Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "story / opowieść" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 36
Tytuł:
Prowadzeni światłem
Autorzy:
Hasiuk, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/973929.pdf
Data publikacji:
2012-06-01
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Peter Brook
staging / inscenizacja
light / światło
story / opowieść
narrator
Sufism / sufizm
Elizabethan stage / scena elżbietańska
griot
intercultural theatre / teatr międzykulturowy
Opis:
In the play 11 & 12, based on Amadou Hampate Bâ’s story A Spirit of Tolerance: TheInspiring Life of Tierno Bokara, Peter Brook has used a narration about the past to confront the problems of the contemporary world and the nature of inter-human conflicts. In the mosaic form of the performance he has combined reference to the Elizabethan theatre and the African griot tradition with inter-cultural exploration and Japanese essentialist minimalism. He has intensified the Platonic principle of nature’s duality, which was familiar to the Elizabethans, by confronting it with the Sufi tradition and weaving it into the performance’s structure and spatial construction. The sense of sight (in the physical and spiritual sense) and the proper way of seeing, as well as the related experience of (spiritual) light, which are made into themes of 11 & 12, are indicators of the play’s evangelical message.
Źródło:
Kultura i Społeczeństwo; 2012, 56, 2; 105-126
2300-195X
Pojawia się w:
Kultura i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O spotkaniu czułego odbiorcy z czułym narratorem, czyli opowieść o książce Czuły narrator Olgi Tokarczuk
On meeting of a tender recipient with a tender narrator, or the story of the book Czuły narrator by Olga Tokarczuk
Autorzy:
Marek, Lidia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2148979.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydział Pedagogiki i Psychologii
Tematy:
Olga Tokarczuk
opowieść
narracja
story
narration
Opis:
Narracja tego tekstu skoncentrowana jest wokół opisu wrażeń, przeżyć i refleksji płynących z lektury książki Czuły narrator Olgi Tokarczuk. Książka ta nie jest zwykłym tekstem literackim, jest swoistym zapisem artystycznego credo pisarki, a jednocześnie manifestem głoszącym pewne potrzebne i rewolucyjne zarazem idee, skłaniające nie tylko do głębszych rozważań nad losem człowieka i świata, ale i prowokujących do działań w celu ich urzeczywistnienia. Stąd i tekst nie przybiera postaci klasycznej recenzji, a jest raczej opowieścią o spotkaniu czułej odbiorczyni z czułą narracją prowadzoną przez autorkę książki. W opisie relacji z tego spotkania podjęte zostały wątki mi najbliższe (wybrane i najważniejsze), które wciąż rezonują u mnie jako zaangażowanej czytelniczki
The narrative of this text focuses on the description of impressions, experiences and reflections coming from reading the book Czuły narrator by Olga Tokarczuk. This book is not an ordinary literary text, it is a specific record of the writer’s artistic credo, and at the same time a manifesto proclaiming certain necessary and revolutionary ideas, prompting not only to reflect more deeply on the fate of man and the world, but also to provoke actions to make them come true. Hence, the text does not take the form of a classic review but is rather a story about a meeting of a sensitive recipient with a sensitive narrative led by the author of the book. In the description of the report from this meeting, the topics that are closest to me (selected and the most important) were taken up, which still resonate with me as a committed reader.
Źródło:
Parezja. Czasopismo Forum Młodych Pedagogów przy Komitecie Nauk Pedagogicznych PAN; 2021, 1(15); 119-128
2353-7914
Pojawia się w:
Parezja. Czasopismo Forum Młodych Pedagogów przy Komitecie Nauk Pedagogicznych PAN
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Obrazy nieba w opowieściach dzieci, dla dzieci i o dzieciach
Visions of heaven in childrens tales, in stories for children and about children
Autorzy:
Kulczycka, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/496932.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Akademia im. Jakuba z Paradyża w Gorzowie Wielkopolskim
Tematy:
niebo
transcendencja
wyobrażenie
wizja
opowieść dla dzieci
opowieść dziecka
opowieść o dziecku
heaven
transcendence
image
vision
story for children
tale of child
story about a child
Opis:
The author of this article signs the literary and movie works with the images of heaven. She writes about some examples of Polish and general, fictional and documentary literature. She is particularly interested in a motif of child as a character (hero), as a member of an audience or as a creator of the tales about heaven. The author in her article emphasizes that sensitization of children to the heaven subject brings the theological and psychological values. It inspires to better life; however for the terminally ill patients gives hope and consolation.
Źródło:
Język. Religia. Tożsamość; 2016, 2(14); 65-84
2083-8964
2544-1701
Pojawia się w:
Język. Religia. Tożsamość
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Opowieść a‑ alternatywna. O Patrz pod: Miłość Dawida Grossmana
A‑ alternative Story. On See Under: Love by David Grossman
Autorzy:
Przymuszała, Beata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/699572.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Zagłada
fikcja
opowieść/historia alternatywna
Holocaust
fiction
alternative hi/story
Opis:
The article presents an interpretation of David Grossman’s novel See Under: Love in the context of alternative history. Revealing the problems related to depicting the Holocaust, the story becomes a critique of our culture. It shows how four distinct parts are related, creating a vision of the dark sphere of our “I” hidden from the world: an alternative version of a story about ourselves is a sui generis reckoning with the concept of humanity dominant in our European community.
Artykuł przedstawia interpretację powieści Davida Grosmana Patrz pod: Miłość w  kontekście historii alternatywnej. Historia ujawniająca problemy związane z opowiadaniem o Zagładzie staje się krytyką naszej kultury. Pokazuje, w jaki sposób cztery odrębne części łączą się ze sobą, tworząc wizję ukrywanej przed światem ciemnej sfery naszego „ja”: alternatywna wersja opowieści o nas samych jest rodzajem rozrachunku z utrwaloną w naszej europejskiej społeczności koncepcją człowieczeństwa.
Źródło:
Narracje o Zagładzie; 2018, 4; 259-268
2450-4424
Pojawia się w:
Narracje o Zagładzie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Plandemia, czyli medialne narracje covidowych sceptyków
Plandemic or Media Narratives of COVID Skeptics
Autorzy:
Polkowska, Laura
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2137759.pdf
Data publikacji:
2022-10-03
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
Tematy:
koronasceptyk
koronawirus
narracja
opowieść
plandemia
coronavirus skeptic
coronavirus
narrative
story
plandemic
Opis:
Celem artykułu jest próba rekonstrukcji medialnych narracji koronasceptyków. W tekście odtworzono podstawowe wątki fabularne opowieści o „plandemii”, a także czynniki stanowiące o jej wymiarze dramatycznym. Metoda badań, którą zastosowano, obejmuje analizę narracji, pojmowanej jako jedna z form dyskursu. Na materiał badawczy złożyło się 116 tekstów, przede wszystkim o charakterze publicystycznym, opublikowanych w Internecie. Ich analiza pozwoliła sformułować następujące wnioski: 1. Sytuacja pandemiczna w Polsce i na świecie postrzegana jest przez koronasceptyków w kategoriach konfliktu. 2. Role głównych bohaterów opowieści o plandemii są przydzielone na stałe i nie podlegają ewolucji. 3. Wszelkie wątki związane z epidemią – w wyniku procesów poznawczych opartych na racjonalności ograniczonej – włączane są w obręb z góry przyjętego skryptu, opierającego się na analogiach historycznych. 4. Narrator sytuuje samego siebie po stronie bojowników o wolność, dostrzegając w swych antagonistach niebezpiecznych ciemiężycieli. Wartość poznawcza: artykuł został poświęcony jednej z odsłon współczesnego dyskursu publicznego, często postrzeganej jako marginalna, jednak – co pokazują badania opinii publicznej – niepozostającej bez wpływu na dużą część społeczeństwa, a nawet niektóre decyzje rządzących. Przeprowadzona analiza wydaje się istotna również z punktu widzenia postępującej w Polsce polaryzacji postaw społecznych.
Scientific objective: The draft is dedicated to reconstruction of the media narratives of coronavirus skeptics. The text presents the basic plot threads of the story about the plandemic, as well as the factors determining its dramatic dimension. The research method used in the text includes narrative analysis as a discourse subtype. Research material consists of 116 texts, mostly journalistic ones, published on the Internet. Conclusions: 1. Coronavirus skeptics perceive the pandemic situation in Poland and all over the world in terms of a conflict. 2. The roles of the main characters in the plandemic story are permanently assigned and constant. 3. All epidemic events are being incorporated to the pre-adopted script based on historical analogies. This is a result of cognitive processes based on limited rationality. 4. The narrator places himself among the freedom fighters, perceiving his antagonists as dangerous oppressors. Originality and cognitive value: The paper is devoted to one of contemporary public discourse subtypes. Although it is perceived as marginal, the opinion polls show that it has a strong influence on a large part of society and some government decisions. The analysis is also important because of the polarization of social views in Poland.
Źródło:
Studia Medioznawcze; 2022, 3; 1224-1239
2451-1617
Pojawia się w:
Studia Medioznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nie słyszę, a może słyszę więcej Projekt dźwiękowy Katarzyny Michalak i Magdaleny Świerczyńskiej-Dolot
I can’t hear, or maybe I can hear more Sound project by Katarzyna Michalak and Magdalena Świerczyńska-Dolot
Autorzy:
Sygizman, Kinga
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/51570058.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
radio feature
story
sound
audiosphere
pandemic
reportaż radiowy
opowieść
dźwięk
audiosfera
pandemia
Opis:
W marcu 2020 roku Katarzyna Michalak i Magdalena Świerczyńska-Dolot rozpoczęły pracę nad projektem Nie słyszę, który stał się dźwiękową opowieścią o tym, jakiś dźwięków słuchaczom zabrakło w czasie kwarantanny i co to zmieniło, a jakie odgłosy pojawiły się w zamian. Z nadesłanych opowieści stworzyły reportaż radiowy. Artykuł jest omówieniem projektu, zarówno w postaci mininarracji zamieszczanych na blogu, jak i powstałego z nich reportażu radiowego. Przedstawia tematykę Nie słyszę, a także formalne rozwiązania zastosowane w reportażu dla uwypuklenia danych treści. Analiza projektu wpisana została w trzy perspektywy badawcze: rozważania na temat artystycznych gatunków radiowych, pejzażu dźwiękowego i filozofii braku. Artykuł podkreśla oryginalność pomysłu audialnego i ukazuje go jako element w dyskursie na temat roli mediów czasów pierwszego etapu pandemii.
In March 2020 Katarzyna Michalak and Magdalena Świerczyńska-Dolot started working on the project I can’t hear, which became an audio story about what the listeners lacked during the quarantine, what was the result of that lack and what kind of sounds appeared instead. They created a radio feature from the individual stories they had received. The article provides an overview of the project, both in the form of mini-stories posted on the blog as well as a radio feature. It presents the topic of I can’t hear and the formal solutions used in the feature to emphasize the content. The analysis of the project was inscribed in three research perspectives: artistic radio genres, soundscapes and the philosophy of lack. The article highlights the originality of the audio concept and shows it as an element in the discourse on the role of the media in the first stage of the pandemic.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2022, 65, 2; 269-283
1505-9057
2353-1908
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
THE PATTERNS OF KOREAN’S NARRATIVE: BASED ON THE ‘RULE OF THREE’
한국인의 서사 유형: ‘3의 법칙’을 중심으로
PRZYKŁADY NARRACJI KOREAŃSKIEJ W OPARCIU O ‘REGUŁĘ TRZECH’
Autorzy:
KIM, Mansu
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1040215.pdf
Data publikacji:
2017-07-08
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
reguła trzech
opowieść o wzroście
opowieść narracyjna
fikcja
rule of three
growth story
Korean’s narrative
fictitious
Opis:
Korea has several conflicting images. The first image was that Korea has been a small and weak country. Korean Peninsula places at the collision point of continents and oceans, so it has been forced to encounter the frequent invasions from other strong neighboring countries. The second image is that Korea is a very interesting and dynamic society which has a long history and excellent cultures. Nowadays Koreans are known to be very smart and excellent in arts and science. Owing to the ardent desire for the children’s education, young Korean students are more educated and talented than those of any other nations. Between the passive belittlement opinion and extremely exaggerated applause, there could be more balanced third opinions suitable for Korean’s position.Korea is trying to confirm its identity through the comparison with other countries; China, Japan, and the United States. China has been the most powerful empire at the center of East Asia. For this reason, Korea chose a voluntary way of submission to China for a long time. Of course, there happened to be a time of resistance as an opponent. Korea sometimes has kept the attitude of  "subservience to the stronger" on China. Japan has been considered as a less civilized country than Korea. But it grew to be the most powerful imperialist’s nation in East Asia and dominated Korea as a kind of substantial colony for 35 years. At the beginning of 20th century, the United States emerged as the super power among the all nations. Their power influenced to lots of nations as a police of the world as if they were the only police who can keep world peace. They were the friendly helper to South Korea for a long time. But it is not strange there were some occasional conflicts between the two nations.In general, Korea has chosen a policy of obedience to these powerful countries. But on the contrary of realistic attitude to them, Korean has continuously kept the attitude of independence and resistance in their deep minds. In the folk tale, it is the universal law that the weakest finally wins the strongest. The pattern of  Korean’s narratives is same to that folk tale.Koreans feels a kind of empathy to these folk tales for they have been too weak themselves. So they made their own tales based on the contrast between strong and weak. Koreans have felt serious agony against inevitable power between continent/ ocean, China/ Japan, China/ United States. These were the Koreans’ destiny in their daily life. But Koreans developed lots of fictitious narrative which shows the imaginative victory of Korean.The pattern of ‘Rule of three’ can be divided into four; simple or cumulative, progressive or ascending, contrasting or double negative, dialectical. In this paper, I am going to introduce some Korean narratives, which show the victory of the weakest. The stories of General Yushin Kim and Great Monk Samyeong could be chosen the representative examples of Korean narratives."Three colored national flag" has been used in the world. For example, French people uses three colored flag for the meaning of liberty, equality and fraternity. I guess, in Poland, the legend of ‘three eagles’ could be used for the relationship of Russia, Germany and Poland or Germany, Czech and Poland. Currently, it can be used for the Korean’s dilemma between the powerful Group Two. Koreans are always asking to themselves: which way we must choose to survive between two powerful brothers, what is the third way we can choose as the youngest brother. These questions are making many narratives on Korean themselves.
Istnieje kilka sprzecznych ze sobą wizerunków Korei. Pierwszy z nich ukazuje ją jako małe, słabe państwo, często atakowane przez silniejszych sąsiadów. Drugi z kolei jako bardzo interesujący kraj z dynamicznym społeczeństwem, długą historią i piękną kulturą. Trzeci głosi, iż Korea pomimo bycia małym krajem jest silna i posiada swoją tożsamość.Korea podobnie jak i inne kraje potwierdza swoją tożsamość poprzez porównanie z innymi - Chinami, Japonią czy Stanami Zjednoczonymi. Chiny były najsilniejszym imperium w centrum Azji Wschodniej, dlatego też Korea przez długi okres czasu była jej podległa. Japonia z kolei, choć została uznana za kraj mniej cywilizowany od Korei, będąc najpotężniejszym narodem imperialistycznym Azji Wschodniej zdominowała ją na okres 35 lat. Z kolei Stany Zjednoczone ukazały się na początku XX wieku jako wpływowe supermocarstwo - jedyna siła mogąca utrzymać pokój na świecie. Pomimo, iż Korea wybrała prowadzenie polityki posłuszeństwa wobec wspomnianych mocarstw, Koreańczycy w swojej twórczości przez cały czas zachowywali postawę niezależności i oporu.W folklorze zauważamy uniwersalne prawo, mówiące o tym, iż to najsłabszy zwycięża najsilniejszego. Kontrast pomiędzy silnym a słabym stał się motywem przewodnim wielu podań ludowych, w których koreańscy autorzy pomimo słabości kraju, ukazują wymyślne zwycięstwo Koreańczyków. Niniejszy artykuł ma na celu omówienie opowiadań obrazujących zwycięstwo właśnie tych najsłabszych. Opowieści autorstwa generała Yousin Kim oraz Wielkiego Mnicha Samyeonga stanowią najbardziej reprezentatywne przykłady takich narracji.
한국은 몇 가지 상반된 이미지를 가진다. 첫째, 한국은 약소국이라는 인식이다. 한국은 반도라는 지정학적인 위치로 인해 대륙과 해양세력의 충돌지점에 놓여 있으며, 숱한 외국의 침략을 받으면서 수난의 역사를 살아왔다는 인식이다. 둘째, 한국은 매우 문명적이며 역동적이라는 인식이다. 한국은 높은 교육열로 인한 개인적 역량의 수월성, 오랜 역사적 경험의 축적을 통해 다양하고 역동적인 문화를 창조하고 있다는 것이다. 셋째, 한국은 작지만 강한 나라라는 인식이다. 한국의 규모는 작은 편이지만 아주 작은 나라는 아니며 고유의 정체성을 가지고 있다는 것이다.대부분의 나라가 그렇듯, 한국은 다른 나라와의 비교를 통해 자신의 정체성을 확인하고자 한다. 이때 자주 비교의 대상이 되는 국가가 중국, 일본, 미국이었다. 중국은 역사상 가장 강력하고 지속적인 제국으로서 동아시아의 중심이었으며, 한국은 중국에 대해 대부분 자발적인 순종의 길을 택했다. 물론 저항과 예속의 시기도 있었으나, 한국은 중국에 대해 ‘사대’의 태도를 보이면서도 때에 따라서는 ‘자주’와 저항을 선택하기도 했다. 일본은 한국보다 변방에 있는 나라로 치부되었으나, 근대 이후 가장 강력한 제국주의 국가로 성장하고 한국을 실질적인 식민지로 지배하였다. 한국인은 일본에 대해서도 복종, 저항, 비판의 태도를 유지해왔다. 미국은 20세기 이후 세계의 경찰국가로 떠오르면서 한국에 대해 원조자의 위치를 점해왔다.한국은 이들 강대국에 대해 대체적으로는 순종의 노선을 택했으나, 한국인의 정체성은 이들에 대한 반감과 증오, 경쟁의 관계 속에서 마련되었다. 적어도 상상적 차원에서는 ‘가장 약한 자가 가장 강한 자를 이긴다’는 서사를 지속적으로 변주해내었다.가장 약한 셋째가 첫째, 둘째를 이기고 마침내 성공한다는 이야기는 구비문학 전체에서 보편적인 이야기 형식으로 전승된다. 이를 ‘3의 법칙’이라 부를 수 있다. 한국은 늘 대륙/ 해양, 중국/ 일본, 중국/ 미국 등의 틈새에서 시달렸지만, 적어도 상상적 차원에서는 ‘3의 법칙’에 기반한 한국인의 서사를 개발함으로써 그들과의 차별성을 강조하고 자신의 정체성을 제시한 것이다.‘3의 법칙’은 축적형, 상승형,대조형, 변증법형으로 구분할 수 있다. 본고에서는 고구려, 백제를 물리치고 삼국 통일에 공헌한 김유신의 서사, 임진왜란 이후 일본을 굴복시킨 사명대사의 서사, 그리고 현재에도 진행 중인 ‘작지만 강한 나라’로서의 한국인에 대한 서사를 이러한 유형에 따라 분류하고 평가하였다.세계의 국기들에도 ‘삼색기’가 가장 많이 사용된다. 자유-평등-박애, 자유주의-공산주의-민족주의 등은 한 국가가 자신의 정체성을 만들기 위해 가장 자주 사용하는 상징적 조작이라 볼 수 있다. 예를 들어, 폴란드는 러시아-독일이라는 강력한 나라 사이에서 생존해야 했던 폴란드의 역사를 ‘세 마리의 독수리’ 이야기로 만들어 건국신화의 틀로 활용하고 있다. 현재 한국은 세계의 두 정상(group two)’에 해당하는 미국과 중국 사이에서 또 하나의 ‘3의 서사’를 만들고 있는 것으로 볼 수 있다.
Źródło:
International Journal of Korean Humanities and Social Sciences; 2017, 3; 73-84
2449-7444
Pojawia się w:
International Journal of Korean Humanities and Social Sciences
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rola pamięci i opowieści w kształtowaniu tożsamości i wychowaniu aksjologicznym dziecka. Pedagogiczne refleksje na temat spektaklu Opowieści z niepamięci.
The Role of Memory and Stories in Shaping a Child’s Identity and Axiological Education. Pedagogical Reflections on the Theatre Performance: Stories from Oblivion
Autorzy:
Sanecka, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/479163.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
opowieść
mitologia
pamięć
zapominanie
przedstawienie teatralne
tożsamość
story
mythology
forgetting
performance
identity
Opis:
The aim of the article is to present the theatrical performance for children entitled Stories from Oblivion as a tool for shaping the cultural identity of a child and introducing the youngest audience to the subject of memory as an ethical category. In the research, the analysis of the content of the play is used and interpreted in the context of philosophical considerations of Paul Ricoeur concerning stories, time, memory and forgetting. Particular parts of the article concern: the pedagogical role of memory; Slavic mythology; stories as a narrative genre; memory and forgetting and their social consequences; identity and its shaping; educational values of the presented performance. Based on P. Ricoeur’s opinion on stories, memory and forgetting, as well as on B. Milerski’s pedagogical views, it was concluded that the content  of  the  analysed  performance  and  the  way  it  deals  with the above mentioned subjects can be an example of upbringing for memory and recognizing a story as a significant educational tool in the process of identity formation.
Celem artykułu jest prezentacja spektaklu teatralnego dla dzieci Opowieści z niepamięci jako narzędzia kształtowania tożsamości kulturowej dziecka oraz wprowadzenia najmłodszej widowni w tematykę pamięci jako kategorii etycznej. W badaniu wykorzystano analizę treści spektaklu i zinterpretowano go w kontekście filozoficznych rozważań Paula Ricoeura dotyczących opowieści, czasu, pamięci i zapominania. Poszczególne części artykułu dotyczą: pedagogicznej roli pamięci; mi- tologii słowiańskiej; opowieści jako gatunku narracyjnego; pamięci i zapominania oraz ich społecznych skutków; tożsamości i jej kształtowania; wychowawczych wartości prezentowanego przedstawienia. Opierając się na przekonaniach Ricoeura dotyczących opowieści, pamięci i zapominania, oraz poglądach pedagogicznych B. Milerskiego, stwierdzono, że treść omawianego spektaklu i sposób poruszania w nim wspomnianej tematyki mogą być przykładami wychowania do pamięci oraz uznania opowieści za znaczące narzędzie w procesie kształtowania tożsamości.
Źródło:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2020, 15, 2(56); 95-108
1896-2327
Pojawia się w:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Kalifornia galicyjska” w prozie Iwana Franki
“Galician California” in The Prose of Ivan Franko
Autorzy:
Szymonik, Danuta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1185250.pdf
Data publikacji:
2013-12-02
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Ivan Franko
Galician California
space
story
Iwan Franko
Galicyjska kalifornia
przestrzeń
opowieść
Opis:
Wybitny pisarz ukraiński Iwan Franko (1856–1916) w swojej bogatej i różnorodnej twórczości wiele miejsca poświęcił prezentacji borysławskiego zagłębia naftowego. Swoją wizję „Kalifornii galicyjskiej” przedstawiał zarówno w małych formach prozatorskich (cykl opowiadań Borysław, 1877), jak i tematycznie z nim związanych powieściach Boa constrictor (1879) i Borysław się śmieje (1882). Utwory te stanowią pewną całość artystyczną ze względu na podjęty temat, powtarzające się postaci i sposób ich kreacji oraz symbolikę przestrzeni. Jak słusznie zauważył Florian Nieuważny, Franko jako pierwszy wprowadził do literatury ukraińskiej, a nawet wschodniosłowiańskiej tematykę robotniczą, którą ujmował w konwencji realistycznej, sięgając jednocześnie po formy artystycznej umowności. Doświadczenie przestrzeni borysławskiego zagłębia naftowego, z jego rozwarstwieniem społecznym, wiąże się w wymienionych utworach z doświadczeniem przecięcia się różnych dyskursów narodowych i kulturowych.
The famous Ukrainian writer Ivan Franko (1856–1916) paid much attention to the presentation of the oil industry in Boryslav in his rich and varied creative works. He presented his vision of “Galician California” in short stories (cycle Boryslav, 1877), as well as thematically connected novels Boa constrictor (1879) and Boryslav laughs (1882). These literary works are an artistic unity of theme, characters, form of creation and symbolism of space. As Florian Nieuważny had rightly noticed, Franko as the first had brought the theme of working people to Ukrainian and even east-Slavonic literature which he depicted in a realistic convention taking into consideration forms of artistic conditionality. His experience of Boryslav’s continuum with its social stratification is connected with the experience of a “crossroad” of different national and cultural discourses in above mentioned literary works. 
Źródło:
Porównania; 2013, 12; 163-175
1733-165X
Pojawia się w:
Porównania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Bohaterowie Jeana-Paula Sartre’a w świecie biograficznych opowieści
Jean Paul Sartre’s heroes in the world of biographical stories
Autorzy:
Krawczyk-Bocian, Amelia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/45252238.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy
Tematy:
Jean-Paul Sartre
egzystencjalizm
opowieść
narrator
wolność
cierpienie
existentialism
story
freedom
pain
Opis:
Tekst przybliża postać Jeana-Paula Sartre’a jako głównego przedstawiciela egzystencjalizmu. Ukazuje przemyślenia autora nad człowiekiem jako wolnym podmiotem, zdolnym do snucia refleksji nad własnym życiem. Głównym celem tekstu jest ukazanie bohaterów opowiadań Sartre’a w świecie biograficznych opowieści. W nawiązaniu do opowiadań Mur i Pokój autorka przybliża narratorów, którzy wykazują zachowania, postawy i działania obecne u Sartre’owskich bohaterów. Metaforyczne odniesienie do pokoju i muru ukazuje ludzką egzystencję przepełnioną bólem i cierpieniem codziennego istnienia. Tekst staje się przyczynkiem do snucia refleksji nad biegiem życia, relacji z innymi w przestrzeni najbliższego świata, relacji z samym sobą.
This text introducing the character of Jean-Paul Sartre as the main representative of existentialism. It shows the author’s thoughts about a man as a free subject, able to reflect about his own life. The main aim of this text is to show the heroes of Sartre’s stories in the world of biographical stories. Metaphorical reference to a room and a wall shows human existence filled with pain and suffering of everyday existence. The text becomes a reason to reflect about the course of life, relationships with others in space of the nearest world, a relationship with oneself.
Źródło:
Przegląd Pedagogiczny; 2024, 1; 20-31
1897-6557
Pojawia się w:
Przegląd Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ars poetica jako sztuka przetrwania: interpretacja wiersza Tysiąc i jedna noc Urszuli Kozioł
Ars poetica as the Art of Survival: an Interpretation of Urszula Kozioł’s Poem “Tysiąc i jedna noc” (A Thousand and One Nights)
Autorzy:
Stusek, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1365778.pdf
Data publikacji:
2017-03-06
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
ars poetica
Szeherezada
story
narrative
Urszula Kozioł
selfreferentiality
art
opowieść
narracja
autotematyzm
sztuka
Opis:
W artykule zinterpretowany został wiersz Urszuli Kozioł Tysiąc i jedna noc, pochodzący z debiutanckiego arkusza Gumowe klocki (1957). Interpretacja uwypukla autotematyczny aspekt utworu i akcentuje znaczenie odwołania do baśni (postać Szeherezady). Sztuka tworzenia jest przedstawiona jako sztuka przetrwania, próba porządkowania chaosu i zrozumienia rzeczywistości pomimo świadomości śmierci. W omówieniu wiersza wyeksponowana zostaje właściwa mu ambiwalencja: podkreślenie wagi słowa przy jednoczesnym dystansie wobec jego gloryfikacji. Autorka artykułu porusza problem potrzeby i wszechobecności narracji.
The article offers an interpretation of Urszula Kozioł’s Tysiąc i jedna noc (A Thousand and One Nights), originally released as part of the poet’s debut, Gumowe klocki (Rubber Blocks, 1957). This interpretation highlights the self-referential aspect of the work and accents the meaning of its references to the tale of Scheherezade. The act of creation is presented as the art of survival, and attempt to order chaos and understand reality in spite the awareness of death. In the discussion of the poem, its inherent ambivalence is brought into relief: its emphasis on the importance of the word and simultaneous distance toward the word’s glorification. The author considers the problem of the need for and ubiquity of narrative.
Źródło:
Forum Poetyki; 2017, 7; 72-79
2451-1404
Pojawia się w:
Forum Poetyki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Praktykowanie opowieści – z doświadczeń Ośrodka „Pogranicze – sztuk, kultur, narodów” w Sejnach
Practicing Story(-Telling) – from experiences of Ośrodek “Pogranicze – sztuk, kultur, narodów” [the Center “Borderland of Arts, Cultures, Nations”] in Sejny
Autorzy:
Sieroń, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/667099.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
opowieść
pogranicze
Medea
edukacja kulturalna
praktykowanie idei
story
borderland
culture education
practicing idea
Opis:
Using biographical method, the author carries out research on the phenomenon of cultural education in a culturally diverse environment located in the Polish-Lithuanian borderland. In the present article the subject of observation and analyses have become the activities performed/conducted by socio-cultural animators affiliated with Ośrodek “Pogranicze – sztuk, kultur, narodów” in Sejny, who operate among adults. The author investigated a project that has been implemented for several years, which researches the myth of Medea as instrumental in tackling the issue of difficult memory, the latter to be utilised in building good neighbourly relations in multicultural environment.
Źródło:
Studia Etnologiczne i Antropologiczne; 2019, 19; 158-170
1506-5790
2353-9860
Pojawia się w:
Studia Etnologiczne i Antropologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Storytelling and the Healing Power of Photography: Rita Leistner’s My Space Project
Storytelling i uzdrawiająca moc fotografii: projekt My Space Rity Leistner
Autorzy:
Kukiełko, Kalina
Tomanek, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28042102.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Rita Leistner
fotografia
storytelling
opowieść wizualna
budowanie wspólnoty
photography
visual story
community building
Opis:
The aim of the article is to analyze the artistic, social project titled My Space. Stories from Inside the Downtown Eastside Vancouver, created by Canadian photographer Rita Leistner. Through her photographs and interviews, the artist presents the everyday life of a group of drug and alcohol addicted residents of Astoria and Balmoral hotels. The article is based on photographs taken by Leistner and the statements of project participants – both acquired from the artist’s Webpage. Bearing in mind Leistner’s intentions, we tend to present her story in the storytelling narrative. We treat that approach as a useful tool for qualitative data analysis as well as insightful framework to represent a story. This approach has worked well so far in the study of culture and art. Thus, we focus on the content and a form of a story while uncovering its threads looking at it from different dimensions interpreted through the prism of individuals to whom the story relates. We look at the way in which the space occupied by the heroes of the story is being photographed by Leistner, who creates a medium allowing the narrative to connect the present with the past and the future. That medium plays an important role in building a community.
Celem artykułu jest analiza artystyczno-społecznego projektu My Space. Stories from Inside the Downtown Eastside Vancouver kanadyjskiej fotografki Rity Leistner. Artystka poprzez swoje fotografie i wywiady przybliża codzienność grupy uzależnionych od narkotyków i alkoholu mieszkańców hoteli Astoria i Balmoral. Artykuł opiera się na fotografiach z projektu My Space oraz wypowiedziach jego uczestników. Mając na uwadze intencje twórczyni, autorzy artykułu przedstawili go w kontekście storytellingu, który potraktowali jako użyteczne narzędzie jakościowej analizy zjawisk społecznych. Podejście to sprawdza się przede wszystkim w badaniu zjawisk kultury i sztuki, a zwłaszcza różnego rodzaju wytworów artystycznych. W opracowaniu skupiono się na formie opowieści, która łączy w sobie wątki z wielu wymiarów indywidualnego i społecznego życia jednostki. Pokazano, jak fotografie przestrzeni, w której mieszkają bohaterowie opowieści, mogą stać się medium narracji łączącej teraźniejszość z przeszłością i przyszłością, a przede wszystkim służyć budowaniu społecznej wspólnoty.
Źródło:
Przegląd Socjologii Jakościowej; 2023, 19, 3; 202-219
1733-8069
Pojawia się w:
Przegląd Socjologii Jakościowej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Treść dziecięcych opowieści o świecie – perspektywa edukacyjna
The Content of Children’s Stories About the World – an Educational Perspective
Autorzy:
Samborska, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/478617.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
opowieści
treść opowieści
opowieść dziecka
twórczość językowa
dziecko w wieku przedszkolnym
stories
story content
child's story
language creation
preschool child
Opis:
The author of the article analyses children’s stories about the world. The aim of the research was to answer the question about the content of stories created by six-year-old children. Two groups of research problems were formulated, which took the form of questions. The first group focused on recognizing the subject of children’s stories, their characters and events. The second group was related to answering the question how reality is represented in the situations created by children, taking into account the category of space in terms of near – far. The subject of the research were the texts of 40 stories about the world told by six-year-olds. The descriptive category was made up of the “situation” in which events and characters were placed in the stories created by children. The story of a child included subjectively perceived situations. It was a representation of states of reality, events, and ways of characters’ behaviour. Content analysis was used as a method. The results of the conducted analyses indicate that the stories of girls and boys differ in the way they depict the presented situations, topics, description of events and the background for the ongoing actions. The analysis shows that children focus on positive content related to pleasure and play. The dominant themes are those that capture the characters’ unusual features, their activity and rivalry. Children also  take  up  the  subjects  related  to  travelling,  adventure,  threats, but also to the demonstration of strength or fighting. Recognition in the examined scope will be conducive to the optimisation of activities in the field of designing the educational environment of the youngest.
W artykule dokonano analizy dziecięcych opowieści o świecie. Celem badań była próba odpowiedzi na pytanie, jaka jest treść opowiadań dzieci w wieku sześciu lat. Sformułowano dwie grupy problemów badawczych, które przybrały formę pytań. Pierwsza grupa koncentrowała się na rozpoznaniu tematyki dziecięcych opowieści, występujących w nich postaci i zdarzeń. Druga grupa związana była z odpowiedzią na pytanie, jak w tworzonych przez dzieci sytuacjach reprezentowana jest rzeczywistość, biorąc pod uwagę kategorię przestrzeni w ujęciu blisko–daleko. Przedmiotem badań były teksty 40 opowieści o świecie dzieci sześcioletnich. Kategorią opisową uczyniono „sytuację”, w której lokowane były zdarzenia i postacie w tworzonych przez dzieci opowieściach. Opowieść dziecka obejmowała subiektywnie postrzegane sytuacje. Była ona reprezentacją stanów rzeczywistości, zdarzeń, sposobów zachowania się bohaterów. Jako metodę zastosowano analizę treści. Wyniki prowadzonych analiz wskazują na to, że opowieści dziewczynek i chłopców różnią się w zakresie sposobu ujmowania prezentowanych sytuacji, tematyki, opisu zdarzeń oraz tła dla toczących się akcji. Z analiz wynika, że dzieci koncentrują się na treściach pozytywnych związanych z przyjemnością, zabawą. Dominują tematy ujmujące niezwykłe cechy bohaterów, ich aktywność, rywalizację. Dzieci podejmują też tematykę podróży, przygód, zagrożeń, ale również związaną z demonstracją siły czy walki. Rozpoznanie w badanym obszarze sprzyjać będzie optymalizacji działań w zakresie projektowania środowiska edukacyjnego najmłodszych.
Źródło:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2020, 15, 2(56); 37-45
1896-2327
Pojawia się w:
Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Diegetyczne uspójnienie systemu nauk. O „Nowej Atlantydzie” Francisa Bacona
A Diegetic Conjunction of the System of Sciences: On Francis Bacon’s “New Atlantis”
Autorzy:
Wróbel, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1997146.pdf
Data publikacji:
2021-12-31
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
diegesis
fikcja narracyjna
opowieść podróżnicza
alegoria
nauka nowożytna
narrative fiction
travel story
allegory
modern sciences
Opis:
W artykule poddano interpretacji Nową Atlantydę Francisa Bacona, odczytując ją jako hipertekst projektu odnowy nauk (Instauratio Magna), którego filozofowi nie udało się w pełni zrealizować. Autor podejmuje próbę odpowiedzi na pytanie, jaki model relacji między rejestrami dyskursywnym, retorycznym i literackim legł u początków nowożytnego kształtowania nauki. Jego zdaniem nauka empiryczna nie ustanawia swojego początku wyłącznie własnymi nowymi narzędziami, wykorzystuje natomiast sobie współczesne wzorce fikcji narracyjnej (np. ramę modalnościową opowieści podróżniczej), retorycznego prawdopodobieństwa (oraz alegorii) i siłą wynikającą z ich kompozytu nadaje spoistość własnej genezie.  
The article interprets New Atlantis by Francis Bacon and reads it as a hypertext of Instauratio Magna, the project of restoration of sciences, which the philosopher failed to carry out fully. The author seeks to discover the interrelations between the discursive, rhetorical and literary modes of writing that shaped the early stages of modern science.  In his opinion, empirical science does not establish its starting point only with its own new instruments, but it also deploys contemporary patterns of narrative fiction (for example, the modal frame of travel story) and rhetorical probability (also allegory). The power of this composite renders its own origin coherent.
Źródło:
Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2021, 19; 149-169
2082-9701
2720-0078
Pojawia się w:
Białostockie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 36

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies