Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "wychowanie muzyczne" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów

Dostawca treści

Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-15 z 15
    Tytuł:
    EDUKACJA MUZYCZNA NA ŚWIECIE W KRĘGU ZAINTERESOWAŃ CZASOPISMA „WYCHOWANIE MUZYCZNE”
    TOPICS IN MUSIC EDUCATION WORLDWIDE PRESENTED IN “WYCHOWANIE MUZYCZNE” JOURNAL
    Autorzy:
    Grusiewicz, Mirosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566624.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    edukacja muzyczna
    edukacja muzyczna na świecie
    historia edukacji, czasopiśmiennictwo
    czasopismo „Wychowanie Muzyczne”
    music education
    music education worldwide
    history of education
    journal publication
    “Wychowanie Muzyczne” [Music Education] journal
    Opis:
    The author analyzes the variety of topics in music education worldwide, presented until 2016 in “Wychowanie Muzyczne” journal since it has been first released in 1957. In the enormous number of issues of the magazine, the topics were not of key impor-tance, however they played a significant role in broadening the awareness of music teachers and academics. They promoted ideas and concepts developed in different parts of the world, they showed common problems, as well as systemic, curriculum- and methodology-based differences in systems of music education across different countries. The analysis covers 215 papers on the subject. The main organizing criterion was a liter-ary genre and literary form. The papers were analyzed in the following order: literary se-ries; reprints from international journals; critical analyses using examples of foreign lit-erature; accounts of trips abroad including international conferences and symposia; papers by international authors and Polish authors living permanently abroad, including interviews with representatives of international cultural and education centres, as well as research accounts and scientific studies. The analysis also presents transformations in music education in Poland and worldwide over the past sixty years.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2016, 5; 125-146
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wychowanie muzyczne jako praktyka memetyczna
    Musical Education As a Memetic Practice
    Autorzy:
    Krajewska, Agata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/513942.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
    Tematy:
    memetics
    musical education
    music pedagogy
    imitation
    Opis:
    Memes as cultural transmission units or imitation units were first described by the British biologist Richard Dawkins. Being the equivalent of genes, they are able to undergo replication processes, spread “from brain to brain” and evolve. These catchy, attractive and easy to remember structures are also found in music. Based on the assumption that memetics is not a popular science among musicians, both practitioners and teachers, the analysis undertaken in this text is an attempt to reflect memetic practice in the methods of the musical education developed by Zoltan Kodály, Carl Orff, Émile Jaques-Dalcroze and Edwin Gordon. It is also an offer for educators who are looking for new inspiration to work with children, either in music or general education.
    Źródło:
    Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2019, 4(43); 77-102
    2956-4107
    2353-7094
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    JAROSŁAW DOMAGAŁA, Powszechne wychowanie muzyczne w Płocku w dwudziestoleciu międzywojennym, wyd. Stowarzyszenie Przyjaciół Chóru „Minstrel, Płock 2009, ss. 494
    Autorzy:
    Gołębiewski, Grzegorz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/962843.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Towarzystwo Naukowe Płockie
    Źródło:
    Notatki Płockie. Kwartalnik Towarzystwa Naukowego Płockiego; 2012, 57, 3 (232); 45-48
    0029-389X
    Pojawia się w:
    Notatki Płockie. Kwartalnik Towarzystwa Naukowego Płockiego
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    WYCHOWANIE MUZYCZNE DZIECKA W PRACACH KRAKOWSKICH PEDAGOGÓW 2. POŁOWY XX WIEKU
    MUSIC EDUCATION OF CHILDREN IN THE WORKS OF CRACOW EDUCATORS FROM THE 2ND HALF OF THE 20TH CENTURY
    Autorzy:
    Ławrowska, Romualda
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566448.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    pedagogika muzyki
    wczesna edukacja muzyczna
    kształcenie nauczycieli muzyki
    metodyka nauczania muzyki
    historia pedagogiki muzycznej
    pedagogy of music
    early (child’s) musical education
    training of music teachers
    methodology of teaching music
    history of musical pedagogy
    Opis:
    In Poland after the Second World War, the education of children became the central topic of interest of many educators who craved the Polish cultural and intellectual rebirth after war damages. During that time, the pedagogy of cultural and aesthetical upbringing (including music education) was particularly emphasized. The author presents the practical and theoretical research (conducted in Cracow) pertaining to early child development. They include: the establishment of the first network of musical pre-schools in Poland (the Cracow Curriculum and Methodical Concept) and numerous research publications. The author concludes the essay by offering new pedagogical directions in early education in the period of digitization in the 21st century.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2015, 4; 43-60
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Tadeusz Joteyko – muzyk, kompozytor, pedagog
    Autorzy:
    Rogozińska, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/607021.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    Tadeusz Joteyko, music, arts, music education
    Tadeusz Joteyko, muzyka, twórczość, wychowanie muzyczne
    Opis:
    Tadeusz Joteyko is a Polish composer, conductor and pedagogue. From his work we can assume that he is a great patriot. He puts great emphasis on nationality in his works and connects it with historical events. Taking closer look on his pedagogic work, we can state a thesis that for this author the most important is common music education. His main goal was teaching youth music through music perception. But Tadeusz Joteyko is also an organiser and popularizer of musical life, a great promoter of stymulating role of culture in Polish society. One should also state that the literature on the subject is very limited. Information comes mainly fromthe 20th century, quite a lot of them come from musical or pedagogical magazines from that period.
    Tadeusz Joteyko to polski kompozytor, dyrygent chórów i pedagog. Z jego życia i muzycznej twórczości wyłania się postać gorącego patrioty. Podkreślając narodowy charakter swoich utworów, Joteyko nawiązywał do polskiej tematyki historycznej. Przyglądając się działalności pedagogicznej T. Joteyki, należy podkreślić, że najistotniejszą rolę dla niego odgrywało powszechne wychowanie muzyczne. Jego głównym celem było zaś umuzykalnienie młodzieży przez szeroko rozumianą percepcję muzyki. Tadeusz Joteyko to także organizator życia muzycznego – jego popularyzator. Wielki orędownik stymulującej roli kultury w życiu społeczeństwa polskiego.
    Źródło:
    Lubelski Rocznik Pedagogiczny; 2016, 35, 4
    0137-6136
    Pojawia się w:
    Lubelski Rocznik Pedagogiczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Edukacja muzyczna okiem filozofów i teoretyków: krótki zarys problematyki
    Musical education in the eyes of philosophers and theoreticians: a short outline of the issues
    Autorzy:
    Piotrowska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566516.pdf
    Data publikacji:
    2020-01-10
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    edukacja muzyczna
    wychowanie muzyczne
    refleksja o muzyce
    musical education
    musical upbringing
    reflection on music
    Opis:
    The paper argues that the contemporary model of musical education, as we know it today, has been shaped over a long process conditioned by the general reception of music as a form of art on the one hand, and on the other remaining in direct relation with various pedagogical concepts. The article, as an attempt to highlight the most influential trends affecting the model of musical education throughout the ages, demonstrates how the role of music in human life was interpreted in Ancient, Medieval and Modern periods. The author presents opinions on music and education as articulated by philosophers, pedagogues, psychologists, but also music theorists and composers. Finally, the paper critically discusses contemporary questions that arise in reflections on musical education pertaining to its essence but also its purposes, methodology, etc.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2019, 8; 177-188
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Edukacja muzyczna w Rosji: XX wiek i perspektywa współczesna
    Autorzy:
    Vorozhko, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/36789517.pdf
    Data publikacji:
    2021-01-17
    Wydawca:
    Wydawnictwo Naukowe Chrześcijańskiej Akademii Teologicznej w Warszawie
    Tematy:
    Wychowanie muzyczne
    Związek Radziecki (ZSRR)
    Federacja Rosyjska
    ideologia socjalistyczna
    program wychowania muzycznego
    koncepcja pedagogiki muzycznej
    modernizacja systemu muzycznego
    Opis:
    W niniejszym artykule o edukacji muzycznej w Rosji zostało wyjaśnione i opisane główne etapy rozwoju rosyjskiej ojczystej kultury muzycznej po rewolucji 1917 roku, za czasów Związku Radzieckiego (1924- 1990) aż do nowoczesności. I etap – Edukacja muzyczna od 1918 do 1941 roku II etap edukacji muzycznej - okres od II poł XX wieku do rozpadu Związku Radzieckiego w 1991 roku. III etap edukacji muzycznej w Rosji – od końca XX – pocz. XXI w., współczesne wychowanie muzyczne. System edukacji muzycznej w ZSRR rozwijał się w dwóch kierunkach. Pierwszy kierunek - przygotowanie profesjonalistów pedagogów, wykonawców i teoretyków. Drugi kierunek oznaczał formowanie i rozwój muzycznej kreatywności w trakcie nauki według programów ogólnego wychowania muzycznego w szkołach ogólnokształcących. Ten system wychowania muzycznego do dzisiaj nie stracił na aktualności w nowoczesnej Federacji Rosyjskiej.
    Źródło:
    Studia z Teorii Wychowania; 2021, XII(4 (37)); 113-136
    2083-0998
    2719-4078
    Pojawia się w:
    Studia z Teorii Wychowania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    EBERHARD PREUßNER I JEGO WYOBRAŻENIA O ZWIĄZKACH MIĘDZY PEDAGOGIKĄ MUZYCZNĄ I PIELĘGNOWANIEM POWSZECHNEGO ŻYCIA MUZYCZNEGO
    EBERHARD PREUßNER’S IDEAS CONCERNING THE RELATIONS BETWEEN MUSIC PEDAGOGY AND THE CULTIVATION OF THE GENERAL MUSICAL LIFE
    Autorzy:
    Richter, Christoph
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566369.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    Eberhard Preußner
    Leo Kestenberg
    Die Musikpflege
    wychowanie muzyczne
    chór amatorski
    amator muzyki
    polityka muzyczna
    music education
    amateur choir
    amateur muscian
    music politics
    Opis:
    Since the 1930s, Słupsk-born Eberhard Preußner (1899-1964), who would later become president of the Akademie Mozarteum Salzburg, had been ranking among Leo Kestenberg’s (1882-1962) most important colleagues. From 1930 to 1943 he was the editor of the periodical “Die Musikpflege” which was changed into an official institution following the Enabling Act of 1933. This article systematically and critically pursues the question if and how this periodical, for which Preußner had been able to recruit numerous competent and high-profile authors, has contributed to supporting Kestenberg’s concept of a music-reform in its first three year’s issues before his compulsory retirement and emigration.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2015, 4; 31-42
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    FORMS OF MUSICAL EDUCATION AND THEIR IMPLEMENTATION IN ARTISTIC AND PEDAGOGICAL SYSTEMS
    FORMY WYCHOWANIA MUZYCZNEGO I ICH REALIZACJA W SYSTEMACH ARTYSTYCZNO-PEDAGOGICZNYCH
    Autorzy:
    Posłuszna, Joanna
    Chlasta-Obląk, Dagmara
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/480002.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Wyższa Szkoła Humanitas
    Tematy:
    a young person,
    musical education,
    forms of musical activity,
    systems by Dalcroze and Kodaly
    wychowanie muzyczne,
    formy aktywności muzycznej,
    system Dalcroze’a i Kodalya
    Opis:
    The article introduces the idea of Emil Jaques-Dalcroze and Zoltan Kodaly diverse musical education systems in the context of the dominant forms of musical activity. The creators of the system unite the conviction of the great role of music in the life of a young man, so huge that it is impossible not to notice the relationship of musical education with mental and cognitive development, or to educate the general aesthetic sensitivity of children and youth.
    Artykuł przybliża ideę zróżnicowanych systemów wychowania muzycznego Emila Jaques-Dalcroze’a i Zoltana Kodalya w kontekście dominujących form aktywności muzycznej. Twórców systemu jednoczy przeświadczenie o wielkiej roli muzyki w życiu młodego człowieka, tak ogromnej, że nie sposób nie zauważyć związku wychowania muzycznego z rozwojem umysłowym, poznawczym czy też z kształceniem ogólnej wrażliwości estetycznej dzieci i młodzieży.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Humanitas. Pedagogika; 2018, 18; 127-137
    1896-4591
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Humanitas. Pedagogika
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Etos i gra w "Ogólnym wychowaniu muzycznym" Eberharda Preussnera na tle niektórych nurtów filozoficznych i pedagogicznych
    ETHOS AND PLAY IN EBERHARD PRESUSSNER’S “GENERAL MUSIC EDUCATION” ON THE BACKGROUND OF SOME PHILOSOPHICAL AND PEDAGOGICAL TRENDS
    Autorzy:
    Chaciński, Jarosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/579448.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Kujawsko-Pomorska Szkoła Wyższa w Bydgoszczy
    Tematy:
    etos
    gra
    J.J. Rousseau
    naturalizm
    Jugendbewegung
    Wandervogel
    śpiew
    wychowanie muzyczne
    historia pedagogiki muzyki
    muzyka współczesna
    T.W. Adorno
    słuchanie muzyki
    Nowe wychowanie
    ethos
    play
    naturalism
    singing
    music education
    history of music education
    contemporary music
    T.W. Adorno listening to music
    progressive education
    Opis:
    Niemiecki pedagog Eberhard Preussner eksponuje pojęcia „etosu“ i „gry” w muzyce, uznając je za jedne z najważniejszych określeń służących do interpretacji cech konstytutywnych dzieła muzycznego i jego wykonywania. Pojęcia te mają także wielkie znaczenie w wyznaczaniu kierunków edukacji muzycznej i jednocześnie integralnego kształtowania osobowości człowieka przez muzykę. Dla Preussnera „etos” odgrywa podstawową rolę w reflektowaniu duchowych wartości muzyki, nadaje im trwałe znaczenie dla rozumienia egzystencji człowieka wyrażonej symbolicznie w znaczących w europejskiej kulturze kanonicznych dziełach artystycznych. Przeciwstawieniem „etosu” jest „gra”, która wyzwala się z potrzeby kontekstowego, poważnego rozumienia muzyki, zaś jej podstawowym zadaniem jest dawać radość muzykowania, tworzyć walory komunikacji wewnątrzgrupowej, aktywizować młodzież w stronę działań zmierzających do spontanicznego tworzenia muzyki i improwizowania. W rozprawie omówiono więc kilka muzyczno-pedagogicznych nurtów odnoszących się do szeroko rozumianego wychowania i kształcenia. Te historyczne już kierunki edukacji muzycznej: kształcenie w duchu naturalizmu J.J. Rousseau, tworzenie muzykujących grup wędrujących jako przykład wychowania przez pieśń i poczucie przynależności grupowej oraz refleksyjna, eksponująca słuchanie muzyki współczesnej metoda kształtowania człowieka wywarły wielki wpływ na aktualne rozumienie tej dziedziny w wielu krajach Europy oraz w USA. Dzisiejsze systemy edukacji muzycznej są swoistym kompromisem zaprezentowanych przyczynków, ponieważ dominuje w nich świadomość, że żadne z nich nie może funkcjonować samodzielnie, a jest zobligowane do łączenia w mniej lub bardziej zintegrowanych konceptach różne, często wykluczające się elementy, ale wnoszące w kształtowanie człowieka w oparciu o sztukę muzyczną ważny wkład.
    Eberhard Preussner, a German educationalist, emphasizes the “ethos” and “play” concepts in music, regarding them as one of the most important definitions used to interpret constitutive features of a music work and its performance. The definitions are also of great significance in determining the music education trends and, at the same time, integral shaping of a human personality through the music. For Preussner “ethos” plays the basic role in reflecting spiritual values of music, gives them permanent significance in understanding human existence symbolically expressed in canonical artistic works meaningful in the European culture. The opposition of “ethos” is “play” triggering from the need of a contextual, serious understanding of music, while its main role is to give happiness from performing the music, create inter-group communication virtues, stimulate teenagers towards activities meant for spontaneous music creation and improvising. Thus several music and pedagogic trends referring to widely understood education and development have been discussed in the study. These already historical music education trends: education in the atmosphere of J.J. Rousseau’s naturalism, forming music performing travelling groups, as an example of education through song and group affinity, as well as reflective method of human shaping, exposing listening to the contemporary music, have had a great impact on the current perception of this discipline in many European countries and the USA Contemporary music education systems are a peculiar compromise of the presented contributions since the prevailing feeling is the awareness that none of them may function separately, but is obliged to combine, in more or less integrated concepts, elements that are quite often contradicting yet having a great contribution to human shaping based on the art of music.
    Źródło:
    Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji; 2016, 11; 409-432
    1896-5903
    Pojawia się w:
    Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dziewiętnastowieczne zbiory pieśni i piosenek dla dzieci i młodzieży
    19th Century Collections of Songs for Children and Youth
    Autorzy:
    Kluczniok, Mirela
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/474346.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    XIX wiek
    Dziecięca książka użytkowa
    Firmy wydawnicze
    Formy
    edytorskie
    Śpiewniki dla dzieci
    Wychowanie muzyczne
    Children’s practical books
    Editorial forms
    Functions of songbooks
    Musical
    education
    The nineteenth-century
    Production of songbooks for children
    Publishing
    houses
    Research
    Songbooks for children
    Types of songbooks
    Opis:
    W artykule podjęto zagadnienia związane z dziewiętnastowiecznymi zbiorami pieśni i piosenek adresowanymi do dzieci i młodzieży. Omówiono formy edytorskie charakterystyczne dla tego gatunku dziecięcej książki użytkowej oraz zawartość ważniejszych śpiewników funkcjonujących w tym czasie w obiegu czytelniczym i muzycznym. Zwrócono uwagę na funkcje, jakie te wydawnictwa pełniły w wychowaniu i edukacji młodego pokolenia, a także cele, jakim służyły. Przedstawiono firmy wydawnicze i ich działalność w zakresie produkcji śpiewników dla dzieci i młodzieży.
    This article presents the issues of the 19th – century collection of cantos and songs for children and youth. The types of songbooks were presented and the content of more important songbooks functioning at that time was discussed. The article points out the role of publishing houses which they had on upbringing and education of young generation. The publishing houses were presented and their activity in production of songbooks for children and youth. Editorial forms typical for this genre of children’s practical books were discussed.
    Źródło:
    Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media; 2016, 4(23); 43-64
    1505-4195
    2451-2575
    Pojawia się w:
    Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Edukacja muzyczna w Rosji: aspekty historyczne
    Musical education in Russia: historical aspects
    Autorzy:
    Vorozhko, Hanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/428578.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Wydawnictwo Naukowe Chrześcijańskiej Akademii Teologicznej w Warszawie
    Tematy:
    system edukacji muzycznej
    wychowanie muzyczne
    kultura bizantyjska
    cerkiewna kultura wokalna
    znamiennyj raspiew
    Skomorochy
    muzyka świecka
    rosyjska szkoła wokalistyki
    Rosyjskie Towarzystwo Muzyczne
    Konserwatorium Moskiewskie
    Konserwatorium Petersburskie
    music education system
    music education
    Byzantine culture
    Orthodox vocal culture
    Znamenny Chant
    Skomorokh
    secular music
    Russian school of vocal art.
    Russian Music Society
    Moscow Conservatory
    Saint Petersburg Conservatory
    Opis:
    Niniejszy artykuł poświęcony został historycznym aspektom edukacji muzycznej w Rosji. Droga powstawania rosyjskiego systemu edukacji muzycznej omówiona została w kontekście historyczno-teoretycznym i pedagogicznym. W oparciu o dostępne materiały źródłowe i prace darzonych autorytetem badaczy, przeanalizowano węzłowe momenty ewolucji rosyjskiej profesjonalnej edukacji muzycznej. Rozwój ojczystej sztuki muzycznej i edukacji postępował na przestrzeni całej historii Rosji, wywierając specyficzny wpływ na rożne sfery życia i pozostawiając wyraźny ślad w kulturowej spuściźnie kraju. W ciągu omówionych w artykule okresów nagromadziło się ogromne i ważne doświadczenie historyczno-pedagogiczne, stanowiące podstawę współczesnego wychowania muzycznego w Federacji Rosyjskiej.
    This article is devoted to the historical aspects of music education in Russia. The path on which the Russian music education system has been forming is discussed here in historical-theoretical and pedagogical contexts. Based on the available documentary material and papers by authoritative researchers, crucial moments in the evolution of professional music education in Russia have been analysed. The development of native musical art and music education has been progressing throughout the entire history of Russia, influencing various areas of life peculiarly and leaving a distinct mark on the country’s cultural heritage. Over the periods discussed in the article, a vast and significant historical- pedagogical experience has accumulated, fundamental to the contemporary music education in the Russian Federation.
    Źródło:
    Studia z Teorii Wychowania; 2018, 3 (24); 217-234
    2083-0998
    2719-4078
    Pojawia się w:
    Studia z Teorii Wychowania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wpływ ćwiczeń muzyczno-rytmicznych na poziom sprawności fizycznej licealistek
    An influence of rythmical exercises on physical fitness level in high school female students
    Autorzy:
    Umiastowska, D.
    Pietrusiewicz, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/790183.pdf
    Data publikacji:
    2007
    Wydawca:
    Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
    Tematy:
    licea
    szkoly srednie
    uczniowie
    dziewczeta
    sprawnosc fizyczna
    wychowanie fizyczne
    cwiczenia rytmiczno-muzyczne
    cwiczenia ruchowe
    sprawnosc motoryczna
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe. Prace Instytutu Kultury Fizycznej. Uniwersytet Szczeciński; 2007, 24
    1640-6818
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe. Prace Instytutu Kultury Fizycznej. Uniwersytet Szczeciński
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rodzina jako przestrzeń rozpoznawania i rozwijania uzdolnień muzycznych dzieci
    Family as a space for recognizing and developing children’s musical talents
    Autorzy:
    Majzner, Rafał
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/30146867.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Instytut Pedagogiki. Zakład Historii Edukacji
    Tematy:
    rodzina
    dziecko
    zdolności muzyczne
    wspieranie rozwoju
    edukacja
    family
    child
    musical abilities
    development support
    education
    Opis:
    Wprowadzenie. Rodzina jako podstawowe środowisko dziecka spełnia wiele funkcji, które koncentrują się na wszechstronnym rozwoju młodszych jej członków. Już w pierwszych latach życia dziecka rodzice mogą dostrzec przejawy jego uzdolnień muzycznych, które pozostają w stadium rozwoju do dziewiątego roku życia. Wówczas podlegają zmianom, które zależą od wewnętrznego potencjału dziecka i wpływów jego środowiska. W późniejszym wieku uzdolnienia stabilizują się i odtąd oddziaływanie środowiska nie ma już na nie wpływu. Starsze dzieci uczą się w oparciu o ustabilizowany potencjał zdolności muzycznych. Cel. Celem artykułu było ukazanie roli środowiska rodzinnego we wstępnej diagnozie i rozwijaniu zdolności muzycznych dzieci. Na podstawie przeprowadzonych badań ankietowych wśród rodziców dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym ustalono zarysowujące się sposoby rozumienia przez rodziców pojęcia zdolności muzycznych oraz ukazano znaczenie, jakie przypisują swojej roli w ich rozpoznawaniu i rozwijaniu. Badania zaprezentowane w artykule są próbą udzielenia odpowiedzi na pytania: Czy i jakie elementy zdolności muzycznych wymieniane są najczęściej przez badanych rodziców jako wskaźniki zdolności muzycznych dziecka? Czy i w jaki sposób rodzice oceniają swoją rolę w rozpoznawaniu uzdolnień muzycznych dzieci? Czy i jakie działania ukierunkowane na wspieranie i rozwijanie uzdolnień muzycznych dzieci są podejmowane przez rodziców? Materiały i metody. Badania przeprowadzone na potrzeby niniejszego artykułu miały charakter przyczynkowy, wstępny o charakterze ilościowym. Zastosowano metodę sondażu diagnostycznego. Wykorzystano technikę badań ankietowych, a narzędziem badawczym był autorski kwestionariusz ankiety zawierający pytania, które miały charakter zamknięty i półotwarty. Wyniki. Artykuł prezentuje wyniki prowadzonej eksploracji badawczej. Przedstawia tendencje, jakie zarysowały się w wyniku przeprowadzonej analizy ilościowej odpowiedzi udzielonych przez rodziców na sformułowane pytania ankietowe. Pozwoliło to ustalić, jakie znaczenie nadają rodzice pojęciu zdolności muzyczne dziecka, jakie stosują sposoby rozpoznawania i metody wspierania ich rozwoju. Wnioski. Na podstawie przeprowadzonych badań można stwierdzić, że rodzice odnoszą znaczenie pojęcia zdolności muzyczne najczęściej do kilku wybranych elementów tychże zdolności wymienianych w literaturze przedmiotu. Wszyscy badani mają świadomość, że wczesne rozpoznanie zdolności muzycznych dziecka sprzyja pełnemu wykorzystaniu jego potencjału rozwojowego. Najczęściej wspierają zdolności muzyczne swoich dzieci poprzez zapisywanie dziecka na dodatkowe, pozaszkolne zajęcia muzyczne oraz wspólne uprawianie muzyki. Rodzice najczęściej oczekują wsparcia ze strony szkoły i specjalistów w procesie rozwijania uzdolnień muzycznych dzieci.
    Introduction. As the child’s basic environment, the family fulfills many functions that focus on the comprehensive development of its younger members. In the first years of a child’s life, parents can already notice the first signs of their child’s musical talents, which remain in the stage of development until the age of nine. Then they undergo changes that depend on the internal potential of the child and the influences of the surrounding environment. At a later age, talents stabilize and are no longer influenced by the environment. Older children learn based on the established potential of musical ability. Aim. The aim of the article is to show the role of the family environment in the initial diagnosis and development of children’s musical abilities. Based on surveys conducted among parents of preschool and early school-age children, the most common ways parents understand the concept of musical abilities were established. Moreover, the importance parents attribute to their role in recognizing and developing them was also shown. The research presented in the article attempts to answer the questions: Do the surveyed parents recognise their child’s musical abilities? If so, then what elements of musical abilities are mentioned most often? Do parents assess their role in recognizing children’s musical talents, and, if so, how? Are parents taking any actions to support and develop their children’s musical talents? Materials and methods. The research conducted for the purpose of this article was of a preliminary, quantitative nature. The diagnostic survey method was used. The survey research technique was applied, and the research tool was an original survey questionnaire containing closed-ended and semi-open-ended questions. Results. The article presents the results of the conducted research exploration. It shows the trends that emerged from the quantitative analysis of answers, provided by parents, to the survey questions. This allowed us to determine what meaning parents give to the concept of a child’s musical abilities, what methods they use to recognize them, and what methods they use to support their development. Conclusion. Based on the research, it can be concluded that parents most often relate the meaning of the concept of musical abilities to several selected elements of these abilities. All respondents know that early recognition of a child’s musical abilities facilitates the full use of their developmental potential. They often support their children’s musical abilities by signing them up for additional, extracurricular music classes and practicing music together. Furthermore, parents expect support in the process of developing their children’s musical talents.
    Źródło:
    Wychowanie w Rodzinie; 2023, XXX, (3/2023); 237-253
    2082-9019
    Pojawia się w:
    Wychowanie w Rodzinie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    KONTYNUACJA IDEI I CELÓW SALEZJAŃSKIEJ SZKOŁY ORGANISTOWSKIEJ W PRZEMYŚLU W SALEZJAŃSKICH SZKOŁACH MUZYCZNYCH W LUTOMIERSKU
    CONTINUATION OF THE CONCEPTS AND GOALS OF THE SALESIAN SCHOOL OF ORGANISTS IN PRZEMYSL IN THE SALESIAN MUSIC SCHOOLS IN LUTOMIERSK
    Autorzy:
    Dąbrowski, Kazimierz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/947159.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Stowarzyszenie Polskich Muzyków Kościelnych
    Tematy:
    szkolnictwo salezjańskie
    Salezjańska Szkoła Organistowska
    w Przemyślu
    Salezjańska Szkoła Muzyczna w Lutomiersku
    szkolnictwo muzyczne
    wychowanie salezjańskie
    system prewencyjny św. Jana Bosko
    Salesian educational (school system)
    Salesian School of Organists in
    Przemyśl
    Salesian Music School in Lutomiersk
    musical school education
    Salesian education
    preventive system of saint J. Bosco
    Opis:
    Established in 1918 by outstanding composer of applied church music, father Antoni Chlondowski, Salesian School of Organists in Przemyśl stayed open until 1963 with only the short interval during German occupation of Poland when its function was suspended. It played a very important role in promulgation of the musical culture in Poland and also contributed to improved level of education of the church organists as well as rejuvenation of the polish religious music. More than a thousand students attended the school of which almost six hundred received a graduation diploma. Amongst the graduates are also well known and famous people like Feliks Rączkowski, Tadeusz Jarzęcki, or Marian Sawa. Laudable traditions of the School of Organists in Przemyśl are being continued by the Salesian Musical Schools in Lutomiersk – Salesian Level II Music High School (established in 1996) and Salesian Level II Music School (established in 2004). Schools are private institutions run by the Salesian Society Inspectorate of Saint Stanislaw Kostka with headquarters in Warsaw, but with all the privileges just like the state operated schools. Main objective of the school education is to form the professional staff of organists and musicians which would be prepared to either work as a church organist or continue education in the Academy of Music. Following the Salesian principles of educational system with the prevention as a cornerstone of it, the paramount goal of the school is to mold student’s personality which is intrinsically cohesive in the spiritual, mental and artistic spheres, so as per motto of Saint J. Bosko they grow up to be “good citizens and honest Christians”.
    Źródło:
    Musica Ecclesiastica; 2018, 13; 41-58
    2353-6985
    Pojawia się w:
    Musica Ecclesiastica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-15 z 15

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies