Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "seeing" wg kryterium: Temat


Tytuł:
„Zaranność mistrzowsko zmieniona w poranność” – stwarzanie świata. Wokół wiersza Wczesna godzina Wisławy Szymborskiej
“Dawning masterfully recast as morning” – creating the world. Around the poem Early Hour by Wisława Szymborska
“Il mattinale magistralmente mutato in mattutino” – creando il mondo. Intorno alla poesia Ora Mattutina di Wisława Szymborska
Autorzy:
Ligęza, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16729640.pdf
Data publikacji:
2022-06-01
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Wisława Szymborska
cognizione
comprensione
percezione
Ora Mattutina
cognition
seeing
perception
Early Hour
poznanie
postrzeganie
percepcja
Wczesna godzina
Opis:
W tym szkicu zrekonstruowane zostają sposoby przedstawiania poranków w poezji nowoczesnej. Możemy tutaj wyróżnić dwie przeciwstawne tendencje. Przeżycie epifaniczne przemiany nocy w dzień ujęte w poetyckie ramy medytacji poetyckiej oraz hymnicznego zachwytu spotyka się z wariantem awangardowym - aktywistycznym, z pełnymi poetyckiej dynamiki obrazami odnowionego wspólnego działania. Te paradygmaty oświetlają wiersz Wczesna godzina Wisławy Szymborskiej, przy czym jej powściągliwa refleksja o odnowionym ludzkim istnieniu bliska jest możliwości pierwszej. Autor wskazuje korespondencje utworu polskiej noblistki z wierszami nowoczesnych poetów francuskich, wydobywając uprzywilejowaną pozycję walki z nicością i nocą,  pragnienia zmiany, odnowienia wrażliwości oraz – metafizycznego zdumienia. Odczytywany utwór rzutowany jest na tło wyróżniających poezję Szymborskiej tematów i założeń filozoficznych, takich jak fascynacja cudownością istnienia, namysł nad ograniczeniami ludzkiego poznania, służące kreacji świata gry poetyckie czy skomplikowane relacje miedzy tym, co realne, a tym, co wyobrażone. W interpretacji wiersza Wczesna godzina do najważniejszych wątków rozważań należą relacje między postrzeganiem a przeoczeniem, ukazanie metamorfoz nocy i dnia, które pozwalają zrozumieć zamysł odnowy egzystencji, ujęcie artystyczne wydobywanych z mroku przedmiotów posiłkujące się spojrzeniem malarskim oraz nawiązanie do Księgi Genezis w kameralnym stwarzaniu świata – na miarę ludzkiej wyobraźni. Wisława Szymborska w swym studium poranka przyjmuje postawę analityczną i autokrytyczną.                               
L’opera si proietta sullo sfondo dei temi e dei presupposti filosofici che contraddistinguono la poesia di Szymborska, come il fascino per la meraviglia dell’esistenza, la riflessione sui limiti della cognizione umana, i giochi poetici che servono a creare il mondo, o le complicate relazioni tra ciò che è reale e ciò che è immaginato. Nell’interpretazione della poesia Ora Mattutina, i temi di riflessione più importanti includono il rapporto tra percezione e omissione, la presentazione delle metamorfosi della notte e del giorno, che permettono di comprendere l’intenzione di rinnovare l’esistenza, l’approccio artistico agli oggetti portati fuori dall’oscurità lo sguardo pittorico, e il riferimento al Libro della Genesi nell’intima creazione del mondo – a misura dell’immaginazione umana. Nel suo studio del mattino, Wisława Szymborska prende una posizione analitica e autocritica.
The read-out piece is projected against the background of Szymborska’s distinctive themes and philosophical assumptions, such as the fascination with the wonder of existence, reflection on the limits of human cognition, poetic games serving the creation of the world, or the complicated relations between what is real and what is imagined. In the interpretation of the poem Early Hour, the most important themes of considerations include the relationship between perception and overlooking, showing the metamorphoses of night and day, which allow us to understand the idea of renewing existence, an artistic approach to objects extracted from the darkness, using the painterly gaze, and a reference to the “Book of Genesis” in the intimate creation of the world – measure up to human imagination. Wisława Szymborska adopts an analytical and autocritical approach in her study of the morning.
Źródło:
Fabrica Litterarum Polono-Italica; 2022, 4; 1-14
2658-185X
Pojawia się w:
Fabrica Litterarum Polono-Italica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Seeing Silence by Mark C. Taylor (A Book Review)
Autorzy:
Coase, Howard Robert
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27177648.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Seeing Silence
Mark C. Taylor
Review
Photography
Opis:
Howard Robert Coase's critical review of Seeing Silence by Mark C. Taylor.
Źródło:
Review of International American Studies; 2022, 15, 2; 233-240
1991-2773
Pojawia się w:
Review of International American Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czy istnieje percepcja nieuwarunkowana? Wittgenstein a Bohm
Is there unconditional perception? Wittgenstein and Bohm
Autorzy:
Gurczyńska-Sady, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2074640.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
Tematy:
Wittgenstein
Bohm
unconditional perception
seeing as
thought
proprioception
postrzeganie nieuwarunkowane
widzenie jako
myśl
propriocepcja
Opis:
Artykuł dotyczy problemu percepcji. Przedstawiam w nim koncpecję"widzenia jako" Wittgensteina, oraz koncepcje myślenia jako odruchu Bohma. Wskazując podobieństwa i różnice w poglądach Wittgensteina i Bohma zmierzać będę do postawienia pytania o to, co sprawia, że nasze postrzeganie jest uwarunkowane. Po dokonaniu oceny tego faktu, w dalszej kolejności postawię pytanie o możliwość percepcji nieuwarunkowanej. Tym samym spróbuję odpowiedzieć na dwa pytania: czy istnieją powody, dla których powinniśmy wyzwalać się z tego rodzaju percepcji, a także czy i jak jest to w ogóle możliwe?
The article deals with the issue of perception. In it I present Wittgenstein’s con cept of “seeing as” and Bohm’s concept of thinking as a reflex. By pointing to the similarities and differences in their views, I am trying to pose the question of what makes our perception conditioned. Having assessed this fact, I then pose a question about the possibility of unconditioned perception. Thus, I will try to answer two questions: are there reasons why we should free ourselves from this type of percep tion (?), and whether and how it is possible at all (?).
Źródło:
Analiza i Egzystencja; 2022, 57; 25-48
1734-9923
2300-7621
Pojawia się w:
Analiza i Egzystencja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Jak „widzą” niewidomi?
How Do Blind People “See”?
Autorzy:
Chmielecki, Konrad
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2130729.pdf
Data publikacji:
2022-09-29
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
osoby niewidome
podmiot wizualny
reprodukcja
nowa wizualność
społeczne widzenie
zdarzenie wizualne
podmiot fraktalny
bioobrazy
studia kultury wizualnej
The Passing Billa Violi
blind people
visual subject
reproduction
new visuality
social seeing
visual event
fractal subject
biopictures
Visual Culture Studies
Bill Viola’s The Passing
Opis:
Artykuł porusza problematykę nowej widzialności i reprodukcji pola społecznego „widzenia” u osób niewidomych jako „podmiotów wizualnych” w perspektywie studiów kultury wizualnej. Przyjmując założenie, że kultura wizualna pociąga za sobą rozważania na temat ślepoty, niewidzialnego, niewidomego w perspektywie społecznej, autor śledzi, w jaki sposób niewidomi funkcjonują jako podmioty wizualne w społeczeństwie wizualnym, czyli osoby konstytuujące aktywny społecznie środek wzroku (niezależnie od jego biologicznej zdolności widzenia) oraz jako efekt szeregu kategorii podmiotów wzrokowych. W tym kontekście Nicholas Mirzoeff odwołuje się do przykładu niewidomych, którzy na początku ery panoptycznej stali się przedmiotem społecznej troski państwa, co doprowadziło do powstania instytucji państwowych dla niewidomych. Panoptyzm stworzył niewidomych jako „naturalny” cel społeczeństwa, państwa i troski, właśnie dlatego, że „widzenie” i „bycie widzianym” stały się problematyczne w trosce dyscyplinarnego państwa narodowego. W eseju The Question of Cultural Identity Stuart Hall wyróżnia trzy typy podmiotów: oświeceniowy, socjologiczny i postmodernistyczny. Odniesienie do racjonalnego podmiotu dotyczy także osób niewidomych. Mitchell wspomina Optykę René Descartesa, w której filozof uważał wzrok za „rozszerzoną formę dotyku”, porównując go do „kija używanego przez niewidomych” do wzmocnienia ścieżki w realnej przestrzeni. Podobnie w perspektywie podmiotu ponowoczesnego warto przywołać model „widzenia bez patrzenia” Paula Virilia – reprodukcji intensywnej ślepoty, która jest ostatnią formą „industrializacji ślepoty” przez „maszyny widzenia”. Koncepcja podmiotu fraktalnego Jeana Baudrillarda dowodzi, że życie niewidomych jest „społeczną konstrukcją widzenia”. Podmiot wizualny, który znajdujemy w koncepcji bioobrazów W.J.T. Mitchell, prowadzi nas do wniosku, że obrazy można tworzyć tak, jak obrazy przedmiotu, wyczuwając je w wyobraźni. Nicholas Mirzoeff proponuje wprowadzenie terminu „zdarzenie wizualne” zamiast pojęcia „podmiot wizualny”; jest on generowany w interfejsie z technologią wizualną w procesie komunikacji za pośrednictwem komputera, w którym mogą uczestniczyć również osoby niewidome. Wreszcie, The Passing Billa Violi zostało zinterpretowane w kontekście obrazów wewnętrznych. Trudno nie przywołać tej koncepcji, mówiąc o obrazach, które są efektem „widzenia” niewidomych. Obrazy generowane przez „oko umysłu” pochodzą ze snów, wspomnień, obrazów i wyobrażeń, w których widzimy siebie, ale z punktu widzenia obserwatora – osoby niewidomej. Viola przypisuje tę funkcję wewnętrznych obrazów kamerze wideo, która działa jak świadomość, stając się odzwierciedleniem naszego „ja”. Według Violi można opisać dynamikę świadomości, która na jednym końcu umieszcza obrazy zewnętrzne (także postrzegane przez niewidomych) i obrazy wewnętrzne (stany uczuć, emocje, marzenia senne i społeczne skutki „widzenia”).
The paper deals with the issues of new visibility and reproduction of the field of social “seeing” in blind people as “visual subjects” in the perspective of Visual Culture Studies. Taking an assumption that visual culture entails considerations on blindness, the invisible, the unseen, and the unseeable in social perspective, the author tracks the ways in which the blind function as visual subjects in a visual society, i.e., people who are constituted as an active social agent of sight (regardless of his or her biological capacity to see) and as the effect of a series of categories of visual subjects. In this context, Nicholas Mirzoeff refers to the example of the blind, who became an object of social state concern at the beginning of the panoptic era, leading to the establishment of state institutions for the blind. Panopticism created the blind as what has now become a “natural” target of social and state and concern precisely because “seeing” and “being seen” has become problematic in the concern of the disciplinary nation-state. In his essay The Question of Cultural Identity, Stuart Hall distinguishes three types of subjects: the enlightenment, sociological, and postmodern. The reference to the rational subject also applies to the blind. Mitchell mentions René Descartes’s Optics, in which the philosopher considered sight an “extended form of touch,” comparing it to “a staff used by the blind” to strengthen the path in real space. Similarly, in the perspective of the postmodern subject, it is worth recalling Paul Virilio’s model of “sightless vision” – the reproduction of an intense blindness that is the last form of the “industrialisation of the non-gaze” by “the vision machines.” Jean Baudrillard’s concept of the fractal subject proves that the life of the blind is “the social construction of vision.” The visual subject that we find in the concept of biopictures by W.J.T. Mitchell leads us to the conclusion that images can be created in a way like creating images of an object, by feeling them in the imagination of blind people. Nicholas Mirzoeff suggests an introduction to the term “visual event” instead of the concept of “visual subject,” which is generated in an interface with visual technology on computer-mediated communication process, in which blind people can be also participated. Finally, The Passing by Bill Viola has been interpreted in the context of internal images. It is difficult not to recall this concept when talking about pictures that are the result of the blind “seeing.” The images generated by the “mind’s eye” come from dreams, memories, images, and imaginations in which we see ourselves, but from the observer’s point of view as a blind person. Viola assigns this function of internal images to the video camera which acts as a tool of awareness as it becomes a reflection of our “I.” According to Viola, one can describe the dynamics of consciousness, which at one end places external images (also perceived by the blind) and internal images (states of feelings, emotions, dreams, and the social effects of “seeing”).
Źródło:
Perspektywy Kultury; 2022, 38, 3; 387-410
2081-1446
2719-8014
Pojawia się w:
Perspektywy Kultury
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Myślenie widzenia
Thoughtful Seeing
Autorzy:
Olek, Jerzy
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1728960.pdf
Data publikacji:
2021-09-30
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
światło
widzenie
oko
figury niemożliwe
kody
symbole
znaki
sztuka
fotografia
przestrzeń
perspektywa
light
seeing
eye
impossible figures
codes
symbols
signs
art
photography
space
perspective
Opis:
Świadomy odbiór dzieł sztuki zawsze wymagał ze strony widza odpowiedniego przygotowania. Z czasem potrzeba wyspecjalizowanej kompetencji odbiorcy stała się wręcz niezbywalna, co szczególnie nasiliło się w pierwszych dekadach XX wieku, kiedy to niezwykle skomplikowały się narracje wizualne, formułowane za pośrednictwem wyrafinowanych języków. Przyczyniła się do tego w znacznym stopniu abstrakcja, która niosła powstającymi w jej obrębie formami zupełnie nowe sensy. Skończył się czas dosłownej referencyjności. Sztuka przestała być prostym zwierciadłem, odbijającym zrozumiale dookolną rzeczywistość.
Conscious reception of works of art has always required adequate knowledge on the part of the viewer. With time, the need for specialized competences of the viewer has grown more and more essential. This process was particularly intensified in the first decades of the 20th century, when visual narratives, formulated through sophisticated languages, became extremely complicated. One of the most responsible factors in this respect as abstraction, because the forms it created carried completely new meanings. Thus the time of literal referentiality has come to an end. Art has ceased to be a simple mirror reflecting the surrounding reality in a comprehensible way.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2021, 12, 3; 7-33
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
W stronę intensyfikacji doświadczenia obrazu. Analiza monochromatycznych prac Rafała Bujnowskiego z lat 2012- 2016
Towards an Intensification of the Perception of Paintings: A Study of Rafał Bujnowski’s 2012-2016 Monochrome Works
Autorzy:
Obiedzińska, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1787942.pdf
Data publikacji:
2021-05-10
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Rafał Bujnowski
monochromatyzm
materialność
czerń
doświadczenie obrazu
widzenie
powolność
monochromatism
materiality
black
painting perception
seeing
slowness
Opis:
Celem artykułu jest analiza, dotychczas niebadanych, monochromatycznych obrazów Rafała Bujnowskiego z lat 2012-2016. Koncentrując się na pracach z serii „Nokturn (Graboszyce)”, „Nokturn”, „Pejzaż w szarości” oraz „Maj 2066. Tonda”, autorka interpretuje je w kontekście doświadczenia obrazu oraz transformacji sposobów widzenia odbiorcy poprzez świadome zabiegi artysty. Artykuł prezentuje najnowszą twórczość Bujnowskiego jako zakorzenioną w historii sztuki – rozpostartą pomiędzy romantyczną poetyką nokturnu a ideą końca obrazu. Korzystanie z konwencji obrazowych nie służy jednak powtórzeniu, lecz ich reinterpretacji: stawianiu pytań o materialność dzieła, granice wizualności czy relację widza wobec płótna. Artykuł wskazuje na różne sposoby intensyfikacji doświadczenia obrazu oraz wzmacniania kontaktu odbiorców z dziełem. Zagadnienia te pozwoliły ukazać monochromatyczne obrazy jako złożony obszar znaczeń jak również środek służący badaniu teraźniejszości: przestrzeni, prędkości, czasu.
The aim of this study is to analyse the hitherto unresearched monochrome paintings of Rafał Bujnowski from 2012-2016. Focusing on works from the series “Nokturn (Graboszyce)”, “Nokturn”, “Pejzaż w szarości” and “Maj 2066. Tonda”, I interpret them in the context of the perception of paintings, and the painter’s conscious transformation of the viewer’s way of seeing. This article presents Bujnowski’s recent works as rooted in the history of art – covering that space between the romantic nocturne tradition and the idea of the end of painting. The use of painting conventions is not based on repetition, but rather on reinterpretation: asking questions about the materiality of the work of art, its visual limits or the viewer’s relationship with the canvas. I point out different ways of intensifying the experience of paintings and the strengthening of the audience’s contact with a particular work. These aspects allow me to present the monochrome paintings as a complex space of meanings, and as a tool for investigating the present: space, speed and time.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2021, 69, 4; 347-377
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“Blessed are the pure in heart, for they shall see God” (Mt 5:8) as Interpreted by the Church Fathers (4th-5th cent.)
Autorzy:
Wygralak, Paweł
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1043763.pdf
Data publikacji:
2020-12-21
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
Seeing God
pure heart
Beatitude
Fathers of the Church
Opis:
The article presents the statements of selected Church Fathers (4th-5th centuries) concerning the Beatitude “Blessed are the pure in heart, for they will see God” (Mt 5:8), spoken by Jesus in the Sermon on the Mount. They emphasise that during the earthly life man can only see the reflection of God if his heart is pure. Since man was created in the image and likeness of God, he carries this image in his heart, but this image was polluted by sin. Therefore, one should purify the heart by renouncing sins and developing virtues. The most important comments on this issue were expressed by St Gregory of Nyssa and St Augustine.
Źródło:
Verbum Vitae; 2020, 38, 2; 579-591
1644-8561
2451-280X
Pojawia się w:
Verbum Vitae
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Awangarda panoramicznie
Avant-garde in Panoramic View
Autorzy:
Nowicka, Daria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/636104.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
art
Polish literature
Modernism
Futurism
seeing
comparative studies
avant-garde
Opis:
The Seeing Avant-garde [Widzenie awangardy] volume edited by Agata Stankowska, MarcinTelicki and Agata Lewandowska is a collection of the articles about the avant-garde update.Written by many researchers, the articles show a wide scale of research on the contemporaryavant-garde manifested in literature, art, music, theatre and cybernetics. As an extremely valuablepublication, the book in question concentrates on the new and original methods of comparativeresearch, marks new reading directions, and presents contemporary problems of aesthetics.
Źródło:
Poznańskie Studia Slawistyczne; 2020, 18; 305-317
2084-3011
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Slawistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kształcenie – widzenie – moralność. Herbarta aistetyczne podstawy edukacji moralnej
Bildung – seeing – morality. Herbart’s aisthetic foundation of moral education
Autorzy:
Stępkowski, Dariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2139333.pdf
Data publikacji:
2020-09-04
Wydawca:
Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej
Tematy:
widzenie
kształcenie
edukacja moralna
Herbart
seeing
Bildung
moral education
educational theory of Herbart
Opis:
Percepcja zmysłowa, a w szczególności widzenie, nieustannie zwraca uwagę pedagogów. W tym artykule omówiono projekt edukacji moralnej jako kształcenia do widzenia i przez widzenie idei praktycznych, który opracował Johann F. Herbart. Artykuł dzieli się na trzy sekcje. Najpierw zarysowano dzieje widzenia jako ciągle mało zbadanego problemu dydaktycznego. Następnie omówiono węzłowe punkty koncepcji kształcenia do widzenia i przez widzenie, której Herbart poświęcił swoje wczesne prace pedagogiczne i filozoficzne. Na zakończenie prześledzono idee praktyczne jako fundament edukacji moralnej.
Sensory perception, and specifically vision, constantly draws the attention of educators. In this article, the central place is taken by the project of moral education, considered as Bildung to seeing and through seeing practical ideas, which was developed by Johann F. Herbart. The analyzes are divided into three sections. First, the history of seeing is outlined as a still little-known didactic problem. In the next section, the author discusses the key points of the concept of Bildung to seeing and through seeing, which Herbart devoted his early pedagogical and philosophical works. Finally, practical ideas are characterized as the foundation of moral education.
Źródło:
Forum Oświatowe; 2020, 32, 1(63); 37-56
0867-0323
2450-3452
Pojawia się w:
Forum Oświatowe
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Meandry wizualności w prozie Gustawa Herlinga-Grudzińskiego
Intricacies of the Visual in the Prose of Gustaw Herling-Grudziński
Autorzy:
BIELSKA-KRAWCZYK, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1047370.pdf
Data publikacji:
2020-01-16
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
oko, widzenie, wizualność, obraz, fokalizacja, sensualność, antropologiczny wymiar sztuki
eye, seeing, the visual, image, focalisation, sensuality, anthropological dimension of art
Opis:
Artykuł poświęcony jest kwestiom przeglądowym związanym z widzeniem i wizualnością w prozie Herlinga-Grudzińskiego. Ukazuje funkcje oka i widzenia oraz znaczenia nadawane przez pisarza kreowanym obrazom literackim. Zwraca też uwagę na stylistyki malarskie, stanowiące kontekst dla zrozumienia pewnej eklektyczności warstwy wizualnej prac Grudzińskiego. Na przykładzie fragmentów z opowiadania Wieża prezentuje też sensualne bogactwo stosowanych przez tego autora rozwiązań, koncentrując się na określonym wycinku warsztatu Herlinga i jednocześnie przypominając o celach realizowanych przez niego przy pomocy wybranych zabiegów.
This article is dedicated to a review of questions related to the categories of seeing and the visual in the prose of Gustaw Herling-Grudziński. The paper shows the functions of the eye and seeing, as well as the significance of the literary images created by the writer. It also points out to the painterly stylistics which provide an important context for understanding the eclectic character of the visual layer of his works. On the example of some chosen extracts from the story entitled Wieża (The Tower), the article presents the sensual richness of the ideas used by Herling-Grudziński, focusing on the methods he adopted and describing the main goals he wanted to achieve by his application of certain literary tools.
Źródło:
Ethos; 2016, 29, 2 (114); 175-187
0860-8024
Pojawia się w:
Ethos
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Aspect seeing and mathematical representations
Autorzy:
Giardino, Valeria
Wöpking, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2199955.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Projekt Avant
Tematy:
representation
mathematics
aspect seeing
visual
perception
Wittgenstein
Opis:
In the present article the productive role of visual representations in mathematics is explained by referring to “aspect seeing”. First, the notion of aspect seeing is introduced, as proposed by Wittgenstein in his works. Second, the pragmatic dimension of aspect seeing is discussed. Third, three key examples of aspect seeing in mathematics are presented with the aim of showing the relevance of aspect shifting in important areas of mathematics by looking at both its pragmatic dimension and its relationship with conceptual mastery. Finally, some conclusions are given about aspect seeing as a human phenomenon.
Źródło:
Avant; 2019, 10, 2; 1-19
2082-6710
Pojawia się w:
Avant
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Lexical Concepts as Fluctuating Structures
Autorzy:
Budnikova, Alyona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/973303.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Semiotyczne
Tematy:
lexical concept
feature weights
ways-of-seeing
facets
meaning
profiling
salience
Opis:
Lexical concepts (i.e. semantic units conventionally associated with linguistic forms) are viewed in the article as structures consisting of interrelated facets (i.e. conceptual slots filled with various types of information about the referent) with different structural weight. The paper suggests a way to model the graded structure of lexical concepts by assessing the weight of each constituting facet according to its relevance for defining purposes, frequency of contextual profiling and salience in derivation processes. Thus, the approach taken exploits as many linguistic points of access to the concept as possible and uses three different dimensions to range its facets. The suggested idea is verified with a case study of some common lexical concepts in English (e.g. represented by concrete nouns such as “bird”, “tree”, etc.), which reveals both the advantages and the limitations of the approach taken.
Źródło:
Studia Semiotyczne; 2019, 33, 1
0137-6608
Pojawia się w:
Studia Semiotyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O komecie „systemowej” myśli Johannesa Immanuela Volkelta i jej randze dla Ingardenowskiej filozofii sztuki
On the Comet of Johannes Immanuel Volkelt’s “Systemic” Thought and Its Importance for Ingarden’s Philosophy of Art
Autorzy:
Garlej, Beata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/445473.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
Johannes Immanuel Volkelt,System der Ästhetik,co-seeing (Mitsehen),co-hearing (Mithören),aspect (das Aussehen/die Ansicht),Roman Witold Ingarden
Johannes Immanuel Volkelt,System der Ästhetik,współwidzenie (Mitsehen),współsłyszenie (Mithören),wygląd (das Aussehen/die Ansicht),Roman Witold Ingarden
Opis:
The article focuses on the issue which literary scholars are – to a large extent – well acquainted with, namely the influence of Johannes Immanuel Volkelt’s considerations presented in his work System der Ästhetik on Roman Witold Ingarden’s philosophy of art. By referring to some selected extracts of the first volume, entitled Grundlegung der Ästhetik, the author tries to prove the importance of the German philosopher’s thought, especially for Ingarden’s concept of appearance. A common belief in the hegemony of Husserlian inspiration in this area is questioned, being further supported by the fact that reference to Husserl’s views evolved in Ingarden’s philosophy.
Problematyka artykułu skupia się na kwestii przez badaczy literatury w dużej mierze zapoznanej – randze rozważań Johannesa Immanuela Volkelta zawartych na kartach jego dzieła System der Ästhetik dla filozofii sztuki Romana Witolda Ingardena. Przez odniesienie się do wybranych fragmentów tomu pierwszego, zatytułowanego Grundlegung der Ästhetik, autorka stara się dowieść niebagatelnej roli myśli niemieckiego filozofa zwłaszcza dla Ingardenowskiej koncepcji wyglądów. Utarte przekonanie co do hegemonii Husserliańskiej inspiracji w tym zakresie podaje w wątpliwość, popartą ponadto faktem ewoluowania wskazanej koncepcji w ujęciu krakowskiego filozofa.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2019, 7; 55-64
2353-4583
2449-7401
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Profil žiaka vo vzťahu k učiteľovi
Pupil’s Profile and Pupil - Teacher Relationship
Autorzy:
Dudová, Katarína
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/942634.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
point of view
pupil
perceiving subject
concept of SEEING
linguistic world view
Opis:
The aim of this paper is to bring a set of specific semantic features which profile both a pupil and a pupil’s perception of a teacher. This issue is manifested at several levels and in various aspects of the concept of SEEING in Slovak linguistic world view. The study seeks to examine this subject in view of the statements collected in the questionnaire survey conducted on 10-14‑year‑old high school students. Therefore, the author focuses on the adolescent pupil, his or her perception of the school environment, and the selection of perceived object properties.
Źródło:
Paidia i Literatura; 2019, 1; 117-127
2719-4167
Pojawia się w:
Paidia i Literatura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Seeing as Action. The Methods of Interpreting Visual Materials on the Example of Photography
Widzenie jako działanie. O sposobach interpretacji materiałów wizualnych na przykładzie fotografii
Autorzy:
Lebda, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1038743.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
fotografia
sztuka wizualna
sposoby widzenia
punctum
studium
kompetencje wizualne
photography
visual art
ways of seeing
study
visual competence
Opis:
The article asks about the power of photography. Four photographs are referred to. The author tries to describe ways of looking, analyzing and interpreting each of them. Every time, it is a subjective analysis based on individual visual competences. The concept of punctum turns out to be important, as it allows a closer look at the visual. Ultimately, the answer to the question whether in the analysis of an image we take possession of it, or is it the other way around, is solved at the level of individual reception of a particular photo.
Artykuł traktuje o sile fotografii. Omówiono cztery fotografie, na któ-rych przykładzie autor próbuje opisać sposoby patrzenia, analizowa-nia i interpretowania. Każdorazowo jest to subiektywna analiza oparta na indywidualnych kompetencjach wizualnych. Pojęcie punctum oka-zuje się ważne, ponieważ pozwala przyjrzeć się temu, co wizual-ne. Ostatecznie odpowiedź na pytanie, czy w analizie panujemy nad obrazem, czy obraz nad nami, jest każdorazowo rozpatrywana przy indywidualnym odbiorze konkretnego zdjęcia.
Źródło:
Perspektywy Kultury; 2019, 27, 4; 219-234
2081-1446
2719-8014
Pojawia się w:
Perspektywy Kultury
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies