Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "theatre education" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 41
Tytuł:
Zabawa w teatr jako forma rozwijania dziecięcej kreatywności
The atregames as a form of developing childrens creativity
Autorzy:
Lewartowicz, Urszula
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/894031.pdf
Data publikacji:
2020-02-04
Wydawca:
Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
Tematy:
creativity
theatre games
theatre education
kreatywność
twórczość
zabawa w teatr
edukacja teatralna
Opis:
The aim of the article is to show the potential of the atregamesin developing creativity and creative attitude of children in early school education. The study is of a methodological and research nature and was based on research carried out during theatre workshops organised as part of the project Za progiem – wyprawy odkrywców. 288 children aged 6‒10 took part in the workshops. The participant observation method was used for the research. The first part of the study presents the theoretical perspective of the proposed issues. The second part of the study is of methodological and research nature. It is a record of the course of the workshop along with a description of the most important observation results.
Celem artykułu jest ukazanie potencjału zabaw teatralnych w rozwijaniu kreatywności oraz postaw twórczych dzieci w wieku wczesnoszkolnym. Opracowanie ma charakter metodyczno-badawczy i powstało w oparciu o badania zrealizowane podczas warsztatów teatralnych zorganizowanych w ramach projektu „ZA PROGIEM – wyprawy odkrywców”. W warsztatach udział wzięło 288 dzieci w wieku 6‒10 lat. Do badań wykorzystano metodę obserwacji uczestniczącej. W pierwszej części opracowania zaprezentowano teoretyczną perspektywę proponowanej problematyki. Druga część tekstu ma charakter metodyczno-badawczy. Stanowi zapis przebiegu warsztatów wraz z opisem najważniejszych wyników obserwacji.
Źródło:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2020, 586(1); 39-47
0552-2188
Pojawia się w:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Więcej niż teatr” - Teatr Forum jako przykład edukacji teatralnej
"More than a theatre" – the Forum Theatre as a form of theatrical education
Autorzy:
Suchocka, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2079237.pdf
Data publikacji:
2021-12-18
Wydawca:
Akademia Marynarki Wojennej. Wydział Nauk Humanistycznych i Społecznych
Tematy:
Słowa kluczowe
sztuka
teatr
edukacja teatralna
Teatr Forum
art
education through art
theatre
theatre education
Forum Theatre
Opis:
Inspirację dla tytułu poniższego artykułu stanowiła książka pod redakcją M. Szczepkowskiej-Pustkow-skiej i E. Rodziewicz Więcej niż teatr. Sztuka zaangażowana i angażująca wychowawczo. Romany Miller inspiracje dla współczesnej pedagogiki. Zadaniem, które towarzyszyło moim poszukiwaniom badawczym, było dokonanie opisu charakterystyk oddziaływań wychowawczych Teatru Forum na tle konstytutywnych cech edukacji teatralnej. Zamiar ten realizowałam w dwóch obszarach: po pierwsze dokonałam identyfikacji i analizy cech edukacji teatralnej, po drugie – na tym tle scharakteryzowałam wychowawcze oddziaływania Teatru Forum w odniesieniu do kategorii stanowiących wynik teoretycznych eksploracji, takich jak dialog, wielopodmiotowość, wychowanie przez świat fikcyjny, zacieranie granic, edukacja rówieśnicza, doświadczenie transformatywne, transgresja.
The theme of this article is a phrase taken from the title of the book edited by M. Szczepkowska-Pustkowska and E. Rodziewicz – "More Than Theatre – Art Engaged and Engaging Educationally" of Romany Miller inspirations for Contemporary Pedagogy". The task which coexisted with my scientific research was to make a description of characteristics of an educational influences of the Forum Theatre on a background of consultative features of theatrical education. This task I have realized in the two stages. As a first one I have carried out an identification and analysis of features of the theatrical education. The next one, following the background of the previous one, I have described educational influences of the Forum Theater in relation to analytic categories being a result of preceding explorations such as dialog, multi-subjections, education through a fictional world, smoothing over borders, the same edge education, transformative experience, transgression.
Źródło:
Colloquium; 2021, 13, 4; 105-121
2081-3813
2658-0365
Pojawia się w:
Colloquium
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Theatre Education at Reduta
Kształcenie w Reducie
Autorzy:
Świątkowska, Wanda
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32062796.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Reduta
Instytut Reduty
Juliusz Osterwa
szkolnictwo teatralne
laboratorium teatralne
Reduta Institute
theatre education
theatre laboratory
Opis:
The article presents the history and principles of theatre education at Reduta in its successive forms: from Koło Adeptów [The Apprentice Circle], established in 1921, through the Reduta Institute, to Okop [The Trench], which was the last pre-war incarnation of the school. Based on documents and memoirs, the article discusses Reduta’s comprehensive and holistic model of education, in which regular theoretical classes were accompanied by practical and physical exercises. A crucial part of the education process was student participation in the theatre’s daily operations: rehearsals, preparation of stage productions, and tours. The aim of the school was to offer future artists comprehensive preparation for various theatre functions, as well as to produce ideologically engaged social activists, who consider serving the society through art as their primary task and mission. A comparison between Reduta’s schools and other educational initiatives confirms that in terms of scope, curriculum, work methods, practices, as well as atmosphere, the former were indeed pioneering and stood out from traditional pre-war drama teaching. Published as an appendix to the article is its source material: Juliusz Osterwa, Okop, edited and with an introduction by the author of the article. (Transl. Z. Ziemann)
Artykuł przedstawia historię i założenia edukacji teatralnej w Reducie na różnych etapach funkcjonowania zespołu – od powołanego w 1921 Koła Adeptów, przez Instytut Reduty po Okop, który był ostatnim przedwojennym wcieleniem uczelni. Na podstawie dokumentów oraz wspomnień ukazano wszechstronny i holistyczny model kształcenia, w którym regularnym zajęciom teoretycznym towarzyszyły ćwiczenia praktyczne oraz fizyczne. Zasadniczą część edukacji w Reducie stanowiła praktyka realizowana poprzez udział adeptów w codziennej pracy teatru: w próbach, w przygotowaniu przedstawień, w objazdach Reduty. Celem szkoły było kompleksowe przygotowanie artysty do pełnienia różnych funkcji w teatrze, jak również ideowe wychowanie społecznika, który służbę społeczeństwu poprzez sztukę uważa za swoje podstawowe zadanie i posłannictwo. Porównanie redutowych szkół z innymi inicjatywami pedagogicznymi potwierdza, że pod względem rozmachu, programu nauczania, sposobu pracy, praktyk, jak również tworzonej atmosfery miały one pionierski charakter i wyróżniały się na tle przedwojennego szkolnictwa dramatycznego. Aneksem do artykułu jest materiał źródłowy: Juliusz Osterwa, Okop, ze wstępem i w opracowaniu autorki artykułu.
Źródło:
Pamiętnik Teatralny; 2020, 69, 2; 7-48
0031-0522
2658-2899
Pojawia się w:
Pamiętnik Teatralny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Edukacja obywatelska przez sztukę – rola teatru polskiego
Civic Education through the Arts – the Role of Polish Theatre
Autorzy:
Żardecki, Wiesław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/15822602.pdf
Data publikacji:
2021-03-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
civic education
education through the arts
Polish theatre
theatrical tradition
civic education theatre
Opis:
The main purpose of this analytical paper was to highlight the ideas and phenomena in Polish theatre with regard to their role in civic education, and to determine the original qualities and peculiarities of this area of education through the arts. To that end, Fernand Braudel’s the longue durée (long-term) perspective was adopted and a problematized approach to chronology was used as the principal research method, which allowed to present issues related to development and importance of this substantial trend in education through the arts, which due to its artistic and social importance surely deserves the most important place in the history of Polish theatre. What I construe as civic education theatre is theatrical realization (using a specific language) of a system of values promoting public-spiritedness (the raison d’être of any human community) which is cultivated and enhanced by a given society and which impacts the spiritual life of its members. The analyses performed have shown that this prominent trend in the Polish drama and theatre, prevailing every now and then, and willingly used until this day, abounds in specific values of enormous importance embedded in the history of the Polish culture and the Polish spirit, created by outstanding artists; it is a legacy having no equivalent in other countries. Over the centuries, it has served as the foundation of the nation’s spirituality, becoming the platform for civic political discourse, a symbol of the Polish cultural community, a means of transmitting historical tradition, a significant component of cultural identity, a substitute for social and political life, building self-knowledge and aspirations of a national community. Moreover, a concise review of historical traditions and peculiarities of civic values promoted by theatre in the Polish culture confirms the relationships between the arts and history of different nations, between Polish cultural tradition and our tragic history, between the nation’s identity and human independence in personal and social terms. The analyses are performed in the spirit of education interpreted as a totality of values promoting and protecting public-spiritedness; regarding the examined theatrical trend as the major tradition in the history of Polish theatre; fundamental belief in the national and social function of the Polish theatre; consequently, understanding contemporary theatre as the outcome of the cooperation between progress and tradition. In view of the ongoing globalization and unification processes, awareness of the uniqueness of the major trend in the history of the national theatre and irreplaceable values Polish society may contribute to the multi-cultural European community appears to be one of the major challenges faced by Polish culture and education.
Źródło:
Studia Edukacyjne; 2021, 60; 161-175
1233-6688
Pojawia się w:
Studia Edukacyjne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przepłoszyć ptaszyska‑zmory. Rozmowa z Beatą Kupisz
Let’s Shoo the Wraith‑birds Off. An Interview with Beata Kupisz
Autorzy:
Wójcik‑Dudek, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/784463.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
children’s theatre
art for children
education and theatre
Opis:
The interview is devoted to the artistic work of Za Królestwo i Pół Córki [For the Kingdom and a Half of the Daughter], a children’s theatre founded in Żory by Beata Kupisz. It discusses the children’s theatre and education, didactic and pedagogic aspects of a children’s theatre, and work with children actors belonging to the theatre group. Moreover, Kupisz shares her own ideas concerning directing and scenography, inspiring such artistic activities that include and engage children.
Źródło:
Paidia i Literatura; 2019, 1; 69-80
2719-4167
Pojawia się w:
Paidia i Literatura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Cielesność dywergencyjna – komponent integralnej edukacji wychylonej w przyszłość
Divergent corporality as a component of integral education inclined towards the future
Autorzy:
Krasoń, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1388684.pdf
Data publikacji:
2015-12-31
Wydawca:
Uniwersytet Gdański. Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
Tematy:
expression
theatre of movement in pre-school education
divergence
Opis:
A child is endowed with a natural inclination to manifest its feelings, to control things and ideas in the form of behaviour which could be an expression of various fine arts. Each element of art (music, dancing as a system of signs may change its code, as the same symbols may be conveyed in another semiotic code, for example: a system of sounds in kinetic-spatial exemplification. Listening to music (acoustic signs) is in this play transcoded into kinetic-bodily signs. Experiencing oneself by means of movement, creating an individual story about oneself through gesture activates the subconscious, facilitates visualizing past experiences, feeling them again, and analyzing. The present study focuses on the connection between the classes devoted to kinesthetic visualization and the motoric behaviour presented by a child displaying the level of its creativity. The text presents individualizing experimental tests carried out in a group of five-year-old children.
Źródło:
Problemy Wczesnej Edukacji; 2015, 31, 4; 7-22
1734-1582
2451-2230
Pojawia się w:
Problemy Wczesnej Edukacji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Międzynarodowa edukacja teatralna na przykładzie polsko-francuskich projektów artystycznych „Szekspir Projekt” i „MOON”
International theatre education based on the example of Polish-French artistic projects – “Shakespeare Project” and “MOON”
Autorzy:
Krzemińska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520792.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
edukacja teatralna
teatr
cyrk
nowy cyrk
współczesny cyrk
pedagogika cyrku
edukacja międzykulturowa
projekt artystyczny
projekt międzynarodowej wymiany artystycznej
theatre education
theatre
circus
new circus
contemporary circus
circus pedagogy
intercultural education
an artistic project
a project of international artistic exchange
Opis:
Artykuł porusza zagadnienie edukacji teatralnej z wykorzystaniem elementów sztuki cyrkowej w pracy projektowej z młodzieżą w kontekście międzypokoleniowym i międzynarodowym. Na przykładzie dwóch polsko-francuskich projektów „Szekspir Projekt” i „MOON”, których celem była artystyczna wymiana między francuskimi aktorami zawodowymi oraz młodzieżową grupą artystów cyrkowych z Klubu 303 Ośrodka Kultury Kraków–Nowa Huta, autorka prezentuje wielowymiarowe (wychowawcze, społeczne i międzykulturowe) oddziaływanie teatru.
The article discusses the issue of theatre education with the use of circus art elements in workshops for youth in the intergenerational and international context. Using as examples two Polish-French projects named „Shakespeare Project” and „MOON”, whose aim was an artistic exchange between professional French actors and a group of young circus artists from Klub 303 Ośrodka Kultury Kraków–Nowa Huta, the author presents multidimensional (educational, social and intercultural) influence of theatre.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2019, 11, 2 "Teatr w edukacji, terapii i profilaktyce"; 100-113
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wykorzystanie metody dramy w profilaktyce zachowań ryzykownych młodzieży gimnazjalnej
Using drama to prevent risky behaviours among middle school students
Autorzy:
Szafrańska, Karina
Klonowska, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/646417.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Libron
Tematy:
Drama therapy
Theatre in Education
communication
risk behaviour prevention
middle school students
drama
teatr w edukacji
profilaktyka zachowań ryzykownych
młodzież gimnazjalna
Opis:
The Theatre in Education programmes directly develop individual re-sources of young people by shaping, particularly, their ability to take responsible decisions, their belief in self-efficacy, their self-control mechanisms and their communication. These programmes make it possible to safely raise difficult sub-jects in a way that young people can find attractive. Using a show element, we can present a specific but also universal and credible story, embed the characters in the reality of life, show their problems, and then look for solutions along with the participants. This formula by handing the self-agency over to them, helps young people make decisions. Whereas, taking responsibility for their decisions, makes it possible for the participants to experience the programmes more deeply and consequently, to understand them better. The article describes the “Drama Therapy as a Method for a Safe Middle School Student” project which is co-financed by the Ministry of National Education, as well as the results of the survey carried out during the project.
Programy teatru w edukacji bezpośrednio rozwijają zasoby indywi-dualne młodych ludzi, kształtując przede wszystkim ich umiejętność podejmo-wania odpowiedzialnych decyzji, poczucie własnej skuteczności i mechanizmy samokontroli oraz komunikację. Pozwalają na bezpieczne poruszanie trudnych tematów w sposób, który jest dla młodzieży atrakcyjny. Wykorzystując elementy przedstawienia, możemy zaprezentować konkretną, a jednocześnie uniwersal-ną i wiarygodną historię, osadzić bohaterów w realiach życiowych, pokazać ich problemy, a potem wspólnie z uczestnikami poszukiwać rozwiązań. Formuła ta, oddająca sprawczość w ręce młodych ludzi, umożliwia im podejmowanie de-cyzji i wzięcie za nie odpowiedzialności, powoduje, że programy te są głębiej przez uczestników przeżywane, a w konsekwencji – lepiej rozumiane. W arty-kule opisany został projekt „Drama – metodą na bezpiecznego gimnazjalistę” współfinansowany przez Ministerstwo Edukacji Narodowej oraz wyniki badań przeprowadzonych w trakcie jego trwania.
Źródło:
Konteksty Pedagogiczne; 2017, 1, 8
2300-6471
Pojawia się w:
Konteksty Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„To nasze przedstawienie będzie dziwne?” Warsztaty Twórczych Lokatorów w kontekście współczesnej pedagogiki teatru
Autorzy:
Barbara, Kwiatkowska-Tybulewicz,
Katarzyna, Aderek,
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/892575.pdf
Data publikacji:
2018-02-06
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
pedagogy
art
theatre
art education
theatre pedagogy
Opis:
The article is a presentation of the Creative Tenants workshops, which are part of the contemporary activities in the field of theatre pedagogy. Children’s workshops took place for five months at the Służewski House of Culture in Warsaw. They were an attempt to verify contemporary assumptions of theatre pedagogy used in practice. The inspiration for the project was the idea of art education and its rich tradition as well as modern concepts of treating art as a space for designing new ways of social action.
Źródło:
Kwartalnik Pedagogiczny; 2017, 62(4 (246)); 160-178
0023-5938
Pojawia się w:
Kwartalnik Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
"Mężczyźni życia"– Kabaret Starszych Panów w przestrzeni wrażliwej edukacji
On my love of theatre: the men of my life, Elderly Gentlemens Cabaret and sensitive education
Autorzy:
Maliszewska, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16538952.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Komitet Nauk Pedagogicznych PAN
Tematy:
theatre pedagogy
total education
Elderly Gentlemen's Cabaret
sensitive theatre
Opis:
The fact that postmodern pedagogy strongly encourages researchers to get involved in the process of understanding, analyzing and creating meanings is surely one of its virtues. In this context, the works of the Elderly Gentlemen's Cabaret appear to be quite an extraordinary phenomenon. They allow us to rediscover the somewhat forgotten ways of perceiving culture as a source of understanding, helping us live our lives more consciously. A discrete theatre pedagogy, allowing us to make ourselves more familiar with the works of Przybora and Wasowski, is a great material for awakening a personal interest, as well as an inspiration and a working method in sensitive education.
Źródło:
Rocznik Pedagogiczny; 2015, 38; 175-185
0137-9585
Pojawia się w:
Rocznik Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Edukacja performatywna jako skuteczny model nauczania
Performative education as an effective teaching model
Autorzy:
Pieniążek, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/521130.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
education
theatre
performance
humanities
subject
drama
experience
Opis:
The article presents the author’s own teaching method, learner as a cultural actor, used on elective courses devoted to the theatre. It discusses the ways of theatricalization of learning space, shows how to combine knowledge with the ability to self-reflection and performative interpretation texts written by students. The article highlights the role of motivational factors that allow students to be able to create a few-minute performance. In the end, the author shows that performative interpretation can also be applied for other courses, making it an effective way of producing places of "cultural reciprocity", which the M. P. Markowski describes as humanities.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2014, 6, 1 "Edukacja kulturowa. Ujęcie monograficzne"; 106-119
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Teatr forum jako egzemplifikacja edukacji performatywnej
Forum Theatre as an example of performative education
Autorzy:
Witerska, Kamila
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2216407.pdf
Data publikacji:
2018-05-29
Wydawca:
Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi
Tematy:
edukacja performatywna
performatywność
teatr forum
performative education
performativity
Forum Theatre
Opis:
Artykuł prezentuje Teatr Forum jako przykład metody performatywnej. Autorka podejmuje próbę zdefiniowania pojęcia edukacja performatywna. Analizie zostaje poddana geneza terminu performatywność oraz jego znaczenie na gruncie filozofii języka i filozofii kultury. Następnie zostaje zdefiniowane pojęcie edukacja performatywna i przedstawiona jedna z metod edukacji performatywnej – Teatr Forum.
The article presents Forum Theatre as an example of the performative method. The author attempts to define the concept of performative education. The genesis of the term performativity and its meaning in the philosophy of language and philosophy of culture are subject to analysis. Next, the notion of performative education is defined and one of the forms of perceptual education presented – Forum Theatre.
Źródło:
Kultura i Wychowanie; 2018, 13, 1; 109-117
2544-9427
2083-2923
Pojawia się w:
Kultura i Wychowanie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Status dramskih i pozorišnih sadržaja u nastavi u osnovnim školama u Srbiji... – osnova za nastavni predmet dramska kultura
Status of Drama and Theatre Aspects in Primary Schooleducation in the Republic of Serbia – Foundations for the Subject – Theatre Studies
Autorzy:
Mlađenović, Milivoje
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1627334.pdf
Data publikacji:
2020-12-29
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
theatre studies
theatre
primary school
curricula
integrated education
dramska kultura
pozorište
osnovna škola
nastavni programi
integrisana nastava
Opis:
Rad sadrži opis stanja u izučavanju dramskog stvaralaštva u osnovnim školama u Srbiji, te ocenu pristupa proučavanju drame i pozorišta u aktuelnim nastavnim planovima i programima. Nadalje su u radu istaknute i objašnjene osobenosti i prednosti dramskog pristupa u nastavi, ali i u vannastavnim aktivnostima, odnosno delatnosti dramske sekcije. Cilj rada je da se ukaže da su odabrani nastavni sadržaji dobra osnova za kreiranje nastavnog predmeta Dramska kultura čija je potreba utvrđena u strateškim dokumentima obrazovanja.
The paper provides the description of the teaching of drama aspects in primary schools in Serbia and the assessment of the approach to studying drama and theatre aspects in the current curriculum. In addition, the paper highlights and explains the particularities and advantages of the dramatic approach to education as well as in extracurricular activities, i.e. activities pertaining to theatre clubs in schools. The paper aims to demonstrate that the selected educational contents are a good foundation for the creation of the subject – Theatre Studies. The need for the subject was determined in the strategic documents on education.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia ad Didacticam Litterarum Polonarum et Linguae Polonae Pertinentia; 2020, 11, 315; 194-203
2082-0909
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia ad Didacticam Litterarum Polonarum et Linguae Polonae Pertinentia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przestrzeń idei, edukacji I dialogu społecznego czyli teatr anglosaski wobec kryzysu ekologicznego
Autorzy:
Suwalska-Kołecka, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1835560.pdf
Data publikacji:
2021-11-17
Wydawca:
Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
Tematy:
Eko-krytyka
teatr amerykański
teatr brytyjski
teatr polityczny
teatr społecznie zaangażowany
edukacja ekologiczna
Eco-criticism
British theatre
American theatre
political theatre
socially engaged theatre
ecological education
Opis:
Celem tego artykułu jest zarysowanie głównych nurtów działalności teatru anglojęzycznego w ciągu ostatnich trzech dekad na rzecz ochrony przyrody. Chociaż eko-krytyka zdobywała rzesze kolejnych wyznawców a świadomość zagrożeń ekologicznych obejmowała stopniowo wszystkie sfery działalności człowieka, teatr przez wiele lat nie podejmował tematów ekologicznych, mimo swojego zaangażowania politycznego w innych sprawach. Kiedy w końcu teatr zabarwił się na zielono, jego głos w tej sprawie jest zdecydowany i inspirujący. Wykorzystał on wspólnotowy charakterteatru do tworzenia przestrzeni, która jest jednym z głównych bohaterów przedstawienie a dystopijne wizje katastrof ekologicznych niosących głód i zagładęmają ogromną siłę rażenia. W ten sposób działalność artystyczna aktywnie kreuje świadomość ekologiczną swoich odbiorców a teatr nabiera społecznej i politycznej sprawczości.
The chief aim of this article is to present the main developments in ecological thought and practice that have influenced British and American theatre in the past three decades. Although eco-criticism had attracted many keen followers and public environmental awareness had grown rapidly in recent years, theatre remained silent on green issues for a long time despite its political engagement in other areas. When at last theatre turned green, its voice is powerful and inspiring. Theatre uses its collective character to foster a feeling of shared responsibility and to create space that transformsinto one of the major characters of the performance. Moreover, dystopian visions of the ecological catastrophe that brings famine and destruction presented on stage are thought-provoking and highly persuasive. Theatre interconnects artists and audiences and uses its capacity to raise environmental awareness and to bring about behaviour change. In this way, theatre is able to affect social and political change.
Źródło:
Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2021, 14; 227-238
2353-1266
2449-7983
Pojawia się w:
Społeczeństwo. Edukacja. Język
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Theatre Organised by the Industrial and Handicraft Youth Association in Krakow – Inspired by Father Mieczysław Kuznowicz, a Graduate of the Jesuit School in Chyrów
Autorzy:
Puchowska, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1198463.pdf
Data publikacji:
2015-06-30
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
amateur theatre
Jesuit education
teamwork
teatr amatorski
edukacja jezuicka
praca zespołowa
Opis:
The theatre established by the Industrial and Handicraft Youth Association is a representative of the amateur theatre movement, typical for Krakow during the inter-war period. However, it has one remarkable feature – it was created by young people from very diverse social backgrounds, far from the gymnasium elite, often illiterate. They were connected by common passion and artistic needs, awakened by the creative educational concept of Father Mieczysław Kuznowicz. The aim of the theatre on Skarbowa Street was to use appropriate dramatic texts to develop religious, national and social feelings among the members of the association, to teach proper communication in the mother tongue and to form the habits of cultural behaviour and solid teamwork. The form of the youth theatre adopted in the association seems to correspond with the concept known from the theatrical stages of Jesuit schools. The author attempts to answer the following question: ”To what extent did the experiences of Kuznowicz, a graduate of the Scientific and Educational Department of the Jesuits in Chyrów, influence the shape of the theatrical stage in Krakow?”
Teatr Związku Młodzieży Przemysłowej i Rękodzielniczej w Krakowie – chyrowskie inspiracje księdza Mieczysława Kuznowicza.Scena Związku Młodzieży Przemysłowej i Rękodzielniczej z jednej strony wpisuje się w typowy dla Krakowa okresu 20-lecia międzywojennego ruch teatrów amatorskich, z drugiej posiada cechę niezwykłą – tworzyli ją młodzi ludzie pochodzący z bardzo odmiennych środowisk społecznych, dalekich od elit gimnazjalnych, często analfabeci. Jednoczyły ich wspólne pasje i potrzeby artystyczne, rozbudzane twórczą koncepcją wychowawczą księdza Mieczysława Kuznowicza. Celem działalności teatru przy ulicy Skarbowej stało się rozwijanie wśród członków Związku, za pomocą odpowiedniej literatury dramatycznej, uczuć religijnych, narodowych i społecznych, uczenie poprawnego komunikowania się w języku ojczystym oraz wpajanie nawyków kulturalnego zachowania, a także solidnej, zespołowej pracy. Przyjęta w Związku formuła teatru młodzieżowego zdaje się korespondować z koncepcją znaną z działalności szkolnych scen konwiktów jezuickich. Autorka stara się, w kontekście wychowania przez pracę oraz edukacji przez sztukę, odpowiedzieć na pytanie, w jakiej mierze doświadczenia Kuznowicza, absolwenta Zakładu Naukowo-Wychowawczego w Chyrowie, wpłynęły na kształt tej krakowskiej sceny.
Źródło:
Horyzonty Wychowania; 2015, 14, 30; 283-303
1643-9171
2391-9485
Pojawia się w:
Horyzonty Wychowania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 41

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies