Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "school music" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Cechy osobowości uczniów szkół muzycznych a poziom otrzymywanego wsparcia społecznego
Autorzy:
Ossowski, Roman
Nogaj, Anna Antonina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1167856.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy
Tematy:
music school students
personality
social support.
Opis:
Article focuses on issues related to the selected dimensions of the psychosocial functioning of music school students. Directly concerns the relation between personality traits of musically talented youth and perceived level of receiving social support. The research presented in this article was conducted among students of Polish music schools in different regions of the country. As part of this study used authoring tool for (1) measuring social support for music school students, the content of which specific questions adapted to the specific school of music and (2) Paul Costa and Robert McCrae Personality Inventory NEO-FFI. The results of the research allowed to indicate the strength of the association between the level of personality traits of music school students and the types of social support (emotional support, instrumental, informational and evaluative) received from various social groups (parents, teacher of the main subject, other teachers, colleagues from the music school, colleagues outside music school). In the dimension of social support studies were innovative and in terms of personality traits allowed polemics to previous studies carried out in the population of Polish students of music schools and abroad research.
Źródło:
Polskie Forum Psychologiczne; 2017, XXII, 1; 71-89
1642-1043
Pojawia się w:
Polskie Forum Psychologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przyczynek do dziejów działalności kapeli bernardyńskiej w Budsławiu
Autorzy:
Godek, Andrzej Edward
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2083156.pdf
Data publikacji:
2021-12-09
Wydawca:
Uniwersytet Opolski. Redakcja Wydawnictw Wydziału Teologicznego
Tematy:
kapela
bernardyni
Budsław
bursa muzyczna
chapel
bernardines
Budslau
school of music
Opis:
Kultura muzyczna oo. Bernardynów stanowi ciągle zagadnienie nowe w polskich badaniach muzykologicznych. W większości swoich klasztorów wykonywali oni w XVIII i XIX w. repertuar jednogłosowy, a niekiedy również wielogłosowy oparty na równoległych tercjach i sekstach (tzw. śpiewy pseudochorałowe). Na tym tle wyróżnia się więc klasztor w Budsławiu (obecna Białoruś), w którym w 1756 r. Barbara Skorulska ufundowała kapelę muzyczną. Zespół działał na zasadzie bursy muzycznej, a jego liczebność w różnych latach wynosiła pomiędzy 12 a 20 uczniów-muzyków wywodzących się z okolicznych ubogich rodzin szlacheckich. Jest to jednocześnie unikalny jak dotychczas przykład takiej formy muzykowania w klasztorach bernardyńskich.
The musical culture of the Bernardine Order is still quite a new issue in Polish musicology. In the 18th and 19th centuries, in most of their convents bernardines performed a monophonic repertoire, and sometimes also polyphony consisting of parallel thirds and sixths (canto fratto repertoire). Against this background, the musical life of the convent in Budslau (currently in the territory of Belarus) attracts our attention. In this convent, in 1756 Barbara Skorulska founded a musical chapel that was organised as a school of music. A number of students of this institution changed, fluctuating between 12 and 20, all of them coming from poor noble families from nearby area. The history of the chapel, analysed in the following article, is a unique example of such a musical organisation in bernardine convents so far.
Źródło:
Liturgia Sacra. Liturgia - Musica - Ars; 2021, 58, 2; 129-139
1234-4214
Pojawia się w:
Liturgia Sacra. Liturgia - Musica - Ars
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Heterogeneity of Thinking about Audiation in Terms of Scientific Exploration of the Status of Music Learning Theory by Edwin Elias Gordon
Heterogeniczność myślenia o audiacji w świetle eksploracji naukowego statusu teorii uczenia się muzyki Edwina Eliasa Gordona – rozważania w kontekście wczesnej edukacji muzycznej
Autorzy:
Kołodziejski, Maciej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/17916823.pdf
Data publikacji:
2021-05-27
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
pedagogy of music
early school music education
theory of music learning
educational research
audiation
pedagogika muzyki
wczesna edukacja muzyczna
teoria uczenia się muzyki,
audiacja
badania edukacyjne
Opis:
Z uwagi na coraz częstsze podejmowanie przez akademików badań naukowych nad procesami nauczania i uczenia się muzyki zakłada się, że procesy te podlegają takim samym rygorom metodologicznym jak i inne, pochodzące z różnych dziedzin i dyscyplin, szczególnie w przypadku badań zorientowanych na strategie ilościowe. Stąd potrzeba wnikliwej analizy teoretycznej, zadomowionej na rynku polskim od ponad dwudziestu lat, teorii uczenia się muzyki, autorstwa Edwina E. Gordona w kontekście jej funkcjonalności w konstruowaniu badań. Autor artykułu nakreśla osobliwe analizy teorii uczenia się pod kątem jej racjonalności naukowej, zaplecza teoretycznego i praktycznego oraz dokonuje wybiórczej deskrypcji jej podstawowych pojęć w aspekcie podejmowania eksploracji badawczych. Okoliczność ta ma sprzyjać projektowaniu, konceptualizacji i ope- racjonalizacji wysiłków badawczych naukowców w obrębie zwłaszcza wczesnej edukacji muzycznej i szeroko pojętej pedagogiki muzyki.
Taking into consideration the recent attempts made by scientific researchers to study the learning process as well as the process of learning music, it is assumed that both are subject to the same methodological rigour as the ones which originate from different backgrounds and subjects, espe- cially in the case of studies based upon quantitative strategy. There is a need for a thorough theo- retical analysis, which has been present in Polish educational market for over 20 years, of music learning theory by E.E. Gordon in terms of its functionality in research development. The author of the article outlines a thorough analysis of learning theory in terms of its scientific rationality, theo- retical and practical background. The author also conducts a selective description of its fundamental concepts in terms of undertaking research exploration. In these circumstances, the focus is placed upon projecting, conceptualisation and operationalisation of the attempts made by researchers in the subject of early school music education and widely understood music pedagogy.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2020, 15; 191-246
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
О времени детей и подростков (Е. Водолазкин Брисбен, Н. Дашевская Около музыки)
About the time of children and adolescents (E. Vodolazkin, Brisben, N. Dashevskaya, About music)
Autorzy:
Kopac, Tatiana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/29519436.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
music
music school
education
children
adolescents
музыка
музыкальная школа
обучение
дети
подростки
Opis:
The purpose of the article is to consider the influence of music education on the organization of the time of children and adolescents, to emphasize the educational role of music in the period of growing up. “Children’s” fragments of E. Vodolazkin’s novel Brisbane and a collection of stories by the children’s writer N. Dashevskaya About Music, with reference to her other books, are analyzed. The subject becomes a cross-cutting motif of music, which holds together the artistic whole of the texts. It participates in the construction of plots, organization of the system of characters, influences the structural characteristics and lexical composition of texts. The importance of the musical motif lies in presenting to readers the relationship “teacher (master) – student” as a realization of the teenagers’ need for authority.
Źródło:
Studia Wschodniosłowiańskie; 2022, 22; 45-61
1642-557X
Pojawia się w:
Studia Wschodniosłowiańskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
ECONOMIC-ORGANISATIONAL ASPECTS OF MUSIC SCHOOL MANAGEMENT BY A LOCAL AUTHORITY UNIT
Autorzy:
Małecki, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/915930.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
management
music school
public finance budget
local authority unit
Opis:
The article presents the selected economic-organisational aspects of music school management by a local authority unit. The author focuses on the issues related to the costs of upkeep of a music school, the opportunities of obtaining additional funds and management control by the headmaster. The thesis of thearticle is the statement that the headmaster establishing an association or a foundation, which will support the school financially, is a solution for the insufficiency of the funds received for its functioning.In the light of the binding regulations, school is a public finance budget unit, therefore, all the funds obtained by school, e.g. from letting a concert hall, are the property of the managing body. That is why the headmaster, when searching for additional funds, is forced to reach for unconventional solutions in the forms of establishing an association or a foundation.
Źródło:
Review of European and Comparative Law; 2018, 34, 3; 85-100
2545-384X
Pojawia się w:
Review of European and Comparative Law
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
25 years of the Archdiocesan Music School in Krakow. History and the present
Autorzy:
Dolewka, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/30146660.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Papieski Jana Pawła II w Krakowie
Tematy:
Archbishop Stanisław Dziwisz
Archbishop Marek Jędraszewski
Archbishop Franciszek Macharski
Rev. Cardinal Franciszek Macharski Archdiocesan School of Music in Krakow
Archdiocesan Organist Study Centre
Archdiocesan Primary and Secondary School of Music
music education
organis
Opis:
In 2023, the Rev. Cardinal Franciszek Macharski Archdiocesan Music School in Krakow celebrates its 25th anniversary. The present article discusses the history of the institu[1]tion – the activities of the Archdiocesan Organist Study Centre, from which the jubilarian school originated, the circumstances of the creation of the Archdiocesan Organist School in 1998 and the expansion of its activities in 2006 to the Archdiocesan Primary and Sec[1]ondary School of Music. Through the analysis of documents from the school’s archives, the prospects for the development of students and the activities of teachers are presented. The enormous role in the history of the school played by three people is also outlined – Prof. Wiesław Delimat, the school’s founder and headmaster, Rev. Prof. Robert Tyrała, the current Rector of the Pontifical University of John Paul II in Krakow, and above all Rev. Cardinal Franciszek Macharski, patron and good spirit of Archdiocesan Music School
Źródło:
Pro Musica Sacra; 2023, 21; 115-125
2083-4039
Pojawia się w:
Pro Musica Sacra
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wybrane aspekty wspierania kreatywności uczniów szkoły muzycznej I stopnia (w perspektywie nauczycieli)
Autorzy:
Labiak, Damian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/606727.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
music school, creativity, pupil, teacher
szkoła muzyczna, kreatywność, uczeń, nauczyciel
Opis:
Presented article addresses issues related to the music school as an institution supporting and developing the creativity of its students. Creativity is a category that in today’s reality is perceived as an important cultural competence, and it seems important to what extent music education takes actions conducive to its development. The article presents the results of research carried out among 11 teachers of first-cycle music schools. The research was of qualitative nature and the interview was used to collect the research material. Research topics focused on a variety of conditions, ways, accelerators and inhibitors of the process of developing students’ creativity. Conclusions from the analysis of collected material indicate the need for teacher education in the area of supporting and developing students’ creativity, respecting their subjectivity and responding to their needs. Also important in this context are activities concerning the program and organizational side of the school’s music operation, optimizing education processes. 
Prezentowany artykuł podejmuje problematykę związaną ze szkołą muzyczną jako instytucją wspierającą i rozwijającą kreatywność swoich uczniów. Kreatywność to kategoria, która we współczesnej rzeczywistości postrzegana jest jako istotna kompetencja kulturowa,toteż wydaje się istotne, na ile szkolnictwo muzyczne podejmuje działania sprzyjające jej rozwojowi. W artykule prezentowane są wyniki badań przeprowadzonych wśród 11 nauczycieli szkół muzycznych i stopnia. Badania miały charakter jakościowy, a do zgromadzenia materiału badawczego wykorzystany został wywiad. Problematyka badawcza koncentrowała się wokół różnorodnych uwarunkowań, sposobów, akceleratorów i inhibitorów procesu rozwijania kreatywności uczniów. Wnioski płynące z analizy zgromadzonego materiału wskazują na potrzebę edukacji nauczycieli w obszarze wspierania i rozwijania kreatywności uczniów, respektowania ich podmiotowości i odpowiadania na ich potrzeby. Ważne są również w tym kontekście działania dotyczące programowej i organizacyjnej strony funkcjonowania szkół muzycznych, optymalizujące procesy edukacji.
Źródło:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny; 2019, 38, 1
0137-6136
Pojawia się w:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Work-related behavior and experience patterns of music educators – a basis for intervention
Autorzy:
Thielmann, Beatrice
Kirsch, Marieke
Böckelmann, Irina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31341045.pdf
Data publikacji:
2024-05-20
Wydawca:
Instytut Medycyny Pracy im. prof. dra Jerzego Nofera w Łodzi
Tematy:
prevention
personal resources
health protection
AVEM
mental health
music school teachers
Opis:
Objectives Music educators are subjected to many physical and psychological stresses encountered in the workplace. These stresses could be counteracted by certain work-related behavior and experience patterns as personal resources to reduce the negative consequences of stress. The aim of the study was to determine the existing work-related behavioral and experiential patterns and the characteristics of the Work-Related Behavior and Experience Patterns (Arbeitsbezogenes Verhaltens- und Erlebensmuster – AVEM) questionnaire dimensions in the professional group of music educators according to age group. Material and Methods A total of 205 music educators (66.3% female) from various music schools in Germany participated in the online survey. The subjects were divided into 3 age groups (AG): AG I: ≤35 years, AG II: 36–45 years, AG III: ≥46 years. In addition to sociodemographic and occupational data, the standardized AVEM questionnaire was used according to Schaarschmidt and Fischer. The age and occupation-related data were evaluated in a correlation analysis with the expression of AVEM dimensions. Results A total of 71.4% of the music educators were ≥46 years old group. Another 12.8% belonged to AG II, and 15.8% belonged to AG III. The sex distribution in the 3 age groups was comparable (p = 0.261). The expression of all AVEM dimensions was within the reference range. The most pronounced dimension, with a stanine value of M±SD 5.2±2.15, was the willingness to spend. There was also no significant difference in the assignment to the 4 patterns in the 3 age groups (p = 0.669). Age showed a negative correlation with the experience of social support (ρ = –0.354). Conclusions The age-independent and high intervention-requiring expressions of the AVEM risk patterns A and B led to the recommendation of workplace prevention and health promotion measures. Therefore, it seems reasonable to promote appropriate stress management measures and resilience during studies.
Źródło:
International Journal of Occupational Medicine and Environmental Health; 2024, 37, 2; 176-193
1232-1087
1896-494X
Pojawia się w:
International Journal of Occupational Medicine and Environmental Health
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Budowanie odporności psychicznej uczniów szkół muzycznych
Autorzy:
Wojtanowska-Janusz, Barbara Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/614661.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
psychological resilience
stage fright
music school
resilience
odporność psychiczna
trema
szkoła muzyczna
Opis:
The aim of the article is to clarify key terminology connected with the concept of psychological resilience and to present the chosen methods of supporting and developing resilience in the artistic educational environment. In the literature concerning resilience the existence of various protective factors, vital for developing such resilience (as bonds with relations, individual characteristic features and abilities of a child, the school and off-school environment) has been proved. In the article the importance of psycho-educational workshops has been pointed out in enhancing the sense of efficacy, self-confidence and developing the ability to cope with stress. The school and its prophylactic actions are essential to positive adaptation of its students. Programmes of positive prophylactics have influence on the youth and help them prepare to cope with stress in everyday life. On the basis of that assumption the structure of workshops “To tame stage fright” has been presented. Those workshops, held in music schools, serve to shape the students’ ability to cope with stage fright during public performances.Key words: psychological resilience, stage fright, music school.
Celem niniejszej pracy jest przybliżenie kluczowych pojęć związanych z koncepcją odporności psychicznej, czyli resilience, oraz przedstawienie wybranych metod wspierania i budowania jej w warunkach edukacji artystycznej. W literaturze dotyczącej resilience dowiedziono istnienie różnych czynników chroniących istotnych w budowaniu odporności, takich jak: relacje i więzi z bliskimi, indywidualne cechy i zdolności dziecka, środowisko szkolne oraz środowisko pozaszkolne. W artykule podkreślono ważność warsztatów psychoedukacyjnych we wzmacnianiu poczucia skuteczności oraz pewności siebie i w kształtowaniu umiejętności radzenia sobie ze stresem. Szkoła i prowadzone w niej działania profilaktyczne są istotne w adaptacji uczniów. Programy pozytywnej profilaktyki mają wpływ na lepsze przygotowanie młodzieży do radzenia sobie ze stresem w życiu codziennym. Założenie to legło u podstaw przedstawionej tutaj struktury prowadzonych w szkołach muzycznych warsztatów „Oswoić tremę”, mających za zadanie kształtować w uczniach umiejętność radzenia sobie ze stresem w czasie publicznych występów.
Źródło:
Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia; 2016, 29, 3
0867-2040
Pojawia się w:
Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
MUZYKA W SZKOLE POLSKI MIĘDZYWOJENNEJ – IMPLIKACJE KULTURY LUDOWEJ, NARODOWEJ I UNIWERSALNEJ
MUSIC AT POLISH SCHOOL IN THE INTER-WAR PERIOD – THE IMPLICATIONS OF TRADITIONAL, NATIONAL AND UNIVERSAL CULTUR
Autorzy:
Przerembska, Violetta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/566634.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
edukacja kulturalna
szkoła muzyczna
nauczanie muzyki
historia edukacji muzycznej
muzyka w okresie międzywojennym w Polsce (1918-1939)
cultural education
school music
music teaching
history of music education
music in the Inter-War period in Poland (1918-1939)
Opis:
One of the biggest challenges in Poland (1918-1939) was the establishment of a new Polish school. The main goal of the newly created Polish school was to educate a generation as patriots and responsible citizens, and unite compatriots from three ex-partitions. The first school curriculum in the independent Poland focused on teaching social knowledge, Polish and European cultures, and, above all, providing pupils with moral and aesthetic experience. Music education played a key role in bringing various ideological objectives to fruition. Music compositions with national themes – both from concert and folk traditions – were worshipped and seen as the rebirth of the national culture. The goal of music instruction was to educate the young generation, bring it closer to the ideas embedded in the masterpieces of art, and deepen their love of music.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2013, 2; 11-22
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Uczeń szkoły muzycznej I stopnia w edukacji wczesnoszkolnej – wypowiedzi nauczycieli klas I–III na temat wybranych aspektów funkcjonowania szkolnego początkujących muzyków
First-Level Music School Student in Early School Education. Statements by Teachers of Grades 1-3 on Selected Aspects Concerning the Ways Beginning Musicians Function at School
Autorzy:
Labiak, Damian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1292349.pdf
Data publikacji:
2021-02-16
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
dziecko
szkoła muzyczna
edukacja wczesnoszkolna
nauczyciel
funkcjonowanie szkolne
child
music school
early school education
teacher
school functioning
Opis:
Prezentowany artykuł przedstawia wyniki badań jakościowych przeprowadzonych wśród nauczycieli edukacji wczesnoszkolnej, którzy wśród swoich wychowanków mają/mieli uczniów szkoły muzycznej. Celem badań było poznanie opinii pedagogów na temat wybranych aspektów szkolnego funkcjonowania tych dzieci. Główny problem badawczy został zawarty w pytaniu: Czy i jaką specyfiką odznacza się szkolne funkcjonowanie uczniów kl. I-III, którzy równocześnie uczęszczają do szkoły muzycznej I stopnia? Szczegółowe problemy badawcze odnosiły się do postępów w nauce tych uczniów, ich relacji z rówieśnikami, różnorodnych problemów i wyzwań związanych z ich funkcjonowaniem, a także wsparcia, jakiego udzielają im nauczyciele. Artykuł składa się z trzech części. Część teoretyczna przedstawia szkołę muzyczną jako specyficzne środowisko wychowawcze, a także przybliża znaczenie edukacji muzycznej we wszechstronnym rozwoju dzieci. Część metodologiczna zawiera charakterystykę celu badań, problemy badawcze oraz wykorzystane procedury badawcze. Część trzecia prezentuje wyniki badań i płynące z nich wnioski. Wynika z nich, że szkolne funkcjonowanie uczniów szkół muzycznych odznacza się pewną określoną specyfiką, szczególnie pod względem wyników w nauce i relacji społecznych. Istotnym wnioskiem jest także postulat dotyczący optymalizacji procesu kształcenia nauczycieli tak, aby mogli oni skutecznie wspierać w rozwoju swoich uzdolnionych uczniów.
The article describes the results of qualitative research carried out among early education teachers who have music school students among their pupils. The aim of the research was to get to know the teachers’ opinions on selected aspects of school functioning of these children. The main research problem was included in the question: Is there any specific way in which students of grades 1-3, who attend first-level music school, function at school? Detailed research problems referred to those students’ marks, relationships with peers, various problems and challenges related to their functioning, as well as support provided to them by teachers. The first part of the article presents music school as a specific educational environment, and shows the importance of music education in a child’s general development. The methodological part includes the characteristics of the research objective, research questions, as well as research procedures. The third part presents the results and conclusions of the research. The article reveals that the way in which music school students function at school is characterised by some specific features, especially in terms of school achievements and social relations. Another important conclusion is the need for optimizing the process of educating teachers so that they can effectively support the development of their talented students.
Źródło:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2021, 16, 1(59); 23-40
1896-2327
Pojawia się w:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Konstanty Ryszard Domagała (1923–2012) – nieprzeciętna indywidualność, autorytet życia muzycznego Siedlec i regionu
Konstanty Ryszard Domagała (1923–2012) – outstanding individuality, the authority of the musical life of Siedlce and the region
Autorzy:
Stańska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/564071.pdf
Data publikacji:
2017-09-08
Wydawca:
Towarzystwo Nauki i Kultury Libra
Tematy:
Konstanty Ryszard Domagała muzyka szkoła muzyczna Siedlce
Konstanty Ryszard Domagała music school Siedlce
Opis:
The paper is devoted to Konstanty Ryszard Domagała (1923–2012), who inherited his love for music from his father. In 1939 he was taught to play the organ and grand piano by Walenty Hakowski, an organist in the Siedlce Cathedral. He graduated from the organ class in the State Secondary School of Music in Warsaw, a correspondence secondary school in Warsaw and the Music Conservatory in Warsaw. He worked in the Niwiski Parish and was later employed in the Siedlce Cathedral. In 1953 he started working in the State Music Centre (Państwowe Ognisko Muzyczne) in Łuków, teaching a grand piano class and theoretical subjects there. In 1954 he established the Municipal Public Music Centre (Miejskie Społeczne Ognisko Muzyczne) in Siedlce and became its director. The place was the first and only music education institution in post-war Siedlce. It was thanks to him that the name of the Public Music Centre was changed for the State Primary School of Music (Państwowa Szkoła Muzyczna I stopnia). Later, he founded the Secondary School Complex of Music (Zespół Szkół Muzycznych II stopnia). In 1962 he started the “Podlasie” Song and Dance Ensemble, which was extremely successful. He is the author of such publications as: Towarzystwa Muzyczne. Powstanie – rozwój Szkolnictwa Muzycznego w Siedlcach (Siedlce 2004), Muzyczna Jubilatka (Siedlce 2007), Spełnione marzenia (Siedlce 2009). He also published folk songbooks. K. Domagała's artistic work and activity was appreciated. He was awarded various distinctions, medals, diplomas and prizes. He worked hard for what he had achieved in his life. What should be stressed is that his deeds and the path he had taken let him go down in Siedlce history as one of the best and most famous people.
Źródło:
Radzyński Rocznik Humanistyczny; 2017, 15; 255-272
1643-4374
Pojawia się w:
Radzyński Rocznik Humanistyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Parental conceptualisations of participation in musical culture as exemplified by parents of first level music school students in Poland. A phenomenographic reconstruction
Autorzy:
Labiak, Damian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2054322.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy
Tematy:
pedagogy of family
culture pedagogy
parents
participation in culture
music school
musical culture
phenomenography
Opis:
The paper presents the results of research conducted among parents of children attending music school. Its aim was to phenomenographically reconstruct the ways of conceptualising participation in musical culture. The analysis of the collected research material allowed for the identification of a number of categories indicating the individual and social contexts of this participation. The issues related to cultural competences, different ways of perceiving the music by the surveyed persons are of particular interest. The contexts relating to the family, its mechanisms and establishment of family ties also deserve special attention.
Źródło:
Przegląd Pedagogiczny; 2021, 1; 261-276
1897-6557
Pojawia się w:
Przegląd Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Są jak „skrzydła” dla młodego muzyka. O utworach literackich Joanny Kulmowej w psychologiczno-pedagogicznym wsparciu ucznia podstawowej szkoły muzycznej
They are like “wings” for a young musician. On the literary works of Joanna Kulmowa in the psychological and pedagogical support of students in a primary music school
Autorzy:
Sławińska, Aleksandra
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28407929.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Libron
Tematy:
psychologia muzyki
pedagogika muzyki
bajkoterapia
wychowanie estetyczne
podstawowa szkoła muzyczna
music psychology
music pedagogy
fairy tale therapy
aesthetic education
primary music school
Opis:
Obok wielu korzyści, edukacja w podstawowej szkole muzycznej wiąże się z czynnikami ryzyka, ponieważ wśród dziecięcych muzyków występują objawy lękowe, stres i trema. Powodem tego jest fakt, że uczniowie doświadczają częstej ekspozycji społecznej w formie indywidualnych muzycznych występów publicznych – egzaminów, konkursów, koncertów, podczas których zostają oni poddani mniej lub bardziej formalnej ocenie oraz rywalizacji. Pamiętając, że uczniowie ci stanowią grupę wysoko wrażliwą na piękno plastyki, literatury, muzyki, przyjąć należy, iż potrzebują oni wsparcia psychologiczno-pedagogicznego dopasowanego do ich szczególnych potrzeb. W tym celu psycholog i pedagog szkolny, a także inne dorosłe osoby, znaczące w życiu ucznia, mogą zastosować niestandardowe metody terapeutyczne, czyli zwrócić się do uczniów językiem sztuki, bo taki dzieciom kształconym muzycznie jest przecież najbliższy. Autorka proponuje zatem, aby był to język poezji Joanny Kulmowej. Utwory wspomnianej poetki posiadają funkcje terapeutyczne, korzystne dla psychiki młodego muzyka, wpisujące się niejako w cele bajkoterapii, oraz wprowadzają one uczniów w świat wartości duchowych i estetycznych. Artykuł jest pierwszą częścią cyklu poświęconego wykorzystaniu twórczości Joanny Kulmowej w szkolnictwie muzycznym. Jego celem jest przedstawienie oraz analiza tomu Bajki skrzydlate pod kątem funkcji, jaką może on pełnić w psychologiczno-pedagogicznym wsparciu uczniów podstawowej szkoły muzycznej.
Alongside many benefits, education in a primary music school comes with potential risks, as young musicians often exhibit symptoms of anxiety, stress, and a fear of stage performance. The reason is that students experience frequent social exposure in the form of individual musical public performances – exams, competitions, concerts – during which they are subject to formal evaluation. Bearing in mind that such students constitute a group highly sensitive to the beauty of visual arts, literature, and music, it should be assumed that they require psychological and pedagogical support tailored to their specific needs. For this purpose, the school psychologist, school counselor, as well as other adults significant in a student’s life, can apply non-standard therapeutic methods, communicating with students through the language of art, being the closest to children educated in music. The author, therefore, proposes it to be the language of Joanna Kulmowa. The works of the mentioned poetess have therapeutic functions beneficial for the psyche of young musicians, somewhat fitting into the goals of fairy tale therapy and they introduce students to the world of spiritual and aesthetic values. The article is the first part of a series devoted to the use of Joanna Kulmowa’s creative work in music education. Its purpose is to present and analyze the volume titled “Fairy Tales” in terms of the function it can play in the psychological and pedagogical support of students in a primary music school.
Źródło:
Konteksty Pedagogiczne; 2023, 1, 20; 101-113
2300-6471
Pojawia się w:
Konteksty Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Locus of control and styles of coping with stress in students educated at Polish music and visual art schools – a cross-sectional study
Autorzy:
Nogaj, Anna Antonina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2128403.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
locus of control
coping
stress
music and visual art school students
Opis:
The article focuses on identifying differences in the locus of control and styles of coping with stress among young students who are artistically gifted within the fields of music and visual arts. The research group includes Polish students (n = 354) of both music and visual art schools who develop their artistic talents in schools placing particular emphasis on professional training of their artistic abilities and competences within the field of music or visual arts respectively. We make an assumption that different types of difficult situations experienced by youth educated at music and visual art schools may generate differences in dominating personal traits as well as in their sphere of emotions. The results of cross-sectional research in 2013 confirm the assumption regarding differences among music and visual art school students both with regard to the source of the locus of control, understood as the personality variable, and dominating styles of coping with stress. Moreover, a positive correlation between the tendency towards internal locus of control and a task-oriented style of coping with stress in difficult situations has been observed in music school students.
Źródło:
Polish Psychological Bulletin; 2017, 2; 279-287
0079-2993
Pojawia się w:
Polish Psychological Bulletin
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies