Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "footage film" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-7 z 7
    Tytuł:
    Nowy dokument historyczny
    Methodology of New Film History
    Autorzy:
    Hendrykowski, Marek
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/920910.pdf
    Data publikacji:
    2015-06-13
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    history
    documentary
    found footage film
    montage
    narration
    Opis:
    The article’s author, based on various examples taken from the European documentary tradition, seeks to determine how the particular position of a new generation of found footage films is allocated and viewed in Polish cinemas and in relation to Polish contemporary audiovisual culture. Marek Hendrykowski redefines film editing (found footage film, compilation) as a historical narrative with its own, attractive poetics and successful way of negotiating its prestige and popularity in the public sphere.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2015, 17, 26; 67-77
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Lambeth Walk, czyli widz wyzwolony spod presji obrazu
    The Lambeth Walk, or the spectator liberated from the pressure of the picture
    Autorzy:
    HENDRYKOWSKI, MAREK
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/921082.pdf
    Data publikacji:
    2016-10-09
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    lambeth walk
    The Borough of Lambeth
    popular culture
    dance
    parody
    footage film
    stunt scene
    film poetics
    editing
    language of moving pictures
    Opis:
    A quintessential work of British and European cinema of World War II “The Lambeth Walk” is the epitome of world-class art of moving picture editing. Marek Hendrykowski's close-reading analysis places this short movie in its aesthetic, cultural and generic contexts and in the international landscape of the anti-propaganda film.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2016, 18, 27; 97-110
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ślepe zaułki genologii filmowej. Fotofilm wobec filmu ikonograficznego, animowanego oraz „found footage”
    Blind Alleys of Film Genology: Photo Film in Relation to Iconographic, Animated and Found Footage Films
    Autorzy:
    Sulejewska, Justyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31341074.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    fotofilm
    found footage
    film ikonograficzny
    photo film
    iconographic film
    Opis:
    Przedmiotem niniejszego artykułu jest charakterystyka szczególnej odmiany filmów, których struktura narracyjna została oparta w całości lub w dominującym stopniu na statycznym materiale fotograficznym. Utwory określane jako filmy ze zdjęć, fotofilmy czy „opowieści fotograficzne” nie doczekały się dotąd zbyt wielu opracowań ujmujących zjawisko w sposób kompleksowy. Brak usystematyzowania terminologicznego prowokuje do refleksji naukowej nie tylko nad konkretnymi dziełami, ale również nad ich miejscem wśród istniejących klasyfikacji gatunkowych. Oryginalność poetyki fotofilmów została przedstawiona w zestawieniu z filmem ikonograficznym, animacją i found footage, z którymi wykazuje podobieństwa formalne; gatunki te mają wspólną historię. Rozważania teoretyczne wspiera analiza wybranych fotofilmów z kina polskiego i zagranicznego.
    The subject of this article is the characterization of a particular variety of films whose narrative structure has been based entirely or predominantly on static photographic material. Works described as films from photographs, photo-films or “photographic stories” have not yet been extensively studied in a manner that would capture the phenomenon in a comprehensive manner. The lack of terminological systematization provokes scientific reflection not only on specific works, but also on their place among existing genre classification. The originality of the photo-film poetics has been presented in combination with iconographic film, animation and found footage, with which it exhibits formal similarities; these genres share a common history. Theoretical considerations are supported by the analysis of selected photo-films from Polish and foreign cinema.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2018, 104; 150-166
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Barbara Hammer’s History Lessons as a documentary utopia
    Autorzy:
    Talarczyk-Gubała, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/923093.pdf
    Data publikacji:
    2018-04-26
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    found footage
    lesbian film
    women’s cinema
    mock-documentary
    Barbara Hammer
    Opis:
    This article is devoted to the third part of Barbara Hammer’s documentary trilogy, History Lessons. The author analyzes and interprets the form and message of this post-queer essay, with the aim of describing its formula in relation to the mockumentary and found-footage film conventions. She goes back to the pioneer of found footage in the history of world cinema, Esfir Shub, and the position of women in production culture. She refers to Hammer’s debut film, Dyketactics (1974), to describe Hammer’s artistic and political tactic, consisting of intercepting images of women, rooted in visual history, and the subversive quotation of these images against the idea and context of the original. Dyketactics in History Lessons is about quoting archival materials from the genres of documentary, popular science and pornography with the aim of writing the history of the lives of lesbians in the US from the period before the Stonewall riots, where there is very little coverage of the story. The falsifying of archival materials through the editing manipulation of imagery and sound paradoxically uncovers not so much the truth about the lives of lesbians, as what seems to be hidden in images created with a completely different aim than telling the herstory of American women of various orientations and races.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2017, 21, 30
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Further from Poland, Closer to…?” (Polska) historia jako „work-in-progress”
    Further From Poland, Closer To…?: (Polish) History as a Work-In-Progress
    Autorzy:
    Korczarowska, Natasza
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31341082.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Jill Godmilow
    esej filmowy
    Solidarność
    found footage
    film essay
    Solidarity Movement
    Opis:
    Tematem artykułu jest film Jill Godmilow Far From Poland analizowany w kontekście hybrydowej formy eseju filmowego. Film Godmilow został tu potraktowany jako case study dla refleksji nad funkcją materiału found footage i jego relacją do dyskursu historycznego. Michael Zryd w inspirującym artykule Found Footage Film as Discursive Metahistory pisze: Artysta wykorzystujący „found footage” poddaje krytycznemu badaniu historię stojącą za obrazem, dyskursywnie osadzoną w obrębie historii produkcji, cyrkulacji i konsumpcji. Esej Godmilow może służyć jako paradygmatyczny przykład tezy Zryda. Far From Poland odwołuje się do konkretnych „faktów historycznych”, jednak nie jest komentarzem do ruchu „Solidarności” we wczesnych latach 80., ale subiektywnym notatnikiem i autoportretem reżyserki.
    The subject of the article is the film by Jill Godmilow Far From Poland analyzed in the context of the hybrid “essay film” form. Godmilow’s film has been used here as a case study for the reflection on the function of found footage method and its relation to the historical discourse. Michael Zryd, in his inspirational article Found Footage Film as Discursive Metahistory, writes: The found footage artist critically investigates the history behind the image, discursively embedded within its history of production, circulation, and consumption. Godmilow’s essay can serve as a paradigmatic example of Zryd’s thesis. Although Far From Poland appeals to concrete “historical facts”, it is not a commentary on Solidarity movement in the early 1980s, but a subjective notebook and a self-portrait of the film-maker.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2018, 104; 123-133
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Przekształcanie pamięci. Found footage jak machina kulturowej reinterpretacji
    Transforming Memory: Found Footage as a Mechanism of Cultural Reinterpretation
    Autorzy:
    Giec, Marta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/920915.pdf
    Data publikacji:
    2015-06-13
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    deformation
    found footage
    film
    technology
    experiment
    memory
    time
    multimedia
    montage
    medium
    deconstruction
    Opis:
    The article is about the role of found footage in shaping the consciousness of the modern spectator in relation to historical cinematographic creations. The meaning and significance of interpretation, as well as the aesthetics of experimental movies, shatter myths about classical narration and the understanding of film in its social normative role. Chosen films by Bill Morrison, Fabio Scacchioli and Peter Tscherkassky are analyzed in order to outline this issue.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2015, 17, 26; 59-66
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ujęcie z wnętrza rzeczy. Przypadek „Purpurowego morza” Amel Alzakout i Khaleda Abdulwaheda
    A Shot from the Inside of Things: The Case of “Purple Sea” by Amel Alzakout and Khaled Abdulwahed
    Autorzy:
    Fiuk, Ewa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/26850815.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    film dokumentalny
    video footage
    wojna w Syrii
    Morze Śródziemne
    migracja
    nowy materializm
    documentary film
    war in Syria
    Mediterranean Sea
    migration
    new materialism
    Opis:
    W 2015 r. artystka wizualna Amel Alzakout uciekła z Syrii do Niemiec trasą prowadzącą przez Morze Śródziemne. Pół godziny po wypłynięciu łódka, na której znajdowało się 315 osób, zatonęła. Rozbitkowie spędzili 4 godziny w wodzie, a Alzakout, wyposażona w małą wodoszczelną kamerę (wcześniej zdążyła przypiąć ją sobie do nadgarstka), nagrała to, co działo się pod jej powierzchnią. Z nagrań tych powstał film dokumentalny zatytułowany Purpurowe morze (Purple Sea, 2020). Artykuł jest próbą uchwycenia jego wyjątkowości, również na tle innych dokumentów o podobnej tematyce, która przejawia się głównie w prezentowanym przez niego spojrzeniu. Spojrzenie to można byłoby określić mianem nieantropocentrycznego i nieeuropocentrycznego. Analizując dokument w tym kontekście, autorka proponuje, by odczytywać go jako obraz będący efektem szczególnego ujęcia rzeczywistości, które nazywa ujęciem z wnętrza rzeczy.
    In 2015, visual artist Amel Alzakout fled from Syria to Germany across the Mediterranean Sea. Half an hour after departure, the boat, carrying 315 people, sank. The survivors spent four hours in the water, and Alzakout, equipped with a small waterproof camera (which she had previously clipped to her wrist), recorded what was happening under the surface. These recordings were used to make the documentary film titled Purple Sea (2020). This article is an attempt to capture its uniqueness, also against the backdrop of other documentaries with similar themes, which manifests itself mainly in the gaze it presents. This gaze could be described as non-anthropocentric and non-Europocentric. Analysing the document in this context, the author suggests that it should be read as an image which is the effect of a particular approach to reality, which she calls an approach from the inside of things.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2022, 118; 58-74
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-7 z 7

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies