Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "museum of art" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów

Dostawca treści

Podbaza

Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 50
Tytuł:
A young audience’s expectations of a contemporary museum of art
Oczekiwania młodej publiczności wobec współczesnego muzeum sztuki
Autorzy:
Kisiel, Przemysław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2025940.pdf
Data publikacji:
2021-07-15
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
post-millennials
museum of art
expectations of museums
post-millenialsi
muzeum sztuki
oczekiwania wobec muzeum
Opis:
The aim of the article is a sociological analysis of the way young visitors (post-millennials) perceive art museums in the context of their expectations in a mobile communications era. This problem is very interesting because young visitors, members of the post-millennial generation, participate in social and cultural life in a quite different way than previous generations. This problem is also very important because just post-millennials will decide the fate of this kind of institution in the not too distant future. The analysis of the perception of museum institutions is based on the results of an empirical study carried out among high school students (16–20 years old). The main areas of interest in this study were their preferences in the style of visiting museum exhibitions, their opinions about the exhibition being visited, and their expectations regarding changes in the formula of presenting art in the museum space.
Celem artykułu jest socjologiczna analiza sposobu postrzegania muzeów sztuki przez przedstawicieli młodego pokolenia zwiedzających (post-millenialsów) w kontekście ich oczekiwań w dobie komunikacji mobilnej. Problem jest bardzo ciekawy, ponieważ młodzi widzowie muzealni, uczestniczą w życiu społecznym i kulturalnym zdecydowanie inaczej niż przedstawiciele poprzednich pokoleń. Poruszany problem jest też bardzo ważny, gdyż właśnie pokolenie millenialsów decydować będzie o losach tego typu instytucji już w niedalekiej przyszłości. Przeprowadzona analiza postrzegania instytucji muzealnych opiera się na wynikach badania empirycznego, przeprowadzonego wśród uczniów szkół ponadgimnazjalnych (16–20 lat). Głównymi obszarami zainteresowań zrealizowanego badania były zarówno preferencje co do stylu zwiedzania wystaw muzealnych, opinie respondentów o odwiedzanych ekspozycjach, jak i oczekiwania, co do zmian w formule prezentacji sztuki w przestrzeni muzealnej.
Źródło:
Przegląd Socjologiczny; 2021, 70, 2; 11-28
0033-2356
Pojawia się w:
Przegląd Socjologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
SPOSOBY NA MODĘ
WAYS OF PRESENTING FASHION
Autorzy:
Piotr, Szaradowski,
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/432982.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
Tematy:
Moda XX wieku
wystawy czasowe
Diana Vreeland
Metropolitan Museum of Art
Victoria & Albert Museum
muzealnictwo
Yves Saint Laurent
Alexander McQueen
Opis:
The presence of fashion in a museum, including today’s clothes as well as outfits of 20-30 years, already has its history. Since the 1970s, the number of such exhibitions has been consistently growing, now possibly achieving the peak of popularity. The article outlays a brief history of presenting fashion in museums and indicates the types of exhibitions most popular today. Presenting the output of a selected designer seems to be the most important among these types. This is also related to a change of the status of designers who are nowadays treated almost as artists. However, there is a risk that such exhibitions might be regarded as expensive, prestigious advertisement, deprived of any substantial content. The second popular kind of presenting fashion involves compiling it in one space together with art. In particular, clothes by such designers as Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo, Viktor & Rolf, Martin Margiela or Hussein Chalayan are presented in such manner. The above is accompanied by reflections of an academic nature. Anglo-Saxon experiences clearly show the close relation and mutual stimulation of the two milieus: museum professionals/ curators and academics. Against a background painted in such a way, the author synthetically presents the issue of fashion exhibited in Polish museums.
Obecność mody w muzeum, a więc ubiorów współczesnych i tych 20-30 letnich ma już swoją historię. Od lat 70. XX w. sukcesywnie przybywa wystaw o tej tematyce, osiągając obecnie, być może, szczyt popularności. Artykuł przedstawia krótką historię eksponowania mody w muzeach i wskazuje najpopularniejsze dziś typy wystaw. Najważniejszym z nich wydaje się być ten, prezentujący dorobek wybranego projektanta. Związane jest to również ze zmianą statusu projektantów, którzy obecnie traktowani są niemal jak artyści. Istnieje jednak ryzyko, że takie wystawymogą być uznane za drogą, dającą prestiż reklamę, pozbawioną zawartości merytorycznej. Drugim z popularnych typów prezentacji mody jest zestawianie jej w jednej przestrzeni ze sztuką. Zwłaszcza ubiory takich projektantów, jak Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo, Viktor & Rolf, Martin Margiela czy Hussein Chalayan eksponowane są w ten sposób. Towarzyszy temu również refleksja akademicka.Doświadczenia krajów anglo-saskich wyraźnie pokazują bliski związek i wzajemną stymulację tych dwóch środowisk: muzealników/kuratorów oraz akademików. Na tak zarysowanym tle autor syntetycznie prezentuje zagadnienie mody eksponowanej w polskich muzeach.
Źródło:
Muzealnictwo; 2014, 55; 135-143
0464-1086
Pojawia się w:
Muzealnictwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Tériade Museum Library – (nie)zwykła biblioteka jako pomnik (nie)zwykłego człowieka
Tériade Museum Library - an (un)common library as a monument to the (un)common man
Autorzy:
Sobczyk, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1201948.pdf
Data publikacji:
2021-06-28
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
Tériade Museum Library
Stratis Eleftheriadis
Tériade
Muzeum Teofilosa
Theophilos Museum of Folklore Art
Theophilos Museum
Opis:
Wyjazdy turystyczne wiążą się często z ciekawymi odkryciami bibliofilskimi. Takim nietypowym odkryciem jest kompleks muzealno-biblioteczny, znajdujący się w pobliżu Mytilini, stolicy niewielkiej greckiej wyspy Lesbos. Niniejsza praca przedstawia biografię Stratisa Eleftheriadisa - Tériade'a. Opisuje też niezwykły pomnik wydawcy, jakim jest znajdujący się na Lesbos kompleks muzealno-biblioteczny, składający się z Muzeum Teofilosa i Tériade Museum Library.
Tourist trips are often associated with interesting bibliophilic discoveries. Such an unusual discovery is the museum and library complex, located near Mytilene, the capital of a small Greek island, Lesbos. This paper, beside the biography of Stratis Eleftheriadis - Tériade, presents and describes the publisher's unusual monument, the museum and library complex in Lesbos, consisting of the Theophilos Museum and Tériade Museum Library.
Źródło:
Biblioteka i Edukacja; 2021, 19; 31-50
2299-565X
Pojawia się w:
Biblioteka i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzeum jako świątynia erotyzmu. Kultura jako źródło rozkoszy. Tło i przesłanki istnienia europejskich muzeów o tematyce seksualnej
Autorzy:
Pałasz, Michał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/639848.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
museum, museums, eroticism, erotic, sex, culture, museum of sex, erotic museum, museum of eroticism, museum of erotic art, Europe, pornography, censorship secret museum, secret museums, culture management
Opis:
Museum as a temple of eroticism culture as a source of delight the origin and causes of existence of the european museums of erotic artThe first museum similar to those we know today, was founded in the late seventeenth century. Half a century later archeologists discovered collections of erotic art in Pompeii and Herculaneum, lying for centuries under the ashes of Vesuvius, which surprised the scientific Enlightenment enthusiasts with its sensuality. There was a problem, what to do in a museum with exhibits, of undoubted historical value, or artistic, but obscene? The first response was to create secret museums in which objects with erotic connotations would be stored, or even concealed. The need to separate objects that could not be shown to the public from the rest of the collection, led to the modern understanding of the word pornography, which was adopted for the determination of uncomfortable harvest of Vesuvian cities. For the second response we had to wait for over 200 years – sex themed museums. Over the past 25 years, 16 institutions of this kind were created in Europe, out of which 11 continue to operate until today. One of them is located in Warsaw. Another may soon arise in Krakow. All of these are private initiatives, most of them with non-profit intentions, and the primary motivation for their creation was the passion of the founders and their possession of a collection of sexually marked objects, often collected by them over a few decades. The elaboration of this article constitutes the subject-matter of the author’s thesis which he defended in 2010 in the department of culture management at the Jagiellonian University; the thesis was titled Museum of eroticism, eroticism of museum. Historical context, review and analysis of European sex themed museums, which was created under the supervision of Professor Emil Orzechowski Ph.D.
Źródło:
Zarządzanie w Kulturze; 2011, 12, 2
2084-3976
Pojawia się w:
Zarządzanie w Kulturze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Continue listening, please
Autorzy:
Kosiewski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27726381.pdf
Data publikacji:
2023-10-24
Wydawca:
Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
Tematy:
Museum of Art in Lodz
oral history in museums
rescue history
museums in Communist Poland
museums after 1989
employee relations in a museum
Opis:
The book published by the Museum of Art in Lodz Continue Listening, Please is the result of a number of interviews with current and former staff, and also with artists affiliated to the Museum, conducted in the course of the ‘Tell the Museum’ Project implemented in 2018–2022. Their authors methodically applied oral history to investigate the Museum’s history, following which they commissioned a non-Museum affiliate to prepare texts on the grounds of the conversations. The selection of interviewees, encompassing curators, conservators, individuals responsible for education, or administrative staff allowed to describe the aspects of the operations of the Museum of Art, events, and individuals, previously only marginally present in the to-date publications on the Lodz institution. Not really being a monograph, the book signals motifs which could be tackled in the course of the preparation of the future history of the Museum of Art, going beyond the paradigm of the existing stories about the institution’s history, such as its functioning in the times of the political and economic crisis in the 1980s, the operations following the 1989 transformation, employee relations, or the organic, including the non-human dimension of a museum. It also poses questions about functioning of museums, their role and organization, currently and in the future.
Źródło:
Muzealnictwo; 2023, 64; 159-162
0464-1086
Pojawia się w:
Muzealnictwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Międzyrzecki Rejon Umocniony – w oczekiwaniu na adaptacje i modernizacje
Międzyrzecz Fortified Region (Festungfront Oder-Warthe-Bogen) – in anticipation of adaptations and modernizations
Autorzy:
Michalak, B.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/390651.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Politechnika Lubelska. Wydawnictwo Politechniki Lubelskiej
Tematy:
fortyfikacje
bunkry
Brama Lubuska
muzeum sztuki wojennej
Pniewo
fortifications
bunkers
Lubusz Gate
museum of war art
Opis:
Pomiędzy Wrocławiem a Krosnem Odrzańskim, w latach 1928 – 1944, zbudowano około 650 żelbetowych schronów bojowych i biernych. Na odcinku ok. 250 km wzniesiono zarówno niewielkie obiekty przeznaczone dla dwóch, trzech osób jak i obiekty mieszczące całe podziemne koszary. Ponadto stawiano betonowe zapory przeciwczołgowe, budowano tamy, zapory, przeprawy mostowe i inne betonowe konstrukcje. Ważnym odcinkiem tych umocnień wschodnich granic Niemiec był Międzyrzecki Rejon Umocniony (MRU), obecnie w województwie lubuskim. Od lat 70. XX w.obiekty te nie pełnią pierwotnych funkcji. Jest to jednak nadal jeden z największych systemów obronnych na świecie. Długość podziemnych korytarzy wynosi ponad 30 km. Przyroda z czasem wykorzystała te pomieszczenia jako naturalne siedlisko dla dziesiątków tysięcy nietoperzy. Niestety, wciąż nie ma konkretnego planu zmiany ich funkcji. Wykorzystanie tych budowli dla współczesnych celów będzie wymagało ogromnych środków finansowych ale przede wszystkim interesujących idei i odważnych projektów. W artykule przedstawiono historię oraz opis kompleksu a także propozycje adaptacji schronów na nowe cele. Istnieje kilka koncepcji a realizacja tych planów byłaby cenną inicjatywą związaną z ochroną tego wyjątkowego obszaru i znajdujących się na nim obiektów inżynierskich.
Between Wrocław and KrosnoOdrzańskie, in the years 1928 – 1944, about 650 reinforced concrete and passive bunkers were built. On a stretch of about 250 km, both small buildings for two or three people as well as the whole underground barracks were build. In addition, concrete anti-tank barriers, dams, bridges and other concrete structures were built. An important part of these fortifications of eastern German borders was MiędzyrzeczFortified Region, now in the LubuskieVoivodeship. Since 1970s. , these objects do not have primary functions. However, it is still one of the largest defense systems in the world. The length of underground corridors is over 30 km. Nature has used these rooms as a natural habitat for tens of thousands of bats over time. Unfortunately, man has no idea for a good transmutation. The use of these buildings for modern purposes will require huge financial resources but above all interesting ideas and bold projects. The article presents the history and description of the complex as well as proposals for adapting shelters for new purposes. There are several concepts and the implementation of these plans would be a valuable initiative related to the protection of this unique area and engineering structures located there.
Źródło:
Budownictwo i Architektura; 2018, 17, 1; 21-28
1899-0665
Pojawia się w:
Budownictwo i Architektura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mała Utopia Awangardy. „Kolekcja Studio” i „Kolekcja Osiecka” Jako Lokalne Zawiązki Muzeów Sztuki Współczesnej
Small Utopia of the Avant-Garde. The Collections of both the Studio Gallery in Warsaw and Koszalin Museum Seen as Local Initiatives for the Foundation of Contemporary Art Museums in Poland
Autorzy:
Jarecka, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424542.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Galeria Studio w Warszawie
Plenery w Osiekach
Józef Szajna
Marian Bogusz
kolekcje sztuki
muzeum sztuki współczesnej
Studio Gallery in Warsaw
Osieki plain-airs
art collections
museum of contemporary art
Opis:
Artykuł przeprowadza porównanie między dwiema instytucjami w odniesieniu do problemu kolekcjonowania dzieł sztuki współczesnej oraz muzeum sztuki współczesnej jako składnika awangardowej utopii. Galeria Studio powstała w 1972 roku i działa do dzisiaj przy Teatrze Studio w Warszawie, od początku zajmuje się też gromadzeniem dzieł sztuki najnowszej. Dział sztuki współczesnej w Muzeum Koszalinie powstał w 1976 roku i funkcjonuje w tym samym miejscu do dzisiaj, jednak historia kolekcjonowania sztuki współczesnej przez muzeum w Koszalinie, sięga 1956 kiedy do Muzeum Archeologiczno-Historycznego w Koszalinie nabyto pierwsze prace współczesnych artystów. Muzeum w Koszalinie w 1963 roku otrzymało dar w postaci trzynastu obrazów od Mariana Bogusza, pochodzących ze zbiorów Galerii Krzywego Koła w Warszawie, zaś w sąsiednich Osiekach z jego inicjatywy zaczęły się odbywać plenery gromadzące awangardowych artystów z całej Polski. Organizatorzy plenerów mieli nadzieję, że uda się na bazie lokalnego muzeum zbudować instytucję, która z czasem zamieni się w muzeum sztuki nowoczesnej. Taki plan się nie powiódł. Ostatecznie z marzeń o muzeum w Koszalinie pozostał jedynie zbiór dzieł, zwany dzisiaj „kolekcją osiecką”. W Galerii Studio zbiory sztuki także nie przerodziły się w muzeum, choć chciał tego założyciel galerii Józef Szajna. Autorka rozważa historyczne implikacje oraz możliwe scenariusze przyszłości dwóch zmarginalizowanych w polityce lokalnych władz i macierzystych instytucji, wybitnych zbiorów polskiej sztuki współczesnej.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2018, 18; 95-109
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
DZIAŁALNOŚĆ MUZEUM NAUKI I SZTUKI W ŁODZI W LATACH I WOJNY ŚWIATOWEJ
THE ACTIVITIES OF THE MUSEUM OF SCIENCE AND ART IN LODZ IN THE YEARS OF WORLD WAR I
Autorzy:
STAWISZYŃSKA, ANETA
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/475915.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Wyższa Szkoła Turystyki i Języków Obcych. Wydawnictwo WSTiJO
Tematy:
Łódź 1914–1918
Muzeum Nauki i sztuki w Łodzi
I wojna światowa
Lodz 1914–1918
Museum of Science and Art in Lodz
Opis:
Muzeum Nauki i Sztuki jako pierwsze muzeum w Łodzi było ważnym elementem życia naukowego i kulturalnego miasta. Oprócz gromadzenia zbiorów placówka podejmowała liczne działania zmierzające chociażby do uświadomienia społeczeństwa na temat chorób zakaźnych. Placówka, pomimo poważnych problemów finansowych, pracowała w czasie wojny. W jej kolekcji były eksponaty z różnych dziedzin nauki, było tam także wiele pamiątek z Wielkiej Wojny. W okresie międzywojennym z muzeum powstały trzy niezależne instytucje muzealne.
Being the first museum in Lodz, a museum was an important element of scientific and cultural life of the city. In addition to gathering collections, it resulted in numerous activities aimed at consciousness of population on infectious diseases. The facility, despite the significant financial problems worked throughout the war. In its collections there were exhibits from various fields of science and many souvenirs of the Great War. Between the two wars, three independent museum institutions emerged from it.
Źródło:
Zeszyty Naukowe. Turystyka i Rekreacja; 2014, 2(14); 111-122
1899-7228
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe. Turystyka i Rekreacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Odbiór i społeczny obieg sztuki współczesnej a demokratyzacja kultury
Reception and Social Circulation of Contemporary Art and Democratisation of Culture
Autorzy:
Franckiewicz-Olczak, Izabela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2150776.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
democratisation of culture
modern art
modern museum
reception of art
Opis:
The article focuses on the changes of the art world in the context of democratisation of culture. Democratisation is connected with the development of popular culture, and the increase in social participation. There are different aspect of art taken into consideration in the article: artists, arts recipients, museums, artworks. In the centre of the reflection, the museum is placed, as an institution which takes part in the process of communication between the artist and arts recipients. The article is an attempt to answer the question about the role of the museum in the dedistanciation of art.
Źródło:
Pogranicze. Studia Społeczne; 2018, 34; 85-99
1230-2392
Pojawia się w:
Pogranicze. Studia Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzeum Sztuki Nowoczesnej Według Założeń Mariana Bogusza
Premises for a Museum of Modern Art by Marian Bogusz
Autorzy:
Zagrodzki, Janusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424393.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Marian Bogusz
Kolekcja Galerii Krzywe Koło
projekty scenograficzne Mariana Bogusza
Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Koszalinie
Collection of The Krzywe Koło Gallery
Marian Bogusz stage design
Museum of Modern Art in Koszalin
Opis:
Artykuł odnosi się do ważnej inicjatywy twórczej Mariana Bogusza (1920-1980) utworzenia Muzeum Sztuki Nowoczesnej na wzór zorganizowanej w 1931 r., przez Władysława Strzemińskiego i grupę „a.r.” Międzynarodowej Kolekcji zdeponowanej w muzeum łódzkim. Przygotowania do tego projektu artysta rozpoczął natychmiast po uwolnieniu z obozu koncentracyjnego w Mauthausen (1945) i powołaniu w Warszawie Klubu Młodych Artystów i Naukowców (1947). Okres socrealizmu przerwał kolekcjonowanie sztuki nowoczesnej. Dopiero powstanie Klubu Krzywego Koła i prowadzonej przez Bogusza autonomicznej Galerii (1956) umożliwiło powrót do tych idei. Bogusz chciał utworzyć kolekcję dzieł artystów skupionych w międzynarodowym ruchu Phases i innych wystawianych w Galerii Krzywe Koło oraz utworzyć z nich stale eksponowany, rozszerzający się zbiór. Początkowo prowadził rozmowy z Muzeum Sztuki w Łodzi. Powstał zespół dzieł (13 obrazów) artystów działających w Paryżu, które przyjęło łódzkie muzeum, odrzucając jednak projekt powstania odrębnego Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Kolejna I Kolekcja Galerii Krzywe Koło, dzieł z lat 1957-1961 (35 obrazów), trafiła jako dar do Muzeum Narodowego w Warszawie (1963), ale i tam nie była eksponowana. W latach sześćdziesiątych głównym miejscem aktywności Bogusza stał się Koszalin. Pierwsze ekspozycje sztuki nowoczesnej odbywały się w Bałtyckim Teatrze Dramatycznym, a następnie w Muzeum w Koszalinie. Bogusz miał nadzieję stworzyć odrębne Muzeum Sztuki Nowoczesnej, właśnie do tego muzeum przekazał (w 1963 r.) Kolekcje II (13 obrazów) i III (29 gwaszy, rysunków i grafik). Rozwój przyszłego muzeum miały zapewnić coroczne Spotkania Artystów i Naukowców w Osiekach pod Koszalinem (od 1963 r.), na które zapraszano wybitnych artystów. Warunkiem uczestnictwa w spotkaniach było ofiarowanie jednego z dzieł do zbiorów muzeum. W 1965 r. realizacja projektu Bogusza została przerwana. Decyzją administracyjną zlikwidowano w koszalińskim muzeum dział sztuki. Muzeum Sztuki Nowoczesnej organizowane od czerwca 1963 r., fizycznie przestało istnieć. Idea nowego muzeum nakreślona przez Bogusza, wiążąca poezję, teatr i muzykę z malarstwem i rzeźbą, zasługuje na szczególną uwagę. Światowe dokonania sztuki początku lat sześćdziesiątych XX wieku, w których poważny udział mieli artyści polscy, w dotychczas przygotowywanych ekspozycjach nie znalazły właściwego miejsca, istnieją tylko wirtualnie. Rozproszone zbiory Muzeum Sztuki Nowoczesnej, zebrane według założeń Bogusza, dalej czekają na odbiorców świadomych ich znaczenia.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2018, 18; 15-27
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Koncepcje i funkcjonowanie muzeów street artu na przykładzie Amsterdamu
Concepts and functioning of street art museums: the case of Amsterdam
Autorzy:
Dudek, Aleksandra
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/29519317.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
street art
muzeum
instytucjonalizacja sztuki ulicznej
Amsterdam
museum
institutionalization of street art
Opis:
Choć street art był kiedyś marginalizowany, obecnie zyskuje uznanie w instytucjonalnych obszarach sztuki. Muzea street artu, urban artu czy graffiti istnieją już w wielu miejscach na świecie, jednak swoistym fenomenem jest to, że aż trzy instytucje identyfikujące się poprzez sztukę uliczną istnieją w Amsterdamie. Jako prywatne podmioty nie obowiązują ich standardy, prawa ani obowiązki tradycyjnych muzeów, wobec czego ich funkcjonowanie nie zawsze wypełnia przyjęte w definicji muzeum funkcje. Celem artykułu jest analiza trzech amsterdamskich muzeów pod względem inicjacji, obranych przez instytucje misji, kolekcji oraz działalności edukacyjnej. Autorka zauważa, że muzea street artu przedefiniowują tradycyjne pojęcie muzeum, uwzględniając rdzenne cechy tego medium, takie jak jego buntownicza natura i ciągłe przekraczanie granic.
Although street art was once marginalized, it is now gaining recognition in institutional realms of art. Museums dedicated to street art, urban art, or graffiti exist in many places around the world, but it is quite a phenomenon that as many as three institutions identifying with street art exist in Amsterdam. As private entities, they are not bound by the standards, rights, or obligations of traditional museums, hence their operation doesn’t always fulfill the functions established in the definition of a museum. The aim of this article is to analyze the three Amsterdam-based museums in terms of initiation, missions set by the institutions, collections, and educational activities. The author observes that street art museums redefine the traditional concept of a museum, taking into account the inherent characteristics of this medium, such as its rebellious nature and constant boundary-pushing.
Źródło:
TECHNE. Seria Nowa; 2023, 1, 11; 213-237
2084-851X
Pojawia się w:
TECHNE. Seria Nowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Musical sources - meaning of the term in bibliology and museology (on the example of musical sources in the collection of the Department of Publishing Art at the National Museum in Wrocław)
Autorzy:
Łubocki, Jakub Maciej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/14537384.pdf
Data publikacji:
2023-07-27
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
Tematy:
musical sources - museum object - artefact - Department of Publishing Art at National Museum in Wrocław Słowa kluczowe
muzykalia - obiekt muzealny - artefakt - Dział Sztuki Wydawniczej Muzeum Narodowego we Wrocławiu
Opis:
Although it may seem improbable, various types of musical sources can also be found in the collection of the Publishing Art Department of the National Museum in Wrocław. They are not only music sheets and songbooks, but also written documents related to musical works or people of music, and in the future, they could be even printed elements of sound documents or ephemeras related to music life. This was the reason for the general reflection on the understanding of the term “musical sources” (“musicals”) and its meaning in relation to the universes of music and publishing art. Then, basic categories of museum objects that are simultaneously from both universes - music and publishing art - were presented (with examples).
Źródło:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi; 2023, 17, 1; 103-126
1897-0788
2544-8730
Pojawia się w:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zamknięcie Kunstanii
The closing of Kunstania
Autorzy:
Sztaba, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1039418.pdf
Data publikacji:
2019-12-06
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
art appreciation
garden
Kunst-und Wunderkammer
labyrinth
museum
Theatre of Memory
Opis:
The Closing of Kunstania is a short tale about art that has been hidden away from its audience in a garden behind high walls. In this refuge, there are neither audio-guides nor art education nor interactive apps. Kunstania reminds us of another possibility to encounter art without mediators, without an aura of masterpieces, and without the promise of an extraordinary event. Instead, a way through a labyrinth of rooms and corridors, where, perhaps, things and tales are stored, but must be found on your own, wandering, returning and recollecting.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2019, 31; 389-398
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 50

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies