Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Narrative" wg kryterium: Temat


Tytuł:
“We order our lives with barely held stories”. Limitations of Self-Narrative in Michael Ondaaje’s Warlight
„Nadajemy życiu porządek, opowiadając niespójne historie”: ograniczenia autonarracji w Światłach wojny Michaela Ondaatje
Autorzy:
Gołębiowska, Urszula
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/37548861.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
autonarracja
Paul Ricoeur
długie trwanie
homo mimeticus
samorozumienie
self-narrative
deep time
self-understanding
Opis:
In his latest novel, Warlight (2018), Michael Ondaatje returns to the theme of identity and explores the role of familial past and history which intersect in the life of his protagonist. In the article I argue that the novel highlights the limitations of the self-narrative it contains and problematizes the idea of a simple recreation of life as a source of identity and self-understanding, a belief which informs Paul Ricoeur’s conception of narrative identity. I show that the narrator’s recreations of his and his mother’s life stories display problems associated with self-narratives, frequently invoked by critics of Ricoeur’s conception, such as the narrator’s unconscious and defensive motives, which undermine both his story and the subjectivity it constructs. Additionally, the fact that the narrator’s biography is situated in the context of intergenerational legacies, long temporal scales, and the non-human environment allows us to view his life, his traits and qualities from those wider perspectives as shaped by both human and non-human factors. This insight further challenges the narrator’s mastery and the story’s causal structure. The article employs contemporary discourses which foreground the impact of deep time and of the nonhuman context on narrative and subjectivity to illuminate the significance of those extended perspectives in the novel. In its questioning of self-narrative as a source of self-understanding and identity, the novel shifts away from the anthropocentric focus on biographical time and human perspective to the recognition of our embeddedness in deep time and the non-human environment.
W ostatniej powieści Światła wojny (2018) Michael Ondaatje powraca do tematu tożsamości, analizując rolę historii i rodzinnej przeszłości w życiu głównego bohatera. Poniższy artykuł koncentruje się na ograniczeniach autonarracji, które powieść uwypukla, podkreślając osobiste motywacje narratora i wpisując jego biografię w szersze konteksty: międzygeneracyjnego dziedzictwa, długiego trwania i pozaludzkiego środowiska. Powieść problematyzuje ideę prostej rekonstrukcji życia jako źródła tożsamości i rozumienia siebie – przekonań, które stanowią podstawę koncepcji tożsamości narracyjnej Paula Ricoeura. Konstruowane w powieści historie życia narratora i jego matki zdradzają częste problemy autonarracji przywoływane przez krytyków Ricoeurowskiej koncepcji, takie jak nieświadome, defensywne motywacje narratora, które podważają zarówno jego opowieść, jak i wytwarzaną przez nią podmiotowość. Odtworzenie sekwencji zdarzeń okazuje się zatem zasadnicze dla samowiedzy narratora tylko o tyle, o ile pozwala spojrzeć na życie w kontekście długiego trwania w środowisku ludzkim i pozaludzkim. Narrator zyskuje świadomość cech, skłonności, tendencji ukształtowanych w długiej perspektywie czasowej pod wpływem czynników zarówno ludzkich, jak i pozaludzkich, które w bardziej znaczący sposób niż wydarzenia kształtują życie; ów wgląd podaje w wątpliwość jego kontrolę nad opowieścią i ustanowionymi w niej związkami przyczynowymi. Artykuł powołuje się na współczesne dyskursy na temat implikacji kontekstów czasowych i pozaludzkich przywoływanych w powieści XXI w. w celu naświetlenia znaczenia owych perspektyw na narrację i podmiotowość w Światłach wojny. Poprzez zakwestionowanie autonarracji jako źródła rozumienia siebie i konstrukcji tożsamości powieść Ondaatjego rezygnuje z antropocentrycznej pespektywy na ludzką biografię, rozpoznając nasze umiejscowienie w szerokiej perspektywie czasowej i w pozaludzkim środowisku.
Źródło:
Perspektywy Kultury; 2024, 45, 2; 199-212
2081-1446
2719-8014
Pojawia się w:
Perspektywy Kultury
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Walka z demonem, psychiczna cukrzyca, dziecięca bezsilność. Język, autonarracja i przezwyciężanie kryzysów psychicznych
Fighting a demon, mental diabetes, helplessness of a child. Language, self-narrative, and overcoming mental health crises
Autorzy:
Osowska, Małgorzata Maria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/36087350.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Towarzystwo Kultury Języka
Tematy:
analiza narracyjna
zdrowie psychiczne
kryzys psychiczny
autonarracja
dyskurs publiczny
narrative analysis
mental health
mental health crisis
self-narrative
public discourse
Opis:
Artykuł dotyczy narracji osób publicznych na temat ich doświadczania kryzysu psychicznego. Celem była analiza narracyjna opowieści o przeżyciach i roli bohaterów w relacji z chorobą. Wyniki analizy pokazały, że oboje dokonują rewolucji i naruszają swoimi wypowiedziami społeczne tabu, narażając się na krytykę ze strony otoczenia zawodowego, a także rzeszy obserwatorów, followersów, fanów. W swoich narracjach dążą do zmiany archetypicznych wyobrażeń społecznych  o osobach chorych, udowadniając, że mogą one profesjonalnie pełnić szereg funkcji  zawodowych i społecznych. Oboje szukają różnych sposobów przybliżenia odbiorcom swoich doświadczeń, odwołując się do poczucia wyobcowania, uwikłania, niezawinionego cierpienia. Kryzys zdrowia psychicznego jest ciemną siłą i elementem inwazyjnym wobec zdrowej tożsamości narratora. Przede wszystkim jednak bohaterów łączą trudności w znalezieniu poręcznego języka mówienia o kryzysie psychicznym – języka, który nie byłby uwięziony między nomenklaturą medyczną a wyrażeniami potocznymi utrwalającymi krzywdzące stereotypy.
The article examines the narratives of public figures about their experience of mental crisis. The goal was to apply narrative analysis to the stories of the subjects’ experiences and roles in relation to the disease. The results of the analysis have shown that in their statements both people make a revolution and transgress social taboos, exposing themselves to criticism from their professional environment, as well as from a multitude of observers, followers, fans. In their narratives, they strive to change the society’s archetypal perceptions of sick people, proving that they can adequately perform a range of professional and social functions. Both seek different ways to bring audiences closer to their experiences, appealing to feelings of alienation, entanglement, and undeserved suffering. Mental health crisis is a dark force and an invasive element against the narrator’s healthy identity. However, above all, subjects are also bound together by the difficulty of finding a handy language for talking about mental health crisis – a language that is not trapped between medical nomenclature and colloquial expressions perpetuating hurtful stereotypes.
Źródło:
Poradnik Językowy; 2024, 814, 5; 75-89
0551-5343
Pojawia się w:
Poradnik Językowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
A story tailored for every Pole. Strategies for presenting the protagonsists in the media coverage surrounding the death of Paweł Adamowicz
Autorzy:
Sarna, Paweł
Tyc, Ewelina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/51584255.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Andrzeja Frycza Modrzewskiego w Krakowie
Tematy:
Paweł Adamowicz
rhetoric
media narrative
narrative strategy
persuasion
Opis:
The murder of the mayor of Gdańsk Paweł Adamowicz in 2019 and its circumstances formed the topic of many media reports. These events released strong emotions and reactions. The image of Adamowicz constructed by the media immediately following his death was virtually irreproachable, these positive reports being connected with the so-called taboo of death. Over the following years, one of the main topics of the discourse became the question of the moral responsibility for the mayor’s death. The authors of this article concentrate on rhetorical strategies of portraying the protagonists in the media coverage, utilising concepts including those of Robert Rowland. The daily press (“Gazeta Wyborcza”, “Rzeczpospolita” and “Dziennik Zachodni”) and socio-political weekly publications (“Wprost”, “Newsweek”, “Polityka”, “Sieci” and “Do Rzeczy”) are analysed.
Źródło:
Państwo i Społeczeństwo; 2024, XXIV, 1; 43-58
1643-8299
2451-0858
Pojawia się w:
Państwo i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
A Tragedy at the Ends of Time: Applying Aristotle’s Poetics to The Last of Us Part II
Autorzy:
Torabi, Sina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/41314887.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Univerzita sv. Cyrila a Metoda. Fakulta masmediálnej komunikácie
Tematy:
Aristotle
catharsis
digital game studies
hamartia
narrative
Poetics
The Last of Us Part II
tragedy
Opis:
Digital games have come a long way since their origins as pure entertainment and can no longer be easily brushed aside as a frivolous pastime. The past decade or so has seen the introduction of many narrative-intensive games that take the joy of watching a great story unfold and combine it with a sense of agency in the audience, in this case, the player, thus giving us a new form of dramatic narrative. Despite the seeming appropriateness, however, attempts at conjoining Aristotle’s Poetics to digital game scholarship have been contentious. This paper aims to show that there is great merit in viewing narrative games through the lens of the terms and mechanisms discussed by Aristotle, more specifically his outlining of the ground rules for the desired form of tragedy. Additionally, a more indepth definition of words like hamartia, catharsis, and mimesis and their application will show the appropriateness of such a method in arguing for the artistic and aesthetic worth of this new medium that is known for obfuscating the more familiar structures of other narrative forms. To support the argument, the paper relies on recent digital game discourse and uses Naughty Dog’s award-winning, and highly contentious game, The Last of Us Part II, to demonstrate how it fits the mould designed by Aristotle and why it deserves the title of tragedy.
Źródło:
Acta Ludologica; 2024, 7, 1; 4-17
2585-8599
Pojawia się w:
Acta Ludologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Autonarracje na temat uchodźstwa w reportażach radiowych stworzonych po wybuchu wojny w Ukrainie
Self‑narratives on refugees in radio documentaries created upon the outbreak of the war in Ukraine
Autorzy:
Czarnek-Wnuk, Paulina
Sygizman, Kinga
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/51532356.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
autonarracja
uchodźca
radio
reportaż
self-narrative
refugee
documentary
Opis:
Przedmiotem artykułu są autonarracje na temat uchodźstwa obecne w polskich reportażach radiowych stworzonych po wybuchu wojny w Ukrainie. Celem badania stało się scharakteryzowanie owych narracji z wykorzystaniem analizy porównawczej uwzględniającej aparat pojęciowy wypracowany na gruncie psychologii narracyjnej. Materiał objął 96 audycji zrealizowanych w ciągu pierwszych 6 tygodni wojny. Analiza pozwoliła wyodrębnić autonarracje fragmentaryczne w wariancie klasycznym oraz kolażowym, płynne, pośrednie, bezpośrednie oraz autoteliczne. Podlegają one zmienności w czasie, a także przenikają się wzajemnie.
The subject of the article are self-narratives on refugees present in Polish radio documentaries created upon the outbreak of the war in Ukraine. The aim of the study was to characterize these narratives with the use of comparative analysis taking into account the conceptual apparatus developed on the basis of narrative psychology. The material included 96 broadcasts made during the first 6 weeks of the war. The analysis made it possible to distinguish fragmentary self-narratives in the classical and collage variants, fluid, indirect, direct and autotelic. They are subject to variation over time and also permeate each other.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2024, 16, 3; 17-28
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Biographical Work of Parents of Children with Non-Normative Sexual Orientation and/or Gender Identity
Autorzy:
Gajek, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32222637.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Biographical Work
Narrative Interview
Sexual Orientation
Gender Identity
Coming Out
LGBTQIA
Parents of Non-Normative Children
Opis:
This paper aims to reconstruct the biographical work (Corbin and Strauss) undertaken by parents of non-normative people. The initiating event of biographical work is the disclosure of a non-normative sexual orientation and/or gender identity by the child. For many parents, this is an event that causes a breakdown of previous schemes of action, a gradual loss of control, and suffering. The empirical data consist of autobiographical narratives of parents of people with non-normative sexual orientation and/or gender identity. The study involved mothers and fathers residing throughout Poland, who were selected according to the snowball procedure. The data were collected through the narrative interview technique and compiled according to the analytical procedure proposed by Fritz Schütze, which is part of the interpretative research paradigm. In the course of four parallel biographical processes (contextualizing, coming to terms, reconstituting identity, and recasting biography), the new experience is integrated into the biography, its consequences are understood and accepted, a coherent identity is reconstituted and a new course for one’s life are charted. The analysis of the narrators’ biographical work has made it possible to identify three categories that organize the course of the parents’ lives and identities—stigma, normalization, and activism.
Źródło:
Qualitative Sociology Review; 2024, 20, 1; 42-58
1733-8077
Pojawia się w:
Qualitative Sociology Review
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Empirical insights into traditional and AI-enhanced interactive narratives based on children’s fables
Autorzy:
Świerczyńska-Kaczor, Urszula
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31203435.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach
Tematy:
art studies
Human-Centered AI
interactive narrative
game development
user experience
Opis:
Aim/purpose – The study delves into the creation and the experience of interactive children’s narratives based on poetry, examining the emerging role of artificial intelligence (AI) as a collaborative partner in storytelling for children. The research questions are: 1) What are the experiences of readers, specifically children’s guardians, with interactive narratives based on children’s poetry?; 2) How do children’s guardians experience interactive stories co-generated in real-time through conversations with artificial intelli-gence?; 3) Is it feasible to create a satisfying narrative for children from a specific set of images through the use of AI technology? Design/methodology/approach –This paper synthesizes findings from the following studies: a) Qualitative analysis of interactive narratives based on Stanisław Jachowicz’s poems, involving a comprehensive online questionnaire survey, with 80 respondents participating in the latest study; b) An evaluative study focused on real-time interactions with AI-generated interactive narratives based on Stanisław Jachowicz’s poems. This involved 12 participants who provided detailed feedback on their experience; c) An autoethnographic study exploring the creative process of generating children’s narratives from a set of images using AI. Findings – The findings from the exploratory studies suggested that interactive narratives based on poetry would be beneficial for education and the promotion of reading. The interactive narrative can be simply designed (simple mechanics, simple options) and nevertheless, it can evoke a positive user experience. The constructs of telepresence and player agency apply not only to the interactive narrative and the poem that serves as its foundation. The evaluation of the interactive narrative generated by ChatGPT was positive, both as real-time interactive storytelling experienced by the reader with AI and as the interactive narrative created based on a set of images. In the process of generating interactive narratives during real-time interactions, ensuring safety, reliability, and trustworthiness for children is a crucial aspect. Research implications/limitations – The research suggests that educational organizations can benefit from introducing interactive narratives based on poetry into children’s curricula. Furthermore, artificial intelligence can be effectively utilized in creating such content, both in the form of traditional interactive narratives presented to children and in real-time interactions with AI. However, it is also important for organizations to develop tools for monitoring children’s safety. Originality/value/contribution – This paper sheds light on the reader’s experience with interactive narratives based on poetry and highlights the transformative impact of AI on reading and writing in children’s literature, emphasizing how significantly the roles of writers and readers have changed with the introduction of AI. The swift evolution of artificial intelligence raises concerns that vital literary participants – including authors, researchers, publishers, and readers – may not grasp the essential skills and knowledge for utilizing AI. This paper can be helpful for these groups as it provides clues on how to produce good prompts, leading to the creation of children’s narratives.
Źródło:
Journal of Economics and Management; 2024, 46; 25-54
1732-1948
Pojawia się w:
Journal of Economics and Management
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Escape with a Purpose
Autorzy:
De Angeli, Daniela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/41317381.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Univerzita sv. Cyrila a Metoda. Fakulta masmediálnej komunikácie
Tematy:
design
education
escape room
game
location
methodology
narrative
serious games
Opis:
Escape rooms are increasingly popular all around the world. Due to their popularity, we are also seeing more variations in concept, form, and aim. For example, nowadays we can engage with physical, digital or mixed escape rooms. Escape rooms are also developed for a range of purposes beyond entertainment, including to broadcast a message, train, and/or exchange data. However, past research on escape rooms has focused mostly on analysing physical versions or on investigating if and how escape rooms can educate players. This paper aims to overcome these gaps by exploring how escape rooms (digital, physical or mixed) can be designed for a variety of purposes beyond entertainment. Hence, this paper offers two main contributions: a definition of escape rooms with a purpose and a framework that can be used to both design and analyse escape rooms with a purpose. The framework is initially implemented based on a literature review in the fields of serious games, escape rooms and puzzle design. Its efficacy is then tested through the analysis of three escape rooms with a purpose. Following this analysis, the framework is finalised to include the following key design elements: concept/idea; stakeholders (target players and others); purpose; goal/winning condition; equipment; theme; narrative (puzzle organisation and storytelling methods); puzzle design; and evaluation.
Źródło:
Acta Ludologica; 2024, 7, 1; 108-134
2585-8599
Pojawia się w:
Acta Ludologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Experience of discrimination among mothers of children with disability/illness. An intersectional perspective
Autorzy:
Klajmon-Lech, Urszula
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/52915818.pdf
Data publikacji:
2024-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
discrimination
narrative
mother
multiple discrimination
intersectional perspective
Opis:
The phenomenon of exclusion, marginalization and disadvantage is experienced by many social groups, especially the – culturally, nationally or religiously – Others. The article is a continuation of an earlier text published in the journal Edukacja Międzykulturowa [Intercultural Education], which concerned the theoretical foundations of multiple discrimination and a review of the research conducted in the intersectional paradigm. In this text, the focus is primarily on the analysis of research on multiple discrimination against mothers of children with disabilities. The research was aimed at learning about their experiences and answering the question: Do the surveyed women feel discrimination? And if so, does this unfair differentiation affect them because they belong to more than one group? To obtain an answer to thess research questions, in 2023 I conducted six narrative interviews with mothers of children with profound disabilities. The analysis of their narratives made it possible to conclude that they experience differentiation by others due to more than one criterion. In their case, the first factor of discrimination is gender – the female one, which intersects with another (or others): woman – a mother of a child with disability; woman – a person who does not work. The narrators share their experience of being stigmatized due to their appearance (too well-groomed, and therefore not sufficiently devoted to the child), educational and caring competences (responsible for the child’s behaviour that is inconsistent with social norms) and due to the abandonment or limitation of their professional career.
Źródło:
Edukacja Międzykulturowa; 2024, 27, 4; 141-153
2299-4106
Pojawia się w:
Edukacja Międzykulturowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Foreign Women Transforming Elijah into the Prophet of the Lord (1 Kgs 17–19)
Autorzy:
Dubovský, Peter
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/43469332.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
Elijah
formation
prophet
narrative analysis
textual-criticism
1 Kings 17–19
Opis:
This paper analyses the different versions of the Elijah cycle (1 Kgs 17–19) as witnessed, in particular, in the Masoretic text (MT), the Codex Vaticanus (GB), the Codex Alexandrinus (GA), and the Antiochian text (GAnt.). The comparison of the manuscripts shows that the MT adds and omits certain words and expressions. The author explored whether the additions and omissions are scribal mistakes or rather an intentional redactional intervention. Arguing for the latter, the author proposes that the MT presents not only the great deeds of the great prophet Elijah but also how Elijah became such a great prophet. Based on this analysis, the author proposes five stages of Elijah’s formation process: 1 . t he transformation of a man into a listener (1 Kgs 17:2–6); 2. Elijah’s transformation into a man of God’s word (the Cherith episode and the Zarephath episode in 17:7–16); 3. the transformation from a man of God’s word into a man of God (the resuscitation of the dead son in 17:17–24); 4. the transformation from a man of God into a prophet (the Carmel episode 18:1–40); 5. the transformation of a zealous prophet into a man standing before the Lord (19:1–18).
Źródło:
The Biblical Annals; 2024, 14, 1; 1-16
2083-2222
2451-2168
Pojawia się w:
The Biblical Annals
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
How music and lyrics interact: A translation-oriented analysis of musical narrative in Disney’s “Let it go”
Autorzy:
Reus, Tim
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/54174898.pdf
Data publikacji:
2024-10-06
Wydawca:
Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
Tematy:
audiovisual translation
Disney
musical narrative
music semantics
song translation
Opis:
Much research on song translation focuses on formal constraints, such as rhyme and rhythm, but few studies seem to investigate the relationship between lyrics and music itself. This study examines how meaning is constructed in music, and how the meaning of music interacts with the meaning of lyrics in a song translation context. The analysis follows three paradigms of meaning in music: musical narrative, music rhetoric, and music semantics. These paradigms are used to describe the meaning of the music of the Disney song “Let it go”, from the 2013 musical film Frozen. Disney songs are some of the most commonly translated songs, and as such, they have an important effect on child development. It is found that on a general level, the music of “Let it go” expresses a victory of a rebellious force over an established order, which is expressed by means of a growth of energy and intensity. This growth closely follows the four rhetorical phases of the narratio, probatio, dubitatio, and peroratio, which allows for a structural analysis of musical meaning and narrative. The findings suggest that treating the music of a song as a central element can guide the translation process and scholarly analysis of songs and their translations. This study stresses the importance of the role of music in the multimodal product that is a song.
Źródło:
Studia Translatorica; 2024, 15; 133-153
2084-3321
2657-4802
Pojawia się w:
Studia Translatorica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
La sustitución del arquetipo del mentor/educador por la figura seudopaterna en la narrativa del videojuego
The Replacement of the Mentor/Educator Archetype With the Pseudo-Father Figure and in the Video Game Narrative
Autorzy:
Freire-Sánchez, Alfonso
Vidal-Mestre, Montserrat
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/44454385.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
Archetype
mentor
educator
father figure
video game narrative
Arquetipo
educador
figura paterna
narrativa de
videojuegos
Opis:
Research objectives (aims) and problem(s): This manuscript investigates the reproduction of the classic figure of the mentor/educator and how, in recent times, it has transformed into the archetype of the circumstantial father in video games. Research methods and structure of the article: Through the discourse analysis of the narrative of four popular video games: God of War, The Last of Us, Bioshock Infinite and The Walking Dead, we propose: identify the plot conflicts derived from the fact that the character is a father circumstantial and discern the identifying features of this pseudo-father figure from the structural patterns of the monomyth or hero's journey and relate its characteristics with those of the classic figure of the mentor/educator. Brief description of the context of the problem: Do video games show educational models in their stories? The characters in the audiovisual narrative are a representation of the particular and universal dimension of the environment and the social context of their time. This conception of multicultural humanity allows us to understand the potential of the narrative elements that are developed in different stories and stories, such as archetypes or tropes. In the video game industry in particular, the advances in animation techniques and the community's interest in social and human issues have meant greater depth in the construction of characters and the inclusion of figures away from conventional patterns. Research findings and their impact on the development of educational sciences: The findings allow us to conclude that there is a trend towards replacing the classic archetype of the mentor with the figure of the circumstantial father. Conclusions and/or recommendations: This new character moves away from the classic pattern of Joseph Campbell's hero's journey and is more similar to the characteristics of contemporary antiheroic characters. However, this new archetype bases its teaching on resilience and sacrifice, a relevant fact as it is a figure designed to educate and instill values in young people.   Objetivos (fines) y problema(s) de la investigación: Este manuscrito investiga la reproducción de la clásica figura del mentor/educador y cómo, en los últimos tiempos, se transforma en el arquetipo del padre circunstancial en los videojuegos. Métodos de investigación y estructura del artículo: Mediante el análisis del discurso de la narrativa de cuatro populares videojuegos: God of War, The Last of Us, Bioshock Infinite y The Walking Dead, se plantea identificar los conflictos de la trama derivados del hecho de que el personaje sea un padre circunstancial y discernir los rasgos identificativos de esta figura seudopaterna a partir de los patrones estructurales del monomito o viaje del héroe y relacionar sus características con las de la clásica figura del mentor/educador. Problema de la investigación: ¿Los videojuegos muestran modelos educativos en sus historias? Los personajes en la narrativa audiovisual son una representación de la dimensión particular y universal del entorno y contexto social de su tiempo. Esta concepción de la humanidad multicultural nos permite entender el potencial de los elementos narrativos que se desarrollan en las diferentes historias y relatos, como los arquetipos o los tropos. En la industria de los videojuegos en particular, los avances de las técnicas de animación y el interés de la comunidad por temas sociales y humanos, han supuesto una mayor profundidad en la construcción de los personajes y la inclusión de figuras alejadas de los patrones convencionales. Resultados de la investigación y su impacto en el desarrollo de las ciencias de la educación: Los hallazgos permiten reflexionar sobre la posible existencia de una tendencia hacia la sustitución del arquetipo clásico del mentor por la figura del padre circunstancial. Conclusiones y/o recomendaciones: Este nuevo personaje se aleja del patrón clásico del viaje del héroe de Joseph Campbell y se asemeja más a las características propias de los personajes antiheroicos contemporáneos. Finalmente, este nuevo arquetipo basa su enseñanza en la resiliencia y el sacrificio, un dato relevante en tanto que se trata de una figura destinada a educar e inculcar valores en los jóvenes.
Objetivos (fines) y problema(s) de la investigación: Este manuscrito investiga la reproducción de la clásica figura del mentor/educador y cómo, en los últimos tiempos, se transforma en el arquetipo del padre circunstancial en los videojuegos. Métodos de investigación y estructura del artículo: Mediante el análisis del discurso de la narrativa de cuatro populares videojuegos: God of War, The Last of Us, Bioshock Infinite y The Walking Dead, se plantea identificar los conflictos de la trama derivados del hecho de que el personaje sea un padre circunstancial y discernir los rasgos identificativos de esta figura seudopaterna a partir de los patrones estructurales del monomito o viaje del héroe y relacionar sus características con las de la clásica figura del mentor/educador. Problema de la investigación: ¿Los videojuegos muestran modelos educativos en sus historias? Los personajes en la narrativa audiovisual son una representación de la dimensión particular y universal del entorno y contexto social de su tiempo. Esta concepción de la humanidad multicultural nos permite entender el potencial de los elementos narrativos que se desarrollan en las diferentes historias y relatos, como los arquetipos o los tropos. En la industria de los videojuegos en particular, los avances de las técnicas de animación y el interés de la comunidad por temas sociales y humanos, han supuesto una mayor profundidad en la construcción de los personajes y la inclusión de figuras alejadas de los patrones convencionales. Resultados de la investigación y su impacto en el desarrollo de las ciencias de la educación: Los hallazgos permiten reflexionar sobre la posible existencia de una tendencia hacia la sustitución del arquetipo clásico del mentor por la figura del padre circunstancial. Conclusiones y/o recomendaciones: Este nuevo personaje se aleja del patrón clásico del viaje del héroe de Joseph Campbell y se asemeja más a las características propias de los personajes antiheroicos contemporáneos. Finalmente, este nuevo arquetipo basa su enseñanza en la resiliencia y el sacrificio, un dato relevante en tanto que se trata de una figura destinada a educar e inculcar valores en los jóvenes.
Źródło:
Multidisciplinary Journal of School Education; 2024, 13, 1 (25); 213-230
2543-7585
Pojawia się w:
Multidisciplinary Journal of School Education
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Narracja jako kreacja rzeczywistości społecznej. Przypadek Lope de Aguirre na tle historii wyprawy Pedra de Ursúi 1560–1561
Narrative as Creation of Social Reality. The Case of Lope de Aguirre in the Context of the Expedition of Pedro de Ursúa 1560–1561
Autorzy:
Tarczyński, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/33733864.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
narrative
social structure
rebellion
deviance
colonialism
narracja
struktura społeczna
rebelia
dewiacja
kolonializm
Opis:
Tekst artykułu zawiera prezentację szczególnego przypadku kreowania rzeczywistości społecznej przez pryzmat relacji sporządzonych ex post, w większości przypadków autorstwa uczestników opisywanych wydarzeń. Relacjonowaną przez nich materią była historia wyprawy, która wyruszyła z Peru we wrześniu 1560 roku pod dowództwem Pedra de Ursúi w poszukiwaniu bogatej krainy określanej jako „Omagua i El Dorado”, a która niebawem przekształciła się w bunt pod wodzą Lope de Aguirre. Przekraczanie przez przywódcę buntu kolejnych granic prawnych, moralnych, społecznychi kulturowych stało się podłożem dla interpretacji tych działań i osoby Aguirra przez autorów relacji. Szczególną okolicznością jawi się tu sama liczba zachowanych relacji (obecnie znamy 15, które zostały wydane drukiem), niemająca odpowiednika w dziejach innych przedsięwzięć odkrywczych i zdobywczych Nowego Świata w XVI wieku. Wspomniano także – choć nie jest to główny wątek tekstu – o późniejszych o kilkaset lat interpretacjach postaci i działań Lope de Aguirre. Celem pozostaje ukazanie praktyk interpretowania rzeczywistości społecznej, w tym szczególnym przypadku, gdy dokonywane działania zdają się kwestionować i stają się wyzwaniem dla ugruntowanego porządku społecznego (w tym przypadku, ukształtowanego w wyniku podboju, kolonialnego społeczeństwa Hispanoameryki).
This article presents a particular case of the creation of social reality through the prism of accounts drawn up ex post, in most cases by participants in the reported events. They describe the story of an expedition that set out from Peru in September 1560 under the command of Pedro de Ursúa in search of a rich land called “Omagua and El Dorado”, which soon turned into a rebellion led by Lopede Aguirre. The rebellion leader’s crossing of successive legal, moral, social and cultural boundaries provided the ground for the interpretation of these actions and Aguirra himself by the authors of the accounts. The sheer number of surviving accounts (15 are now known to have been published in print), unparalleled in the history of other exploration and conquest ventures of the New Worldin the 16th century, appears to be a singular circumstance. Reference is also made – although this is not the main focus of the text – to interpretations of Lope de Aguirre’s character and actions several hundred years later. The aim continues to be to show the practices of interpreting social reality in this particular case, where the actions performed seem to question and challenge the established social order (in this case, shaped by the colonial conquest of Hispanic American society).
Źródło:
Zeszyty Naukowe KUL; 2024, 67, 1; 105-128
0044-4405
2543-9715
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe KUL
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Narratives of the Threshold: Timescape and the Novel in the Anthropocene
Narracje progu: pejzaż czasowy i powieść w antropocenie
Autorzy:
Shadurski, Maxim
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/37552995.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
pejzaż czasowy
powieść
antropocen
narracja
próg
timescape
novel
Anthropocene
narrative
threshold
Opis:
This article develops a timescape perspective on the novel. It contends that timescape provides an analytical tool which prises open the novel’s capacity to confront the Anthropocene with narratives of the threshold. Timescape pertains to the imperceptible interactions between life and matter. It juxtaposes the culturally inflected notions of human time with Earth’s nonlinear temporal orders. Such reciprocities acquire a chronotopic and narrative expression in the novel, as testified by a sample of three British fictions under discussion: Maggie Gee’s The Flood (2004), Kazuo Ishiguro’s Never Let Me Go (2005), and Will Self ’s The Book of Dave (2006). These novels explore multitemporality in threshold situations, whose narrative pauses at once enhance and estrange the experience of time. Their respective timescapes disclose not only the existential crises inflicted by the Anthropocene, but also the planet’s temporal alterity.
Artykuł omawia perspektywę pejzażu czasowego w gatunku powieści. Wskazuje, że pejzaż czasowy to narzędzie analityczne, które na pierwszy plan wysuwa zdolność powieści do skonfrontowania antropocenu z narracjami progu. Konceptualnie pejzaż czasowy dotyczy nieuchwytnych interakcji pomiędzy życiem a materią. Uwydatnia skomplikowane zestawienie kulturowo ukształtowanego ludzkiego czasu z nielinearnym porządkiem czasowym Ziemi. Powieść nadaje tym wzajemnym relacjom chronotopiczną i narracyjną ekspresję, co przedstawiono na przykładzie trzech brytyjskich powieści: Powódź (2005) Maggie Gee, Nie opuszczaj mnie (2005) Kazuo Ishigury oraz Księga Dave’a (2006) Willa Selfa. Wymienione powieści eksplorują różnorodność czasu, łącząc chronotop progu z narracyjnymi pauzami. Ich pejzaże czasowe ujawniają nie tylko egzystencjalne kryzysy wywołane przez antropocen, lecz także czasową inność planety.
Źródło:
Perspektywy Kultury; 2024, 45, 2; 13-24
2081-1446
2719-8014
Pojawia się w:
Perspektywy Kultury
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poszukiwanie słuchacza. Tożsamość narracyjna w Pogance Narcyzy Żmichowskiej
Searching for the Listener. Narrative Identity in Pogance Narcyzy Żmichowskiej
Autorzy:
Sontowska, Pola
Bieruń, Izabela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/52045048.pdf
Data publikacji:
2024-10-09
Wydawca:
Stowarzyszenie Dialogiczne Towarzystwo Naukowe - Społeczeństwo i Polityka
Tematy:
Poganka
Narcyza Żmichowska
teoria narracyjnej tożsamości
McAdams
symbolizacja
narracja
narrative identity
symbolisation
narration
The Heathen
Opis:
Poganka, szkatułkowa powieść Żmichowskiej, jest przedstawieniem procesu opowiadania historii życia. Poziom opowieści Beniamina można interpretować przy użyciu teorii narracyjnej tożsamości McAdamsa, które to narzędzie pomaga dostrzec, jak w powieści Żmichowskiej zaciera się granica między fikcyjnym a biograficznym. Dla takiej analizy istotny jest fakt obecności słuchaczy. To właśnie ich rozmowa o miłości wyzwala w protagoniście opowieść. Ich komentarze kierują poszukiwania Beniamina, a na poziomie stylistycznym Żmichowska tworzy z nich narracyjny wielogłos. Jednak te wypowiedzi innych, wplecione w narrację protagonisty, stają się bezosobowe. Kominkowy dialog, który stanowił klamrę kompozycyjną Poganki przekształca się w powieść jednego bohatera. Beniamin, tworząc swoją tożsamość z echa dawnych spotkań i rozmów, dysocjuje się od towarzystwa, stając się nie tylko na-dawcą, ale i głównym słuchaczem swojej historii. Skupiony na ujawnianiu siebie bohater traci kontakt z pozostałymi płaszczyznami komunikacji wg von Thuna, szczególnie zaś z tymi nastawionymi na tworzenie relacji. Tym samym powieść Żmichowskiej rozpoczyna dyskusję na temat narracji, jej zdolności do dysocjowania opowiadającego i kompetencji tożsamościotwórczej. Pozwala przyjrzeć się zamkniętemu w świecie wspomnienia narratorowi, gdzie zastępuje relacje bezpieczniejszymi do interpretacji symbolami.
I treat The Heathen, Zmichowska's frame novel, as a representation of the process of telling a life story. I interpret Benjamin's story using McAdams' narrative identity theory, a tool that helps me to see how the boundary between the fictional and the biographical is blurred in Zmichowska's novel. What is important for my analysis is the audience's presence. It is their conversation about love that triggers the protagonist's story. Their comments guide Benjamin's quest, and on a stylistic level, Żmichowska creates a narrative polyphony out of them. However, these statements by others, woven into the protagonist's narrative, become impersonal. The ‘chimney dialogue’ part that constituted the framing device of The Heathen is transformed into a single character novel. Creating his identity from the echoes of past encounters and conversations, Benjamin dissociates himself from his company, becoming not only the author but also the main listener of his story. Focused on revealing himself, the protagonist loses contact with the other planes of communication according to von Thun, especially those geared towards creating relationships. Thus, Żmichowska's novel opens a discussion on narration, its ability to dissociate the storyteller and its identity-forming competence. It allows us to look at the narrator, who is locked in a world of memories, where he replaces relationships with symbols that are safer to interpret.
Źródło:
Intelektualne podróże w czasie - nowe spojrzenia na znane. Perspektywy humanistyczno-społeczne; 37-52
9788397267534
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies