Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Muzyka, Kamil" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-10 z 10
Tytuł:
Paragraphs for Space Shoggoths, Bush robots, and Dyson Trees – the legal complexity of manufacturing space objects using natural and artificial space resources
Autorzy:
Muzyka, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2029475.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Instytut Metropolitalny
Opis:
Planning a space mission is mostly constrained by factors of payload mass and vol- ume, as well as the efficiency of systems and launch capabilities of a provider. Nearly all contemporary satellites carry a limited number of spare fuel for maneuvering and station keeping, no spare parts, not even means to provide proper repairs. The future of space mission architecture is dependent on both, the interconnectedness of its elements as well as sustainability and optimized logistics. This calls for more operations requiring robots as servicers, factories, constructors resource extractors, and power providers. It is very easy to simply dismiss the concept of ISRU (In-situ Space Resource Utilization), OSAM (On-orbit Servicing, Assembly and Manufactur- ing) and Recycling/Upcycling in space by declaring the low tech readiness level of required technologies, or that they have been discussed in the years between 1960- 1990, causing controversy in both scholarly fields as well as within space policy itself. It should be noted, that visions of space progress driven by vast industrialization and extraction/processing/manufacturing capacities were the reason that the L5-Society, The National Space Institute, AIAA and others have advocated for the rejection of the Moon Agreement of 1979. Similarly, we can see a gradual shift in discussing space resource utilization rights, which have recently gained more and more trac- tion due to national developments of The United States, Luxembourg, or the United Arab Emirates, to discuss the problems, and issues involving space products and objects partially of fully composed of space resources. The scope of this paper is to discuss the impact of the ability of space objects, whether one or a group of them, being able to construct other space resources using either natural resources ex- tracted from a celestial body, and outer space, or reusing elements of space debris or wreckage. The title uses the terms like a “shoggoth” or bush robot, which in this paper are in- terchangeable concepts of modular, reconfigurable robotic space objects capable of extracting resources, materials processing, constructing components, elements or whole new space objects, including its copy, in the sense similar to Moore’s Ar- tificial living plants, or von Neumann’s universal kinematic assembler. Although being inspired by science fiction literature and futurology, there have been many academic approaches or even demonstrations of either partly self-replicable hylo- technological machines, or modular robots, even forms of so-called “utility fog”. The concept of Dyson Tree, is being brought to bridge the legal gap between biological and hylotechnological solutions, as well as to present a different approach to what actual ISRU might look like. This paper will mostly focus on the field of space law as it is relevant to identify problems arising from space objects being manufactured in outer space and out of space resources, although it will address some aspects of patent law.
Źródło:
Ad Astra. Program badań nad astropolityką i prawem kosmicznym; 2021, 2; 5-22
2720-4456
Pojawia się w:
Ad Astra. Program badań nad astropolityką i prawem kosmicznym
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wrak kosmiczny i ochrona patentowa. Problematyka terytorialnego charakteru ochrony patentowej przy działaniach związanych z remediacją złomu kosmicznego
Autorzy:
Muzyka, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31342182.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Instytut Metropolitalny
Tematy:
prawo kosmiczne
złom kosmiczny
ochrona patentowa
space law
space scrap
patent protection
Opis:
Działania związane z czynnym usuwaniem złomu kosmicznego lub ponownym wykorzystaniem obiektów stanowiących wraki kosmiczne stanowią wyzwanie technologiczne oraz prawne. Z jednej strony istnieje wiele koncepcji czy eksperymentalnych rozwiązań dotyczących samego pochwycania, deorbitacji lub przekierowania obiektów kosmicznych pozbawionych użytecznych funkcji. Z drugiej strony pozostaje pustka wypełniona znakami zapytania, którą powinny wypełnić normy prawa kosmicznego, międzynarodowego, krajowego lub pewnych sytuacjach – kontraktowego. Szczególną wagę w tym przypadku należy zwrócić na problem technologii stosowanych przy operacjach na złomie kosmicznym i wrakach, oraz technologiach występujących na pokładzie obiektów podlegających takim działaniom, szczególnie w przypadku demontażu, regeneracji czy kanibalizacji części. W tym kontekście rozważania o prawnych aspektach działań na złomie kosmicznym sprowadzają nas na pole prawa patentowego i związanych z nim regulacji. Niniejsza praca ma za zadanie zaprezentować jak quasi-terytorialność obszaru fizycznego stanowiącego obiekt kosmiczny odnosi się do ochrony patentowej na pokładzie takiego obiektu. Problematyka będzie omawiana w założeniu, że w operacji na złomie lub wraku kosmicznym biorą udział podmioty z więcej niż jednego państwa. Będzie to miało znaczenie dla rozważań dotyczących granicy terytorialnej ochrony patentowej na obszarze stanowiącym quasiterytorium państwa (obiekt kosmiczny) oraz zaprezentowania problematyki ekstraterytorialności naruszenia patentu.
Activities related to the active debris removal or the reuse of space wreckage pose a technological and legal challenge. On the one hand, there are many concepts or experimental techniques regarding the capture, deorbitating or redirection of space objects devoid of useful functions. On the other hand, there is a void filled with question marks, which should be filled by the norms of space law, either international, national regulations on that matter or in certain situations – contractual law. Particular importance in this case should be paid to the problem of technologies used in operations on space debris and wrecks, as well as technologies on board objects subject considered debris or wreckage, especially in the case of disassembly, regeneration or cannibalization of parts. In this context, considerations about the legal aspects of activities on space junk bring us to the field of patent law and related regulations. This work is intended to present how the territoriality of the physical area constituting a space object relates to patent protection on board such an object. The issues will be discussed with the assumption that entities from more than one country are involved in the operation on scrap metal or a space wreck. This will be important for considerations regarding the territorial limit of patent protection in the area constituting the quasite-territory of the state (space object) and for presenting the issue of extraterritoriality of patent infringement.
Źródło:
Ad Astra. Program badań nad astropolityką i prawem kosmicznym; 2023, 10; 30-54
2720-4456
Pojawia się w:
Ad Astra. Program badań nad astropolityką i prawem kosmicznym
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Obiekty składające się z surowców kosmicznych i złomu – konsekwencje prawne działalności ISRU, ISM i OSAM
Autorzy:
Muzyka, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31340375.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Instytut Metropolitalny
Tematy:
Surowce Kosmiczne
Obiekt Kosmiczny
Produkcja Kosmiczna
Złom Kosmiczny
Prawo Kosmiczne
Space resource
space object
space manufacturing
space debris
space law
Opis:
Debata wokół legalności działań związanych z wykorzystaniem lub wydobyciem i sprzedażą surowców kosmicznych nierzadko kręci się wyłącznie wokół interpretacji Artykułu II OST z 1967 roku. Z zasady nie dotyczy ona już samego pojęcia górnictwa kosmicznego czy uzupełniania zapasów z zasobów otoczenia na ciele niebieskich, ale meta warstwy dyskusji dotyczącej analogii kolonialnych w rozumieniu antropocentrycznym. Taka koncentracja uwagi na szczególe te- matu prowadzi do zgubienia szerszego kontekstu dyskusji dotyczącej surowców kosmicznych, między innymi tego, że nie stanowią tylko przedmiotu praw ale także stanowią podstawę rodzącego się przemysłu i działalności, które niosą za sobą zmianę w architekturze misji kosmicznych. Co za tym idzie, konsekwencją wydobycia i wykorzystania surowców będzie tworzenie z ich przetworzonych substancji pochodzenia pozaziemskiego, z których wytwarzane będą elementy wyposażenia, części zamiennych oraz całych gotowych obiektów kosmicznych. To ograniczy w dużej mierze potrzebę wynoszenia z dna Ziemskiej studni grawitacyjnej tak zaopatrzenia jak i całych obiektów kosmicznych czy ich komponentów. Dlatego należy zwrócić uwagę na takie kwestie jak utrzymanie władztwa prawnego oraz kontroli nad „obiektami” wytworzonymi przez obiekt kosmiczny danego państwa, który został umieszczony na ciele niebieskim drogą tradycyjną (w rozumieniu konwencyjnym, tj. Wypuszczony z powierzchni Ziemi w przestrzeń kosmiczną). Wraz ze zmianami w wykorzystywanych lub możliwych do wykorzystania technologiach, konsekwencją będzie readaptacja prawa kosmicznego do nowych okoliczności, takich jak ciąg pokoleniowy wytwarzanych obiektów kosmicznych, status prawny obiektów tworzonych z komponentów i obiektów odzyskanych oraz obiektów korzystających z organizmów żywych w swojej strukturze i układach działających na zewnątrz obiektu.
The debate over the legality of activities related to the extraction, utilization and sale of space resources often revolves only around the interpretation of Article II of the 1967 OST. As a rule, it no longer concerns the very concept of space mining or replenishment of supplies from the resources of the environment on the celestial body, but the meta-layer of the discussion on colonial analogies in the anthropocentric meaning. Such focus on the details of the topic leads to the loss of the broader context of the discussion on space resources, including the fact that they are not only the subject of rights, but also the basis of the nascent industry and activity that bring about a change in the architecture of space missions. Consequently, the outcome of the extraction and use of raw materials will be the creation of extraterrestrial materiel from their processed space resources, from which elements of equipment, spare parts and entire ready-made space objects will be produced. This will greatly reduce the need to bring up supplies as well as entire space objects or their components from the bottom of the Earth’s gravitaty well. Therefore, attention should be paid to issues such as maintaining legal authority and control over „objects” produced by a space object of a given state, which was placed on a celestial body in the traditional way (in the conventional sense, i.e. released from the Earth’s surface into space). Along with changes in the technologies used or possible to be used, the consequence will be the readaptation of space law to new circumstances, such as the generational sequence of space objects produced, the legal status of objects created from components and recovered objects, and objects using living organisms in their structure and systems operating on outside the facility.
Źródło:
Ad Astra. Program badań nad astropolityką i prawem kosmicznym; 2024, 11; 1-30
2720-4456
Pojawia się w:
Ad Astra. Program badań nad astropolityką i prawem kosmicznym
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mazurków Chopina i Szymanowskiego rezonans w twórczości następców. Wybrane przykłady
Reverberations of Piano Mazurkas by Chopin and Szymanowski in the Works of their Successors. Selected Examples
Autorzy:
Zawadzki, Michał Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/496148.pdf
Data publikacji:
2016-06-30
Wydawca:
Towarzystwo Naukowe Franciszka Salezego
Tematy:
mazurek
folklor
muzyka ludowa
muzyka fortepianowa
muzyka polska
rezonans
inspiracja
Fryderyk Chopin
Karol Szymanowski
mazurka
folklore
folk music
piano music
Polish music
resonance
inspiration
Frederic Chopin
Opis:
This article attempts to provide a possibly broad and diverse perspective on piano mazurkas by Polish composers, from Żeleński to Kilar, inspired by the works of the two greatest composers of this genre – Chopin and Szymanowski. The analysis is based on thirty-one, subjectively chosen, artistic piano miniatures from the period of 1880-2006. Utilitarian and, with very few exceptions, salon pieces, have been left out. The author focuses on the aspects of harmony and melody which, in his opinion, best expose the presence of the processed elements of the folk origin, as well as the mutual relationships between the sphere of influences and inspirations and that of the individual and innovative trends. The musical pieces have been divided into five groups: (1) mazurkas inspired by the Chopin idiom and/or those influenced by the utilitarian and salon needs, (2) mazurkas inspired by the Polish highlands folk idiom, (3) mazurkas inspired by two different sources, (4) mazurkas revealing the influence of past inspirations on individual compositional techniques, (5) mazurkas dominated by individual composing techniques of the authors.
Artykuł podejmuje próbę możliwie szerokiego i różnorodnego spojrzenia na twórczość mazurkową kompozytorów polskich od Żeleńskiego do Kilara, zrodzonej z impulsu, który wyszedł od dwóch największych twórców tego gatunku w historii muzyki – Chopina i Szymanowskiego. Posłużył temu subiektywny wybór trzydziestu jeden utworów fortepia¬nowych z przedziału czasowego 1880-2006, zawierający przykłady z muzyki artystycznej. Twórczość użytkowa i, z niewielkimi wyjątkami, również salonowa, została pominięta. Autor skupia się na zagadnieniach harmo¬niki i melodyki, które – jego zdaniem – są w stanie najpełniej ukazać obecność prze¬two¬¬rzo¬nych elementów pochodzenia ludowego oraz wzajemne relacje sfery wpły¬wów i inspiracji w stosunku do tendencji indywidualnych i nowatorskich. Utwory zostały podzielone na pięć grup: (1) mazurki inspirowane idiomem chopinowskim i/lub o cechach użytkowo-salonowych, (2) mazurki inspirowane idiomem góralskim, (3) mazurki o inspiracjach płynących z dwóch różnych źródeł, (4) mazurki zdradzające oddziały¬wanie inspiracji przeszłości na indywidualny warsztat kompozytorski, (5) mazurki z dominującymi cechami autorskiego warsztatu kompozytorskiego.
Źródło:
Seminare. Poszukiwania naukowe; 2016, 37, 2; 173-186
1232-8766
Pojawia się w:
Seminare. Poszukiwania naukowe
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Gdański przekaz wielogłosowej pieśni „Ihesus Christus nostra salus” z XV wieku i jego środkowoeuropejskie koneksje
The Gdańsk version of the 15th-century polyphonic song 'Ihesus Christus nostra salus', and the Central European connection of that copy
Autorzy:
Gancarczyk, Paweł
Watkowski, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/30147324.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Gdańsk
muzyka polifoniczna
XV wiek
Ihesus Christus nostra salus
polyphonic music
15th century
Opis:
Znane są cztery źródła muzyki polifonicznej, które można wiązać z państwem zakonu krzyżackiego sprzed pokoju toruńskiego (1466). Jedno z nich, zawierające dwugłosowe opracowanie cantio Ihesus Christus nostra salus, dotychczas nie doczekało się szerszego komentarza. Niedbale zapisany utwór z rękopisu 2013 z Biblioteki Gdańskiej (PL-GD 2013) utrzymany jest w prostym kontrapunkcie, a cechy pisma muzycznego pozwalają datować kompozycję na drugą ćwierć XV wieku. Bazuje on na melodii i tekście pieśni znanych z najstarszego jej źródła z 1410 r. (CZ-VB 42, „Hohenfurther Liederhandschrift”), choć sposób opracowania polifonicznego jest odrębny od dotychczas nam znanych. Gdański przekaz pieśni Ihesus Christus nostra salus wskazuje – wraz z rękopisami PL-GD 2153a i PL-GD 2315 – na środkowoeuropejskie koneksje muzyki polifonicznej w Prusach XV w., a zarazem sugeruje jej powiązania z czeską kulturą muzyczną.
There are four known sources of polyphonic music that may be associated with the State of the Teutonic Order from before the Peace of Thorn (1466). One of them, a two-part setting of the cantio Ihesus Christus nostra salus, has not been the subject of a detailed commentary to date. This work, rather carelessly copied into manuscript 2013 from the Gdańsk Library of the Polish Academy of Sciences (PAN Biblioteka Gdańska: PL-GD 2013), is written in simple counterpoint. Features of the notation make it possible to date this piece to the second quarter of the fifteenth century. It is based on the melody and text known from its oldest source (CZ-VB 42, ‘Hohenfurther Liederhandschrift’), from 1410, but the technique employed for its polyphonic setting differs from those previously known to us. The Gdańsk version of Ihesus Christus nostra salus, along with the manuscripts PL-GD 2153a and PL-GD 2315, points to the Central European connections of polyphony as practised in fifteenth-century Prussia and suggests links to Czech musical culture.
Źródło:
Muzyka; 2020, 65, 2; 179-188
0027-5344
2720-7021
Pojawia się w:
Muzyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między Kommune 1 a „niedzielną pieczenią”. Krautrock w świetle koncepcji komunizmu kwasowego
Between Kommune 1 and Sonntagsbraten. Krautrock and Acid Communism
Autorzy:
Idzikowski, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/15602677.pdf
Data publikacji:
2021-07-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
counterculture
acid communism
krautrock
popular music
social movements
komunizm kwasowy
kontrkultura
muzyka popularna
ruchy społeczne
Opis:
The article examines selected phenomena of the so-called krautrock, i.e. West German rock music of the late 1960s and the 1970s. The analysis is based on Mark Fisher's concept of acid communism and the related issue of collective subjectivity. The author distinguishes two opposing tendencies in the music discussed, the first one being the fascination with the collective that goes back to the student protests of 1967–1968, and the second one being the (re)appreciation of individual perspective, which manifested itself e.g. in an increased interest in spirituality and a certain kind of social criticism performed from a distanced position. Focusing on the relationship between the individual and the group, the article analyzes a number of songs and albums that have received little or no attention from researchers up to now.
Źródło:
Praktyka Teoretyczna; 2021, 40, 2; 95-122
2081-8130
Pojawia się w:
Praktyka Teoretyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Życie i aktywność Wacława Raszka (1764–1837) w świetle źródeł
The Life and Work of Wacław Raszek (1764–1837) in the Light of Historical Sources
Autorzy:
Bujas-Poniatowska, Jolanta
Godek, Andrzej Edward
Poniatowski, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/25806086.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Wacław Raszek
muzyka religijna
religijna kultura muzyczna XIX w.
Kancjonał muzyki kościelnej
Instytut Muzyczny w Puławach
muzyka w Kościele katolickim
sacred music
nineteenth-century sacred music culture
Music Institute in Puławy
music in the Catholic Church
Opis:
Działający na przełomie XVIII i XIX w. Wacław Raszek należy do grona muzyków, o których – mimo zainteresowania ze strony badaczy – wiadomo nader niewiele. Niejasności dotyczące właściwie wszystkich podstawowych informacji na temat muzyka, tj.: jego imienia, lat życia, ośrodków, w których przebywał czy przypisywanych mu utworów muzycznych, doprowadziły do licznych nieścisłości, pomyłek i niesprawdzonych hipotez. Zgodnie z obecną wiedzą można stwierdzić, że Wacław (a właściwie Ignacy Wacław) Raszek urodził się w Rychnovie nad Kněžnou w północnych Czechach, jako drugie z dwojga bliźniąt ochrzczonych pierwszego lutego 1764 roku. Wiadomo, że już w połowie lat osiemdziesiątych jego utwory przepisywane były dla zespołu działającego przy dominikańskim kościele w Gidlach – prawdopodobnie w tym czasie kompozytor też był już aktywny na terenach polskich, pracując jako kapelmistrz w Żarkach oraz dorywczy organista kapeli gidelskiej. W 1789 r. w Żarkach poślubił Klarę Szretter, jednak już dwa lata później był wdowcem, a w 1793 r. ponownie się ożenił, z Joanną Sytniowską (zmarłą w 1797 r. w Koziegłowach). Na przełomie XVIII i XIX w. centrum życia i aktywności zawodowej Wacława Raszka stała się Warszawa, w której pracował jako nauczyciel fortepianu konwiktu pijarskiego na Żoliborzu (1812–17), prawdopodobnie podejmując też współpracę z Teatrem Narodowym. Być może uczestniczył w muzyce uprawianej przy kościele św. Benona. W 1815 r. ożenił się po raz  trzeci z rodowitą warszawianką Elżbietą Lewicką. Po roku urodziło im się pierwsze dziecko, Ludwik Wacław. W latach 1818 i 1819 odnotowano aktywność muzyka w Opolu Lubelskim, gdzie miał być kapelmistrzem i gdzie urodziła się, a po roku zmarła jego córka Rozalia Kaliksta. Jednak już pod koniec 1819 r. Wacław Raszek przeniósł się do Puław, gdzie został zatrudniony w charakterze dyrektora muzyki w Instytucie Nauczycieli Elementarnych i Organistów. W szkole tej działał aktywnie prawdopodobnie do końca 1825 r., kształcąc kilkudziesięciu chłopców oraz ucząc śpiewu dziewczęta w szkółce parafialnej. Uważano go za sumiennego, pracowitego i odnoszącego sukcesy nauczyciela oraz organizatora życia muzycznego. W Puławach Raszek napisał swoje opus magnum, Kancjonał Muzyki Kościelnej, wydany w Warszawie w 1825 roku. Tam też urodziło się kolejnych dwóch synów kompozytora. Po opuszczeniu Puław Wacław Raszek powrócił do Warszawy, gdzie współpracował z Archikonfraternią Warszawską oraz dawał prywatne lekcje fortepianu. Zmarł 29 I 1837 r. i został pochowany na Cmentarzu Powązkowskim, a wraz z nim dwójka jego synów, zmarłych odpowiednio sześć i siedem lat po ojcu.
Wacław Raszek, active in the late eighteenth and early nineteenth century, is one of those musicians whose life and work, despite scholarly interest, remains largely unknown. Virtually all the basic information concerning this musician, including his first name, date of birth and death, the places he lived and worked in, and the compositions attributed to him, has remained ambiguous, leading to numerous inaccuracies, mistakes and unverified hypotheses. According to the current state of knowledge, Wacław (actually Ignacy Wacław) Raszek was born in Rychnov nad Kněžnou, in Bohemia, as one of twins baptised on 1 February 1764. We know that in the mid-1780s his works were being copied for the ensemble active at the Dominican church in Gidle, in central southern Poland. At that time, he was most likely already active in Poland, as the Kapellmeister in Żarki, in the Polish Jura, and occasionally as an organist working with the Gidle ensemble. In 1789, in Żarki, he married Klara Szretter, but just two years later he was widowed. He remarried in 1793, to Joanna Sytniowska (d. Koziegłowy, 1797). Around the turn of the nineteenth century, Warsaw became the focus of Raszek’s life and professional activity. He worked as a piano teacher at the Piarist boarding school in Żoliborz, now a district of Warsaw (1812–17), probably also working with the National Theatre and taking part in the performance of music at the Church of St Benno. In 1815 he got married for the third time, to Elżbieta Lewicka, a native of Warsaw. Their first child, Ludwik Wacław, was born a year later. For 1818 and 1819 we have record of his work as a Kapellmeister in Opole Lubelskie, where his daughter Rozalia Kaliksta was born and died a year later. Towards the end of 1819, however, Raszek moved to Puławy, where he was taken on as director of music at the Institute of Elementary School Teachers and Organists, where he probably worked till the end of 1825, teaching several dozen boys and training girls to sing in the parish school. He was regarded as a diligent, hardworking and successful teacher and organiser of musical life. It was in Puławy that he wrote his opus magnum, the Kancjonał muzyki kościelnej [Church hymnal and songbook], published in 1825 in Warsaw. Two sons were born to him in Puławy. Having left that town, Raszek returned to Warsaw, where he worked with the Warsaw Archconfraternity and privately gave piano lessons. He died on 29 January 1837 and is buried in Powązki Cemetery, along with two of his sons, who died respectively six and seven years after their father.
Źródło:
Muzyka; 2022, 67, 1; 20-38
0027-5344
2720-7021
Pojawia się w:
Muzyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nowe dane biograficzne o twórcach symfonii w Polsce przełomu XVIII i XIX wieku
New Biographical Information Concerning Composers of Symphonies in Poland around the Turn of the Eighteenth and Nineteenth Centuries
Autorzy:
Stepan, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/30146451.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
symfonia
kapele kościelne
biografie
Gaetano
Jan Wański
Antoni Haczewski
Karol Pietrowski
Gabriel Paszczyński
Ignacy Kasprzykowski
Mateusz Kuci
symphony
church music chapels
biographies
Opis:
Artykuł przedstawia nowe dane o siedmiu spośród tych kompozytorów polskich przełomu XVIII/XIX w., którzy w swym dorobku pozostawili symfonie. Głównym źródłem informacji są księgi metrykalne z archiwów kościelnych i państwowych (Warszawa, Poznań, Kraków, Częstochowa), a także inne archiwalia i dawna prasa. Źródła te pozwoliły osadzić w czasie i miejscu działalność kompozytorów, o których dotąd brak było jakichkolwiek informacji, w pewnym stopniu odtworzyć ich biografie, bądź uzupełnić znane już dane.
This article presents new information concerning seven Polish symphony composers of the Enlightenment: Gaetano (Kajetan Mayer), A. Haczewski, J. Wański, K. Pietrowski, G. Paszczyński, I. Kasprzykowski and M. Kuci. The information comes mainly from church and state registry records (from Warsaw, Poznań, Kraków and Częstochowa), other archive documents and press materials. These sources have made it possible to relate the activities of these composers (about whom we previously had no information) to specific dates and places, to reconstruct their biographies to some extent, and to supplement what we previously knew about them.
Źródło:
Muzyka; 2024, 69, 1; 85-103
0027-5344
2720-7021
Pojawia się w:
Muzyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„In Danzig” Josepha von Eichendorffa w czterech umuzycznieniach — muzyka wobec ekspresji słowa
Four musical settings of the poem ‘In Danzig’ by Joseph Eichendorff — music and the expression of the word
Autorzy:
Schiller-Rydzewska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/52482658.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Związek Kompozytorów Polskich
Tematy:
Joseph von Eichendorff
In Danzig
Hans Pfitzner
Alfred Balfanz
Max Stange
Kamil Cieślik
Opis:
Wiersz „In Danzig” Josepha Eichendorffa, który ukazał się w II wydaniu jego „Dzieł zebranych” w 1848 roku jest jednym z najbardziej znanych i najznamienitszych XIX-wiecznych wierszy o Gdańsku. Jego autor — wybitny niemiecki poeta epoki romantyzmu — przebywał w Gdańsku trzykrotnie. Po raz pierwszy mieszkał tu i pracował w latach 1821–1824 jako pruski urzędnik. Z kolei w 1838 roku spędził kilka tygodni w Gdańsku u swojej najstarszej córki. Po raz ostatni przebywał w mieście w latach 1843–1847, mieszkając wraz z rodziną na ulicy Chlebnickiej. Wówczas, prawdopodobnie w 1843 roku, powstał wiersz o pierwotnym tytule „Nachts”, następnie zmodyfikowanym na „Nachts in Danzig”, ostatecznie pod tytułem „In Danzig”. Ten znakomity przykład niemieckiej poezji romantycznej okazał się ważnym źródłem inspiracji dla twórczości kompozytorów o różnym formacie. Najbardziej znany przykład umuzycznienia wiersza pochodzi z twórczości Hansa Pfitznera — niemieckiego kompozytora przełomu XIX i XX wieku. Ponadto w trakcie kwerendy przeprowadzonej w Bibliotece Gdańskiej PAN zwróciły moją uwagę dwa inne utwory do tekstu Eichendorffa autorstwa mniej znanych kompozytorów: Maxa Stangego i Alfreda Balfanza (ten ostatni był gdańszczaninem). Natomiast bezpośrednim impulsem do podjęcia tej problematyki był utwór napisany przez młodego gdańskiego kompozytora Kamila Cieślika, którego prawykonania dokonał gdański zespół wokalny Art’n’Voices. Przedmiotem proponowanej refleksji jest więc próba porównania charakterystyki warstwy muzycznej czterech utworów w odniesieniu do ekspresji warstwy poetyckiej wiersza Eichendorffa. Teza, która rysuje się na wstępnym etapie obserwacji, podąża za intuicją: umuzycznienia wiersza zyskują do pewnego stopnia uniwersalną postać. Oznacza to, że ekspresja słowa w prezentowanych utworach ma dla muzyki pierwszorzędne znaczenie.
The poem In Danzig by Joseph Eichendorff, which appeared in the second edition of his works collected in 1848, is one of the most famous and important poems of the 19th century about Gdańsk. Its author, an important German poet of the Romantic era, has visited Gdańsk three times. From 1821 to 1824 he lived and worked here for the first time as a Prussian civil servant. In 1838, he spent several weeks in Gdańsk with his eldest daughter. The last time he spent in the city was in the years 1843–47 and lived with his family on Chlebnicka Street. At that time a poem was probably written in 1843 with the original title ‘Nachts’, later changed to ‘Nachts in Danzig’, finally entitled ‘In Danzig’. This outstanding example of German romantic poetry proved to be an important source of inspiration for the work of composers of different formats. The most well-known example of the song based on the poem comes from the work of Hans Pfitzner, the German composer of the turn of XIX/XX. I also noticed two other works on the Eichendorff text by lesser-known composers during the inquiry in the Gdańsk Library: Max Stange and Alfred Balfanz. The latter was Gdańsks citizen. The immediate impetus for dealing with this problem was the work of the young composer Kamil Cieślik with the eponymous title, which was premiered by the Gdańsk Vocal Ensemble Art’n’Voices. The object of the proposed reflection is therefore an attempt to compare the characteristics of the musical layer of the four works with regard to the expression of the poetic layer of Eichendorff’s poem. The thesis, which emerges in the initial stage of observation, follows intuition: the clarifications of the poem acquire a universal form to a certain extent. This means that the expression of the word in the works depicted is of utmost importance for the music.
Źródło:
Polski Rocznik Muzykologiczny; 2023, 21; 189-222
1733-9871
2719-7891
Pojawia się w:
Polski Rocznik Muzykologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Koncept album – między teorią a praktyką i literaturą a muzyką. Próba wyostrzenia definicji i propozycja metody badania mechanizmów spójności
Concept Album – Between Theory and Practice, Music and Literature. An Attempt at a Precise Definition and a Proposal for a Method of Analysing Coherence Mechanisms
Autorzy:
Barski, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32052452.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
concept album
music
literature
poetry
cycle
typology
Opis:
In its title, this article indicates two purposes. The first is to attempt to give a precise description of the category of the concept album, whose specificity (also in the opinion of foreign researchers) is usually described in a blurred, intuitive and rather imprecise way. This attempt is made through reference to the literary side of this kind of album. Based on these reflections, the author also attempts to create a typology of concept albums, which constitutes a fluent transition to the second purpose of the article, namely to propose (in terms of this field of knowledge, which we call linguistics of text and discourse) a method for analysing the coherence mechanisms seen in lyrics of this sort of album. Although it is not a theory in the strict sense, the author’s intention was to lend it a practical usability: it is an operation whose purpose is to support the interpretation of concept albums.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2022, 37; 97-120
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-10 z 10

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies