Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "punk" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-22 z 22
    Tytuł:
    Kamila Janiak i punk
    Kamila Janiak and punk
    Autorzy:
    Świeściak, Alina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1041479.pdf
    Data publikacji:
    2018-10-26
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Avant-garde
    Counter-culture
    punk
    cyber punk
    pop-art
    Apocalypse
    Opis:
    The author presents poetry by Kamila Janiak in the context of avant-guard pop-culture. She deals mainly with punk and cyber-punk motifs of this poetry, which alow to understand them as a feminist, post-human and anty-capitalist project. She shows how Janiak for her purposes uses d.tournements: she takes on the one hand principles, which rule in the “controlled societies” and on the other hand pop-culture aesthetics and psychodelic rock music.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2018, 33; 153-170
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kryzys nowej umowy społecznej. Polityczno-kulturowe uwarunkowania narodzin polskiego ruchu punk
    Crisis of the New Social Contract
    Autorzy:
    Rosłoński, Igor
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/522890.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Ośrodek Analiz Politologicznych
    Tematy:
    punk
    kryzys
    kontrkultura
    PRL
    opozycja
    Opis:
    Artykuł przedstawia początki polskiego ruchu punk na tle specyficznej sytuacji społeczno – politycznej, którą można określić mianem „kryzysu nowej umowy społecznej”. Tekst próbuje odpowiedzieć, w jaki sposób permanentny kryzys, w jakim znajdowała się Polska na przełomie lat 70. i 80. XX w., wpłynął na rozwój nowej kontrkultury. Prezentuje kluczowe zespoły pierwszej fali polskiego punk rocka oraz sylwetki głównych uczestników zjawiska wraz z ich profilem socjologicznym. Ponadto artykuł podejmuje kwestię stosunku polskiego ruchu punkowego do władzy ludowej oraz opozycji politycznej.
    This article presents the rudiments of Polish punk movement, including thesocial and political background which can be defined as “acrisis of thenew social contract”. It tries to explain how the crisis situation in the late 1970’s and the early 1980’s contributed to the development of a new counterculture in Poland. It shows the most important bands of the Polish punk’s first wave and also thefigures of themain participants of this phenomenon with their sociological profile. Finally,thearticle discusses the Polish punk movement’s attitude to communist government and thedemocratic opposition.
    Źródło:
    Kwartalnik Naukowy OAP UW "e-Politikon"; 2013, 5; 104-125
    2084-5294
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Naukowy OAP UW "e-Politikon"
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Bunt i nostalgia. Filmy dokumentalne o festiwalu w Jarocinie
    Rage and nostalgia. Documentaries about Jarocin festival
    Autorzy:
    Bitka, Stanisław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/923303.pdf
    Data publikacji:
    2019-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Jarocin
    rockumentary
    music documentary
    punk
    Opis:
    The aim of the article is to present and attempt to classify documentary films about the Jarocin music festival. The films are conventionally divided into those shot during the 1980s editions and those created in our century, which describe them festival in retrospect. By analyzing selected works, the author draws attention to whether and how the approach to the subject and the form of the film change over the years.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2019, 26, 35; 171-181
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Anarchizm i anarchiści a niezależne sceny muzyczne
    Autorzy:
    Piotrowski, Grzegorz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/469994.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Poznańskie Towarzystwo Przyjaciół Nauk
    Tematy:
    anarchism
    punk
    hardcore
    music
    scenes
    Opis:
    There are connections between the re-birth of anarchism as a social movement in the 1960s and the emergence of music and youth subcultures around the same time. This chapter explores these relations pointing out to more than simple time correlation between the two processes. The paper looks at which elements of the new wave of anarchist movement resonate the best with the D.I.Y. (Do It Yourself) punk and hardcore music scenes. The paper investigates not only organizational dimensions of the connections, but also looks at the spatial aspect.
    Źródło:
    Our Europe. Ethnography – Ethnology – Anthropology of Culture; 2016, 5; 5-16
    2299-4645
    Pojawia się w:
    Our Europe. Ethnography – Ethnology – Anthropology of Culture
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Punki, skinheadzi i metale. Normy i wartości młodzieżowych subkultur symbolicznych
    Punks, skinheads & metalheads. Norms and values of symbolic subcultures
    Autorzy:
    Lutostański, Michał Jan
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/496247.pdf
    Data publikacji:
    2011
    Wydawca:
    Towarzystwo Naukowe Franciszka Salezego
    Tematy:
    Subcultre
    Punk
    Skinhead
    Metalhead
    Values
    Norms
    Youth
    Opis:
    The aim of this article is to present youth subcultures, which still have not been analyzed deep enough by social scientists. While new types of subcultures are forming around the world, ‘classic’ subcultures are still very interesting. This article presents norms and values of three youth subcultures in the changing modern world. They were called symbolic subcultures (T. Paleczny, 1997). This article is based on 21 in-depth interviews done in 2009 with members of three subcultures - Skinheads, Punks and Metalheads. Skinheads and Punks were chosen to this analysis because they seems to be opponents in their values. Metalheads in literature are described as those without any specific value. However this research did not confirm this fact. This article shows what are the most important things in subcultures' members' lifes and what kind of rules dominate their social world.
    Źródło:
    Seminare. Poszukiwania naukowe; 2011, 30; 159-174
    1232-8766
    Pojawia się w:
    Seminare. Poszukiwania naukowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Poczucie braku bezpieczeństwa w tekstach polskich zespołów punkrockowych i postpunkowych napisanych po 1989 roku
    The Feeling of Insecurity in the Texts Written by Polish Punk-Rock and Post-Punk bands after 1989
    Autorzy:
    Kasprzycki, Remigiusz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/489295.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Polskie Towarzystwo Naukowe w Żytomierzu
    Tematy:
    punk
    rock
    threat
    security
    music
    text
    author
    Opis:
    Representatives of the Polish punk-rock scene were careful observers of political, social and economic unrest in the world since the late 1970s and in the 1980s. A large part of the texts, written at that time, aptly commented on the tragic events in the world. Unfortunately, some of them haven’t lost their validity, like the song by KSU entitled ‘Liban’ [‘Lebanon’], or by the band ‘Brak’ [‘The Lack’] entitled ‘Na Bliskim Wschodzie wszystko w porządku’ [‘In the Middle East Everything’s All Right’]. After 1989, more songs, referring to various old or new threats in the world, were written. Songs, produced within the punk scene, describe the problems of political, economic and social nature, which remain unresolved. Authors, such as Maciej Augustyn, Krzysztof Grabowski, Kazik Staszewski not only point to the genesis of security problems in the world, but sometimes predict the consequences of such events in a broader perspective. Surprisingly, anticipations of some authors who are not political scientists or sociologists, come true more frequently than scientific analyses made by security experts. Suffice it to say that almost at the same time when Fukuyma guaranteed that happiness of humanity would be manifested in liberal democracy, Staszewski and Grabowski warned people of imminent wars, crises, a new division of the world and exploitation.
    Źródło:
    Studia Politologica Ucraino-Polona; 2016, 6; 267-279
    2312-8933
    Pojawia się w:
    Studia Politologica Ucraino-Polona
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    What is punk cabaret? An Attempt to Define and Exemplify the Phenomenon
    Autorzy:
    Mach, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1068769.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-11
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    punk cabaret, Tiger Lillies, Amanda Palmer, song, sound semantics
    punk cabaret
    song
    sound semantics
    Tiger Lillies
    Amanda Palmer
    Opis:
    The aim of the paper is to present punk cabaret — a new musical phenomenon on the music scene of the English-speaking countries. The author briefly presents its main representatives and cultural contexts, which is followed by an attempt to define the constitutive features of the genre in its musical, performative, and textual aspects. The former consist of prominent vocals, displaying both lyrical finesse and raw, punk-inspired force, with scant accompaniment evoking circus music and pre-war cabaret. Performance, playing a significant role in the genre, adds campy aesthetics and vintage flair. The textual layer, in turn, is characterised by dark humour, moral irreverence, disrespect for the established aesthetic canon, and the orientation towards social margins. All these facets — auditory, visual, and textual — are considered as inseparably intertwined and mutually interrelated in a constant play of contextualisation and allusions, with sound playing a vital role in text interpretation.
    Źródło:
    Zagadnienia Rodzajów Literackich; 2020, 63, 4; 151-166
    0084-4446
    Pojawia się w:
    Zagadnienia Rodzajów Literackich
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Profanity in songs. Seeking the limits of freedom of speech, and the reproduction and sanctioning of contemporary linguistic tendencies
    Autorzy:
    Gajda, Krzysztof
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/650135.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    profanity
    vulgarism
    song
    rock
    punk
    political transformation
    euphemism
    Opis:
    The article is showing the presence of vulgar expressions in song lyrics. This is a clear testimony to the changes in the customs and language of culture of recent decades. The paradox is that the development of negative phenomena can contribute to events naturally valued positively, such as expanding the sphere of freedom together with the birth of “Solidarity” or the abolition of the censorship institution with the transformation after 1989. Vulgarism today, after more than a quarter of a century since the release of language from the “care” of censorship, is intensively present in songs that many Poles find important. This stylistic device helps to express and shapes the expressed emotions, describe reality, and it is a manifestation of the generational fear of the sublime. The text discusses the songs of authors such as: Andrzej Garczarek, Jacek Kaczmarski, Kazik Staszewski, Krzysztof Grabowski (Grabaż), Marcin Świetlicki, Hubert Dobaczewski (Spięty), Paweł Sołtys (Pablopavo).
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2017, 45, 7
    1505-9057
    2353-1908
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Idol czy latarnia? Problem autorytetu w dwóch utworach The Analogs
    The Idol or the Lantern: The Problem of Authority in Two Pieces of The Analogs
    Autorzy:
    Szwabowski, Oskar
    Gruntkowska, Dominika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28409241.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Dolnośląski DSW. Wydawnictwo Naukowe DSW
    Tematy:
    authority
    punk
    idol
    public pedagogies
    autorytet
    publiczne pedagogie
    Opis:
    W artykule analizowane są dwa utwory punkowego zespołu The Analogs: Idole i Latarnia. Analiza przeprowadzana jest w kontekście edukacyjnym. Autorzy ulokowali swoją dociekania w ramach publicznych pedagogii, zakładając, że przestrzeń kultury popularnej jest istotna dla kształtowania się człowieka. Idole i Latarnia podejmują tematykę autorytetu. Autorzy zastanawiają się jaka wizja autorytetu jest promowana we wspomnianych utworach. Dokonując pracy blisko tekstu i odnoszą się do tradycji kulturowej w której utwory zostały napisane. Następnie wykorzystują pracę Lecha Witkowskiego do osadzenia refleksji w polu pedagogicznym. Autorzy wskazują, że po pierwsze, odrzucony zostaje idol jako fałszywa forma autorytetu; po drugie, wskazują na konieczność pracy nad sobą – utwór Latarnia podkreśla wagę samodzielności. Latarnia jako forma autorytetu osadzona jest w realnych osiągnięciach danej jednostki, jej sztuki życia. Latarnia nie jawi się jako idol, ale raczej jako ktoś, kim ma, może, stać się inny podmiot. Wizja autorytetu jaka wyłania się z analizowanych tekstów czerpie z tradycji anarchistycznych. Wizja ta jest ciekawą propozycją wychodzącą poza afirmację czy odrzucenie autorytetów, gdzie autorytet nie jest powiązany z posłuszeństwem, ale wspiera autonomię, samodzielność jednostki, namawiając ją do odwagi bycia wśród sztormów i niezłomnego przedzierania się przez burze.
    The article analyzes two songs by the punk band The Analogs: Idole and Latarnia. The analysis is carried out in an educational context. The authors located their inquiry within the framework of public pedagogies, assuming that the space of popular culture is important for the formation of a person. Idols and Latarnia deal with the topic of authority. The authors wonder what vision of authority is promoted in the mentioned works. By making the work close to the text and referring to the cultural tradition in which the works were written. They then use the work of Lech Witkowski to embed reflection in the pedagogical field. The authors point out that, firstly, the idol is rejected as a false form of authority; secondly, they indicate the need to work on yourself - the song Latarnia emphasizes the importance of independence. The Lighthouse as a form of authority is embedded in the real achievements of a given individual, his or her art of life. Lighthouse does not appear as an idol, but rather as someone that another entity has or can become. The vision of authority that emerges from the analyzed texts draws from anarchist traditions. This vision is an interesting proposition that goes beyond the affirmation or rejection of authorities, where authority is not associated with obedience, but supports the autonomy and self-reliance of the individual, encouraging him to have the courage to be among the storms and steadfastly fight through the storms.
    Źródło:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2023, 25, 2(94); 115-131
    1505-8808
    2450-3428
    Pojawia się w:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Gatunkowe poszukiwania we współczesnej kulturze zaangażowanej. Kilka uwag na temat „Patriotyzmu jutra” duetu Siksa
    Genre Search in Contemporary Engaged Culture. Several Notes on The „Patriotism of Tomorrow” by Siksa Duet
    Autorzy:
    Florczyk, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/578810.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    Siksa
    The Patriotism of Tomorrow
    literary genetics
    feminism
    punk
    Opis:
    The paper is an analysis of the “Siksa” duet’s work, The Patriotism of Tomorrow (2018) deeply rooted in a contemporary feministic punk culture. The author looks at the work from a genre studies perspective, finding a genological novum (basing on E. Balcerzan’s theory of “multimedia genology”). The analysis of the work (a verbal-musical collage), consists of the search for its genological place in contemporary engaged culture. The author demonstrates that the uniqueness of its genre frames is not wide enough to be described as “antigenre” or “authorial genre”, the terms introduced by Polish scientists; he suggests that the term “post-genre” ought to be used instead.
    Źródło:
    Zagadnienia Rodzajów Literackich; 2019, 62, 1 (129); 97-113
    0084-4446
    Pojawia się w:
    Zagadnienia Rodzajów Literackich
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Underground po Śląsku
    Autorzy:
    Zańko, Piotr
    Pęczak, Mirosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/678132.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
    Tematy:
    Gliwice Alternative Scene
    punk rock
    reggae
    new wave DIY
    Opis:
    Underground music scene in SilesiaUpper Silesia is usually associated with the historical land situated in southern Poland with highly developed industry, mainly mines and steelworks. The inhabitants of Upper Silesia are perceived as conservatist. In spite of that, it is Upper Silesia, precisely Gliwice, where the most vigorous underground music scene in communist Poland was created at the beginning of the 1980s. The Gliwice Alternative Scene was focused around student clubs in Gliwice with „Gwarek” as the representative one. In this article we will show the artistic legacy of chosen musical bands from GAS such as Smierc Kliniczna, R.A.P., Absurd, Processs, Brzytwa Ojca. In particular we will analyze the lyrics and quote interviews with the musicians from the before mentioned bands. We will therefore demonstrate that the Gliwice Alternative Scene was not only an alternative to the blues scene, which was very popular in Upper Silesia, but also through the fusion of punk, reggae and new wave as well as unconventional, radical lyrics, it stood out among other bands which created the Polish underground musical scene of the 1980s. In terms of its social impact, it was a “niche within a niche”. Finally, it is worth noting that the Gliwice Alternative Scene was beyond censorship and the dominant communist discourse. Underground po ŚląskuGliwicka Alternatywna Scena (GAS) była jednym z najprężniej rozwijających się środowisk alternatywnego rocka w Polsce lat 80. Organizowała się od początku tamtej dekady w gliwickich klubach studenckich, z których najbardziej emblematycznym miejscem okazał się „Gwarek”. Najważniejszymi zespołami GAS były: Śmierć Kliniczna, R.A.P., Absurd, Processs, Brzytwa Ojca. W tekście skupiamy się w szczególności na analizie tekstów piosenek wymienionych zespołów oraz treści wywiadów narracyjnych, prasowych, radiowych przeprowadzonych z muzykami współtworzącymi GAS. Wynika z nich, że opisywane przez nas zjawisko dobrze oddawało ducha całej polskiej alternatywy ostatniej dekady PRL, jak i pozostawało fenomenem specyficznym w skali regionalnej.
    Źródło:
    Sprawy Narodowościowe; 2018, 50
    2392-2427
    Pojawia się w:
    Sprawy Narodowościowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wizja dzieciństwa w utworach The Analogs
    Visions of childhood in The Analogs’s songs
    Autorzy:
    Gruntkowska, Dominika
    Szwabowski, Oskar
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/44726911.pdf
    Data publikacji:
    2024-04-15
    Wydawca:
    Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
    Tematy:
    dzieciństwo
    publiczne pedagogie
    The Analogs
    punk
    childhood
    public pedagogies
    Opis:
    Abstrakt W artykule rekonstruujemy rozumienie dziecka i dzieciństwa u utworach The Analogs. Przy wykorzystaniu neoklasycznege czytania i traktowania tekstu jako Innego, ukazujemy najpierw scenerię dzieciństwa, następnie pytamy o relacje z dorosłym, na koniec zastanawiamy się czy istnieje w tej narracji szczęśliwe dzieciństwo. Dzieciństwo w utworach The Analogs jest prezentowane w szarości, powiązane z przemocą i rzeczami przynależnymi do świata dorosłych. Nie ma też ostrej granicy między dzieckiem a dorosłym. Dzieciństwo to przedsionek piekła na które skazani są urodzeni w złym czasie. Na koniec wskazujemy, że wizja dzieciństwa w utworach The Analogs nie wpisuje się w dominujące dyskursy o dziecku i stawia zadania, które rozwiązać może pedagogika krytyczna.
    In the article we reconstruct the understanding of a child and childhood in the works of The Analogs. Using neoclassical reading and treating the text as the Other, we first show the scenery of childhood. We ask about relationships with adults, and finally, we wonder whether there is a happy childhood in this narrative. Childhood in The Analogs’ songs is presented in grey and is associated with violence and things belonging to the world of adults. There is no sharp boundary between a child and an adult. Childhood is a vestibule of hell to which those born at the wrong time are condemned. Finally, we point out that the vision of childhood in the works of The Analogs does not fit into the dominant discourses about children and poses tasks that can be solved by critical pedagogy.
    Źródło:
    Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2024, 628(3); 40-51
    0552-2188
    Pojawia się w:
    Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Henryk Gajewski. Od Konceptualizmu do Sztuki Interpersonalnej
    Henryk Gajewski. From Conceptualism to Interpersonal Art
    Autorzy:
    Guzek, Łukasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2170556.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
    Tematy:
    Henryk Gajewski
    Konceptualizm
    Sztuka Interpersonalna
    Remont Gallery
    performance art
    punk
    Źródło:
    Sztuka i Dokumentacja; 2022, 27; 289-294
    2080-413X
    Pojawia się w:
    Sztuka i Dokumentacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Educational contexts of cultural resistance in Poland and Portugal. An introduction to research
    Autorzy:
    Guerra, Paula
    Zańko, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1789411.pdf
    Data publikacji:
    2019-11-03
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    cultural resistance
    critical pedagogy
    punk pedagogy
    radical democracy
    Poland and Portugal
    Opis:
    The goal of this article is to present the main theoretical and methodological assumptions of an international research project on the educational contexts of cultural resistance in Poland and Portugal. In this article, we will first analyse, in a resumed way, the various lines of thought related to cultural resistance, radical democracy critical pedagogy; then we will present an example of a critical pedagogy, the punk pedagogy, in order to demonstrate that the reality we describe is not only present at the abstract level; then, and finally, we proceed with the research methodology that we intend to trigger in order to analyse the educational contexts of cultural resistance in Portugal and Poland. In this article we are talking about two countries with very dissonant stories. Even today, in the context of membership of the European Union, the course of both countries seems to diverge. However, we argue that the comparison between these two distant and different countries may open new perspectives on the contexts of cultural resistance and critical pedagogy. Like the example of punk, these practices of cultural resistance can serve as a way to empower active civic and political participation, going beyond the simple act of voting every four years and promoting a radical democracy.
    Źródło:
    Kwartalnik Pedagogiczny; 2019, 64(3 (253)); 155-172
    0023-5938
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Pedagogiczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Polski punk rock po angielsku – socjofonetyczne aspekty stylu wykonawczego
    Polish punk rock in English – sociophonetic aspects
    Autorzy:
    Konert-Panek, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2143219.pdf
    Data publikacji:
    2022-08-11
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Cockney
    English language
    punk rock
    sociophonetics
    style
    cockney
    język angielski
    socjofonetyka
    styl
    Opis:
    Głównym celem artykułu jest zbadanie sposobu funkcjonowania wybranych angielskich cech fonetycznych oraz inspiracji z nimi związanych w polskim punk rocku oraz usytuowanie wyników analizy w szerszym kontekście stylistycznym oraz socjolingwistycznym. Zgodnie z przyjętą tezą sposób wymowy w śpiewie może łączyć się z przekazaniem określonych – potencjalnie ewoluujących – znaczeń społecznych bądź stylistycznych, a w przypadku anglojęzycznego polskiego punk rocka znaczenia te zależne są od nurtów omawianego gatunku. Wymowa większości wykonawców charakteryzuje się wyraźnym wpływem języka polskiego i niewystylizowanym brzmieniem, a cechy cockneya kojarzone z klasycznym punkiem pojawiają się rzadko.
    The paper analyzes the functioning of selected English phonetic features and inspirations related to them in Polish punk rock, and interprets the results in a broader stylistic and sociolinguistic context. It is based on the thesis that pronunciation in singing is often connected to expressing specific, potentially evolving social or stylistic meanings, and in the case of Anglophone Polish punk rock these meanings depend on trends within the genre. In most analyzed cases, English pronunciation displays a lot of interference from Polish and an unstylized sound, while features associated with Cockney are quite rare.
    Źródło:
    Forum Poetyki; 2022, 27; 58-75
    2451-1404
    Pojawia się w:
    Forum Poetyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Normy i wartości subkultury punk w Polsce
    Autorzy:
    Socha, Miłosz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/652245.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    subkultura
    postsubkultura
    normy
    wartości
    ponowoczesność
    punk
    tożsamość
    kontestacja
    fragmentaryczność
    styl
    moda
    strategie i taktyki działania
    Opis:
    W artykule rozważam problem norm i wartości, jakimi kierują się obecnie przedstawiciele subkultury punk. Chcąc uchwycić przemianę, jakiej uległy subkultury, wyszedłem z baumanowskiej koncepcji ponowoczesności. Przedstawiam obraz współczesnych punków z punktu widzenia Davida Muggletona, twórcy pojęcia „postsubkutury”, oraz staram się udowodnić, że zaproponowana przez niego koncepcja zbyt krytycznie i jednostronnie postrzega problem współczesnych grup o charakterze subkulturowym. Proponuję, aby analiza zjawiska subkultury punk uwzględniała pojęcie „ekskorporacji” Johna Fiske oraz „taktyk” i „strategii” działania opisywanych przez Michela de Certeau.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Sociologica; 2014, 48
    0208-600X
    2353-4850
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Sociologica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Intergenerational Relations and Ageing in the Punk subculture
    Relacje międzypokoleniowe i kwestia starzenia się wśród osób związanych z subkulturą punk
    Autorzy:
    Marciniak, Marta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/427188.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    ageing
    punk
    subculture
    intergenerational relations
    identity
    nostalgia
    tradition
    DIY culture
    starzenie się
    subkultura
    relacje międzypokoleniowe
    tożsamość
    tradycja
    kultura DIY
    Opis:
    In relation to the overarching theme of the volume, this article investigates the problem of ageing within the punk subculture in Poland and punk abroad as relevant to Polish punks. It challenges the notion that punk is a youth subculture and on the examples of prominent punk performers on the Polish scene and abroad demonstrates how important the continuous involvement of people aged 35-70 is for their communities and for the subculture as such, also in terms of their cooperation with younger performers and the younger generations’ understanding of continuity and tradition within punk. The framework for this investigation includes the philosophical understanding of punk as a movement dating back to its roots in Dadaism and Situationism, as well as its concrete manifestations as observed in the ethnographies of selected communities in Poland, conducted by the author. The analysis is sensitive to the economic and political contexts of the transformation of 1989 and the transnational and simultaneously local nature of the punk subculture, which in its artistic output as well as in its practices underlines the importance of specific older performers or activists.
    Artykuł dotyczy kwestii starzenia się członków subkultury punk w Polsce oraz w innych krajach, z którymi polskie środowisko punk jest związane. Autorka podważa pogląd, że punków zaliczyć można do subkultur młodzieżowych, i podaje przykłady istotnego wpływu starszych członków tej subkultury, w szczególności członków zespołów i autorów tekstów. Analizuje ona stosunek młodszych punkowców do tych w wieku średnim lub starszych oraz ich oceny ciągłości subkultury i roli starszych jej członków. Podłożem teoretycznym tej analizy jest rozumienie ruchu punk m.in. przez Greila Marcusa, łączące punk z wcześniejszymi zjawiskami, jak dadaizm i sytuacjonizm, oraz z założeniami tych nurtów. Artykuł opiera się na przykładach konkretnych wykonawców, zakorzenionych w społecznościach punkowych w Warszawie i na Górnym Śląsku, których etnografię spisała autorka w latach 2012–2013 w kontekście transformacji gospodarczej oraz trwałych związków międzynarodowych, szczególnie pomiędzy punkami w Polsce i w USA oraz Wielkiej Brytanii. W społecznościach tych zaobserwować można przykłady systematycznego wyrażania szacunku do punkowej „starszyzny,” zarówno tej z podwórka, jak i z dalszych regionów, w ramach określonych praktyk międzynarodowej kultury DIY. Omówione są też formy czynnego udziału tejże „starszyzny” w kształtowaniu poglądów i praktyk składających się na esencję punk rocka.
    Źródło:
    Studia Socjologiczne; 2015, 1(216); 211-228
    0039-3371
    Pojawia się w:
    Studia Socjologiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wspólne drogi kultury sowizdrzalskiej i muzyki punkowej
    Common paths of plebian culture and punk music
    Autorzy:
    Regiewicz, Paweł
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/29520353.pdf
    Data publikacji:
    2023-12-18
    Wydawca:
    Uniwersytet Bielsko-Bialski
    Tematy:
    postpunk
    Łydka Grubasa
    literatura sowizdrzalska
    dół materialno-cielesny
    świat na opak
    post-punk
    plebeian literature
    material-bodily bottom
    the world upside down
    Opis:
    The article addresses the connections between plebeian literature and contempora ry post-punk. It analyses the similarities between the song Adelaide and an excerpt from the Conversations that King Solomon the Wise had with Marcholt the fat and bawdy, demonstrating the similarities between punk culture and plebeian literatu re. Based on his analysis, the author juxtaposes the ideological background of the texts, which turn out to be a critique of the myth of love: both the late medieval conception and its transpositions present in contemporary culture. It turns out that pop culture, like grassroots plebeian culture, feeds on highly artistic cultural models. At the same time, both modes of expression, the plebeian and the punk, expose the world of high culture as incompatible with reality and life in the strictest of senses.
    Źródło:
    Świat i Słowo; 2023, 41, 2; 347-362
    1731-3317
    Pojawia się w:
    Świat i Słowo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Trzydzieści lat zespołu Farben Lehre
    30 years of Farben Lehre punk-rock band
    Autorzy:
    Gębala, Monika Antonina
    Korzan, Daniel
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/466694.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Towarzystwo Naukowe Płockie
    Tematy:
    muzyka rockowa
    punk-rock
    Farben Lehre
    jubileusz trzydziestolecia
    płocka scena rockowa
    edukacja nieformalna
    edukacja muzyczna
    rock music
    the thirtieth anniversary
    Plock rock stage
    unformal education
    musical education
    Opis:
    Artykuł przedstawia działalność płockiego zespołu Farben Lehre na przestrzeni trzydziestu lat działalności na polskiej scenie. Opisuje w jaki sposób płocczanie zaczynali swoją przygodę z muzyką, jak tworzyli swoje utwory, nagrywali kolejne albumy i koncertowali w kraju, jak i za granicą.
    The article presents the activities of Plock band Farben Lehre over thirty years on the Polish stage. It describes how band started its adventure with music, and create their songs, recorded albums and toured the country and abroad.
    Źródło:
    Rocznik Towarzystwa Naukowego Płockiego; 2016, 8; s. 427-449
    0860-5637
    Pojawia się w:
    Rocznik Towarzystwa Naukowego Płockiego
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Violence and Sexuality – from Transgressive de Sade to Consumerist Grey
    Przemoc i seksualność – od transgresywnego de Sade do konsumenckiego Greya
    Autorzy:
    Sroczyński, Marcin
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/540700.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
    Tematy:
    Fifty Shades of Grey
    BDSM
    sadomasochism
    the Marquis de Sade
    Bloomsbury group
    punk
    normativity
    consumerism
    gender roles
    Pięćdziesiąt twarzy Greya
    sadomasochizm
    markiz de Sade
    Grupa Bloomsbury
    normatywność
    konsumpcjonizm
    rola płciowa
    Opis:
    With the release of 50 Shades of Grey film version a few days before Valentine’s Day 2015, and its immediate box office success, sadomasochistic aesthetics seems to have finally made its way into mainstream popular culture. This feat, however, is only seemingly an accomplishment in liberalisation of general approach towards sexuality. The novel is rather an attempt to commercialise BDSM as a mass-market consumerist option, which compromises its original, subversive potential. The aim of this paper is to study sadomasochism historically, as a tool used to denounce the limitations of democracy and formal equality, and in this context to show how much Fifty Shades of Grey is not subversive but actually profoundly regressive. Beginning with what Slavoj Žižek refers to as “the heroism of the Marquis de Sade’s project for a democracy of enjoyment” voiced at times of libertarianism and the French Revolution’s declaration of universal human rights, the paper retraces how sadomasochism re-emerged throughout modern popular culture (Bloomsbury group, punk) providing means for the exploration of personal freedom and the extremes to which it can be taken. In this context, Fifty Shades of Grey is a great step back as it reiterates traditionalist stereotypes concerning sexuality and gender roles. The novel categorises good and bad sex, stigmatises homosexuality, presents BDSM as an illness that “only love can cure”, and entrenches 19th century’s definitions of masculinity and womanhood. Under the guise of promoting kinky sex, it introduces a new normativity whose laws are dictated by market economy.
    Wraz z wejściem na ekrany filmu Pięćdziesiąt twarzy Greya kilka dni przed walentynkami 2015 i jego sukcesem kasowym, estetyka sadomasochistyczna dotarła na dobre do mainstreamu popkultury. Jednak tylko pozornie jest to osiągnięcie na drodze do większej liberalności w podejściu do seksualności. Powieść jest raczej próbą skomercjalizowania BDSM jako jednego z towarów na masowym rynku konsumenckim, co stoi w sprzeczności z jej oryginalnym subwersyjym charakterem. Celem tego artykułu jest analiza sadomasochizmu z perspektywy historycznej jako narzędzie do obnażenia ograniczeń demokracji i równości i co za tym idzie ukazanie, że Pięćdziesiąt twarzy Greya jest raczej głęboko wsteczne niż subwersyjne. Rozpoczynając od tego, co Slavoj Žižek określił jako “heroism projektu markiza de Sade w sprawie demokracji przyjemności” ogłoszonego w czasach libertarianizmu i deklaracji Rewolucji Francuskiej w sprawie uniwersalnych praw człowieka, artykuł ten opisuje jak sadomasochizm pojawił się ponownie we współczesnej kulturze popularnej (Grupa Bloomsbury, punk) dostarczając sposobów zgłębiania wolności osobistej i jej granic. Z tej perspektywy Pięćdziesiąt twarzy Greya jest krokiem wstecz ponieważ powiela on tradycyjne stereotypy dotyczące płci i seksualności. Powieść dzieli seks na lepszy i gorszy, stygmatyzuje homoseksualizm, przedstawia BDSM jako chorobę, którą „tylko miłość może uleczyć” i umacnia dziewiętnastowieczne definicje męskości i kobiecości. Pod pozorem promowania perwersyjnego seksu, książka wprowadza nową taksonomię, której prawami rządzi rynek.
    Źródło:
    Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2017, 5; 97-112
    2353-1266
    2449-7983
    Pojawia się w:
    Społeczeństwo. Edukacja. Język
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Subkultury młodzieżowe - ujęcie kategorialne, definicyjne i faktograficzne
    Juvenile Subcultures – Categorial, Definitional and Factographical Approaches
    Autorzy:
    Tankielun, Weronika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/567364.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Olsztyńska Szkoła Wyższa
    Tematy:
    Subkultura
    Młodzież
    Uczestnictwo młodzieży w subkulturach
    „skinhead” i „punk”
    Sprzeciw i bunt młodzieży
    Ideologia i agresja subkultury
    Subculture
    Youth
    The share of juveniles in subcultures Skinheads and Punks
    Youth protest and revolt
    Ideological framework and aggression of subcultures
    Opis:
    Prezentowany artykuł dotyczy różnych problemowych i teoretycznych ujęć dotyczących określenia „subkultury”. Przyjęto i zastosowano trzy poziomy analizy: kategorialny, definicyjny i faktograficzny. W ujęciu kategorialnym i definicyjnym odniesiono się do rozumienia pojęcia „młodzież” w różnych kontekstach znaczeniowych. W dalszej kolejności zaprezentowano motywy przystąpienia młodzieży do subkultur w relacji do preferowanego systemu wartości. Przywołano również wybrane teorie subkultur dewiacyjnych, a także teorie konfliktu kultur i anomii. Przechodząc do części faktograficznej, omówiono przypadek „skinhead” jako subkulturę ucieczki i izolacji w świecie i w Polsce, ze szczególnym uwzględnieniem ich ideologii. W kontekście porównawczym przywołano subkulturę „punk” jako wyraz buntu społeczno-obyczajowego, również w odniesieniu do świata i Polski, z uwzględnieniem ich ideologii (a w zasadzie jej braku).
    This paper deals with various problembased and theoretical approaches of the term “subculture”. The analysis was performed under three differing aspects: categorical, definitional and factographical. The categorical and definitional approach examined the use of the term “młodzież= juvenile/ youth” in different contexts. In the following we investigated the various reasons that dispose young persons to hook up with some form or other of “subculture”, depending on their respective value systems. We drew on select theories on deviant subcultures, the theory of culture conflict and anomia. The factographical part examines the exemplary case of the “skinheads”, represented as a subculture of evasion and isolation, as a worldwide phenomena and in its Polish variety, in particular representing their “ideology”. We compared them with the “punk” subculture as a protest on the sociocultural level, likewise on a worldwide and national scale, investigating their ideology- or- more to the point- the lack of any ideology.
    Źródło:
    Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne; 2012, 3; 9-26
    2084-1140
    Pojawia się w:
    Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Hee Haw”. Performanse śpiewu i tekstów songów Nicka Cave’a z formacją The Birthday Party na płycie The Birthday Party (1980)
    “Hee Haw:” Singing and performing song lyrics on Nick Cave and The Birthday Party’s album The Birthday Party (1980)
    Autorzy:
    Tański, Paweł
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2143257.pdf
    Data publikacji:
    2022-08-11
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    rock performance
    punk
    song’s language and style
    rock lyrics
    the lyrical and the musical “I
    singing
    Nick Cave’s work
    habitus
    the grain of the voice
    the pheno-text
    the geno-text
    voice
    performatyka rocka
    język i styl piosenki
    teksty piosenek rockowych
    persona tekstowo-muzyczna
    głos
    śpiew
    twórczość Nicka Cave’a
    ziarno głosu
    feno-tekst
    geno-tekst
    Opis:
    W artykule podjęto próbę interpretacji aspektów performatywnych śpiewu i tekstów piosenek Nicka Cave’a oraz autorstwa gitarzysty Rowlanda Stuarta Howarda (1959–2009), a także Micka Harveya, Vincenta Eugene’a Craddocka (znanego jako Gene Vincent) i Billa Davisa (właściwie: William Douchette) z albumu śpiewającego pianisty z grupą The Birthday Party The Birthday Party (1980). Studium, wpisując się w nurt rock song lyrics studies, jest recepcyjnym śladem i refleksją nad początkami drogi twórczej wybitnego autora tekstów piosenek oraz kompozytora muzyki rockowej i wokalisty, obdarzonego interesującym głosem. Teza prezentowanej pracy jest następująca: pochodzący z Australii wokalista od pierwszych nagrań z zespołem The Boys Next Door (płyta Door, Door z roku 1979) pisze utwory o miłości, bólu i samotności, a przede wszystkim każdy kolejny krążek autora Into My Arms to zapis doświadczenia tęsknoty, nie inaczej jest zatem i w przypadku omawianego tutaj albumu, który wyraża żal i smutek – uczucia autora/piosenkarza, „ja” opowiadającego/śpiewającego, persony tekstowo-muzycznej, czy inaczej mówiąc – piosenkowego podmiotu performatywnego. Śpiew Nicka Cave’a można określić jako metaforę habitusu punkowych miniatur piosenkowych, będących tekstowymi i głosowymi ekspresjami buntu, w których dominuje ironia, konstytutywną zasadą poetyki tych utworów zaś jest groteska.
    This article attempts to interpret the performative aspects of Nick Cave’s singing and song lyrics written in collaboration with the guitarist Rowland Stuart Howard (1959–2009), Mick Harvey, Vincent Eugene Craddock (also known as Gene Vincent) and William Douchette (also known as Bill Davis). I focus specifically on the album The Birthday Party (1980) which Nick Cave recorded together with his band The Birthday Party. This analysis, representative of rock song lyrics studies, is a receptive trace and a reflection on the beginnings of this outstanding songwriter, rock musician, and singer’s career. I argue that the Australian singer, beginning with the first recordings with the band The Boys Next Door (Door, Door from 1979), writes about love, pain, and loneliness, and show how each new album by the author of Into My Arms records the experience of longing. The Birthday Party, therefore, is no different; it expresses regret and sadness – the feelings of the author/singer, the narrating/singing “I,” the lyrical and the musical persona or, in other words, the singing and performing subject. Cave’s signing is a metaphor for the habitus of punk song miniatures, which are lyrical and vocal expressions of rebellion, filled with irony, while the main principle of the poetics of these works is the grotesque.
    Źródło:
    Forum Poetyki; 2022, 27; 44-57
    2451-1404
    Pojawia się w:
    Forum Poetyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-22 z 22

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies