Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "work/collection" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-4 z 4
Tytuł:
The Work of Art as a Collection. Violence, death and loss in the art of Luz María Sánchez
Dzieło sztuki jako kolekcja. Przemoc, śmierć i utrata w twórczości Luz Maríi Sánchez
Autorzy:
Kluszczyńsk, Ryszard W. i
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2041816.pdf
Data publikacji:
2021-11-25
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
Luz María Sánchez
transdisciplinarity
work/collection
artistic research
multiformity
memory
artistic database
artivism
transdyscyplinarność
dzieło-kolekcja
wielopostaciowość
pamięć
artystyczna baza danych
artywizm
Opis:
In this article, I discuss the art of Luz María Sánchez, proposing to approach it through the conceptual category of what I term a collection or multiform artwork. I characterize the central themes of her work – violence, death and loss – and highlight the most important characteristics of her artworks, which include multiformity, fluidity, transgressiveness, transdisciplinarity, participativeness and interactivity. I likewise focus on her art’s status as artistic research and its structural and material grounding in databases and collections, as well as on its use in the context of the visual arts of sound, ethnographic research, cybercartography, subversivity and found objects. I explain how Sánchez’s art is research-interventionist in nature: she analyses social events, processes and various forms of power, focusing in particular on different forms of violence. Her works emerge from research-analytical activities based on the materials she collects and the databases she builds, which serve as the foundation for the resulting artworks. Sánchez’s political interests are an expression of indignation and concern at the same time; they express both an activist stance and ethical commitment. In her art, she addresses the fate of Mexican society which has been abandoned by state authorities and left to the mercy of drug cartels and gangs. At the same time, she develops her own personal discourse in the works she creates, discreetly telling her own story which is intertwined with the history of contemporary Mexico. Her works/collections depict a landscape after a catastrophe, expressing a sense of hopelessness and loss. At the same time, however, they paradoxically initiate or promote actions and tactics of resistance
Rozważam w tym artykule twórczość Luz Maríi Sánchez. Ujmuję ją przy użyciu proponowanej przez siebie kategorii dzieła sztuki jako kolekcji bądź dzieła wielopostaciowego (multiform artwork). Charakteryzuję centralne dla jej twórczości tematy: przemocy, śmierci i utraty. Wydobywam też najważniejsze właściwości jej dzieł: wielopostaciowość, płynność, transgresyjność, transdyscyplinarność, partycypacyjność i interaktywność, status artistic research, strukturalne i materiałowe ugruntowanie w bazach danych i kolekcjach, jak również posługiwanie się dźwiękiem w kontekście sztuk wizualnych, badania etnograficzne i cyberkartografię, wykorzystanie obiektów znalezionych i subwersywność. Uznaję, że sztuka Sánchez ma charakter badawczo-interwencyjny: analizuje wydarzenia i procesy społeczne oraz formy sprawowania władzy, skupiając się w szczególności na różnych formach przemocy. Jej dzieła wyłaniają się z pracy analitycznej, której efektem są gromadzone materiały i budowane przez artystkę bazy danych, służące jako fundament powstających dzieł. Zainteresowanie polityczne Sánchez jest wyrazem oburzenia i jednocześnie troski, jest postawą aktywistyczną i etycznym zaangażowaniem. W swej sztuce zajmuje się losem meksykańskiego społeczeństwa porzuconego przez władze państwowe, oddanego w ręce narkotykowych karteli i gangów. Jednocześnie rozwija w tworzonych dziełach swój osobisty dyskurs, dyskretnie opowiada własną historię, która splata się z historią współczesnego Meksyku. Jej dzieła-kolekcje ukazują pejzaż po katastrofie, wyrażają poczucie beznadziei, utraty. Zarazem jednak, paradoksalnie, inicjują bądź wspomagają działania sprzeciwu i taktyki oporu
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2021, 23; 279-299
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
CZY MUZEALNIK JEST NAUKOWCEM? KILKA UWAG PRAKTYKA
IS A MUSEOLOGIST A SCIENTIST? PRACTITIANS COMMENTS
Autorzy:
Bożena, Steinborn,
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/433012.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
Tematy:
katalog zbiorów
wystawa
praca badawcza
organizacja pracy
collection catalogue
exhibition
research work
organization of work
Opis:
Scientific activities performed in museums comprise of research on museum objects that is published in raisonée catalogues, and discussions (based on those collections) on cultural history issues that have not been explored so far. The author presents some examples of (problematic and monographic) museum exhibitions of modern painting which substantially contributed – and sometimes even opened new research perspectives – to painting history. According to the author, the creativity of Polish museologists is not utilized to the full extent due to shortcomings in organization of work.
Nauka uprawiana w muzeach to badanie, a następnie publikowanie w katalogach raisonée własnych muzealiów oraz podejmowanie (w oparciu o te zbiory) nie eksplorowanych dotychczas zagadnień historii kultury. Autorka przywołuje przykłady muzealnych wystaw (problemowych i monograficznych) z dziedziny nowożytnego malarstwa, których wyniki były istotnym wkładem, niekiedy i otwarciem nowych perspektyw badawczych dla historii malarstwa. Niepełne spożytkowywanie kreatywności polskich muzealników wynika zdaniem autorki z mankamentów organizacji ich pracy.
Źródło:
Muzealnictwo; 2014, 55; 19-21
0464-1086
Pojawia się w:
Muzealnictwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Traditional woodworking tools. A historian’s collection
Tradycyjne narzędzia stolarskie. Kolekcja historyka
Autorzy:
Wrede, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1932655.pdf
Data publikacji:
2021-05-07
Wydawca:
Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
Tematy:
history
society
work
museum
collection
woodworking
tools
plane
historia
społeczeństwo
praca
muzeum
kolekcja
stolarstwo
narzędzia
strug
Opis:
The paper focuses on a private collection of woodworking tools created in Warsaw in 1982–2020, covering over 400 items, mainly Polish, but also German, Austrian, English, French, and American. It presents the genesis of the collection, methods of its development, internal structure, and the collection study modes. The presentation is accompanied by comments dealing with the importance of a collection of tools, or more broadly of items not widely considered to be socially prestigious, seen against the phenomenon of collecting perceived as an element of ‘luxury consumption for show’, as well as by the first attempts at comparing collecting realities and the position of woodworking tools in the hierarchy of museum objects in Poland and European countries.
Tekst jest prezentacją prywatnej kolekcji narzędzi stolarskich powstałej w Warszawie w latach 1982– 2020, obejmującej przeszło 400 narzędzi, nie tylko polskich, lecz także: niemieckich, austriackich, angielskich, francuskich i amerykańskich. Przedstawia genezę powstania kolekcji, metody jej rozwoju, strukturę wewnętrzną i sposoby opracowania zbioru. Prezentacji towarzyszą uwagi dotyczące rangi kolekcji narzędzi – a szerzej obiektów nie cieszących się społecznym prestiżem – w zjawisku kolekcjonerstwa rozumianym jako element „luksusowej konsumpcji na pokaz”, a także pierwsze próby porównania realiów kolekcjonerstwa i miejsca narzędzi stolarskich w hierarchii obiektów muzealnych w Polsce i w krajach europejskich.
Źródło:
Muzealnictwo; 2021, 62; 41-52
0464-1086
Pojawia się w:
Muzealnictwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
ABOUT THE FOUR SONGS OMITTED FROM THE REVISED DICHTERLIEBE
Autorzy:
Bodnár, Gábor
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/566562.pdf
Data publikacji:
2019-01-23
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
Schumann’s song cycles
Liederjahr
collection of poems
selection as compositional work
“emotional song groups”
tonal structure
Opis:
At the end of May 1840 Robert Schumann composed 20 songs from Heine’s Lyrisches Intermezzo under the title 20 Lieder und Gesänge aus dem Lyrischen Intermezzo. The series was published in 1844, containing only 16 songs and was entitled as Dichterliebe. The four omitted songs were also published later on – but what was the reason for omitting them? We can perhaps never come to know that, though we are able to find possible answers, revising the cycle of the poems and the music itself. The “evidences” could be the following: – The selection: reduce the 1+ 65 poems to 20 (and at last 16) songs. – The attenuation of the “death atmosphere”. – The concentration of the “dream poems” to the end of the cycle. – The diminution of the power of “chivalric love”. – And finally: improving the tonal structure. Schumann could really take into consideration this important structural aspect in the last stage of his work: the well-known Dichterliebe might have been realized in this way.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2018, 7; 209-226
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-4 z 4

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies