Skocz do pozycji: 1.

Tytuł:

The Category of Ugliness in "Historie maniaków" by Roman Jaworski

Autorzy:

Sikorska, Magdalena

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1032272.pdf

Data publikacji:

2020-12-30

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

abject
ugliness
corporeality

Opis:

The article undertakes to interpret the collection of short stories titled Historie maniaków by Roman Jaworski using the category of ugliness. So far, this work has been analysed through a different aesthetic category, namely the grotesque, while the author himself drew attention in the discussed collection of short stories to ugliness and recommended that it should be chosen as the principle perspective. The analysis focuses on the impact of the ugliness category on the shaping of elements of the world presented in the work: the creation of the characters and their corporeality, settings, as well as the very composition of the collection and the construction of the language used by the author. The paper finishes with an attempt to interpret Historie maniaków using contemporary humanistic theories, which consider the category of ugliness as a positive value.

Źródło:

Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2020, 9; 237-252
2299-7458
2449-8386

Pojawia się w:

Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 2.

Tytuł:

Die Bande des Bluts und des Wassers. Das Bad in Wszscinsk von Siegfried Lenz und Das schwäbische Bad von Herta Müller

Autorzy:

Pilipowicz, Andrzej

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/571944.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Wydział Neofilologii

Tematy:

blood symbolism
corporeality
Herta Müller

Opis:

Na podstawie dwóch opowiadań – Kąpiel we Wszscińsku Siegfrieda Lenza i Szwabska kąpiel Herty Müller – została podjęta próba określenia więzi rodzinnych w kontekście krwi i wody. Więzy wody, które stają się widoczne podczas wspólnej kąpieli, odzwierciedlają więzy krwi, inicjowane aktem płciowym. W wymiarze duchowym oba rodzaje więzów wykazują zindywidualizowaną zdolność w kształtowaniu kontaktów interpersonalnych (ich stopnia bliskości i oddalenia), ale w wymiarze fizycznym poddane są one ścisłej weryfikacji kulturowej i cechuje je inwersja: o ile relacja wody eksponuje przynależność genealogiczną członków rodziny (integruje swoich i separuje obcych), o tyle relacja krwi zapobiega sytuacjom kazirodczym (łączy obcych i dzieli swoich).

Źródło:

Acta Philologica; 2014, 45; 186-194
0065-1524

Pojawia się w:

Acta Philologica

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 3.

Tytuł:

Cielesność w Chmurdalii Joanny Bator
Corporeality in Joanna Bator’s novel Chmurdalia

Autorzy:

Targosz, Daria

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/28762695.pdf

Data publikacji:

2022

Wydawca:

Wyższa Szkoła Gospodarki w Bydgoszczy. Wydawnictwo Uczelniane

Tematy:

corporeality
body
Polish prose
somatopoetics

Opis:

This article aims to problematize the issue of corporeality in Joanna Bator’s novel Chmurdalia, whitch was written in 2010. The aim of the sketch is to discuss and conceptualize the approaches to corporeality presented in the novel and to take into account such an approach to the human body that would take into account its specific subjective character. It is also advisable to verify the theses about the fundamental role of corporeality in Bator’s novel and about the subjectivity of the body. The last point is directly related to the – extremely important for my deliberations – elements of Maurice Merleau-Ponty’s concept. His theory seems to be especially valuable in the face of the phenomenon of “looking at the body”” that is taking place today. According to the philosopher, the uniqueness of corporeality manifests itself in the fact that the body is not limited only to what is seen, but is also what it watches. The text includes a reflection on the present Chmurdalia shots of corporeality related to the corporeality of the main character, Dominika Chmura, as well as the body of Dominika’s friend, Sara Jackson, and the hairdresser Tadeusz Kruk’s theme.

Źródło:

Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne; 2022, 13; 89-103
2084-1302

Pojawia się w:

Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 4.

Tytuł:

Nie do śmiechu... Wokół kwestii humoru w poezji współczesnej
Not to laugh... around the issue of humor in contemporary poetry

Autorzy:

Maliszewski, Karol

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/487615.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu

Tematy:

ridicule
provocation
corporeality
Zadura
Różewicz
Jaworski

Opis:

The author reflects on the problem of social transformation in terms of receiving and classifying humor, as shown by the example of disappearing lyrical species called ‘trifle’. In his view, contemporary Polish poetry (and, in fact, all world literature) avoids decidedly satirical and humorous forms. Poetry is domi-nated by discreet and mixed humor, such as black humor, irony, pure-nonsense, mockery, persiflage, derision, grotesque. The analysis is based on poetry by the artists of three generations: Tadeusz Rozewicz, Bohdan Zadura and Krzysztof Jaworski.

Źródło:

DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2015, 19; 146-159
1733-1528

Pojawia się w:

DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 5.

Tytuł:

Cielesność i ciało w E.E. Olgi Tokarczuk

Autorzy:

Targosz, Daria

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1929493.pdf

Data publikacji:

2021-12-14

Wydawca:

Wyższa Szkoła Gospodarki w Bydgoszczy. Wydawnictwo Uczelniane

Tematy:

corporeality
identity
body
Polish prose
somatopoetics

Opis:

Olga Tokarczuk’s novel E.E. apart from the fact that it is the story of a 15-year-old girl with mediumistic abilities and her family is also affacted by the issue of corporeality. Especially inspiring, valuable cognitively and imoprtant from a perspective of this article seem to be the corporeality presentation of two main characters – Erna Eltzner and her mother. This article containing an in-deph reflection on the issue of corporeality of Olga Tokarczuk’s novel. The aim of the work is to analyze and interpret showed by Tokarczuk images of corporeality related to psychic and personality domain of the main characters. The main thesis is the assumption that corporeality is essential for the novel about the fate of Erna Eltzner. The aim is to look and subject the interpretation of the presented by Tokarczuk depiction of corporeality, capturing its function, reflection on the cosequences of the used way of imagery as well as to analyze what is the connection between the corporeality of the main character and gaining by her identity and independence. The methodology adopted in the project is based on the elements of Maurice Merleau-Ponty’s theory as well as the conception of somatopoetics by Anna Łebkowska. The essay’s author on the basis of somatopoetics theory brings us closer the functioning of the body as an interpretive category not just as a subject of literaturę, as well as using the tools created by somatopoetics examines various aspects of the manifestation of the category of corporeality in the novel.

Źródło:

Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne; 2021, 11; 57-69
2084-1302

Pojawia się w:

Heteroglossia- studia kulturoznawczo-filologiczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 6.

Tytuł:

Transmitir la corporeidad poética en el proceso de traducción. Anna Świrszczyńska traducida al español
The transmission of poetic corporeality in the translation process. Anna Świrszczyńska translated into Spanish

Autorzy:

Jackiewicz, Aleksandra

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1368362.pdf

Data publikacji:

2021-02-02

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

translation
poetry
corporeality
body
Anna Świrszczyńska

Opis:

The purpose of the article is to indicate the possible translation difficulties encountered by translators while recreating the corporeality represented in the poetry of Anna Świrszczyńska, considered one of the most renowned Polish poets of the twentieth century. Special attention will be paid to the poetic strategy of the author that deals with personal experiences, and whose purpose is the poetization of life through revealing the qualities of the human body. I propose to conduct a comparative study between the original poems and their Spanish translations, which aims to find out if the logical-semantic structure of the works whose main axis is the perception of corporeality has been reflected in the target texts. In addition, I try to outline in the article the extent to which its aesthetic intentionality can work in the Spanish-speaking poetic context.

Źródło:

Romanica Silesiana; 2019, 15, 1; 161-170
1898-2433
2353-9887

Pojawia się w:

Romanica Silesiana

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 7.

Tytuł:

The Body and the Universe: On Corporeality in Stanisław Lem’s Return from the Stars

Autorzy:

Kucharczyk, Łukasz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/31234067.pdf

Data publikacji:

2022

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Instytut Filozofii i Socjologii PAN

Tematy:

body
corporeality
universe
utopia
dystopia
Stanisław Lem

Opis:

The paper develops the implicit as well as explicit meaning which evokes Stanisław Lem’s concept of the Body and the Corporality portrayed in the novel Return from the Stars. Moreover, Lem’s novel about an astronaut Hal Bregg and his return on Earth is analysed. In this novel author uses the idea of Einstein’s twin paradox. Hal Bergg—the stereotype of masculinity—is confronted with decadent and egalitarian society, which may be refers to the reunion masculinity with femininity. Such storyline shows the multidimensionality of the issue of Corporality, and presents the Body as a epistemological metaphor of modernism and postmodernism. In addition, the Body is depicted in the Return of the Stars as a figure of a mask and a costume. Furthermore, the Body in Lem’s novel is also interpreted as part of the Universe—as the boundary between what is temporary and what is infinite and transcendent.

Źródło:

Filozofia i Nauka; 2022, 10; 85-96
2300-4711
2545-1936

Pojawia się w:

Filozofia i Nauka

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 8.

Tytuł:

Livre sanctifié ou pulpe écorchée ? Le corps dans la poésie d’Umar Timol
Sacred book or skinned pulp? The body in Umar Timol’s poetry

Autorzy:

Nocoń, Aleksandra

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1368373.pdf

Data publikacji:

2021-01-27

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

Mauritian francophone literature
Umar Timol
poetry
corporeality

Opis:

The article concerns the place of corporeality in the poetry of a Maurician francophone poet Umar Timol. One can distinguish four main attitudes towards the human body in Timol’s texts: body as an object of worship or – on the contrary – of disdain and condemnation, body as a humanitarian challenge and as an object of self-reflection. The absence of typically Western dualism of physical versus spiritual in Mauritian poet’s philosophy procures a new and exotic perspective for European readers. The author ponders the purpose and motifs which could stay behind such standpoints mainly by analysing the poems in the context of Mauritian culture and comparing them to other Muslim or Indian texts.

Źródło:

Romanica Silesiana; 2019, 15, 1; 65-76
1898-2433
2353-9887

Pojawia się w:

Romanica Silesiana

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 9.

Tytuł:

Pomiędzy cierpieniem a trywializacją: cielesność trans i jej filmowe reprezentacje
Between suffering and trivialization: trans corporeality and its cinematic representations

Autorzy:

Stępniak, Grzegorz

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1375399.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego

Tematy:

transgender
corporeality
gender
queer
sexuality
cielesność
seksualność

Opis:

Przedmiotem analizy w tekście jest specyfika doświadczenia i cielesności osób transgenderowych. Wychodząc od definicji tego rodzaju tożsamości i jej uwikłania w normy genderowe i seksualne, autor pokazuje, że obecnie nie mieści się ona w sztywnych ramach, a bardziej polega na nieustannej negocjacji sensów i znaczeń. Zamiast jednak odwoływać się do codziennego życia subkultur queer czy społeczności transgenderowych, narażając się przy tym na fetyszyzujące, etnograficzne niemal spojrzenie na wybrany problem, autor skupia się na interpretacji kulturowych reprezentacji jednostek trans, jakie można odnaleźć we współczesnym amerykańskim kinie. Przeprowadzając komparatystyczną analizę filmów: Cal do szczęścia oraz Transamerica, autor tekstu krytycznie odczytuje konkretne zabiegi narracyjne i formalne, jakie mają służyć stworzeniu kulturowych wizerunków osób trans, podkreślając ich stereotypowość, opresyjność, ale i niekiedy wyzwoleńczą moc.
The article is centered around the peculiarity of trans experience and corporeality. Starting off with the definition of trans identity and its entanglement into gender and sexual norms, the author shows that it defies strict categorizations and is more about an-ongoing negotiation of senses and meanings. Instead of referring to the everyday life of queer subcultures and transgender communities though, risking the accusation of deploying an ethnographic, fetishizing look, the Author focuses on interpretation of cultural representations of trans individuals that could be found in modern American cinema. Offering comparative analysis of two pictures: Hedwig and the Angry Inch and Transamerica, the author critically reads specific narrative plots and devices that create the cultural image of trans characters, putting emphasis on their oppressive, stereotypical, but also emancipating potential.

Źródło:

Autobiografia Literatura Kultura Media; 2014, 2, 1; 83-98
2353-8694
2719-4361

Pojawia się w:

Autobiografia Literatura Kultura Media

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 10.

Tytuł:

Ciało w stanie rozpadu. Doświadczenie bomby atomowej w relacjach hibakusha

Autorzy:

Artur, Szarecki,

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/897429.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego

Tematy:

atomic bomb
Hiroshima
Nagasaki
Japan
corporeality
hibakusha

Opis:

The atomic bombings of Hiroshima and Nagasaki in 1945 are a symbolic source of all later views on a nuclear holocaust. The specificity of the Japanese narratives, however, lies in the fact that they take the first-person form, and thus they give a direct testimony of the individuals’ experience. In the article I refer to the personal accounts of the victims of the atomic bomb (the so-called hibakusha) to prove that corporeality is employed in them as the primary category of description, and functions as the existential ground on which both the horror of the explosion is constructed, and the collapse of the “world of life” of the community is experienced.

Źródło:

Przegląd Humanistyczny; 2017, 61(1 (456)); 43-52
0033-2194

Pojawia się w:

Przegląd Humanistyczny

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 11.

Tytuł:

«¡Eternidad, dulce niña!»: un acercamiento a la corporeidad de la «niña muerta» en Historias de Juan Ramón Jiménez
“¡Eternidad, dulce niña!”: an approch of the dead child’s corporeality in Historias of Juan Ramón Jiménez

Autorzy:

Giuliana, Virginie

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1368361.pdf

Data publikacji:

2021-02-02

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

Juan Ramón Jiménez
dead child
Historias
corporeality
poetry

Opis:

At the beginning of the twentieth century, many families experienced the death of one or more of their children. As a consequence, some artists undertaken the topic in their works, by employing the figure of dead child. The theme was reflected in poetry, pictures/photographs, paintings, and musical pieces of the time. The Spanish poet Juan Ramón Jiménez also knew the pain caused by the loss of a child. Indeed, his niece, María Pepa, passed away when she was only two years old. This tragic event had prompted the poet to write about the little girl’s death in Historias. This article attempts to analyse the elements of corporeality, or particularly – the corpse, in Juan Ramón Jiménez’s collection of poems called la niña muerta, to see how the poet underscores the figure of dead child and, by describing the dead body, increases the dramatic effect, as a way of keeping the child alive forever in his writings.

Źródło:

Romanica Silesiana; 2019, 15, 1; 144-158
1898-2433
2353-9887

Pojawia się w:

Romanica Silesiana

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 12.

Tytuł:

ZAWOALOWANA I BEZPOŚREDNIA UWAGI O FEMINO-ŚWIATACH MARII PINIŃSKIEJ-BEREŚ I EWY PARTUM1

Autorzy:

Kostołowski, Andrzej

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/487740.pdf

Data publikacji:

2018

Wydawca:

Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu

Tematy:

FEMINISM
MASCULINISM
CORPOREALITY
PINK
FEMINIZM
MASKULINIZM
KORPORALNOŚĆ
RÓŻ

Opis:

Veiled and Direct. Remarks About the Feminine Worlds of Maria Pinińska-Bereś and Ewa Partum The proposals of art by the internationally known: Maria Pinińska-Bereś (1931–1999) and Ewa Partum (b. 1945) have been emerging since the 1960s and 1970s as the successive steps driving through the shell of masculine domination in art. Owing to the power and coherence of the liberation endeavours, both artists have worked out their own forms of creativity. Through the individuality of feminine approaches they mani- fested in their statements some sort of model message, and at the same time a uniqueness in the way of using artistic means of expression. For the sculpturess and “performeress” Pinińska-Bereś entangled in the mul- ti-level dualism of the patriarchal domination and neo-avant-guarde free- dom, the method depended on showing psychoanalytically filtered depths through the veiled object allusions. For the relatively early emancipated and direct in her strong performances conceptual artist, Ewa Partum, the fusion of corporal presence with critical ideas was, and still is, important.

Źródło:

DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2018, 25; 108-135
1733-1528

Pojawia się w:

DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 13.

Tytuł:

Sztuka radości i praktyka anarchii. O powieści Goliardy Sapienzy i kilku polskich utworach
The Art of Joy and the Practice of Anarchy. On Goliarda Sapienza’s Novel and a Few Polish Texts

Autorzy:

Lisowska, Katarzyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1040816.pdf

Data publikacji:

2020-10-15

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

women’s literature
anarchism
corporeality
sexuality
family
politics

Opis:

The article discusses the Polish translation (2018) of Goliarda Sapienza’s novel L’arte della gioia (The Art of Joy, in Polish Sztuka radości, trans. by Tomasz Kwiecień) in relation to the selected works of Inga Iwasiów and Sylwia Zientek. Anarchism, which provides the ideological background of the Italian book, serves as the basic point of reference for this interpretation. The author points to the issues from Sapienza’s novel which are important from the perspective of anarchism and which can also be found in the Polish texts mentioned in the article. The aim of this analysis is to discuss the context in which The Art of Joy functions in Poland and to suggest the possible lines of interpretation that can be drawn between this novel and contemporary Polish literature.

Źródło:

Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2020, 38; 125-156
1233-8680
2450-4947

Pojawia się w:

Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 14.

Tytuł:

Body, Meanings, and Physical Exercise in Older Adults: The Qualitative Perspective of Frequent Gym-Goers

Autorzy:

Sossa Rojas, Alexis

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2106772.pdf

Data publikacji:

2022-07-31

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

Older Adults
Gym
Body
Corporeality
Amsterdam
Working Out

Opis:

It is known that rates of participation in sports and physical activities among older adults decrease as they get older. This article focuses on the experience of the aging body at the gym, and it is one of the few that focuses on a little-studied group of frequent gym-goers. Based on an ethnographic work of more than two years in Amsterdam, I explain the goals of three older adults who frequently work out, what their relationships with the gym and their bodies are, and why they are interested in training in gyms. This article seeks to contribute to discourses on health, sport, and aging and, at the same time, to explain some of the advantages of qualitative studies in understanding the experience of aging and training in gyms.

Źródło:

Qualitative Sociology Review; 2022, 18, 3; 106-124
1733-8077

Pojawia się w:

Qualitative Sociology Review

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 15.

Tytuł:

Категория телесности в лирике Веры Павловой: к вопросу о ее источниках
Corporeality in Vera Pavlova’s poetry: about its sources

Autorzy:

Sadzińska, Ewa

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/22595746.pdf

Data publikacji:

2012

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

Vera Pavlova
corporeality
concept
love
acmeist tradition
ancient tradition

Opis:

The purpose of this article is an attempt to characterize the category of corporeality in the poetry by Vera Pavlova and to identify its sources. The analysis shows that this category is realized in different images and motifs, becoming the dominant poetics. In her works, the carnality is not limited to describing the man but it turns out to be an important, universal code that allows you to see the world in terms of unity and organicity. In this respect, Pavlova’s aesthetic exploration resembles the acmeist and – more distant – an ancient tradition.

Źródło:

Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2012, 5; 149-155
1427-9681
2353-4834

Pojawia się w:

Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 16.

Tytuł:

Szacunek dla somatycznego drobiazgu [rec. Joanna Grądziel-Wójcik: Zmysł formy. Sytuacje, przypadki, interpretacje polskiej poezji XX wieku. Kraków: Universitas, 2016, ss. 268.]
Respect for a Somatic Trifle [re: J. Grądziel-Wójcik: Zmysł formy. Sytuacje, przypadki, interpretacje polskiej poezji XX wieku]

Autorzy:

Juchniewicz, Andrzej

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/534602.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

form
corporeality
movement
senses
hunger
poetics
block
avant-garde

Opis:

The article is a discussion of the work of Joanna Grądziel-Wójcik: Zmysł formy. Sytuacje, przypadki, interpretacje polskiej poezji XX wieku. The author combines many research perspectives, which results in many revealing insights regarding Polish poetry of the 20th century. They are derived from a careful analysis of poetic statements placed in a wide field of historical, social and metaphysical problems. The author of the review pays particular attention to Joanna Grądziel-Wójcik’s style and to her sensitivity to semantic and figural strategies, whose interpretation leads to surprising historical and literary conclusions.

Źródło:

Śląskie Studia Polonistyczne; 2017, 10, 2; 257-264
2084-0772
2353-0928

Pojawia się w:

Śląskie Studia Polonistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 17.

Tytuł:

Phenomenology in Pedagogical Settings. Overview of the current discourse on phenomenological pedagogy

Autorzy:

Breil, Patrizia

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1789426.pdf

Data publikacji:

2020-02-16

Wydawca:

Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego

Tematy:

phenomenology
negativity
corporeality
negative identity
phenomenological pedagogy
descriptive pedagogy

Opis:

Phenomenology has been well-received in pedagogy from the very beginning. With direct reference to Husserl, Aloys Fischer calls for a Descriptive Pedagogy. Only on the basis of a close description of educational processes similar to the phenomenological reduction can the educational sciences rediscover their actual subject matter. In this article the author traces the development of phenomenological thought in educational theory with a special focus on the notions of corporeality and negativity. As a necessary condition of perception in general, corporeality constitutes an important factor in the structural being-to-the-world of the human being. Apart from being able to sense its surroundings the body can also be perceived as part of these surroundings. Due to this double role, the subject opens up to foreign influences and negativity. Thus, the other plays an important role in the constitution of the identity of the subject. Through corporeality, a sphere of intersubjectivity is opened up. A recapitulation of Käte Meyer-Drawe’s Pedagogy of Inter-Subjectivity and Wilfried Lippitz’ Theory of Bildung and Alterity shows how these thoughts can be made useful for pedagogical discussion. Hereby, sociality and alterity prove to be foundational categories for educational settings in general. Finally, the author gives an outlook on current developments in phenomenological pedagogy.

Źródło:

Kwartalnik Pedagogiczny; 2019, 64(4 (254)); 183-196
0023-5938

Pojawia się w:

Kwartalnik Pedagogiczny

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 18.

Tytuł:

O przemienieniu naturalnym i nadnaturalnym ludzkiego ciała w antropologii Hansa-Eduarda Hengstenberga
About the natural and supernatural transformation of the human body in the anthropology of Hans-Eduard Hengstenberg

Autorzy:

Kożuchowski, Józef

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2147000.pdf

Data publikacji:

2021-12

Wydawca:

Wyższe Seminarium Duchowne Diecezji Elbląskiej w Elblągu

Tematy:

Hengstenberg
cielesność
przemienienie
metafizyka
fenomenologia
corporeality
transfiguration
metaphysics
phenomenology

Opis:

W artykule przedstawiono nie podejmowany jeszcze przez nikogo ze znaczących przedstawicieli współczesnej filozofii niemieckiej poza Hansem Eduardem Hengstenbergiem problem naturalnego i nadnaturalnego przemienienia ciała ludzkiego. Zagadnienie to rozpatrzono w następujących aspektach: czym jest owo przemienienie i na czym polega, jaka jest jego podstawa i źródła, w jakim stopniu jest możliwe i jak jest urzeczywistniane. Podkreślono specyfikę nadnaturalnego przemienienia ciała jako wyrazu ducha, wynikającą z jego jakościowej inności i wyższości w stosunku do przemienienia naturalnego ciała oraz z tytułu dalszej egzystencji po zmartwychwstaniu. Zaprezentowano niektóre analogie między przemienieniem naturalnym i nadnaturalnym ciała. Przedłożona tematyka (zwłaszcza przemienienia nadnaturalnego) dotyka teologii, ale Hengstenberg zanalizował ją filozoficznie, przy użyciu metody fenomenologiczno-metafizycznej. W zakończeniu zarysowano konkretne obszary dalszych badań zagadnienia cielesności w twórczości tego wybitnego myśliciela.
The article presents the problem of the natural and supernatural transformation of the human body according to Hans-Eduard Hengstenberg. This problem was considered in the following aspects: what is this transformation and what is it, what is its basis and sources, to what extent it is possible and how it is realized. The specificity of the supernatural transformation of the body is emphasized, resulting from its qualitative difference and superiority in relation to the natural transformation and from its further existence after death in the body as a manifestation of the spirit. Some analogies between the natural and supernatural transformation of the body are presented. The subject matter presented (especially the supernatural transformation) touches upon the field of theology, but Hengstenberg analyzed it philosophically, using the phenomenological-metaphysical method. At the end, specific areas of further research on the issue of corporeality in the works of this outstanding thinker are outlined.

Źródło:

Studia Elbląskie; 2021, 22; 523-536
1507-9058

Pojawia się w:

Studia Elbląskie

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 19.

Tytuł:

“The Ecstasy of the Between-Us”: Sharing the World in Michèle Roberts’s Relational Poetics

Autorzy:

Szuba, Monika

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2116518.pdf

Data publikacji:

2022-07-14

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

Michèle Roberts
Maurice Merleau-Ponty
dehiscence
chiasm
Mitsein
corporeality

Opis:

In Through Vegetal Being, Luce Irigaray writes about the importance of “cultivating and sharing life between all” as it will result in “the blossoming of all beings.” This perspective seems to reside at the centre of Michèle Roberts’s writing. Entangled in the natural world, her characters demonstrate an awareness of the necessity of grounding. Mud, this mixture of water and soil, is a recurrent motif, and a powerful symbol of remaining close to the earth. It also exemplifies the collapse of binaries frequently occurring in Roberts’s texts, including the intertwining of human and nonhuman beings particularly present in her poetry. Offering a weave of the spiritual and the worldly, Roberts frequently foregrounds our corporeal existence, which constitutes a major theme in her work. Sensual and fleshly, her texts remain “in the tangle of brambles” (The Heretic’s Feast 6), immersed in the shivering, shifting, changing world, with all its intensities and sensations. This essay explores the significance of the vegetal and animal in the constitution of individual identity in Michèle Roberts’s poetic work. The analysis will focus on the relation of the self with the world, established in the spirit of cultivating and sharing.

Źródło:

Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre; 2020, 6, 2; 7-19
2353-6098

Pojawia się w:

Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 20.

Tytuł:

Cielesność – uwarunkowania dyskursywne

Autorzy:

Stasiuk-Krajewska, Karina

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2057165.pdf

Data publikacji:

2021-05-31

Wydawca:

Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie

Tematy:

cielesność
dyskurs
Michel Foucault
Ernesto Laclau
Chantal Mouffe
corporeality
discourse

Opis:

Artykuł analizuje cielesność w kontekście założeń teorii dyskursu Michela Foucaulta oraz z wykorzystaniem metod badania dyskursu zaczerpniętych z koncepcji Ernesta Laclau i Chantal Mouffe. Przyjmuje się zatem, że dyskurs rozumiany jest jako warunki sensownej artykulacji, semantyczna strukturyzacja świata społecznego. Specyfika dyskursu cielesności interpretowana jest w związku z kategorią punktów zapikowania. Dyskurs cielesności opiera się mianowicie na semantykach, które stanowią punkty zapikowania dla wielu konstytutywnych dla modernizmu dyskursów. Tym samym dyskurs cielesności stabilizuje nadrzędny (hegemoniczny) dyskurs modernizmu. W kontekście powyższych założeń przedmiotem analizy jest tekst opublikowany na portalu Gazeta.pl oraz komentarze internatów umieszczone pod tym tekstem.
The article analyzes corporeality in the context of the assumptions of Michel Foucault’s discourse theory and with the use of discourse research methods taken from the concepts of Ernesto Laclau and Chantal Mouffe. Therefore, it is assumed that discourse is understood as conditions of meaningful articulation, semantic structuring, and interpretation of the social world. The specificity of the corporeality discourse is interpreted in relation to the category of nodal points. The discourse of corporeality is based on semantics, which are the nodal points of many constitutive discourses for modernism. Thus, the discourse of corporeality stabilizes the hegemonic discourse of modernism. In the context of the above assumptions, the subject of the analysis is the text published on the Gazeta.pl portal as well as internet users’ comments below it.

Źródło:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2021, 13, 1; 19-35
2083-7275

Pojawia się w:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 21.

Tytuł:

Estetyzacja ciała – wzorce piękna i urody w perspektywie ewolucyjnej

Autorzy:

Rak-Suska, Magdalena

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2148237.pdf

Data publikacji:

2018

Wydawca:

Instytut Studiów Międzynarodowych i Edukacji Humanum

Tematy:

body estheticization
socio – biology
evolutionary psychology
beauty
sexual selection
corporeality

Opis:

Consumer society has undergone various transformations in terms of group and social behaviors. Body estheticization is undoubtedly one of the essential phenomena involved. It depends on the improvement of the bodilyfeatures in order to increase its esthetic values, i.e. transformation of the body into a work of art. Body estheticization is characterized by complex factors such as: reliance on the established patterns of beauty promoted by media. The article assumes that beauty may be perceived not only from the socio-cultural perspective but also as an evolutionary phenomenon. In the light of the course of evolution, people has developed a mechanism of sexual selection which facilitatedthe choice of the right candidate on the basis of the essential parameters including:existence, survival and reproductive success. Among other mechanisms, the external appearance, beauty, body and its predispositions have become symbols of beneficial genes, used alsoas a particular kind of information for representatives of the opposite sex. The article discusses the evolutionary foundation of beauty and beauty standards, in particular: the cult of youth, beautiful body and its predispositions, which constitute a connection between evolutionary psychology, socio-biology and body estheticization.

Źródło:

Prosopon. Europejskie Studia Społeczno-Humanistyczne; 2018, 4(25); 291-299
1730-0266

Pojawia się w:

Prosopon. Europejskie Studia Społeczno-Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 22.

Tytuł:

Głosy Ameryki: Literacki dialog Whitmana i Ginsberga
Voices of America: Whitman’s and Ginsberg’s literary dialogue

Autorzy:

Adamczyk, Jakub
Bieruń, Izabela

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/chapters/50673365.pdf

Data publikacji:

2024-10-09

Wydawca:

Stowarzyszenie Dialogiczne Towarzystwo Naukowe - Społeczeństwo i Polityka

Tematy:

Ginsberg
Whitman
człowieczeństwo
wartości społeczne
cielesność
corporeality
humanity
social values

Opis:

Rozdział przedstawia i dokonuje analizy wizji Ameryki przedstawionych w wybranych utworach kluczowych amerykańskich poetów: Walta Whitmana i Allena Ginsberga. Pierwsza część rozdziału stanowi wprowadzenie kontekstu historycznego, społecznego i kulturowego obu autorów. Kolejne rozdziały dokonują interpretacji wybranych fragmentów utworów, z uwzględnieniem przywołanych wcześniej kontekstów. Zarówno Whitman, jak i Ginsberg prowadzą dialog na temat między innymi tożsamości narodowej, wartości społecznych, czy ciała i cielesności. Celem publikacji jest zaproszenie czytelników i czytelniczek do refleksji nad skonfrontowaniem wizji literackich ze stanem współczesnego świata oraz wsłuchania się w głosy poetów i tym samym także do własnych poszukiwań odpowiedzi na stawiane przez nich pytania.
The article presents and analyses the visions of America presented in the selected works of key American poets: Walt Whitman and Allen Ginsberg. The first part of the article introduces the historical, social, and cultural context of the two authors. The next section serves as an interpretation of the chosen excerpts from the works with regard to the previously described contexts. Both Whitman and Ginsberg engage in a dialogue about the national identity, social values, or the body and corporeality, among other topics. The aim of the article is to invite the readers to reflect on the confronting literary visions with the state of the contemporary world and to hear the poets’ voices and thus search for their own answers to the questions they pose.

Źródło:

Intelektualne podróże w czasie - nowe spojrzenia na znane. Perspektywy humanistyczno-społeczne; 83-99
9788397267534

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 23.

Tytuł:

Pamiętniki inwalidów wojennych – PRL i (re)konstruowanie okaleczonych ciał
Memoirs of Disabled Veterans. Communist Poland and (Re)construction of Crippled Bodies

Autorzy:

Śmieja, Wojciech

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1399362.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego

Tematy:

war disability
masculinity
memoirs
war
corporeality
inwalidztwo
męskość
pamiętniki
wojna
cielesność

Opis:

W artykule autor omawia tytułowe pamiętniki inwalidów wojennych wydane w 1971 roku w jednym tomie, jako efekt konkursu rozpisanego przez MON. Stanowią one interesujące źródło badań nad (samo)świadomością inwalidów wojennych, a także – w nie mniejszym stopniu – nad społeczną czy ekonomiczną pozycją, jaką inwalidzi zajmowali w PRL. Z przyjętej przez autora i bliskiej mu badawczej perspektywy masculinity studies szczególnie interesujące okaże się tu zagadnienie sposobów narratywizowania męskości i męskiej cielesności przez inwalidów wojennych.
The article analyzes memoirs of disabled war veterans published in a 1971 collection as an effect of a poll announced by the Ministry of National Defense. It constitutes a very interesting source for a research concerning (self)consciousness of disabled war veterans as well as their social and economic position in the communist Poland. Another particularly interesting area is the way their masculinity and male corporeality is narrated.

Źródło:

Autobiografia Literatura Kultura Media; 2017, 9, 2; 139-150
2353-8694
2719-4361

Pojawia się w:

Autobiografia Literatura Kultura Media

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 24.

Tytuł:

Władza nad sobą w koncepcji Michela Foucaulta
The Power Over the Self in Michel Focault’s Theory
Самообладание в концепции Мишеля Фуко

Autorzy:

Pasternak, Izabela

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/497633.pdf

Data publikacji:

2012

Wydawca:

Stowarzyszenie Filozofów Krajów Słowiańskich

Tematy:

power
corporeality
self-realization
sexuality
ethics
власть
телесность
самореализация
сексуальность
этика

Opis:

The subject of the article is Focault’s ethics created in the late period of his life, understood as a care of the self, as an approach of a person towards the self. The Greek antiquity illustrates the statement that the subject may also be active in the process of shaping himself, self-realization, and can constitute the self (this concept is contrary to the first period of his career when he showed how in the result of subjugate and strategies of the power the human subjectivity is created). The aim of human life is to be aesthetic of his existence.
Предметом статьи является этика позднего Фуко, которая понимается как забота о себе, как отношение личности к самой себе. Греческая античность является для Фуко иллюстрацией тезиса о том, что субъект тоже может быть активным в процессе творения себя, самореализации и может сам себя конституировать (в отличие от раннего периода творчества, где он показывал, как человеческая субъективность формируется вследствие порабощения и игр власти). Целью же должна стать эстетизация собственного существования.

Źródło:

ΣΟΦΙΑ. Pismo Filozofów Krajów Słowiańskich; 2012, 12; 135-150
1642-1248

Pojawia się w:

ΣΟΦΙΑ. Pismo Filozofów Krajów Słowiańskich

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 25.

Tytuł:

Problemy tożsamości płciowej i androgynii oraz ich rozumienie w dyskursie ponowoczesności na podstawie wybranych przykładów polskiej prozy po roku 1989
The problematic of gender identity and androgyny and their understanding in postmodern discourse based on selected examples of Polish prose after 1989

Autorzy:

Targosz, Daria

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/26731336.pdf

Data publikacji:

2022

Wydawca:

Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie

Tematy:

Olga Tokarczuk
Natasza Goerke
Izabela Filipiak
corporeality
gender identity
cielesność
tożsamość płciowa

Opis:

The essay is an attempt to sketch a panorama of representations of the body, corporeality and their relation to gender identity in prose written after 1989, a caesura of particular significance for corporeality. The text discusses literary images of gender identity on the basis of available studies that show the state of research in this field. The essay refers to the concept of the androgynous myth and also refers to the theories of the ‘opaque body’ and the ‘unwanted body’. The problematics contained in the text refer to the works of Olga Tokarczuk, Natasza Goerke, Izabela Filipiak and Andrzej Czcibor-Piotrowski, among others, which deal with the body-related gender identity. The study does not consider works that contain literary representations of gender identity that function in isolation from the body, but focuses on those that are central to the issues of corporeality. This stems from the assumption of the importance of the bodily experience in a literary work that should not only refer to the body, but also touch on the essence of humanity.

Źródło:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Historicolitteraria; 2022, 22; 343-356
2081-1853

Pojawia się w:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Historicolitteraria

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 26.

Tytuł:

Poetyki i lektury momentalne. Między materią a metafizyką, czyli o paronomazji na przykładzie poezji kobiet
Poetics and readings of the moment. Between matter and metaphysics: on paronomasia as exemplified in women’s poetry

Autorzy:

Grądziel-Wójcik, Joanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1041786.pdf

Data publikacji:

2017-09-28

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

woman’s poetry
contemporary poetry
poetics of the moment
paronomasia
corporeality
metaphysics

Opis:

The paper investigates manners of linguistic description of psychosomatic, autobiographically interpreted experience in contemporary women’s poetry, which is analyzed in the context of the poetics of the moment, with reference to Hans Ulrich Gumbrecht’s concept of “poetry as a mode of attention.” The authoress is particularly interested in the figure of paronomasia, evoking homonymic, parallel spheres: the material and the transcendental one. The article contains close reading interpretations of poems by, among others, Krystyna Miłobędzka, Teresa Ferenc, Bogusława Latawiec and Ludmiła Marjańska, in which paronomasia introduces the reader into a dual dimension of existence, both anchoring the subject in the physical, bodily reality and provoking metaphysical questions.

Źródło:

Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2017, 30; 89-105
1233-8680
2450-4947

Pojawia się w:

Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 27.

Tytuł:

Tělesnost a moderní doba: příklad ruralismu
Corporeality and The Modern: The Example of Czech Ruralist Prose

Autorzy:

Derková, Vladimíra
Kotásek, Miroslav

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2193790.pdf

Data publikacji:

2022-12-27

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

Czech literature
Ruralism
Modernism
Corporeality
Identity
česká literatura
ruralismus
moderna
tělesnost
identita

Opis:

Článek se věnuje kulturním proměnám, jimiž prochází v moderní době lidská tělesnost. Pojmenovává hlavní okolnosti, formující dobové pohledy na problematiku těla, přičemž zdůrazňuje prosazování i laickou recepci medicínského a psychologického diskurzu, jež jsou propojeny se zájmy politickými. Přinejmenším stejná závažnost je přisuzována novým vizuálním a hromadně sdělovacím médiím – především fotografiím a novinám. Na obecnější uvedení do relevantních znaků moderny ve vztahu k lidské tělesnosti navazuje konkrétní analýza textů Františka Křeliny a Václava Prokůpka. Tato analýza umožňuje poukázat na relevantnost literárního diskurzu i v konkurenci nových, moderních reprezentačních médií.
The article focuses on cultural changes that the human body goes through in Modernism. It points at the main features of the current disourse of the body. It stresses the importance of medicine and psychological discourses of the time and their link with political discourse of nationality. The same relevance is found regarding the new visual massmedia – especially newspapers and photography. The general outline of the most relevant features of Modernity in connection with the human body is followed by a particular analysis of ruralist prose by František Křelina and Václav Prokůpek. The analysis points at the relevancy of literature disourse facing competition from new modes of representation (especially visual ones).

Źródło:

Bohemistyka; 2022, 4; 525-542
1642-9893

Pojawia się w:

Bohemistyka

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 28.

Tytuł:

Women’s hair in Lager narratives

Autorzy:

Czarnecka, Barbara

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/649639.pdf

Data publikacji:

2017

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

women’s Lager experiences
women’s camp narratives
hair
shaving
corporeality
rape

Opis:

The article offers an analysis of women’s Lager narratives in which the procedure of removing hair from female prisoners of concentration camps was reflected. It indicates the procedure’s cultural, social, and psychological meanings presenting it as an element of the extensive camp strategy of violence, a ritual of downgrading, and a form of violating a woman’s identity and intimacy. By presenting various circumstances in which women were shaved in the camps, it also indicates the situation-based complexity of the camp experience, its various stages, and contexts. The text refers to various sources, and considers the experiences of women of various nationalities, e.g. Germans, Poles, and Jews.

Źródło:

Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2017, 46, 8
1505-9057
2353-1908

Pojawia się w:

Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 29.

Tytuł:

Poezja na kształt ciała (i na odwrót)
Poetry in Bodily Shape (And The Other Way Round)

Autorzy:

Żynis, Bernadetta

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1377521.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego

Tematy:

text
experience
corporeality
rhythm
somatic critique
tekst
doświadczenie
cielesność
rytm
krytyka somatyczna

Opis:

Pomijanie cielesności wpisywanej w tekst to zubażanie filologicznych analiz i interpretacji. Pomija to, co motywuje każdą tekstowość - doświadczenie, które przez ciało i jego różne zmysły jest umożliwiane i domaga się metensomatosis, czyli transmutacji jednego ciała do drugiego. Poezja jest sposobem umożliwiającym "komunikowanie" tego, co nie jest słowem, ale jego źródłem/źródłami, czyli poza widzialnością zapisu ujawnia też to, co najbardziej biologiczne/cielesne - poprzedzające porządek symboliczny (kultury, instytucji). Doświadczanie ciała i ciałem musi podlegać "werbalizacji" (jej szczególnemu aspektowi, jakim jest "melodia słów", rytm w mowie/piśmie, harmonia, echolalia, metrum). Rytm jest najważniejszą oznaką cielesności w tekście i staje się "sygnaturą podmiotu mówiącego, świadczącą o niepowtarzalności każdego tekstu", jego "somatycznym stylem" i podstawą projektu krytyki somatycznej Adama Dziadka.
The author of the paper explains that the omission of the notion of corporeality inscribed in the text constitutes the impoverishment of philological analyses and interpretations. The omission causes the loss of what motivates the whole textuality – the experience which is possible through the body and its various senses. The interpretation requires the inclusion of metensomatosis – the transmutation of one body into another. Poetry enables the “communication” of what is not a word but what constitutes its source(s). In other words, beyond the visibility of the written form, poetry also reveals the most biological/bodily aspects – preceding the symbolic order (of culture, institution). The experience of the body and the bodily experience must be subject to “verbalization” (its particular aspects which are: the “melody of words”, the rhythm in speech/writing, the harmony, echolalia, the meter). The rhythm is the most important sign of corporeality in the text and it becomes the “signature of the speaking subject, proving the uniqueness of every text”, its “somatic style” and the basis of Adam Dziadek’s somatic critique project.

Źródło:

Autobiografia Literatura Kultura Media; 2015, 4, 1; 207-217
2353-8694
2719-4361

Pojawia się w:

Autobiografia Literatura Kultura Media

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 30.

Tytuł:

„Ciało świątynią duszy”, czyli o procesie budowania tożsamości praktykującego hatha-jogę. Konstruowanie prywatnej quasi-religii
“Body as the temple of the soul” – the process of building the identity of hatha-yoga practitioner. Constructing a private quasi-religion

Autorzy:

Konecki, Krzysztof T.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1373695.pdf

Data publikacji:

2012

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

body
corporeality
yoga
hatha-yoga
yoga practice
religion
quasi-religion
para-religion
identity

Opis:

The article addresses the problem of perceiving and experiencing one’s body within the yoga practice. The process of becoming a yogi is related to the practices of the body and to further defining them; next, to the defined perception of the body and its sensations. Becoming a hatha-yoga practitioner is a specific process. In this paper I describe its phases: 1. The introductory phase – constructing the motives and first steps; 2. Phase of the deeper recognition of psycho-physical effects of yoga practice and of attributing them with adequate meanings; 3. Phase of the deeper recognition of hatha-yoga spiritual aspects (quasi-religion). At the moment of significant involvement in hatha-yoga practice and defining corporeal practices in terms of being bodily and mental at the same time, the mind – body rapport compound. The work over the body may transform the Western perspective of defining the body as a substantial element of human existence (Cartesian vision) into treating it as a spiritualized matter (vision of Eastern philosophy). If, however, the tenets of other religions are maintained as one’s own (e.g., catholic religion), the transformation at hand will not proceed. In that case, in order to reconcile the conventional religion tenets with new spiritual experiences, changes in body and mind need to be defined in any other way, and a specific linguistic explanations of these changes (often adopting the scheme of constant linguistic formulas) need to occur.

Źródło:

Przegląd Socjologii Jakościowej; 2012, 8, 2; 64-111
1733-8069

Pojawia się w:

Przegląd Socjologii Jakościowej

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 31.

Tytuł:

Gołąb idealny. Narracja o cielesności i relacjach międzygatunkowych na podstawie badań środowiska hodowców gołębi
The Ideal Pigeon. Narrative of Corporeality and Interspecies Relationships based on research by the Pigeon Breeding Community

Autorzy:

Kołodziejczyk, Roksana

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/18105145.pdf

Data publikacji:

2022

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

gołąb
relacje międzygatunkowe
cielesność
przemoc
szowinizm gatunkowy
pigeon
interspecies relations
corporeality
violence
species chauvinism

Opis:

Celem artykułu jest przedstawienie wyników badań etnograficznych przeprowadzonych przeze mnie w lipcu i sierpniu 2019 roku, poświęconych analizie relacji między człowiekiem a zwierzętami, która kształtuje się w praktykach hodowców gołębi pocztowych (m.in. szkolenie, karmienie, krzyżowanie, suplementacja lub leczenie). Materiał empiryczny zebrany w środowisku członków Związku Gołębiarskiego przeanalizowałam, a następnie porównałam z istniejącym materiałem z czasopism „Złoty Gołąb” i „Dobry Lot”. Analiza zebranych materiałów ujawniła mechanizmy relacji hodowca-gołąb, ukazała jej wieloaspektowość i odkryła niezwykle ciekawy aspekt związany z cielesnością, władzą i szowinizmem gatunkowym. Co więcej, pozwoliła przyjrzeć się wielogatunkowemu systemowi powiązań i interakcjom zachodzącym między podmiotami bezpośrednio i pośrednio zaangażowanymi w proces „tworzenia” ptaka, ukazując relacyjny charakter bytów ludzkich i pozaludzkich.
The aim of the article is to present the results of ethnographic research carried out by me in July and August 2019, devoted to the analysis of the relationship between humans and animals, which is shaped in the practices of racing pigeon breeders (such as training, feeding, crossing, supplementation or treatment). I analyzed the empirical material gathered in the environment of the members of the pigeon association and then compared it with the existing material from the magazines "Złoty gołąb" and "Dobry Lot". The analysis of the collected materials revealed the mechanisms of the breeder-pigeon relationship, showed its multifaceted nature and discovered an extremely interesting aspect related to corporeality, power and genre chauvinism. Moreover, it allowed to look at the multispecies system of connections and interactions that take place between entities directly and indirectly involved in the process of "creating" a bird, showing the relational nature of human and non-human entities.

Źródło:

Internetowy Magazyn Filozoficzny Hybris; 2022, 57, 2; 72-95
1689-4286

Pojawia się w:

Internetowy Magazyn Filozoficzny Hybris

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 32.

Tytuł:

Znikopis Urszuli Kozioł, czyli arspoetyka jednorazowego użytku
Urszula Kozioł’s “Znikopis” (Etch-A-Sketch), or: A Disposable Ars Poetica

Autorzy:

Grądziel-Wójcik, Joanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1365774.pdf

Data publikacji:

2017-03-06

Wydawca:

Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu

Tematy:

contemporary women's poetry
corporeality
ars poetica
Urszula Kozioł
selfreferentiality
współczesna poezja kobiet
cielesność
autotematyzm

Opis:

Przedmiotem interpretacji jest Znikopis Urszuli Kozioł, niewielki utwór z tomu Wielka pauza (1996), czytany na tle wiersza Ars poetica i późnej twórczości Urszuli Kozioł. Staje się on formą arspoetyki jednorazowego użytku, pozbawionej swej uniwersalnej i normatywnej roli i ograniczonej swym zasięgiem do danego, właśnie powstającego tekstu, który zyskuje specyficzną, cielesną materialność. „Znikopisanie” zostaje tu sprzężone z efektem biologicznym, jest konsekwencją „ciałoznikania”, nakierowując uwagę na problem psychosomatycznie rozumianej tożsamości rozpraszającego się „ja”, wyrażanej równolegle przez medium ciała i języka.
The subject of interpretation in this article is Urszula Kozioł’s “Znikopis” (Etch-A-Sketch), a short work from her book Wielka pauza (The Great Pause, 1996), read in the context of the poem “Ars poetica” and Kozioł’s later work. It becomes a form of single-use ars poetica, stripped of its universal and normative role and limited in its range to a particular, newly arising text which acquires a specific, corporeal materiality. The process of “etch-a-sketch” drawing here becomes linked to a biological effect, it is a consequence of “etching the body,” directing attention to the problem of the psychosomatically understood identity of the vanishing self, expressed on parallel tracks by the media of body and language.

Źródło:

Forum Poetyki; 2017, 7; 58-71
2451-1404

Pojawia się w:

Forum Poetyki

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 33.

Tytuł:

Stosunek człowieka do doznań słuchowych a świadomość własnego ciała i cielesności. Perspektywa ekologii akustycznej
Human Attitude to Auditory Sensations and the Awareness of One’s Own Body and Corporeality. The Perspective of Acoustic Ecology

Autorzy:

Sasin, Magdalena

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2131588.pdf

Data publikacji:

2022-07-07

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

ekologia akustyczna
ciało
cielesność
głębokie słuchanie
uważność
acoustic ecology
body
corporeality
deep listening
mindfulness

Opis:

Celem artykułu jest przedstawienie powiązań pomiędzy zagadnieniem ciała i cielesności w kulturze współczesnej a refleksją i praktyką ekologii akustycznej. W koncepcji ekologii akustycznej Raymonda Murraya Schafera (1933–2021), stanowiącej punkt wyjścia prezentowanych rozważań, można odnaleźć wiele treści wskazujących na znaczenie kontaktu z ciałem i subiektywnej oceny jego dobrostanu. Szczególną rolę odgrywają zaplanowane przez myśliciela ćwiczenia tzw. „czyszczenia uszu” oraz spacery dźwiękowe i inne sposoby rozwijania wrażliwości akustycznej. Rozwijanie wrażliwości na dźwięki – wszelkiego rodzaju bodźce akustyczne, nie tylko dźwięki stricte muzyczne – autorka uznaje za szczególnie ważne w sytuacji nadmiaru bodźców i zmysłowego przestymulowania współczesnego człowieka.
The aim of the article is to present connections between the issues of body and corporeality in contemporary culture, and reflection and practice of acoustic ecology. The concept of acoustic ecology developed by Raymond Murray Schafer (1933–2021), the theoretical framework for the article, refers to the significance of our contact with the body and to the subjective assessment of its well-being. “Ear cleaning” exercises, soundwalks and other ways of developing acoustic sensitivity are also discussed. Developing sensitivity towards sounds comprises all acoustic stimuli, not only musical sounds. Such activity is found to be particularly important, especially in the context of contemporary sensory overload and our over-stimulation from the environment.

Źródło:

Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne; 2022, 14, 1; 58-72
2450-4491

Pojawia się w:

Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 34.

Tytuł:

Taniec organologiczny: Cielesność u schyłku antropocenu
Organologic Dance: Corporeality at the Wane of the Anthropocene

Autorzy:

Sajewska, Dorota

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/47018592.pdf

Data publikacji:

2024

Wydawca:

Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN

Tematy:

cielesność
wideo-taniec
organologia
performatywność
organiczny/nieorganiczny
corporeality
video-dance
organology
performativity
organic/inorganic

Opis:

Punktem wyjścia dla autorki jest zaproponowane przez Bernarda Stieglera nowe ujęcie „organologicznej” cielesności, które obejmuje życie nie tylko biologiczne, ale i techniczne, materię organiczną i zorganizowaną materię nieorganiczną. Tekst ukazuje potencjał wynalazczych cielesności w przeciwdziałaniu entropii i postępującej dezintegracji ekosystemów w oparciu o analizę porównawczą dwóch prac performatywnych: Rubble Dance Long Island City (1991) Rudy Burckhardt i Douglasa Dunna oraz Landfill Dance (2012) Tejal Shah. Choć obie prace problematyzują taniec na wysypiskach śmieci przedstawionych jako toksyczne resztki kapitalizmu, to jednak sposób ujęcia cielesności różni się w tych pracach diametralnie. Pierwsza z nich wpisuje się w diagnozy badaczy antropocenu, uwypuklając znaczenie ciała ludzkiego jako żywej materii w kontekście martwych pozostałości epoki industrialnej. Druga natomiast ukazuje cielesność hybrydyczną, wykraczającą poza dychotomię materii organicznej i nieorganicznej i manifestującą się jako sieć relacyjności z innymi systemami – ekologicznymi, geologicznymi, technologicznymi. Autorka proponuje koncepcję „tańca organologicznego” jako performansu projektującego nowe technologie przetrwania w duchu negantropocenu.
The author’s point of departure is Bernard Stiegler’s new approach to “organological” corporeality, which encompasses not only biological, but also technological life, organic matter and organized inorganic matter. Based on a comparative analysis of two performance works, Rudy Burckhardt and Douglas Dunn’s Rubble Dance Long Island City (1991) and Tejal Shah’s Landfill Dance (2012), the text demonstrates the potential of inventive corporealities for countering entropy and the progressive disintegration of ecosystems. Although both works involve dance in landfills presented as toxic remnants of capitalism, they approach corporeality in radically different ways. The former is in line with the diagnoses of Anthropocene scholars, highlighting the importance of the human body as living matter in the context of the dead remnants of the industrial age. The latter, in turn, reveals a hybrid corporeality, transcending the dichotomy of organic and inorganic matter and manifesting itself as a network of relationalities with other systems: ecological, geological, technological. The author proposes the concept of “organologic dance” to refer to a performance that projects new technologies of survival in the spirit of the Neganthropocene.

Źródło:

Pamiętnik Teatralny; 2024, 73, 3; 125-145
0031-0522
2658-2899

Pojawia się w:

Pamiętnik Teatralny

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 35.

Tytuł:

Przeciw empatii – Sartre i Gombrowicz, czyli jak filozofia i literatura wyprzedzają koncepcje naukowe

Autorzy:

Cieliczko, Małgorzata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/437580.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Instytut Filozofii i Socjologii

Tematy:

body
corporeality
being
empathy
compassion
identification
interpersonal relations
mirror neurons
Jean Paul Sartre
Witold Gombrowicz

Opis:

The article presents Jean Paul Sartre’s idea of the human body and the bodiliness described in his book Being and nothingness (1943). In this book, Sartre argued that every human relation is based on the objectification of one human by another, and entering into empathic contactis basically impossible. The author of the article has confronted this thesis with contemporary psychological and neuropsychological thought (mirror neuron theory) and has investigated how the category of empathy functions in literary studies. A very important part of this article is the reflection on the presence and topicality of Sartre’s beliefs in the literature. The author has conducted an interpretation of Witold Gombrowicz’s story Tancerz mecenasa Kraykowskiego (1926) from the collection Bakakaj (1957), and has shown that the ideas presented by Sartre are reflected there in a very interesting way. Sartre’s philosophy turns out to be absolutely up‑to‑date right now, more than many psychological theories — it not only supplies a philosophical base for the analysis of human relations (those also presented in literature), but also gives a certain tool for describing them in the form of specific language and terminology.

Źródło:

ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal; 2014, 4, 2; 359-374
2083-6635
2084-1043

Pojawia się w:

ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 36.

Tytuł:

Teatralne rekonstrukcje Jakuba Skrzywanka
Jakub Skrzywanek’s Theatrical Reenactments

Autorzy:

Kowal, Justyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/22332817.pdf

Data publikacji:

2023-10

Wydawca:

Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu

Tematy:

reenactment
theatrical reconstruction
theatre of the real
theatre for social justice
corporeality of the archives

Opis:

The main purpose of the article is to examine the reconstruction method as one of the most important features of Jakub Skrzywanek’s theatrical language. His own model of reconstruction of reality, placed against the background of Rebecca Schneider’s theory of reenactment, appears to be a tool for social intervention. An analysis of Skrzywanek’s performances that use reconstruction (Immoral Stories [Opowieści niemoralne], Spartacus. Love in the Time of Plague [Spartakus. Miłość w czasach zarazy] and Midsummer Night’s Dream directed with Justyna Sobczyk) confirms the thesis of the political nature of reenactment, and shows the evolution of the reconstruction method as well as the various strategies of reality replication employed by the director. The article also attempts to find common features and to chart a certain poetics of reconstruction. This consists of the use of archival documents in the performance, collaboration with groups of experts and specialists, exposing the corporeality of the archives, affective influence, Brecht’s V-effect and framing stage action with media and text indicators. The method of reconstruction, additionally equipped with a strong exposure of metatheatricality and the entanglement of theatre in media negotiations, finds its most perfect development in Skrzywanek’s latest premiere, Crime and Punishment. Due to the crimes of the Russians that we cannot understand [Zbrodnia i kara. Z powodu zbrodni Rosjan, których nie potrafimy zrozumieć].

Źródło:

Didaskalia. Gazeta Teatralna; 2023, 177; 201-228
2720-0043

Pojawia się w:

Didaskalia. Gazeta Teatralna

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 37.

Tytuł:

Problem abiekcji w kulturze

Autorzy:

Tużnik, Marta Anna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/643977.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej

Tematy:

Transgression
Körperlichkeit
abject
Ekel
abject art
Tabu
transgression
corporeality
disgust
taboo
transgresja
cielesność
abiekt
wstręt
tabu

Opis:

Den Artikel eröffnet die Frage nach der menschlichen Körperlichkeit und dem Körper, der als fremd und entwertet wahrgenommen wird, was wiederum den Anlass zur Analyse des Entwurfs des Abjekten gibt, eines Begriffs, der sich auf die Ekel erregenden Dimensionen der Körperlichkeit bezieht. Der Artikel beschäftigt sich weiter mit der Analyse der Anwendungsarten des Entwurfs abject in der polnischen und ausländischen Gegenwartskunst, z. B. in den Arbeiten solcher Künstler wie Grzegorz Klaman, Magdalena Moskwa, Karolina Żyniewicz, Cindy Sherman oder Casey Jenkins.
The article starts with a theme of corporeality as well as a human body perceived as unfamiliar and depreciated, which enables the analysis of the idea of abject, related to those dimensions of a body which arouses disgust. The remaining part of the article is dedicated to the analysis of ways of application of the abject in polish and foreign contemporary art, based on examples of such artists as: Grzegorz Klaman, Magdalena Moskwa, Karolina Żyniewicz, Cindy Sherman or Casey Jenkins.
Artykuł otwiera kwestia ludzkiej cielesności, oraz ciała, postrzeganego jako obce i deprecjonowane, co stanowi z kolei przyczynek do analizy koncepcji abiektalności, jako pojęcia odnoszącego się do wymiarów cielesności budzących wstręt. Pozostała część artykułu poświęcona jest analizie sposobów zastosowania koncepcji abject w polskiej oraz zagranicznej sztuce współczesnej, na przykładach prac takich artystów jak: Grzegorz Klaman, Magdalena Moskwa, Karolina Żyniewicz, Cindy Sherman czy Casey Jenkins. 

Źródło:

Kultura i Wartości; 2016, 19
2299-7806

Pojawia się w:

Kultura i Wartości

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 38.

Tytuł:

Dwie starożytne tradycje rozumienia ciała w sztuce średniowiecznej
Two Ancient Traditions to Represent the Human Body in Mediaeval Art

Autorzy:

Mazurczak, Urszula M.

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2127732.pdf

Data publikacji:

2007

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL

Tematy:

ciało
rzeźba
tradycja klasyczna
tradycja judaistyczna
cielesność
uśmiech
body
sculpture
classical tradition
Judaic tradition
corporeality
smile

Opis:

In the basic system of visual arts the human body is subject to the first interpretations, artistic and semantic evaluations. In the studies on art it was the principal criterion of style and artist’s workshop. In the most ancient research on early medieval art and the mature Middle Ages the stylistic definitions of the human body were assumed to be the basis of the classification of art, its relationship with ancient tradition or its various divergences, which were given pejorative names. The classical character of divergences from that model in the context modelling the body allows us to establish the chronology of works from the times of the fall of pagan art up to the new forms of Christian art. An interesting study on the human body (not on nakedness) help us to take a closer look on how Roman art, especially French sculpture, was established in the circle of Benedictine orders. Starting from the classical model of Mediterranean art it created a new understanding of the body in accord with the strict text of the Bible, which — instead of corporeal unity — stressed the importance of its members. An analysis of particular excerpts from the Bible, providing the sense of the hip, the knee, the eye, the head, and the hand allow us to explain the analysis of the body into its members often called deformation. Some examples of monumental sculpture in Moissac, Cluny, and Wezelay unveil the sense of this deformation in the Judaic, not Roman, context of understanding the body. Italy and its influence have retained the Mediterranean, Roman traditions in the shaping of the human body. Thereby they continued the classical model for Gothic art and sculpture in the cathedral milieus. The body and the wealth of its corporeality is shown by sculpture returning to the Roman model again, thereby unveiling the scale of psychological values, such as smile, depicted in the sculptures in Reims, Naumburg, and Lincoln. We may notice in medieval art two patterns by which to show the body: classical and Judaic that comes from the Bible.

Źródło:

Roczniki Humanistyczne; 2007, 54-55, 3; 157-186
0035-7707

Pojawia się w:

Roczniki Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 39.

Tytuł:

Synestezja – wyzwanie dla kultury wzrokocentrycznej
Synaesthesia: challenging the vision-obsessed culture

Autorzy:

Kozłowska, Zuzanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/460001.pdf

Data publikacji:

2014

Wydawca:

Fundacja Pro Scientia Publica

Tematy:

synestezja
wzrokocentryzm
antywzrokocentryzm
kultura wizualna
somatopoetyka
somatyczność
cielesność
synaesthesia
ocularcentrism
antiocularcentrism
visual culture
somatic poetics
corporeality

Opis:

Współczesna kultura, pomimo podejmowanych w ubiegłym stuleciu prób obalenia bergsonowskiej „tyranii oka”, po raz kolejny popada w pułapkę „fetyszyzmu spojrzenia”. Niniejszy artykuł ma na celu opozycyjne usytuowanie synestezji wobec wzrokocentrycznej machiny kulturowej oraz wskazanie na rozmaite kinematografi czne, architektoniczne, sportowo-artystyczne, chronometryczne, a nawet edukacyjne i kulturowe doświadczenia synestetyczne wieku XXI, sprzeciwiające się okulocentrycznej wizji świata.
Once again contemporary culture, regardless of the XXth century att empts to abolish Bergson’s “tyranny of the eye”, falls victim of the fetishism of the sight. The purpose of this paper is to portray synaesthesia as an antiocularcentric cultural device, as well as to indicate various cinematographic, architectural, sports, artistic, chronometric and even educational synaesthetic XXIst century cultural experiences which defy the ocularcentric vision of the world.

Źródło:

Ogrody Nauk i Sztuk; 2014, 4; 225-231
2084-1426

Pojawia się w:

Ogrody Nauk i Sztuk

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 40.

Tytuł:

The representation of human corporeality in Peter Cavallinis paintings. The synthesis of Roman classicism and Byzantine tradition in depicting a human being
Wyobrażenie ludzkiej cielesności w malarstwie Piotra Cavalliniego. Synteza rzymskiego klasycyzmu i bizantyńskiej tradycji obrazowania ludzkiej tożsamości

Autorzy:

Mazurczak, Urszula Małgorzata

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1890607.pdf

Data publikacji:

2013

Wydawca:

Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL

Tematy:

maniera Greca
starożytne rzeźby
ciało
ludzka cielesność
indywidualny
maniera greca
ancient sculptures
body
human corporeality
individual

Opis:

Mistrz Piotr Cavallini (1240/50-1330), rzymianin z urodzenia, wychowania i artystycznej sławy, pracował w swoim mieście rodzinnym oraz w innych centrach kształtujących modele artystyczne początku XIV wieku, np. na dworze Karola II Andegaweńskiego w Neapolu. Pontyfikat papieża Bonifacego VIII i przygotowania Rzymu na Rok Jubileuszowy 1300 stały u się szczególnie istotnym impulsem odnowienia i odrodzenia sztuki w Świętym Mieście. Dzieła Piotra Cavalliniego w Rzymie syntetyzują cechy określane w historii malarstwa jako rzymski klasycyzm inspirowany głównie tradycją rzeźby i reliefu starożytnego Rzymu. Jednak Lorenzo Ghiberti wywyższył malarstwo Piotra pośród ówczesnych malarzy określając je jako maniera greca. Zatem można je porównywać z zachowanymi w tradycji rzymskiej ikonami. Maniera classica i maniera greca stanowią dwa odmienne nurty w formowaniu i ukazywaniu ludzkiej cielesności. Piotr Cavallini nawiązywał do jednej i drugiej tradycji nie kopiując ani jednej ani drugiej. Dostrzegalne są w jego malarstwie dążenia do tego, aby powiększyć przestrzeń i miejsce zdarzeń, aby stworzyć iluzję swobodnego poruszania się postaci w ukazanych zdarzeniach. Wizualizacja materialnej cielesności w naturalnym, materialnym otoczeniu architektonicznego wnętrza lub przestrzeni otwartej jest dowodem pogodzenia przez malarza tradycji łacińskiej, rzymskiej z grecką, bizantyńską. Artysta na modelach bizantynizujących twarzy wypracował iluzje nowej cielesności nasączonej emocjami, indywidualnymi oznakami fizjonomii, cechami wieku temperamentu, zaznaczając wewnętrzne, psychiczne cechy indywidualne ukazywanych postaci. Badacze malarstwa Cavalliniego wskazują na proto-renesansowe cechy, co potwierdza styl malowanej cielesności zarówno w jej materialnym odwzorowaniu, jak i w duchowych oraz psychicznych implikacjach widocznych w malarstwie freskowym, mozaikach i tablicach.
Peter Cavallini’s painting has been thoroughly studied by distinguished Italian researchers and many world experts on Italian painting. Analyses of this great artist’s style have been conducted in the context of maniera greca, which is obvious taking into consideration time and place of the development of Peter’s painting skills. Almost the same reason, that is the place of birth and the first years of education connected with Rome, became a proof for those researchers who perceived Cavallini’s creative activity as one of the earliest developed ways of the return of Proto-Renaissance to ancient traditions. It is also confirmed by the fact of Cavallini’s cooperation with a sculptor Arnolfo di Cambio and, which has been confirmed as well, by parallel to Giotto’s endeavours to create his figures as sensual, full of internal life people or groups of people arranging authentic events. All the previous research is extremely important in order to ask a question concerning the way of elaboration of a body and human corporeality by Cavallini what makes that his figures are internally filled with life and reveal their emotional and spiritual expression. Cavallini did not imitate the anatomical ideal of a body but he did not copy Byzantine figures, either. His efforts to paint the body and corporeality in its complexity of external connotations as well as internal psychological conditioning, often adequate to a situation, constitute a new pursuit which is a result of a new spirit of an epoch around the year 1300, the time when Cavallini lived, worked and achieved the graetest painting successes. In this approach towards a figure as an individually elaborated corporeality differences between Giotto and Cavallini can be observed in spite of many similar interests like, for example, in drawing three-dimensional spatial illusion, which has meticulously been studied by researchers. Research on the manner of depicting human corporeality in art has basically referred to modern art, however, there are also approaches concerning medieval art (Urszula Mazurczak, Human corporeality in medieval Italian painting, vol. I, Lublin 2012, there extensive discussion of the state of research). Cavallini’s carnality reflects human emotional states which are exposed by means of: eyes, pupils, eyelids, a mouth, lips and, finally, gestures and moulding of the whole body presented in motion. All those factors are matched by clothes whose fabric emphasises the body. In his approach to the matter of the body Cavallini was not a follower of maniera greca, however, he did not stop at ancient sculpture as the external shape of figures. Cavallini ‘fills’ his ancient statues with internal spirit, energy and life.

Źródło:

Roczniki Humanistyczne; 2013, 61, 4; 29-49
0035-7707

Pojawia się w:

Roczniki Humanistyczne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 41.

Tytuł:

Stacy Alaimo, Exposed. Environmental Politics & Pleasures in Posthuman Times, Minneapolis (London: University of Minnesota Press, 2016), 243 s. Oprawa miękka, publikacja anglojęzyczna

Autorzy:

Kisiel, Michał

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/970770.pdf

Data publikacji:

2019

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

transcielesność
ekokrytyka
feminizm
przyjemność
nowy materializm
antropocen
trans-corporeality
environmental criticism
feminism
pleasure
new materialism
Anthropocene

Opis:

This critical note is devoted to Stacy Alaimo's "Exposed. Environmental Politics and Pleasures in Posthuman Times" published in 2016 by University of Minnesota Press. It summarises the chapters included in Alaimo's book, reconstructs their key concepts, and presents the problems they aim to tackle.
Niniejsza nota krytyczna poświęconą książce Stacy Alaimo pt. "Exposed. Environmental Politics & Pleasures in Posthuman Times" opublikowanej w 2016 roku przez University of Minnesota Press. Nota prezentuje streszczenia esejów składających się na pracę Alaimo, rekonstruuje ich kluczowe zagadnienia oraz opisuje problemy z jakimi się one mierzą. 

Źródło:

ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2019, 39; 233-236
1508-6305
2544-3186

Pojawia się w:

ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 42.

Tytuł:

Inna Kamieńska. Od Białego rękopisu do wiersza ostatniego
Different Kamieńska. From A White Manuscript to Kamieńska’s last poem

Autorzy:

Kruszewski, Wojciech

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/969775.pdf

Data publikacji:

2012

Wydawca:

Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego

Tematy:

corporeality
the last poem
poetic genesis
Anna Kamieńska
A White Manuscript
cielesność
wiersz ostatni
geneza
poetycka
Biały rękopis

Opis:

The article discusses the origins of one of the most renown poetic volumes by Anna Kamieńska, A White Manuscript. Today, the history of this book can be reconstructed only partially, on the basis of two poetic notebooks from 1968–1970. Reading A White Manuscript in the context of those two manuscripts makes it possible to see the metamorphoses of particular poems (e.g. blurring of the tropes leading to cycles appearing inside the volume); it also allows us to discover that at the end of the 1960s there appeared in Kamieńska’s verses motifs that became important in her later poetry. It was while the poet was working on A White Manuscript that her fully original vision of corporeality emerged, together with a poetic image which received its defi nitive shape in Kamieńska’s last poem.

Źródło:

Wielogłos; 2012, 3, 13; 211-227
2084-395X

Pojawia się w:

Wielogłos

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 43.

Tytuł:

,,Zarządzanie ciałem przez młodzież - tożsamość w stanie zagrożenia
The management of body by the youth - the identity in the state of emergency

Autorzy:

Czerwińska, Alicja

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1835054.pdf

Data publikacji:

2016

Wydawca:

Wyższa Szkoła Gospodarki w Bydgoszczy. Wydawnictwo Uczelniane

Tematy:

młodzież
tożsamość
cielesność
refleksyjny projekt tożsamości
zagrożenia rozwoju tożsamości
youth
identity
corporeality
reflex design identity
threat identity development

Opis:

Celem artykułu jest ukazanie perspektywy teoretycznej, która może być przydatna w analizie podejścia do cielesności polskiej młodzieży i rozporządzania ciałem przez młodzież. W kulturze młodzieżowej zauważalny jest nakaz bycia kreatywnym indywidualistą. Widoczny jest on również w sferze cielesności. Ciało jest prywatną własnością jednostki, jest jednak również silnie kontrolowane przez społeczeństwo. Wpływ kultury masowej na proces kształtowania tożsamości u młodych ludzi niesie za sobą wiele zagrożeń.
The aim of this article is to show the theoretical perspective that can be useful in the analysis of the approach to corporeality Polish youth and disposing the body by the youth. In the youth culture we can see noticeable warrant being creative individualist. It is visible also in the realm of corporeality. The body is a private property of individual, but is also strongly controlled by society. The influence of mass culture on the process of shaping the identity of young people entails a lot of risks.

Źródło:

Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Gospodarki, seria Edukacja - Rodzina - Społeczeństwo; 2016, 1; 145-158
2450-9760

Pojawia się w:

Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Gospodarki, seria Edukacja - Rodzina - Społeczeństwo

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 44.

Tytuł:

Ciało (nie)ludzkie. Motyw cielesności w tomiku Anny Adamowicz Animalia
The (Non)human Body: The Motif of Corporeality in Anna Adamowicz’s Animalia
(Не)человеческое тело. Мотив телесности в книге Анны Адамович Animalia

Autorzy:

Mickiewicz, Adriana Joanna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/20874754.pdf

Data publikacji:

2022-12-27

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

телесность
зоокритика
экокритика
поэзия
Анна Адамович
изменения климата
cielesność
zookrytyka
ekokrytyka
Anna Adamowicz
poezja
corporeality
zoocriticism
ecocriticism
poetry

Opis:

Celem artykułu jest analiza motywu cielesności w tomiku poetyckim  młodej autorki Anny Adamowicz Animalia. W tekście stosuję metodologię opracowaną na gruncie zookrytyki, subdyscypliny Animal Studies. Wiersze Adamowicz wyrażają niezgodę na traktowanie nie-ludzkiej cielesności jako gorszej, oraz redukowania jej do bezwartościowego, pasywnego „mięsa”. W swojej twórczości Adamowicz dokonuje destrukcji antropocentrycznej hierarchii oraz pokazuje tragiczne konsekwencje ludzkiej działalności dla całości świata zwierzęcego. Autorka porusza także tematykę nieodwracalnych zmian klimatycznych, które posiadają wpływ na świat zwierząt nie-ludzkich.
Цель статьи – проанализировать мотив телесности в сборнике стихов Animalia молодого автора Анны Адамович. Прикладная методология, разработанная на основе зоокритики, поддисциплины animal studies, использовалась для выдвижения тезиса о том, что стихи Адамович выражают несогласие с отношением к не-человеческой телесности как к низшему и сведению ее к бесполезному, пассивному «мясу». В статье утверждается, что Адамович в своем творчестве разрушает иерархию видов, действовавшую в мире антропоцентризма, и показывает трагические последствия деятельности человека для всего животного мира. Автор статьи на первый план выдвигает тему климатических изменений, которые затронула Адамович, и которые влияют на мир не-человеческих животных, то есть живых существ, не относящихся к человеческому роду.
The aim of this article is to analyse the motif of corporeality in the poetic book Animalia by a young Polish poet Anna Adamowicz. The methodology implemented was elaborated based on zoocriticism, a subdiscipline of Animal Studies, and lead to advancing the thesis that Adamowicz’s poems are a voice of dissent against treating nonhuman corporeality as inferior and reducing it to worthless, passive “meat”. In her poetry, Adamowicz shatters the anthropocentric hierarchy of species and shows the tragic consequences of human activity for the entirety of animal world. Another theme worth underscoring and pointing to in her poetry is climate change, the effects of which are particularly acute in the world of non-human animals.

Źródło:

Zoophilologica. Polish Journal of Animal Studies; 2022, 2 (10); 1-18
2719-2687
2451-3849

Pojawia się w:

Zoophilologica. Polish Journal of Animal Studies

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 45.

Tytuł:

Taktylne doświadczanie transseksualnej cielesności. Przeżycia bohatera filmowego a ukłucia psychosomatyczne odbiorcy
Tactile experience of transsexual corporeality. The character’s experiences and the psychosomatic stings of the recipient

Autorzy:

Kujawska-Kot, Anna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/25136142.pdf

Data publikacji:

2022

Wydawca:

Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie

Tematy:

bohater transseksualny
doświadczanie cielesności
taktylność
performans
kognitywna teoria emocji
transsexual character
experiencing corporeality
tactfulness
performance
cognitive theory of emotions

Opis:

Autorka artykułu, badając cielesne doświadczenia bohatera transseksualnego w trakcie procesu korekty płci, stawia tezę o możliwości intuicyjnego, uczuciowego i taktylnego zbliżenia się do jego somatycznych przeżyć. W filmowych rozpoznaniach odwołuje się do: kognitywnej teorii emocji Murraya Smitha, symultaniczności zmysłów (Juhani Pallasmaa), rozumienia kina jako namacalnego doświadczenia (Thomas Elsaesser, Malte Hagener, Vivian Sobchack). Stosuje między innymi paralelę między ciałem transbohatera a performansem, by sprowokować odbiorcę do bardziej emocjonalnego podejścia, w którym ukłucia psychosomatyczne, empatia, haptyczna wyobraźnia odgrywają kluczową rolę.
While examining the bodily experiences of the transsexual character during the process of gender correction the author of the article puts forward the thesis about the possibility of intuitive, emotional and tactile approach to his somatic experiences. In film recognitions she refers to: Murray Smith’s cognitive theory of emotions, senses simultaneity (Juhani Pallasmaa), understanding of movies as a tangible experience (Thomas Elsaesser, Malte Hagener, Vivian Sobchack). Among others the author uses a parallel between the transcharacter’s body and the performance to provoke the viewer to a more emotional approach in which psychosomatic stings, empathy, haptic imagination play a key role.

Źródło:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2022, 10; 236-249
2353-4583
2449-7401

Pojawia się w:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 46.

Tytuł:

Monetyzacja narcystycznej intymności. Analiza twórczości Amouranth na platformie Twitch
Monetizing narcissistic intimacy. An analysis of Amouranths work on Twitch

Autorzy:

Ziółkowski, Jakub

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/51532149.pdf

Data publikacji:

2024

Wydawca:

Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie

Tematy:

Amouranth
Twitch
Culture of Narcissism
Digital Environment Sexualization
Virtualization of Corporeality
kultura cyfrowego narcyzmu
seksualizacja przestrzeni cyfrowej
wirtualizacja cielesności

Opis:

Tekst porusza problem seksualizacji przestrzeni cyfrowej i wirtualizacji cielesności. Punktem wyjścia dla tych rozważań autor uczynił selfie jako praktykę odnoszącą się do pojęcia kultury narcyzmu – zaproponowanego najpierw przez Christophera Lascha (The Culture of Narcissism, 1979), a następnie rozwiniętego, w kontekście cyfrowego medium, przez Magdalenę Szpunar (Kultura cyfrowego narcyzmu, 2016). Analiza ilościowo-jakościowa twórczości Amouranth na platformie Twitch, z wykorzystaniem narzędzia analitycznego Twitch Tracker, jest próbą zastosowania zaproponowanej teorii w praktyce.
The text focuses on the sexualization of digital space and the virtualization of corporeality, starting with the practice of the selfie, referring to the notion of the culture of narcissism proposed by Christpher Lasch (The Culture of Narcissism, 1979). Treated by Magdalena Szpunar (The Culture of Digital Narcissism, 2016) in the context of the digital medium. The quantitative and qualitative analysis of Amouranths work on Twitch, based on the Twitch Tracker analytical tool, is an attempt to apply the proposed theory in practice.

Źródło:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2024, 16, 2; 85-100
2083-7275

Pojawia się w:

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 47.

Tytuł:

Polski przekład dramatu Asji Srnec Todorović Odbrojavanje wobec kategorii ciała i cielesności
Kategorija tijela i tijelesnosti u poljskom prijevodu drame Asje Srnec Todorović Odbrojavanje
Category of ‘the body and corporeality’ in Polish translation of the drama Odbrojavanje (The Countdown) by Asja Srnec Todorović

Autorzy:

Wołek-San Sebastian, Katarzyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/486968.pdf

Data publikacji:

2015

Wydawca:

Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego

Tematy:

tijelo
tjelesnost
prijevod
nova hrvatska drama
the body and corporeality
contemporary Croatian drama
translation
ciało
cielesność
tłumaczenie
nowy dramat chorwacki

Opis:

U članku se na osnovi teksta drame Asje Srnec Todorović Odbrojavanje govori o ključnoj kategoriji tijela i tjelesnosti u suvremenom hrvatskom dramskom pismu i njegovom polsjkom prijevodu Odliczanie. U drami Odbrojavanje pojavljuje se pitanje korijena i biti mržnje s kojom je neizbježivo povezano tijelo kao objekt i subjekt te mržnje. Analiza poljskog prevodilačkog rada prikazuje značajnost iskustva tijela u različitim diskursima koji se ostvaruju u ovoj drami. Identificiranje diskursa je uvjet uspješnog transfera kategorije tijela i tijelesnosti u novi jezični okvir.
The article discusses the key category of ‘the body and corporeality’ in contemporary Croatian drama and its Polish translation basing on the drama Odbrojavanje (‘The Countdown’) by Asja Srnec Todorović. Odbrojavanje concerns itself with the issue of the sources and the essence of violence, to which the body, as the subject and the object of violence, is connected. Analysis of the Polish translation of the drama allows one to realize how does the ‘experience of the body’ function in different linguistic discourses realized in the text. Discourse identification is inevitable for the categories of the body and corporality to be successfully transferred into the new linguistic space.

Źródło:

Przekłady Literatur Słowiańskich; 2015, 6, 1; 149-157
1899-9417
2353-9763

Pojawia się w:

Przekłady Literatur Słowiańskich

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 48.

Tytuł:

Między ziemią a niebem… Doświadczanie własnej cielesności przez osoby praktykujące podwieszanie ciała – studium socjologiczne
Between Earth and Sky…Experience of Own Corporeality by People Practicing Body Suspension—Sociological Study

Autorzy:

Kowal, Katarzyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/1373114.pdf

Data publikacji:

2018-08-28

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

ciało
cielesność
doświadczanie własnego ciała
fenomenologia
podwieszanie ciała
modyfikacje ciała
body
corporeality
own body experience
phenomenology
body suspension
body modifications

Opis:

Celem artykułu jest analiza doświadczania ciała osoby podwieszanej za skórę na hakach przy przyjęciu perspektywy podmiotu jako jednostki ucieleśnionej. Empiryczną podstawę tekstu stanowią autorskie badania socjologiczne przeprowadzone w grupie 30 osób praktykujących podwieszanie ciała, których dobór miał charakter celowy, a określał go co najmniej dwukrotny udział w tej praktyce cielesnej. Zbieranie i analiza materiału badawczego zostało podporządkowane procedurom metodologii teorii ugruntowanej, w ramach której odwołano się do techniki wywiadu swobodnego ukierunkowanego. Jako że praktyka podwieszania ciała odbywa się według określonego porządku, analiza materiału empirycznego przybrała postać omówienia doświadczania ciała na jej kolejnych sześciu etapach, z których cztery odnoszą się ściśle do samego aktu podwieszenia ciała, a dwa ostatnie dotyczą doświadczeń cielesnych już po jego zakończeniu. W praktykowaniu podwieszania ciała na hakach za skórę ciało ludzkie jest doświadczane przede wszystkim jako źródło przyjemności, której osiągnięcie wyznaczone jest uprzednim doświadczeniem go jako źródła bólu. Ból jest tu doznaniem nieodzownym, bo wyznacza dynamikę tej praktyki cielesnej. Podwieszane ciało jest również traktowane jako obiekt własności, nad którym badani w różnym zakresie roztaczają swoją kontrolę, miejsce kontaktu ze swoim „ja”, narzędzie ekspresji i komunikacji czy wreszcie obiekt troski estetycznej i higienicznej. Analiza doświadczania podwieszanego ciała została przeprowadzona z uwzględnieniem fenomenologicznej perspektywy traktowania ciała jako obiektu fizycznego, który jest ciałem żywym, odczuwającym i emocjonalnym.
The aim of the paper is to analyze the experience of the body of a person suspended by the skin from hooks, adopting the perspective of the subject as an embodied entity. The empirical basis for the paper is the author’s own sociological research conducted in the group of 30 people practicing body suspension, the selection of whom had the character of purposive sampling, determined by at least two-time participation in this corporeal practice. Gathering and analyzing of the research material were subordinated to the procedures of grounded theory methodology, within the framework of which the technique of free-form guided interview was used. As the practice of body suspension takes place according to the specific order, the analysis of the empirical material has the form of discussion of the body experience at its six consecutive stages, four of which are strictly related to the act of body suspension itself, while the last two refer to body experience after the act of body suspension. In the practice of body suspension by the skin from hooks, the human body is experienced primarily as a source of pleasure, the achievement of which is determined by the prior experience of the body as a source of pain. Pain is an indispensable sensation here because it determines the dynamics of this corporeal practice. The suspended body is also regarded as an object of ownership, controlled by the subjects to a different extent, as a place of contact with one’s own “ego,” a tool of expression and communication, and, finally, as an object of aesthetic and hygienic care. In the analysis of the suspended body experience, consideration was given to the phenomenological perspective where the body is treated as a physical object, which is a body alive, sensitive, and emotional.

Źródło:

Przegląd Socjologii Jakościowej; 2018, 14, 2; 84-119
1733-8069

Pojawia się w:

Przegląd Socjologii Jakościowej

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 49.

Tytuł:

Fizyczny obraz starości w świetle wybranej literatury dla dzieci. Stereotyp niekoniecznie negatywny
The Physical Image of Old Age in the Light of Selected Children’s Literature. About a Stereotype That is Not Necessarily Negative

Autorzy:

Sztobryn-Bochomulska, Justyna

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2131564.pdf

Data publikacji:

2022-07-07

Wydawca:

Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Tematy:

pedagogika
gerontologia społeczna
ciało
cielesność
stereotyp
starość
literatura dziecięca
pedagogy
social gerontology
body
corporeality
stereotype
old age
children’s literature

Opis:

Artykuł omawia problem dotyczący wyglądu fizycznego osób starszych w kontekście stereotypu, jaki funkcjonuje na temat starości, i pokazuje go w kontekście relacji międzypokoleniowej. Dynamika przemian społeczno kulturowych, której jesteśmy twórcami i której doświadczamy, sprawiła, że żyjemy w czasie, w którym ciało stało się głównym tematem społecznej narracji. Problem jest o tyle poważniejszy, że narracja ta podporządkowana jest jednemu nurtowi, w którym obowiązuje estetyka młodości, sprawności fizycznej i komercyjnego piękna. Celem artykułu jest pokazanie obrazu starości, jaki istnieje w literaturze dla dzieci i refleksja nad nim w kontekście rzeczywistości, w której propaguje się kult ciała, a starość jest negowana i maskowana.
The article discusses the problem of the physical appearance of older people in the context of the stereotype that exists about old age and shows it in the context of intergenerational relations. The dynamics of socio cultural changes that we create and experience have made us live in a time in which the body has become the main subject of social narratives. The problem is all the more serious because this narrative is subordinated to one particular trend which is dominated by the aesthetics of youth, physical fitness, and commercial beauty. The aim of the article is to show the image of old age that exists in children’s literature and to reflect on it in the context of reality in which the cult of the body is promoted while old age is negated and masked.

Źródło:

Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne; 2022, 14, 1; 183-197
2450-4491

Pojawia się w:

Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce

Skocz do pozycji: 50.

Tytuł:

Інтерпретація голосу тіла у жіночому письмі (на матеріалі драми «Монологи вагіни» Ів Енслер)
Interpreting the voice of the body in women’s writing (on the material of the drama “The vagina monologues” by Eve Ensler)

Autorzy:

Жаркова (Zharkova), Роксолана (Roksolana)

Powiązania:

https://bibliotekanauki.pl/articles/2177716.pdf

Data publikacji:

2022-09-30

Wydawca:

Wydawnictwo Adam Marszałek

Tematy:

feminist critique
philosophy of sex
existentialism
essentialism
postmodernism
corporeality
sexuality
феміністична критика
філософія статі
есенціалізм
постмодернізм
тілесність
сек суальність
екзистенціалізм

Opis:

The article presents an analysis of corporeality in the structure of postmodern philosophical thought and the conceptual foundations of feminist critique (an essay by L. Irigaray). Based on several samples of the late XX century women’s writing, the article traces the problems of women authors searching and finding the voice of their body, and emphasizes the importance of accepting and comprehending the bodily forms of their nature. The main motives and authorial intentions of I. Ensler’s drama “The Vagina Monologues” are considered, the writer’s view on women’s language and speech expression of their own corporeality and sexuality is argued. Methods. The research is based on general scientific methods of synthesis, analysis, selection and systematization of material. Elements of psychoanalytic, anthropological, hermeneutic approaches are partially applied. The tools of deconstructivism and feminist critique are used. We use information from linguistics, anthropology, cultural and gender studies for interdisciplinary consideration of corporeality in women’s writing. The descriptive method allows to present the subject of corporeality in separate works of fiction. Results. It was found that the analyzed phenomena of the description of the female body in women’s writing create a projection of corporeality as a dramatized existence with its inherent characteristics: balancing between speech and silence, permissiveness and condemnation, courage and shame; search for exact language means; selection of rhetoric and stylistics peculiar to this theme; attempts to establish a verbal connection between the voice and the body, fear of losing this connection. Ukrainian women’s writing of the late XX century is also mentioned in this context, particularly when regarding the expression of the concept of “body” in thematic and ideological terms. Conclusions. Analyzing some examples of women’s writing (scholarly – an essay by L. Irigaray, and artistic – a drama by I. Ensler), we summarize that their problem-thematic direction is determined by issues of the body capable of self-narration and self-representation in public space. Some elements of postmodern symbolism of body and corporeality are decoded, o-corporeal metaphors of women’s writing related to women’s freedom of choice are explained. Women’s writing is defined as a symbolic way of telling one’s own experiences of one’s own body.
У статті представлений аналіз тілесності у структурі постмодерної філософської думки та концептуальних засад феміністичної критики (праці Л. Ірігарай). На матеріалі окремих зразків жіночого письма кінця ХХ ст. простежено проблеми пошуку і знайдення авторками голосу свого тіла, важливість прийняття й осмислення тілесних форм своєї природи. Розглянуто основні мотиви й авторські інтенції драми І. Енслер «Монологи вагіни», аргументовано погляд письменниці на мовне й мовленнєве вираження жінками власної тілесності й сексуальності. Методи. Дослідження базоване на загальнонаукових методах синтезу, аналізу, добору та систематизації матеріалу. Частково застосовано елементи психоаналітичного, антропологічного, герменевтичного підходів. Використано інструментарій деконструктивізму та феміністичної критики. Послуговуємося даними лінгвістики, антропології, культурних та гендерних студій для інтердисциплінарного розгляду питань тілесності у жіночому письмі. Описовий метод дозволяє представити тематику тілесності в окремих творах художньої літератури. Результати. З’ясовано, що аналізовані явища дескрипції жіночого тіла у жіночому письмі творять проект тілесності як драматизованої екзистенції з властивими їй характеристиками: балансування між промовлянням й мовчанням, вседозволеністю й осудом, сміливістю й соромом; пошук точних мовних засобів; добір властивої цій темі риторики й стилістики; намагання встановити вербальний зв’язок між голосом й тілом, страх втрати цього зв’язку. Українське жіноче письмо кін. ХХ ст. теж згадано в цьому контексті, зокрема, щодо вираження концепту «тіло» в тематично-ідейному ключі. Висновки. Проаналізувавши окремі зразки жіночого письма (есеїстичного – праці Л. Ірігарай та художнього – драма І. Енслер), узагальнюємо, що їхнє проблемно-тематичне спрямування визначається питаннями тіла, здатного до себе-розповідання й саморепрезентування в публічному просторі. Декодовано окремі елементи постмодерної символіки тіла і тілесності, пояснено о-тілеснені метафори жіночого письма, пов’язані з жіночою свободою вибору. Жіноче письмо визначено як символічний спосіб себе-розповідання про досвіди власного тіла.

Źródło:

Pomiędzy. Polonistyczno-Ukrainoznawcze Studia Naukowe; 2022, 6(3); 135-143
2543-9227

Pojawia się w:

Pomiędzy. Polonistyczno-Ukrainoznawcze Studia Naukowe

Dostawca treści:

Biblioteka Nauki

/5

Artykuł

Zmień widok

• na półce