Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "culture critic" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-3 z 3
Tytuł:
Spory o przemysły kreatywne
Disputes about the Creative Industry
Autorzy:
Kopecka-Piech, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/26443928.pdf
Data publikacji:
2013-06-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
creative industries
culture industries
innovation system
public policy
economization of culture
culture critic
Opis:
In the context of the growing importance of the creative industries in the economy and emerging questions about a place of public, cultural, social, economic and innovative policy, an important question appears: what is an essence of the concept of the creative industries? The idea of integration, support and building an identity of the institutions, which activities are based on talented and creative work, has its origins in the United Kingdom and Australia. It is now entering Polish market and arouses interest in policy-makers, academics and practitioners. Still, for many people, the term seems to be vague and arouses a lot of controversy. The article shows the discourse on the creative industries, especially the ongoing debate between: European (mainly British), Australian and American scholars. Furthermore, arguments of critics and defenders of the concept are also presented. The arguments derived from the tradition of the criticism of mass culture which represent the current research on economization of culture are compared in this text. There are three main grounds of the dispute: the definition of the concept, the essence of the concept of a new sector and application in practice. Furthermore, two main phases in the discourse and the pragmatics of the creative industries are also presented: the transition from cultural industries to creative industries and emphasizing the importance of innovation and networking. The study used a critical analysis of the content of not only Polish but also foreign public documents, industry reports and scientific papers. The methodological conclusions drawn from the emergence of a new interdisciplinary research area are also presented. These findings specifically relate to Poland which is entering a crucial phase of policy development in the field of the creative industries. The need for an action is systematized: definitional, classificational and critical analysis of achievements and mistakes of the countries implementing policies to support the sector, as well as the need to adopt it to the local conditions. In the context of relatively limited academic reflection on the issues in Poland, the need of interdisciplinary analysis is also emphasized.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2013, 3(96); 50-72
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Demokratyzacja instytucji krytyki teatralnej wskutek upowszechnienia Internetu
The democratisation of theatre criticism as a result of the development of the Internet
Autorzy:
Kocemba, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/473064.pdf
Data publikacji:
2017-01-10
Wydawca:
Collegium Witelona Uczelnia Państwowa
Tematy:
Web 2.0.
krytyka teatralna
blog
kultura uczestnictwa
theater critic
culture
participation
Opis:
W tekście Demokratyzacja instytucji krytyki teatralnej wskutek upowszechnienia Internetu autorka bada krytykę teatralną, odrzucając najczęściej stosowane perspektywy literaturoznawcze, a przyjmując metodologie kulturoznawcze i socjologiczne. Przedstawia nadzieje aktywistów co do rozwoju kultury uczestnictwa, które wiązali oni z technologią 2.0. na początku XXI wieku oraz pokazuje jak zmieniło się w tym kontekście ich postrzeganie Internetu. Wskazuje na korzyści dla teatru i społeczeństwa, które mogłyby wyniknąć wskutek demokratyzacji instytucji krytyki teatralnej. Następnie, oddzielając krytykę teatralną w Internecie od internetowej krytyki teatralnej, dokonuje przeglądu rozmaitych praktyk kulturowych reprezentujących przedmiot jej badań. Na podstawie przeprowadzonych badań wskazuje, w których obszarach i w jakim stopniu krytyka teatralna jest instytucją demokratyczną. Pokazuje, że wbrew powszechnemu przekonaniu Internet nie jest przestrzenią wolności i nie sprzyja budowie kultury uczestnictwa w takim stopniu, w jakim życzyliby sobie jej orędownicy.
In this paper, the author analyses the issue of theater criticism rejecting the most common literary perspective, and accepting cultural and sociological methodologies. The author expresses the activists’ hope for the development of a culture of participation which they associated with technology 2.0. at the beginning of the twenty-first century and shows how it has changed. She points to the benefits for the theater and the society which could arise as a result of the democratization of institutions of theatrical criticism. Then, separating theater criticism on the Internet from website theater criticism, she reviews the various cultural practices representing the object of her research. Based on the survey, she indicates in which areas and to what extent theater criticism constitutes a democratic institution nowadays. She shows that, contrary to popular belief, the Internet is not a space of freedom, neither is it conducive to building a culture of participation to the extent that its proponents would have liked it to.
Źródło:
Zeszyty Naukowe Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej im. Witelona w Legnicy; 2017, 1, 22
1896-8333
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej im. Witelona w Legnicy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mityczna tożsamość – o kształtowaniu wizerunku nowoczesnych firm
Mythical identity – about shaping the image of modern companies
Autorzy:
Marzęda, Witold
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/449397.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Wyższa Szkoła Ekonomiczno-Humanistyczna w Bielsku-Białej
Tematy:
critic of ideology
rhetoric
myth in pop culture
systematically distorted communication
krytyka ideologii
retoryka
mit w kulturze popularnej
systematyczne zakłócanie komunikacji
Opis:
Paper describes problems of sender’s images in online verbal presentations of companies, especially their rhetorical--stylistic structure and ideology that is inscribed in it. Author tries to evolve the strategy of critical reading that starts with a simple question who said that? Effacement of this basic information lead to confusion of critical reader. What companies do while telling stories about themselves is creating their quasi-personal identity in performative acts of speech. Prime function of this performatives is to suggest that company can take the roles characteristic to the human beings. Corporations therefore in their tales pretend to be helpful, careful, trustful etc. Description of this roles is amplified by typical recurred adjectives like undisputed, reliable, deep etc. Besides this adjectives there is characteristic set of superlatives usually connected with nouns that make phrases like best quality, absolute/wonderful services, etc. The consequence of this mechanization of language was described by Roland Barthes as transition between content and form and a theft of speech. This transitions according to Barthes is typical for myths. That is why the next stage of the paper concerns Habermas mythical images of the world and their structure. Author shows that structural strategies of creating mythical images like unification of the language, reification, confusing the categories of person and the forces nature are fit to the online presentation of companies and their ideology. Indicated strategies are aimed at hiding the economic motivation of corporations and trying to ascribe employee to enthusiasm for work that is independent of economical motives.
Artykuł opisuje problemy tekstów prezentujących firmy w Internecie, skupiając się na ich stylistyczno-retorycznej strukturze i wpisanej w nią ideologii. Autor rozwija strategie krytycznej lektury rozpoczynającej się od prostego pytania kto to mówi? Zatarcie tej podstawowej informacji powoduje konsternacje u krytycznego czytelnika. Firmy tworząc opowieści o sobie budują na mocy aktów performatywnych quai-osobową tożsamość. Podstawową funkcją tych performatywów jest sugerowanie, że firma może przejmować role charakterystyczne dla ludzi. Korporacje mogą więc, wedle snutych przez siebie opowieści, być pomocne, opiekuńcze godne zaufania itd. Opis tych ról wzmocniony jest poprzez typowe i powtarzalne amplifikacyjne przymiotniki takie jak niekwestionowany, wiarygodny, głęboki itd. Oprócz tych przymiotników w tekstach odnaleźć można charakterystyczny zestaw superlatywów – najwyższa, najlepsza, możliwie najdoskonalsza itp. te i inne środki prowadzą do mechanizacji języka. Zjawisko takie Roland Barthes określa mianem kradzieży języka i przejściem sensu w formę. Jest ono typowe dla mitu. Dlatego kolejnym etapem analizy jest wskazania mitycznych elementów w tekstach wizerunkowych. Do tego celu autor posłużył się koncepcją Jürgena Habermasa mitycznych obrazów świata, pokazując, że strategie kształtowania mitycznych obrazów świata takie jak unifikacja języka, reifikacja, pomieszczanie kategorii osobowych z siłami natury nadają się do opisu ideologii internetowych prezentacji firm. Wskazane mechanizmy tekstów prowadzą do ukrycia ekonomicznych pobudek działania samych przedsiębiorców oraz imputują pracownikom inną, aniżeli ekonomiczna motywację.
Źródło:
Polonia Journal; 2015, 1-2; 113-144
2083-3121
Pojawia się w:
Polonia Journal
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-3 z 3

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies