Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Trilogy" wg kryterium: Wszystkie pola


Tytuł:
KNIGHTS AND PAGES OF ACADEMIA IN DAVID LODGE’S CAMPUS TRILOGY
Autorzy:
Klepuszewski, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/444502.pdf
Data publikacji:
2016-06-01
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
David Lodge,
Campus Trilogy,
academic fiction,
hierarchy,
conflict
Opis:
Academic fiction, in general, touches upon a variety of issues concerning the groves of academe. One of the most prominent areas comprises the university staff, particularly the professoriate, and the lower ranks, whose predominant target is to become upgraded in the academic pecking order. In this respect, academic fiction depicts a world that is highly hierarchical and prone to personal frictions. The aim of this article is to analyse how these problems are dissected in David Lodge’s Campus Trilogy.
Źródło:
Acta Neophilologica; 2016, XVIII/1; 87-96
1509-1619
Pojawia się w:
Acta Neophilologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Samą zemstą dusza nie wyżyje...” Wendetta w Trylogii Henryka Sienkiewicza
“Samą zemstą dusza nie wyżyje...” Vendetta in Henryk Sienkiewicz’s Trilogy
Autorzy:
Zalewski, Cezary
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/951664.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
emotional revenge
clan revenge
Trilogy
Henryk Sienkiewicz
Opis:
The article concerns the problem of revenge in Henryk Sienkiewicz’s Trilogy. It was distinguished and described two models of it. The first one is spontaneous, irrational, and emotional; the second one – i.e. clan revenge – is conceptual, and perfectly executed. The article examines such problems as: a circulations of violence, kinds of personal engagements in it (as subject, object and victim), and its effects.
Źródło:
Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2016, 9
2082-9701
2720-0078
Pojawia się w:
Białostockie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Konceptualizacja mowy i języka w Trylogii Henryka Sienkiewicza
Conceptualization of speech and language in the Trilogy of Henryk Sienkiewicz
Autorzy:
Szagun, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/684297.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
język
konceptualizacja
mowa
Sienkiewicz
szlachta
Trylogia
language
conceptualization
speech
nobility
Trilogy
Opis:
This article concerns the conceptualization of speech and language in Sienkiewicz’s Trilogy. Certain methods of conceptualizing speech, language or words are timeless, they represent a durable in terms of culture, mental tissue of language. In the novel by Sienkiewicz, the conceptualization of speech and language reflects the typical for Sarmatian mentality skills and noble duties: fighting efficiency and the oratory ability. Especially strongly and permanently rooted in the Polish language is the metaphor of a dispute as war, and within it the language as a weapon, especially sword. The proper thinking in the nobility era is especially clearly reflected by the metonymic statement: prisoner–language, reflecting utilitarianism of war, and a series of farm metaphors and comparisons, such as milling with a tongue or turning the tongue as the axis of the carriage wheels. References of this type are readable even today, however they do not have now this contemporary freshness and immediacy of references, but rather seem anachronistic in the modern urban world. Durable in everyday language today is the phraseology binding language and speaking with emotion, expressing itself for example in such collocations as: bite your tongue or forget one’s tongue. Typical of nobility is also, embodied especially in the character of Onufry Zagłoba, positive valorization of noble multispeech, as a testimony of eloquence and erudition.
-
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Linguistica; 2016, 50; 61-73
0208-6077
2450-0119
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Linguistica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poeta narysowany – o puszkinowskiej trylogii Andrieja Chrżanowskiego
A Drawn Poet – about Andrei Khrzhanovsky’s A Pushkin Trilogy
Autorzy:
Czaja, Justyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1039168.pdf
Data publikacji:
2019-03-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Andrei Khrzhanovsky
A Pushkin Trilogy
Alexander Pushkin
Animated Film
Artist’s Biography
Opis:
Czaja Justyna, Poeta narysowany – o puszkinowskiej trylogii Andrieja Chrżanowskiego [A Drawn Poet – about Andrei Khrzhanovsky’s A Pushkin Trilogy]. „Przestrzenie Teorii” 32. Poznań 2019, Adam Mickiewicz University Press, pp. 357–370. ISSN 1644-6763. DOI 10.14746/ pt.2019.32.19. The subject of the article is an animated film A Pushkin Trilogy directed by Andrei Khrzhanovsky, dedicated to Alexander Pushkin. It comprises the films: Ya k vam lechu vospominanem, I s vami snova ya and Osen. The article attempts to answer the question about the reasons for the director’s interest in this outstanding writer and his work. It also shows the evolution of the ‘Pushkin theme’ in Khrzhanovsky’s work, changes in the content and formalism, and artistic research that led to the creation of the original animated trilogy. The poetics of the work are analyzed, in which the director looks at the work of the Russian writer through the prism of his manuscripts and sketches, while at the same time expanding the formula of the biographical film.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2019, 32; 357-370
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Trylogia na czasy uścisku
A trilogy for a time of griping
Autorzy:
Cudak, Bartosz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2158962.pdf
Data publikacji:
2022-10
Wydawca:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu
Opis:
Malta Festival Poznań, 27 czerwca – 3 lipca 2022 NTGent 'Cały smutek Belgii' reżyseria: Luk Perceval, muzyka: Sam Gysel, scenografia: Annette Kurz, kostiumy: Ilse Vandenbussche, reżyseria świateł: Mark Van Denesse, realizacja dźwięku: Frederik Vanslembrouck, konsultacje ruchowe: Ted Stoffer 'Czarny: Kongo' tekst: Fiston Mwanza Mujila, William Sheppard, Aminata Demba, Nganji Mutiri, Steven Heene, Luk Perceval, dramaturgia: Steven Heene 'Żółty: Rex' dramaturgia: Peter van Kraaij, Steven Heene, Margit Niederhuber 'Czerwony: Święta wojna' tekst: Lisah Adeaga, Rachid Benzine, Michael Bijnens, Farid Bouzenad, Steven Heene, Roberto Jean, Bert Luppes, Dahlia Pessemiers-Benamar, Peter Seynaeve, Maria Shulga, Oscar Van Rompay, Valéry Warnotte, Luk Perceval, dramaturgia: Steven Heene
Źródło:
Didaskalia. Gazeta Teatralna; 2022, 171; 296-305
2720-0043
Pojawia się w:
Didaskalia. Gazeta Teatralna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Comedy and Compassion in Edna O’Brien’s The Country Girls Trilogy
Autorzy:
Edelson, Maria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/600821.pdf
Data publikacji:
2000
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Anglica; 2000, 4
1427-9673
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Anglica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Style ojcostwa w trylogii znad rozlewiska Małgorzaty Kalicińskiej
The styles of fatherhood in the trilogy from the Backwater
Autorzy:
Bolińska, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2189929.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Instytut Pedagogiki. Zakład Historii Edukacji
Tematy:
historia
ojciec
style ojcostwa
trylogia mazurska
saga rodzinna
kultura
history
father
paternity styles
Masurian trilogy
family saga
culture
Opis:
Wprowadzenie. Artykuł wprowadza typologię stylów ojcostwa, przede wszystkim z perspektywy psychologiczno-pedagogicznej i kulturowej, oraz przedstawia wybrane kreacje ojcostwa w przestrzeni literackiej. Jako przykład powieściowego, wieloaspektowego,zmieniającego się historycznie i kulturowo obrazu ojcostwa posłużyła trylogia Małgorzaty Kalicińskiej, w której skład wchodzą książki Dom nad rozlewiskiem, Powroty nad rozlewiskiem i Miłość nad rozlewiskiem. Cel. Celem artykułu jest zrekonstruowanie obrazu ojcostwa wykreowanego w powieściach o charakterze rodzinnej sagi, z dominującą pozycją narracji pamiętnikarskiej prowadzonej z kobiecej perspektywy. Materiały i metody. Artykuł ma charakter opisowo-analityczny, wykorzystuje narzędzia charakterystyczne dla pracy filologa i historyka literatury oraz pedagoga (m.in. elementy kulturowej teorii literatury, historii rodziny i wychowania, eksplikację tekstu). Wyniki. Z analizy trzech powieści Małgorzaty Kalicińskiej (w tym szczególnie konstrukcji postaci ojców) oraz gruntownej kwerendy literatury przedmiotu poświęconej kategorii ojcostwa wynika, że autorka mazurskiej sagi uchwyciła obraz męskiego rodzicielstwa w jego różnorodnych odmianach. Na tle historii rodu przedstawionego w perspektywie patriotycznej, osiadłego w północnej części ziem polskich, obok wyraźnie zarysowanych bohaterek kobiecych, pisarka umieściła portrety kilku mężczyzn, których ojcostwo, przeżywane na tle przemian społecznych i kulturowych, miało odmienny charakter.
Introduction. The article introduces a typology of styles of fatherhood, primarily from a pedagogical and cultural perspective, and presents selected creations of fatherhood in the literary space. An example of a fictional, multifaceted, historically, and culturally transforming image of fatherhood is the trilogy by Małgorzata Kalicińska: House by the Backwater, Returns the Backwater and Love over the Backwater. Aim. The aim of the work is to reconstruct the image of fatherhood created in the family saga novels, with a dominant position of the female memoir narrative. Materials and methods. The article is descriptive and analytical in nature, it uses materials characteristic to the work of a philologist and a literary historian as well as to an educator (including elements of cultural theory of literature, family history and upbringing, explication of the text). Results. The analysis of three novels by Małgorzata Kalicińska (including particularly the construction of the characters of fathers) and a profound query of the subject literature devoted to the category of fatherhood, show that the author of the Masurian saga captured the image of male parenthood in its different varieties. On the background of the history of a lineage, presented as Polish patriots who settled in the northern part of the Polish lands, the author portrayed, next to some clearly outlined female heroines, several men whose fatherhood, against the background of cultural and social transformations, had different characters.
Źródło:
Wychowanie w Rodzinie; 2022, XXIX, (4/2022); 25-40
2082-9019
Pojawia się w:
Wychowanie w Rodzinie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wieloaspektowość kazań w Trylogii Henryka Sienkiewicza
Multifaceted sermons in the Trilogy by Henryk Sienkiewicz
Autorzy:
Kowalkiewicz-Kulesza, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/627149.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Uniwersytet Gdański. Wydział Filologiczny
Tematy:
kazanie jako gatunek literacki
kazania w "Trylogii"
kultura Rzeczpospolitej w XVII w.
sermon as a genre
sermons in the Trilogy
culture in Rzeczpospolita of XVIIth Century
Opis:
This paper is an attempt to cover the most important aspects of sermons in The Trilogy by Henryk Sienkiewicz. Significant seems to be the role of clerics, who had undertaken important missions in Rzeczpospolita of XVIIth Century: in times of war struggles, clerics become doyens in political issues, emphasizing the strenght of love and faith in human’s life at the same time. The article shows the craftsmanship and vividness of sermons, which fulfill the specifications of rhetoric. We should pay special attention to baroque eulogies, that become a part of sannatian festival of Death perfectly reconstructed by Sienkiewicz.
Źródło:
Język - Szkoła - Religia; 2012, 7, 2; 146-
2080-3400
Pojawia się w:
Język - Szkoła - Religia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
A forgotten dramatic trilogy by Stefan Grabiński
Autorzy:
Majewska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/704169.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Grabiński
Wyspiański
All Souls’ Day
modernism
theatre
metaphysics
rationalism
Opis:
The article treats about a forgotten play Zaduszki (All Souls’ Day) by Stefan Grabiński, widely known as the author of fantastic literature and horror stories. The play Zaduszki consists of three parts: 1. Strzygoń. Klechda zaduszna; 2. W dzień zaduszny; 3. Sen Krysty. Misterium zaduszne. First of them is written in folk dialect. The second one, sometimes named „the longest one-act play ever staged in Polish theatre”, considers a problem of a fault and a punishment. The third one, similarly to the first one, presents folk beliefs in supernatural phenomena which take place on All Souls’ Day. Moreover, it partly resembles a mystery play. Although the trilogy got an unfavourable reception (it was shown only seven times in Juliusz Słowacki Theatre in Kraków), it may be considered as an ambitious attempt to match the heritage of Stanisław Wyspiański – according to Grabiński, the greatest authority in the field of theatre.
Źródło:
Nauka; 2019, 2
1231-8515
Pojawia się w:
Nauka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Trzecia fabryka
Third Factory
Autorzy:
Szkłowski, Wiktor
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1391806.pdf
Data publikacji:
2015-11-24
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Victor Shklovsky
autobiographical trilogy
Third Factory
Wiktor Szkowski
trylogia autobiograficzna
Trzecia fabryka
Opis:
Victor Shklovsky’s Third Factory is the third part of the so-called “autobiographical trilogy”, which was first published in 1926, i.e. after Shklovsky’s return from abroad, following his unwilling emigration. As a literary work, it is not easily classified. In part, it is a memoir of the three “factories” that influenced Shklovki’s development both as a writer and a witness of his time. In addition to fictional and biographical elements, Third Factory also includes anecdotes about writers, literary critics and theorists (e.g. Roman Jakobson, Yuri Tynianov, Boris Eikhenbaum, and Y. Polivanov) as well as letters and memoirs, which are published here in a Polish translation for the first time.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2015, 23; 185-216
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Krzysztof Kieślowski’s film props in the triptych “Three Colours”
Autorzy:
Otto, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/923212.pdf
Data publikacji:
2019-03-25
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Krzysztof Kieślowski
film properties
Three Colours trilogy
Opis:
Krzysztof Kieślowski employed film properties in a creative way in his Three Colours (Trois couleurs, 1993–94) trilogy. They play various roles in Blue (Bleu, 1993), White (Blanc, 1993) and Red (Rogue, 1994): they make the presented world more probable, co-create images of heroes, build dramaturgy and convey symbolic content. Such a treatment of film props is shaped by the director’s film style and creates a specific cinematic atmosphere.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2018, 24, 33; 73-85
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O tabu językowym w Trylogii Henryka Sienkiewicza
On the language taboo in Trylogia (The Trilogy) by Henryk Sienkiewicz
Autorzy:
Cybulski, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2170481.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Towarzystwo Kultury Języka
Opis:
The taboo was identifi ed in the content plan and in the expression plan applicable in the 19th century and in the described period, i.e. in the 17th c. Emphasis was put on the linguistic exponents of the examined phenomenon. It was stated that Sienkiewicz did not care about a pedantic faithfulness to the language and custom of the described period. He selected such a manner of expression as was comprehensible to Polish readers and at the same time hidden from the Russian censorship. The major scopes of the language taboo is the Polish-Russian war and human sexual behaviours. The methods of disguising political contents are persistently repeated, probably in order to draw the reader’s attention. Camoufl aging the Muscovy invasion consists in blending Russia, named with the use of euphemisms, with the background of nationalities which are similar to Russians in some respects, in pars pro toto metonymy, in a metaphor of fl ood and/or fi re that blurs facts, and in periphrases. There is h ardly any periphrasis and manner of concealment in the presentation of eroticism, metaphors derive their vocabulary from various fi elds and various stylistic genres, the metonymy of the effect of an action instead of the action is used frequently.
Źródło:
Poradnik Językowy; 2018, 753, 4; 49-60
0551-5343
Pojawia się w:
Poradnik Językowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Tworzenie obrazu przeszłości w trylogii robotniczej Andrzeja Wajdy
Creating an image of the past in Andrzej Wajdas worker trilogy
Autorzy:
Kornacki, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1391452.pdf
Data publikacji:
2017-12-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Opis:
Observing the process of the birth of Man of Marble – Man of Iron – Wałęsa. Man of Hope trilogy we can clearly see the author’s increasing tendency to render movie fiction real, in the sense that fiction should be treated as reality, as its equivalent. In the two first films in the trilogy, what is visible is the intensified blurring of the lines between fiction and reality, substituting what is fact with something concocted. What we can also see here is a tendency to boost the credibility of a fictional story, thanks to the use of conventions and documentary materials. Gradual changes made in the sphere of art were connected with the director’s public activities, in which he gradually crossed the boundaries not only of social, but also political praxis. Moreover, in creating the trilogy we can see a voluntaristic trend to perceive the past as the history of “great men” and to canonize the glorious image of history. All these tendencies were expressed in the latter work. Wajda completed this as a clear response to political moves by certain politicians and historians attacking Wałęsa. Preparing a movie about him, he approached verification of historical data with a single-minded attitude. Thus in this film we can observe “true fabrications”. Wałęsa pervades the story, and there is no room for other important figures in the historical process. Additionally, in order to create an imagined, idealistic image of Wałęsa (“Wałęsa 2.0”), the actor playing this role “expels him” from the archive material.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2017, 27; 77-92
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Z czerwonym Kielichem. Przedmiot wiary husytów w Trylogii husyckiej Otokara Vavry.
Autorzy:
Łazarz, Radosław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/776979.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Otakar Vávra
Hussites Revolutionary Trilogy
Hussites
national myth
Opis:
The study is dedicated to Otokar Vavra’s cinematographic “Hussites Revolutionary Trilogy”. The films were shot in the 1950s as colour motion pictures. The main idea is based on Alois Jirasek’s trilogy and Frantisek Palacky’s philosophy of history combined with some ideological concepts revolving around the communist interpretation of Hussites. The three films: Jan Hus (1954), Jan Žižka (1955) and Proti všem (Against All Odds, 1957) pose some sort of a challenge by showing a religious movement from an atheist’s perspective. Vavra indeed created a work of propaganda, a heroic story of the Czech folk fighting against foreign powers (lords and nobles, crusaders) which had the potential of underpinning the communist ideology in Czechoslovakia. On the other hand, the trilogy took in a new symbolic meaning after the 1968 occupation by the Warsaw Pact.
Źródło:
Slavia Occidentalis; 2016, 73/2; 45-56
0081-0002
Pojawia się w:
Slavia Occidentalis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Trylogia Sienna (1389-2012) autorstwa Stefana J. Pastuszki i Romualda Turkowskiego
Sienna Trilogy (1389-2012) by Stefan J. Pastuszka and Romuald Turkowski
Autorzy:
Lech, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1042661.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Źródło:
Zeszyty Wiejskie; 2015, 21
1506-6541
Pojawia się w:
Zeszyty Wiejskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
GEORGE A. ROMERO’S DYSTOPIAS: THE REPRESENTATION OF DYSTOPIA IN THE UNIVERSE OF HIS ZOMBIE TRILOGY
Autorzy:
Zgorzałek, Michał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/954026.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Akademia Górniczo-Hutnicza im. Stanisława Staszica w Krakowie
Tematy:
dystopia, social critique, human holocaust, morality
Opis:
The present paper discusses dystopia in the genre of horror on the basis of George A. Romero’s zombie films. Dystopia seems to be inextricably linked with the vision of the world in which the very structure of the society has been destroyed along with moral codes and the only remaining thing is the will to survive. In the Living Dead Trilogy Romero skilfully used the zombie apocalypse motif to portray both vices as virtues characteristic to American way of life. Moreover, in his motion pictures, he envisages what may be the implications of pos- sible dystopias arising from the ashes of destroyed human civilisation and, thus, gives the audiences, and the critics, an incredible resource for interpretation and further analysis. The methodology involves the paradigmatic analysis of the plots in order to show how the motif of zombie apocalypse is used to explore the notion of dystopia. Moreover, the mentioned analysis will also cover explicit, implicit and symptomatic meaning created by the analyzed films. 
Źródło:
Studia Humanistyczne AGH; 2016, 15, 2
2084-3364
Pojawia się w:
Studia Humanistyczne AGH
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Breaking the Hard Limits: Romance, Pornography, and the Question of Genre in the Fifty Shades Trilogy
Autorzy:
McAlister, Jodi
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/653527.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
romance
pornography
Fifty Shades
erotic romance
genre
Opis:
The Fifty Shades series has brought erotic fiction to a broader and more mainstream audience than ever before. In its wake, a number of erotic romance series have achieved unprecedented popularity, such as Sylvia Day’s Crossfire series and Lisa Renee Jones’ Inside Out series. These books do not fit comfortably into the genres of romance or pornography: rather, they fuse the romantic and pornographic together. This locates the multiple climaxes of pornography within the overarching emotional climax of romance and creates a structure that is both finite and infinite, allowing the books to create both instant and delayed gratification. This article examines The Sheik as a textual forebear to Fifty Shades before moving on to examine the ways in which romance and pornography are fused, overcoming the limits of serialization in romance, and creating a romantic “pornotopia.”
Źródło:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre; 2015, 3, 2
2353-6098
Pojawia się w:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Historia i biografia, czyli o trylogii ukraińskiej Józefa Łobodowskiego
History and biography in the Ukrainian trilogy by Józef Łobodowski
Autorzy:
Kielak, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/40615055.pdf
Data publikacji:
2023-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
Józef Łobodowski
trylogia ukraińska
powieść historyczna
powieść reportażowa
Henryk Sienkiewicz
the Ukrainian trilogy
historical novel
reportage novel
Opis:
In this paper, the Ukrainian trilogy by Józef Łobodowski has been interpreted as a historical novel, in which the described events took place in the Kuban region in the period between 1918 and 1922. The history of the Bolshevik revolution and the Civil War in the Caucasus area of Russia has been presented in a vivid story, which was inspired by the author’s personal experiences. The protagonist of the trilogy is the author’s own alter ego. The author’s participation in the discussed events significantly influenced the artistic form of the novel. The work possesses the features of a reportage novel, with its inherent verism, a trend towards a faithful depiction of life during the Russian Civil War, as well as elements of journalism that correspond to the writer’s journalistic activity. The reportage characteristics of the trilogy did not hinder the author from complying in his narration with the pattern of Sienkiewicz’s novel W pustyni i w puszczy (In Desert and Wilderness). In this way, the Ukrainian trilogy became a work with an original structure, in which the author also objectified his own emigrational experiences.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Historicolitteraria; 2023, 23; 203-218
2081-1853
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Historicolitteraria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“May the Odds be Ever in Your Favor” Dystopian Reality in Suzanne Collins’ The Hunger Games Trilogy
Autorzy:
Kula, Julia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/601231.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
The Hunger Games, dystopia, center, periphery, utopia
Opis:
The research paper focuses on the dystopian reality depicted in Suzanne Collins’s the Hunger Games trilogy. I shall primarily discuss the social and political relations established in the post-apocalyptic country – Panem, and how they affect the quotidian life. Crucial here is the clash between two realms comprising the world represented in the novels – dystopian districts and the seemingly utopian Capitol. The juxtaposition of two completely different ‘constituents’ of the country shapes the mutual relations between the Panem inhabitants – these within the districts, amongst them and between the center and the peripheries. The Hunger Games (2008), Catching Fire (2009) and Mockingjay (2010) consecutively portray the history of dystopian civilization from the entropic reality succeeding after the Dark Days, through a coincidental chain of events initiated during the 74th Hunger Games, to the ultimate armed conflict bringing hope and the promise of a new beginning. Pivotal in the oppressive world is the concept of the savior in the person of Katniss Everdeen who, initially unconsciously and unintentionally, contributes to igniting the final revolt against the dictatorial regime of President Snow. The aim of the paper is to analyze how the author represents the realm of Panem with regard to the complex relations between the center and the periphery. 
Źródło:
New Horizons in English Studies; 2017, 2
2543-8980
Pojawia się w:
New Horizons in English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Speeding Slowness: Neo-Modern Contemplative and Sublime Cinema Aesthetics in Godfrey Reggio’s Qatsi Trilogy
Pędząca powolność: neomodernistyczna estetyka kontemplacyjnego i wzniosłego kina w trylogii Qatsi Godfrey’a Reggio
Autorzy:
Boczkowska, Kornelia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593756.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
American experimental documentary film neo-modern aesthetics
slow and contemplative cinema
sublime cinema
Godfrey Reggio
Qatsi Trilogy
filmowy neomodermizm
wolne kino
wzniosłe kino
amerykański eksperymentalny film dokumentalny
trylogia Qatsi
Opis:
The article analyzes the various ways in which Godfrey Reggio’s experimental documentary films, Koyaanisqatsi (1982), Powaqqatsi (1988) and Naqoyqatsi (2002), tend to incorporate narrative and visual conventions traditionally associated with neo-modern aesthetics of slow and sublime cinema. The former concept, defined as a “varied strain of austere minimalist cinema” (Romney 2010) and characterized by the frequent use of “long takes, de-centred and understated modes of storytelling, and a pronounced emphasis on quietude and the everyday” (Flanagan 2008), is often seen as a creative evolution of Schrader’s transcendental style or, more generally, neo-modernist trends in contemporary cinematography. Although predominantly analyzed through the lens of some common stylistic tropes of the genre’s mainstream works, its scope and framework has been recently broadened to encompass post-1960 experimental and avant-garde as well as realistic documentary films, which often emphasize contemplative rather than slow aspects of the projected scenes (Tuttle 2012). Taking this as a point of departure, I argue that the Qatsi trilogy, despite being classified as largely atypical slow films, relies on a set of conventions which draw both on the stylistic excess of non-verbal sublime cinema (Thompson 1977; Bagatavicius 2015) and on some formal devices of contemplative cinema, including slowness, duration, anti-narrative or Bazinian Realism. In particular, the images’ evocative oscillation between nostalgic neo-modernist natural and technological sublime might stem from its employment of extended shot duration subjected to slow motion as well as panoramic, accelerated and long panning shots enhanced by the atmospheric scores of Philip Glass.
Przedmiotem artykułu jest próba przedstawienia i analizy wybranych środków artystycznych wykorzystanych w eksperymentalnych filmach dokumentalnych Godfrey’a Reggio, Koyaanisqatsi (1982), Powaqqatsi (1988) i Naqoyqatsi (2002), tradycyjnie związanych z estetyką tzw. kina wolnego (slow cinema) oraz wzniosłego (sublime cinema). Nurt slow-kina, definiowany jako “różnorodny gatunek ascetycznego kina minimalistycznego” (Romney 2010) i charakteryzujący się częstym użyciem “długich ujęć, zredukowanych i powściągliwych modułów narracji, oraz ekspozycją ciszy i codzienności” (Flanagan 2008), jest często postrzegany jako kreatywna ewolucja stylu transcendentalnego Schradera lub, szerzej, tendencji neomodernistycznych we współczesnej kinematografii (Syska 2014). Chociaż atrybuty tejże stylistyki analizowane jest głównie w dziełach wiodących przedstawicieli gatunku, takich jak Tarkowski, Bergman, Bresson, Antonioni czy też Sokurow, ich obecność dostrzegana jest również w eksperymentalnym, awangardowym oraz realistycznym filmie dokumentalnym (Flanagan 2012), który w większym stopniu kładzie nacisk na kontemplacyjne aniżeli wolne aspekty ukazywanych scen i motywów (Tuttle 2012). Tymczasem analiza materiału filmowego autorstwa Reggio pod względem ww. cech gatunkowych może prowadzić do wniosku, iż trylogia Qatsi, będąca atypowym przykładem slow-kina, dosyć wyraźnie wykorzystuje konwencje oparte zarówno na stylistycznym nadmiarze wzniosłego kina niewerbalnego (Thompson 1977; Bagatavicius 2015), jak i walorach kina kontemplacyjnego, takich jak spowolnione tempo, trwanie, anty-narracja czy też realizm typu Bazinowskiego.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2016, 18; 219-253
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Trylogia kryminalna Zygmunta Miłoszewskiego
Zygmunt Miłoszewski’s Crime Trilogy
Autorzy:
Przerwa, Justyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/445721.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
Zygmunt Miłoszewski,crime novel,criminal intrigue,prosecutor-detective
Zygmunt Miłoszewski,powieść kryminalna,intryga kryminalna,prokurator-detektyw
Opis:
The article is an attempt to describe the criminal trilogy by Zygmunt Miłoszewski (Uwikłanie, Ziarno prawdy, Gniew) based on the traditional and modern, obligatory and optional features of the crime novel. In the description the elements of structural analysis were used and the possibilities of studying the crime novel as a narrative about society in the context of everyday life, relations with the place, the sphere of the intertextual and intermedial references were outlined.
Artykuł stanowi próbę opisu trylogii kryminalnej Zygmunta Miłoszewskiego (Uwikłanie, Ziarno prawdy, Gniew) ze względu na tradycyjne i nowoczesne, obligatoryjne i fakultatywne cechy powieści kryminalnej. W opisie tym wykorzystano elementy analizy strukturalnej, zarysowano też możliwości badań nad kryminałem jako narracją o społeczeństwie w kontekście codzienności, związków z miejscem, sferą intertekstualnych i intermedialnych odniesień.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2019, 7; 188-206
2353-4583
2449-7401
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Nurturer Verbal Portrayal in Cinema: Narrative Analysis
Autorzy:
Berezhna, Marharyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/23050988.pdf
Data publikacji:
2023-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
female character
psycholinguistic image
qualitative analysis
Beauty and the Beast
The Twilight Saga
Fifty Shades of Grey trilogy
Opis:
The research focuses on psycholinguistic analysis of a female cinematic archetype. The characters’ narratives are predominantly defined by the heroines’ archetype and personality; to a lesser extent by the context of the cinematic story. The study is based on Jung’s idea of the archetype as a repetitive image of the collective unconscious, common for different cultures, languages, and societies. Each archetype performs a certain function in the plot, predetermined by a number of constant motivations, defining the characters’ (verbal) behavior. Post-Jungian researchers have developed various typologies of psychological archetypes. Among the proposed repetitive images, one of the most recognized is the Great Mother / Caregiver / Nurturer, which is distinguished by care, protectiveness, devotion, and sacrifice. Maslow’s hierarchy of human needs serves as the basis for delineation of archetypes. Despite numerous changes in the representation of female characters in mass culture cinema, the Nurturer archetype (term by Schmidt, 2007; Cowden, LaFever, & Viders, 2013) stays essential and frequently exploited. This study focuses on the verbal representation of the Nurturer archetype in three top box office cinematic stories recreating the Beauty and the Beast motif, namely Beauty and the Beast (2017), The Twilight Saga (2008-2012), and Fifty Shades trilogy (2015-2018). The paper focuses respectively on the turns of Belle, Bella Swan, and Anastasia Steele, leading female protagonists representing the Nurturer archetype in the examined franchises. The founding idea of the present paper postulates that the verbal representation of the same archetype bears similar narratives, which mediate the heroines’ needs and motivations. The aim of the research is to establish the set of narratives, characteristic of the Nurturer archetype in contemporary cinematic stories. The Nurturer archetype is an altruistic, parental character, distinguished by protectiveness, compassion, and generosity. The Nurturer needs to care for the loved ones, which defines her narratives about providing food, comfort, safety, protection and reassurance, dependence, stability, love, and affection. The ‘virgin-beast trope’ predetermines the heroine’s narrative of a romantic relationship.
Źródło:
Pomiędzy. Polonistyczno-Ukrainoznawcze Studia Naukowe; 2023, 8(1); 47-56
2543-9227
Pojawia się w:
Pomiędzy. Polonistyczno-Ukrainoznawcze Studia Naukowe
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ekofeministyczna wizja natury w trylogii wiejskiej Elizy Orzeszkowej
Ecofeminist view of nature in rural trilogy by Eliza Orzeszkowa
Autorzy:
Piechota, Dariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1400601.pdf
Data publikacji:
2015-12-16
Wydawca:
Uniwersytet Zielonogórski. Wydział Humanistyczny
Tematy:
Eliza Orzeszkowa
ecocriticism
ecofeminism
nature
ekokrytyka
ekofeminizm
natura
Opis:
Artykuł jest poświęcony analizie i interpretacji wizerunku natury w powieściach Orzeszkowej. Autor analizuje trzy powieści: Niziny, Dziurdziowie, Cham, odnosząc się do artykułów dotyczących ekofeminizmu oraz ekokrytyki. Orzeszkowa jako narrator kobiecy przedstawia naturę jako kobietę. Natura ma olbrzymi wpływ na życie ludzkie. Organizuje codzienną rutynową egzystencję (np. w Dziurdziach i Chamie). Ludzie, którzy mieszkają na wsi i są połączeni z naturalnym cyklem wegetatywnym, są nazwani ludźmi natury; w Nizinach Pietrusia żyje w harmonii z naturą, podobnie jak Paweł w Chamie, który woli przebywać w towarzystwie natury niż ludzi. Protagoniści Orzeszkowej są mądrzy oraz wrażliwi. Znają cel swojej egzystencji oraz miejsce w ekosystemie. W powieściach Orzeszkowej natura jest antropomorfizowana: czuje oraz cierpi podobnie jak ludzie. Warto podkreślić, że natura reaguje na niemoralne zachowania ludzi wobec natury oraz człowieka (w Dzirudziach oraz w Chamie).
This article is devoted to analyzing and interpreting the image of nature in Orzeszkowa’s novels. The author analyses 3 novels: Niziny, Dziurdziowie, Cham and refers to ecofeminism and ecocriticism articles. Orzeszkowa as a female narrator presents nature as a woman. Nature has huge influence on human’s life. It organizes daily routine. People, who live in the country and are connected with natural cycle of vegetative growth, are called ‘nature people’. They are wise, sensitive. They know the purpose of their existence and their place in ecosystem. The nature is anthropomorphised: it feels and suffers like humans. It is worth mentioning that nature reacts when people’s behaviour is immoral.
Źródło:
Filologia Polska. Roczniki Naukowe Uniwersytetu Zielonogórskiego; 2015, 1; 187-197
2450-3584
Pojawia się w:
Filologia Polska. Roczniki Naukowe Uniwersytetu Zielonogórskiego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies