Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "transmedia" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 25
Tytuł:
Эволюция терминов „мультимедиа”, „кросс-медиа”, „трансмедиа” в развитии цифрового сторителлинга
The evolution of terms “multimedia”, “cross-media”, “transmedia” in the development of digital storytelling
Autorzy:
Женченко, Марина
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/484815.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
Tematy:
multimedia
cross-media
cross-media production
cross-media communication
transmedia
interpretive community
мультимедиа
кросс-медиа
кросс-медийное производство
кросс-медийная коммуникация
трансмедиа
интерпретативные сообщества
Opis:
To goal of this paper is to investigate different approaches to the definitions of multimedia, cross-media, transmedia, in the light of evolution of values and the development of digital and convergent cultures. The study proposes to define multimedia as ‘one story, one channel, many forms of content’, while – at the same time – сross-media and transmedia are being understood as ‘one story, many forms of content, many channels’ and ‘many stories, many forms of content, many channels, a single thematic universe, created with the active participation of readers (viewers)’ accordingly.
В статье проанализировано различные подходы к определению терминов „мультимедиа”, „кросс-медиа”, „трансмедиа”, продемонстрировано эволюцию значений в процессе развития цифровой и конвергентной культур, предложено использовать термин „мультимедиа” в значении 'одна история, один канал, множество форм контента'; „кроссмедиа” – 'одна история, множество форм контента, множество каналов’; „трансмедиа” – 'множество историй, множество форм контента, множество каналов, единая тематическая вселенная, созданная при активном участии читателей (зрителей)'.
Źródło:
Studia Medioznawcze; 2016, 4 (67); 113-119
2451-1617
Pojawia się w:
Studia Medioznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Współczesny świat w obiektywie Marcina Maciejowskiego: realizm medialny
Contemporary world in Marcin Maciejowski’s lens: media realism
Autorzy:
Ogonowska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/521116.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
media realism
intermediality
intertextuality
transmedia storytelling
pop culture
Opis:
The article deals with the works of Marcin Maciejowski in the perspective of intermedia connections of his works with photography, film and painting. The author of the article is particularly interested in tracing the intertextual and intermedia games in the space of culture as well as their informative, cognitive and ludic functions. A separate section of the article is devoted to the description of media realism.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2011, 2; 86-95
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Whodunit to Irene Adler? From “the Woman” to “the Dominatrix” – on the Transformation of the Heroine in the Adapting Process and Her Representation in the Sherlock Miniseries
Autorzy:
Popłońska, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/653571.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Irene Adler
Sherlock Holmes
adaptation
appropriation
reinterpretation
transmedia fandom
fan fiction
Opis:
One of the peculiar characteristics of the Sherlock Holmes fandom is that it has always had a tendency to blow innuendos in Arthur Conan Doyle’s stories out of proportion. One might argue that such is the case of Irene Adler, the most recognisable female character from the Sherlock Holmes canon. Although we are not given much information on her in the original story and she hardly speaks in her own voice, for the community of readers she has become the most significant woman that Sherlock Holmes had ever encountered. Thus, the creators who adapted her for the screen also treated the heroine of “A Scandal in Bohemia” symbolically, allowing themselves to freely portray her presence in their versions of the story. For certain reasons, Irene Adler has been interpreted in pop-culture differently at various times: as the woman who beat Holmes with her wit, the detective’s romantic interest, his nemesis or a femme fatale figure. This tendency seems to be pushed to the extreme recently and the adaptations of the heroine in question gravitate towards a sexually confident, overtly self-aware, as well as dominant (both sexually and mentally) rival to Holmes. The idea behind this paper is to investigate the transformation of Irene Adler’s character from the originally debatably scandalous adventuress to her modern portrayal as a dominatrix in the BBC miniseries, Sherlock. Hence, I will concentrate on this most recent take on the woman in the episode “A Scandal in Belgravia,” attempting to analyse in what ways the creators of the show go back to the roots and succeed in capturing the essence of Irene Adler’s figure, and conversely – in what measure does this adaptation epitomize the changes done to the character over the years of reinterpreting and diverting from its literary counterpart.
Źródło:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre; 2014, 2, 1
2353-6098
Pojawia się w:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Whodunit to Irene Adler? From “the Woman” to “the Dominatrix” – on the Transformation of the Heroine in the Adapting Process and Her Representation in the Sherlock Miniseries
Autorzy:
Popłońska, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/24987870.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Irene Adler
Sherlock Holmes
adaptation
appropriation
reinterpretation
transmedia fandom
fan fiction
Opis:
One of the peculiar characteristics of the Sherlock Holmes fandom is that it has always had a tendency to blow innuendos in Arthur Conan Doyle’s stories out of proportion. One might argue that such is the case of Irene Adler, the most recognisable female character from the Sherlock Holmes canon. Although we are not given much information on her in the original story and she hardly speaks in her own voice, for the community of readers she has become the most significant woman that Sherlock Holmes had ever encountered. Thus, the creators who adapted her for the screen also treated the heroine of “A Scandal in Bohemia” symbolically, allowing themselves to freely portray her presence in their versions of the story. For certain reasons, Irene Adler has been interpreted in pop-culture differently at various times: as the woman who beat Holmes with her wit, the detective’s romantic interest, his nemesis or a femme fatale figure. This tendency seems to be pushed to the extreme recently and the adaptations of the heroine in question gravitate towards a sexually confident, overtly self-aware, as well as dominant (both sexually and mentally) rival to Holmes. The idea behind this paper is to investigate the transformation of Irene Adler’s character from the originally debatably scandalous adventuress to her modern portrayal as a dominatrix in the BBC miniseries, Sherlock. Hence, I will concentrate on this most recent take on the woman in the episode “A Scandal in Belgravia,” attempting to analyse in what ways the creators of the show go back to the roots and succeed in capturing the essence of Irene Adler’s figure, and conversely – in what measure does this adaptation epitomize the changes done to the character over the years of reinterpreting and diverting from its literary counterpart.
Źródło:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre; 2014, 2, 1; 41-49
2353-6098
Pojawia się w:
Analyses/Rereadings/Theories: A Journal Devoted to Literature, Film and Theatre
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
W uniwersum „nie ma”. Transmedialne „prawdy” Mariusza Szczygła wobec przemian poetyki reportażu literackiego
In the universe of “not there”. Mariusz Szczygieł’s transmedia truths vs changes in the poetics of literary reportage
Autorzy:
Frukacz, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/511369.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
literary reportage
media convergence
transmedia storytelling
Mariusz Szczygieł
Opis:
The paper concerns the documentary project focused on the books Projekt: prawda [Project: Truth] and Nie ma [Not There] by Mariusz Szczygieł. The publications are discussed in terms of the characteristics of a transmedia story in which the original books develop through a narrative connection to a complex of complementary press, internet, stage and audio sources. The author provides an overview of the main components of Szczygieł’s project and an analysis of the interaction programmed between them. She subsequently refers this to the assumptions of what is referred to as transmedia genology in order to show the changes in the poetics of Polish literary reportage under the influence of media digitisation and convergence.
Źródło:
Postscriptum Polonistyczne; 2020, 25, 1; 217-233
1898-1593
2353-9844
Pojawia się w:
Postscriptum Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
W poprzek gatunków. O potrzebie nowej taksonomii genologicznej dramatu
Across the Genres. On the Need for Alternative ‘Literary Genetics’ of Drama
Autorzy:
Karasińska, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1193935.pdf
Data publikacji:
2021-06-20
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
rodzaj literacki
dramat
postdramatyczny
intermedialność
transmedialność
transsystemowość
media cyforwe
literary genre
drama
postdramatic
intermedia
transmedia
transsystem
digital media
Opis:
Kluczową kwestię dla rozważań o literaturze najnowszej stanowi problem aktualności typologii gatunkowej, a zatem także funkcjonalnego wymiaru periodyzacji procesu historycznoliterackiego i związanej z nim cezury. Rodzajem literackim szczególnie podatnym na erozję gatunków okazuje się dramat. Rozpad jego form genologicznych zapoczątkowany na przełomie XIX i XX w. (za sprawą dewaluacji podstawowych, rodzajowych kategorii: dialogu, postaci i fabuły), w latach pięćdziesiątych XX w. wiedzie przez „antydramat” absurdystów ku zrodzonej w latach siedemdziesiątych formule „postdramatu”. Wyznacznikami poetyki „postdramatycznej” okazują się pochodzące z różnych systemów chwyty kompozycyjne, m.in. dominacja ruchomego obrazu, heterogeniczność stylu artystycznego, aliterackość, deformacja. Postdramat staje się kategorią intermedialną, transmedialną i transsystemową, wykraczającą poza genre pisma, sytuującą się na pograniczu tekstu językowego, gatunków telewizyjnych, sztuk wizualnych i mediów cyfrowych.
The subject of the relevance of genre typology and consequently the functional role of periods in the historical and literary process as well as the time marks as closely related to the process of periodisation pose the key issue for the discussion on contemporary literature. It turns out that drama is the literary genre that is specifically prone to gradual genre erosion. This disintegration of its genological forms becomes particularly apparent at the turn of the 20th century due to the devaluation of the fundamental categories of the genre such as dialogues, characters or the plot. Later, in the 1950s it transforms into ‘anti-drama’ represented by the theatre of absurd only to develop into a formula of a ‘postdrama’ in the 1970s. Its poetics is determined by composition techniques including dominance of a moving image, heterogeneity of artistic style, non-literariness, and distortion that take their origin from various systems. Postdrama reveals itself as an intermedia, transmedia and transsystem category that goes beyond the literary genre, positioning itself somewhere at the interface between the language text, television genres, visual arts, and digital media.
Źródło:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo; 2021, 11 (14); 275-291
2084-6045
2658-2503
Pojawia się w:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transmedialność „Chłopców z Placu Broni”. Fenomen popularności powieści Ferenca Molnára
Transmediality of The Paul Street Boys
Autorzy:
Szawerdo, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/22676552.pdf
Data publikacji:
2020-09-22
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
Ferenc Molnár
Chłopcy z Placu Broni
opowieść transmedialna
adaptacja
popularność
The Paul Street Boys
transmedia novel
adaptation
popularity
Opis:
Powieść Ferenca Molnára Chłopcy z Placu Broni powstała ponad 110 lat temu, ale między innymi dzięki zjawisku konwergencji medialnej nie traci na popularności. Uniwersalna problematyka, propagowane w niej wartości takie jak: lojalność i odpowiedzialność, szczera przyjaźń, a także gotowość do obrony małego terytorium, które było czymś więcej niż tylko placem zabaw grupy chłopców, były wzorami do naśladowania dla wielu pokoleń młodzieży, także w Polsce. Na przykładzie opowieści transmedialnych opartych na tym utworze widać rolę, jaką odegrały one w utrzymaniu jego popularności, skłaniając jednocześnie do nowych interpretacji pierwowzoru.
Ferenc Molnár’s novel, The Paul Street Boys, was written over 110 years ago, but it is still popular, for example, thanks to the phenomenon of media convergence. Universal problems, promoted values, such as: loyalty, responsibility, honest friendship, as well as readiness to protect a small territory, which was more than just a playground for a group of boys. These qualities were followed by many generations of young people, also in Poland. Transmedia novels, based on this work, show the role they played in maintaining its popularity, at the same time stimulating new interpretations of the original.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2020, 12, 3; 66-78
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transmedialne podróże ze smakiem. Historia i specyfika kulinarnego trawelebrytyzmu jako produktu kultury medialnej
Tasteful transmedia travels: the history and specifics of travelebrity as a product of media culture
Autorzy:
Świerczyńska-Głownia, Weronika
Żyrek-Horodyska, Edyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31340805.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
Tematy:
transmedia
travelebrity
mediatization
media convergence
Robert Makłowicz
Jamie Oliver
Anthony Bourdain
transmedialność
trawelebryta
mediatyzacja
konwergencja mediów
Opis:
Niniejszy artykuł poświęcony jest omówieniu transmedialnych projektów tworzonych przez kulinarnych trawelebrytów. Celem badań jest pokazanie, iż forma opowiadania transmedialnego, której istotą jest przepływ treści pomiędzy różnymi platformami (książkowe trawelogi, materiały wideo, programy telewizyjne), jest dla podróżujących kucharzy narzędziem budowania rozpoznawalnej i sp ójnej marki osobistej. Badaniu poddana została medialna aktywność trzech kulinarnych trawelebrytów: Jamiego Olivera, Anthony'ego Bourdaina oraz Roberta Makłowicza, kt órych projekty łączą elementy warsztatu reportera, kucharza i podróżnika z dyskursem autobiograficznym. Za sprawą przyjęcia takiej strategii komunikowania skutecznie absorbują uwagę współczesnego odbiorcy mediów, budując przy tym rozpoznawalną i spójną medialną tożsamość. Nakreślone w artykule badania pokazały, iż kulinarny trawelebrytyzm skupia się przede wszystkim na odkrywaniu egzotycznej strony świata, a kucharze-celebryci w oryginalnej scenografii przygotowują swoisty medialny performans pozorujący autentyczność.
The article focuses on various transmedia projects developed by culinary travelebrities. The aim of the research is to show that the form of transmedia storytelling, based on the flow of content between different platforms (book travelogues, videos, TV programs), is treated by traveling chefs as a tool for building a recognizable and coherent personal brand. The study covers the media activity of three culinary travelebrities: Jamie Oliver, Anthony Bourdain and Robert Makłowicz, whose projects combine journalistic,culinary and travel content with autobiographical discourse. Due to the adoption of such a communication strategy, they effectively influence the attention of the contemporary media audience, but also they build a recognizable and coherent media identity. The research outlined in the article demonstrates that culinary travelebrity focuses primarily on discovering the exotic side of the world. Celebrity chefs are presented in the original scenery where they prepare a kind of media performance simulating authenticity.
Źródło:
UR Journal of Humanities and Social Sciences; 2022, 25, 4; 133-154
2543-8379
Pojawia się w:
UR Journal of Humanities and Social Sciences
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transmedialne losy wybranych fragmentów XVI- i XVII-wiecznej poezji i prozy Johna Donne’a jako ilustracja społecznej użyteczności śmiechu
Transmedial Exploitation of Selected Passages of John Donne’s 16th- and 17th-century Poetry and Prose as an Illustration of the Social Usefulness of Laughter
Autorzy:
Gładkowska, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/444923.pdf
Data publikacji:
2020-06-01
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
early modern literature
John Donne
transmedia and humour
social function of laughter
philosophical message and comic relief
Opis:
This article indicates the specific manner in which early modern literature is exploited in contemporary media. It focuses on the interaction involving the trans-position of philosophical texts to the domain of laughter embedded in the everyday life of the modern recipient. Selected passages of John Donne’s (1572-1631) prose and poetry serve to illustrate how an old literary work encourages new creativity, how it transcends the boundaries set by a given epoch, culture and form, to undergo a specific thematic and structural transformation. What seems particularly interesting in this process is the conversion of philosophical sadness into a useful joke incorporated in, inter alia, the transition from meditation to motivation, from inspiration to action. In other words, this article examines laughter provoked at the interface between a profound philo-sophical message and popular entertainment which combines images and words and activates the intellect as well as the senses and emotions. Such foundations give rise to a transmedia message being socially functional – not only as comic relief, but also as a didactic tool for shaping attitudes.
Źródło:
Acta Neophilologica; 2020, XXII/1; 113-126
1509-1619
Pojawia się w:
Acta Neophilologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transmedia Narratives: A Critical Reading and Possible Advancements
Autorzy:
Markova, Gergana
Kalinov, Kalin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/647749.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
transmedia narratives, storytelling, identity building, specifics
Opis:
The transmedia narratives are an emerging phenomenon premised on a number of technological, economic and social changes. The concept is employed for image-related identity building, provoking interest in both academic research and practice. The present article outlines a structured interdisciplinary approach as a basis for a critical review of transmedia narratives which is essential in our understanding of their nature and possibilities.
Źródło:
Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio K – Politologia; 2017, 24, 1
1428-9512
2300-7567
Pojawia się w:
Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio K – Politologia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transmedia marketing and re-invention of public relations
Marketing transmedialny i nowa koncepcja public relation
Autorzy:
Jakus, Dalibor
Zubčić, Krešimir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1343233.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Lotnictwa
Tematy:
transmedia storytelling
media
public relations
transmedia marketing
storytelling transmedialny
Opis:
Many concepts have been developed to describe the convergence of media, public relations and storytelling formats in contemporary media systems. This article presents a theoretical reflection on "transmedia storytelling" from a perspective of integration narrative in the context of the re-invention of public relations. The rapid evolution of digital media technology and the emergence of transmedia storytelling present foresight professionals with a powerful new approach for communicating about the future. A transmedia story unfolds across multiple media platforms with each new text making a distinctive and valuable contribution to the whole. Between other, this article also outlines some of the key principles and elements of transmedia storytelling in combination with modern public relations, in order to provide a basic framework that public relations practitioner can use when designing transmedia projects.
Powstało już wiele koncepcji opisujących zbieżność formatów medialnych, public relations i storytellingowych we współczesnych systemach medialnych. Niniejszy artykuł prezentuje refleksję teoretyczną nad „storytellingiem transmedialnym” z perspektywy narracji integracyjnej w kontekście nowej koncepcji public relations. Błyskawiczna ewolucja technologii mediów cyfrowych oraz pojawienie się storytellingu transmedialnego oferuje specjalistom zajmującym się foresightem nowe solidne podejście do komunikacji dotyczącej przyszłości. Opowieść transmedialna rozwija się na przestrzeni wielu platform medialnych, gdzie każdy nowy tekst stanowi wyraźny i cenny wkład w całość. Artykuł przedstawia również ogólny zarys kluczowych zasad i elementów storytellingu transmedialnego w połączeniu z nowoczesną koncepcją public relations, aby zapewnić podstawy, na których osoby zajmujące się public relations będą mogły się oprzeć, opracowując projekty transmedialne.
Źródło:
Marketing Instytucji Naukowych i Badawczych; 2016, 4(22); 91-102
2353-8414
Pojawia się w:
Marketing Instytucji Naukowych i Badawczych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transmedia a sztuka Roberta Wilsona
Transmedia and Robert Wilson’s Art
Autorzy:
Jelewska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/920262.pdf
Data publikacji:
2009-06-13
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
transmedia
media landscape
theatre
technology tools expanded arts and reality
Robert Wilson
Opis:
Robert Wilson’s works have been discussed here in the historical-artistic context of the 20th century and in reference to the modern theories of the media, which use such terms as “transmediality” and “media landscape”. The intermedial model of arts has been exhausted and there has appeared the problem of transmediality, as well as such issues like transcegenity, transinstrumentality, transperception and even transcompetence of art. Technologies which developed in the 20th century and media codes, redefined and new, provoked a change of thinking about the theatre and every other art which uses various instruments.R. Wilson – like other artists who exist in the transmedial net – sees the theatre through audiovisual arts and film; he does not introduce them to his performances but uses their tools and specific narrations characteristic for the arts.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2009, 7, 13-14; 243-256
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Zoom Interference Model of New Media. A Metaphor-Based Dynamic Approach in the Jungle of Concepts
Autorzy:
Fehér, Katalin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/691372.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
zoom interference model
new media
atomic media
intermedia
crossmedia
transmedia
Opis:
The purpose of this paper is to establish an experimental model of new media using theoretical approach. After investigating numerous interpretations of new media, the paper offers a metaphor-based framework to guide you in the jungle of concepts. According to the hypothesis, the metaphor of interference supports the development of a theoretical model including the concepts of crossmedia, transmedia and intermedia. Therefore, the zooming interference model and its illustrating case studies are going to be available to interpret the dimensions of new media also with a visualized version. The model supports a dynamic approach to academic discussions and a software development to study the changing new media.
Źródło:
Mediatization Studies; 2019, 3
2451-1188
Pojawia się w:
Mediatization Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Design of Imaginary Worlds. Harnessing Narrative Potential of Transmedia Worlds: The Case of Watchmen of the Nine
Autorzy:
Ciancia, Mariana
Piredda, Francesca
Venditti, Simona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1964519.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
Transmedia Design
World-building
Narratology
Narrative
Design Tool
Design Practice
Communication Design
Opis:
Today, more than ever, audiences are surrounded by imaginary worlds in which a wide variety of products and activities can be fully explored through multiple media windows. Imaginary worlds allow members of the audience to enter vicariously in the narrative space, spending a certain amount of time in speculative and explorative activities, experiencing the ‘possible world’ through the stories set within it. According to this, it is possible to differentiate between story and storyworld. While ‘stories’ are self-enclosed arrangements of causal events that come to an end in a certain period of time, ‘storyworlds’ are mental constructions shared between recipients and authors in which new storylines can be developed. This paper aims to discuss the implication of world-building activity for the design practice. Considering narratives and world-making practices as a matter of design, this essay will tackle the following question: how can a designer use the creation of storyworlds in his practice to activate new perspectives on specific contexts? In doing so, the first part of the essay is a brief summary of how imaginary worlds have evolved through the decades. Then, the second part is devoted to the presentation of the so-called Storyworld Canvas, one of the narrative design tools developed in our research group in order to support both storytelling practice and storyworld creation. Finally, the paper describes the project Watchmen of the Nine with the aim of analysing its storyworld from the perspective of the design domain, considering storytelling and world-building activities as ways to enrich the design practice.
Źródło:
Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media; 2018, 2, 2; 113-132
2719-8278
Pojawia się w:
Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Story beats in videogames as value-driven choice-based unit operations
Autorzy:
Mochocki, Michał
Koskimaa, Raine
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1955354.pdf
Data publikacji:
2021-06-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
transmedia
narrative
beat
narratology
character
videogames
game studies
Opis:
We present a framework of story beats, defined as microunits of dramatic action, as a tool for the ludonarrative analysis of videogames. First, we explain the Goal - Action - Reaction - Outcome model of the story beat. Then, we present six types of story beats, Action, Interaction, Inaction, Mental, Emotion, and Sensory, providing videogame examples for each category. In the second half of the paper, we contextualise this framework in the classic game studies theory of videogame narrative and player action: unit operations, gamic action, anatomy of choice, and game design patterns, wrapping it up in the most recent trends in cognitive narratology. Ultimately, we present the story beat as a ludonarrative unit, working simultaneously as a ‘unit operation’ in the study of games as systems, and as a microunit of character action in narrative analysis. The conclusion outlines prospective directions for using story beats in formal, experiential, and cultural game research.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2021, 29, 38; 5-31
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 25

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies