Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Jacques Lacan" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Substancja, czyli brak. O kreacji wydarzeń niemożliwych w filmie „Pieniądz” Roberta Bressona
Substance, Which Means Nothing: On the Creation of Impossible Events in Robert Bresson’s “L’argent”
Autorzy:
Zalewski, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32222549.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Robert Bresson
Slavoj Žižek
Jacques Lacan
Opis:
Do najtrwalej zakorzenionych przeświadczeń na temat twórczości Roberta Bressona należy to, że francuski twórca pokazuje na ekranie jedynie fragmenty, okruchy rzeczywistości, którym nie stara się nadawać całościowej formy. W związku z tym reżyser ma stosować przemilczenia najistotniejszych wydarzeń w sferze fabuły, bądź też obrazować przestrzenie oboczne w stosunku do tych, w których akurat dzieje się coś istotnego – sięga więc po chwyty elipsy narracyjnej i metonimii. W opozycji do tego autor stara się dowieść, że do najbardziej tajemniczych miejsc ostatniego dzieła Bressona Pieniądz (1983) (ale i w jakiejś mierze także do jego wcześniejszych filmów) kategoria elipsy i metonimii się nie stosuje. Lepsze rezultaty w wyjaśnianiu tych miejsc daje Lacanowska filozofia Nieobecnego. Ostrożnie stosowane narzędzia Lacanowskiej psychoanalizy (przefiltrowane przez pewne pomysły filmowe Slavoja Žižka) prowadzą do nieoczekiwanych wniosków, kłócących się z dotychczasowymi konkluzjami na temat Bressonowskiego materializmu i transcendentalizmu.
One of the most rooted beliefs about Robert Bresson’s works is that what the French director shows on the screen are only fragments, scraps of reality, to which he does not attempt to give an overall form. Therefore, the director seems to conceal the most significant events in the plot, or to visualize the adjacent spaces in relation to those in which something important is just taking place. This is the reason why he is considered to use frequently the narrational ellipses and metonymies. On the contrary, the author of the article tries to prove that the category of ellipsis and metonymy does not apply to the most mysterious places of the last work by Bresson, L’Argent (1983), and – to some extent – to his earlier films as well. Better results in explaining these places are to be found in the Lacanian philosophy of the Absent. When used with care, the tools of the Lacanian psychoanalysis (filtered through some filmic ideas by Slavoj Žižek) lead to unexpected conclusions which clash with previous conclusions concerning Bresson’s materialism and transcendentalism.
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2015, 89-90; 199-222
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Affect Unchained: Violence, Voyeurism and Affection in the Art of Quentin Tarantino
Autorzy:
Lipszyc, Adam
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/451261.pdf
Data publikacji:
2020-08-05
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Filozofii
Tematy:
affect
Gilles Deleuze
Jacques Lacan
Quentin Tarantino
spectatorship
Opis:
Abstract: In the first part of the paper the author briefly revisits two of the most important traditions that stand behind the contemporary conceptualizations of affect: the Deleuzian tradition and the Lacanian one. Having pointed to the most important features of the two lines of thinking affect, as well as to certain difficulties that arise within them, the author proceeds to offer his own simple conceptual model that would be operative in thinking about film experience. The model involves feeling, emotion and affect as three distinct phenomena; the concept of “ex-spectator” is introduced in order to account for the crucial difference between emotion and affect. In the second part of the paper, the model is tested against the later films by Quentin Tarantino. The films are presented as “affective”: by skilfully operating with “reflective images” they are able to deconstruct the subject of the ex-spectator into the split-but-real, affected self of the true spectator.
Źródło:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture; 2020, 4, 2; 128-138
2544-302X
Pojawia się w:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Lucky Breaks and Funny Coincidences: From the Tragedy of Desire to the Messianic Psychoanalysis of Love
Autorzy:
Bielińska, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31319018.pdf
Data publikacji:
2024-04-30
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Filozofii
Tematy:
psychoanalysis
love
comedy
Jacques Lacan
Alenka Zupančič
narcissism
Opis:
This essay explores Jacques Lacan’s theory of desire as functioning according to the logic of tragedy and compares it with Alenka Zupančič’s concept of love as comedy, demonstrating however that the latter remains too caught up in the Lacanian worldview to truly capture the active side of love. The essay argues that Zupančič’s interpretation of Lacan can be reinterpreted again through the lenses of “messianic psychoanalysis” – psychoanalysis “slightly adjusted” – standing not on the side of the tragic acceptance of fate, but of the promise of “more life.” Drawing from the reflections of Agata Bielik-Robson, Eric Santner and Jonathan Lear, this essay intends to demonstrate that Zupančič’s comedy of love can be reconciled with the more relational notion of love as a psychoanalytical counterpart of messianic Exodus. An example of such a liberating combination of eros and wit can be found in Freud’s interpretation of Wilhelm Jensen’s Gradiva.
Źródło:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture; 2024, 8, 1; 69-97
2544-302X
Pojawia się w:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Bitte betrachten sie mich als einen Traum.“ Sprache und Identität in Hamid Sadrs „Gesprächszettel an Dora“
“BITTE BETRACHTEN SIE MICH ALS EINEN TRAUM“. LANGUAGE AND IDENTITY IN HAMID SADRS GESPRÄCHSZETTEL AN DORA
Autorzy:
Peter Clar, Peter Clar
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/910312.pdf
Data publikacji:
2019-06-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Jacques Derrida
Jacques Lacan
Paul de Man
deconstruction
autobiography
prosopopoeia
Opis:
Wie Jacques Derrida u. a. in Die Einsprachigkeit des Anderen oder Die ursprüngliche Prothese zeigt, ist jeder Mensch immer schon mehrsprachig. Wenn wir diesen Zustand der Nicht-Einsprachigkeit als ein allgemein-menschliches Phänomen begreifen, und dazu eignet sich die sogenannte exophone Literatur besonders, dann hilft uns das zu verstehen, dass das Fremd-Sein eines/einer Fremden zu befragen immer zugleich bedeutet, auch unser eigenes Fremd-Sein zu befragen, dann wird die Frage nach dem Fremden zur Frage der eigenen Identität. Um dies zu zeigen, lese ich Hamid Sadrs Gesprächszettel an Dora (1994) parallel zu und mit Derridas Konzept von Ein- und Mehrsprachigkeit. In dem ‚Roman‘ erfindet der Erzähler entlang von Egodokumenten seine Wahrheit über Franz Kafkas Sterben und widerspricht damit vielen Wissenschaftler- und Biograph_innen, die den Tod Kafkas als Konsequenz seines Dichterseins, seiner Zerrissenheit etc. interpretiert haben. Was uns die Dichterfigur entfremdet, ist dabei die Sprache selbst und zwar gerade die anscheinend authentischen Berichte, die, in Kombination mit den unzuverlässigen Erzählerstimmen die Konstruktion der Figur Kafka offenlegen. Der Kafka des Textes – der als K., als Kafka, als kavka auftritt, der im Erzählen als Kafka gesetzt, erschrieben wird, und zwar in jenen Worten, die die seinen sind, die ihm also vermeintlich vorangehen und doch, zugleich, folgen, sich (auch) als Nach-Schreiben entpuppen – wird wieder aufgelöst, wird fremd. Die Verwirrung der Grenzen von Ursache und Wirkung, Vorher und Nachher, Realität und Fiktion, das Sein zwischen Leben und Tod lässt die Kafka/K.-Figur zum Wanderer, zur Figur des Sowohl-alsauch werden. Das Fremd-Sein Kafkas, die Exilsituation in der Abgeschiedenheit des Sanatoriums sind dabei nicht allein Parabeln auf die Situation exiliert Lebender, wie Sadrs persönliche Lebenssituation nahelegte, sie sind darüber hinaus eine Metapher für menschliche Identitätsfindung generell.
According to Derridas Monolingualism of the Other, Or, The Prosthesis of Origin every person is always multilingual. If we understand this state of non-monolingualism as a general human phenomenon, which the so called ‘exophone literature’ particulary helps us to do, then we understand that to question a stranger’s alienation always means to question our own alienation at the same time. Thus the question of the stranger becomes the question of one‘s own identity. In my article, I analyze this phenomenon by combining Hamid Sadr’s ‘novel’ Gesprächzettel an Dora (1994) and Jacques Derrida’s concept of mono- and multilingualism. In Hamid Sadr’s text the narrator uses egodocuments to invent a truth about Franz Kafka’s death which opposes many literary scholars and biographers who have interpreted Kafka’s death as a consequence of his existence as a poet, his diremption etc. What alienates the literary figure named Kafka from us is the language itself, and first of all the combination of allegedly ‘authentic’ documents with the unreliable narrative voices, thus revealing the constructiveness of ‘Kafka’. The main character Kafka – who within the text is named K., Kafka, kavka and who is introduced into the text by using his ‘own’ words, that supposedly precede him and yet, at the same time, succeed him – is deconstructed. Borders between cause and effect, before and after, reality and fiction, life and death become obsolete thus turning the Kafka/K. figure into a wanderer, a figure of ‘both-and’. Kafka’s situation as a stranger, as a kind of exile in the remoteness of the sanatorium, is not alone a parable on the situation of an exile, as Sadr’s personal life may indicate. Moreover, as I will show, it is a metaphor for human identity in general.
Źródło:
Studia Germanica Posnaniensia; 2019, 40; 129-138
0137-2467
Pojawia się w:
Studia Germanica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Beyond the Breakdown of Communication: Exploring Obstacles to Communicating in the Novels of Doris Lessing
Autorzy:
Kamińska, Paulina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/888789.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
Doris Lessing
literature
Jacques Lacan
trauma theory
memoir
silence
Opis:
This paper aims to explore the breakdown of communication in the novels written by Doris Lessing, and investigate into the nature of experience that is conveyed despite the failure of language. Lessing’s fiction is abundant with the symptoms of breakdown, and the heroines’ experience is often rendered by means of fragmentation of the narrative form. Anna Wulf, the heroine of The Golden Notebook, can only deal with her experience by writing about it in separate notebooks; the protagonist of Memoirs of a Survivor delivers a most confusing memoir in which facts and events intertwine with dreams and visions. According to Lacan’s theory of the three registers of human experience, the real, the symbolic and the imaginary, language fails in the face of the real. Nevertheless, the twentieth-century trauma theory allows for investigating into the realm of the real. Critics such as Cathy Caruth and Geoffrey Hartman emphasise the importance of reaching for what is without words, reading despite the silence and fragmentation. By applying their approach to Doris Lessing’s fiction one can truly appreciate her recognition of the human condition in the modern world, and read beyond the breakdown of communication.
Źródło:
Anglica. An International Journal of English Studies; 2012, 21/1; 95-105
0860-5734
Pojawia się w:
Anglica. An International Journal of English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Resisting the Oppressive Paternal Metaphor of God in Michèle Roberts’s "Impossible Saints"
Autorzy:
Dobrogoszcz, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2116522.pdf
Data publikacji:
2022-07-14
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Michèle Roberts
feminism
religion
Catholic Church
Julia Kristeva
Jacques Lacan
Opis:
The protagonist of Michèle Roberts’s Impossible Saints, Josephine, establishes a nonconformist convent for women who seek communion with God by following an unorthodox path of sensual spirituality. Impossible Saints intersperses Josephine’s story with a number of miniature narratives depicting fictional lives of saints, rewritten in a feminist manner, portraying both the female predicament in the patriarchally structured society and women’s struggle for empowerment in which they rebel against masculinist conventions. The article employs feminist thought, derived mainly from Julia Kristeva, to examine the way in which Roberts problematizes the relation of the Catholic Church to the position of women as well its concern with the human body. The bodily dimension of the divine, as proposed by Luce Irigaray, manifesting in the emancipatory communal experience of women in Josephine’s convent, greatly contrasts with the Catholic regulatory character of religiosity. The analysis also situates the patriarchal institution of the Church in the context of the Lacanian order of the symbolic and his notion of the Name-of-the-Father. It culminates in exploring the issue of the metaphor of God as seen through the traditional patriarchal frame which pictures God as masculine.
Źródło:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre; 2020, 6, 2; 43-51
2353-6098
Pojawia się w:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mesmerization with the Lights On: Poe’s “The Facts in the Case of M. Valdemar”
Autorzy:
Tindol, Robert
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2032696.pdf
Data publikacji:
2021-11-22
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Edgar Allan Poe
the Sublime
Jacques Lacan
Immanuel Kant
Slavoj Žižek
Opis:
Edgar Allan Poe’s eerie short story “The Facts in the Case of M. Valdemar” is a particularly noteworthy example of the sublime, a psychological state in which one is overwhelmed by the magnitude of that which is perceived by the mind. Valdemar exemplifies the sublime in that his death has somehow been suspended in time because he was under hypnosis as part of a medical experiment at the moment of his passing. However, the story also draws particular attention to the means by which insight into the nature of death is acquired by the hypnotist who narrates the story. For a more comprehensive understanding of the sublime experience, one may turn to the psychoanalytic theory of Jacques Lacan and the postmodernist work of Slavoj Žižek, which lead to the conclusion that the dramatic chain of events in “Valdemar” is an example of the sliding signifier, and, moreover, that the instability of the signifier may explain the sublime effect.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2021, 11; 353-368
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Lacanian Ethics, the Psychoanalytic Group, and the Question of Queer Sociality
Autorzy:
Valle Junior, Luiz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1399237.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Ośrodek Studiów Amerykańskich
Tematy:
Jacques Lacan
desire
sociality
Antigone
anti-social thesis in queer theory
Opis:
This article is an attempt to frontally pose a question queer theory gravitates around, yet never effectively spells out: what is a togetherness of those who have nothing in common but their desire to undo group ties? First, I consider the take-up of Lacan’s ethical experiment in Seminar VII, the Ethics of Psychoanalysis by queer theorists. I contend that queer theory has not given Lacan’s interpretation of Antigone its full import, which demands its placement in the philosophical tradition of the West brought to its highest fruition in Kant. I further contend, however, that to do so does not quite offer a solution to the queer problem, for, as contemporary debate on the political import of Antigone shows, the purity of her desire does not immediately translate into a sustainable politics. Lacan himself was faced with the problem of translating his ethics into a politics after his “excommunication” from the psychoanalytic establishment, and came to falter before it. Nevertheless, Lacan’s efforts allow us to pose the undoubtedly queer question of how to group together those whose only attribute is to undo group ties. Responding to the unanswerable demands of a theory and a practice that allows us to answer that question, I propose the figure of the smoker’s communism, as elaborated upon by Mladen Dolar, as a preliminary queer suggestion as to how we might go about mitigating the gap between Lacan’s ethical brilliance and his admitted political failure.
Źródło:
InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer; 2020, 15; 34-50
1689-6637
Pojawia się w:
InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Not a saviour of the world: dismissal of messianism in Graham Swift’s Waterland
Autorzy:
Konkol, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1828408.pdf
Data publikacji:
2020-12-15
Wydawca:
Uniwersytet Bielsko-Bialski
Tematy:
Graham Swift
Waterland
Jacques Lacan
the phallus
messianism
Kraina wód
fallus
mesjanizm
Opis:
The article considers the highly critical handling of the British brand of messianism in Graham Swift’s novel Waterland (1983) in the light of Jacques Lacan’s concept of the phallus. The issue is approached through the figure of the narrator’s half-brother, spawned to be the saviour of the world and the narrator’s attitude towards promises of a grand future, an epitome of Graham Swift’s overall distrust of totalising narratives. The desire for a complete and final explanation is shown to be as inescapable as it is impossible to fulfil.
Źródło:
Świat i Słowo; 2020, 35, 2; 71-88
1731-3317
Pojawia się w:
Świat i Słowo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Troista mediacja przemocy w traumoskryptach na przykładzie tłumaczenia „Kosmosu” Witolda Gombrowicza oraz „Jądra ciemności” Josepha Conrada
Triple mediation of violence in traumascripts as illustrated by the translation of Cosmos by Witold Gombrowicz and Heart of Darkness by Joseph Conrad
Autorzy:
Barciński, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32062524.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
trauma
literary translation
hybridity
symbolic order,
Jacques Lacan
przekład literacki
hybrydyczność
porządek symboliczny
Opis:
The study deals with the subject of a specific type of crisis i.e. trauma in translation of literary texts. The field of Trauma Studies seems to have a huge research potential if juxtaposed with the discipline of Translation Studies. Many contemporary novels can be analysed from the perspective of traumatic experiences and their representation in works of fiction with special focus on the psychological aspect. Translation process has to make allowances for the hybridity of trauma fiction to recreate it in the target text. The analysis of the rendition of Kosmos by Witold Gombrowicz and Heart of Darkness by Joseph Conrad (works being apt illustrations of the inescapable interfaces of trauma) illustrate the triplicity of mediation of trauma which has to be considered during the translation process: 1. the performative recreation of the original traumatic event, 2. literary texts as inherently traumatic due to the inescapable entry into the symbolic order of linguistic codes, 3. the double bind of the translation process i.e. the trauma of the impossibility of translation.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2023, 40; 251-268
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Blockchain and clockwork trust
Autorzy:
Leder, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/51475712.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Instytut Filozofii i Socjologii
Tematy:
blockchain
automatization
mechanization
grammatization
trust
social time
Bernard Stiegler
Satoshi Nakamoto
Jacques Lacan
Opis:
This article investigates the hypothesis that we can understand blockchain technology as a mechanization of trust. As inspiration, the author accesses the categories introduced by Bernard Stiegler, especially grammatization and proletarianization. The reflection on the social relation of trust and its mechanization in processes based on blockchain technology develops in the direction of the analysis of the way social time is generated in the process of “digging”. The thesis is that blockchain is not only a mechanized ledger, but also has a more complicated function similar to the role played by subjectivities who generate social time in Jacques Lacan’s concept of logical time. Only the appearance of time modalities, present, past and future, can guarantee a common memory of the past, which is the condition of the possibility of trust.
Źródło:
ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal; 2023, 13, 1; 139-148
2083-6635
2084-1043
Pojawia się w:
ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Podręczny słownik przezroczystości
A Concise Dictionary of Transparency
Autorzy:
Misun, Jakub
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1533584.pdf
Data publikacji:
2013-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Marek Bieńczyk
Roland Barthes
Jacques Lacan
transparency
psychoanalysis
death
melancholy
hysteria
weak subject
love.
Opis:
The article discusses an essay collection by Marek Bieńczyk, Przeźroczystość [Transparency]. The concept, placed in various context, shows various aspects and is seen in various shades. The author does not put forward a statement, but rather proposes a work to be done: to determine the modality of transparency. The concept initially seems to be mainly epistemological: the cognizant subject would like to make the world transparent, to discover all possible mysteries. Before that, however, the subject must know itself, and here the dream of transparency also plays the key role. Lack of epistemological transparency is the main cause of melancholy and its reverse — hysteria. The concept turns out to be important in the domain of love — the loer thinks that (s)he knows the desired person more better anybody else, that (s)he has entirely penetrated the subjectivity of the Other. Ultimately, however, the dream of transparency goes down to a slow demise of the subject: as self-discovery progresses, there is less and less of the discoverer. In conclusion of this work, the border of modality of the concept turns out to be horrifyingly obvious. The desire for transparency consequently searches not for knowledge, but for an escape whose name is death.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2013, 21; 239-252
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Zygmunt Haupt’s literary engineering
Inżynieria literacka Zygmunta Haupta
Autorzy:
Zając, Michał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27312320.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Zygmunt Haupt
Sigmund Freud
Jacques Lacan
montage
representation
doll
mannequin
surrealism
montaż
reprezentacja
lalka
manekin
surrealizm
Opis:
Prezentowany artykuł podejmuje tematykę konstrukcji świata przedstawionego, a zwłaszcza literackich postaci, w prozie Zygmunta Haupta z wykorzystaniem narzędzi psychoanalizy Sigmunda Freuda oraz Jacques’a Lacana. Szczególnie istotna w tym kontekście okazuje się koncepcja popędu jako artystycznego montażu wypracowana przez francuskiego psychoanalityka. Z jej pomocą analizie poddane zostały literackie portrety wybranych bohaterek Haupta. Proza ta, skonstruowana na zasadzie montażu wspomnień, wskazuje jednocześnie na sam mechanizm wyobrażeniowej reprezentacji napędzany przez sprężynę popędową. To ona jest podstawą sceny, na której prezentowane są poszczególne postaci, ona je napędza, ona wreszcie jest metaforą ukazującą mechanizm wspominania i pisania. Napędzane przez sprężynę popędową postaci Haupta przypominają lalki albo manekiny, wskazując tym samym również na surrealistyczną tradycję, w obrębie której przedstawienia te mogą być lokowane.
With the tools borrowed from the psychoanalytical theory of Sigmund Freud and Jacques Lacan, this article discusses the topic of the represented world, and especially literary characters, in the prose of Zygmunt Haupt. The concept of the drive presented as an artistic montage – as developed by Lacan – turns out to be particularly useful in the analysis of literary portraits depicted by Haupt. Constructed as a montage of memories, this prose points to the very mechanism of imaginary representation driven by what is described by Freud as “drive-spring”. It constructs a stage on which individual characters are presented; it drives them as characters. It is also a metaphor describing the mechanisms of remembering and writing. Propelled by the “drive-spring” those literary characters resemble dolls or mannequins; they also point to the surrealist tradition within which these literary representations can be located.
Źródło:
Forum Poetyki; 2023, 32; 28-45 (eng); 28-43 (pol)
2451-1404
Pojawia się w:
Forum Poetyki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sadyzm w Nagim sadzie. Perwersja jako struktura polskości
Sadism in The Nude Orchard. Perversion as the structure of Polishness
Autorzy:
Jazienicki, Zbigniew
Potkański, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1012860.pdf
Data publikacji:
2016-12-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Wiesław Myśliwski
Jarosław Marek Rymkiewicz
Jacques Lacan
Gilles Deleuze
psychoanalysis
perversion
sadism
law
psychoanaliza
perwersja
sadyzm
prawo
Opis:
Pierwsza część artykułu poświęcona jest perspektywie zastosowania psychoanalitycznej kategorii perwersji – zrekonstruowanej głównie na podstawie pism Jacques’a Lacana i Gillesa Deleuze’a – do analizy patologii polskiej zbiorowej psychiki, jakie wytykają w swoich książkach Jan Sowa, Andrzej Leder i Jarosław Marek Rymkiewicz. Naszym zdaniem kulturowy model Polaka to właśnie perwert, zależnie od pozycji klasowej – sadysta albo masochista, nie zaś psychotyk albo edypalny neurotyk. Kategoria perwersji pozwala wyjaśnić dwuznaczną relację polskości do państwa i prawa, która nie jest ani ich prostym odrzuceniem (jak psychoza), ani jednoznaczną afirmacją (jak nerwica). Struktura perwersji – rozpiętej zewnętrznie między nerwicą a psychozą, a wewnętrznie między masochizmem a sadyzmem – pozwala modelować dynamikę współczesnych polskich konfliktów ideologicznych i politycznych, w tym napięcie między akcentowaniem narodowej suwerenności a postkolonialnym odwoływaniem się do wzorów obcych. Części druga i trzecia to studia przypadków: zbiorowej psychiki bohaterów prozy eseistycznej Rymkiewicza oraz indywidualnej – Nagiego sadu Wiesława Myśliwskiego. Zestawienie to pozwala ukazać odmienność postrzegania tego samego fenomenu – sadyzmu – z wnętrza psychiki, która z pozycją perwersyjną afirmatywnie się identyfikuje (Rymkiewicz), oraz ze zdystansowanej perspektywy neurotyka (Myśliwski), zarazem jednak uchwycić izomorfizm struktur, które kryją się za tymi tak odmiennymi przedstawieniami.
The first part of the article investigates perspective of perversion employed in the analysis of the Polish collective psychology in its pathologies identified in books of Jan Sowa, Andrzej Leder and Jarosław Marek Rymkiewicz. The category of perversion itself is reconstructed chiefly after works of Jacques Lacan and Gilles Deleuze. In our opinion, the cultural model of Pole is the pervert. Depending on the social class, he is a sadist or a masochist, as opposed to a psychotic or a classical Oedipal neurotic. The category of perversion allows for the explanation of an ambivalent relationship between the Polishness and the State; the relationship which is neither a simple rejection (such as a psychosis) nor an unequivocal affirmation (such as a neurosis).The second and the third part are case-studies: in a collective psychology of the heroes of Rymkiewicz’s essays and in an individual psychology of the heroes of The Nude Orchard (pol. Nagi sad) by Wiesław Myśliwski. This juxtaposition shows the difference in perception of the same phenomenon, i.e. sadism – the difference between the point of view from within the mind affirmatively indentifying with the perverse attitude (Rymkiewicz) and the distanced point of view of a neurotic (Myśliwski). It also allows for grasping the isomorphism of structures behind these twoperceptions.
Źródło:
Praktyka Teoretyczna; 2016, 22, 4; 152-170
2081-8130
Pojawia się w:
Praktyka Teoretyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Oltreuomo Bandini. Le avventure letterarie di “Sua maestà l’Io”
Nadczłowiek Bandini. Literackie przygody „Jej Wysokości Ego”
Autorzy:
Woźniak, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520714.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
John Fante
Sigmunt Freud
Jacques Lacan
psicoanalisi e letteratura
narrativa degli emigrati
psychoanaliza a literatura
literatura emigracyjna
Opis:
Nel 1908 Sigmunt Freud parlò di un particolare tipo di approccio alla scrittura, in cui il principio creativo era sottoposto alle leggi di “Sua maestà l’Io”. La proposta di Freud sembra una risposta efficace alla domanda sui motivi della straordinaria fortuna della letteratura di massa, ossia dei bestseller costruiti secondo uno schema narrativo di matrice fiabesca, dove il protagonista, di solito è un eroe o un’eroina senza peccato. Nel nostro saggio illustreremo questo meccanismo sull’esempio di Arturo Bandini, il personaggio di spicco della narrativa dello scrittore e sceneggiatore italo-americano John Fante.
W 1908 w pismach Sigmunda Freuda pojawia się zagadnienie szczególnego typu podejścia do twórczości literackiej, podporządkowanego prawom „Jej Wysokości Ego”. Propozycja Freuda zdaje się skuteczną odpowiedzią na pytanie o przyczyny nadzwyczajnej popularności literatury masowej, czyli bestsellerów tworzonych w oparciu o schemat baśni. W artykule autorka podejmuje próbę zilustrowania tego mechanizmu na przykładzie Artura Bandiniego, bohatera prozy Johna Fantego.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2017, 9, 3; 228-235
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies