Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "rysunki" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-20 z 20
Tytuł:
Serwetka z zakopiańskiej cukierni
Autorzy:
Mitzner, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/624100.pdf
Data publikacji:
2006
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
Witkacy
rysunki
autografy
Wincenty Korab-Brzozowski
Opis:
Artykuł opisuje szkic Witkacego, przedstawiający Wincentego Koraba Brzozowskiego.
Źródło:
Colloquia Litteraria; 2006, 1, 1; 155-156
1896-3455
Pojawia się w:
Colloquia Litteraria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kilka uwag o wkładzie pierwszej połowy XIX wieku do technik malarskich
SOME REMARKS ON CONTRIBUTIONS MADE BY THE FIRST HALF OF THE 19TH CENTURY TO THE PAINTER’S TECHNIQUES
Autorzy:
Ślesiński, Władysław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/537484.pdf
Data publikacji:
1970
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
rysunki ołówkowe
rysunki kredą
pastele
miniatury
malowanie tuszem
malowanie piórkiem
witrochromia
foliochromia
pseudowitrochromia
stereochromia
malowidła pompejańskie
technika enkaustyczna
Opis:
The present article represents a further consequent sequel in considerations which have been published by the same author in „Ochrona Zabytków” their subject being the situation in the field of painter’s technologies and techniques, the questions of the means with which and on which it has been painted and also of those of the artist’s workshop in the first half of the 19th century. The main objective of the present article consisted in presenting the contribution made by the first half of the 19th century to the painter’s techniques and ipso facto in reminding of an epoch which to a great extent has made its contribution to the actual state of knowledge and practical abilities in the field under discussion. Basing on such assumptions the author fo cusses his attention on listing of all features invented or developed within the period in question and applied in the painter’s techniques.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1970, 4; 279-284
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Doświadczenia dzieciństwa w rysunkach dzieci syryjskich mieszkających w nieformalnych obozach dla uchodźców w Libanie
Autorzy:
Januszewska, Edyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/36790845.pdf
Data publikacji:
2022-05-09
Wydawca:
Wydawnictwo Naukowe Chrześcijańskiej Akademii Teologicznej w Warszawie
Tematy:
Metoda projekcyjna
rysunki dzieci syryjskich
życie w Libanie
uchodźstwo
Opis:
Celem artykułu jest poznanie indywidualnego sposobu postrzegania świata poprzez twórczość plastyczną małych Syryjczyków mieszkających z rodzinami w Libanie. Badania wśród uchodźców zostały przeprowadzone w mieście Zahle w 2017 roku. W pierwszej części artykułu została przedstawiona metoda projekcyjna oraz badania nad rysunkiem dziecięcym. W drugiej części artykułu została scharakteryzowana metodologia badań własnych w środowisku Syryjczyków w obozach dla uchodźców. W trzeciej części dokonana została analiza rysunków dotyczących życia w Libanie dzieci i młodzieży. Ostatnia część to podsumowanie badań własnych.
Źródło:
Studia z Teorii Wychowania; 2022, XIII(1(38)); 151-168
2083-0998
2719-4078
Pojawia się w:
Studia z Teorii Wychowania
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rozpoznawanie gatunkow drzew - zabawa rysunkowo-ruchowa
Recognizing types of trees - a draw-and-exercise game
Autorzy:
Gluch, G.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/881772.pdf
Data publikacji:
2006
Wydawca:
Szkoła Główna Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Leśny Zakład Doświadczalny. Centrum Edukacji Przyrodniczo-Leśnej w Rogowie
Tematy:
dzieci
edukacja przyrodniczo-lesna
edukacja przez zabawe
drzewa
rozpoznawanie
rysunki
Źródło:
Studia i Materiały Centrum Edukacji Przyrodniczo-Leśnej; 2006, 08, 3[13]; 250-266
1509-1414
Pojawia się w:
Studia i Materiały Centrum Edukacji Przyrodniczo-Leśnej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
"Katalog rysunków architektonicznych ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie. 1. Rysunki Napoleona Ordy", Zofia Kucielska, Zofia Tobiaszowa, Warszawa 1975 : [recenzja]
Autorzy:
Kowalczyk, Jerzy
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/536267.pdf
Data publikacji:
1976
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
Rysunki Napoleona Ordy
Zofia Kucielska
Zofia Tobiaszowa
katalog rysunków architektonicznych
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1976, 2; 149-150
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ignacio Domeyko y las bellas artes
Ignacy Domeyko and the Fine Arts
Autorzy:
Drien, Marcela
Guzmán, Fernando
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1787932.pdf
Data publikacji:
2021-05-10
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Ignacy Domeyko
sztuka
edukacja artystyczna
rysunki
Chile
art
artistic education
drawings
Opis:
Ignacy Domeyko i sztuki piękne Polski uczony Ignacy Domeyko zapisał się w historiografii przede wszystkim jako założyciel mineralogii w Chile, reformator Instytutu Narodowego i następca Andresa Bello na stanowisku rektora Universidad de Chile. Celem niniejszej pracy jest analiza, słabo jak dotąd zbadanych, związków Domeyki ze sztuką. Ten wymiar aktywności polskiego uczonego, związanego na stałe z Chile od 1838 r., znalazł odbicie przede wszystkim w jego rysunkach, zainteresowaniu sztuką i kolekcjonowaniu dzieł, a także w pracy na rzecz promowania edukacji artystycznej w Chile i w jego poglądach na temat funkcji sztuki w życiu społecznym.   La historiografía ha prestado atención a la actividad del científico polaco Ignacio Domeyko como de fundador de la mineralogía en Chile, reformador del Instituto Nacional y sucesor de Andrés Bello en la rectoría de la Universidad de Chile. El propósito del presente texto es analizar la poco conocida vinculación de Domeyko con las Bellas Artes. Esta dimensión del científico polaco, radicado en Chile desde 1838, se puede observar en su actividad como dibujante, su condición de amante de las artes y propietario de obras, su labor como promotor de la educación artística en Chile y sus ideas en torno a la función de las artes en la vida social.
La historiografía ha prestado atención a la actividad del científico polaco Ignacio Domeyko como de fundador de la mineralogía en Chile, reformador del Instituto Nacional y sucesor de Andrés Bello en la rectoría de la Universidad de Chile. El propósito del presente texto es analizar la poco conocida vinculación de Domeyko con las Bellas Artes. Esta dimensión del científico polaco, radicado en Chile desde 1838, se puede observar en su actividad como dibujante, su condición de amante de las artes y propietario de obras, su labor como promotor de la educación artística en Chile y sus ideas en torno a la función de las artes en la vida social.
The Polish scientist Ignacy Domeyko made his name in historiography primarily as the founder of mineralogy in Chile, as one of the reformers of the Chilean National Institute, and as the successor to Andres Bello as rector of the Universidad de Chile. The aim of this study is to analyse Domeyko’s connections with art, which have been hitherto poorly researched. This area of his activity, which was permanently linked to Chile since 1838, was reflected primarily in his drawings, interest in art and collection of works of art, as well as in his efforts to promote artistic education in Chile and his views on the function of art in social life.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2021, 69, 4; 229-240
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Twórczość a wandalizm Studenckie „rysunki” w salach wykładowych
Creativity or vandalism. Students’ “drawings” in lecture rooms
Autorzy:
Bruzdewicz, Gabriela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1597295.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy
Tematy:
pedagogika
kultura wizualna
rysunki na ławkach
etnografia wizualna
twórczość studentów
subkultura studencka
Opis:
Istotą rozważań są informacje zawarte w rysunkach tworzonych przez studentów w salach wykładowych w trakcie zajęć na blatach ławek. Autorka zwraca szczególną uwagę na formę przekazu, tematykę, treść, emocje. Celem podjętych badań było unaocznienie tekstów kultury studentów i przypomnienie o istnieniu tego rodzaju środków wyrazu, środków komunikacji oraz ukazanie ich bogactwa form i treści. Zdefiniowano dwa problemy badawcze wyrażające się w pytaniach o sposób komunikowania emocji, wyrażania siebie i zaznaczenia swojej odrębności, poprzez rysunki studentów oraz o formę, dzięki której twórcy rysunków realizują uwidocznienie swojego istnienia i zaznaczenie terytorium.
Źródło:
Przegląd Pedagogiczny; 2017, 1; 283-296
1897-6557
Pojawia się w:
Przegląd Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pomiary detalu architektonicznego kamienic warszawskich z drugiej połowy XIX i początku XX wieku
Measurement of architectural detail of Warsaw tenement houses from the second half of the 19th century and the beginning of the 20th century
Autorzy:
Roguska, J.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/145929.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Warszawa
kamienice
detal architektoniczny
pomiary
rysunki
Warsaw
tenement houses
architectural detail
measurements
drawings
Opis:
Autorka zapoczątkowała swe badania nad detalem architektonicznym kamienic warszawskich z drugiej połowy XIX i początku XX wieku w latach 70. wieku XX. Badania oparte na studiach archiwalnych, bibliotecznych a zwłaszcza na obserwacjach terenowych i na gromadzonej przez lata dokumentacji fotograficznej posłużyły jako podstawa wykładów na temat detalu architektonicznego prowadzonych na Studium Podyplomowym Konserwacji Zabytków Politechniki Warszawskiej w latach 1974-1991, następnie wykładów fakultatywnych na studiach architektonicznych na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej prowadzonych do 2005 r. Wyniki badań na różnymi rodzajami detalu architektonicznego stały się tematem cyklu artykułów publikowanych, poczynając od 1978 r. po czasy obecne, głównie w "Kwartalniku Architektury i Urbanistyki" (ich spis w nr 2/2011 Kwartalnika). W 2006 r. autorka artykułu zainicjowała w ramach kierowanego przez nią Zakładu Historii Architektury Powszechnej na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej inwentaryzację pomiarową detalu architektonicznego kamienic warszawskich. W niniejszym sprawozdaniu zreferowane zostały cele i tematyka pomiarów w latach 2006-2011 oraz załączony wybór rysunków pomiarowych i spis mierzonych obiektów.
The author initiated her research on the architectural details of Warsaw tenement houses from the second half of the 19th century and the beginning of the 20th century in the 1970s. The research was based on archive and library studies, in particular on field observations and photo documentation gathered over years, which served as the basis of lectures regarding architectural details given in the Post-Diploma Studies of Historical Monument Preservation in 1974-1991, then additional lectures on architecture studies at the Architecture Faculty of the Warsaw University of Technology conducted until 2005. The results of research on various architectural detail became the topic of a cycle of articles published from 1978 until the present, primarily in the "Architecture and Town Planning Quarterly". In 2006, the author initiated a measurement inventory of architectural details of Warsaw tenement houses within the Department of Common Architecture History which she managed at the Architecture Faculty of the Warsaw University of Technology. This report covers the goals and issues of measurements in 2006-2011 and enclosed selection of measurement drawings together with the list of measured buildings.
Źródło:
Kwartalnik Architektury i Urbanistyki; 2011, 56, 3; 113-126
0023-5865
Pojawia się w:
Kwartalnik Architektury i Urbanistyki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Porównanie wydajności pracy w programach AutoCAD i MegaCAD
Comparison of productivity of the programs AutoCAD and MegaCAD
Autorzy:
Wawer, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/884020.pdf
Data publikacji:
2007
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Przemysłowy Instytut Maszyn Rolniczych
Tematy:
modele dwuwymiarowe
program MegaCAD
program AutoCAD
pracochlonnosc
analiza porownawcza
wydajnosc pracy
modele trojwymiarowe
rysunki
projektowanie
Opis:
Przedstawiono analizę pracochłonności tworzenia modeli 2D i 3D. Na podstawie kilku prostych rysunków nie można jednoznacznie ustalić, który z porównywanych programów MegaCAD oraz AutoCAD jest bardziej wydajny.
In the article the analysis of labour consumption when creating of models 2D and 3D is presented. But still on the basis of only several simple drawings one can not unambiguously determine which of the compared programs, that are MegaCAD and AutoCAD, is more productive.
Źródło:
Technika Rolnicza Ogrodnicza Leśna; 2007, 01; 19-22
1732-1719
2719-4221
Pojawia się w:
Technika Rolnicza Ogrodnicza Leśna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wiarygodność odrysów pieczęci miejskich w XVIII-wiecznym rękopisie pt. Apparatus Sigillorum Pomeraniae et Rugiae Civitatum
Reliability of municipal seal drawings in an eighteenth-century manuscript entitled Apparatus Sigillorum Pomeraniae et Rugiae Civitatum
Autorzy:
Koremba, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/29520839.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Historii im. Tadeusza Manteuffla PAN w Warszawie
Tematy:
sphragistics
municipal seals
drawings of seals
Apparatus Sigillorum
Western Pomerania
sfragistyka
pieczęcie miejskie
rysunki pieczęci
Pomorze Zachodnie
Opis:
W artykule poruszono problem wiarygodności rysunków pieczęci miejskich przedstawionych w XVIII-wiecznym rękopisie pt. Apparatus Sigillorum Pomeraniae et Rugiae Civitatum przechowywanym w Landesarchiv w Greifswaldzie. Ukazane tam rysunki pieczęci porównano z reprodukcjami tychże pieczęci zachowanymi w zbiorach archiwalnych. W ten sposób udało się pozytywnie zweryfikować 158 z 227 odrysów pieczęci. W dołączonym katalogu przedstawiono 69 pozostałych pieczęci, których nie udało się zweryfikować na podstawie dostępnych materiałów archiwalnych.
The article raises the reliability of town seals’ drawings presented in an eighteenth-century manuscript entitled Apparatus Sigillorum Pomeraniae et Rugiae Civitatum held at the State Archive of Greifswald. The drawings of seals shown there were compared with reproductions of the same seals preserved in the archival collections. In this way, it was possible to verify 158 of the 227 seal impressions positively. The accompanying catalogue shows the 69 remaining seals that could not be verified based on the available archival material.
Źródło:
Studia Źródłoznawcze. Commentationes; 2023, 61; 79-107
0081-7147
Pojawia się w:
Studia Źródłoznawcze. Commentationes
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Teraźniejszość i przyszłość w rysunkach dzieci uchodźców z Syrii mieszkających w Libanie
Present and the future in drawings by refugee children from Syria living in Lebanon
Autorzy:
Januszewska, Edyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/44320368.pdf
Data publikacji:
2023-05-16
Wydawca:
Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
Tematy:
rysunki dzieci uchodźców
marzenia dzieci syryjskich
metoda projekcyjna
refugee children’s drawings
dreams of Syrian children
a projection method
Opis:
Celem artykułu jest ukazanie obecnego życia i przyszłości (marzeń) dzieci uchodźców syryjskich mieszkających z rodzinami w nieformalnych/ nielegalnych miejscach zamieszkania w Libanie. Badania wśród uchodźców zostały przeprowadzone w mieście Zahle w 2017 r. W pierwszej części artykułu została scharakteryzowana metoda projekcyjna użyta do analizy rysunków. W drugiej części artykułu została przedstawiona metodologia badań własnych w środowisku Syryjczyków w obozach dla uchodźców. W trzeciej części dokonana została analiza rysunków dotyczących życia w Libanie oraz rysunków przedstawiających marzenia i przyszłość dzieci i młodzieży. Ostatnia część to podsumowanie badań własnych. Na ich podstawie widać, iż większość rysunków dzieci dotyczących życia w Libanie jest uboga treściowo. Dominującym tematem jest dom rodzinny: baraki lub namioty. Budynki są nieproporcjonalnie duże w porównaniu z narysowanymi postaciami, w niektórych brak jest okien lub są one bardzo małe umieszczone pod samym dachem, w niektórych brak jest drzwi. Wielu budynkom i namiotom brak jest podstawy. Postaci są najczęściej małe, bez zaznaczonych niektórych części ciała. Z analizy rysunków, jak i z komentarzy dzieci, dowiedzieć się można o wielu negatywnych emocjach przeżywanych przez małych uchodźców. Jest to między innymi smutek, przygnębienie, niepokój, lęk, frustracja, wrogość, nieśmiałość i brak poczucia bezpieczeństwa. To również niskie poczucie własnej wartości i brak ufności we własne siły. Jeśli chodzi o prace dotyczące przyszłości, to większość jest bogata treściowo w porównaniu z pracami dotyczącymi życia w Libanie. Dominującym tematem jest również dom rodzinny. Z prac wyłania się obraz braku perspektyw, co do przyszłości badanych dzieci.
The aim of this article is to present the present life and future (dreams) of Syrian refugee children living with their families in informal/illegal places of residence in Lebanon. Research among refugees was conducted in the city of Zahle in 2017. The first part of the article characterizes the projection method used to analyze the drawings. The second part of the article presents the methodology of my own research in the Syrian community in the refugee camps. The third part analyzes the drawings of life in Lebanon and the drawings depicting the dreams and future of children and young people. The last part is a summary of my own research. On their basis it can be seen that most of the children’s drawings about life in Lebanon are poor in content. The dominant theme is the family home: barracks or tents. The buildings are disproportionately large compared to the figures, some don’t have the windows or they are very small under the roof, some don’t have the doors. Many buildings and tents don’t have basis. The figures are usually small, without certain body parts. From the analysis of the drawings as well as from the children's comments, we can learn about the many negative emotions experienced by young refugees. These include sadness, depression, anxiety, fear, frustration, hostility, shyness, and insecurity. It is also a lack of self-esteem and a lack of self-confidence. When it comes to works about the future, most of them are rich in content compared to works about life in Lebanon. The family home is also the dominant theme. The studies show no perspectives for the future of the surveyed children.
Źródło:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2023, 619(4); 39-51
0552-2188
Pojawia się w:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rozpoznawanie stanów emocjonalnych na rysunkach dotykowych twarzy przez kobiety i mężczyzn
Recognizing Emotional States from Tactile Pictures of Faces by Males and Females
Autorzy:
Szubielska, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/651516.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
rysunki wypukłe
percepcja dotykowa
emocje
różnice międzypłciowe
wyobraźnia
embossed pictures
tactual perception
emotions
sex-related diff erences
imagery
Opis:
The study was designed to investigate the abilities of sighted individuals to recognize emotions in embossed pictures (explored tactilely). The research material consisted of pictures representing male and female faces expressing: happiness, sadness, fear, surprise, disgust and anger. The fi ndings suggest that women more accurately recognize emotions based on tactile exploration of drawings depicting facial expressions. The discussion brings up the possible sources of the sex-related diff erence identifi ed by the study, pointing towards the diff erences in the functioning of emotional intelligence and specifi city of mental imagery in men and women.
Przedmiotem badania była analiza zdolności osób widzących do rozpoznawania emocji na rysunkach wypukłych (poznawanych za pomocą dotyku). Materiał badawczy stanowiły rysunki męskich oraz kobiecych twarzy wyrażających: szczęście, smutek, strach, zdziwienie, wstręt i gniew. Wyniki wskazują, że kobiety trafniej niż mężczyźni rozpoznają emocje na podstawie eksploracji dotykowej szkiców wyrazów twarzy. W dyskusji poruszono zagadnienie możliwych źródeł ujawnionej w badaniu różnicy płciowej, wskazując na różnice w funkcjonowaniu inteligencji emocjonalnej oraz w specyfice działania wyobraźni u kobiet i mężczyzn.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Psychologica; 2016, 20; 59-70
2353-4842
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Psychologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Matejkowskie studia pieczęci przechowywanych w archiwum klasztornym w Mogile. Geneza
Matejko’s studies on seals kept in the monastery Archives in Mogiła. Origin
Autorzy:
Ciciora, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/783780.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
Jan Matejko
rysunek
rysunki pieczęci
sfragistyka
malarstwo historyczne
kolekcjonerstwo XIX wieku
drawing
stamp drawings
sphragistics
historical painting
9th century collections
Opis:
Jan Matejko’s drawings depicting seals stored in the Archives of the Cistercian Monastery in Mogiła reflect the state of historical awareness, the cultural needs of Poles in the 19th century and the model of historicism developed in Galicia in the mid-19th century. They are a testimony to the Polish reception of 17th century erudite historiography, which, as a sign of local patriotism, ascribed value to the local heritage of material culture and included it in the concept of world history, and, in the 19th century, also in the concept of national and world history of civilisation. The analyses are based on historiographic, collectors’ and cultural views shaping the activities and artistic excellence of the historical painter in the 19th century. The views that might have affected Jan Matejko’s perception of the seal were highlighted. A key role in this process is played by the issues of broadening the semantic field of objects produced in the past centuries, which, at the beginning of the 19th century, were given the status of a souvenir and were willingly collected together, and which at the same time, like seals, constituted a source of historical knowledge understood in an erudite way, i.e. not only as a carrier of information about dates, characters and events, but also about clothes, militaries, material culture and customs, which in the 19th century became an object of interest for historical painters. Analyses of Jan Matejko’s drawings reveal the vastness of perception of single medieval seals also in terms of aesthetics, art and style, since the painter’s ultimate goal was not only to reconstruct the appearance of the seal, but also a historical reconstruction and historiosophical evaluation of the past. The differences between the inventory-oriented perception of seal images and the perception summing up the above mentioned determinants of the artist’s work with an artistic, individualised type of his creative expression have been emphasized, which in the case of Jan Matejko’s studies has additionally acquired the adopted of analytical research on seals as visual fragments of historical sources.
Rysunki Jana Matejki przedstawiające pieczęcie przechowywane w Archiwum Klasztoru Cystersów w Mogile stanowią odzwierciedlenie stanu historycznej świadomości, potrzeb kulturowych Polaków w XIX wieku oraz modelu historyzmu wypracowanego w Galicji w połowie XIX wieku. Są świadectwem polskiej recepcji XVII-wiecznej erudycyjnej historiografii, która, będąc znakiem lokalnego patriotyzmu, nadawała wartość lokalnemu dziedzictwu kultury materialnej i włączała go w koncepcję światowej historii, a w XIX wieku – także w koncepcję narodowych i światowych dziejów cywilizacji. Tło analiz stanowią poglądy historiograficzne, kolekcjonerskie i kulturowe kształtujące działania i warsztat artystyczny malarza historycznego w XIX wieku. Podkreślono te, które mogły mieć wpływ na percepcję pieczęci przez Jana Matejkę. Kluczową rolę odgrywają w tym procesie zagadnienia poszerzenia pola semantycznego przedmiotów wytworzonych w ubiegłych stuleciach, którym – u progu XIX stulecia – nadano status pamiątki i chętnie gromadzono w kolekcjach, a które stanowiły jednocześnie, jak pieczęcie, źródło wiedzy historycznej rozumianej w sposób erudycyjny, a więc nie tylko jako nośnik informacji o datach, postaciach i wydarzeniach, ale także o strojach, militariach, kulturze materialnej i obyczajach, co w XIX wieku stało się obiektem zainteresowań malarzy historycznych. Analizy rysunków Jana Matejki ujawniają rozległość percepcji pojedynczych egzemplarzy średniowiecznych pieczęci także w zakresie estetycznym, plastycznym i stylowym, gdyż ostatecznym celem malarza nie było jedynie odtworzenie wyglądu pieczęci, ale historyczna rekonstrukcja i historiozoficzna ocena przeszłości. Podkreślone zostały różnice między inwentaryzatorskim postrzeganiem wizerunków pieczęci, a postrzeganiem sumującym wyżej wymienione determinanty pracy artysty z plastycznym, zindywidualizowanym typem jego wypowiedzi twórczej, który w przypadku studiów Jana Matejki nabrał dodatkowo charakteru analitycznych badań pieczęci jako wizualnych fragmentów źródeł historycznych.
Źródło:
Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne; 2020, 113; 79-115
0518-3766
2545-3491
Pojawia się w:
Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Architecture of Jesuit colleges designed by Giacomo Briano in Polish Province
Autorzy:
Kantorowicz, K.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/115453.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Fundacja na Rzecz Młodych Naukowców
Tematy:
architecture
Giacomo Briano SI
Society of Jesus
Jesuits
Jesuit colleges
architectural drawing
architektura
Towarzystwo Jezusowe
Jezuici
kolegia Jezuickie
rysunki architektoniczne
Opis:
This article describes architectural project of Jesuit colleges by Giacomo Briano SI, a Jesuit architect from Modena, made for colleges in Polish Province of the Society of Jesus. Despite none of Braino’s projects was fully accomplished we can analyse his original urban and architectural solutions basing on many of his architectural drawings which are kept in the archives in Cracow, Vienna, Paris and Los Angeles.
Źródło:
Challenges of Modern Technology; 2017, 8, 2; 18-22
2082-2863
2353-4419
Pojawia się w:
Challenges of Modern Technology
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Relacja uczeń – nauczyciel ukazana na podstawie analizy prac plastycznych i wypracowań dzieci
Teacher in the perception of primary school students. Personal research
Autorzy:
Probachta, Martyna
Sławińska, Karolina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/498493.pdf
Data publikacji:
2017-12
Wydawca:
Małopolska Wyższa Szkoła Ekonomiczna w Tarnowie
Tematy:
nauczyciel
osobowość nauczyciela
komunikacja interpersonalna
rysunki
dzieci
opinie uczniów o nauczycielach
teacher
teacher’s personality
interpersonal communication
children’s drawings
students’ opinions on teachers
Opis:
W pierwszej części podjęto próbę wprowadzenia do tematu wagi wyrażania własnych emocji, obaw i potrzeb przez dzieci i młodzież w sposób pośredni – za pomocą rysunków i prac pisemnych. Ponadto określono sylwetkę dobrego pedagoga, z naciskiem na cechy pożądane we współczesnym systemie edukacji. Druga część opracowania odnosi się do badań własnych o charakterze jakościowym, które wskazują na sposób postrzegania owych relacji z nauczycielem przez dwie zróżnicowane wiekowo grupy uczniów szkoły podstawowej. Próba psychologicznej analizy prac dzieci dała możliwość określenia ich skrywanych potrzeb odnoszących się do oczekiwanych przez nie cech idealnego nauczyciela. W celu ukazania wyników badań dokonano kolejno próby analizy psychologicznej prac plastycznych uczniów klasy drugiej, a następnie wypracowań uczniów klasy szóstej. Badania pokazały, iż uczniowie szkoły podstawowej oczekują od nauczycieli empatycznego podejścia, dostosowania metod pracy do ich potrzeb i rozwoju technologicznego. Konieczne jest zatem zaangażowanie nauczycieli w wykonywanie zawodu, podjęcie przez nich gotowości do ciągłych zmian oraz samodoskonalenie.
In this article one can distinguish two parts. In the first one, an attempt is made to introduce the emotions, concerns and needs of children and young people, indirectly, through the use of drawings and written works. This part also shows the essence of the relationship between the student and the teacher and the importance of its influence on the multi-faceted development of children and youths. In addition, the profile of a good educator was emphasised, with the desirable characteristics in the contemporary education underscored. The second part of the article deals with qualitative own research that shows how these relationships with the teacher are perceived by two different age groups of primary school students. An attempt at psychological analysis of children’s work provides an opportunity to define their hidden needs in relation to the expectations of an ideal teacher. In order to illustrate the research results, the students attempted a psychological analysis of the art work of the second grade students and later the work of the fourth grade ones. The research has shown that elementary school students expect empathic teachers to adapt their work methods to their needs and technological development. It is therefore necessary to involve teachers in the profession, to be ready for continuous change and self-improvement.
Źródło:
Problemy Współczesnej Pedagogiki; 2017, 3, 1; 63-76
2450-8101
Pojawia się w:
Problemy Współczesnej Pedagogiki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Późnogotyckie hełmy wież wrocławskich i problem odbudowy hełmów wież katedry
THE LATE-GOTIC SPIRES ON THE TOWERS OF WROCŁAW HISTORIC BUILDINGS AND THE PROBLEM OF THEIR REBUILDING IN THE CATHEDRAL
Autorzy:
Małachowicz, Edmund
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/536627.pdf
Data publikacji:
1974
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
hełmy wież wrocławskich
rekonstrukcja hełmów wież
wieża katedry wrocławskiej
kościół św. Wojciecha we Wrocławiu
rysunki Schendla
hełm przy kościele św. Macieja we Wrocławiu
konstrukcja hełmu gotyckiego
Opis:
The skyline of Wroclaw’s historic centre in which the tower spires played a dominating role has su ffe r ed considerable losses as a result of great battle that was fougth here in spring of 1945. From among a total of nineteen spires shooting prior to 1945 only three medieval spires fu lly survived and the two others preserved in parts. After the World War II was preserved only one spire, namely that on the tower of the Holy Cross Collegiate Church. The restoration of the Old Town panorama although running slowly is being carried out very carefully and systematically. As one of its most important steps is to be considered the rebuilding of spires crowning the towers of the Wroclaw Cathedral. Tending to its completion the restoration of façades requires that also this architectural element be solved. The scarcely available illustrative materials did not until now allow to prepare a satisfactory version of design for reconstruction of its Gothic spire, whereas that later, i.e. coming from the Renaissance period, had never been taken into consideration at all. As the unique and at the same time most important illustrative source presenting the spire on the Cathedral’s northern tower can be handled the panoramic v iew of the town of Wroclaw shown in the „Chronicle” by Hartmann Schedel that was printed in 1493. However, the right interpretation of the above illustration made requirable a series of more comprehensive studies with which was covered an entire group of medieval spires of the Wroclaw towers. In the mid-fourteen century the erection of the most representative buildings of that town was nearly completed. During the early years of that century were erected the spired towers of Dominican Church and of City Hall. The erection of the remaining towers lasted throughout the entire fourteenth century and in some instances prolonged up to the eighties of the fifteenth century. In that particular case of Cathedral Church it has finally been completed in the second half of the 16th century and in addition already in Renaissance forms. Within his present study the author, basing on illu strative sources, data coming from written records and from investigations of relics and traces preserved in situ, has reconstructed the silhouettes of the seven late-Gothic spires, namely those on towers of St. Albert’s, St. Magdalene, St. Elizabeth, St. James’s, St. Matthew’s, of City Hall and of St. John’s Cathedral. This allowed to consider the drawing by Schedel more realistically and to utilize it as a fully reliable historic source. The spires crowning the Wroclaw towers represented a few kinds of pyramidal shapes characteristically situated on the tower terrace surrounded by a stone parapet. These structures having enormous heights, in some instances amounting to 25 and even to 60 m e tres, formed the final stage of the late Gothic architectural features clearly pointing to predominance of form over the then available constructional and material possibilities. During their lifetimes, oscillating between this of 47 and 124 years all they, except l'or that in Holy Cross Church, suffered destruction as a consequence of loosening of their joints and deterioration of material. In light of the present study the reconstructed silhouette of the Cathedral spire erected in 1416 had the shape of a square-based pyramid rising above the tower terrace surrounded by a stone parapet. The dimensions of the spire base corresponded to those of the tower’s interior. The heights of spires varied within a range from 26 (Holy Cross Church) to 59 metres (St. Elizabeth) counting from the level of terrace up to the sphere supporting the cross. The sloping angle of the spire sides, amounting to 82—86°, that is usually observed in the other surveyed Gothic spires of the Wroclaw towers in the case under discussion determined the height of 39 to 40 metres. The only doubt may arise as to the height at which was situated the upper floor gallery and thus as to the size of the latter. Of secondary importance seem to be the details of both gallery and crowning as it is well known that the gallery was decorated with eight gilded balls while the top ended with a gilded sphere and a cross. The previously planned restoration of the destructed in 1759 spires of Wroclaw Cathedral had as its sole objective the rebuilding of Gothic shapes and such plans were continued until the end of the nineteenth century. The designs presented by architect J. Ebers, in 1905, and by E. von Rechenberg, in 1907, did not gain an approval and in 1911 that of II. Hartung was adopted for execution. However, already in the course of its realization it has been partly altered. All the above designs were based on illustration in Schedel’s „Chronicle”, but all they interpreted it in different ways and let be said here — in general, quite unsatisfactorily. At present, in addition to reconstruction of historical forms, it is suggested to shape the spires in modern forms or to leave the towers without spires and with their crowning formed of terraces and parapets only. The reconstruction of the medieval architectural forms is suggested by both possibilities to recover them and the changes in architecture of neo-Gothic façades that have been introduced in the nineteenth and early in the twentieth century. However, with a Gothic spire was covered only the northern tower and at present a pair of spires is required. Thus the building of two spires would be something more than a pure reconstruction. It would be some kind of continuation of medieval idea whose realization has been broken by the style changes. It would not be the first undertaking of that kind in Europe and it seems that several views expressed here are speaking in favour of its starting.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1974, 4; 268-284
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Avatares de los manuscritos matritenses de Leonardo da Vinci
Avatars of the Madrid Manuscripts by Leonardo Da Vinci
Awatary rękopisów madryckich Leonarda da Vinci
Autorzy:
Martín Velasco, Margarita
Ruiz García, Elisa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31232616.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Leonardo da Vinci
autografy
rysunki
vinciana w Hiszpanii
Pompeo Leoni
Windsor Collection
Codex Atlanticus
kodeksy madryckie I i II
autograph writings
drawings
Vinciana in Spain
Madrid I and II Codices
Opis:
Los escritos autógrafos y dibujos de Leonardo da Vinci siguieron una compleja fortuna hasta llegar a nuestros días. Uno de los eslabones de la cadena de transmisión de los escritos vincianos fue su llegada a manos del escultor italiano Pompeo Leoni, afincado en España. El testamento de este escultor despeja cualquier duda sobre la presencia de una importante colección vinciana en España, aunque la descripción de la misma en los diferentes testamentos de la familia Leoni no permite identificar completamente cada uno de los códices que nos han llegado. En este artículo se hace una propuesta de identificación con tres niveles de certeza a partir de esta descripción notarial. Entre los identificados con certeza está la colección miscelánea ahora en la Windsor Collection. Menos segura es la identificación del Codex Atlanticus, en la Biblioteca Ambrosiana. Finalmente, la procedencia de los Códices de Madrid I y II puede calificarse de enigmática, ya que, aunque se sabe que el coleccionista Juan de Espina los legó al Rey de España, no existe referencia documental de cómo fueron adquiridos.
Złożone były losy autografów i rysunków Leonarda da Vinci, zanim dotarły do naszych czasów. Jednym z ogniw w łańcuchu przekazu pism vinciańskich było ich przekazanie w ręce włoskiego rzeźbiarza Pompeo Leoniego, który osiadł w Hiszpanii. Testament tego rzeźbiarza rozwiewa wszelkie wątpliwości co do obecności w Hiszpanii ważnej kolekcji vincianów, choć jej opis w różnych testamentach rodziny Leoni nie pozwala w pełni zidentyfikować każdego z kodeksów, które do nas dotarły. W niniejszym artykule proponuje się identyfikację z trzema poziomami pewności na podstawie opisu notarialnego. Wśród zidentyfikowanych z pewnością znajduje się kolekcja różna, znajdująca się obecnie w Windsor Collection. Mniej pewna jest identyfikacja Codex Atlanticus w Bibliotece Ambrozjańskiej. Wreszcie pochodzenie kodeksów madryckich I i II można określić jako enigmatyczne, ponieważ chociaż wiadomo, że kolekcjoner Juan de Espina przekazał je królowi Hiszpanii, nie ma w dokumentach wzmianki o sposobie ich pozyskania.
Leonardo da Vinci’s autograph writings and drawings followed a complex fortune until they reached the present day. One of the links in the chain of transmission of the Vincian writings was their arrival in the hands of the Italian sculptor Pompeo Leoni, who settled in Spain. The will of this sculptor clears up any doubts about the presence of an important Vincian collection in Spain, although the description of it in the different wills of the Leoni family does not allow us to fully identify each of the codices that have come down to us. In this article a proposal is made for identification with three levels of certainty based on this notarial description. Among those identified with certainty is the miscellaneous collection now in the Windsor Collection. Less certain is the identification of the Codex Atlanticus, in the Biblioteca Ambrosiana. Finally, the provenance of the Madrid I and II Codices can be described as enigmatic, since, although it is known that the collector Juan de Espina bequeathed them to the King of Spain, there is no documentary reference to how they were acquired.
Źródło:
Teka Komisji Historycznej Towarzystwa Naukowego KUL; 2022, 4(19); 7-53
2658-1175
2719-3144
Pojawia się w:
Teka Komisji Historycznej Towarzystwa Naukowego KUL
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Leonardo da Vinci jako anatom. Próba odtworzenia stosowanej przez niego techniki
Leonardo da Vinci as an anatomist. An attempt to reconstruct da Vincis technique
Autorzy:
Legierska, Maria W.
Węcławek, Małgorzata
Jarosz, Robert
Ślusarczyk, Konstanty
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1039702.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Śląski Uniwersytet Medyczny w Katowicach
Tematy:
leonardo da vinci jako anatom
rysunki anatomiczne leonarda da vinci
technika leonarda stosowana w badaniach anatomicznych
leonardo da vinci as an anatomist
leonardo’s anatomical drawings
anatomical technique used
by leonardo
Opis:
Based on the analysis of anatomical drawings of Leonardo da Vinci an attempt to reconstruct his method was undertaken. A lack of fixation method of cadavers limited the period of their utilization. As a result – the pictures of superficially located, easily accessible structures are more precisely depicted than those of internal organs. The authors formulated a hypothesis that Leonardo had used bones found in graves. He did not use the bones from sectioned cadavers. Such opinion has been presented for the first time in literature concerning posthumous works of Leonardo da Vinci as an anatomist. Some of Leonardo’s anatomical drawings are a combination of real pictures with imaginary ones.
Na podstawie rysunków anatomicznych Leonarda da Vinci podjęto próbę odtworzenia jego sposobu postępowania w badaniach anatomicznych. Brak metod utrwalania ograniczał czas wykorzystywania zwłok. W rezultacie, obrazy struktur łatwo dostępnych, powierzchownie położonych, są znacznie dokładniejsze i precyzyjniej przedstawione niż obrazy narządów wewnętrznych. Postawiono hipotezę, że Leonardo korzystał z kości znalezionych w grobach, nie zaś oglądanych w czasie sekcji po doraźnym, mechanicznym usunięciu części miękkich. Tego rodzaju pogląd przedstawiony jest po raz pierwszy w piśmiennictwie dotyczącym spuścizny Leonarda jako anatoma. Szereg rysunków anatomicznych Leonarda stanowi kombinację obrazów rzeczywistych z jego wyobrażeniami o prawdopodobnym wyglądzie struktur, których bezpośrednio nie oglądał.
Źródło:
Annales Academiae Medicae Silesiensis; 2009, 63, 1; 70-75
1734-025X
Pojawia się w:
Annales Academiae Medicae Silesiensis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Owady Norwida. Ostatnia z bajek, czyli o piękności istnienia
Norwid’s insects. Ostatnia z bajek, or on the beauty of existence
Autorzy:
Szczeglacka-Pawłowska, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/17936373.pdf
Data publikacji:
2021-11-19
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Cyprian Norwid
Ostatnia z bajek
entomologia romantyczna
owady w literaturze
anioł
rysunki Cypriana Norwida
Norwidowska koncepcja piękna
Ostatnia z bajek [The Last of the Fairy Tales]
Romantic entomology
insects in literature
angel
Norwid’s drawings
Norwid’s idea of beauty
Opis:
Artykuł jest studium interpretacyjnym, w którym Ewa Szczeglacka-Pawłowska omawia Ostatnią z bajek jako dzieło późne poety. Punktem wyjścia dla szczegółowych rozpoznań o charakterze interpretacyjnym są pytania o obraz i znaczenie przywołanych w utworze owadów, a także o wymiar liryczny bajkowej przypowieści Norwida. Autorka odsłania wpływ entomologii romantycznej, a także konkretnych fragmentów Nie-Boskiej Komedii Zygmunta Krasińskiego na sposób przedstawiania przez Norwida obrazu świata jako współistnienia człowieka z różnymi stworzeniami i bolesnej utraty więzi z innymi istotami. Liryzm i podmiotowość w Ostatniej z bajek mają swoje źródło w kontemplatywnym stosunku autora utworu wobec szeroko pojętej rzeczywistości, stąd ważne pytania postawione w artykule – o wymiar „piękności” istnienia, które to pytania określają główny temat bajki lirycznej Norwida.
This article offers an interpretation of one of Norwid’s late works: Ostatnia z bajek [The Last of the Fairy Tales].The starting point for this specific reading is the question regarding the image and meaning of the insects invoked in this workas well as the lyrical dimension of this fairy-tale-like fable. The article reveals the impact of Romantic entomology as well as specific passages from Zygmunt Krasiński’s Nie-Boska Komedia [The Undivine Comedy] on the ways in which Norwid develops an image of the world as a place where humans coexist with other beings and experience the painful loss of the bond with these fellow creatures. Lyricism and subjectivity in “Ostatnia z bajek”are rooted in the author’s contemplative attitude towards broadly understood reality. This raises the question posed in the title – one regarding the beauty of existence – which defines the the main topic of Norwid’s lyrical fairy tale.
Źródło:
Studia Norwidiana; 2021, 39; 117-134
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-20 z 20

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies