Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "literary transformation" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-12 z 12
    Tytuł:
    Образ Дон Жуана у творчості Лесі Українки у контексті європейської донжуаніани
    Obraz Don Juana w twórczości Łesi Ukrainki w kontekście europejskiej donżuaniady
    Autorzy:
    Reda, Marta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2120130.pdf
    Data publikacji:
    2007
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Don Juan
    obraz
    motyw
    transformacja literacka
    image
    motif
    literary transformation
    Opis:
    Autorka artykułu Образ Дон Жуана у творчості Лесі Українки у контексті європейської донжуаніани (Obraz Don Juana w twórczości Łesi Ukrainki w kontekście europejskiej donżuaniady) bada historię oraz funkcjonowanie obrazu wiecznego kochanka – Don Juana, poczynając od wieku XVII, kiedy to po raz pierwszy pojawił się na kartach literatury, na wieku XX kończąc, kiedy to na stałe zadomowił się on w europejskiej świadomości i kulturze. W tym europejskim dyskursie literackim umieszcza autorka artykułu obraz Don Juana zaproponowany przez Łesię Ukrainkę (Kamienny Pan). Przedstawiając ewolucję obrazu poczynając od średniowiecznej legendy hiszpańskiej, przez transformacje autorstwa m.in.: Tirso de Moliny, Jeana Baptiste’a Moliera, Ernsta Theodora Amadeusa Hoffmana, George’a Byrona, Aleksandra Puszkina czy Aleksandra Tołstoja, na XX-wiecznych literackich modyfikacjach kończąc, autorka artykułu kieruje swoją uwagę w stronę utworu Kamienny Pan Łesi Ukrainki, podkreśla szczególne miejsce oraz znaczenie kobiecej interpretacji obrazu Don Juana w kręgu europejskiej donżuaniady. Wskazując na elementy tradycyjne oraz nowatorskie „wiecznego obrazu” podkreśla oryginalność interpretacji Łesi Ukrainki, zwycięstwo kobiety, przegraną Don Juana, dobrowolną śmierć rycerza wolności podporządkowującego się kamiennym zasadom władzy.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2007, 54-55, 7; 83-95
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Переосмысление сакрального контекста евангельских структур в современной литературе
    A New Sense of the Sacred Context of the Gospel Structures in Modern Literature
    Nadanie nowego sensu sakralnemu kontekstowi ewangelicznych struktur w literaturze współczesnej
    Autorzy:
    Tomorug, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/951927.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Fundacja Naukowa Katolików Eschaton
    Tematy:
    сакральный контекст
    евангельские структуры литературная трансформация
    архетип
    Мария Магдалина
    literary transformation archetype
    Mary Magdalene
    sacral context
    Gospel structures
    kontekst sakralny
    struktury ewangeliczne transformacja literacka archetyp
    Maria Magdalena
    Opis:
    Literature of the twentieth century thoroughly reinterprets biblical material and there is a search of the historicity of the Gospel images (such as Christ, Judas, Pilate, etc.), which, in particular, is associated with Renan's “Life of Jesus”, which modern scholars believe to be a starting point in the interpretation of the Gospel material. An attempt is made to understand, in the words of А. Niamtsu, “the actions of conscious and involuntary antagonists of Jesus, their inner world from the point of view of the concepts of modern man”. The main artistic research of objective and subjective factors that have shaped the course of New Testament events becomes crucial. During this period the authors were interested in the psychological environment of Christ: Judas, Pontius Pilate, Mary Magdalene, Barabbas, Claudia Prokuly and the Apostles. These main characters have their own biography of the novel's type and they are central to the work of art, getting the right to teach and define the image of Christ himself. Modern literary process creates a lot of transformation of the traditional interpretations of the material. A. Niamtsu notes that “the semantic significance of the image of Mary Magdalene and the other evangelical sinners in contemporary literature is characterised by increased attention to their spiritual world and a multifaceted study of the moral and psychological motivations of the essential changes in their lifestyle after joining Christ. This is the approach of man to God interpreted not as a momentary act as a/the painful process of struggle in their hearts between past and present, personal and spiritual, earthly and ideal”. The world of the Gospel material is spread throughout the modern literary space. Traditional stories and characters are not just an integral factor to overcome human and personal problems of the present, but also serve as a litmus test of measuring good and evil in our time: “Due to the high degree of social and ethical universals in traditional structures, they contribute to building a special “programme” of possible individual activities in various existential situations within a literary context. [education in the context original literary work “programme” of possible actions of an individual in a given existential situation” [6, p. 13]]. The purpose of this paper is to identify patterns of functioning of the Gospel story-shaped material and systemic research on transformation of the image of Mary Magdalene in the literature of the twentieth to the beginning of the twenty first century and based on the works of art of M. George and W. Valtos. The theoretical and methodological basis of our study is based on the following principles and methods: history, literature, comparative-historical, typological, descriptive, holistic, synchronic and diachronic approach to the analysis of the reception of traditional structures. The scholarly novelty of this research is to study the evolution of interpretations of the Gospel story-shaped material in the national literature of the 20th to the beginning of the 21st century and to explain various aspects of the transformations of the traditional material with the ontological, axiological and behavioral characteristics. The scholarly novelty of the thesis is also in the fact that it is the first study of the conceptual integrity of the interpretational polyphony of the Gospel of Mary Magdalene in the context of modern literary and artistic and creative consciousness of the society. The thesis is devoted to the evolution of the reception of the Gospel of Mary Magdalene in search of artistic writers of the 20th and 21st centuries. The results are significant for further searching of new formal content aspects of the Gospel (new testament) text transformation in the 20th and 21st c. literature and for orientating traditional structures towards national-historical, moral and philosophical problems of contemporary times. Practically, it means the possibility of further application in the research of the theory of the traditional material function in the universal literary context, in the lectures on comparative literary science, history of foreign literature, theory of literature and in special courses and seminars concerning poetics and esthetics of perceiving the new testament story-shaped material within the literary process of the 20th to the beginning of the 21st c. in writing books on methodology and manuals. The practical value of the work is based on the possibility of further use in the study of the theory of operation of the traditional material in the world literary context for the development of lecture courses in comparative literature, history, world literature, literary theory, literary criticism, and the foundations of the principles of comparative literature, as well as special courses and seminars on the poetics and reception aesthetics of New Testament story-shaped material in the literary process from the 20th to the early 21st century, development of training publications.
    Literatura XX wieku nadała gruntownie nowego sensu materiałowi biblijnemu oraz poszukiwała historyczności postaci ewangelicznych (Chrystusa, Judasza, Poncjusza Piłata). To kojarzy się z książką E.Renana Życie Jezusa, gdzie po raz pierwszy, zdaniem współczesnych badaczy, został zinterpretowany materiał ewangeliczny. Autorzy utworów literackich usiłowali zrozumieć „działania świadomych i mimowolnych antagonistów Jezusa, ich wewnętrzny świat z punktu widzenia pojęcia współczesnego człowieka” (A.Niamcu). Artystyczne badanie obiektywnych i subiektywnych czynników, które ukształtowały bieg nowotestamentowych wydarzeń, staje się czymś zasadniczym. W tym zakresie pisarze bardzo interesowali się bohaterami z otoczenia Jezusa (Judasz, Poncjusz Piłat, Maria Magdalena, Barabasz, Klaudia Prokuła [Claudia Procula], apostołowie). Ci bohaterzy mają życiorys własny powieściowego typu i zajmują tytułowe miejsce w utworze artystycznym, nabywając prawa do pouczającego słowa i określając postać Chrystusa. Współczesny proces literacki tworzy mnóstwo transformacyjnych interpretacji tradycyjnego materiału. Zdaniem A. Niamcu, „znaczeniowa ważność postaci Marii Magdaleny i innych postaci ewangelicznych grzesznic charakteryzuje się tym, że w centrum uwagi znajduje się ich duchowy świat, a mianowicie moralnopsychologiczne uzasadnienia istotnych zmian ich postaci po przyłączeniu do Chrystusa. To zbliżenie człowieka z Bogoczłowiekiem nie jest jednokrotnym aktem, lecz bolesnym procesem walki w ich duszach: przeszłego z teraźniejszym, cielesnego z duchowym, ziemskiego z idealnym. Świat materiału ewangelicznego coraz bardziej rozpowszechnia się na przestrzeni literackiej. Tradycyjne fabuły i postaci, będąc nieodłącznym składnikiem w pokonaniu ogólnoludzkich i indywidualnych problemów, są papierkiem lakmusowym dla sprawdzenia dobrego i złego (dobra i zła) w naszym czasie. Dzięki wysokiemu stopniowi socjalno-etycznych uniwersaliów w strukturach tradycyjnych przyczyniają się do tworzenia się w kontekście utworu literackiego swoistego „programu” możliwych czynności indywiduum w różnych egzystencjalnych sytuacjach. Celem artykułu jest wyjaśnienie regularności funkcjowania ewangelicznego, fabularnego materiału i systemowe badanie transformacji postaci Marii Magdaleny w literaturze XX – pocz. XXI w. (w utworach artystycznych M.George i W.Valtosa). Teoretyczną i metodologiczną bazą badania są takie zasady i metody: historycznoliteracka, porównawczohistoryczna (historycznopo-równawacza), typologiczna, opisowa, całościowa; synchroniczne i diachroniczne ujęcie analizy procesu recepcji struktur tradycyjnych. Naukowa nowość badania polega na studiowaniu (obserwowaniu) ewolucji interpretacji ewangelicznego, fabularnego materiału w literaturach narodowych XX – pocz. XXI w. oraz na wyjaśnieniu różnych aspektów transformacji tradycyjnego materiału z uwzględnieniem ontologicznych, zachowawczych i aksjologicznych osobliwości. Uzyskane rezultaty są ważne dla dalszego poszukiwania nowych aspektów formalnotreściowych transformacji ewangelicznego (nowotestamentowego) materiału w literaturze XX – pocz. XXI w. oraz orientacji struktur tradycyjnych na narodowohistoryczne, moralnoetyczne i filozoficzne problemy współczesności. Znaczenie praktyczne polega na możliwości dalszego wykorzystania w badaniach teorii funkcjowania materiału tradycyjnego w powszechnym kontekście literackim, w opracowaniu wykładów literaturoznawstwa porównawczego, historii literatury obcej, teorii literatury oraz specjalnych kursów i seminariów dotyczących problemów poetyki i estetyki recepcji nowotestamentowego, fabularnego materiału w procesie literackim XX – pocz. XXI w., w napisaniu prac metodycznych i podręczników.
    Źródło:
    Religious and Sacred Poetry: An International Quarterly of Religion, Culture and Education; 2013, 3(3); 45-64
    2299-9922
    Pojawia się w:
    Religious and Sacred Poetry: An International Quarterly of Religion, Culture and Education
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    La literatura nazi en América de Roberto Bolaño: imitatio caricatural y lectura paródica de la crítica literaria
    Autorzy:
    Rodríguez De Arce, Ignacio
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2087595.pdf
    Data publikacji:
    2009
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydział Neofilologii
    Tematy:
    Pastiche
    satire
    parody
    transformation
    literary criticism
    Opis:
    El objeto del presente artículo es examinar el uso que Roberto Bolaño hace de la técnica del pastiche o de la imitatio caricatural en La literatura nazi en América (1996). Esta obra nos parece extraordinariamente interesante para abordar el problema siempre vivo de las relaciones, pero también de las respectivas definiciones y categorizaciones, entre metaficción y parodia, y parodia y pastiche. El formato de diccionario literario ficticio de la obra analizada nos permitirá asimismo establecer un vínculo entre la dimensión netamente textual y escritural del ejercicio de la imitatio y un objetivo externo fustigado –la peripecia estética de ciertos artistas, por ejemplo– que proporciona a dicha imitatio un carácter eminentemente satírico. De hecho, el análisis del texto de Bolaño nos permitirá elaborar un discurso que intente reconceptualizar las diferencias entre el elemento lúdico y el elemento satírico que normalmente caracterizan los ejercicios literarios fundados en el principio imitativo. Por último, nos ocuparemos de la dimensión transformativa y no meramente imitativa del texto: el concepto de transformación nos lleva, dentro de una lectura forzosamente genettiana de la obra, a hablar ya no de pastiche sino de parodia. Y de parodia, de lectura paródica de parte de la tradición de la crítica literaria, tendremos necesariamente que hablar para disfrutar de la red de relaciones intertextuales que la obra tan magníficamente presenta.
    Źródło:
    Itinerarios; 2009, 9; 23-34
    1507-7241
    Pojawia się w:
    Itinerarios
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    L’expérience de la limite et la manifestation du sens : un voyage mythologique du sens dans Cassandre de Lessia Oukrainka
    The Experience of the Limit and the Manifestation of Meaning: the Mythological Journey of Meaning in Lesya Ukrainka’s Cassandre
    Autorzy:
    Tarasyuk, Yaryna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2233992.pdf
    Data publikacji:
    2022-12-29
    Wydawca:
    Komisja Nauk Filologicznych Polskiej Akademii Nauk, Oddział we Wrocławiu
    Tematy:
    limit
    boundary situation
    meaning formation
    meaning transformation
    myth
    literary interpretation of myth
    Opis:
    The article explores the limit phenomenon in terms of its participation in the process of the formation and transformation of meanings. The functioning of the concept is considered on the basis of the dramatic poem Cassandre by Lesya Ukrainka. Since the work is based on myth and itself imitates the structure of a myth, thus revealing a noticeable feature of European culture at the turn of the 19th–20th centuries regarding the fundamental developments of mytho-critical schools, the border phenomenon is illuminated through the prism of two aspects – content and form. The first aspect focuses on existential meanings; it is about the formation or transformation of meanings at the moment a person reaches his limit or the limit of the world (first of all, a meeting with fate or death). The second aspect concerns the phenomenon of myth and the manifestation-formation of new meanings at the moment of interaction between the myth matrix and its literary interpretation. The focus of the analysis on the threshold phenomena of Cassandre demonstrates the playwright’s skill in working with the ancient myth. Lesya Ukrainka preserves the outline of the myth and the literary image of the Trojan prophetess, but also inscribes new meanings that are relevant to her time, thus universalizing them, and revives myth itself as a universal form of preserving and transporting meanings
    Źródło:
    Academic Journal of Modern Philology; 2022, Special Issue, 17; 185-192
    2299-7164
    2353-3218
    Pojawia się w:
    Academic Journal of Modern Philology
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    MODIFICATION OF THE SOCIALIST REALISTIC CANON OF UKRAINIAN LITERATURE: PROBLEM OF DEMYTHOLOGIZATION
    MODYFIKACJA SOCJALISTYCZNEGO KANONU REALISTYCZNEGO LITERATURY UKRAIŃSKIEJ: PROBLEM DEMITOLOGIZACJI
    Autorzy:
    Fedoriv, Ulyana
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/911765.pdf
    Data publikacji:
    2019-04-03
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    demythologization
    social realism
    literary canon
    modification
    transformation
    demitologizacja
    socrealizm
    kanon literacki
    transformacja
    modyfikacja
    Opis:
    The XXI century demands from the modern literary criticism a revision of many strata of the Ukrainian culture that have been ignored for years. For a long time, the problem of Socialist Realism has belonged to the category of forgotten. Modern landmarks have changed. This is evidenced by the publication of a number of literary, cultural, sociological, anthropological studies of the Soviet times. The need to re-read and re-think socialist realistic literature is one of the key tasks in the field of topical objects of the scientific study in modern literary criticism. However, actively exploring this topic, there are still many ambiguous moments, including the problem of modification of the socialist realistic canon and the peculiarities of the process of its demythologization.
    XXI wiek wymaga od współczesnego literaturoznawstwa rewizji wielu warstw ignorowanej od lat kultury ukraińskiej. Do kategorii zapomnianych przez długi czas należał problem kanonu socrealizmu. Dzisiejsze punkty orientacyjne uległy zmianie. Świadczy o tym ukazanie się szeregu literaturoznawczych, kulturologicznych, socjologicznych, antropologicznych badań nad radzieckim. Potrzeba ponownego przeczytania i ponownego przemyślenia literatury socrealizmu jest jednym z kluczowych zadań w dziedzinie aktualnych przedmiotów badań naukowych we współczesnym literaturoznawstwie. Mimo aktywnych badań wymienionego tematu, wciąż pozostaje wiele nieomówionych momentów, w tym problem modyfikacji kanonu socjalizmu oraz osobliwości procesu jego demitologizacji.
    Źródło:
    Porównania; 2018, 23, 2; 173-186
    1733-165X
    Pojawia się w:
    Porównania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Classless Left. On a Certain Tradition of Politically Engaged Criticism from the Turn of the Century
    Lewica bez klasy. O pewnej linii zaangażowanej krytyki przełomu wieków
    Autorzy:
    Kaczmarski, Paweł
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27312261.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    literary criticism
    the left
    Marxism
    class
    political transformation
    krytyka literacka
    lewica
    marksizm
    klasa
    transformacja ustrojowa
    Opis:
    Celem artykułu jest wskazanie (wybranych) przyczyn i strategii usuwania pojęcia klasy z polskiego dyskursu krytycznoliterackiego po roku 1989. Przedmiotem analizy jest przede wszystkim pewna tradycja niemarksistowskiej krytyki lewicowej, określona nazwiskami Marii Janion, Kingi Dunin i Igora Stokfiszewskiego. Artykuł wskazuje, w jaki sposób ogólna wizja świata i polityki implicytnie szkicowana w pracach wymienionych krytyków wyklucza możliwość znaczącego wykorzystania pojęcia klasy.
    The paper identifies (selected) reasons and strategies of removing the notion of class from Polish critical-literary discourse after 1989, especially a certain tradition of non-Marxist leftist criticism defined by Maria Janion, Kinga Dunin and Igor Stokfiszewski. The paper shows how a general vision of the world and politics implicitly outlined in the works of those critics excludes the possibility to meaningfully use the notion of class.
    Źródło:
    Forum Poetyki; 2022, 28-29; 152-169 (eng); 152-169 (pol)
    2451-1404
    Pojawia się w:
    Forum Poetyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Гiсторыя беларускай лiтаратуры: знакi i прабелы
    Historia literatury białoruskiej: znaki i luki
    The history of Belarusian literature: signs and gaps
    Autorzy:
    Кiсялëва, Лiя
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2106864.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    historia literatury
    kanon literacki
    transformacja granic kanonu
    history of literature
    literary canon
    transformation of canon boundaries
    Opis:
    W artykule omówiono czasowe, przestrzenne, ideowe, językowe i estetyczne granice kanonu literackiego. Autorka przeanalizowała historię literatury białoruskiej na różnych etapach jej rozwoju, zwłaszcza wówczas gdy charakterystyczne luki zostały wypełniane treścią.
    The article discusses temporal, territorial, ideological, linguistic and aesthetic boundaries of a literary canon. The author analyzes the history of Belarusian literature within various periods, during which certain “gaps” were created and filled.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2016; 65-80
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Гiсторыя беларускай лiтаратуры: знакi i прабелы
    Historia literatury białoruskiej: znaki i luki
    The history of Belarusian literature: signs and gaps
    Autorzy:
    Кiсялëва, Лiя
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/944922.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    history of literature
    literary canon
    transformation of canon boundaries
    historia literatury
    kanon literacki
    transformacja granic kanonu
    Opis:
    W artykule omówiono czasowe, przestrzenne, ideowe, językowe i estetyczne granice kanonu literackiego. Autorka przeanalizowała historię literatury białoruskiej na różnych etapach jej rozwoju, zwłaszcza wówczas gdy charakterystyczne luki zostały wypełniane treścią.
    The article discusses temporal, territorial, ideological, linguistic and aesthetic boundaries of a literary canon. The author analyzes the history of Belarusian literature within various periods, during which certain “gaps” were created and filled.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2016, 8; 65-80
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Reading and Playing Graphically Narrated Stories in a Live Audio-Play
    Autorzy:
    Wittig, Caroline R.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2031267.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Uniwersytet Wrocławski. Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
    Tematy:
    comics and graphic novels
    transformation processes
    (live) audio-plays
    acting out literature
    reception processes
    literary learning
    Golem
    Opis:
    By reading, viewing and discussing graphically narrated stories, children developed plays out of pictures and texts. These approaches shall be deepened in the context of an intervention study: in a project-week at a primary school, Anke Kuhl’s comic style novel Lehmriese lebt! [Clay Giant’s Alive!] (2015) will be scenically staged in a live audio-play. In this story, two children unintentionally create a Golem during a game. The Golem’s quest for orienting itself brings about chaos. Finally, its creators can prevent a catastrophe by giving the Golem the right task: to play with them. Reading and playing the comic style novel shall bring narrative resources of the respective art form to the children’s attention, but also change and widen perspectives on the story. The question emerges: how do waves of literary learning become visible in the soundtrack development and implementation of Lehmriese lebt! [Clay Giant’s Alive!]? Therefore focus lies on the children’s imagination, their subjective involvement and their perception of language and pictures in the comic style novel. The scenic development and conversation about it will be audio- and video-recorded. Based on this data, observation protocols and transcripts will be written in order to enable the analysis of verbal and non-verbal expressions. Transformation processes in a multimodal literary context will be explored from two different angles: transformation of the story (written language and pictures are transformed into spoken language and sounds) as well as the liminal experience of the children in the play. The reason for choosing Lehmriese lebt! [Clay Giant’s Alive!] is the Golem-motif, whose core aspects are transformation processes and animation from inanimate materials.
    Źródło:
    Filoteknos; 2020, 10; 398-409
    2657-4810
    Pojawia się w:
    Filoteknos
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Феномен Гузели Яхиной (к восприятию романа „Зулейха открывает глаза”)
    The Phenomenon of Guzel Yakhina: on the Reception of the Novel „Zuleikha Opens her Eyes”
    Autorzy:
    Ситникова, Вера
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/651233.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    вечные темы
    трансформация сюжета
    национальный контекст
    человек естественный
    литературная генеалогия
    the eternal themes
    transformation of the plot
    national context
    the natural man
    literary genealogy
    Opis:
    The article analyzes salient aspects of Guzel Yakhina’s novel Zuleikha (Zuleikha opens her eyes) and its critical reception. First of all, the author discusses the connections of the artistic world of the novel with the Russian literary tradition with respect to the image of “the natural man”. Particular attention is paid to the treatment of the “eternal themes” of love, motherhood, faith, the formation of personality as well as to the originality with which the author approaches the topic of the mass repression of the 1930s. The predominating opinions of critics and reviewers are interpreted, and an attempt is made to indicate the reasons for the novel’s popularity with the readers.
    В статье анализируются значимые аспекты романа Г. Яхиной Зулейха открывает глаза и его восприятие критикой. В частности, рассматриваются связи художественного мира романа с традициями русской литературы в изображении «естественного человека», особенности звучания вечных тем любви, материнства, веры, становления личности, своеобразие раскрытия темы репрессий 1930-х годов. Осмыслены основные тенденции суждений критиков и рецензентов, сделана попытка объяснить причины успеха романа у читателей. 
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2019, 12; 227-240
    1427-9681
    2353-4834
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Żeby było normalnie. W jaki sposób początek opowieści o trzydziestoleciu literatury najnowszej wyznacza jej koniec
    Visions of Normality. On How the Beginning of the Story about the 30 Years of Contemporary Literature Determines Its End
    Autorzy:
    Koronkiewicz, Marta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2040245.pdf
    Data publikacji:
    2021-08-09
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    normalność
    krytyka
    transformacja
    rok 1989
    realizm kapitalistyczny
    Iwan Krastew
    Stephen Holmes
    rynek
    normality
    literary criticism
    transformation
    the year 1989
    capitalist realism
    Ivan Krastew
    the market
    Opis:
    W artykule przedstawiono kategorię i pojęcie normalności jako centralne dla dyskursów krytycznoliterackich lat dziewięćdziesiątych XX wieku i początku XXI wieku. Udokumentowano funkcje i sensy tego pojęcia, a równocześnie przedstawiono je w szerszej perspektywie społeczno-politycznej, w kontekście rozważań nad tą kategorią jako kluczową dla transformacji całego obszaru Europy Środkowo-Wschodniej (Alexander Kiossev, Magda Szcześniak, Iwan Krastew–Stephen Holmes). Centralnym problemem rozważanym w artykule jest specyfika samego pojęcia – niemającego konkretnej treści, nazywającego raczej samo pragnienie czy oczekiwania niż to, co upragnione lub oczekiwane. Tak rozumiana kategoria normalności sprzyja wygaszaniu dyskusji, pozoruje porozumienie. W artykule prześledzono konsekwencje popularności tej kategorii dla narracji o literaturze najnowszej. Pokazano, że w historii polskiej krytyki po 1989 roku normalność przybrała początkowo funkcję ogólnego określenia na stan pożądanej rzeczywistości literackiej / życia literackiego (zorientowany głównie na różnorodność, wielość, horyzontalność), natomiast około roku 2000 zmienił się zakres znaczeniowy kategorii i zaczęła ona obejmować stan faktyczny (marginalizację znaczenia literatury, brak platformy dla krytyki, komodyfikację książki).
    In this article, Marta Koronkiewicz discusses the category and concept of normality as central to the literary-critical discourses of the 1990s and the early 2000s. She documents the functions and meanings of this concept while presenting it in a broader socio-political perspective by regarding it as crucial for the transformation of the whole area of Central and Eastern Europe (Alexander Kiossev, Magda Szcześniak, Ivan Krastew–Stephen Holmes). The article focuses on the specificity of the concept itself, which seems to be devoid of concrete content and which denotes a desire or an expectation rather a desired or an expected object. Understood in this way, the category of normality can be used to extinguish discussions and to create false agreements. Koronkiewicz examines the consequence of the popularity of this category for the narrative about the most recent literature. She shows that, in the history of Polish literary criticism after 1989, normality initially took on the function of a general term used to describe the desired literary reality / literary life (oriented mainly on diversity, multiplicity, horizontality), and that around 2000 its meaning changed and it began being used to refer to facts: the marginalization of literature, the lack of a platform for criticism, the commodification of the book.
    Źródło:
    Śląskie Studia Polonistyczne; 2021, 18, 2; 1-16
    2084-0772
    2353-0928
    Pojawia się w:
    Śląskie Studia Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Жанровый синкретизм современного романа (на материале романа «зулейха открывает глаза» Гузель Яхиной)
    The Genre Syncretism of the Modern Novel (Novel Zuleikha Opens Her Eyes by Guzel Yakhina)
    Autorzy:
    Andreyevna Levitskaya, Nadezhda
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1754234.pdf
    Data publikacji:
    2021-08-11
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    kanon gatunkowy
    transformacja gatunkowa
    synkretyzm gatunkowy
    model powieści historycznej
    powieść-biografia
    realizm magiczny
    odrodzenie patriarchalnej zmitologizowanej świadomości
    kinematografia literacka
    genre canon
    genre transformation
    genre syncretism
    model of historical novel
    novel-biography
    magic realism
    rebirth of Patriarchal mythologised consciousness
    literary cinematography
    Opis:
    This article uses the example of the novel Zuleikha opens her eyes by Guzel Yakhina to identify some features of the modern novel: genre syncretism, manifested in the hybridisation of genre formulas. The subject of the study is the model of a novel in which, within the framework of a single work, genre formulas and features of various traits of the novel are merged and transformed. The novel’s genre syncretism manifests itself in the use of multi-level conflict, which contributes to the expansion of the boundaries of the narrative.
    Synkretyzm gatunkowy powieści współczesnej (na podstawie powieści Zulejka otwiera oczy Guzel Jachiny) W artykule na przykładzie powieści Zulejka otwiera oczy Guzel Jachiny ujawniane są cechy współczesnej powieści, a szczególnie synkretyzm gatunkowy, przejawiający się w hybrydyzacji formuł gatunkowych. Przedmiotem badań jest model powieściowy, w którym w ramach jednego utworu nastąpiło połączenie i przekształcenie formuł gatunkowych oraz różnych cech nowatorskich. W tekście przeanalizowane zostały kolejno przejawy synkretyzmu gatunkowego w powieści Jachiny: wykorzystanie wyznaczników powieściowych realizmu socjalistycznego i realizmu magicznego oraz intermedialność. Według autorki artykułu zastosowane zabiegi pozwalają na ukazanie wielopoziomowego konfliktu, który poszerza granice narracji.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2021, 69, 7; 209-219
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-12 z 12

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies