Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "fairy-tale" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Bajka terapeutyczna jako narzędzie wspomagające pracę wychowawczą nauczyciela
Therapeutic fairy tale as a tool supporting educational work of the teacher
Autorzy:
Witkowska-Tomaszewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/893825.pdf
Data publikacji:
2019-05-17
Wydawca:
Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
Tematy:
bajka
bajka terapeutyczna
bajka relaksacyjna
bajka psychoedukacyjna
fairy tale
therapeutic fairy tale
relaxation fairy tale
psychoeducational fairy tale
Opis:
Wykorzystywanie bajki jako narzędzia terapeutycznego sięga czasów starożytnych bo już Grecy stosowali bajkę jako narzędzie oddziaływania na emocje postawy i zachowania człowieka. Dziecko poprzez baśnie dokonuje bowiem paraleli pomiędzy sobą a bohaterem i poprzez jego przeżycia i jego doświadczenia tworzy swój własny zasób kompetencji poznawczych, emocjonalnych lub społecznych niezbędnych do poradzenia sobie z daną sytuacją w swoim własnym życiu. Co ciekawe – co podkreśla B. Bettelheim – dziecko wybiera z baśni, to na co jest gotowe, z czym jest w stanie się w danej chwili się zmierzyć, na takim poziomie jak jest to mu potrzebne. Baśnie stanowią zatem istotne narzędzie poznania świata dziecka a nawet powiedziałabym że są „narzędziem dekodowania społeczno-kulturowego" które umożliwia dzieciom poznanie i zrozumienie świata dorosłych a dorosłym odkrycie tego co dzieje się w umysłach dzieci. Powstaje, zatem pytanie jakie mamy rodzaje bajek terapeutycznych? Jak przygotować baję? Jak można wykorzystać ją w codziennej pracy wychowawczej? Niniejszy artykuł stanowi ukazanie metody przygotowania bajki terapeutycznej oraz zaprezentowania przykładów wykorzystywania jej w pracy wychowawczej i edukacyjnej z dziećmi.
Use of fairy tales as a therapeutic tool dates back to ancient times because Greeks already used fairy tales as a tool to impact human emotions, attitudes and behavior. By fairy tales, children make a parallel between themselves and the protagonists and through the protagonists’ experiences they develop their own cognitive, emotional or social competencies necessary to deal with specifi c situations in their own lives. Interestingly – as stressed by B. Bettelheim – children select from fairy tales things they are ready for, what they can handle at a given moment, at the level they need. Fairy tales are therefore an important tool for children to learn about the world and I would even say that they are “tools for social and cultural decoding” which help children to get to know and understand the adult world. On the other hand, they are tools that enables adults to discover what is happening in the children’s minds of. Thus, a question arises, what kinds of therapeutic fairy tales exist. How to prepare a fairy tale? How can they be used in everyday educational work? This article presents a method of preparing a therapeutic fairy tale and examples of using fairy tales in educational work with children.
Źródło:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2019, 577(2); 14-26
0552-2188
Pojawia się w:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transfiguracja symboli archetypowych w utworach Marty Tomaszewskiej
Transformations of archetypal symbols in the works of Marta Tomaszewska
Autorzy:
Miernik, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/964056.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
archetype
fairy-tale
myth
individuation
Opis:
An analysis of the process concerning transfer of archetypal symbols in fairy-tale plots, conducted firom the perspective of depth psychology (C.G. Jung), reveals the human being to be a culture creator (homo culturalis), who uses vivid language and aims at abstracting a multidimensional sense of existence. The paradigm of archetypal literary criticism (N. Frye) offers multidimensional insights into a work of literature and demonstrates the shifts of the arche, a constant adjustment of archetypes to the demands of the present. When attempting to determine the archetypal order in the works of Marta Tomaszewska, one should be aware of the fact that it is one of many possible efforts to read multi-perspective symbolic contents and it validates the thesis presuming an endless source of the collective unconscious.
Źródło:
Studia Europaea Gnesnensia; 2016, 14; 69-81
2082-5951
Pojawia się w:
Studia Europaea Gnesnensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przygody Sindbada, czyli fantazmaty Leśmiana?
Sindbad’s Adventures, or Leśmian’s Phantasms?
Autorzy:
Misiak, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1521017.pdf
Data publikacji:
2018-06-28
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
fairy tale
autobiography
psychoanalysis
poststructuralism
feminism
Opis:
The article discusses the psychoanalytical interpretation of Leśmian’s fairy tale The adventures of Sindbad Sailor by Bogusław Grodzki. Following Freud’s and Bettelheim’s concepts, it claims that Sindbad’s psychosexual development and his relations with the princesses reflect Leśmian’s phantasms – the poet’s erotic/sexual desires. In Grodzki’s work fiction seems to be an autobiographical tale and verbal psychotherapy. Misiak, on the other hand, presents the sex/gender categories and introduces the distinction between the autobiography and autofiction as well as certain poststructural and feminist categories.
Źródło:
Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2018, 12; 123-135
2082-9701
2720-0078
Pojawia się w:
Białostockie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
La famosa invasione degli orsi in Sicilia di Dino Buzzati: una fiaba-romanzo tra testo e immagini d’autore
The Bears’ famous invasion of Sicily by Dino Buzzati: A FAIRY-TALE novel Between Text and Original Drawings
Autorzy:
Terrusi, Alessia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/446640.pdf
Data publikacji:
2017-06-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
Buzzati
fairy tale
novel
images
fantasy
Opis:
This article proposes a reflection on a tale that can be a bridge between “literature for children and teens” and “literature for adults”: The Bears’ Famous Invasion of Sicily by Dino Buzzati. It offers a link between fable and fantasy novel and contains all of the elements of the fairy tale that Vladimir Propp planned in 1928: loss, departure, challenges to overcome, reward, and return. It is closely connected to its historical reality (the period after the Second World War), but at the same time it detaches itself from that period through the fantastic element. In short, the book is a mirror of Buzzati’s literary personality and the first literary work of a restless but sensitive author who always felt linked to painting and writing, to adults and children, to reality and evasion.
Il presente contributo propone una riflessione su un racconto da sempre in grado di fare da ponte tra “letteratura per bambini e ragazzi” e “letteratura per adulti”: La famosa invasione degli orsi in Sicilia di Dino Buzzati è infatti un romanzo di confine, un anello di congiunzione tra fiaba e romanzo fantastico. Ha in sé tutti gli elementi della fiaba magistralmente gerarchizzati da Vladimir Propp nel 1928 (mancanza, partenza, prove, premio, ritorno), è strettamente connesso alla realtà storica del suo tempo (il secondo dopoguerra) e al tempo stesso se ne distacca con garbo tramite l’elemento fantastico. È, insomma, specchio della personalità letteraria di Dino Buzzati, la prima prova di un autore inquieto e insensibile, da sempre legato da un doppio filo a pittura e scrittura, adulti e bambini, contemporaneità ed evasione.
Źródło:
Italica Wratislaviensia; 2017, 8.1; 191-210
2084-4514
Pojawia się w:
Italica Wratislaviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Функционирование традиционных сказочных образов в прозе Виктора Астафьева и Валентина Распутина
The Functioning of Traditional Fairy-tale Images in the Prose of Viktor Astafiev and Valentin Rasputin
Autorzy:
Stepanov, Artiom
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1790723.pdf
Data publikacji:
2020-08-13
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
ludowa bajka rosyjska
obraz bajkowy
tradycja bajkowa
proza wiejska
poetyka bajkowa
opowieść
Russian folk tale
fairy-tale image
fairy-tale tradition
village prose
fairy-tale poetics
story
Opis:
Tradycyjne obrazy bajkowe w prozie Wiktora Astafiewa i Aalentyna RasputinaGłównym celem artykułu jest ukazanie specyfiki funkcjonowania tradycyjnych obrazów bajkowych w prozie Wiktora Astafiewa i Walentyna Rasputina. Tradycjonalizm pisarzy, przedstawienie w ich utworach życia wewnętrznego bohaterów, otoczenia i środowiska społecznego człowieka rosyjskiego postrzegane jest w artykule poprzez odniesienia do ustnej twórczości ludowej. Autorzy umiejętnie i niejako organicznie wykorzystują obrazy mitooetyckie i folklorystyczne. Walentyn Rasputin częściej niż inni pisarze odwołuje się do motywów bajkowych i poetyki bajki. Wiktor Astafiew z kolei buduje system postaci, opierając się na tradycji ludowej, szczególnie wykorzystuje chwyt trzykrotnego powtórzenia i narrację mitologiczną.
The main purpose of this article is to identify the type of the functioning of traditional fairy-tale images in the prose of Astafiev and Rasputin. In the appeal to oral folk art we can see the traditional character of writers and their typological proximity in the image of the inner world of the Russian person, their being, environment and social environment. The authors skilfully and organically include mythopoetic and folkloric images. Rasputin uses fairy-tale images and fairy-tale poetics more actively than other writers, whilst Astafiev builds a system of characters based on the folkloric tradition, using, in particular, the motif of triple repetition and the mythological story.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2020, 68, 7; 37-46
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Renesans baśni
The revival of a fairy tale
Autorzy:
Gieba, Kamila
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1041826.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
review
fairy tale
monograph
literary genetics
literature
Opis:
The article’s aim is is to reviw two-volume monograph entitled Fairy tale in Contemporary Cultre  edited by Kornelia Ćwiklak (volume 1: Fairy tale’s limitless potential: literature – art – mass culture , volume 2: The human realm: education – psychoanalisys – art therapy ). Reviewed publication presents theoretical proposals and interpretations of cultural texts related to the fairy tales.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2016, 28; 283-290
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czar opowieści. Dylogie Catherynne M. Valente oraz Salmana Rushdiego w kontekście Księgi tysiąca i jednej nocy
The Irresistible charm of stories. Arabian nights’ influence on The Orphan’s Tale by Catherynne M. Valente, Harun and the Sea of stories and Luka and the fire of Life by Salman Rushdie
Autorzy:
Bednarek, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1041845.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
fairy tale
retelling
re-writing
intertextuality
feminism
Opis:
From the 18th century on Arabian Nights  has been influencing European imaginary, especially culture and literature. It created European vision of the Orient as well. In the 20th century popular culture gave high recognisability to many elements of Arabian Nights (such as characters: Sindbad, Aladdin or magical artefacts: a flying carpet, magic lamp). Scheherazade as an allegory for narrative art became the most important figure for scholars studying the book. The paper shows how two contemporary book cycles make intertextual links to Arabian Nights . Orphan’s Tale  by Catherynne M. Valente, Harun and the Sea of stories  and Luka and the fire of Life by Salman Rushdie rewrite the elements of Arabian Nights , such as characters, artefacts and linguistic allusion to the Orient. However, the narration in the works by both writers is completely different: Valente recreated a sophisticated device of narration known from the book, whereas Rushdie gave his novels a simple, linear composition. Scheherazade’s gift to spin story out of a life is needed for different aims. For Rushdie telling fairy tales is useful in writing about life of literature itself, for Valente it is important for creating an alternative to the patriarchal vision of the world.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2016, 28; 183-205
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Edukacja dziecka ku ponadczasowym wartościom – rozważania na przykładzie współczesnej "Baśni o perle" Anny Gibasiewicz
Child education toward atemporal values – considerations on the example of "Fairy tale about a pearl" by Anna Gibasiewicz
Autorzy:
Józefowicz, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1387058.pdf
Data publikacji:
2019-03-31
Wydawca:
Uniwersytet Gdański. Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
Tematy:
fairy tale
child
values
early childhood education
Opis:
Baśń o perle (ang. Fairy tale about a pearl) by Anna Gibasiewicz (2016), is a moving story of heroes, whose fates intertwine in extraordinary circumstances, a tale of transformation and searching for the most important things in life. By its form the fairy tale refers to the folk magic tales, the mood of melancholy is similar to Andersen’s fairy tales. The story is addressed to children at the early school age. On its example, I look at the contemporary implementation of the traditional genre, which is a fairy tale and the values carried by the story. I pay attention to fairy tales, which may form the basis for educational activities with children. Analyzing the literary text of Baśń o perle (ang. Fairy tale about pearl) I refer to psychoanalytic interpretations of folk tales made by Bruno Bettelhaim and archetypal critique by Alicja Baluch. Reading fairy tales to the contemporary child still can perform a „miraculous and useful” role in his social and emotional development.
Źródło:
Problemy Wczesnej Edukacji; 2019, 44, 1; 94-102
1734-1582
2451-2230
Pojawia się w:
Problemy Wczesnej Edukacji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Bajka, która baje”. O kilku motywach w „Klechdach polskich” Bolesława Leśmiana
„Bajka, która baje”. On Some Motifs in Bolesław Leśmian’s “Klechdy polskie”
Autorzy:
Szczukowski, Dariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/545384.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Gdański. Wydział Filologiczny
Tematy:
Bolesław Leśmian
fairy tale
economy of literature
Opis:
The purpose of this paper is to present some motifs in Bolesław Leśmian’s Klechdy polskie. I am primarily interested in the fairytales’ poetics of economy related to the motifs of money and treasure. I also analyse the erotic desire which exceeds the traditional social order and the relationship between the word and object. All these motifs create Leśmian’s vision of reality, which cannot be included in the established cognitive and ethical rules.
Źródło:
Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne; 2017, 7; 97-110
2353-4699
Pojawia się w:
Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Baśń dramatyczna − zapomniane ogniwo
A Dramatic Tale - Missing Link
Autorzy:
Nabiałek, Magda
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/578906.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
dramatic fale, drama, fairy-tale play, modernism
Opis:
A dramatic fairy tale is the expression of a specific historical moment. At the turn of the 19th and 20th century original forms of dialogue with tradition and new ways of developing literature were searched at the same time. It seems that the dramatic tale - absent in most compendiums devoted to the literature of modernism - is one of the best examples of unstable forms that reflect in their structure the dilemmas accompanying the writing at the turn of the 19th and 20th century. What matters here is a specific type of folklore and links with the fairy-tale play and commedia dell’ arte.
Źródło:
Zagadnienia Rodzajów Literackich; 2019, 62, 3; 103-119
0084-4446
Pojawia się w:
Zagadnienia Rodzajów Literackich
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sen i jego funkcje w wybranych utworach Hansa Christiana Andersena
Dream and Its Function in Selected Works by Hans Christian Andersen
Autorzy:
Kocha, Sandra
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/534544.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
dream
Hans Christian Andersen
function
fairy tale
Opis:
The article aims at analysing the motif of dream and its function in fairy tales and stories by Hans Christian Andersen. The Dannish author wrote during the Romantic era when the unconscious was of great interest to the creators of all kind. It was widely acknowledged then that dreams are a gateway to a hidden reality, and therefore, they constituted a great creative material. In Andersen’s work, the oneiric narrative abounds, for instance in Little Ida’s Flowers and The Little Match Girl, and dreams perform multitudinoulsy functions, from familiarizing children with death, to unveiling fears. The examples of dreams presented in the article indicate to the fact that Andersen’s oeuvre was addressed not only to children, but also adults.
Źródło:
Śląskie Studia Polonistyczne; 2020, 15, 1
2084-0772
2353-0928
Pojawia się w:
Śląskie Studia Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Cinderella in Polish Drama and Theatre
Autorzy:
Waksmund, Ryszard
Michułka, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/45430761.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
Tematy:
Cinderella fairy tale
Cinderella motif
adaptation
Polish folklore
Opis:
The article introduces many version of dramatized Cinderella and it shows that the fairy tale in the version of Charles Perrault and brothers Grimm (includes Cinderella motif) in the Polish drama and theatre has been not particularly popular. One of the reasons may be that few writers (including authors for children) have related to this story. Cinderella has been overshadowed by the story of the Polish Faust – Twardowski – and adaptations of original fairytales. On the other hand, the conventional nature of the Cinderella motif provoked many fresh, satirical or metaphorical depictions. An uncharted territory remain amateur shows at homes, schools and kindergartens – these are intriguing extensions to the story that lets children examine the reality before they fully enter it with their natural energy and hope.
Źródło:
Filoteknos; 2018, 8; 162-168
2657-4810
Pojawia się w:
Filoteknos
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Motyw kreacji przez rysunek w folklorze polskim i wschodniosłowiańskim
The creation by drawing motif in Polish and East Slavic folklore
Autorzy:
Gołębiowska-Suchorska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/18104636.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Ludoznawcze
Tematy:
creation by drawing
fairy tale
legend
demotivator
animated fairy tale
motyw kreacji przez rysunek
bajka
legenda
demotywator
bajka animowana
Opis:
W artykule podjęta została próba egzemplifikacji ludowego motywu ożywiania przedmiotów oraz ludzi przez rysunek. Taki akt kreacji nie został dotychczas sklasyfikowany jako odrębny motyw ustnego folkloru, dlatego przyjęto termin roboczy „motyw kreacji przez rysunek”. Przykłady realizacji motywu odnaleziono w gatunkach polskiego, ukraińskiego i rosyjskiego folkloru (legendy ajtiologiczne, legendy bohaterskie, bajki magiczne, bajki humorystyczne), polskiego e-folkloru (demotywatory) oraz w polskiej i rosyjskiej literaturze i kinematografii dla dzieci. Motyw kreacji przez rysunek jest obecny w tekstach kultury o różnej intencji nadawczej – informacyjnej (legendy ajtiologiczne, legendy o bohaterach), ludycznej (humoreski, demotywatory), kompensacyjnej (bajka magiczna), dydaktycznej (literatura i kinematografia dziecięca) i nostalgicznej (demotywatory). Trwałość motywu kreacji przez rysunek w różnych tekstach kultury wynika z uniwersalnej tęsknoty człowieka za możliwością szybkiej realizacji pragnień i poprawy własnego życia lub świata.
The article attempts to illustrate the folk motif of bringing objects and people to life by means of drawing them. Such an act of creation has not yet been classified as an independent motif of oral folklore, so the working term: “the creation by drawing motif” was chosen. Examples of the implementation of the motif have been found in various genres of Polish, Ukrainian and Russian folklore (porquoi stories, heroic tales, magical fairy tales, humorous fairy tales), Polish e-folklore (demotivators) and in children’s literature and cinematography (Polish and Russian). This motif is present in cultural texts with different broadcasting intentions – informative (porquoi stories), ludic (humoresques, demotivators), compensatory (heroic legends, magical fairy tales), didactic (children’s literature and cinematography) and nostalgic (demotivators). The permanence of the creation by drawing motif in various cultural texts results from the universal longing for the possibility of a quick fulfilment of desires and improvement of one’s own life or the world.
Źródło:
Łódzkie Studia Etnograficzne; 2023, 62; 21-33
2450-5544
Pojawia się w:
Łódzkie Studia Etnograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zabawa konwencjami w Hoodwinked!
Autorzy:
Kozera, Dominika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/630701.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
rewriting
convention
fairy tale
crime
konwencja
baśń
zbrodnia
Opis:
Hoodwinked! is a computer-animated movie retelling the story of Little Red Riding Hood. Although the storyline of a little girl who is harassed by the wolf while going to her grandma is retained, the creators have played with narrative conventions and changed it into a whodunit musical with the “Rashomon effect”. Many unexpected twists added to the story build up a completely new picture of the commonly known fairy tale. This paper focuses on the unique intertextuality of Hoodwinked! which is a prime example of the postmodern genre with a host of cinematic allusions and pop culture references. The analysis of these elements and ones specific for a folktale prove that such a combination forms a palatable product that cannot be called a pale imitation.
Hoodwinked! to film będący przykładem animacji komputerowej, który opowiada na nowo historię Czerwonego Kapturka. Choć główna oś fabuły, w której mała dziewczynka zostaje zaatakowana przez wilka podczas swej wyprawy do babci, jest w nim zachowana, do znanej baśni wprowadzono też wiele zmian. Przede wszystkim twórcy filmu zabawili się narracyjną konwencją, zmieniając historię w musicalowy kryminał z „efektem Rashomon”. Stąd wiele niespodziewanych zwrotów akcji zmienia obraz dobrze znanego utworu. Opracowanie skupia się na wyjątkowej intertekstualności Hoodwinked!, który jest doskonałym przykładem kina postmodernistycznego z mnóstwem aluzji i odniesień do kultury popularnej. Analiza tych elementów i cech charakterystycznych baśni udowadnia, że film ten zasługuje na więcej aniżeli miano słabej imitacji.
Źródło:
Acta Humana; 2015, 6
2082-4459
Pojawia się w:
Acta Humana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Text-image relationships in contemporary fairy tales
Autorzy:
Yefymenko, Victoria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1040211.pdf
Data publikacji:
2017-12-30
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
text
image
contemporary fairy tale
multimodal discourse analysis
Opis:
The article analyzes relations between the text and the image as two different semiotic modes in the framework of multimodal studies. Key theoretical approaches to this issue are outlined. Visual and verbal narratives are examined at three levels: ideational, interpersonal and textual. The ideational meaning system comprises actions, characters and circumstances. The interpersonal system covers a wide range of issues connected with interaction between the reader and the characters. The textual meaning is realized by giving prominence to certain objects in the image or the text. Logico-semantic relations of elaboration, enhancement and extension are revealed. Elaboration is characterized by clarification and exemplification, the image may be more general than the text, and vice versa. Enhancement relations include various circumstances (temporal, spatial, causal), besides, both the text and the image may enhance each other. Extension adds new, semantically unrelated information and offers alternative ways of story unfolding. The research is based on contemporary picture books (J. Scieszka, L. Anholt, F. French, R. Munsch) and illustrated fairy tales (E. Delessert, B. Ensor) and directed at revealing various types of text-image relations.
Źródło:
Linguistics Beyond and Within; 2017, 3; 216-228
2450-5188
Pojawia się w:
Linguistics Beyond and Within
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Len Hansa Christiana Andersena - opowieść fantastyczna o roślinie?
Hans Christian Andersen’s The Flax - a fantasy tale about a plant?
Autorzy:
Ogłoza, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/784519.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Andersen
fairy tale
cultural contexts
fantasy genre
plants
Opis:
The article discusses The Flax, a fantasy tale by Hans Christian Andersen. In my reading, I focus on details of the tale’s text. I point out various contexts that expand and diversify the reading of the tale, such as: cultural, religious, biblical, artistic, literary and cinematic ones.
Źródło:
Paidia i Literatura; 2020, 2; 77-89
2719-4167
Pojawia się w:
Paidia i Literatura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poetyka gatunku i tytułu w opowiadaniu Vladimira Nabokova Сказка
The Poetics of Genre and Title in Vladimir Nabokov’s Short Story A Nursery Tale
Autorzy:
Ułanek, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16530423.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czasopisma i Monografie PAN
Tematy:
Vladimir Nabokov
genre transformation
parabolic fairy tale
imagination
erotics
Opis:
The research material in this article is V. Nabokov’s short story A Nursery Tale (1926), which, by virtue of the literary genre signalled in the title, disposes us to consider the author’s communicative intention. The methodological inspiration for the research is M. Bakhtin’s genological reflection and his concept of the genre as “a representative of creative memory in the process of literature development”; W. Propp’s study and J. Derrida’s idea about fairy tales has also proved helpful. Analysis and interpretation of the short story A Fairy Tale has allowed one to distinguish particular elements and devices aimed at the short story genre transformation with special regard to the titular (fairy-tale) form of expression. The special status of the work’s protagonist is demonstrated, his creative activity understood as a kind of game, whose creator and actor is the protagonist himself, while the realisation of his erotic desire is treated as a way of regarding Femininity and of opening to “the other”, precisely connected in Nabokov’s short story with the female figure. On the parabolic/fabulous level the hero’s dream (collecting “a harem of women”) is interpreted as a literary device – an expression of romantic irony revealing the opposing forces governing human existence, a conflict between everyday reality and the world of creative fantasy/imagination. In consequence, Nabokov’s A Nursery Tale is read as an example of a narrative parabolic fairy tale.
Źródło:
Slavia Orientalis; 2022, LXXI, 3; 469-485
0037-6744
Pojawia się w:
Slavia Orientalis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Der Weg durch den Gespensterwald. Das Volkstümlicheim Roman Rabenliebe von Peter Wawerzinek
Autorzy:
Dylewska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2081214.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
fairy tale
legend
folk song
folk beliefs
trauma
orphanhood
Opis:
The path through the eerie forest. Folk elements in Peter Wawerzinek’s novel Rabenliebe The subject of this article concerns the role and the meaning of elements borrowed from the folk literature which appear in Peter Wawerzinka’s novel Rabenliebe. In his book, which was based on his own autobiographical motifs, the author includes the elements taken from both fairy tales and legends and also interweaves fragments of nursery rhymes and folk songs with the events of the story. Therefore, the conducted analysis aims at finding out how the author employs the folk texts and motifs in his novel and also what is their purpose and function as the elements of the literary creation as well as particular “tools” for dealing with personal trauma in moral and psychological way.
Źródło:
Kwartalnik Neofilologiczny; 2017, 3; 331-349
0023-5911
Pojawia się w:
Kwartalnik Neofilologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Jak pisać współczesne baśni. Przykład Doroty Masłowskiej "Jak zostałam wiedźmą"
Autorzy:
Chłosta-Zielonka, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2131283.pdf
Data publikacji:
2022-05-15
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
children’s literature
literary fairy tale
consumerism
Dorota Masłowska
Opis:
The aim of this article is to answer the question as to how to make a child reader interested in and focusing attention on reading. According to Jerzy Cieślikowski and many other researchers, children’s literature has its own rules, poetics of genres, and specific communications circuit: publishing houses, the market, the press, and criticism. Dorota Masłowska employed the form of a literary fairy tale to reach out to a young audience. Usingthe conventions of this genre, she described one of the most painful problems of modern times – excessive consumerism, in which modern man completely loses himself.
Źródło:
Acta Neophilologica; 2022, 1, XXIV; 137-148
1509-1619
Pojawia się w:
Acta Neophilologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
WŁADCA BAŚNI. WOKÓŁ POLSKIEJ RECEPCJI CUDOWNEGO I POŻYTECZNEGO BRUNA BETTELHEIMA
THE LORD OF THE FAIRY-TALE. THE POLISH RECEPTION OF THE USES OF ENCHANTMENT BY BRUNO BETTELHEIM
Autorzy:
Bednarek, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/911498.pdf
Data publikacji:
2018-07-30
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
fairy-tale
psychoanalysis
interpretation
Bruno Bettelheim
baśnie
psychoanaliza
interpretacja
Opis:
Artykuł prezentuje polską recepcję wpływowej książki Bruna Bettelheima pt. Cudowne i pożyteczne, która ukazała się w USA w 1976 r., współtworząc tzw. renesans baśniowy, obejmujący zarówno badania akademickie, jak i twórczość artystyczną. Książka w polskim przekładzie Danuty Danek z 1985 r. odegrała (proporcjonalnie) jeszcze większą rolę na naszym rynku idei, inspirując nie tylko wielbicieli baśni, ich badaczy, literaturoznawców i humanistów w ogóle. Inspirująca lektura na przestrzeni 30 lat, które minęły od momentu ukazania się tłumaczenia, stała się jednak kanoniczna: choć przez pewien czas otwierała nowe horyzonty myślenia (nie tylko o baśniach), obecnie przyczynia się do ich zamykania. Artykuł omawia szereg kontrowersji i polemik, które na Zachodzie pojawiły się wokół pracy Bettelheima, w tekstach m.in.: Jacka Zipesa, Alana Dundesa, Pierre’a Péju, Jacqueline Rose, Marii Tatar, Ruth Bottigheimer. Być może przywołanie zastrzeżeń wobec Cudownego i pożytecznego przyczyni się do bardziej krytycznego odbioru tej książki w Polsce i sprawi, że na powrót stanie się ona zarzewiem dyskusji, a nie jej zwieńczeniem.
The paper presents the Polish reception of The Uses of Enchantment by Bruno Bettelheim. The influential work published in 1976 in the U.S. was part of the fairy-tale renaissance, a movement which took place first place in Germany and then in North America within academic practises as well as in literature, movie art, photography, etc. Due to its unique position on the Polish market, Danuta Danek’s translation of Bettelheim’s monography had had an even greater impact on the local research not only in the field of the fairy-tales’ interpretation, but in the humanities in general. In Poland in the last 30 years ideas from The Uses of Enchantment have been petrified, in spite of the fact that in the West Bettelheim’s book was discussed and even attacked. The paper examines several controversies over the The Uses of Enchantment which have arisen in the Western humanities voiced by such authorities in the field as Jack Zipes, Alan Dundes, Pierre Péju, Jacqueline Rose, Maria Tatar and Ruth Bottigheimer.
Źródło:
Porównania; 2017, 20, 1; 199-217
1733-165X
Pojawia się w:
Porównania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Fairy tales – yesterday and today
Baśnie – wczoraj i dziś
Autorzy:
Sala-Suszyńska, Justyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2055473.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
child
fairy tale
tradition
modernity
dziecko
bajka
tradycja
nowoczesność
Opis:
Baśnie odgrywają kluczową rolę w życiu dziecka, pobudzają bowiem rozwój emocjonalny, kształtują wrażliwość, wzbogacają słownictwo oraz kreują postawy społeczne. Dzięki baśniom dziecko ma możliwość utożsamiania się ze swoimi ulubionymi bohaterami, przeżywa przygody, oswaja się z trudnymi emocjami oraz poznaje reguły rządzące światem. Ponadto, przekazywane z pokolenia na pokolenie baśnie tworzą nierozerwalne więzi pomiędzy dzieckiem a rodzicem, co wpływa na ich relacje i zapewnia atrakcyjny sposób wspólnego spędzania czasu. Dziecko poprzez słuchanie, czytanie i oglądanie baśni buduje swój światopogląd, kształtuje wartości moralne, zapoznaje się z pozytywnymi wzorcami, przygotowuje się do życia, w którym będzie musiało dokonywać nieustannych wyborów. To właśnie dzięki tej formie literackiej jest bardziej świadome, interpretuje rozmaite doświadczenia bohaterów, pokonuje strach oraz staje się bardziej elastyczne w pokonywaniu napotkanych trudności. Co istotne, żyjąc w czasach tak dynamicznych, w których następuje gwałtowany rozwój technologiczny, człowiek powinien być również przygotowany do odbioru nowoczesnych baśni, które różnią się formą, tematyką, wzorcowym typem osobowości bohatera i niezwykłymi przygodami postaci. Warto dodać, że ekranizacje baśni słyną obecnie z doskonałej muzyki, fenomenalnych efektów specjalnych czy doboru utalentowanej obsady. Dlatego idąc z postępem, człowiek nie powinien zamykać się na nowoczesność. Wręcz przeciwnie, z chęcią powinien uczestniczyć w odbiorze nowoczesnych form baśni, co ułatwi porównywanie formy klasycznej z tą nowoczesną oraz dostarczy wiedzy, czyniąc go osobą obytą, a także pomoże w zachęceniu dziecka do sięgnięcia po książkę. W artykule przybliżono pojęcie baśni i wskazano jej niezbędne elementy oraz podkreślono istotny wpływ tej formy literackiej na rozwój i edukację dziecka. uwagę zwrócono również na specyfikę bajki nowoczesnej, wyszczególniając różnice między jej tradycyjną a współczesną formą.
Fairy tales play a key role in a child’s life because they stimulate emotional development, shape sensitivity, enrich vocabulary, and create social attitudes. Thanks to fairy tales, the child has the opportunity to identify with his favourite heroes, experience adventures, get used to difficult emotions and learn the rules governing the world. In addition, fairy tales have been passed down from generation to generation creating unbreakable bonds between the child and the parent, which affects their relationship and provides an attractive way of spending time together. By listening, reading and watching fairy tales, the child builds his worldview, shapes moral values, learns about positive models and prepares for a life in which he will have to make constant choices. Thanks to fairy tales, a child becomes more aware, interprets the various experiences of the characters, overcomes fear and becomes more flexible in overcoming the encountered difficulties. However, living in such dynamic times, with rapid technological development, a person should be prepared to receive modern fairy tales that differ in form, theme, personality of the protagonist, as well as extraordinary adventures of characters. Also, the adaptations of fairy tales produced in cinemas are famous for their excellent music, phenomenal special effects, and the selection of a talented cast. Therefore, while moving forward, man should not close himself to modernity. On the contrary, he should willingly participate in the reception of modern forms of fairy tales, which will make it easier for him to compare the classical form to modern one and provide knowledge, making it a sophisticated person, and also help encourage the child to reach for the book. In the article, the author describes the concept of a fairy tale and its necessary elements, emphasizes its significant impact on the development and education of a child. She also pays attention to the specificity of a modern fairy tale, detailing the differences between its traditional and contemporary form.
Źródło:
Prima Educatione; 2021, 5; 193-204
2544-2317
Pojawia się w:
Prima Educatione
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zdarzenie – między horrorem a baśnią
Autorzy:
Pająk, Patryk
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/677843.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
Tematy:
Vatroslav Mimica
Croatian cinema
horror film
fairy tale
initiation
Opis:
An Event – between horror and fairy taleAn Event (Događaj, 1969) is one of the few Croatian horror movies. In comparison to other examples of the use of the horror genre in Croatian cinema, the film is distinguished by its aesthetic sophistication and skilful use of fairy-tale elements. The director Vatroslav Mimica evokes the mood of horror primarily through a suitably chosen space (the movie takes place mainly in the forest and two homes) as well as the right dosage and gradation of scenes of violence. The topic of An Event is the child’s initiation into adulthood. To highlight the most important stages and milestones of the initiation process, Mimica uses the plot and symbolic elements taken from the fairy-tale convention, such as the figures of false mother and magical helper as well as the motif of fear of abandonment and the motif of incorporation. Presentation of the topic of initiation by means of fairy-tale horror allows the director to describe suggestively the key problem in horror films that is the traumatogenic interaction between the natural and cultural factors that shape human life. Zdarzenie – między horrorem a baśniąZdarzenie to jeden z niewielu chorwackich horrorów. Na tle pozostałych przykładów użycia tej konwencji w kinie chorwackim wymieniony film wyróżnia się estetycznym wyrafinowaniem oraz umiejętnym wykorzystaniem pierwiastków baśniowych. Reżyser – Vatroslav Mimica – wywołuje nastrój grozy przede wszystkim za pomocą odpowiednio dobranej przestrzeni (film rozgrywa się głównie w lesie i dwóch domach) oraz dozowania i stopniowania scen przemocy. Tematem Zdarzenia jest inicjacja dziecka w dorosłość. Aby uwydatnić najważniejsze etapy i punkty zwrotne procesu inicjacyjnego, Mimica wykorzystuje składniki fabularno-symboliczne zaczerpnięte z konwencji baśni, takie jak postacie fałszywej matki i magicznego pomocnika oraz motywy lęku przed opuszczeniem i inkorporacji. Prezentacja tematu inicjacji za pomocą baśniowego horroru pozwala reżyserowi sugestywnie nakreślić kluczowy dla kina grozy problem traumatogennej interakcji między naturalnymi a kulturowymi czynnikami kształtującymi ludzkie życie.
Źródło:
Slavia Meridionalis; 2016, 16
1233-6173
2392-2400
Pojawia się w:
Slavia Meridionalis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wróżki w przebraniu. Recepcja baśni pani d’Aulnoy w Polsce – rekonesans badawczy
Autorzy:
Kaczyńska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1812101.pdf
Data publikacji:
2021-09-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
francuska baśń literacka
recepcja w Polsce
baśń a literatura dla dzieci
adaptacja baśni
humor w baśniach
French literary fairy tale
fairy tale reception of in Poland
fairy tale and literature for children
adaptation of fairy tales
humour in fairy tales
Opis:
Niniejszy artykuł podejmuje problematykę recepcji baśniowej twórczości Marie-Catherine d’Aulnoy w Polsce od XVIII wieku po dzień dzisiejszy. Omówione w nim zostają zarówno przekłady, jak i adaptacje wydawane z mylną atrybucją jako baśnie Charles’a Perraulta oraz utwory luźno inspirowane twórczością francuskiej baśniopisarki. Różnorodność jej utworów przekłada się na zróżnicowanie recepcji, obejmującej zarówno uproszczone teksty dla dzieci, jak i poemat fantastyczno-moralizatorski. Z drugiej strony, rokokowe baśnie d’Aulnoy, realizujące XVII-wieczne salonowe wzorce estetyczne i podejmujące ironiczną grę z dydaktyczną konwencją baśni, nie mieszczą się w ramach wyznaczonych przez żywy wciąż stereotyp baśni jako gatunku prostego, jednoznacznego moralnie i przeznaczonego przede wszystkim dla dzieci. Z tej nieprzystawalności baśni d’Aulnoy do utartych przekonań mogą wynikać ich niepełne odczytania oraz ograniczony zakres i wybiórczość recepcji w Polsce.
This article focuses on the Polish reception of Marie-Catherine d’Aulnoy’s fairy tales from the 18th century until the present day. It discusses their translations, as well as adaptations published with the erroneous attribution to Charles Perrault and texts loosely inspired by the work of the French conteuse. The latter’s diversity is mirrored by the varied reception, encompassing both simplified texts for children, and a moralizing-and-fantasy long poem. Nevertheless, the rococo fairy tales by Madame d’Aulnoy, displaying the esthetic ideals of 17th-century salons and engaging in an ironic game with the genre’s didactic convention, do not fit the frame of the evergreen stereotype of the fairy tale as a simple and morally unambiguous genre, intended first and foremost for children. The transgressive nature of Madame d’Aulnoy’s fairy tales may be the cause for their incomplete interpretations, as well as their limited and selective reception in Poland.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2021, 61, 2; 39-58
1505-9057
2353-1908
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„The Text Was Considered Miraculous”. Magic Words in Pasternak’s „Doctor Zhivago”
Autorzy:
Stanton, Rebecca Jane
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/635689.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Pasternak
Doctor Zhivago
magic
politics
poetics
fairy tale
socialist realism
Opis:
In  Doctor  Zhivago,  Pasternak  brings  scientific  and  political  discourses  into  dialogue  with magical ones. In an emblematic episode, two soldiers from opposing sides each wear a protective amulet containing the „miraculous” text of  the 90th Psalm. One dies; one survivesWhile this discrepancy is easily traced to scientific and socioeconomic causes, the episode isdesigned to foreground the least rational explanation: that done right, magic actually worksEmbodying Pasternak’s interest in the interrelationships among science, politics, poetry, andmagic, the textual amulet is especially significant because it represents a magical power that is reserved for  words. This article finds that Pasternak’s novel contains numerous examples of  such  efficacious  „magical”  texts –  from  the  Gospels  to  peasant  songs,  from  political slogans to Zhivago’s poems – and argues that reading  Doctor Zhivago by the light of these„magic words” yields insights into the aesthetics and design of the novel. 
Źródło:
Poznańskie Studia Slawistyczne; 2013, 4
2084-3011
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Slawistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czytać wciąż na nowo. Kilka słów o baśniach w świecie wiedźmina
Reading It Still Again. A Few Words on Fairy Tales in the World of the Witcher
Autorzy:
Zastępska, Karolina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520107.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
Andrzej Sapkowski
Witcher
fantasy
fantasy literature
fairy tale
retelling
renarration
Opis:
The article Reading It Still Again. A Few Words on Fairy Tales in the World of the Witcher discusses selected issues related to short stories from the volume The Last Wish by Andrzej Sapkowski, featuring the famous character of the Witcher, Geralt of Rivia. Offering a comparative close reading of The Lesser Evil and The Grain of Truth, Karolina Zastępska proceeds with contextualising the terms of, respectively, a fairy tale and a fantasy. By doing so, the author (re)approaches the narrative device of retelling, understood as here as a renarration of fairy tales, legends, themes and threads both from literary and cultural texts.
Źródło:
Creatio Fantastica; 2016, 2(53); 57-77
2300-2514
Pojawia się w:
Creatio Fantastica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies