Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Ravel Maurice" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-4 z 4
Tytuł:
Hommage ou provocation ? Les fictions biographiques de Jean Echenoz
Autorzy:
Dytrt, Petr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2083165.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Echenoz Jean
biographical
biofiction
imaginary life
Lindon Jérôme
Zátopek Emil
Ravel Maurice
Tesla Nikola
contemporary French novel
Jean Echenoz
biografizm
biofikcje
żywoty wyobrażone
Jérôme Lindon
Maurice Ravel
Nikola Tesla
francuska powieść najnowsza
Emil Zatopek
Opis:
The novels of Jean Echenoz are particularly known for their playfulness with which they deconstruct the codes of the paraliterary genres, as well as for a casualness with which they approach the topos of the modernist novel. The production of this author of the last two decades nevertheless testifies of a new direction that slips in the biographical. Like many writers of his generation, Jean Echenoz deals in Jérôme Lindon (2001), Ravel (2006), Courir (2008) and Des éclairs (2010) with the lives of illustrious personalities of our era. We can wonder what the objective of this approach of a writer, who shows his admiration with regard to his characters, is. Is it a simple tribute or need to fill out gaps in history that we will never complete for lack of evidence to support? This paper also tries to deal with the problem of the genre of these texts that lie at the edge between fiction and factual literature.
Powieści Jeana Echenoza słyną z ludycznego dekonstruowania kodów gatunków paraliterackich oraz ze swobody, z jaką autor traktuje topos powieści modernistycznej. Tymczasem twórczość pisarza z ostatnich dwóch dziesięcioleci świadczy o przesuwaniu się w nowym kierunku – w stronę biografizmu. W tekstach Jérôme Lindon (2001), Ravel (2006), Długodystansowiec (2008) i Błyskawice (2010), jak wielu innych pisarzy jego pokolenia, Echenoz pochyla się nad życiem słynnych postaci naszych czasów. Nasuwa się pytanie, jaki jest cel pisarza, który okazuje swoim postaciom podziw. Chodzi po prostu o złożenie hołdu czy też o wypełnianie białych plam historii, których nigdy nie zapełnimy z braku dostępnej wiedzy? Niniejszy artykuł porusza także kwestię cech gatunkowych tych tekstów, sytuujących się pomiędzy fikcją i literaturą faktu.
Źródło:
Kwartalnik Neofilologiczny; 2018, 3; 382-392
0023-5911
Pojawia się w:
Kwartalnik Neofilologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Musical Interpretation of the Selected Poems by Paul Verlaine. Analysis of Irena Wieniawska’s Songs in the Comparison to the Compositions by Fauré, Debussy, and Ravel 1
Autorzy:
Al‑Araj, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/514059.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
20 th‑century song
mélodie
Gabriel Fauré
Claude Debussy
Maurice Ravel
Irena Wieniawska
Opis:
The aim of this article is to interpret songs by Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel and a less‑known composer—Irena Wieniawska (1879−1932), based on the same poems by Paul Verlaine. In the first part of this paper, the relationships between Wieniawska, Fauré, Debussy, Ravel and Verlaine are subsequently described. Then, the author makes a comparison between selected songs by French composers and Madame Poldowski, indicating main similarities and differences. The final part consists of some remarks related to the fact that Wieniawska fulfills features of the French mélodie very strictly. This is why her songs seem to be more traditional, not as allusive and sophisticated as Debussy’s or Ravel’s vocal works.
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2017, 2(33) Eng; 43-76
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pieśniowe interpretacje wybranych wierszy Paula Verlaine’a. Analiza porównawcza utworów Ireny Wieniawskiej oraz Gabriela Faurégo, Claude’a Debussy’ego i Maurice’a Ravela
Musical interpretation of selected poems by Paul Verlaine. Analysis of Irena Wieniawska’s songs in the comparison to the compositions by Fauré, Debussy, and Ravel
Autorzy:
Al-Araj, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/514104.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
20th-century song
melodie
Gabriel Faure
Claude Debussy
Maurice Ravel
Irena Wieniawska
Opis:
The aim of this article is to interpret songs by Gabriel Faure, Claude Debussy, Maurice Ravel and a less-known composer − Irena Wieniawska (1879−1932), based on the same poems by Paul Verlaine. In the first part of this paper, the relationships between Wieniawska, Faure, Debussy, Ravel and Verlaine are subsequently described. Then, the author makes a comparison between selected songs by French composers and Madame Poldowski, indicating main similarities and differences. The final part consists of some remarks related to the fact that Wieniawska fulfills features of the French melodie very strictly. This is why her songs seem to be more traditional, not as allusive and sophisticated as Debussy’s or Ravel’s vocal works.
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2017, 2(33); 43-76
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kalevala-sarja Uuno Klamiego jako dzieło przełomowe fińskiego narodowego modernizmu
Autorzy:
Stępień, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/632412.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Projekt Avant
Tematy:
Uuno Klami
Kalevala
Igor Stravinsky
Maurice Ravel
twentieth century Finnish music
Kalewala
Igor Strawiński
Maurycy Ravel
muzyka fińska XX wieku.
Opis:
„The Russian Modernists such as Prokofiev and Stravinsky and new Spanish music shookme up from top to toe. ... It was around that time that I went to the Sorbonne to borrow acopy of the Kalevala” (Virtanen 1945: 613–614). Abovementioned sentence was said by the Finnish composer Uuno Klami (1900–1961), who during his studies in Paris (1924–1925) was fascinated by the music of Igor Stravinsky, Maurice Ravel, Sergei Prokofiev and Manuel de Falla. Inspiring by achievements of Western modernists Klami wanted to break up the tendency begun by Jean Sibelius to treat Finnish epos Kalevala only in the national romantic spirit. In 1930s Klami under the impression of The Rite of Spring’s scorestarted composing vocal-instrumental work based on topics from Kalevala. However dur- ing working on it he changed his preliminary plans and composed a five-movement sym- phonic suite Kalevala-sarja op. 23 [Kalevala Suite]: Maan synty [The Creation of the Earth], Kevään oras [The Sprout of Spring], Terhenniemi, Kehtolaulu Lemminkäiselle[Cradle Song for Lemminkäinen], Sammon taonta [The Forging of the Sampo].Kalevala-sarja started in Klami’s output searching for his personal voice and influencedon his further style. Nowadays the score is regarded as the most significant Finnish or- chestral compositions from the first half of the 20th century, and very often is called TheFinnish Rite of Spring. The article’s goals are: to introduce into Klami’s output, to demon-strate the genesis and inspirations of the suite Kalevala-sarja and to briefly analyse par- ticular movements of the composition in the light of European modernistic influences.
„Rosyjscy moderniści, tacy jak Prokofiew i Strawiński, i nowa muzyka hiszpańska wstrzą- snęli mną od stóp do głów. [...] Stało się to w tym czasie, gdy poszedłem do Sorbony wypożyczyć kopię Kalewali” (Virtanen 1945: 613–614). Zdanie to zostało wypowie- dziane przez fińskiego kompozytora Uuno Klamiego (1900–1961), który podczas studiów muzycznych w Paryżu w latach 1924–1925 zafascynował się muzyką Igora Strawiń- skiego, Maurycego Ravela, Sergiusza Prokofiewa i Manuela de Falli. Inspirując się osią- gnięciami zachodnich modernistów, Klami pragnął przełamać zapoczątkowaną przez Jeana Sibeliusa tendencję do traktowania fińskiego eposu Kalewali jedynie w duchu na-rodowego romantyzmu. W latach 30. XX wieku pod wpływem partytury Święta wiosnyStrawińskiego rozpoczął komponowanie utworu wokalno-instrumentalnego opartego natematach zaczerpniętych z Kalewali. Jednak w trakcie pracy nad dziełem Klami zmienił pierwotne założenia utworu, dzięki czemu powstała suita orkiestrowa Kalevala-sarjaop. 23 [Suita z Kalewali] składająca się z pięciu części: Maan synty [Stworzenie ziemi],Kevään oras [Kiełki wiosny], Terhenniemi, Kehtolaulu Lemminkäiselle [Kołysanka dla Lemminkäinena], Sammon taonta [Wykuwanie Sampo].Kalevala-sarja rozpoczęła w twórczości Klamiego poszukiwanie własnego stylu muzycz- nego i w istotny sposób wpłynęła na jego późniejsze utwory. Obecnie dzieło uważane jest za jedną z najbardziej znaczących fińskich kompozycji symfonicznych pierwszej połowy XX wieku i często określa się ją mianem „fińskiego Święta wiosny”. Artykuł przybliża syl-wetkę twórcy, genezę i źródła inspiracji suity Kalevala-sarja oraz dokonuje krótkiej analizy poszczególnych części kompozycji pod kątem wpływów modernizmu europejskiego.
Źródło:
Avant; 2016, 7, 1
2082-6710
Pojawia się w:
Avant
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-4 z 4

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies