Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Pietrzak, Wit" wg kryterium: Autor


Tytuł:
Paul Muldoon: O sobie samym zwielokrotnionym
Paul Muldoon: About his multiplied self
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/682749.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
English-speaking poetry
intertextuality
autobiographism
Paul Muldoon
poezja anglojęzyczna
intertekstualność
autobiografizm
Opis:
This article discusses, in particular, two poems by Paul Muldoon, included in his latest collection entitled One Thousand Things Worth Knowing (2015) – Paul Muldoon: Pompeii and Cuba (2). In the course of analysis, some dominating motifs within Muldoon’s literature are indicated, together with the methods he uses to incorporate them into his various poems and narrative poetry. In consequence, the key aspects of his poetry are emphasised – deliberations upon identity and autobiography, reflections on the place of the poem in the world and the poet’s responsibility towards the society he originates from.
W niniejszym artykule omówione są w szczególności dwa wiersze Paula Muldoona z jego najnowszego tomu One Thousand Things Worth Knowing (2015): Paul Muldoon: Pompeje i Kuba(2). W trakcie analizy wskazane zostają dominujące motywy twórczości poety oraz sposoby, w jakie są one przepracowywane w różnych wierszach i poematach. W efekcie zostają uwypuklone kluczowe aspekty jego poezji – rozważania nad pojęciami tożsamości i autobiografii, namysł nad miejscem wiersza w świecie oraz nad odpowiedzialnością poety względem społeczności, z której się wywodzi.
Źródło:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2016, 5; 269-282
2299-7458
2449-8386
Pojawia się w:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Between the Bittern and the Café du Monde: Paul Muldoon’s The Prince of the Quotidian
Pomiędzy bąkami a Cafe du Monde: The Prince of the Quotidian Paula Muldoona
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/682868.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Paul Muldoon
autobiography
contemporary Irish poetry
autobiografia
współczesna poezja irlandzka
Opis:
Artykuł koncentruje się na pochodzącym z 1994 roku zbiorze Paula Muldoona The Prince of the Quotidian, traktowanym jako poetycka autobiografia, która czerpie swoją siłę z dwoistego podejścia – do precyzowania doświadczenia z jednej strony, a powtarzalnego (wielokrotnego) multiplikowania jego tekstowej reprezentacji z drugiej strony. Przyjmując wskazówkę z Shibboleth: For Paul Celan Derridy, Autor artykułu dowodzi, że Muldoon tworzy sieć powiązań, w której funkcjonuje rozmówca, tym samym stawiając siebie na granicy między dośrodkowym skupieniem na życiu, jakkolwiek przyziemne może być, a odśrodkową tekstualnością, motywowaną przez intertekstualne odniesienia.
The article focuses on Paul Muldoon’s 1994 collection The Prince of the Quotidian. The pamphlet is regarded as a poetic autobiography that takes its impetus from a dual drive towards particularising of experience on the one hand and iterative multiplication of its textual representation. Taking cue from Derrida’s Shibboleth: For Paul Celan, I argue that Muldoon sets up a network of connection that his speaker functions within, thereby positioning himself on the threshold between centripetal focus on life, however mundane it should be, and centrifugal textuality, motivated by intertextual references.
Źródło:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2017, 6; 183-191
2299-7458
2449-8386
Pojawia się w:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poetry, Environment and the Possibility of Future. A Review of Sam Solnick’s "Poetry and the Anthropocene: Ecology, Biology and Technology in Contemporary British and Irish Poetry" (Abingdon: Routledge, 2017)
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641459.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2019, 9; 395-402
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Recalling All the Olympians: W. B. Yeats’s “Beautiful Lofty Things,” On the Boiler and the Agenda of National Rebirth
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641726.pdf
Data publikacji:
2014-11-01
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Opis:
While it has been omitted by numerous critics in their otherwise comprehensive readings of Yeats’s oeuvre, “Beautiful Lofty Things” has been placed among the mythical poems, partly in accordance with Yeats’s own intention; in a letter to his wife, he suggested that “Lapis Lazuli, the poem called ‘To D. W.’ ‘Beautiful Lofty Things,’ ‘Imitated from the Japanese’ & ‘Gyres’ . . . would go well together in a bunch.” The poem has been inscribed in the Yeats canon as registering a series of fleeting epiphanies of the mythical in the mundane. However, “Beautiful Lofty Things,” evocative of a characteristically Yeatsian employment of myth though it certainly is, seems at the same time to fuse Yeats’s quite earthly preoccupations. It is here argued that the poem is organized around a tightly woven matrix of figures that comprise Yeats’s idea of the Irish nation as a “poetical culture.” Thus the position of the lyric in the poet’s oeuvre deserves to be shifted from periphery towards an inner part of his cultural and political ideas of the time. Indeed, the poem can be viewed as one of Yeats’s central late comments on the state of the nation and, significantly, one in which he is able to proffer a humanist strategy for developing a culturally modern state rather than miring his argument in occasionally over-reckless display of abhorrence of modernity
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2014, 4; 222-236
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poezja po końcu świata – Sylwetki i cienie Andrzeja Sosnowskiego
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/639048.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
Sosnowski Andrzej, Bielik-Robson Agata, de Man Paul, Derrida Jacques
Opis:
Poetry after the end of the world: Andrzej Sosnowski’s Sylwetki i cienieThe article focuses on the attempt to write out the notion of the end of the world as inherent in Andrzej Sosnowski’s latest book of poems. The poet shows that apocalyptic narrations are a mythical discourse that brings down the complex process of man’s existence to a simplifi ed binary formula, reducing being in the world to a life – death dichotomy. The aim of poetry in such a reality is to shake the cliché-ridden language into greater evocative potential so as to enliven it. In Sylwetki i cienie, the function of poetry in late modernity enters the spotlight: notional binaries are broken apart, replaced by a nuanced space of linguistic game
Źródło:
Wielogłos; 2013, 3(17)
2084-395X
Pojawia się w:
Wielogłos
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
(O)błędne odczytania: Jacek Gutorow, Wallace Stevensi zalękniona perspektywa komparatystyki
Mad(dening) Reading: Jacek Gutorow, Wallace Stevens and The Anxiety of Comparative Studies
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1182959.pdf
Data publikacji:
2014-12-02
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Jacek Gutorow
Harold Bloom
Wallace Stevens
comparative literature
translation
komparatystyka
przekład
Opis:
W niniejszym artykule analizuję poezję Jacka Gutorowa, w szczególności poemat Nad brzegiem rzeki, w odniesieniu do Jesiennych zórz Wallace’a Stevensa. Metodologicznym zapleczem pracy jest teoria lęku przed wpływem Harolda Blooma. Zmagania między efebem a silnym prekursorem sytuuję w odniesieniu do starcia między poetą-tłumaczem a poetą tłumaczonym. Przekładając wiersze Stevensa Gutorow niejako tworzy w polszczyźnie silnego prekursora, z którym musi zmagać się we własnej poezji. Stawką jest tu odrębność własnego głosu. W agonie tym rodzi się największa siła wyobraźni poetyckiej Gutorowa, łącząca wzniosłość Stevensa z harakterystycznym dla polskiego poety zakorzenieniem wyobraźni w bliskim mu otoczeniu.
In the present article I analyse Jacek Gutorow’s poem Nad brzegiem rzeki (At the River Bank) in relation to Wallace Stevens’s poetry. The methodological backbone for the essay is Harold Bloom’s theory of anxiety of influence. The struggle between an ephebe and a strong precursor are used in regard to the agon between the poet-translator and the poetry under translation. Translating Stevens’s works into Polish Gutorow creates a strong precursory presence in his native tongue with whom he as poet must now fight. It is in such a strife that Gutorow’s strongest vision is born, which links Stevens’s sublimity with rootedness in the familiar landscapes characteristic for Gutorow’s work.
Źródło:
Porównania; 2014, 15; 323-339
1733-165X
Pojawia się w:
Porównania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Shibboleths of Grief: Paul Muldoon’s “The Triumph”
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2032781.pdf
Data publikacji:
2021-11-22
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Paul Muldoon
Ciaran Carson
elegy
contemporary Irish poetry
Opis:
The essay explores Paul Muldoon’s elegy for the fellow Northern Irish poet Ciaran Carson with a view to showing that “The Triumph” seeks to evoke a ground where political, cultural and religious polarities are destabilized. As the various intertextual allusions in the poem are traced, it is argued that Muldoon seeks to revise the notion of the Irish shibboleths that, as the poem puts it, “are meant to trip you up.” In lieu of this linguistic and political slipperiness, “The Triumph” situates Carson’s protean invocations of Belfast and traditional Irish music as the new shibboleths of collectivity.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2021, 11; 51-63
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Paths of the Poet. Unravelling W. B. Yeats’s Per Amica Silentia Lunae
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2076182.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
W. B. Yeats
essay
Irish poetry in English
biography
irony
Opis:
Much as the book has been in evidence among numerous critics, the present essay focuses exclusively on Yeats’s famous Per Amica Silentia Lunae (1918), seeking to investigate the impulses of faith and irony that underpin its construction. The book is discussed on four levels: as a prose poem, a treatise on poetry, an account of Yeats’s infatuation with Iseult Gonne and finally, as an elaboration of the theory of culture that Yeats pondered in his earlier critical and theoretical work. The readings overlap, as Yeats is shown to conceive of the life of the poet as a constant quest for self-reinvention that never gives up on the hope of its completion, at the same time remaining powerfully sceptical of the means to achieve that completion.
Źródło:
Kwartalnik Neofilologiczny; 2015, 4; 539-555
0023-5911
Pojawia się w:
Kwartalnik Neofilologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
From “Accelerated Grimace” to Catastrophe: Ethics of Aesthetics in Ezra Pound’s Hugh Selwyn Mauberley
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2076261.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Ezra Pound
Confucius
ethics
modernist poetry
Opis:
The article proposes to read Ezra Pound’s long poem Hugh Selwyn Mauberley with a view to unravelling an ethic that informs the poem. It is demonstrated that the source of the English national intellectual stasis is located in the depreciation of arts and letters in the contemporary world but the consequences of this collapse of literature lead to a genocidal catastrophe, which is shown to also hover about section two of the poem, customarily read as a denunciation of apathy that was rife among Pound’s contemporary poets and artists. The notion of ethics is derived from Pound’s own writings of the period and one of his principal philosophical sources: Confucius.
Źródło:
Kwartalnik Neofilologiczny; 2016, 1; 114-128
0023-5911
Pojawia się w:
Kwartalnik Neofilologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Word in the World: Seamus Heaney and the Search for Palpable Language
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2076402.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Seamus Heaney
contemporary Irish poetry
language
materiality
współczesna poezja irlandzka
języka
materialność
Opis:
The essay investigates the notion of palpable language in Seamus Heaney’s poetry. It is here argued that Heaney’s particular imaginative strength lies in his ability to fuse the words and the world, whether it is the place that is being evoked, the animal or the material reality. The focus is here laid on Heaney’s celebrated poems of place names (Dinnseanchas) but also on his less critically appreciated lyrics that seek to unite the word with animals and, finally, on the few poems that envision what might be termed an incarnated language. As a result, Heaney’s life-long ideal, whereby “what survives translation [is] true,” is shown to develop towards a language that could become, as nearly as possible, a tangible presence in our experience of the world.
Niniejszy esej bada pojęcie języka namacalnego w poezji Seamusa Heaneya. Postulowane jest tu twierdzenie, że szczególna siła wyobraźni poety leży w umiejętności złączenia słów i świata, czy to jako miejsce ewokowane w wierszu, czy jako zwierzę, czy też wreszcie jako fragment rzeczywistości materialnej. Uwaga zostaje tu poświęcona szeroko komentowanym wierszom poświęconym nazwom miejscowości (tradycyjne irlandzkie Dinnseanchas), lecz również mniej przyswojonym lirykom, które szukają możliwości splecenia słów ze zwierzętami. Wreszcie analizie zostaje poddanych tych kilka wierszy, które można by określić mianem języka wcielonego. W efekcie, ideał, który od zawsze bliski był Heaneyowi – że „to, co przetrwa w przekładzie jest prawdą” – ukazany zostaje jako próba stworzenia języka będącego tak bardzo, jak to tylko możliwe namacalną obecnością w naszym doświadczeniu rzeczywistości.
Źródło:
Kwartalnik Neofilologiczny; 2018, 1; 34-44
0023-5911
Pojawia się w:
Kwartalnik Neofilologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Breaking Up the Language: The Struggle With(in) Modernity in J.H. Prynne’s Biting the Air
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/888777.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
poetry
J. H. Prynne
Theodor Adorno
Martin Heidegger
modernity
reification of language
reconstitution of self
Opis:
The essays focuses on J. H. Prynne’s Biting the Air. Taking as a departure point Adorno’s idea of the role of art in society, it is argued here that Prynne’s sequence of poems thematises a conflict between the supremacy of the science- and market-oriented narratives of suppression of society and the attempts to subvert that narrative through a reinvention of the signifying process of language. Prynne resorts to radical parataxis in order to undermine the ostensibly natural hegemony of accepted idioms of science and market economy, offering a dense network of meanings that cannot be reduced to a flat formula.
Źródło:
Anglica. An International Journal of English Studies; 2014, 23/1; 5-18
0860-5734
Pojawia się w:
Anglica. An International Journal of English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sounding Difference: Paul Muldoon’s “The Lass of Aughrim”
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/888802.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
Maldoon, Paul
poetry
foreignness
ethics
Derrida, Jacques
Opis:
In the present paper, I focus on a single short poem “The Lass of Aughrim” by Paul Muldoon with a view to showing that it invites the reader to participate in the process of approaching in language the foreignness of another culture. The persona depicts a situation in which an ethical choice is vested in the act of speaking, which either acknowledges the irreducible otherness implicit in the poem or imposes an essentially colonial point of view. The ethical dimension as it is probed here is derived from some insights of J acques Derrida, especially his lectures delivered in the 1990s.
Źródło:
Anglica. An International Journal of English Studies; 2017, 26/1
0860-5734
Pojawia się w:
Anglica. An International Journal of English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poezja poczłowiecza: <i>Pokarm Suweren</i> Kacpra Bartczaka
Posthuman poetry: Kacper Bartczak’s <i>Pokarm Suweren</i>
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/467695.pdf
Data publikacji:
2018-12-29
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
poezja polska
posthumanizm
głos
Polish poetry
posthumanism
voice
Opis:
The present essay focuses on Kacper Bartczak’s latest volume, Pokarm Suweren, which is shown to be a radical attempt at expressing a posthumanist selfhood that instantiates itself as a borderline figure between language and body.
W niniejszym szkicu analizie poddany zostaje najnowszy tom Kacpra Bartczaka pt. Pokarm Suweren, który ukazany jest tu jako radykalna próba wyrażenia podmiotu posthumanistycznego – istniejącego jako figura na granicy języka i ciała.    
Źródło:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2018, 38
1508-6305
2544-3186
Pojawia się w:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Lęk ironistki. Jażń ludzka w kulturze literackiej Richarda Rortyego
Autorzy:
Pietrzak, Wit
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/466907.pdf
Data publikacji:
2014-10-01
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Opis:
The Ironist’s Fear. The Human Self in Richard Rorty’s Literary Culture. Build on the anti-essentialist foundations that were raised by Nietzsche and Derrida, Richard Rorty’s post-metaphysical vision of literary culture entails two crucial concepts: irony and solidarity. The present article intends to highlight the presence of a third, less perceptible key idea: fear. The ironist’s description(s) of the world, involve(s) ever-changing vocabularies, adaptable according to the demands of new situations and emerging different forms of otherness, vocabularies which are shaped and reshaped by encounters with the ever-extending line of literary works, with the awareness of the inability to find or settle for the “final vocabulary.” It is precisely this awareness, which may, under certain circumstances, be seen as evoking a possibility of fear that concerns not only the stability of one’s identity, but also the inability of a complete and satisfactory expression. This fear, however, does not necessarily has to have a stunting effect – it may be responsible for the stimulation of one of man’s most powerful qualities: creativity.
Źródło:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2014, 2(29) lęki cywilizacji; 85-94
1508-6305
2544-3186
Pojawia się w:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies