Temat: visual literature - Katalog OPAC zbiorów

Skocz do pozycji: 1.

Tytuł:: Nowe formy przekazu treści w picturebookach Iwony Chmielewskiej w świetle polskich badań
New forms of content communication in picturebooks by Iwona Chmielewska in the light of Polish research
Autorzy:: Panek, Dominika
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/3154927.pdf
Data publikacji:: 2022
Wydawca:: Akademia Wychowania Fizycznego im. Jerzego Kukuczki w Katowicach
Tematy:: Iwona Chmielewska
picturebook
literatura wizualna
sztuka książki
visual literature
book art
Opis:: Autorka artykułu posłużyła się metodą analizy i krytyki piśmiennictwa oraz metodą autopsji, aby opisać różne środki artystyczne wykorzystywane przez Iwonę Chmielewską w jej autorskich picturebookach. Autorka dokonuje podziału tych środków na dwa zbiory, według sposobu ukazania przestrzeni. Pierwszy zbiór zawiera środki artystyczne zaobserwowane w przestrzeni ujmowanej płasko. Drugi zbiór zawiera środki artystyczne obecne, gdy przestrzeń jest ukazana w ujęciu trójwymiarowym. Tekst porządkuje wiedzę na temat wybranego fragmentu dorobku publikacyjnego tej artystki. Autorka odwołuje się do ustaleń rodzimych badaczy fenomenu picturebooków Iwony Chmielewskiej. Są wśród nich m.in.: Marta Baszewka, Anna Boguszewka, Alina Brzuska-Kępa, Małgorzata Howorus-Czajka, Marta Kotkowska, Magdalena Sikorska, Katarzyna Smyczyńska. Badaniom poddano tylko picturebooki opublikowane w latach 2004-2020.
Using critical analysis of literature and authopsy method, the author describes the various artistic means used by Iwona Chmielewska in her original picturebooks. The author divides these means into two collections, according to the way in which space is depicted. The first set contains artistic means present when space is depicted flatly. The second set contains artistic means present when space is shown three-dimensionally. The paper organizes knowledge on the selected part of the publication output of Iwona Chmielewska. The author refers to the findings of native researchers of the phenomenon of Iwona Chmielewska’s picturebooks. These include: Marta Baszewka, Anna Boguszewka, Alina Brzuska-Kępa, Małgorzata Howorus-Czajka, Marta Kotkowska, Magdalena Sikorska, Katarzyna Smyczyńska. Only picturebook publications published between 2004 and 2020 were included in the study.
Źródło:: Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy; 2022, 2(62); 82-95
2084-5464
Pojawia się w:: Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 2.

Tytuł:: Поэтика заглавия в лирике о фотографии
Autorzy:: Самаркина, Мария
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1044692.pdf
Data publikacji:: 2020-08-28
Wydawca:: Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:: визуальное в литературе
фотография в литературе
фотография в лирике
поэтика фотографического
the visual in literature
photography in literature
photography in poetry
photopoetics
Opis:: Статья посвящена проблеме заглавия в лирике о фотографии. На примере анализа русской, польской и американской лирики ставится проблема соотношения заглавия и фотопоэтики, которая может обнаруживаться в стихотворении, может быть спровоцирована названием или может вовсе отсутствовать в тексте. Заглавие не является обязательной частью фотопоэтики лирического текста, поскольку может служить лишь метафорой, за которой не стоит материальный артефакт или его создание. Заглавие необходимо включать в анализ лирики о фотографии в тех случаях, когда в самом тексте можно обнаружить признаки фотопоэтического, и его название мотивировано содержанием. Из-за своей документальности упоминание фотографии, наверное, чаще других объектов будет восприниматься как апелляция к реальному артефакту, и чем точнее указание на сопутствующие обстоятельства или изображенные объекты, тем конкретнее для нас как читателей будет ее визуальность.
The article is dedicated to the issue of the title in poetry about photography. Based on the analysis of Russian, Polish and American poetry the author raises the question of a correlation between the title and the photopoetics, which can be found in the poem, can be triggered by the title or may be completely absent in the text. The title is not an indispensable part of a photopoetic text, since it can only serve as a metaphor, beyond which there is no material artifact or its creation. The title should, however, be included in the analysis of poems about photography in cases where the text itself displays signs of photopoetics, and when its title is motivated by the content. Because of the documentary nature of photography, a reference to a photo (rather than to any other object) is probably most strongly perceived as an appeal to a real artifact. Consequently, the more precise the indication of any accompanying circumstances or depicted objects, the more specific its visibility will be for the readers.
Źródło:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2020, 13; 141-148
1427-9681
2353-4834
Pojawia się w:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 3.

Tytuł:: Структура фотопоэтического: «Фотокамера страшная вещь…» Бориса Херсонского
Autorzy:: Самаркина, Мария
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/2034812.pdf
Data publikacji:: 2021-12-23
Wydawca:: Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:: визуальное в литературе
фотография в литературе
фотография в лирике
поэтика фотографического
the visual in literature
photography in literature
photography in lyric poetry
photopoetics
Opis:: Статья посвящена анализу стихотворения Бориса Херсонского «фотокамера страшная вещь…» Анализ разделен на три уровня: звуковой, лексико-грамматический, сюжетный. Вы- являются структурные особенности стихотворения, которые подчиняются особенностям фотопоэтики, таким как трансгрессивность, дискретность, замкнутость, документальность и метонимия объекта. Звуковой уровень показывает недостачу упорядоченности, и потому упорядочивающим текст элементом является рифма. Синтагмы, соответствующие силлабо- тоническому метру, разрываются анжамбеманами, которые нарушают также строфические границы. Характер звуковой организации (аллитерации и ассонансы) показывает усиление консонантизма и, напротив, ослабление вокализма. Плотность согласных и гласных звуков и ритмическая схема позволяют выделить слабые и сильные места стихотворения, а также принципы соотношения строф: перекрёстное или парное, как сопоставленное, так и про- тивопоставленное. На лексико-грамматическом уровне выделяются два тематических поля. Первое связано с фотоаппаратом, второе – с душой. Фотоаппарат связан со смертью, непод- вижностью, он может запечатлеть лишь фрагменты, тогда как душа, напротив, живая, под- вижная, она видит и содержит воспоминания. Метафоры и олицетворения, построенные на соединении лексики двух полей, могут восприниматься как попытка преодолеть антино- мии и одновременно как невозможность сделать это. Исходная ситуация ужаса перед фото- аппаратом, при встрече с которым механически организованная память (фотоальбом) теря- ется, а человеческая (душа) оказывается шире и совершеннее, в конце преодолевается через отрицание. Лирический субъект не может появиться в тексте, а там, где он пытается это сделать, оказывается самым беспомощным звеном сюжета. Парное сопоставление – это фо- тоаппарат/душа, перекрестное – мертвое/живое. В первой строфе мир, запечатленный фото- камерой, распадается на части и становится незначительным – он утрачивает уникальность из-за бесконечности автоматических щелчков (фотоаппарат живой). Во второй попытка собрать этот мир в рамках альбома оказывается тщетной (душа мертвая). В третьей стро- фе ситуация переворачивается (душа живая). Завершается стихотворение, по сути, смертью фотокамеры (последнее слово как точка – «склеп»!), потому что ее взгляд нежизнеспособен: «он глух и слеп». Событие, в котором субъект осознает себя в процессе рефлексии, – это момент разграничения своего видения и видения фотоаппарата: он не видит – а лирический субъект видит. Так, фотография, появляющаяся для читателя в первую очередь как тема, ста- новится основой поэтики всего текста. На протяжении всего текста мы сталкиваемся с тем, как, например, преодолевается метрико-ритмическая и синтаксическая дискретность с по- мощью единства строфики, как в образах та же раздробленность через оксюморонные соче- тания превращается в целостность; лексико-грамматическая замкнутость и ограниченность лексических средств не абсолютна; трансгрессия лирического субъекта, заставляющая его лишиться своего «я», преодолевается обретением собственного зрения; наконец, объектная метонимия – замена воспоминаний фотографиями – оканчивается поражением фотоаппа- рата и торжеством субъектной целостности.
The article is dedicated to the analysis of the poem “fotokamera strashnaya veshch…” [‘a camera is a scary thing...’] by Boris Khersonsky. The analysis is divided into three levels encompassing the sound, vocabulary and grammar, and the plot. The structural features of the poem are identified and it is shown that they conform to the peculiarities of photopoetics, such as transgressiveness, discreteness, isolation, documentary character and metonymic treatment of the object. The sound-level analysis reveals a lack of order, in view of which rhyme becomes the ordering mechanism of the poem. Syntagms corresponding to the syllabotonic meter are broken by enjambements, some of which also violate stanza boundaries. The density of consonants and vowels and the rhythmic scheme allow the author of the paper to highlight the weak and strong points of the poem, as well as the principles of the relations between stanzas: they can form crosswise or regular pairs, both opposed and conjoined. The poem’s vocabulary features two thematic fields, one relating to the camera, the other to the soul. The camera is mostly connected with death and immobility, it can capture only scattered fragments, while the soul, on the contrary, is living, moving, it can see and contains memories. Combining the two groups in metaphors and personifications can be perceived as an attempt to overcome antinomies and at the same time as acknowledging that it is impossible to do so. The initial situation is that of the horror of the camera. Mechanically organised memory (photo album) is lost, and the human soul proves to be more capacious and more perfect, which helps to negate and thus ultimately overcome the initial situation. The lyrical subject cannot appear in the text, and where he strives to do this, he turns out to be helpless, the weakest link in the plot. In the first stanza, the world captured by the camera falls apart and becomes insignificant – it loses its uniqueness due to the infinity of automatic clicks (the camera is alive). The second attempt to collect this world within the framework of the album proves futile (the soul is dead). In the third stanza, the situation is reversed (the soul is alive). The poem ends, in essence, with the death of the camera, because its gaze lacks viability. The turning point in which the subject becomes aware of himself in the process of reflection is the moment of differentiation between his vision and the vision of the camera: it does not see, but the lyrical subject does. Thus, photography, which appears to the reader primarily as a topic, becomes the basis of the poetics of the entire text. Throughout the poem, we are faced with how, for example, metric-rhythmic and syntactic discreteness is overcome with the help of stanzaic unity, how fragmentation of imagery turns into integrity through oxymoronic combinations; grammatical isolation and limitations of vocabulary are not absolute; the transgression of the lyrical subject, forcing him into losing his identity, is overcome by gaining his own vision. Finally, object metonymy – replacing memories with photographs – ends with the defeat of the camera and the triumph of the integrity of the subject.
Źródło:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2021, 14; 169-179
1427-9681
2353-4834
Pojawia się w:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 4.

Tytuł:: Визуальные аспекты лирического стихотворения
Autorzy:: Малкина, Виктория
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1044687.pdf
Data publikacji:: 2020-08-28
Wydawca:: Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:: визуальное в литературе
визуальное в лирике
лирический сюжет
лирический субъект
наблюдатель
the visual in literature
the visual in poetry
lyrical plot
lyrical I
observer
Opis:: Статья посвящена проблеме визуального в лирике. Визуальное при этом рассматривается как свойство поэтики вербального текста. В статье выделяются основные категории, необходимые для анализа визуального в лирическом стихотворении – в первую очередь, это зрение лирического субъекта. Главной целью статьи является анализ основных аспектов репрезентации визуального в лирическом стихотворении. Это образ, сюжет, композиционно-речевые формы и аллюзии на жанры визуальных искусств. Материалом является преимущественно лирика российских поэтов ХХ века.
The paper is devoted to the issue of the visual in poetry. Visuality is considered here as a feature of the poetics of a verbal text. The author outlines main categories that are necessary for analyzing visuality in a poetic text – first of all, it is the vision (sight) of the lyrical I. The main purpose of the paper is to analyze the principal aspects of the representation of the visual in a lyrical poem. These aspects are: image, lyrical plot, compositional forms and allusions to genres of visual arts. Texts by mainly 20th-century Russian poets serve as material.
Źródło:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2020, 13; 119-129
1427-9681
2353-4834
Pojawia się w:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 5.

Tytuł:: Nie mogę dłużej udawać dostępnej
I Can No Longer Pretend to Be Available
Autorzy:: Marchewka, Anna
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/534880.pdf
Data publikacji:: 2018
Wydawca:: Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:: new poetical languages
literature and audio-visual art
identity
maturation
minimalism
Opis:: Natalia Malek undertakes a task of finding a possibility of translation between the languages of prosaic/poetic and visual arts, thus struggling to widen the spectrum of artistic expression. Her actions aim to intensify the form of the poem, which results in her leaning towards daring minimalism. Malek’s poems have gone a long way from life images with an ordered plot to concise linguistic images which strive towards deeper meanings and open up questions about identity and the art of poetry.
Źródło:: Śląskie Studia Polonistyczne; 2018, 11, 1; 165-173
2084-0772
2353-0928
Pojawia się w:: Śląskie Studia Polonistyczne
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 6.

Tytuł:: «Ночной дозор идет по Амстердаму»: картина Рембрандта в лирическом сюжете
“The Night Watch is Going Through Amsterdam”: Rembrandt’s Painting in the Lyrical Plot
Autorzy:: Малкина, Виктория
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/22446711.pdf
Data publikacji:: 2022
Wydawca:: Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:: Ночной дозор
Рембрандт
лирический сюжет
визуальное в литературе
экфрасис
The Night Watch
Rembrandt
lyrical plot
the visual in literature
ekphrasis
Opis:: Статья посвящена проблеме репрезентации визуального в лирическом тексте. Основная проблема, которая решается в статье, – как представлена картина Рембрандта ван Рейна Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга (1642), больше известная в истории культуры как Ночной дозор, в лирическом сюжете стихотворений различных авторов. Материалом статьи являются произведения, в которых картина Рембрандта не просто упоминается, а находится в центре лирического сюжета: стихотворение Александра Кушнера Ночной дозор (1966), песня The Night Watch группы King Crimson (1974), песня The Shooting Company of Captain Frans B. Cocq проекта Ayreon (2000) и стихотворение Александра Городницкого Ночной дозор: Картина Рембрандта ван Рейна (2019). Для достижения цели в статье решается ряд задач. Вопервых, определяется понятийный аппарат, в который входят такие категории, как экфрасис, лирический сюжет, визуальное в литературе. Во-вторых, анализируются выбранные тексты, с точки зрения использования в них картины Рембрандта. И, наконец, в процессе сопоставления произведений делается вывод о том, какие особенности обретает картина Ночной дозор, попадая в контекст лирического стихотворения.
This paper is devoted to the problem of visual representation in a lyric text. The main problem that is solved in the paper is the following: how is Rembrandt Van Rijn’s painitng titled Performance of the rifle company of Captain Frans Banning Kok and Lieutenant Willem Van Ruytenburg (1642) – better known in the history of culture as The Night Watch – presented in the lyrical plot of poems by various authors. The material of the paper consists of the works in which the painting by Rembrandt is in the centre of the lyrical plot, but not merely mentioned. These include: Alexander Kushner’s poem “The Night Watch” (1966), the song “The Night Watch” by King Crimson (1974), “Ayreon’s” song “The Shooting Company of Captain Frans B. Cocq” (2000), and Alexander Gorodnitsky’s poem “The Night Watch: Painting by Rembrandt van Rijn” (2019). To achieve the goal, several tasks are solved in the paper. First, the conceptual apparatus is determined, which includes categories such as ekphrasis, lyric plot, and the visual in literature. Second, the selected texts are analysed from the point of view of the use of Rembrandt’s paintings in them. And, finally, the works are compared with each other and a conclusion is made about what features the The Night Watch paining acquires, falling into the context of a lyric poem.
Źródło:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2022, 15; 141-152
1427-9681
2353-4834
Pojawia się w:: Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 7.

Tytuł:: Wykorzystanie literatury wizualnej w kształtowaniu kompetencji uczniów na różnych etapach edukacyjnych
The use of visual literature in the shaping of learners’ competencies on various educational stages
Autorzy:: Panek, Dominika
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/474489.pdf
Data publikacji:: 2020
Wydawca:: Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:: Ilustracja książkowa
Ilustrator
Kompetencje edukacyjne
Książka wizualna
Kształtowanie kompetencji
Literatura wizualna
Nauczyciel-bibliotekarz
Pedagogika biblioteczna
Specjalne usługi edukacyjne
Book illustration
Educational competencies
Illustrator
Library education
Shaping of competencies
Special educational services
Teacher-librarian
Visual book
Visual literature
Opis:: The article shows selected ways of shaping learners’ educational competencies by means of visual literature and provides suggestion on how to use visual literature by librarians in the process of shaping learners’ competencies. Special attention has been paid to advantages that are pertinent to the use of such literature in teaching. To provide the descriptions of particular visual books the author has applied the literature analysis criticism and exemplification method. Comparative analysis of texts of culture has been applied.
W artykule ukazano wybrane sposoby kształtowania kompetencji edukacyjnych ucznia przy użyciu narzędzia, jakim jest literatura wizualna. W ramach dyskursu przedstawiono propozycje wykorzystania literatury wizualnej przez bibliotekarzy w procesie kształtowania kompetencji uczniów. Szczególną uwagę zwróconona korzyści wynikające z zastosowania tej literatury w nauczaniu. Opisując konkretne książki wizualne, posłużono się metodą analizy i krytyki piśmiennictwa oraz metodą egzemplifikacyjną. Przeprowadzono analizę porównawczą tekstów kultury.
Źródło:: Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media; 2020, 36, 1; 25-35
1505-4195
2451-2575
Pojawia się w:: Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 8.

Tytuł:: Miasto jako wrażenie wzrokowe – doświadczenia polskich emigrantów
City as a Visual Impression: Experiences of Polish Emigrants
Autorzy:: Karwowska, Bożena
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/951570.pdf
Data publikacji:: 2014
Wydawca:: Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:: city
visual experience
women’s writing
Polish literature
Opis:: This article discusses visual experiences of new immigrants as recorded in literary works by Polish writers. Arrival in a new country was often connected with life in a city built according to unfamiliar plans and principles. This, in turn, resulted in confusion, loss, and longing for the home country.
Źródło:: Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2014, 5
2082-9701
2720-0078
Pojawia się w:: Białostockie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 9.

Tytuł:: Aural/Oral Sonnets of Ted Berrigan
Autorzy:: Wącior, Sławomir
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1795851.pdf
Data publikacji:: 2019-11-05
Wydawca:: Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:: Ted Berrigan; sonet; poetyka; dźwięk w poezji; obraz w poezji; literatura amerykańska; język w literaturze
Ted Berrigan; the sonnet; poetics; sound in poetry; visual poetry; American literature; language in literature
Opis:: Dźwiękowe sonety Teda Berrigana Artykuł poświęcony jest problematyce interakcji między wizualnymi i dźwiękowymi dominantami kompozycyjnymi w kanonicznym cyklu sonetów napisanych przez Teda Berrigana, amerykańskiego poetę drugiej generacji tzw. poetów nowojorskich. Studium to dotyczy sonetu, a więc formy poetyckiej, która z natury jest „formą zamkniętą”, tzn. taką, w której kształt i budowa utworu dominuje nad elementami dźwiękowej aranżacji językowej. Wkład Berrigana w gatunkowy rozwój sonetu polega na twórczym połączeniu obu tych dominant poprzez swoiste rozbicie blokowej budowy sonetu z układu składającego się z 3/4/6/8 wersowych zwrotek na pojedyncze jednolinijkowe „zwrotki”. W procesie dalszej obróbki kompozycyjnej te krótkie wersy podlegają dynamicznemu procesowi dowolnych permutacji na wzór współczesnych poecie teorii muzycznych (aleatoryzm) czy plastycznych (kolaż). Ponadto Berrigan uzupełnia ten dynamiczny układ wizualnej organizacji tekstu o elementy dźwiękowe zaczerpnięte z potocznego języka amerykańskiej ulicy czy prywatnej konwersacji zasłyszanych w ciągu dnia. Zarówno wypowiedzi teoretyczne Berrigana na temat budowy jego sonetów, jak i same wiersze w cyklu The Sonnets potwierdzają fundamentalne znaczenie dominanty dźwiękowej w strukturze kompozycyjnej jego wierszy.
The present paper attempts to investigate the problem of interaction of the visual and sound dominants in the composition of a canonical now cycle of The Sonnets created by Ted Berrigan—an American poet of the second generation of New York Poets. The topic is all the more interesting as the sonnet as a poetic form represents a closed form which by definition foregrounds shape and pattern rather than sound. Berrigan’s uniqueness of technique bridges the two extremes of representation by disintegrating the rigid structure of the sonnet and allows the poet to build the poems not out of the blocks of three/four/six/eight line stanzas but out of a single unit of a one line stanza. They undergo, in turn, a dynamic process of random permutations in keeping with theories of aleatory music and collage composition. Furthermore, Berrigan supplements the visual dominant with language substance of colloquial American speech which is “overheard,” appropriated and variously recycled in successive poems. Both theoretical comments of Berrigan and the poems he included in the sequence confirm the centrality of aural/oral dimension of his sonnets.
Źródło:: Roczniki Humanistyczne; 2019, 67, 11; 121-129
0035-7707
Pojawia się w:: Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 10.

Tytuł:: Poetics and e-literature
Autorzy:: Winiecka, Elżbieta
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/2030564.pdf
Data publikacji:: 2021-02-21
Wydawca:: Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
Tematy:: electronic literature
intermedial poetics
hypertext
remediation
verbal-visual signs
Opis:: Following the development of e-literature and the state of research on the subject both in Poland and abroad, the author attempts to outline research perspectives for e-poetics. This discipline, barely over twenty years old, concerns the study of literary texts that are created with the use of digital technologies. Hypertextual works available online and via digital carriers are characterized by intermediality and interactivity, and they differ from printed literature in that computers are indispensable tools for their creation, existence and reception. What are the consequences of this change of medium for literature, its structure, the process of communication with the reader and the interpretative possibilities? How can one describe the relationship between the old and the new form of a literary text? Finally, why is it important to introduce research on electronic literature into academic education?
Źródło:: Tematy i Konteksty; 2020, 1; 43-61
2299-8365
Pojawia się w:: Tematy i Konteksty
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 11.

Tytuł:: „Czym jest dla mnie Afryka?” Renesans harlemowski w poszukiwaniu tożsamości
“What is Africa to Me?”: Harlem Renaissance Searches for Identity
Autorzy:: Głębocki, Zdzisław
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1506732.pdf
Data publikacji:: 2019-12-30
Wydawca:: Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:: Harlem Renaissance
New Negro
African-American identity
literature
visual arts
Opis:: The article addresses the question of African inspirations in the works of African-American artists. In the poem Heritage Countee Cullen asks: “What is Africa to me?”. The question was also formulated by African-American intellectuals, social activists, and artists, in particular those associated with the Harlem Renaissance, becoming an important metaphor in formulating racial and artistic identity. The article traces this quest in selected literary works which echo the Dark Continent and supplements the discussion with examples of visual arts from this period inspired by Africa.
Źródło:: Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2019, 15; 207-220
2082-9701
2720-0078
Pojawia się w:: Białostockie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 12.

Tytuł:: POEZJA WASILIJA KAMIEŃSKIEGO „POD MIKROSKOPEM”. Z HISTORII ROSYJSKIEJ POEZJI WIZUALNEJ
Vasily Kamensky’s Poetry “Under the Microscope”. The Summary of Russian Visual Poetry
Autorzy:: Ndiaye, Iwona Anna
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/444378.pdf
Data publikacji:: 2011-12-01
Wydawca:: Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:: poesia visiva,
visual poetry,
Russian literature,
the Futurism,
Vasily Kamensky
Opis:: Visual poetical text came into existence as a connection of two types of activity - the poetical (verbal) one and the visual (graphic) one. It composes a varied phenomenon, which unites poetry, painting, graphic arts, fine arts and photography together. That dependence on each other was understood differently by particular artists in distinct periods of history. Russian literature also has its rich history of visual poetry. The first trials, which were started by Symeon of Polotsk in the 17th century, were continued by Gavrila Derzhavin, Alexei Apuchtin, Erl Martov, as well as others. This new and productive period of visual poetry was connected with the vanguard movement from the beginning of the 20th century, which spread across Europe. The biggest contribution into the development of this literary genre in Russia, not only in a practical matter, but also in a theoretic one, brought in futurists and constructivists, for whom the form became an essence, and a word became an image. The poetry of Vasily Kamensky (1884-1961) had a special place among different examples of experimental word-image Russian vanguard poetry. He is known as a Russian futurist, and a poem-experimenter. His poems prove that visual poetic graphic arts, can be recognized as a dominant force in the creating of and illustration of texts. This process can be done with a basic level of meaning in the writing and illustration of the text, however, this is purely linguistical.
Źródło:: Acta Neophilologica; 2011, XIII; 201-215
1509-1619
Pojawia się w:: Acta Neophilologica
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 13.

Tytuł:: Visualizing the City in Central European Literature of the Twentieth Century
Autorzy:: Oklopcic, Biljana
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/636948.pdf
Data publikacji:: 2013
Wydawca:: Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:: the urban space
visual methods
literature
Central European literature
Marija Jurić Zagorka
Michal Ajvaz
George Konrad
Opis:: The aim of this paper is twofold. The first part of the paper discusses development of the city image in Western literature and gives insight into visual methods Central European authors of the twentieth century have used to depict the city in their works. The second part of the paper shows how the urban space is represented, documented, evoked, and performed in the novels of Michal Ajvaz, Marija Jurić Zagorka, and George Konrad.
Źródło:: Przegląd Kulturoznawczy; 2013, 4(18); 274-286
1895-975X
2084-3860
Pojawia się w:: Przegląd Kulturoznawczy
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 14.

Tytuł:: Słowo i obraz w piśmiennictwie kręgu eparchii przemyskiej XVII–XVIII wieku
Word and Image in the Literature of the Przemyśl Eparchy in the 17th and 18th Centuries
Autorzy:: Pilipowicz, Denys
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/2169998.pdf
Data publikacji:: 2021
Wydawca:: Akademia Supraska
Tematy:: literatura
sztuki wizualne
pomjanyk
epitafium
emblemat
heraldyczna literatura
anagram
literature
visual arts
epitaph
emblem
heraldic literature
Opis:: The article is devoted to the relations between literature and visual arts. The texts created on the initiative of the church hierarchs of the Przemyśl eparchy reflect the striving for the synthesis of arts and the visuality of the literary text, characteristic of the baroque era, both in Polish and Ukrainian culture. It took various forms depending on the subject of the work and its genre character. A pomjanyk of Bishop Innocent Winnicki combined a graphic element devoted to soteriological and vanitative themes with the memory of the dead. The series of portraits of the deceased bishops of the Przemyśl eparchy created in the mid-18th century have short epitaphs or, in the case of bishop Onufry Szumlański, a panegyric epigram with references to the symbolism of the coat of arms. An interesting example is Nomen Maximilianus written in honor of bishop Maksymilian Ryło by Ignacy Pilawski. The work consisted of an allegorical emblematic poem of a heraldic character and 12 anagrams built around the bishop’s name, in which the author used many allegorical images to interest the reader and skillfully praise the protagonist of the work. The analysis of these texts shows how important it was for the authors of the time to influence the reader’s imagination with the visual effect of a literary work.
Źródło:: Latopisy Akademii Supraskiej; 2021, Obraz - Słowo - Litera, 12; 173-184
2082-9299
Pojawia się w:: Latopisy Akademii Supraskiej
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Skocz do pozycji: 15.

Tytuł:: Komiks w perspektywie edukacyjnej, czyli o formalnej budowie komiksu
A Comic in an Educational Perspective, or the Formal Structure of a Comic Book
Autorzy:: Suchańska, Aleksandra
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/2037929.pdf
Data publikacji:: 2021-09-07
Wydawca:: Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:: literatura dziecięca
edukacja
ikonotekst
komiks
alfabetyzacja wizualna
children's literature
education
iconotext
comics
visual literacy
Opis:: Komiks nie zawsze kojarzy się jako gatunek artystyczny popularny w przekazywaniu wiedzy młodym odbiorcom. Jest często traktowany jako lektura przede wszystkim o walorach estetyczno-ludycznych. Zainteresowanie badaczy, zajmujących się książkami posługującymi się ikonotekstem (składającymi się z obrazu i tekstu), kieruje się raczej ku książkom obrazkowym, które uważane są za artefakty posiadające zarówno walory artystyczne, jak i pedagogiczno-edukacyjne (zob. m.in. Cackowska 2017). Uwaga niniejszego artykułu skupia się na komiksie i jego budowie formalnej oraz elementach poetyki. Analizie poddane zostały cechy takie jak: sekwencyjność, ikonotekstowość, narracyjność i dialogowość. Dzięki zastosowaniu metody polegającej na analizie zarówno warstwy werbalnej, jak i wizualnej udało się zauważyć potencjał komiksu jako medium edukacyjnego dla młodych odbiorców, które w atrakcyjny sposób może przekazywać wiedzę niedorosłym czytelnikom. Komiks bowiem wpisuje się w trendy współczesnej kultury opartej w dużej mierze na wizualności. Opisywany gatunek artystyczny jest także wartościowy jako medium ułatwiające alfabetyzację wizualną i pomagające rozwijać krytyczną lekturę, a także szczegółową obserwację obrazów o różnym stopniu skomplikowania.
A comic is not always thought of as an artistic genre popular in conveying knowledge to young recipients. It is often treated as a read of aesthetic and playful value. Researchers who analyse books that use iconotext (consisting of images and text) tend to take interest in picture books, which are considered artifacts of both artistic and pedagogical-educational value (see e.g. Cackowska 2017). This article focuses on the comic book, its formal structure and elements of poetics. The following features are analysed: sequencing, iconotext, narrativity, and dialogicality. The method used involves the analysis of both the verbal and visual layers, which made it possible to reveal the potential of a comic book as an educational medium that can convey knowledge to young readers in an attractive way. It is because a comic fits in with the trends of the contemporary culture which is largely based on visuality. The artistic genre in question is also a valuable medium that facilitates visual literacy and helps to develop critical reading as well as detailed observation of images of varying degrees of complexity.
Źródło:: Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2021, 16, 4(62); 93-106
1896-2327
Pojawia się w:: Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

Zmień widok

na półce

Informacja

Wyszukujesz frazę "visual literature" wg kryterium: Temat

Źródło danych

Dostawca treści

Kolekcja

Rok wydania

Wydawca

Temat

Autor

Typ dokumentu

Język