Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "music teaching" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 25
Tytuł:
Wyśpiewać wartości. Wychowanie chrześcijańskie na lekcjach języka angielskiego w katolickiej szkole podstawowej w Belfaście
Autorzy:
Adamczewski, Jakub
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2004414.pdf
Data publikacji:
2020-06-25
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
Christian education
teaching English
singing
teaching music
religious education
wychowanie chrześcijańskie
nauczanie języka angielskiego
wspólne śpiewanie
nauczanie muzyki
edukacja religijna
Opis:
Wychowanie chrześcijańskie w szkole to nie tylko lekcje religii. Niniejszy artykuł podejmuje kwestię wychowania chrześcijańskiego z wykorzystaniem wartościowego repertuaru muzycznego w edukacji wczesnoszkolnej na przykładzie doświadczeń ze szkoły podstawowej w Belfaście. Na wczesnym etapie edukacji, kiedy mamy do czynienia z kształceniem zintegrowanym, można w łatwy sposób nawiązywać do wartości chrześcijańskich podczas codziennych zajęć szkolnych. Czy można jednak połączyć wychowanie chrześcijańskie z nauczaniem języka angielskiego? W artykule zostaną zaprezentowane opracowania dotyczące nauki języka, a wykorzystujące utwory muzyczne, które odwołują się do wartości duchowych w rozumieniu Maxa Schelera. Nawiązując do założeń fińskiej edukacji muzycznej oraz edukacji religijnej, zostaną przedstawione wartości płynące z opisanego rozwiązania. Zaprezentowane przykłady będą omówione z wykorzystaniem odwołań do literatury, która zarysowuje szerszy obraz wychowania chrześcijańskiego we wczesnej edukacji dziecka. Pomocne będzie również odwołanie się do następujących kategorii: pedagogika katolicka, edukacja religijna, wychowanie chrześcijańskie, wartości duchowe czy też eurytmia, które leżą u podstaw teoretycznych tego artykułu.
Christian education at school is carried out not only during religion lessons. This article deals with the issue of Christian education using the valuable musical repertoire in early school education on the example of experience gained from an elementary school in Belfast. At an early stage of education, when students have an integrated education, it is easy to refer to Christian values during everyday school activities. Is it possible to combine Christian education with teaching English lessons? The article will present studies on language learning, and using musical works that refer to spiritual values as they are understood by Max Scheler. Referring to the assumptions of Finnish music education and religious education, the values resulting from the described solution will be presented. The examples presented will be discussed using references to literature that outlines the broader shape of Christian education in early childhood education. It will also be helpful to refer to the following categories: Catholic pedagogy, religious education, Christian education, spiritual values or eurhythmics, which are the theoretical foundations of this article.
Źródło:
Studia Paedagogica Ignatiana; 2020, 23, 1; 97-109
2450-5358
2450-5366
Pojawia się w:
Studia Paedagogica Ignatiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
WYCHOWANIE MUZYCZNE DZIECKA W PRACACH KRAKOWSKICH PEDAGOGÓW 2. POŁOWY XX WIEKU
MUSIC EDUCATION OF CHILDREN IN THE WORKS OF CRACOW EDUCATORS FROM THE 2ND HALF OF THE 20TH CENTURY
Autorzy:
Ławrowska, Romualda
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/566448.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
pedagogika muzyki
wczesna edukacja muzyczna
kształcenie nauczycieli muzyki
metodyka nauczania muzyki
historia pedagogiki muzycznej
pedagogy of music
early (child’s) musical education
training of music teachers
methodology of teaching music
history of musical pedagogy
Opis:
In Poland after the Second World War, the education of children became the central topic of interest of many educators who craved the Polish cultural and intellectual rebirth after war damages. During that time, the pedagogy of cultural and aesthetical upbringing (including music education) was particularly emphasized. The author presents the practical and theoretical research (conducted in Cracow) pertaining to early child development. They include: the establishment of the first network of musical pre-schools in Poland (the Cracow Curriculum and Methodical Concept) and numerous research publications. The author concludes the essay by offering new pedagogical directions in early education in the period of digitization in the 21st century.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2015, 4; 43-60
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wybrane problemy współczesnego dzieciństwa w kontekście edukacji muzycznej
Selected problems of contemporary childhood as music education context
Autorzy:
Konaszkiewicz, Zofia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/521865.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Tematy:
edukacja muzyczna
elementarna edukacja muzyczna
muzyka w nauczaniu zintegrowanym
nauczyciele wczesnej edukacji
nauczyciele muzyki
współczesne dzieciństwo
music education
elementary music education
music in integrated teaching
early school education teachers
music teachers
personal role model
contemporary childhood
Opis:
Edukacja muzyczna małego dziecka musi uwzględniać problemy charakterystyczne dla tego okresu rozwojowego. Ważna jest historyczna perspektywa postrzegania dziecka i wynikające stąd działania wychowawcze. Różnice w ujmowaniu wychowania zaznaczają się w zakresie określania celu, a także relacji pomiędzy dorosłym a dzieckiem. Najważniejsze środowiska w rozwoju dziecka to rodzina i szkoła. W tym okresie szczególnie ważną rolę odgrywa nauczyciel, który jest dla dziecka wzorem osobowym. W dzisiejszym świecie, nie sprzyjającym kulturze wyższej, konieczne jest jak najwcześniejsze wprowadzanie dziecka w tę kulturę. Muzyka od dawna była włączana w edukację domową i szkolną, poczynając od dzieci najmłodszych i elementarnych stopni nauczania. W obecnych czasach dom i szkoła nie spełniają swoich funkcji w zakresie edukacji muzycznej. Nie ma jej lub jest niewłaściwie prowadzona, szczególnie w zintegrowanym nauczaniu początkowym. Władze szkolne nie doceniają znaczenia muzyki nie tylko w rozwoju muzycznym, ale także w rozwoju ogólnym dziecka. Na to miejsce weszły mass media ze swoją ofertą bardzo niekorzystną dla muzycznego rozwoju. Ważne jest rozbudzenie już w małych dzieciach potrzeb kulturalnych, które przekształcą się w wewnętrzną motywację uczestnictwa w kulturze. Ma to kluczowe znaczenia dla pokoleniowego przekazu wartości wyższych. Problemem wielkiej wagi jest przygotowanie odpowiednio wykształconych nauczycieli do edukacji muzycznej, których brakuje w sposób dramatyczny.
The music education of a small child must take into account problems characteristic for this development period. What is important is the historical perspective of child understanding and the consequent educational actions. Differences in the conceptualization of upbringing are seen in the area of defining goals and the adult-child relation. The most important environments in a child’s development are family and school. At this stage, teacher, who is a child’s personal role model, has a distinctively important role. Today’s world does not favor high culture. Therefore, it is essential to introduce child into it as early as it is possible. Music has been included into home and institutional education for years now, starting from the youngest children at their initial education stages. Nowadays, home and school do not fulfill their functions in the music education area. It does not take place at all or it is badly taught, mainly in the field of integrated primary education. School authorities do not value the importance of music not only in musical development, but generally in terms of the overall development of children. Music has been replaced by mass media, with their offer having adverse effect on musical development. It is important to arouse cultural needs in small children so they could develop their interior motivation to participate in culture in later life. It is crucial for the transfer of higher values between generations. Poland lacks properly trained and knowledgeable music education teachers, which is a grave problem.
Źródło:
Aspekty Muzyki; 2018, 8; 15-37
2082-6044
Pojawia się w:
Aspekty Muzyki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Stanisław Moniuszko jako pedagog
Stanisław Moniuszko as a Teacher
Autorzy:
Baranowski, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/48476166.pdf
Data publikacji:
2024-03-23
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
pedagogika muzyczna
lekcje prywatne
nauczanie konserwatoryjne
uczniowie Moniuszki
Instytut Muzyczny
music pedagogy
private lessons
conservatory teaching
Moniuszko'sstudents
Music Institute
Opis:
Celem artykułu jest nakreślenie pełnego obrazu Moniuszki jako nauczyciela muzyki. Choć nauczanie stanowiło margines działalności zawodowej kompozytora, zajmował się nim niemal przez całe życie. W okresie wileńskim Moniuszko udzielał wielu prywatnych lekcji, które stanowiły istotną część jego dochodów. Wśród jego uczniów nie było wielu wybitnych postaci. Można wymienić takich jak malarz Wincenty Sleńdziński, etnolog Jan Karłowicz (ojciec Mieczysława Karłowicza) czy rosyjski kompozytor Cezar Cui. Następnie Moniuszko podjął pracę pedagogiczną – już w wymiarze zawodowym – w Warszawie, jako profesor Instytutu Muzycznego kierowanego przez Apolinarego Kątskiego. Prowadził tam klasę chóralną oraz uczył kompozycji, harmonii i kontra-punktu. Wspomnienia jego uczniów z tamtego okresu, w tym tak znanych muzyków, jak Zygmunt Noskowski i Władysław Rzepko, uzupełniają niniejsze opracowanie.
The aim of this article is to paint the full picture of Moniuszko as a music teacher. Although teaching was a sideline to the composer’s professional activity, he was engaged in it for most of his life. During his Vilnius period, Moniuszko gave many private lessons, which constituted an important part of his income. Among his students were many eminent figures, such as the painter Wincenty Sleńdziński, the ethnologist Jan Karłowicz (the father of Mieczysław Karłowicz) and the Russian composer César Cui. Moniuszko then took up teaching –now in a professional capacity – as a professor at the Music Institute in Warsaw, headed by Apolinary Kątski. There, he led a choir class and taught composition, harmony and counterpoint. The study is complemented by the memories of his students, including such famous musicians as Zygmunt Noskowski and Władysław Rzepko.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2023, 18; 109-121
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Stanisław Moniuszko as a Teacher
Stanisław Moniuszko jako pedagog
Autorzy:
Baranowski, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/48477024.pdf
Data publikacji:
2024-03-23
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
music pedagogy
private lessons
conservatory teaching
Moniuszko's students
Music Institute
pedagogika muzyczna
lekcje prywatne
nauczanie konserwatoryjne
uczniowie Moniuszki
Instytut Muzyczny
Opis:
The aim of this article is to paint the full picture of Moniuszko as a music teacher. Although teaching was a sideline to the composer’s professional activity, he was engaged in it for most of his life. During his Vilnius period, Moniuszko gave many private lessons, which constituted an important part of his income. Among his students were many eminent figures, such as the painter Wincenty Ślendziński, the ethnologist Jan Karłowicz (the father of Mieczysław Karłowicz) and the Russian composer César Cui. Moniuszko then took up teaching – now in a professional capacity – as a professor at the Music Institute in Warsaw, headed by Apolinary Kątski. There, he led a choir class and taught composition, harmony and counterpoint. The study is complemented by the memories of his students, including such famous musicians as Zygmunt Noskowski and Władysław Rzepko.
Celem artykułu jest nakreślenie pełnego obrazu Moniuszki jako nauczyciela muzyki. Choć nauczanie stanowiło margines działalności zawodowej kompozytora, zajmował się nim niemal przez całe życie. W okresie wileńskim Moniuszko udzielał wielu prywatnych lekcji, które stanowiły istotną część jego dochodów. Wśród jego uczniów nie było wielu wybitnych postaci. Można wymienić takich jak malarz Wincenty Ślendziński, etnolog Jan Karłowicz (ojciec Mieczysława Karłowicza) czy rosyjski kompozytor Cezar Cui. Następnie Moniuszko podjął pracę pedagogiczną – już w wymiarze zawodowym – w Warszawie, jako profesor Instytutu Muzycznego kierowanego przez Apolinarego Kątskiego. Prowadził tam klasę chóralną oraz uczył kompozycji, harmonii i kontrapunktu. Wspomnienia jego uczniów z tamtego okresu, w tym tak znanych muzyków, jak Zygmunt Noskowski i Władysław Rzepko, uzupełniają niniejsze opracowanie.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2023, 18; 123-135
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rola zajęć umuzykalniających w rozwoju dziecka
The role of music classes in childs development
Autorzy:
Wolińska, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/646410.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Libron
Tematy:
music classes
psychomotor development
teaching methods affect the child’s
the development of speech
zajęcia umuzykalniające
rozwój psychomotoryczny
metody nauczania
rozwój dziecka
rozwój mowy
Opis:
The aim of this article is to describe the impact of music classes on psychomotor development of children, and the way different teaching methods affect the child’s musical, physical and psychological development and primar-ily – the development of speech. The process of learning to speak is in fact analo-gous to learning of music. The contact with music even from the prenatal period has a huge impact on the maturation and supports child’s progress at each step of growing up. Through music, we can very early aid and stimulate the senses of children, and thus develop their innate talents. The variety of methods opens up the world of music and allows the child to develop faster and richer.
Celem artykułu jest opisanie wpływu, jaki mają zajęcia umuzy-kalniające na rozwój psychomotoryczny dziecka, oraz sposobów oddziaływania różnych metod nauczania na rozwój dziecka zarówno muzyczny, fizyczny, jak i psychiczny, a przede wszystkim na rozwój mowy. Proces uczenia się mówienia jest bowiem analogiczny do uczenia się muzyki. Sam kontakt dziecka z muzyką już od okresu prenatalnego ma ogromny wpływ na jego dojrzewanie i pomaga mu lepiej się rozwijać na każdym kolejnym etapie dorastania. Dzięki muzyce bardzo wcześnie możemy wspierać i pobudzać zmysły dzieci, a przez to rozwijać ich wrodzone talenty. Różnorodność metod umuzykalniających otwiera przed dzieckiem świat muzyki i umożliwia mu szybszy i bogatszy rozwój.
Źródło:
Konteksty Pedagogiczne; 2017, 1, 8
2300-6471
Pojawia się w:
Konteksty Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rola tekstów kultury w kształceniu humanistycznym
The role of cultural texts in humanistic education
Autorzy:
Świątek, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/460395.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Fundacja Pro Scientia Publica
Tematy:
teksty kultury, nauczanie, sztuka, muzyka, film, estetyka, polski
cultural texts, teaching, art, music, film, aesthetics, polish
Opis:
The paper focuses on the function of art, music and films in teaching and developing cultural sensitivity. In this paper the author presents the standpoint, that teaching language and literature should be complemented with teaching art.
Niniejsza praca dotyczy funkcji, jaką pełnią teksty kultury w szkolnictwie każdego stopnia. Artykuł porusza problem wykorzystania muzyki, sztuk plastycznych czy filmów do nauczania języka polskiego i kształtowania wrażliwości estetycznej.
Źródło:
Ogrody Nauk i Sztuk; 2016, 6; 407-414
2084-1426
Pojawia się w:
Ogrody Nauk i Sztuk
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Realizacja treści programowych podręczników przedmiotu muzyka w wybranych placówkach oświatowych w Polsce
Implementation of Curricular Contents of the Music Handbook in Selected Educational Institutions in Poland
Autorzy:
MEISNER, Mateusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/454112.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
teaching of Music courses
artistic education of children and adolescents in Poland
nauczanie muzyki
edukacja artystyczna dzieci i młodzieży w Polsce
Opis:
The article is a kind of report on my own questionnaire survey concerning the problem of implementation of curricular contents of the Music handbook, the use of which was obligatory in Polish educational system at the turn of the 20th and 21st century. The basis for analysis were: curricular contents of selected handbooks for primary schools (forms 4–6) and secondary schools (gymnasia) (forms 1–3), Acts of the law of 1999 concerning reform of the system of education, curricular basis for the subject Music at the second and third stages of the educational level and results of my own research carried out in 2011 in selected Polish towns and cities, e.g. Kraków, ód, Pozna, Warszawa, Wrocaw and in the rural areas of the country. Their purpose was to determine quality and effectiveness of teaching the subject Music in schools. The answers provided by 368 respondents and analysis of documents allowed to determine a number of difficulties in conductive effective implementation of the curricular contents. They are, e.g. too small number of hours assigned to teaching the subject Music, diversified degree and musical ability and skills of the pupils, school equipment which was incompatible with the requirements of the curricular basis, etc.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2013, 8; 81-98
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Problemy formacji muzycznej duchownych w Polsce
The Musical Preparation of Candidates for Priesthood and Ordained Priests in Poland
Autorzy:
Lisiecki, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2038114.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
muzyka
edukacja muzyczna księży
programy edukacji muzycznej w polskich seminariach duchownych
permanentna formacja muzyczna księży
music
musical education of priests
music programs of teaching in Polish clergy seminaries
permanent music formation of priests
Opis:
Autor analizuje problem muzycznego przygotowania kandydatów do kapłaństwa i stałej formacji muzycznej kapłanów już wyświęconych i pracujących w duszpasterstwie. Głównym argumentem za koniecznością takiego przygotowania przyszłych kapłanów jest kompetentne zawiadywanie powierzoną wspólnotą religijną. Od przygotowania kapłanów zależy poziom sprawowanej liturgii, w której muzyka odgrywa ważną rolę. Autor przedstawia założenia teoretyczne zawarte w nauczaniu Kościoła. Wskazują one wyraźnie na potrzebę gruntownej edukacji muzycznej kapłanów. Ponadto zaprezentowano dwa programy edukacji muzycznej w polskich seminariach duchownych. Według autora ostatni (stosowany od 1999 r.) wymaga korekt w celu skuteczniejszej realizacji wskazań Kościoła.
Author analyzes the issue of musical preparation of candidates for the priesthood and the permanent music formation of priests already working in the ministry. The main argument points to the need for such preparation of future priests to competently lead the religious community. The level of liturgy is highly dependent on them while music plays an important role in it. Author presents the theoretical assumptions contained in the teaching of the Church. They show clearly the need for a thorough musical education of priests. In addition, there were presented two music programs of teaching in Polish clergy seminaries. According to the author, the last one (used since 1999) requires clarifications and corrections in order to effectively implement the objectives established by Church. 
Źródło:
Roczniki Teologiczne; 2016, 63, 8; 107-120
2353-7272
Pojawia się w:
Roczniki Teologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Opinie nauczycieli wczesnoszkolnych o zastosowaniu technologii informacyjnej podczas uczenia się/nauczania muzyki poprzez audiację
Opinions of Early School Teachers on the Use of Information Technology When Learning/Teaching Music Through Audiation
Autorzy:
Zwolińska, Ewa Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/478710.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
nauczanie muzyki
edukacja wczesnoszkolna
audiacja
ICT
zdolmości muzyczne
teaching music
early school education
audiation
music skills
Opis:
This article focuses on changing the paradigm in music education that results from the development of audiation. In 2004; at the Kazimierz Wielki University in Bydgoszcz; in the specialization of early school education; students started the course based on the assumptions of the theory of music learning by Edwin E. Gordon. For 15 years of the curriculum implementation in the Innovative Music Education module; the course was evaluated in six problem areas: 1. Mental value of audiation skills; 2. The value of the process of learning music through audiation; 3. The value of the three-step process of learning music; 4. The possibility of optimizing the teaching process; 5. Usefulness of the studied designs; 6. The ability to learn music. As a result of fifteen years of implementing the strategic plan focused on the audiation model of music education; there have been changes in the minds of students; and the requirements for raising technical and practical skills have increased. For this reason; it was recognized that information and communication technology (ICT); which is carefully planned; designed and integrated with good pedagogical practice; can support the motivation to learn music and improve its quality.
Niniejszy artykuł koncentruje się na zmianie paradygmatu w edukacji muzycznej; który wynika z rozwoju audiacji (myślenia dźwiękami). W 2004 roku w Uniwersytecie Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy na kierunku pedagogika wczesnoszkolna rozpoczęto kształcenie studentów na podstawie założeń teorii uczenia się muzyki Edwina E. Gordona. Przez 15 lat realizacji programu nauczania w module innowacyjna edukacja muzyczna poddawano go ewaluacji w sześciu zakresach problemowych: 1) Wartość umysłowa umiejętności audiowania; 2) Wartość procesu uczenia się muzyki poprzez audiację; 3) Wartość trzystopniowego procesu uczenia się muzyki; 4) Możliwość optymalizacji procesu dydaktycznego; 5) Przydatność wyaudiowanych wzorów; 6) Zdolność do uczenia się muzyki. W wyniku piętnastoletniej praktyki realizowania planu strategicznego skoncentrowanego na audiacyjnym modelu edukacji muzycznej zaszły zmiany w świadomości studentów; zwiększyły się także wymagania w zakresie podnoszenia umiejętności technicznych i praktycznych. Z tego powodu uznano; że starannie zaplanowana; zaprojektowana i zintegrowana z dobrą praktyką pedagogiczną technologia informacyjno-komunikacyjna (ICT) może wspierać motywację do uczenia się muzyki i podnosić jej jakość.
Źródło:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2020, 15, 1(55); 61-78
1896-2327
Pojawia się w:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Neurodydaktyczne podłoże klasycznych zasad nauczania – uczenia się dla wykonawstwa solowych instrumentalnych dzieł muzycznych klasycznych
Neuro-didactical Basis of Classical Teaching – Learning Principles for the Performance of Solo Instrumental Classical Music Works
Autorzy:
Dymnikowa, Maria
Lasoń, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/15836162.pdf
Data publikacji:
2021-06-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
neuro-didactics
teaching – learning principles
solo instrumental classical music performance
Opis:
The article combines the classical didactics and neuro-didactics of pedagogical areas, music psychology and instrumental music pedagogy of classical music art areas.The methodological study concerns:– the theme as the process of solo instrumental classical music performance;– the subject as the neuro-didactic basis of classical teaching principles - learning in this process;– the pragmatic scientific novelty as the methodological development of a set of key elements of thelesson as professional workshop activities for this process, for universal use for all musical instrumentsperformed by solo classical music works, for various available forms of professional classicalmusic education;– the practical usage for different levels of classical music education, depending on the level of people’spreparation for solo instrumental classical music performance, and promotion of this activity.
Źródło:
Studia Edukacyjne; 2021, 61; 229-258
1233-6688
Pojawia się w:
Studia Edukacyjne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nauczanie Episkopatu Polski o muzyce w liturgii mszy świętej po II Soborze Watykańskim
Teachings of the Episcopate of Poland on music in the liturgy of the Holy Mass after the Second Vatican Council
Autorzy:
Bednarek, Ryszard
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1008985.pdf
Data publikacji:
2018-10-22
Wydawca:
Akademia Katolicka w Warszawie
Tematy:
liturgia
muzyka
śpiew kościelny
normy liturgiczne
nauczanie Episkopatu Polski
liturgy
music
ecclesiastical singing
liturgical norms
the teaching of the Episcopate of Poland
Opis:
Music is an intrinsic element of the liturgy of the Church. There is a num-ber of documents of the Holy See concerning music. The Episcopate of Poland also cares about the form of music in Polish churches, publishing its documents. They derive from teachings of the Church, but concern more local issues. They contain instructions on how the musical reality should be formed and clearly show the areas where changes are needed. Teachings of the Episcopate put stress on dignity and sancity of music that should sound during the liturgy. Among the multitude of music genres we should especially respect Gregorian chant as it best suits the liturgy's character, but other music styles are also welcome and ingra-ined in it. As to musical instruments, the pipe organ is the best suited one, it sho-uld however be noted that for liturgy, the manner of performing music is no less important than the choice of instruments. Music should suit the specific subject of the liturgy, the liturgical season, the celebration of the particular day, as well as the moment it is performed. This regards not only the repertoire, but also the manner it is performed. Music has a priority among all the arts, as it carries word. It is so deeply ingrained in liturgy that each of its participants performs music. From the person presiding over the liturgy, to every serving person, to the gathe-red faithful, everybody has own tasks and office, and much of it is musical office. The bishops enumerate it. Not only the celebrant and the serving persons sing, the faithful also express their participation by singing and acclamations, that is by musical elements. The teachings of the Episcopate cover in detail all elements of liturgy than can be sung. The bishops encourage to sing every part of the liturgy for which there are melodies. They provide criterions for choosing chants. They care for musical education of the performers and participants in liturgy. They also provide directions for further reflection and work on practical functioning of music in liturgy in Poland.
Źródło:
Warszawskie Studia Teologiczne; 2018, 31, 3; 106-128
0209-3782
2719-7530
Pojawia się w:
Warszawskie Studia Teologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
MUZYKA W SZKOLE POLSKI MIĘDZYWOJENNEJ – IMPLIKACJE KULTURY LUDOWEJ, NARODOWEJ I UNIWERSALNEJ
MUSIC AT POLISH SCHOOL IN THE INTER-WAR PERIOD – THE IMPLICATIONS OF TRADITIONAL, NATIONAL AND UNIVERSAL CULTUR
Autorzy:
Przerembska, Violetta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/566634.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
edukacja kulturalna
szkoła muzyczna
nauczanie muzyki
historia edukacji muzycznej
muzyka w okresie międzywojennym w Polsce (1918-1939)
cultural education
school music
music teaching
history of music education
music in the Inter-War period in Poland (1918-1939)
Opis:
One of the biggest challenges in Poland (1918-1939) was the establishment of a new Polish school. The main goal of the newly created Polish school was to educate a generation as patriots and responsible citizens, and unite compatriots from three ex-partitions. The first school curriculum in the independent Poland focused on teaching social knowledge, Polish and European cultures, and, above all, providing pupils with moral and aesthetic experience. Music education played a key role in bringing various ideological objectives to fruition. Music compositions with national themes – both from concert and folk traditions – were worshipped and seen as the rebirth of the national culture. The goal of music instruction was to educate the young generation, bring it closer to the ideas embedded in the masterpieces of art, and deepen their love of music.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2013, 2; 11-22
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
MUZYKA JAKO NARZĘDZIE KSZTAŁTOWANIA MYŚLENIA MATEMATYCZNEGO W EDUKACJI DZIECI
MUSIC AS A TOOL FOR THE SHAPING OF MATHEMATICAL THINKING IN THE PRIMARY EDUCATION
Autorzy:
Łuczak, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424023.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Lubuskie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
child
education
teaching
mathematics
music
integrated education
dziecko
edukacja
nauczanie
matematyka
muzyka
kształcenie zintegrowane
Opis:
Artykuł zawiera rozważania dotyczące możliwości łączenia nauczania matematyki i muzyki w edukacji wczesnoszkolnej i przedszkolnej. Zaprezentowano rolę edukacji muzycznej jako elementu w wychowania i kształcenia dzieci. Ten rodzaj edukacji nie jest nastawiony jedynie na rozwój muzyczny dziecka, ale wpływa na jego rozwój intelektualny, fizyczny i społeczny. Jak pokazano w tekście istnieją możliwości wykorzystania muzyki w kształtowaniu wybranych pojęć matematycznych. Wynika to już z samej natury obu dziedzin np. dźwięk, który stanowi podstawę muzyki posiada parametry fizyczne dające się ująć matematycznie, także struktura utworu muzycznego może być ujęta matematycznie. Współczesna dydaktyka koncentruje się coraz częściej na tworzeniu konkretnych propozycji w nauczaniu oraz badaniu ich skuteczności. Mieści się to w nurcie poszukiwań wspólnych treści muzyki i matematyki, które mogą i powinny być łączone w kształceniu zintegrowanym. Tylko działanie wieloma bodźcami równocześnie, różnymi znakami sztuki, powoduje wzmożoną, wielozmysłową percepcję, a zintegrowane podawanie treści muzycznych stwarza szansę zainteresowania sztuką każdego ucznia, a także ułatwia rozumienie wielu zagadnień, również z zakresu matematyki. Artykuł jest połączeniem rozważań z zakresu pedagogiki muzyki i matematyki z elementami psychologii rozwojowej.
The article consists of the analyses concerning the possibilities of connecting teaching mathematics and music in the preschool and the elementary education. The author presented the role of the musical education in the upbringing and the shaping of the children’s characters. This type of education is directed not only on the musical development of the child, but it also influences its intellectual, physical and social development. As it was indicated in the text there are the possibilities of the implementation of music in the shaping of the given mathematical notions. It results from the nature of both these branches of science, f. ex. the sound, that is the basic element of music, has the physical parameters that can be used in mathematical way, also the structure of musical composition can be grasped mathematically. The contemporary didactics nowadays is focused often on the creation of the concrete propositions in the teaching process and on the examination of their effectiveness. This enterprise is placed in the field of search for the content common to music and mathematics, which should and can be joined in the integrated education. Only when we act with the help of many stimuli at the same time, also with the help of different art signs, we can create increased, multisensitive perception, and the integrated application of musical content creates the chance to arouse every pupil’s interest in art. It also makes it easier to understand many problems from the broad range of mathematical subjects. The article is a try to connect the analyses from pedagogy of music with mathematics with the elements of developmental psychology.
Źródło:
Rocznik Lubuski; 2016, 42, 2; 205-218
0485-3083
Pojawia się w:
Rocznik Lubuski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyka alternatywna jako punkt wyjścia do dialogu międzykulturowego
Autorzy:
Wegner, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1042409.pdf
Data publikacji:
2020-12-23
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
muzyka alternatywna
piosenka w nauczaniu języka polskiego jako obcego i kultury polskiej jako obcej
treści lingwakulturowe w piosenkach
alternative music
indie music
the role of songs in teaching of Polish language and culture
linguacultural representation in the songs
Opis:
Artykuł stanowi refleksję na temat włączania piosenek z kręgu polskiej muzyki alternatywnej do dydaktyki nauczania języka i kultury polskiej. Autor dowodzi, że liczne teksty z tej grupy po pierwsze, zawierają bogaty materiał o charakterze lingwakulturowym, a po drugie mają dyskursywny stosunek do wzorców kulturowych. Obie cechy sprawiają, że muzyka alternatywna stanowić może wartościowe źródło poszukiwania tekstów stymulujących do zestawiania, porównywania i poszukiwania porozumienia w ramach różnych kultur, jak też inicjowania dyskusji na temat polskiej kultury. Podstawę teoretycznych rozważań stanowi dyskusja o miejscu kultury popularnej w glottodydaktyce polonistycznej, tocząca się w ostatnich dwudziestu latach. W ostatniej części autor przywołuje przykłady utworów wykorzystywanych we własnej praktyce lektorskiej, badając, na ile dokonany przez niego subiektywny wybór mieści się w zakresie koncepcji programowych nauczania kultury polskiej. Prezentowane przykłady rekomendowane są do pracy ze studentami na poziomie średnim i wyższym, począwszy od B1.
The article contains reflection about usefulness of the songs classified as alternative/indie music for didactics of Polish language and culture. The author proves that numerous songs from this group contain rich representation of Polish linguaculture as well as present discursive attitude towards the cultural references. Both features make alternative/indie music a valuable source for searching of the lyrics which can give an impulse to compare cultures, seek understanding within different cultures as well as initiate discussion on Polish culture. The theoretical background for the article is set by the discussion taking place among Polish glottodidactics researchers for the last 20 years. In the final part of the article author refers to a few examples of songs used in his own teaching practice. The author compares his subjective selection of the titles with teaching programs in Polish culture for foreigners.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Kształcenie Polonistyczne Cudzoziemców; 2020, 27; 291-306
0860-6587
2449-6839
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Kształcenie Polonistyczne Cudzoziemców
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 25

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies