Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Kornhauser, Jakub" wg kryterium: Autor

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-12 z 12
    Tytuł:
    Wędrowny podżegacz oraz Vasco da Gama Gellu Nauma. Bohater surrealistyczny in statu nascendi
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/638743.pdf
    Data publikacji:
    2010
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
    Tematy:
    Gellu Nauml Romanian Surrealism, "The Incendiary Traveller", "Vasco Da Gama" , Romanian Poet, Surrealist Hero, Textual Construct
    Opis:
    The paper presents the early poetic works of Gellu Naum, leading representative of the Romanian surrealism. The point of departure for considerations becomes the theoretical background of Naum’s aesthetic premises. On that basis, surrealism is being reconsidered as a special type of sensibility reclined on an unruly imagination rather than anarchical doctrin. With a starting glimpse of Naum’s debut (The Incendiary Traveller, 1936), surrealism in Romania has earned a lot of consciousness, confirmed by several volumes (particularly Naum’s Vasco da Gama, 1940). The new lease of life brought to the movement by the Romanian group was incontestable.The principal part of the paper is devoted exclusively to the analysis of Gellu Naum’s early masterpieces – The Incendiary Traveller (1936) and Vasco da Gama (1940). The main aim is to reconstruct Naum’s imaginary areas full of unseen things that underlie the surfaces of the quotidian and consciousness. The Romanian poet concentrates on the liberation of the subject or a person from the necessity of identity. The Surrealist hero (both Vasco da Gama and The Incendiary Traveller) has to be at the same time a textual construct, only a toy in the demonically animated inorganic things’ hands, an inert object, and, at least, the poet’s alter ego, exploratory of the irrational and marvellous, a grand voyager over the devouring sea of objects (sea of bones), a platform build on the basis of free imagination. The goal of the Gellu Naum’s textual representative is to move between worlds, to participate in a fluid series of magical changes in the permanent process of seeking for a secret identity.
    Źródło:
    Studia Litteraria Universitatis Iagellonicae Cracoviensis; 2010, 5, 1
    2084-3933
    Pojawia się w:
    Studia Litteraria Universitatis Iagellonicae Cracoviensis
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Nuca terorizează orasele. Eliberarea obiectului suprarealist în Vasco da Gama de Gellu Naum
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/638412.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
    Tematy:
    Gellu Naum, surrealism, object, liberation, Romanian literature
    Opis:
    The paper analyses one of the Gellu Naum’s poetic masterpieces, Vasco da Gama. The main aim is to reconstruct Naum’s aesthetic premises that lead him to transform the images to reveal the real nature of the poetic objects. The theoretical background for Naum is created by the André Breton’s essay Crise l’objet (1936). The article presents the crucial imperative in the Romanian Surrealism leader’s Nuca terorizează orasele. Eliberarea obiectului suprarealist în Vasco da Gama de Gellu Naum 219 appeal, the object to be stripped of cretinizing uniforms and liberated by removing from the quotidian context. Rather than an inert object engulfed by the perceiving consciousness, the liberated thing becomes active and devours its observer. The language of permanent and fluid transformations accompanies a promiscuous, perpetual orgy of devouring. The concept of “liberation” is claimed as both “emancipation” and “release”. Disfunctional objects gain a new identity, being anthropomorfized or animated. Vasco da Gama propose a special type of sensibility reclined on an unruly imagination and encourages the reader to discover new relations between the object and the word.
    Źródło:
    Romanica Cracoviensia; 2012, 12, 2
    2084-3917
    Pojawia się w:
    Romanica Cracoviensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zadania tłumacza poezji konkretnej. Prolegomena metodologiczne (I)
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/638721.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
    Tematy:
    concrete poetry, visual poetry, translation of the experimental forms of literature, text as an object
    Opis:
    The paper focuses on the methodological approach to the problem of translating experimental poetry. The presented analysis is based on three texts: Julian Kornhauser’s Przekład jako objaśnienie (O tłumaczeniu poezji konkretnej) from 1983, Jerzy Jarniewicz’s Tłumacze na urlop! and Leszek Engelking’s Konkretne decyzje tłumacza, both from 2006. Each of these three articles includes a translative strategy towards the concrete poetry. The term, in narrow meaning, can be used to describe the worldwide movement founded simultaneously in Switzerland/Germany (by Eugen Gomringer), Sweden (by Őyvind Fahlstrőm) and in Brazil (by the Noigandres group – Haroldo and Augusto de Campos and Décio Pignatari) in the early 1950s. The movement itself represents a form consisting of both verbal and visual elements and, in consequence, unites the distinctive marks of poetry and painting. With a vague status of a hybrid, as well as the experimental character, this specific genre is situated beyond the traditional categories of analysis and interpretation. Despite the confusion in terminology, though, there is fundamental requirement which the various kinds of concrete poetry meet: concentration upon the physical material from which the poem or text is made. Considered as an object, the concrete poem causes a fundamental problem in the frames of the translatology. The concrete poetry interpreters and researchers are disunited on the question of its translatabilty. Julian Kornhauser distinguishes the two major kinds of the concrete poem – a “poster-poem” and the “non-poster” one, the latter allowing or even requiring a translator’s intervention. The “poster-poem”, owing the complicated visual structure, cannot be translated. Jerzy Jarniewicz defines the entire concrete poetry as untranslatable, classifying it in the terms of the visual arts. Leszek Engleking presents a contrary view, which considers a translator as an interpret who promotes the experimental forms of poetry in the new literary context. The author of this paper attempts to put these methodological concepts into translation practice, examining the concrete poems of Eugen Gomringer, Friedrich Achleitner, Gerhard Rühm, Hansjörg Mayr and Jiří Kolář among others. While the most significant component of the concrete poem is language itself, treated predominantly as a graphic structure, the translation strategies can differ significantly. The analysis evokes its internal status, which appears to be miscellaneous from different perspectives, as it initiated an interdisciplinary genre by searching for new artistic horizons.
    Źródło:
    Studia Litteraria Universitatis Iagellonicae Cracoviensis; 2012, 7, 3
    2084-3933
    Pojawia się w:
    Studia Litteraria Universitatis Iagellonicae Cracoviensis
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Postawa surrealistyczna, czyli w stronę "nowej, krytycznej hermeneutyki"
    Surrealist Attitude, or Towards “New Critical Hermeneutics
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1389818.pdf
    Data publikacji:
    2014-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    modernism
    avant-garde
    surrealism
    objects
    experimental poetry
    Opis:
    The aim of this article is to discuss the crucial difference between the notions of ‘avant-garde’ (from Lyotard’s or Danto’s essays) and Perloff’s or Bolecki’s ‘modernism’ and to suggest a new, exclusive rather than inclusive, approach to literary studies, based on the experimental theory and poetics of Surrealism. This so-called “surrealist attitude” could be applied in the literary and cultural studies as a twofold paradigm: on the one hand, it focuses on the verbal or textual aspect of the avant-garde experiments (utilizing Bürger’s or Barthes’ theories), on the other hand, it gives an opportunity to acknowledge their anthropological or sociological character marked by Baudrillard, Danto, Foster, or Krajewski. In this perspective, the substantial process of abandonment of reality (Lyotard), which stands for the dominant element of the avant-garde aesthetics, could be connected with the crisis of represetation and with the binary nature of the objects (simultaneously, the textual/internal and contextual/exteral forms).
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2014, 24; 55-69
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Depoetize the Universe. Manifestoes of Romanian Surrealism
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/638313.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
    Tematy:
    Surrealism, manifesto, avant-garde, modernism
    Opis:
    The main aim of my article is to investigate, or simply to highlight the evolution of the twofold character of Surrealism-influenced, and later Surrealist, manifestos in three consecutive stages of the avant-garde movement in Romania. I apply the notion of the avant-garde manifesto developped by Benedikt Hjartarson in his essay “Myths of Rupture. The Manifesto and the Concept of Avant-Garde”, with the aim of taking a closer look at the anti-Surrealist Romanian manifestos of the mid-twenties, pre-Surrealist texts of the thirties, and the proper phase of the newly-established Romanian Surrealist Group’s discoveries in the forties.
    Źródło:
    Romanica Cracoviensia; 2015, 15, 4
    2084-3917
    Pojawia się w:
    Romanica Cracoviensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Dynamika dematerializacji i parowania”. Surrealizm jako ustanowienie perspektywy przedmiotowej
    “Dynamics of Dematerialization and Evaporation”. Surrealism as the Establishment of the Objective Paradigm
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/517945.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Katedra Etnologii i Antropologii Kulturowej
    Tematy:
    surrealizm
    przedmiot surrealistyczny
    André Breton
    awangarda
    surrealism
    surrealist object
    Avant-Garde
    Opis:
    Artykuł poświęcony został zagadnieniu przedmiotu surrealistycznego w estetyce kierunku wyłaniającego się z wczesnych pism głównego teoretyka surrealizmu André Bretona. Przyjęta przez autora perspektywa badawcza wpisuje rozważania nad surrealizmem w szerszą refleksję teoretycznoliteracką, kulturoznawczą i filozoficzną. Z tego punktu widzenia pojęcie przedmiotu surrealistycznego rozumiane jest zarówno jako kluczowe założenie rewolucyjnej estetyki, jak i zapowiedź współczesnych „teorii rzeczy” w socjologii, antropologii i badaniach kulturowych. Autor definiuje pojęcie przedmiotu surrealistycznego w odniesieniu do koncepcji Rolanda Barthes’a, Jeana Baudrillarda, Arthura C. Danto czy Michela Foucaulta. Zarysowana zostaje w ten sposób „perspektywa przedmiotowa” sytuująca obiekt surrealistyczny, po pierwsze – jako pozbawiony desygnatu znak w przestrzeni tekstu (kryzys referencjalności), po drugie zaś – jako autonomiczny byt w nadrzeczywistości, który przejmuje kontrolę nad podmiotem i powoduje redukcję jego tożsamości. „Perspektywa przedmiotowa” miałaby zwracać uwagę zarówno na tekstowe uwarunkowania przedmiotu surrealistycznego, jak i na jego rolę w kształtowaniu współczesnych teorii kulturowych.
    The paper examines the problem of the “Surrealist object” in the aesthetics of this Avant-Garde movement, as seen in the works of its main representative, André Breton. The research perspective applied by the author is intended to place the reflection on Surrealism within the wider field of study of such disciplines as cultural studies, anthropology, sociology and philosophy. From this point of view, the notion of a “Surrealist object” is considered not only a key concept of a revolutionary aesthetics, but also an announcement of the modern “theories of things”, present in anthropology, design and cultural studies. The author defines the notion of the “Surrealist object”, referring to the ideas of Roland Barthes, Jean Baudrillard, Arthur C. Danto or Michel Foucault. In this way, an “objective paradigm” is characterized, which sets a new status of the “Surrealist object”. First of all, it appears as a sign without a denotation in the textual space (crisis of referentiality), second of all it obtains an autonomous essence in the surreality, in which it takes control of the subject and reduces its identity. Starting from this postulate, the author focuses on establishing of a “Surrealist approach”, which could deal both with the textual aspects of a “Surrealist object” and with its influence on the development of the modern cultural theories.
    Źródło:
    Tematy z Szewskiej; 2017, Rzeczy 1(18)/2017; 60-76
    1898-3901
    Pojawia się w:
    Tematy z Szewskiej
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Smart obiekty w kontekście artefaktów awangardy i neoawangardy
    Smart Objects in the Context of Avant-garde and Neo-avant-garde Artifacts
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/534749.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    conceptual art
    avant-garde
    neo-avant-garde
    object
    materiality
    Opis:
    The article traces the evolution of the status of objects, understood as a carrier of creative expression, from the avant-garde concepts of Duchamp readymades or surrealistic “disturbed objects” to neo-avant-garde installations (Spoerri, Anselmo, Černý, Jasielski, Schneider, Bałka, Hasior). The most important point ofreference for the considerations is the belief in the specific autonomy that the object acquires in avant-garde and neo-avant-garde theories. Moving constantly from a usable to artistic context - or at least participating in negotiations between these spheres - an object must also be seen in terms of everyday cultural practices. The author uses the theory of “smart object” developed by artists and art theoreticians (Agata Pankiewicz, Marcin Przybyłka, Roch Sulima) to show relationships between useable objects, which are intentionally non-artistic, but which are in the field of artistic activities (smart objects), with strictly aesthetic artifacts. Considering several selected properties (the degree of interference of the subject and the recipient in the structure of the object, its collagelike and temporary nature, external appearance, the way of functioning in space, the location on the axis of utilitarian / aesthetic), the author tries to extract those aspects of materiality that determine the status object. As it turns out in the case of some conceptual works, it is difficult to distinguish clearly between their artistic and “smart” dimensions. It leads to the elimination of the boundaries between art and non-art, but it also contributes to the conviction that the material nature of the object itself is in a way a guarantee of the “conceptual” character of the work, especially in the era of the dominance of the digital circulation. 
    Źródło:
    Śląskie Studia Polonistyczne; 2018, 12, 2; 119-134
    2084-0772
    2353-0928
    Pojawia się w:
    Śląskie Studia Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Stanisława Dróżdża między w kontekście intermediów
    Dróżdż’s In-Between in Context of Intermedia
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28409292.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Associazione Italiana Polonisti (AIP)
    Tematy:
    Avant-Garde
    Intermediality
    Concrete poetry
    Experimental poetry
    Stanisław Dróżdż
    Opis:
    The article analyses the ideas of recurrence, infinity and incertitude in Dróżdż’s work in-between, realised for the first time in the Foksal Gallery in Warsaw (1977), in Dick Higgins’ terms of intermedia. Dróżdż, the leading representative of the concrete poetry movement in Poland, has combined verbal (text) with visual (space) elements to create the ‘white cube’ covered with the letters of the word ‘in-between’. Dróżdż introduces the reader/observer into the centre of the text, between the letters. The oxymoronic nature of in-between is revealed and analysed by the author. The work is, at the same time an installation and a text, a sign and a space, literature and visual art. This uncanny character generates the intuition of infinite recurrence of the text and the reader.
    Źródło:
    pl.it / rassegna italiana di argomenti polacchi; 2018, 9; 163-172
    2384-9266
    Pojawia się w:
    pl.it / rassegna italiana di argomenti polacchi
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Gherasim Luca: Pragnienia pragnienia
    Gherasim Luca: The Desired Desire
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Luca, Gherasim
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1912999.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Gherasim Luca
    surrealizm
    prozy
    surrealism
    prose
    Opis:
    Krótka proza Gherasima Luki, jednego z czołowych przedstawieli rumuńskiego surrealizmu lat czterdziestych XX wieku, która świadczy o zainteresowaniu autora okultyzmem i psychoanalizą z jednej strony, teorią obiektu surrealistycznego z drugiej. Utwór jest świadectwem zestawienia poetyki „doktrynalnego” surrealizmu ze ściśle autobiograficznym, opartym na osobistym doświadczeniu, zapisem.
    A short prose by Gherasim Luka, one of the leading representatives of Romanian surrealism of the 1940s, reflecting the author’s interests in occultism and psychoanalysis on the one hand and the theory of a surreal object on the other. This work documents a combination of the poetics of “orthodox” surrealism with strictly autobiographical narration based on personal experience. 
    Źródło:
    Śląskie Studia Polonistyczne; 2021, 17, 1; 1-4
    2084-0772
    2353-0928
    Pojawia się w:
    Śląskie Studia Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Budząc wampira. Z Jakubem Kornhauserem o Gherasimie Luce, rumuńskim surrealizmie i niespełnieniu rozmawiają Marta Baron-Milian i Piotr Bogalecki
    Waking Up the Vampire. Marta Baron-Milian and Piotr Bogalecki talk to Jakub Kornhauser about Gherasim Luca, Romanian Surrealism and Non-fulfillment
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Baron-Milian, Marta
    Bogalecki, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2194826.pdf
    Data publikacji:
    2021-01-13
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Gherasim Luca
    surrealizm
    awangarda
    literatura rumuńska
    literatura francuska
    surrealism
    avant-garde
    Romanian literature
    French literature
    Opis:
    Jeden z głównych tematów rozmowy Marty Baron-Milian i Piotra Bogaleckiego z Jakubem Kornhauserem, tłumaczem prozy Gherasima Luki z języka rumuńskiego i francuskiego, badaczem i popularyzatorem jego twórczości, stanowi próba usytuowania dwujęzycznej twórczości autora Biernego wampira w obszarze literatury rumuńskiej i francuskiej oraz na mapie praktyk awangardowych, ze szczególnym uwzględnieniem historii surrealizmu. Poruszona w rozmowie problematyka ogniskuje się wokół zagadnień związanych z działaniem historii w tekstach Luki, ich politycznym charakterem, a podjęte tu interpretacje zmierzają do prób uchwycenia twórczości tego artysty między innymi przez pryzmat figury marana, ekonomicznych metafor czy jąkania, stanowiącego osobliwą właściwość języka zarówno prozy, jak i poezji Gherasima Luki.
    The interview by Marta Baron-Milian and Piotr Bogalecki with Jakub Kornhauser, who has been translating Gherasim Luca’s prose works from Romanian and French and popularizing them, aims at locating the bilingual oeuvre of the author of The Passive Vampire within the field of Romanian and French literature and on the map of avant-garde practices, particularly considering the history of surrealism. The problems raised in the interview focus on the workings of history in Luca’s texts, on their political character, and the undertaken interpretations are directed at attempts to capture the oeuvre of this author inter alia through the prism of the marrano figure, economic metaphors and stammer, which is a peculiarity of Luca’s language both in poetry and in prose.
    Źródło:
    Śląskie Studia Polonistyczne; 2021, 17, 1; 1-15
    2084-0772
    2353-0928
    Pojawia się w:
    Śląskie Studia Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Gherasim Luca: Czerwone echo
    Gherasim Luca: The Echo Painted Red
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Luca, Gherasim
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2194847.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-01
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Gherasim Luca
    surrealizm
    prozy
    surrealism
    prose
    Opis:
    Krótka proza Gherasima Luki, jednego z czołowych przedstawieli rumuńskiego surrealizmu lat czterdziestych XX wieku, która świadczy o zainteresowaniu autora okultyzmem i psychoanalizą z jednej strony, teorią obiektu surrealistycznego z drugiej. Utwór jest świadectwem zestawienia poetyki „doktrynalnego” surrealizmu ze ściśle autobiograficznym, opartym na osobistym doświadczeniu, zapisem.
    A short prose by Gherasim Luka, one of the leading representatives of Romanian surrealism of the 1940s, reflecting the author’s interests in occultism and psychoanalysis on the one hand and the theory of a surreal object on the other. This work documents a combination of the poetics of “orthodox” surrealism with strictly autobiographical narration based on personal experience. 
    Źródło:
    Śląskie Studia Polonistyczne; 2021, 17, 1; 1-4
    2084-0772
    2353-0928
    Pojawia się w:
    Śląskie Studia Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Obiekty obiektywnie ofiarowane w Biernym wampirze Gherasima Luki jako przedmioty niedostępne i ambiwalentne
    Objectively Offered Objects in The Passive Vampire by Gherasim Luca as Ambivalent and Unapproachable Things
    Autorzy:
    Kornhauser, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1913011.pdf
    Data publikacji:
    2021-02-22
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Gherasim Luca
    surrealizm
    rumuńska awangarda
    teoria obiektu
    surrealism
    Romanian avant-garde
    object theory
    Opis:
    Artykuł poświęcony jest analizie pojęcia obiektu obiektywnie ofiarowanego (OOO), które stanowi ważne zagadnienie w twórczości Gherasima Luki. W pomyślanym jako manifest OOO wprowadzeniu do Biernego wampira, najsłynniejszej prozy Luki z lat czterdziestych XX wieku, narrator przedstawia towarzyską grę polegającą na konstruowaniu kolażowych obiektów. Obiekty te uzyskują w akcie ofiarowania ich konkretnym osobom nadnaturalne moce i jako fetysze przejmują kontrolę nad pragnieniami podmiotu. Pojęcie OOO omawiane jest w artykule w powiązaniu z teorią Hartmuta Böhmego, który określa obiekty-fetysze mianem niedostępnych i ambiwalentnych (są one bowiem jednocześnie pożądane i pożądliwe). Konceptem OOO Luca zaświadcza o wiodącej roli obiektów w myśli i praktyce twórczej rumuńskich surrealistów. 
    The paper analyzes the notion of objectively offered object (OOO) which is a crucial part of Gherasim Luca’s Surrealist oeuvre. In the manifesto-like foreword to his early masterpiece, The Passive Vampire, Luca masterminds the game of constructing collage objects, which gain supranatural powers when offered to somebody. Becoming a fetish, the OOO could be interpreted in Hartmut Böhme’s terms as ambivalent and unapproachable thing, shifted between desire and anxiety. With this concept Luca proves the predominant role of the Surrealist object in the theories and textual praxis of the Romanian avant-garde. 
    Źródło:
    Śląskie Studia Polonistyczne; 2021, 17, 1; 1-12
    2084-0772
    2353-0928
    Pojawia się w:
    Śląskie Studia Polonistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-12 z 12

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies