Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Design Practice" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-13 z 13
Tytuł:
Anja Pabel, Josephine Pryce, and Allison Anderson (Eds.), Research Paradigm Considerations for Emerging Scholars, Channel View Publications, Bristol–Blue Ridge Summit 2021, https://doi.org/10.21832/9781845418281
Autorzy:
Ligus, Rozalia Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1931978.pdf
Data publikacji:
2021-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
paradigms considerations
reflective practice
research design
knowledge coproduction
qualitative research.
Opis:
Research Paradigm Considerations for Emerging Scholars (2021), edited by Anja Pabel, Josephine Pryce, and Allison Anderson, published by Channel View Publication (DOI: 10.21832/9781845418281), is notable among methodological publications for its scientific openness and permission to experimentation in the research process. The book’s target audience is postgraduate HDRs, emerging scholars and higher-degree supervisors, lecturers in methodology seeking to enhance their reflexivity. According to the authors, it is the reflexive approach that differentiates this book from other methodological books, especially those intended for researchers who are in the process of development regardless of their academic status. Among Polish methodological books there is no publication which as clearly as the book Research Paradigm Considerations… encourages the development of cognitive research curiosity by applying and developing already known paradigms but also by modifying them depending on the socio-cultural context of the research. I recommend this book to anyone who is looking for practical applications of paradigms, but the subject of their research cannot be clearly categorized.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2021, 4(134); 279-286
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
CCall-Healthy and Successful Work in Call Centres
Autorzy:
Benninghoven, A.
Bindzius, F.
Braun, D.
Cramer, J.
Ellegast, R.
Flowerday, U.
Genz, A.
Heyden, T.
Pfeiffer, W.
Schittly, D.
Schweer, R.
Stamm, R.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/90665.pdf
Data publikacji:
2005
Wydawca:
Centralny Instytut Ochrony Pracy
Tematy:
call centre
design of work
indoor environment
ergonomics
stress
work organisation
guidelines of good practice
workers with disabilities
telekomunikacja
ergonomia
organizacja pracy
stres
organizacja bezpieczeństwa pracy w zakładzie
centra telefoniczne
projektowanie miejsc pracy
Opis:
Call centre workplaces are in many ways a challenge to occupational health and safety. The occupation itself can be described as an information technology-supported, communication-intensive form of work with often unusual working hours and a high rate of part-time employment. Data on the employee turnover as well as absenteeism related to occupational disability is quite contradictory. Occupational safety and its proponents still have to find new ways into the corporate structures and cultures of this relatively new and rapidly growing branch of industry. In a 2-year research and development project, using a holistic approach and under consideration of all the relevant disciplines, call centre workplaces were studied, and organisational measures were developed and field tested by putting them into practice. Practical help was developed for a sustainable strategy for successful and healthy work in call centres.
Źródło:
International Journal of Occupational Safety and Ergonomics; 2005, 11, 4; 409-421
1080-3548
Pojawia się w:
International Journal of Occupational Safety and Ergonomics
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Composition and design in landscape architecture concept, history and practice; a first survey
Kompozycja i projektowanie w architekturze krajobrazu koncepcja, historia i praktyka; pierwsze badania
Autorzy:
van den Toorn, M.
Fekete, A.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/131804.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
theory
practice
terminology
structure
design knowledge
teoria
praktyka
terminologia
struktura
teoria projektowania
Opis:
‘Composing’ and ‘composition’ are key terms in the announcement and subject of the conference. In this paper we want to investigate and analyse some backgrounds of the terms ‘composition’ and ‘design’ in landscape architecture. The two terms are related but not the same. ‘Composition’ refers to a static phenomenon; composing is the active form. ‘Design’ can be used both as active form - the act of designing - while it can also be used as a passive phenomenon; the noun ‘design’ stands for a plan. ‘Composition’ is an older term, already used in the classical architectural treatises such as by Alberti. Both terms stand for the core of what landscape architects do, making plans for realising future environments for people. We will start by giving a short overview of terms and definitions as used in references and set out the scope of the paper. We will continue with a short historical overview of the term ‘composition’ from the first architectural treatises on. Around the end of the 19th century and the beginning of the 20th, the term ‘design’ starts to emerge. Its introduction and rise is closely related to the setting up of architectural schools where the materialising of projects and the design backgrounds are separately treated in design studios. In the second part we will give a short historical outline of the development of landscape architecture over time with special attention to the turn of the last century when the first landscape architecture schools and programs started to emerge. In the last part we will develop a typological overview of the relation between composition and design, illustrated by realised projects. In the conclusion we will summarise the relation between structure, composition and design in contemporary practice; and put forward that composition in landscape architecture is ‘designed structure’. In this way the terms composition and design can be related and distinguished both in theory and practice.
“Komponowanie” i kompozycja” to kluczowe zwroty w komunikatach i programach konferencji. W artykule chcemy zbadać i przeanalizować pewne tło terminów „kompozycja” i „projektowanie” w architekturze krajobrazu. Oba te zwroty są ze sobą powiązane, jednak nie oznaczają tego samego. „Kompozycja” odnosi się do zjawisk statycznych, komponowanie jest czynnością aktywną. „Projektowanie” może być użyte zarówno, jako forma aktywna – akt projektowania – jednak może oznaczać także zjawisko pasywne; rzeczownik „projekt” oznacza rysunek. „Komponowanie jest starszym terminem, używanym już w klasycznych traktatach architektonicznych, m. in. przez Albertiego. Oba zwroty stanowią podstawę tego, czym zajmują się architekci krajobrazu, przygotowując projekty w celu realizacji przyszłego środowiska życia ludności. Zaczniemy od krótkiego przeglądu terminów i definicji, które używamy i określimy zakres artykułu. Będziemy kontynuować krótki przegląd historyczny terminu „komponowanie” od pierwszych traktatów architektonicznych. Pod koniec XIX w. i na początku wieku XX zaczął funkcjonować termin „projektowanie”. Jego pojawienie się i wzrost znaczenia są mocno związane z powstawaniem szkół architektonicznych, gdzie projekty i warsztat projektowania wykładane są w ramach zajęć studialnych. W drugiej części zaprezentujemy krótki historyczny zarys rozwoju architektury krajobrazu pod wpływem czasu, zwracając szczególną uwagę na ostatnie stulecie, w którym powstały pierwsze szkoły i programy nauczania. W ostatniej części rozwiniemy przegląd typologiczny relacji pomiędzy kompozycją a projektowaniem, zilustrowany przez zrealizowane projekty. W konkluzji podsumujemy relację zachodzącą pomiędzy strukturą, kompozycją i projektowaniem we współczesnej praktyce; wykażemy, że kompozycja w architekturze krajobrazu stanowi „strukturę projektowania”. W związku z tym, terminy „kompozycja” i „projektowanie” mogą być powiązane i kluczowe zarówno w teorii jak i w praktyce.
Źródło:
Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie; 2018, 46; 395-417
0079-3450
2450-0038
Pojawia się w:
Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czy idee Bauhausu przystają do polskiej rzeczywistości XXI w.? Wpływ twórczości Waltera Gropiusa i Ludwika Miesa van der Rohe na współczesne projektowanie na przykładzie realizacji pracowni Grupa 5 Architekci
Do the Bauhaus ideas fit into Polish reality of the 21st century? The influence of the works of Walter Gropius and Mies van der Rohe on contemporary projects on the example of buildings designed by Grupa 5 Architekci
Autorzy:
Mycielski, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1835733.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
Tematy:
Bauhaus
Gropius Walter
van der Rohe Mies
Grupa 5
praktyka projektowa
design practice
Opis:
Celem artykułu jest przeanalizowanie rozwiązań projektowych i idei obecnych w architekturze Bauhausu, które można dziś zaobserwować w polskiej praktyce projektowej. Analizę zawężono do wybranych dzieł Waltera Gropiusa i Miesa van der Rohe, zestawiając je z projektami warszawskiej pracowni Grupa 5 Architekci, reprezentatywnej dla pokolenia architektów średniego pokolenia, dominującego dziś na polskim rynku architektonicznym. Analiza prowadzi do wniosku, iż nawet bezpośredniemu inspirowaniu się motywami zaczerpniętymi z projektów twórców Bauhausu nie towarzyszy dziś ideologiczna arbitralność charakterystyczna dla epoki awangardy.
The aim of the article is to analyse design solutions and ideas present in Bauhaus architecture that can be observed today in Polish design practice. The analysis has been narrowed down to selected works of Walter Gropius and Mies van der Rohe by juxtaposing them with the designs of the Warsaw studio Grupa 5 Architekci, a representative of the middle generation of architects who dominate the Polish architectural market today. The analysis leads to the conclusion that even directly inspired by motifs taken from the projects of the creators of Bauhaus, today is not accompanied by the ideological arbitrariness characteristic of the avantgarde era.
Źródło:
Architectus; 2020, Nr 4 (64); 61-74
1429-7507
2084-5227
Pojawia się w:
Architectus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Developing Scientific Work Practice in Business Informatics - Digital Support for a Design Science-based Research Project
Autorzy:
Stary, Christian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/426363.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Szkoła Główna Handlowa w Warszawie
Tematy:
scientific work
research practice
research proposal
design science
learning support
social interaction
self-managed learning
cognitive apprenticeship
scaffolding
learning management
Opis:
When academic students are introduced to scientific work, they need to become familiar with how to select a research topic, to identify research goals, and to structure a research project accordingly. In Business Informatics, research practice is increasingly following a design science approach. In this contribution, we introduce a corresponding digital support scheme. It is based on cognitive apprenticeship and scaffolding to specify the research questions and derive requirements from a problem statement for possible solutions. Learners are supported in a socio-cognitive way, as the set of digital learning-support features comprises peer-to-peer interactions, content co-construction, and a portfolio-like documentation scheme. Context-sensitive (focused) interaction and organizing group work facilitate content co-creation and effective information sharing. They support self-managed scientific skill development while being able to follow structured research procedures.
Źródło:
e-mentor. Czasopismo naukowe Szkoły Głównej Handlowej w Warszawie; 2019, 5 (82); 4-17
1731-6758
1731-7428
Pojawia się w:
e-mentor. Czasopismo naukowe Szkoły Głównej Handlowej w Warszawie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Exploring Peer Feedback Behaviour in Online Teaching Practice Classroom: Case of Learning Design
Autorzy:
Triyanto
Handayani, Rif’ati Dina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/24964704.pdf
Data publikacji:
2023-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
learning design
online teaching practice
peer feedback
Opis:
This study aims to explore teachers’ peer feedback behaviour in online teaching practice classes. Qualitative research was conducted on 32 physics teachers who conducted a teacher professional curriculum. Data were gathered through interviews, observations, and online discourse archives. Six steps were taken in analysing the data: preparing and organising data, exploring data, developing themes, representing findings, interpreting findings, and validating the accuracy of the findings. The results showed that peer feedback behaviour focused on learning design content and teachers’ performance. Peer feedback connects teachers’ ideas with those of their colleagues, open-mindedness, and encourages reflective thinking. This study realises peer feedback is a mutual dialogue to enhance teachers’ pedagogical competence in teacher professional curricula.
Źródło:
The New Educational Review; 2023, 74; 139-149
1732-6729
Pojawia się w:
The New Educational Review
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Horizontal discourses in adult art and design education
Dyskursy horyzontalne w edukacji dorosłych studentów sztuki i wzornictwa
Autorzy:
Broadhead, Samantha
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/950343.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Zielonogórski. Oficyna Wydawnicza
Tematy:
adult students
art and design
horizontal discourse
studio practice
higher education
dorośli studenci
sztuka i wzornictwo
dyskurs horyzontalny
praktyka w studio
edukacja wyższa
Opis:
This article draws upon research from a longitudinal study (2011-2014) that sought to capture the experiences of adult students as they studied their degrees in art and design in the United Kingdom. Due to the entry qualifications to higher education held by these students they were perceived by their institutions as being ‘non-traditional’. They also tended to be mature students with a variety of backgrounds and life experiences. The project entailed the participants meeting with the researcher twice a year for the duration of their higher education. The methodological approach that was used is based on narrative inquiry. Bernstein’s (1999) theories that relate to horizontal discourse (everyday talk that is informal and specific to the context in which it is enacted) informed the analysis of the participants’ stories. It is suggested that informal, day-to-day dialogue is as important as the formal, specialist discourse about art and design in the studio. The sense of belonging seems of particular importance for those learning in an art and design studio where the students are diversified due to their age. It prevents a sense of exclusion among ‘mature’ students who stand out with their appearance, clothes and behaviour. In conclusion, the author suggests establishing a relevant curriculum and developing a strategy for fostering better social integration of “mature” students, which can greatly affect their sense of belonging to the group as well as educational experience directly related to the studied subject matter.
Artykuł opiera się na wynikach badań podłużnych przeprowadzanych w latach 2011-2014, skoncentrowanych na doświadczeniach dorosłych osób studiujących sztukę i wzornictwo w Wielkiej Brytanii. Ze względu na to, że osoby te posiadały wstępne kwalifikacje do uczestnictwa w edukacji wyższej, postrzegane były w swoich uczelniach jako studenci „nietradycyjni”. Byli to zazwyczaj dojrzali ludzie pochodzący z różnych środowisk i mający różnorodne doświadczenia życiowe. Projekt wymagał od nich spotkania z badaczem dwa razy w roku w trakcie trwania studiów. Zastosowane podejście metodologiczne opierało się na badaniach narracyjnych. Do analizy opowieści uczestników badań wykorzystano teorie Bernsteina (1999), dotyczące dyskursu horyzontalnego (codziennej rozmowy, nieformalnej i specyficznej dla kontekstu, w którym została przeprowadzona). Uważa się, że ten nieformalny, codzienny dialog jest równie ważny jak formalny, specjalistyczny dyskurs o sztuce i projektowaniu w studio. Dla osób uczących się w studiu artystycznym, gdzie studenci są zróżnicowani ze względu na wiek, szczególnie ważne wydaje się być poczucie przynależności. Przynależność zapobiega poczuciu wykluczenia wśród „dojrzałych” studentów, wyróżniających się wyglądem, ubraniem i zachowaniem. W podsumowaniu autorka proponuje stworzenie odpowiedniego programu kształcenia i opracowanie strategii sprzyjającej lepszej integracji społecznej „dojrzałych” studentów. Mogłoby to w znacznym stopniu wpłynąć na ich poczucie przynależności do grupy, a także na doświadczenia edukacyjne bezpośrednio związane ze studiowanym przez nich przedmiotem.
Źródło:
Dyskursy Młodych Andragogów; 2019, 20; 139-155
2084-2740
Pojawia się w:
Dyskursy Młodych Andragogów
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
LEARNING DESIGNS AND THE DEVELOPMENT OF STUDY SKILLS: REUSE AND COMMUNITY PERSPECTIVES
Autorzy:
Walker, Simon
Masterman, Liz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/941256.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. IATEFL Poland Computer Special Interest Group
Tematy:
Learning Design
Reuse
Study Skills
Communities of Practice
Professional Learning Communities
Opis:
This paper takes as its starting-point the role of reusable learning designs and of practitioner communities in disseminating effective pedagogic practice. The authors note the findings of previous research indicating a gap between teachers’ stated intention to reuse others’ materials and the practicalities of reuse, and comment on the shortcomings of both Wenger’s communities of practice and Hung and Nichani’s quasi-communities as models of the types of community that might foster the reuse of learning designs. They suggest that another model is needed to address the ‘scaffolding’ of teachers into the practice of sharing. To explore both themes, the authors then present an investigation into the reusability of learning designs. This was set in the context of a regional initiative, within the London Borough of Greenwich, to support students’ development of study skills through blended learning. Questions raised by the findings include the cost-benefits of adaptation versus creation of one’s own learning designs, and the reusability of designs created ‘in the abstract.’ The authors conclude by introducing the CAMEL model of collaboration as a potential means to overcome the discrepancy between the theory and reality of reuse through establishing relationships of trust mediated by both online and face-to-face communication.
Źródło:
Teaching English with Technology; 2009, 9, 2; 16-31
1642-1027
Pojawia się w:
Teaching English with Technology
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Life Design w praktyce poradniczej. Narracje klientów
Life Design in Counselling Practice: Clients’ Narratives
Autorzy:
Pereświet-Sołtan, Anetta
Wojtasik, Bożena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2183535.pdf
Data publikacji:
2018-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej
Tematy:
poradnictwo zawodowe
poradnictwo kariery
Life Design Counselling
praktyka poradnicza
vocational counselling
career counselling
counselling practice
Opis:
Celem naszych badań było poznanie, zrozumienie i opisanie zmian w konstruowaniu kariery przez młode kobiety, które spotkały się z doradczyniami pracującymi zgodnie z koncepcją Life Design. Prowadzone przez nas badania przebiegały w dwóch etapach. W pierwszym etapie prowadziłyśmy rozmowy z klientkami wg The Career Story Interview autorstwa Marka Savickasa. W etapie drugim, odroczonym, pytałyśmy klientki, na podstawie ułożonego przez nas (autorskiego) scenariusza wywiadu otwartego, o doświadczanie spotkania z doradcą, zmiany związane z poczuciem własnej wartości, obrazem siebie oraz samorozumieniem. Ważną kwestią poruszaną w wywiadzie było badanie planów aktywności lub działań narratorek, podejmowanych między rozmowami doradczymi, rozumianych jako przejaw refleksyjnego (re)konstruowania własnej kariery oraz wzięcia odpowiedzialności za planowanie swojego życia.
The aim of our research was to explore, understand and describe changes in career construction of young women who consulted Life Design practitioners. The study was carried out in two stages. In the first stage, we interviewed the clients using The Career Story Interview developed by Mark Savickas. In the second – deferred – stage, we used our own open-ended interview scenario to ask the clients about their experiences from counselling sessions and changes in their self-esteem, self-image and self-understanding. The interview importantly served to study activity plans or actions undertaken by the narrators between the counselling sessions as exemplifying their reflective (re)construction of their careers and assumption of responsibility for the planning of their lives.
Źródło:
Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2018, 21, Specjalny; 175-187
1505-8808
2450-3428
Pojawia się w:
Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Maritime Autonomous Surface Ships (MASS) and the COLREGS: Do we need quantified rules or is “the ordinary practice of seamen” specific enough?
Autorzy:
Porathe, T.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/116796.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Morski w Gdyni. Wydział Nawigacyjny
Tematy:
Maritime Autonomous Surface Ships (MASS)
colregs
collision avoidance
ordinary practice of seamen
officer of the watch (OOW)
shore control centre (SCC)
operational design domain (ODD)
anti-collision
Opis:
Maritime Autonomous Surface Ships (MASS) is currently on the agenda in several countries and also in the IMO. In Norway a 120 TEU container feeder is being build and will start sailing autonomously in 2022. The challenge is huge. One question is whether or not the present, quantitative, collision regulations needs to be updated to rules where expressions as “early” and “substantial” are quantified? Or if ships can sail autonomously under the present rules? Another question is if MASS should be marked to signal that the ship is in autonomous mode? Or if it is enough that she follows COLREGS? This discussion paper will take a closer look at these questions and advocate automation transparency, meaning that the behavior of an autonomous vessel has to make sense and be understandable to human operators on other manned ships and crafts.
Źródło:
TransNav : International Journal on Marine Navigation and Safety of Sea Transportation; 2019, 13, 3; 511-517
2083-6473
2083-6481
Pojawia się w:
TransNav : International Journal on Marine Navigation and Safety of Sea Transportation
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sacred eye-catchers
Sacrum przyciągające uwagę
Autorzy:
Fekete, A.
van den Toorn, M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/131884.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
theory
practice
terminology
structure
design knowledge
teoria
praktyka
terminologia
struktura
teoria projektowania
Opis:
The paper investigates and analysis sacred eye-catchers in Transylvanian gardens and parks. Interpretation of visual connections defined by landscape features with a sacred meaning (crypts, chapels, crosses, thumbs etc.) are the present study’s main purpose. The analysis of the visual connections on a landscape scale comprises the examination of outstanding visual elements (eye-catchers) that are decisive in the case of historic landscapes, gardens and parks, and among these in the case of castle gardens, manor houses and demesnes as well. In these cases the relationship between a manor garden and the surrounding landscape is the result of a conscious shaping of the environment. The sights which determine forcefully the historicity of the landscape are the results of enduring cultural influences over time. Although only just a very few of these former landscape connections persist, their preservation represents a public interest. The investigated eye-catchers – as outstanding landscape elements – determine in a decisive way the structure of garden landscapes in Transylvania. The sentimental, then romantic trends prevailing in the 19th century in many cases expected that outstanding buildings also become important parts of the gardens. The study proves the landscape compositional role and importance of the sacred features situated within the manor gardens, or outside the gardens, in the surrounding landscape, representing a visual entity with the castle garden ensemble.
W artykule poddano badaniom i analizie obiekty sacrum przyciągające uwagę w ogrodach i parkach Transylwanii. Interpretacja powiązań widokowych, definiowana przez cechy krajobrazu o znaczeniu sakralnym (krypty, kaplice, krzyże, itd.) stanowi główny przedmiot badań. Analiza tych powiązań w skali kraju obejmuje badanie wybitnych elementów wizualnych (przyciągających uwagę), które mają zdecydowane znaczenie w krajobrazach historycznych, ogrodach i parkach, a wśród nich także ogrodach zamkowych, dworach i posiadłościach. W tych przypadkach związek pomiędzy ogrodem rezydencjonalnym a otaczającym krajobrazem jest wynikiem świadomego kształtowania środowiska. Zabytki, które determinują wartość historyczną krajobrazu są wynikiem trwałych, zachodzących pod wpływem czasu, wpływów kulturowych. Pomimo, iż przetrwało tylko kilka historycznych powiązań krajobrazowych to ich zachowanie stanowi interes publiczny. Badane obiekty przyciągające uwagę, jako wyróżniające się elementy krajobrazu, determinują w decydujący sposób strukturę krajobrazu ogrodowego Transylwanii. W sentymentalnych, a następnie romantycznych tendencjach panujących w XIX w. w wielu przypadkach spodziewano się, że wyróżniające się budynki również staną się ważnymi częściami ogrodu. Badania potwierdzają rolę komponowanego krajobrazu i elementów sakralnych, sytuowanych w ogrodach dworskich, lub poza nimi, w otaczającym krajobrazie, reprezentujących wizualne połączenia z zamkowym zespołem ogrodowym.
Źródło:
Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie; 2018, 46; 303-311
0079-3450
2450-0038
Pojawia się w:
Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Symbiosis stylisis trends in culture xix – early xx centuries
Autorzy:
Barna, Natalia V.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/451623.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Wyższa Szkoła Gospodarki Euroregionalnej im. Alcide De Gasperi w Józefowie
Tematy:
art
postmodern aesthetics
design
art practice
Opis:
The problems of it is actual another interesting dimension of the art of reality, which is associated with the Gothic Revival. The Gothic Revival – it is not Gothic at all, as other eclectic styles. It is a cultural metaphor of imitation of Gothic tradition. The verticality by itself, like an arrow slits – all this becomes so, as we say, image, denies represent classical facade. Neorussion or Byzantine style, Neorenaissance were associated with ethnic tradition, with regeneration of ethnic culture. Ethnic culture becomes the subject of professional interests. If classicism can not see national traditions, everywhere simply and clearly put axis, that are formed by spatial syntagms, so the eclecticism fueles the interest to the national roots. We can see a certain nostalgia for our own ‟golden age”. That is, if we return to reflexive interpretations of culture, as it was mentioned above, it could be argued that it polystyle shows permanent deployment of metaphysical searches that already tend to aplently reality, to polycentrism, the center (axis) in the composition as the sole source of unity of the whole has become impossible. Here is felt a certain pluralism and a certain ‟postmodern” if it can be called postmodern, though postmodernism appears as nomination is in the middle of the XXth century
Źródło:
Journal of Modern Science; 2016, 30, 3; 357-368
1734-2031
Pojawia się w:
Journal of Modern Science
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Design of Imaginary Worlds. Harnessing Narrative Potential of Transmedia Worlds: The Case of Watchmen of the Nine
Autorzy:
Ciancia, Mariana
Piredda, Francesca
Venditti, Simona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1964519.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
Transmedia Design
World-building
Narratology
Narrative
Design Tool
Design Practice
Communication Design
Opis:
Today, more than ever, audiences are surrounded by imaginary worlds in which a wide variety of products and activities can be fully explored through multiple media windows. Imaginary worlds allow members of the audience to enter vicariously in the narrative space, spending a certain amount of time in speculative and explorative activities, experiencing the ‘possible world’ through the stories set within it. According to this, it is possible to differentiate between story and storyworld. While ‘stories’ are self-enclosed arrangements of causal events that come to an end in a certain period of time, ‘storyworlds’ are mental constructions shared between recipients and authors in which new storylines can be developed. This paper aims to discuss the implication of world-building activity for the design practice. Considering narratives and world-making practices as a matter of design, this essay will tackle the following question: how can a designer use the creation of storyworlds in his practice to activate new perspectives on specific contexts? In doing so, the first part of the essay is a brief summary of how imaginary worlds have evolved through the decades. Then, the second part is devoted to the presentation of the so-called Storyworld Canvas, one of the narrative design tools developed in our research group in order to support both storytelling practice and storyworld creation. Finally, the paper describes the project Watchmen of the Nine with the aim of analysing its storyworld from the perspective of the design domain, considering storytelling and world-building activities as ways to enrich the design practice.
Źródło:
Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media; 2018, 2, 2; 113-132
2719-8278
Pojawia się w:
Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-13 z 13

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies