamiński, Friedrich Schiller, Übersetzungskritik 19. Jahrhundert, literarische Übersetzung 19. Jahrhundert.
    Punktem wyjścia artykułu jest wypowiedź krytyczna na temat przekładu - napisana przez Aleksandra Batowskiego w roku 1831 na temat polskiego tłumaczenia wiersza Friedricha Schillera Die Ideale autorstwa Jana Nepomucena Kamińskiego. W pierwszej części artykułu pokazano odmienne od dzisiejszego rozumienie przekładu w początkach XIX w., przedstawione zostają także osoby krytyka i tłumacza, postaci dzisiaj zapomniane. Analiza krytyki Batowskiego stara się zrekonstruować motywy oraz podstawy, na których opiera on swoją argumentację. Na tym tle pokazane jest, jak Batowski ocenia przekład Kamińskiego pod kątem jego stylistyki oraz języka. Artykuł ukazuje również sposób recepcji dzieł Schillera w Polsce w XIX w., daje także wgląd w problematykę przekładu i krytyki przekładu w ich wymiarze historycznym.
    Źródło:
    Transfer. Reception studies; 2017, 2; 107-122
    2451-3334
    Pojawia się w:
    Transfer. Reception studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Estetyczna „Gra” jako formuła ocalenia. Recepcja kantowskiego pojęcia „Gry” w Listach o estetycznym wychowaniu człowieka Fryderyka Schillera
    Aesthetic „Play” as the Formula of Salvation. Reception of the Kantian Term „Play” in Friedrich Schiller’s On the Eesthetic Education of Man in a Series of Letters
    Autorzy:
    Michałowicz, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2121219.pdf
    Data publikacji:
    2009
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    gra estetyczna
    piękno
    smak
    pozór
    wychowanie estetyczne
    aesthetic play
    beauty
    taste
    semblance
    aesthetic education
    Opis:
    Free Aesthetic Play is one of the crucial terms in Friedrich Schiller's On the Aesthetic Education of Man in a series of Letters, the concept of which he has taken from the Critique of the Power of Judgment by Immanuel Kant. The fundamental difference between Kant's and Schiller's conception of Play does not concern its statement of meaning but rather its purpose and dignity. Free play of sensuality and spirit or intellect and imagination, which is entail by the experience of Beauty, Kant recognizes only as the symbol of morality, seeing that the state of the harmony between opposite sides of human reason, as its effect, is only apparent and therefore has no impact on reality. Schiller, as a poet, had a greater inclination to appearance, art and beauty and this is one of the grounds why the state of harmonious play of cognitive powers of reason is for him the most significant and deeply (if not only) human moment of one's experience. Kant wanted the man to fulfill his specifically human vocation by dint of conduct in accordance with the moral law, which will lead him to moral autonomy. Whereas Schiller believes that the only possibility of salvation from disability, which is for him tantamount to being the subject to any compulsion, gives Art, which prerogatives he conveys to Kantian philosophy of morality. In his vision Art has enormous power: under its impact, in aesthetic play, one has the only possibility to approach freedom for a precious while, the only opportunity to become a real man.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2009, 56-57, 4; 41-53
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Mahler and the Taking Back of the ‘Ninth’
    Mahler i odwołanie „Dziewiątej Symfonii”
    Autorzy:
    Berger, Karol
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/52482642.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Związek Kompozytorów Polskich
    Tematy:
    Gustav Mahler
    Fifth Symphony
    Second Symphony
    Ludwig van Beethoven
    Ninth Symphony
    the “per aspera ad astra” tradition
    Friedrich Schiller
    Ode to Joy
    Johann Wolfgang Goethe
    Faust
    neo-classicism
    rondo-finale
    V Symfonia
    II Symfonia
    IX Symfonia
    tradycja „per aspera ad astra”
    Oda do radości
    neoklasycyzm
    Opis:
    The last word of Mahler’s ‘Fifth Symphony’, composed in 1901–02 and premiered in 1904, is ironic, mocking even, certainly not pompously triumphant. What is mocked here is the whole tradition of victorious symphonic scenarios epitomized by Beethoven’s ‘Ninth Symphony’, the “per aspera ad astra” tradition that had symphonists propose stories of suffering triumphantly overcome. The ‘Finale’ also puts into question Mahler’s own past. For the first time, the composer writes here a symphony that does not aim at a transcendence and sublimity, but accepts the comic immanence of the earthly existence. The aspiration to transcendence fails, but is not forgotten, and neither are the negative aspects of human existence that gave rise to this aspiration.
    Ostatnie słowo „V Symfonii” Mahlera, skomponowanej w latach 1901–1902 i wykonanej po raz pierwszy w 1904 roku, jest ironiczne, szydercze wręcz, na pewno nie pompatyczno-triumfalne. Wyśmiewana jest tu cała tradycja triumfalnych scenariuszy symfonicznych, uosabianych przez „IX Symfonię” Beethovena, tradycja „per aspera ad astra”, która kazała symfonikom proponować historie o zwycięsko przezwyciężonym cierpieniu. Finał stawia też pod znakiem zapytania wcześniejszą twórczość Mahlera. Po raz pierwszy kompozytor pisze tu symfonię, która nie dąży do transcendencji i wzniosłości, lecz akceptuje komiczną immanencję ziemskiej egzystencji. Dążenie do transcendencji zawodzi, ale nie zostaje zapomniane, podobnie jak nie są zapomniane negatywne aspekty ludzkiej egzystencji, które to dążenie zrodziły.
    Źródło:
    Polski Rocznik Muzykologiczny; 2023, 21; 44-83
    1733-9871
    2719-7891
    Pojawia się w:
    Polski Rocznik Muzykologiczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    An die Freude
    Autorzy:
    Schiller, Fryderyk
    Współwytwórcy:
    Ritter-Jasińska, Antje
    Choromańska, Paulina
    Data publikacji:
    2015-03-03
    Wydawca:
    Fundacja Nowoczesna Polska
    Tematy:
    Ballada
    Romantyzm
    Liryka
    Opis:
    Publikacja zrealizowana w ramach projektu Wolne Lektury (http://wolnelektury.pl). Wydano z finansowym wsparciem Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Eine Publikation im Rahmen des Projektes Wolne Lektury. Herausgegeben mit finanzieller Unterstützung der Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit.
    Źródło:
    Friedrich Schiller, Musen-Almanach : für das Jahr 1798. / herausgegeben von Schiller, Tübingen [u.a.] : Cotta, 1796-1800.
    Dostawca treści:
    Wolne Lektury
    Książka
      Wyświetlanie 1-22 z 22

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies