Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "the audience" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-12 z 12
    Tytuł:
    Arab context of the Ukraine conflict in Russia Today Arabic and Sputnik
    Autorzy:
    Styszyński, Marcin
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/20436591.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego
    Tematy:
    Ukraine war
    Russian media
    propaganda
    the audience
    the Middle East
    Opis:
    The present article is concerned with the Russian narrative of the Ukraine war in Arabic versions of Sputnik and Russia Today Arabic (RT Arabic). The tragic war in Ukraine has affected different media sources in the world, including Russian and pro-Russian media. However, Sputnik and RT Arabic’s media reports combine the Ukraine conflict with Arabic context addressed to different audiences in the Arab world. This study also argues that the Russian narrative relies on propaganda devices such as ad hominem, card stacking and agenda setting, as well as testimonial and glittering generalities. These techniques affect the audience and enable to express Kremlin’s political objectives on the Ukraine war and foreign policy. Moreover, the research demonstrates that the media coverage released by RT Arabic and Sputnik aims at creation of two opposite images, which blame the West and endorse Russian policy.
    Źródło:
    Krakowskie Studia Międzynarodowe; 2023, XX, 1; 121-137
    1733-2680
    2451-0610
    Pojawia się w:
    Krakowskie Studia Międzynarodowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    How Does Performance Affect the Understanding of ‘Art’?
    Jak performans wpływa na pojmowanie „sztuki”?
    Autorzy:
    Sztabińska-Kałowska, Paulina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/593865.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    performans
    medializacja
    rola publiczności
    porównywanie sztuk
    performance
    medialization
    role of the audience
    comparing arts
    Opis:
    W artykule podjęta jest próba omówienia niektórych aspektów wpływu performansu na roz¬różnienia pojęciowe dotyczące sztuki. Zagadnienie to jest szerokie, dlatego punktem wyjścia są dokonania performerów z lat siedemdziesiątych XX wieku, gdy uwrażliwienie na kontekst teore¬tyczny było szczególnie widoczne. Na początku analizie poddane zostały poglądy uczestników zorganizowanej w 1978 roku w Warszawie międzynarodowej konferencji I am, a później nawiązu¬jące do różnych działań Vito Acconciego teksty Rosalind Krauss oraz Anne M. Wagner. Artykuł kończy próba konfrontacji teoretycznych konsekwencji rzeźb i performansów Roberta Morrisa. Współczesne próby konfrontacji dziedzin artystycznych mogą wywoływać skojarzenia z rene¬sansową koncepcją współzawodnictwa sztuk (paragone), ale mają inny cel. Aktualna sytuację sztuki cechuje nieokreśloność. Nie poddaje się ona generalizującym ujęciom. Uważam jednak, że analiza częściowych analogii i różnic może okazać się istotnym uzasadnieniem utrzymywania pojęcia „sztuka”.
    The article attempts to discuss some aspects of the impact of performance on the con¬ceptual distinctions concerning art. This issue is very broad, which is why the starting point is the achievements of performers from the 1970s, when the concern with the theoretical context was particularly visible. At the beginning, the views of the participants of the international conference I am organized in Warsaw in 1978 are analyzed, and later texts by Rosalind Krauss and Anne M. Wagner, referring to various activities of Vito Acconci. The article concludes with an attempt to confront the theoretical consequences of sculptures and performances by Robert Morris. Contemporary attempts at confronting artistic fields may evoke associations with the Renaissan¬ce concept of art competition (paragon), but they have a different purpose. The current situation of art is characterized by its indeterminacy. It escapes generalized approaches. However, I belie¬ve that an analysis of partial analogies and differences may prove to be an important justification for maintaining the concept of ‘art’.
    Źródło:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2019, 21; 111-127
    1641-9278
    Pojawia się w:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Biblioteka a grywalizacja. Rozważania teoretyczne (zarys tematyki)
    Library and Gamification. Theoretical considerations (outline of the subject)
    Autorzy:
    Grodź, Iwona
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27311240.pdf
    Data publikacji:
    2022-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    biblioteka
    cyberkomunikacja
    grywalizacja
    segmentacja audytorium kultury
    library
    cybercommunication
    gamification
    segmentation of the cultural audience
    Opis:
    Niniejszy artykuł zawiera analizę rozważań teoretycznych dotyczących grywalizacji działań w wirtualnej przestrzeni biblioteki. Rewolucją w tym zakresie jest przede wszystkim zmiana formy komunikowania i pozyskiwania informacji, m.in. na temat segmentacji czytelników w przestrzeni wirtualnej biblioteki. Celem tekstu jest wskazanie waloru edukacyjnego synergii różnych nauk: humanistycznych, ekonomicznych i nowych mediów w innowacyjnych podejściach do myślenia o bibliotece XXI wieku. Przykładem takiej synergii jest grywalizacja. Wstępna hipoteza zakłada, że może ona sprzyjać konstruowaniu relacji komunikacyjnych w przestrzeni wirtualnej biblioteki, a tym samym umożliwia dostosowanie oferty do potrzeb nowych pokoleń czytelników. Kluczowa okazuje się wiedza na temat ich segmentacji jako użytkowników kultury online.
    The subject of the text is the analysis of theoretical   considerations (an outline of the issue) on the  “gamification” of activities in the virtual space of the library. The revolution in this aspect is primarily a change in the form of communicating and obtaining information, e.g. on the segmentation of readers in the virtual library space. The aim is to show the educational value of the synergy of various sciences: the humanities, economics and new  media in innovative approaches to thinking about the library of the 21st century. “Gamification” is one example. The preliminary hypothesis assumes that gamification may favour the construction of communication relations in the virtual space of the library, and thus contribute to the adaptation of the offer to the needs of new generations of readers. The key, however, is to know about their  segmentation as users of on-line culture.
    Źródło:
    Biblioteka; 2022, 26 (35); 327-342
    1506-3615
    2391-5838
    Pojawia się w:
    Biblioteka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Pedagogika teatru – próba definicji. Zwrot edukacyjny w teatrze
    Theatre pedagogy – an attempt at definition. Educational turn in theatre
    Autorzy:
    Rochowska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1856682.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    pedagogika teatru
    rozwój publiczności
    edukacja przez
    sztukę
    więcej niż widz
    aktywność twórcza odbiorcy kultury
    theatre pedagogy
    audience development
    education through art
    more than a viewer
    creative activity of the audience
    Opis:
    This article attempts to define a new field of creative practice: theatre pedagogy. Operating at the intersection of education and theatre, it is a new sphere that combines artistic activity with promoting culture. The author outlines the framework of practice in Polish theatre pedagogy, referring both to its Polish precursors and places (sources) where 21st-century theatre pedagogues can look for knowledge and practical inspiration. So far not many articles have been published that would address this topic. However, as the idea continues to spread in Poland, it is high time to fill this gap by studying this phenomenon more thoroughly.
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2019, 105, 2; 133-144
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Taniec w kajdankach albo nowy teatr Milo Raua
    Dancing with handcuffs or the new theatre of Milo Rau
    Autorzy:
    Kautsch-Landorf, Justyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/889361.pdf
    Data publikacji:
    2020-02
    Wydawca:
    Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu
    Tematy:
    Milo Rau
    La Reprise
    Ghent Manifesto
    theatre of the real
    media
    audience
    Opis:
    The article discusses the creative methods of Milo Rau and the changes he brought to the NTGent theatre after becoming its artistic director. Rau established a set of 10 principles called the Ghent Manifesto in order to change the traditional operating system of a city theatre. The article also discusses the circumstances behind the creation of La Reprise, the play inspired by a real-life murder of a young gay man in Liège. This opera is an example of what theatre of the real means, and what the role of the media and the audience is according to Milo Rau. The article includes an interview with the director as well.
    Źródło:
    Didaskalia. Gazeta Teatralna; 2020, 155; 1-26
    2720-0043
    Pojawia się w:
    Didaskalia. Gazeta Teatralna
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    ADMINISTRACJA W ZAKRESIE BEZPIECZEŃSTWA IMPREZ MASOWYCH W HISTORYCZNYM UJĘCIU PRZEKROJOWYM
    ADMINISTRATION FOR THE SAFETY OF MASS PARTS IN A HISTORICAL OVERVIEW
    Autorzy:
    Cichy, Andrzej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/443545.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Wyższa Szkoła Humanitas
    Tematy:
    bezpieczeństwo imprez masowych w epoce starożytnej
    kalendarium imprez masowych w Imperium Rzymskim
    kolejność zajmowania miejsc na widowni
    odpowiedzialności pomysłodawców wydarzeń społecznych
    źródła finansowania wydarzeń społecznych
    aktualny stan bezpieczeństwa imprez masowych
    security of mass events in the ancient period
    the schedule of mass events in the Roman Empire
    the order of occupying seats in the audience
    the responsibility of the originators of social events
    sources of financing social events
    the current state of security of mass events
    Opis:
    W opracowaniu poruszono zagadnienia bezpieczeństwa imprez masowych w epoce starożytnej, podstaw prawnych organizacji takich przedsięwzięć w antycznym Rzymie. Przedstawiono w nim także kalendarium imprez masowych w Imperium Rzymskim, kwestie kolejności zajmowania miejsc na widowni oraz problem odpowiedzialności pomysłodawców wydarzeń społecznych, a także źródła finansowania. W dalszej części przedstawiono aktualny stan bezpieczeństwa imprez masowych i wskazano tragedie na stadionach, które doprowadziły do obecnego stanu systemów prewencji.
    The publication discusses the security issues of mass events in the ancient era, the legal basis for the organization of such ventures in ancient Rome. It also shows the calendar of mass events in the Roman Empire, the issues of the order of occupying seats in the audience and the problem of the responsibility of the originators of social events, as well as the sources of financing. The next part presents the current state of safety of mass events and shows the tragedies in stadiums that led to the current state of prevention systems.
    Źródło:
    Roczniki Administracji i Prawa; 2018, 2, XVIII; 173-184
    1644-9126
    Pojawia się w:
    Roczniki Administracji i Prawa
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Looking Back at the Audience: The RSC & The Wooster Group’s Troilus and Cressida (2012)
    Autorzy:
    Mancewicz, Aneta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/648103.pdf
    Data publikacji:
    2014-12-01
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    William Shakespeare
    audience
    spectating
    British theatre
    American theatre
    avant-garde
    RSC
    The Wooster Group
    Opis:
    The controversy around the RSC & The Wooster Group’s Troilus and Cressida (Stratford-upon-Avon 2012) among the spectators and critics in Britain revealed significant differences between the UK and the US patterns of staging, spectating, and reviewing Shakespeare. The production has also exposed the gap between mainstream and avant-garde performance practices in terms of artists’ assumptions and audiences’ expectations. Reviews and blog entries written by scholars, critics, practitioners, and anonymous theatre goers were particularly disapproving of The Wooster Group’s experimentation with language, non-psychological acting, the appropriation of Native American customs, and the overall approach to the play and the very process of stage production. These points of criticism have suggested a clear perception of a successful Shakespeare production in the mainstream British theatre: a staging that approaches the text as an autonomous universe guided by realistic rules, psychological principles, and immediate political concerns. If we assume, however, that Troilus and Cressida as a play relies on the dramaturgy of cultural differences and that it consciously reflects on the notion of spectatorship, the production’s transgression of mainstream patterns of staging and spectating brings it surprisingly close to the Shakespearean source.
    Źródło:
    Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance; 2014, 11; 65-79
    2083-8530
    2300-7605
    Pojawia się w:
    Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Gangnam Style jako satyryczne narzędzie komentowania problematycznych kwestii
    Gangnam Style – a Satirical Tool of Commenting on Difficult Issues
    Autorzy:
    Wróblewski, Dominik
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/540694.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
    Tematy:
    Gangnam Style
    glocalization
    active audience
    the Near East
    Brazil
    glokalizacja
    aktywna publiczność
    Bliski Wschód
    Brazylia
    Opis:
    Gangnam Style bezprecedensowo ośmiesza egoizm, konsumpcjonizm i życie w luksusie, łamiąc społeczno-kulturowe normy. Parodie teledysku, głównie z regionu Bliskiego Wschodu, stanowią kreatywną formę wyrażania frustracji dotyczącej religii, społeczeństwa i polityki. Teledysk sprzyja nierespektowaniu tabu, zachęca do krytykowania i ośmieszania konkretnych osób i nieodpowiednich zachowań.
    Without doubt Gangnam Style unprecedentedly criticizes egoism, consumerism and luxurious living, breaking social and cultural norms. Parodies, mostly from the Near East help express political, social, religious and economic frustrations. Original film encourages people to criticize and lampoon individuals and inappropriate behavior.
    Źródło:
    Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2017, 6; 87-97
    2353-1266
    2449-7983
    Pojawia się w:
    Społeczeństwo. Edukacja. Język
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Inventing the New Art World: On Art Institutions and Their Audience
    Tworzenie nowego świata sztuki: o instytucjach sztuki i ich odbiorcach
    Autorzy:
    Grigar, Ewa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1812193.pdf
    Data publikacji:
    2021-08-31
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    nowe muzealnictwo
    socjologia muzeum
    nowa publiczność
    światy sztuki
    rozwój publiczności
    Becker
    Zolberg
    instytucje sztuki
    Czechy
    Polska
    inkluzyjne platformy zdobywania wiedzy o sztuce
    digitalizacja muzeum
    museology
    museum sociology
    new audience
    art worlds
    audience development
    art institutions
    the Czech Republic
    Polska
    inclusive platforms of gaining knowledge about art
    museum digitalization
    Opis:
    Howard S. Becker (2005 [1982]) and Vera L. Zolberg (1990) suggested the advent of new audiences to be one of the main common motors of change in artistic practice, where art institutions play an important role in delivering both aesthetic and educational experiences, but can also be criticized for persistent exclusivity and for how they create a participatory environment. The aim of this article is to examine the present-day relationship of art museums and galleries with their audiences while taking into account the role played by the advent of a new sociology of art, museum sociology, and the audience development, with all of them questioning the role of museums as socio-cultural institutions focused on the democratization of culture. By employing empirical research conducted in selected art institutions in the Czech Republic and Poland, I will examine how young visitors view art institutions in light of their recent quest for becoming the inclusive platforms of gaining knowledge about art, which promote and facilitate active participation rather than passive consumption.
    Howard S. Becker (1982) i Vera L. Zolberg (1990) wskazali na pojawienie się nowej publiczności jako jednej z głównych sił napędowych zmian w praktyce artystycznej, w której instytucje sztuki odgrywają ważną rolę w zapewnianiu doświadczeń zarówno estetycznych, jak i edukacyjnych, ale mogą też spotkać się z krytyką dotyczącą ekskluzywności i takiegoż budowania środowiska partycypacyjnego. Celem niniejszego artykułu jest zbadanie współczesnych relacji muzeów i galerii sztuki z ich odbiorcami, z uwzględnieniem roli, jaką odegrało pojawienie się nowej socjologii sztuki, socjologii muzeum oraz rozwój publiczności, kwestionujących rolę muzeów jako instytucji społeczno-kulturalnych nastawionych na demokratyzację kultury. Posługując się badaniami empirycznymi, które zrealizowano w wybranych instytucjach sztuki w Czechach i Polsce, poddam namysłowi, jak młodzi zwiedzający postrzegają instytucje sztuki w świetle ich niedawnych dążeń do stania się inkluzyjnymi platformami zdobywania wiedzy o sztuce, które promują i ułatwiają aktywne uczestnictwo, a nie bierną konsumpcję.
    Źródło:
    Przegląd Socjologii Jakościowej; 2021, 17, 3; 126-141
    1733-8069
    Pojawia się w:
    Przegląd Socjologii Jakościowej
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Polish Section of Radio Free Europe: Attitudes of its target audience in the 1950s and 1960s (based on RFEs own research)
    Rozgłośnia Polska Radia Wolna Europa w ocenie Polaków zza żelaznej kurtyny w latach 50. i 60. XX wieku (w świetle badań własnych radiostacji)
    Autorzy:
    Kamińska-Chełminiak, Kamila
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2065034.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    Radio Free Europe (Polish Section)
    the Cold War
    audience and public opinion research
    Jan Nowak-Jeziorański (1914–2005)
    Rozgłośnia Polska RWE
    radio
    zimna wojna
    Jan Nowak-Jeziorański
    Dział Badania Słuchalności
    Opis:
    This article re-examines the material collected by the RFE Audience Research Department between 1958 and 1961 among Polish refugees and temporary visitors from Poland in the West. The aim of this analysis is to gain fresh insight into the attitudes and opinions about the Polish Section of the Radio Free Europe expressed by its listeners.
    Celem artykułu jest udzielenie odpowiedzi na pytanie, w jaki sposób Polacy zza żelaznej kurtyny oceniali Rozgłośnię Polską RWE. W artykule przeanalizowano wyniki badań przeprowadzonych przez Dział Badania Słuchalności RWE w latach 1958–1961 wśród osób przebywających na Zachodzie — uchodźców oraz czasowo odwiedzających państwa Europy Zachodniej.
    Źródło:
    Rocznik Historii Prasy Polskiej; 2020, 23, 2; 111-134
    1509-1074
    Pojawia się w:
    Rocznik Historii Prasy Polskiej
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Raz jeszcze o repertuarach kin dla Polaków w okupowanym Krakowie
    Revisiting the Repertoires of Cinemas for Poles in Occupied Kraków
    Autorzy:
    Dębski, Andrzej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/26850892.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    kino Trzeciej Rzeszy
    kino pod okupacją niemiecką
    II wojna światowa
    preferencje filmowe publiczności
    POPSTAT
    Generalne Gubernatorstwo
    cinema of the Third Reich
    cinema under German occupation
    World War II
    audience preferences
    General Government
    Opis:
    Artykuł dotyczy oferty filmowej i popytu na filmy w kinach dla Polaków w okupowanym Krakowie podczas II wojny światowej. Dane z publikacji Owoc zakazany (1987) Jerzego Semilskiego i Jerzego Toeplitza, dotychczas będące głównym źródłem wiedzy na ten temat, zostały zweryfikowane, uzupełnione i wprowadzone do arkuszy kalkulacyjnych, dzięki czemu była możliwa ich ponowna analiza, między innymi z wykorzystaniem metody POPSTAT. W ten sposób potwierdzono, że do marca 1943 r., gdy filmy polskie były obecne w repertuarach kin, właśnie je najchętniej oglądała krakowska publiczność. Przeanalizowano także dane na temat frekwencji w Generalnym Gubernatorstwie, co pozwoliło sformułować wniosek, że poziom z 1938 r. osiągnęła ona przypuszczalnie w 1942 r. Rozważania zaprezentowano na tle najnowszych ustaleń dotyczących funkcjonowania kinematografii Trzeciej Rzeszy (rola mechanizmów rynkowych i ukierunkowanie na widza), a także jej ekspansji w krajach okupowanych.
    The article concerns the film offer and demand in cinemas for Poles in Nazi-occupied Kraków during World War II. Data from the publication Owoc zakazany [Forbidden Fruit] (1987) by Jerzy Semilski and Jerzy Toeplitz, hitherto the main source of knowledge on the subject, were verified, supplemented, and entered into spreadsheets, which made it possible to re-analyse them, i.a. using the POPSTAT method. Thus, it was confirmed that until March 1943, when Polish films were present in the repertoires of Kraków cinemas, they were the most watched films. Data on attendance in the General Government were also analysed, leading to the conclusion that it was likely to reach the 1938 level in 1942. These considerations are presented against the background of the latest findings concerning the functioning of Third Reich cinematography (the role of market mechanisms and audience-orientation), as well as its expansion in the occupied countries.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2022, 117; 161-183
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    PROGRAMY TELEWIZYJNE O TEMATYCE RELIGIJNEJ W RECEPCJI DZIECI I MŁODZIEŻY
    CHILDREN AND YOUNG PEOPLE RECEPTION OF TELEVISION PROGRAMMES ABOUT RELIGION
    Autorzy:
    Krajewska, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/550128.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
    Tematy:
    mass media, funkcje mass mediów, rodzaje programów telewizyjnych, funkcje rodziny, edukacja medialna, oglądalność programów o tematyce religijnej
    mass media, mass media functions, the types of television programmes, importance of family, media education, audience of religious programmes
    Opis:
    Udział mass mediów w procesie wychowania dzieci i młodzieży wydaje się nieustannie wzrastać, zarówno z uwagi na coraz bardziej zaawansowaną technologię dającą nieograniczone możliwości, jak i rozbudzoną w młodym pokoleniu chęć posiadania coraz świeższych informacji. Konsekwencją tego jest spędzanie długich godzin w towarzystwie komputera, internetu, telewizji. Przedmiotem rozważań w niniejszym opracowaniu są następujące zagadnienia: funkcje telewizji i rodziny w wychowaniu dziecka, edukacja medialna, rodzaje programów oglądanych przez młodzież w telewizji, zainteresowanie programami o tematyce religijnej i ich ocena.
    Education of young people remains a concern for many adults. The actions of parents are supported by the school, peer environment, local communities and the media. Media participation in the educational process seems continuously increasing thanks to more advanced technology which gives unlimited possibilities as well as to awaken needs for curiosity, obtaining information, seeking to spend time with computer, Internet, and television. Our free time is full of media and they accompany us, while performing different tasks. The functions of the media and the family in the context of child’s education, types of programmes and evaluation of religious TV programmes are the subject of this study.
    Źródło:
    Forum Pedagogiczne; 2013, 2; 91-111
    2083-6325
    Pojawia się w:
    Forum Pedagogiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-12 z 12

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies