Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "seriale telewizyjne" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-11 z 11
    Tytuł:
    Obraz dziecka ukazany w polskich serialach telewizyjnych
    Image of the child depicted in Polish television series
    Autorzy:
    PIECUCH, Ewelina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/435526.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Instytut Pedagogiki. Zakład Historii Edukacji
    Tematy:
    rodzina
    dzieciństwo
    dziecko
    obrazy
    seriale telewizyjne
    Opis:
    Dzieciństwo jest przedmiotem wielu wyobrażeń, które przedstawiają w jaki sposób postrzega społeczeństwo najmłodszych. Okres ten jest tworem społeczeństwa, znajdującym się pod wpływem oddziaływań religijnych, kulturowych, społecznych i wielu innych. Każdego dnia dociera do ludzi mnóstwo informacji. W dzisiejszym świecie następuje dominacja komunikacji obrazowej nad werbalną i ta kształtuje w dużym stopniu mentalność społeczeństwa. W związku z tym media pełnią istotną rolę w kształtowaniu potocznego myślenia o dziecku i wartościach jego życia. Środki przekazu społecznego, m.in. seriale, dają nie tylko obraz obecnie pożądanej rzeczywistości, lecz pełnią też rolę wzorotwórczą i wzorodawczą.
    Childhood is an object of numerous images which present how society sees the youngest. This period is a construct of society under religious, cultural, social, and many other influences. Numerous pieces of information reach people every day. In the contemporary world pictorial communication dominates the verbal one and it shapes to a great extent the mentality of society. Thus, the media play an important role in the shaping of common thinking about the child and the values of its life. The media of mass communication, television series among others, display not only an image of the presently desirable reality, but also create and present a model and a pattern.
    Źródło:
    Wychowanie w Rodzinie; 2013, VIII, (2/2013); 123-136
    2082-9019
    Pojawia się w:
    Wychowanie w Rodzinie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wpływ prywatnego kopiowania na opłacalność produkcji telewizyjnych
    Influence of the private copying on profitability of tv productions
    Autorzy:
    Czetwertyński, Sławomir
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1367396.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
    Tematy:
    private copying
    copyright
    Internet
    TV shows
    prywatne kopiowanie
    prawa autorskie
    seriale telewizyjne
    Opis:
    Niniejszy artykuł traktuje o zjawisku prywatnego kopiowania, które dzięki rozwojowi Internetu, upowszechniło się w globalnym społeczeństwie. Ma to ewidentny wpływ na relację między właścicielami praw autorskich do dzieł intelektualnych a odbiorcami korzystającymi ze źródeł nieautoryzowanych. Problem ten dotyka wszelkich form dóbr informacyjnych, jednak podjęte tu rozważania zawężono do produkcji telewizyjnych, które w ostatniej dekadzie urosły do miana superprodukcji telewizyjnych. W artykule podjęto próbę odpowiedzi na pytanie, jak wykorzystywane jest zjawisko prywatnego kopiowania przez właścicieli praw autorskich. Przyjęto hipotezę, głoszącą, że prywatne kopiowanie, jako forma nieautoryzowanej dystrybucji produkcji telewizyjnych, wspiera dystrybucję autoryzowaną, pośrednio generując przychody właścicielom praw autorskich. W artykule wykorzystano metodę dedukcyjną, która w części eksploatacyjnej wsparta została doniesieniami prasowymi dotyczącymi rozważanych studiów przypadku.
    This article deals with the phenomenon of private copying, which become common practices in the global society thanks to the Internet’s development. It has an obvious impact on the relationship between copyright owners of intellectual property and customers benefiting from unauthorized sources. This problem affects all forms of information goods, but conceived here considerations are focus on TV shows, which in the last decade have grown to become the TV superproductions. The article attempts to answer the question of how copyright holders use the phenomenon of private copying? Here assumed hypothesis, which states that private copying, as a form of unauthorized distribution of TV shows, supports the distribution of authorized ones – Indirectly generating revenue to the copyright owners. In the article is used the deductive method, which is in exploitation part supported by was considered press releases connected to described case studies.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe. Studia Informatica; 2015, 37; 17-29
    0867-1753
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe. Studia Informatica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Szklana” rzeczywistość a Kowalscy wokół nas – seriale a przemiany męskości we współczesnej Polsce
    Small screen reality and Kowalski family around us – TV series and transformation of masculinity in contemporary Poland
    Autorzy:
    Bierca, Marta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/431678.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Zielonogórski. Oficyna Wydawnicza
    Tematy:
    męskość
    ojcostwo
    przemiany ról
    seriale telewizyjne
    masculinity
    fatherhood
    roles’ changes
    TV series
    Opis:
    The article discusses the phenomenon of transformation of masculinity which can be observed in Polish society. The text discusses this issue using the dichotomy between the "old" paradigm of masculinity, and the "new" one and presents the determinants of both of them. While the first one clearly defines masculinity and fatherhood leaving almost no space for self-reflection and redefinition of one’s role, the second paradigm provides a variety of possible patterns, with no indication which one is right. The article discusses the results of a quantitative study showing the degree of satisfaction of women and men with the division of duties that take place in their households. The complementary material for analysis is brought by selected contemporary TV series broadcast on Polish television in which the characters represent different models of masculinity, both assigned to the "old" and the "new" model. The author’s reflections on these two sources - the quantitative research and the analysis of TV series’ heroes - lead to conclusions concerning the relationship between the TV series “reality" and "real” world. The author hypothesizes that the TV series soothe the audience tension as regards appearing models of family relations and of masculinity, and that they transform the individual experience into the common one.
    Źródło:
    Dyskursy Młodych Andragogów; 2015, 16; 325-338
    2084-2740
    Pojawia się w:
    Dyskursy Młodych Andragogów
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zmieniająca się rodzina w zmieniającym się serialu
    Family under Construction in Changing TV Series
    Autorzy:
    Łuczaj, Kamil
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/971299.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Ośrodek Studiów Amerykańskich
    Tematy:
    seriale telewizyjne
    post-soap
    definicja rodziny
    TV series
    definition of the family
    Opis:
    Celem artykułu jest przedstawienie, w jaki sposób seriale post-soap (przełamujące schematy gatunkowe, wysokobudżetowe produkcje nowego typu) zmieniają medialny obraz tabuizowanych dotąd tematów, takich jak nienormatywne koncepcje ról społecznych. Na przykładzie obrazu rodziny wykażę, że serialowa rewolucja stara się nadążyć nie tylko za najnowszymi osiągnięciami techniki, ale również za problematyką eksplorowaną przez nauki społeczne.
    The purpose of this article is to demonstrate how the post-soap series that tend to break limits of the genre as a new type of high-budget productions change media images of tabooed topics such as non-normative conceptions of social roles. Using the notion of family, I will show that the revolution in the area of TV series is trying to keep up not only with the latest advances in technology, but also with the issues explored by social sciences.
    Źródło:
    InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer; 2013, 8; 11
    1689-6637
    Pojawia się w:
    InterAlia: Pismo poświęcone studiom queer
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zdemaskować niedostrzegalne. Przykłady manipulacji w polskich i zagranicznych filmach fabularnych oraz serialach telewizyjnych
    Unmask the unseen. Examples of manipulation in polish and foreign feature films and television series
    Autorzy:
    Łęcicki, Grzegorz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/22676842.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Wyższe Seminarium Duchowne w Łodzi
    Tematy:
    manipulacja medialna
    filmy fabularne
    seriale telewizyjne
    media manipulation
    feature films
    television series
    Opis:
    The article presents examples of media manipulation on the example of Polish and foreign cinematographic works. It points out significant inaccuracies in film adaptations of famous literary works, distortions in historical films and minor details affecting the content of the images. The publication emphasizes the need for permanent media education.
    Źródło:
    Łódzkie Studia Teologiczne; 2023, 23, 2; 91-106
    1231-1634
    Pojawia się w:
    Łódzkie Studia Teologiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Współzawodnictwo czy współpraca? Formalne i przemysłowe zależności kina i telewizji
    Competition or Cooperation? Formal and Industrial Interplay Between Cinema and Television
    Autorzy:
    Junke, Dawid
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27311679.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    telewizja kinowa
    seriale telewizyjne
    serie epizodyczne
    streaming
    cinematic television
    television serials
    episodic series
    Opis:
    Autor opisuje wzajemne zależności między kinem i telewizją, skupiając się na formach przekazu charakterystycznych dla obu mediów – filmie i serialu. Współzawodnictwo i współpraca między tymi mediami są przedstawione w kontekście różnic technicznych i przemysłowych. W centrum uwagi znajdują się tzw. seriale telewizyjne nowej generacji, które często są charakteryzowane jako mające „kinową jakość”. Mimo retorycznego zabarwienia tego typu porównania mają pewien potencjał analityczny, który ujawnia się w toku analizy narracji i mise-en-scène produkcji takich jak Rodzina Soprano, Sześć stóp pod ziemią i Zagubieni, a także starszych tytułów, m.in. Strefa mroku. Autor wskazuje, że za „filmowe” w swoim charakterze bywają uznawane zarówno serie epizodyczne, jak i silnie zserializowane produkcje platform streamingowych, które zgodnie z rozpoznaniami Amandy D. Lotz są przedstawiane jako „telewizja dystrybuowana internetowo”, a nie zupełnie nowe medium.
    The author attempts to describe the interplay between cinema and television, focusing on film and series as forms of communication characteristic of the respective media. The instances of competition and cooperation between the two media are presented in the technical and industrial context. The article focuses on the so-called new-generation TV shows, which are often described as displaying “cinematic qualities”. Even though such comparisons are usually rhetorical, they do have a certain analytical potential, which is revealed in the course of analysis of the rhetorics and mise-en-scène of productions such as The Sopranos, Six Feet Under and Lost, as well as older series, e.g. The Twilight Zone. The author concludes that “filmic” nature has been ascribed to both episodic series and highly serialized streaming shows, which are interpreted here – in accordance with Amanda D. Lotz’s argument – as instances of “Internet-distributed television” rather than a wholly new medium.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2021, 115; 81-101
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Product placement jako forma promocji miejsc w serialach telewizyjnych
    Product placement as a formof promotion of places in tv series
    Autorzy:
    Posadzińska, I.
    Adamczyk, P
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/323101.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Politechnika Śląska. Wydawnictwo Politechniki Śląskiej
    Tematy:
    promotion
    product placement
    city placement
    TV series
    promocja
    lokowanie produktu
    lokowane miejsca
    seriale telewizyjne
    Opis:
    The article reviews the theoretical and empirical sources for city placement in TV series. Problem related to city placement as an independent marketing communication tool was discussed. The main research problem is to look for the answer to the question – how does product placement affect recipients of messages during the broadcast of a TV series? The aim of the article is to identify and evaluate product placement based on theoretical and empirical sources in the series as a form of promotional message regarding places and services associated with them. The subject of the study became the series "Rodzinka.pl", chosen for its long-lasting production and emission, high ratings and numerous examples of products placed. The concept of product placement was explained, the mechanism of impacting buyers in the series as a message carrier, the advantages and disadvantages in the context of marketing communication, the analysis of the cases of city placement in the series "Rodzinka.pl" was made. The message concerning the promotion of places included in the story of the series allowed to use new presentation possibilities and strengthen the reaction of viewers through the recommendations of actors and natural scenes from life resulting from the story.
    W artykule dokonano przeglądu źródeł teoretycznych i empirycznych dotyczących lokowania produktu w serialach telewizyjnych. Omówiono problem związany z product placement jako samodzielnym instrumentem komunikacji marketingowej. Główny problem badawczy sprowadza się do poszukiwania odpowiedzi na pytanie – w jaki sposób product placement oddziałuje na odbiorców komunikatów w trakcie emisji serialu telewizyjnego? Celem artykułu jest identyfikacja i ocena w oparciu o źródła teoretyczne i empiryczne product placement w serialu jako formie przekazu promocyjnego dotyczącego miejsc i usług z nimi związanych. Przedmiotem badania stał się serial „Rodzinka.pl”, wybrany ze względu na długotrwałą produkcję i emisję, dużą oglądalność oraz liczne przykłady lokowanych produktów, w tym miejsc. Wyjaśniono pojęcie product placement, określono mechanizm oddziaływania na odbiorców komunikatu w serialu jako nośniku, wskazano zalety i wady w kontekście komunikacji marketingowej, dokonano analizy przypadków product placement i city placement w serialu „Rodzinka.pl”. Przekaz dotyczący promocji miejsc włączony w fabułę serialu pozwolił wykorzystać nowe możliwości prezentacji oraz wzmocnić reakcję widzów poprzez rekomendacje aktorów i naturalne sceny z życia wynikające z fabuły.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska; 2018, 129; 417-430
    1641-3466
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Czterdziestolatek po czterdziestu latach. Obraz lat siedemdziesiątych XX wieku czy inteligencki głos w sporze o przyszły kształt polskiego pola władzy?
    Being Forty After Forty Years: A Portrait of the 1970s, or an Intelligentsia’s Voice in the Struggle to Shape the Future Sphere of Power
    Autorzy:
    Zarycki, Tomasz
    Warczok, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1372761.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-29
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    1970s in Poland
    intelligentsia
    sphere of power
    nomenklatura
    TV series
    lata siedemdziesiąte XX wieku w Polsce
    inteligencja
    pole władzy
    seriale telewizyjne
    Opis:
    This article is an attempt at a fairly detailed analysis of the TV series Being Forty in its first version of the 1970s. The text proposes an interpretation of the film from the perspective of Pierre Bourdieu’s theory and in particular reconstructs the social sphere of the film’s protagonists, which consists of the intelligentsia elite, the nomenklatura, the lower intelligentsia, and medium-level technical personnel. In the picture produced by the filmmakers, the role of the intelligentsia, especially its multi-generational old elite, is dominant. This vision does not fully correspond with the real place of the intelligentsia in Poland during the Gierek era. The authors of the article thus interpret the film as the scriptwriters’ appreciation of the intelligentsia, both in respect to its lower technical staff and to the part of the nomenklatura that was less rich in cultural capital. The interpretative framework proposed in the text seems useful for analyzing other works of art in order to reconstruct the social relations of the times in which they were created.
    Źródło:
    Kultura i Społeczeństwo; 2020, 64, 4; 41-72
    2300-195X
    Pojawia się w:
    Kultura i Społeczeństwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Odrodzenie przez przemoc? Rodzina amerykańska w serialach Ray Donovan i Wielkie kłamstewka
    Autorzy:
    Mazur, Zbigniew
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/607878.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    violence
    regeneration through violence
    American family
    American TV dramas
    Ray Donovan
    Big Little Lies
    przemoc
    odrodzenie przez przemoc
    rodzina amerykańska
    amerykańskie seriale telewizyjne
    Wielkie kłamstewka
    Opis:
    The aim of the paper is to assess the continuity of the mythical motifs of “regeneration through violence”, famously described by Richard Slotkin as “the structuring metaphor of the American experience”, in contemporary American popular culture. The article discusses the representations of family in two American television dramas: Showtime’s television crime drama series Ray Donovan (2013–2018) and HBO mini-series Big Little Lies (2017). The narrative analysis of the two shows reveals that both dramas creatively employ the theme of “regeneration through violence”. Although rooted in two different ideological foundations and different in their genres, both shows focus on violence as an underlining theme and the prime cause of the crises in the family. A model of the family framed within a paternalistic, neo-conservative discourse is offered in Ray Donovan. Its eponymous character is successful at solving problems of the LA rich and immoral elite, but hopeless in dealing with those created by his own  dysfunctional family. Big Little Lies tells the story of five women from northern California, members of an ostensibly liberal and progressive social elite, each of which is, however, troubled by the serious problems of their respective families. The analysis shows that although the narratives of both series are structured along the theme of “regeneration through violence”, their meanings are strikingly different from each other. Ray Donovan persistently points to the futility of the use of violence in its characters’ struggle to save and preserve the family, while the narrative of Big Little Lies, despite its progressive overtones, seems to imply that retributive violence can indeed have a cathartic and regenerative function.
    Celem pracy jest zbadanie, jak mitologiczny motyw odrodzenia przez przemoc, który Richard Slotkin opisał jako „metaforę nadająca strukturę amerykańskiemu doświadczeniu”, jest wykorzystywany we współczesnej amerykańskiej kulturze popularnej. Artykuł przedstawia obrazy rodziny w dwóch amerykańskich serialach telewizyjnych: serialu kryminalnym Ray Donovan (2013–2018, Showtime) i miniserialu Wielkie kłamstewka (Big Little Lies, HBO, 2017). Analiza narracji w omawianych tekstach filmowych pokazuje, że oba twórczo wykorzystują motyw odrodzenia przez przemoc. Chociaż narracje te osadzone są w różnych założeniach ideologicznych i reprezentują inne gatunki telewizyjne, w obydwu najważniejszy temat to przemoc jako główna przyczyna kryzysów w rodzinie. Przedstawienie rodziny w serialu Ray Donovan zbudowane jest w obrębie paternalistycznego, neokonserwatywnego dyskursu. Obraz ten opowiada o losach bohatera, który skutecznie zajmuje się wybawianiem z kłopotów przedstawicieli bogatej i niemoralnej elity Los Angeles, ale który nie radzi sobie z rozwiązywaniem problemów swojej dysfunkcjonalnej rodziny. Wielkie kłamstewka to historia pięciu kobiet z północnej Kalifornii należących do ostentacyjnie liberalnej i postępowej elity społecznej. Każda z nich musi się jednak zmierzyć z poważnymi problemami rodzinnymi. Niniejsze badanie dowodzi, że choć narracje w obydwu serialach podporządkowane zostały tematowi odrodzenia przez przemoc, to ich wymowa znacznie się różni. Ray Donovan konsekwentnie pokazuje, jak bezowocne i nieskuteczne jest uciekanie się do przemocy w próbach uratowania rodziny. Narracja w Wielkich kłamstewkach, chociaż osadzona w progresywnym i liberalnym dyskursie, zdaje się wskazywać, że przemoc, jako kara za zło, może prowadzić do katharsis i odrodzenia.
    Źródło:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio FF – Philologia; 2018, 36, 2
    0239-426X
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio FF – Philologia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Przepisywanie krajobrazu. Azjatyckie pejzaże we współczesnej (pop)kulturze audiowizualnej – przypadek Dalekiego Wschodu
    Rewriting the landscape. Asian filmscapes in contemporary audiovisual (pop)culture – the case of the Far East
    Autorzy:
    Kempna-Pieniążek, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28407757.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    landscapes of the Far East
    cinamatic lanscapes
    cineam of the Far East
    Asia - Tv and web series
    pejzaże Dalekiego Wschodzu
    filmowe pejzaże
    kino Dalekiego Wschodu
    Azja- seriale telewizyjne i internetowe
    Opis:
    Tematem artykułu jest obecność dalekowschodniej wrażliwości pejzażowej w najnowszych popkulturowych realizacjach audiowizualnych. Autorkę interesują ślady takiego postrzegania czasu i przestrzeni, które ukonstytuowało tradycyjne chińskie, japońskie i koreańskie strategie krajobrazowe. W tym celu analizie poddane zostają seriale The Untamed (2019), Kingdom (2019–) oraz Barakamon (2014). Uformowane na gruncie kultury popularnej i obliczone na kontakt z szeroką publicznością, stanowią one, zdaniem autorki, świadectwo żywotności dalekowschodnich tradycji pejzażowych, a sposób, w jaki ich twórcy wykorzystują możliwości oferowane przez filmowe medium, nasuwa skojarzenia z rozwiązaniami charakterystycznymi dla orientalnego malarstwa.
    The subject of the article is the presence of Far Eastern landscape sensibility in recent pop-cultural audiovisual productions. The author is interested in traces of such perceptions of time and space that have constituted traditional Chinese, Japanese and Korean landscape strategies. To this end, she analyses three TV/web series: The Untamed (2019), Kingdom (2019–) and Barakamon (2014). Formed on the basis of popular culture and calculated to connect with a wide audience, they are, according to the author, a testament to the vitality of Far Eastern landscape traditions, and the way their creators exploit the possibilities offered by the cinematic medium brings to mind solutions characteristic of oriental painting.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione; 2023, 18, 376; 9-30
    2081-3325
    2300-5912
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    "Stand up if you love football!". Metody kreowania dynamiki i tempa rozgrywki sportowej w serialach animowanych dla dzieci o tematyce piłki nożnej
    ‘Stand up if you love football! Methods of Creating Dynamics and Pace of Gameplay in Animated Television Series for Children Focused on Football
    Autorzy:
    Stasieńko, Jan
    Ostrowski, Andrzej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28409243.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Dolnośląski DSW. Wydawnictwo Naukowe DSW
    Tematy:
    soccer/football
    animation and sports
    animated television series
    anime
    cartoons
    pacing of sport event
    piłka nożna
    animacja i sport
    telewizyjne seriale animowane
    kreskówki
    tempo wydarzenia sportowego
    Opis:
    Seriale animowane, których tematykę stanowi piłka nożna, mogą z jednej strony stanowić element promocji sportu pośród dzieci i kształtowania ich tożsamości za pośrednictwem atrakcyjnych fabuł i pozytywnych wzorców osadzonych w sylwetkach bohaterów. Z drugiej zaś kreskówki te są wdzięcznym obszarem badań warstwy wizualnej, ponieważ są to produkcje ulokowane na przecięciu specyfiki filmowej twórczości dla dzieci, technik animacji, z których korzystają sami twórcy, historycznych i kulturowych czynników wpływających na ich końcową estetykę oraz uwarunkowań samej ukazywanej dyscypliny sportowej, jaką jest piłka nożna. Celem niniejszego artykułu jest wskazanie sposobów odzwierciedlania dynamiki rozgrywki sportowej w wybranych do analizy serialach animowanych. Ideą tekstu jest próba odpowiedzi na pytanie, na ile dynamika widowisk piłkarskich prezentowanych w kreskówkach telewizyjnych jest reprezentacją tempa i dramaturgii rzeczywistych wydarzeń sportowych i naśladowaniem towarzyszących im transmisji telewizyjnych, a na ile jest kreowaniem nowej wizualnej dramaturgii, opierającej się swoistych i niepowtarzalnych efektach i środkach wyrazu.
    Animated television series about soccer/football are a grateful area of research on the visual layer because these are productions located at the intersection of the specificity of film work for children, animation techniques used by the creators themselves, historical and cultural factors influencing their final aesthetics and the conditions of the soccer as a sports discipline. This article aims to indicate the ways of reflecting the dynamics of the sports events in the animated series selected for the analysis. The idea of the text is to answer the question of to what extent the dynamics of soccer/football events presented in television cartoons are a representation of the pace and drama of real sports events and imitation of the accompanying television broadcasts, and to what extent it is the creation of a new visual drama based on specific and unique effects and means of expression.
    Źródło:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2023, 25, 2(94); 133-158
    1505-8808
    2450-3428
    Pojawia się w:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-11 z 11

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies