Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "religious image" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 19
Tytuł:
Film Dilogy about Faith, Suffering, and Illness. Media Images of Catholic Priests Based on the Films Father Stu and Johnny
Autorzy:
Sokołowski, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27177629.pdf
Data publikacji:
2023-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
religious movies
film hagiographies
media image
priest Stuart Long
priest Jan Kaczkowski
Opis:
The aim of the article is the issue of the media image of two priests, created for the needs of popular culture in biographical feature films. The first of them is the American priest Stuart Ignatius Long, portrayed in the film Father Stu. The second is the Polish priest Jan Kaczkowski, shown in the film Johnny. The films, due to the fact that they present people called to the priesthood, priests of the Catholic Church who devote themselves to religious activities, meet the criteria of religious cinema. The research issue was to determine whether the film productions about the mentioned priests are film hagiographies of clergy, confessional religious cinema or only loosely refer to the true biographies of priests. Priests, who struggled with their own handicap and illness for most of their lives, which they never hid from their faithful, did not hinder their pastoral ministry.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2023, 4(142); 153-164
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Iconotropy of images of St Barbara from the Upper Silesian coal mines: the case of “Graf Franz” / “Wawel” mine
Ikonotropia wizerunków św. Barbary z górnośląskich kopalń węgla kamiennego: przypadek kopalni „Graf Franz” / „Wawel”
Autorzy:
Piecha-van Schagen, Beata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28891970.pdf
Data publikacji:
2022-12
Wydawca:
Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"
Tematy:
religious image
St Barbara
iconotropy
religious art
lived religion
coal miners
Upper Silesia
obraz religijny
św. Barbara
ikonotropia
sztuka sakralna
żywa religia
górnicy
Górny Śląsk
Opis:
The article discusses the formal changes to the image of Saint Barbara from the “Graf Franz” / “Wawel” coal mine and the accompanying ontological changes to the object in the light of politically and economically motivated transformations. The images of Saint Barbara placed in the pit head buildings of the coal mines in Upper Silesia particularly intensively at the turn of the 19th and 20th centuries were objects of religious cult, and were mostly created by the professional artists. As objects of miners’ piety, based on devotion to the Blessed Sacrament, they represented the idea of an art object unified with theology. During the communist rule in Poland, the statue of Saint Barbara was removed from the pit head building and hidden by the miners, and given the status of a symbol of resistance against the state authorities. The returning of the image to the pithead building in 1980 and repainting it with technical paint made it a religious and political symbol, while also serving as an apotropaic object. After the liquidation of the “Wawel” mine, the sculpture, covered with a realistic polychrome, serves as a devotional object in the Church of Saint Pius X in Ruda Śląska.
Artykuł omawia zmiany formalne wizerunku świętej Barbary z kopalni „Graf Franz” / „Wawel” oraz towarzyszące jej zmiany ontologiczne obiektu w świetle przemian o podłożu politycznym i ekonomicznym. Wizerunki świętej Barbary, umieszczane w cechowniach kopalń węgla kamiennego na Górnym Śląsku szczególnie intensywnie na przełomie XIX i XX wieku, były obiektami o potencjale kultowym, wykonywanymi przeważnie przez zawodowych artystów. W połączeniu z górniczą pobożnością bazującą na nabożeństwie do Najświętszego Sakramentu, tworzyły jednorodny obraz sztuki i teologii. W okresie rządów komunistycznych w Polsce Ludowej doszło to usunięcia rzeźby świętej Barbary z cechowni i ukrycia jej przez pracowników kopalni, dzięki czemu zyskała ona status symbolu oporu przeciwko władzy. Powrót wizerunku do cechowni w 1980 roku i przemalowanie farbą techniczną sprawiły, że stał się on symbolem religijnym, politycznym, a jednocześnie pełnił funkcję obiektu apotropeicznego. Po likwidacji kopalni „Wawel”, rzeźba pokryta realistyczną polichromią, pełni rolę obiektu dewocyjnego w kościele pw. św. Piusa X w Rudzie Śląskiej.
Źródło:
Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"; 2022, 10, 10; 111-137
2353-2734
Pojawia się w:
Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pomiędzy grozą śmierci a nadzieją na życie wieczne, czyli o symbolice kilku ornatów żałobnych z końca XVIII oraz z XIX wieku
Between the Fear of Death and Hope for Eternal Life: On the Symbolism of Several Funerary Vestments from the Late 18th and 19th Centuries
Autorzy:
Moisan-Jablonski, Christine
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2056553.pdf
Data publikacji:
2022-05-16
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
ornaty żałobne
ikonografia
kultura funeralna
śmierć
czyściec
Dies irae
Serce Jezusa
słowo i obraz
sztuka polska XVIII i XIX wieku
mentalność religijna
funerary vestments
iconography
funerary culture
death
purgatory
the Heart of Jesus
word and image
Polish 18th- and 19th-century art
religious psychology
Opis:
Niewiele ornatów pogrzebowych w kolorze czarnym zachowało się do naszych czasów. Usunięte z liturgii po reformie Soboru Watykańskiego II, należą one dziś do rzadkości, stanowiąc tym cenniejsze świadectwo staropolskiej kultury funeralnej. Do efektownych przykładów barokowego theatrum, w którym szczególną rolę odgrywały wyłaniające się z czarnego tła motywy haftowane kolorowymi nićmi, należą cztery polskie ornaty z końca XVIII i XIX wieku. Dwa znajdują się w zbiorach Muzeum Diecezjalnego w Siedlcach. Pozostałe są przechowywane w Lwowskim Muzeum Historii Religii oraz w parafii w Górce Kościelnickiej pod Krakowem. Mają one bogatą ikonografię. Obok motywów związanych z pasją Chrystusa (krzyż oraz narzędzia męki – arma passionis) ukazano na nich symbole śmierci i przemijania (czaszki, szkielety, trumny, klepsydry, zegary). Widnieją na nich także dusze w czyśćcu, przypominając, że owoców mszy św., pamiątki krwawej ofiary Chrystusa, doświadczają zmarli. Wymowę ornatów uzupełniają łacińskie sentencje, zawierające fragmenty pieśni Dies irae. Symbolika ornatów żałobnych nie była podporządkowana jedynie głoszeniu ziemskiego tryumfu śmierci, lecz wyrażała nadzieję zbawienia i życia wiecznego.
Very few funerary vestments that are black in colour have survived to our times. They were excluded from use in the liturgy following the reforms of the Second Vatican Council, and are rare today, which makes them an even more valuable testimony of Old Polish funerary culture. Four Polish chasubles, dating from the end of the 18th and 19th centuries, had a special role among the striking examples of the Baroque theatrum, in which motifs embroidered with coloured threads emerging from the black background played a special role. Two are in the collection of the Diocesan Museum in Siedlce. The others are housed in the Lviv Museum of the History of Religion and in the parish in Górka Kościelnicka near Kraków. They have a rich iconography. In addition to motifs related to the passion of Christ (the cross and instruments of the passion), they depict symbols of death and transience (skulls, skeletons, coffins, hourglasses, clocks), as well as souls in purgatory, reminding us that the fruits derived from holy Mass – remembrances of Christ’s bloody sacrifice – are also experienced by the dead. The vestments are complemented by Latin maxims containing excerpts from the Dies Irae hymn. The symbolism of the funerary vestments was not only subordinated to proclaiming the triumph of death, but also expressed the hope of salvation and eternal life.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2022, 70, 4; 35-66
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Koronacja obrazu Matki Boskiej Pocieszenia w kościele Jezuitów we Lwowie w 1905 roku
The 1905 coronation of the icon of Our Lady of Consolation in the Jesuit Church in Lviv
Autorzy:
Betlej, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2082098.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
20th Century religious ceremonies
20th Century occasional decorations
Marian iconography
cult of the images
cult image
20th Century Polish culture
Opis:
The article discusses the artistic setting of the largest religious ceremony of the beginning of the 20th century, the coronation of the icon of Our Lady of Consolation in the Church of St. Peter and Paul in Lviv. The painting itself was considered to be one of the palladiums of the city, as in 1656, during the Swedish Deluge, the papal nuncio Vidoni first uttered the call to the “Queen of the Polish Crown” in front of this Marian image, in the presence of King Jan Kazimierz and the court. In 1904, on the occasion of the jubilee of the announcement of the Dogma of the Immaculate Conception of the Blessed Virgin Mary, the Mar- ian Congress took place in Lviv, and in that same year the decision was made to create new crowns for the painting of the Mother of God and Baby Jesus. A committee, composed of representatives from the aristocracy and bourgeoisie of the city, was set up to raise the appropriate funds, and the then Archbishop of Lviv, Józef Bilczewski, was asked to perform the solemn coronation. An artistic and technical committee was also established, which included the architect Teodor Talowski (chairman), Antoni Popiel, Andrzej Romaszkan, Tadeusz Czapelski and Karol Richtmann, who made the decision to transform the altar where the painting was placed and to convert the area of the church bay into a distinct chapel. The works were led by Karol Richtmann, the altar was renovated by the painter Karol Domański, and the new bronze antependium was designed by Antoni Popiel. The bolt with the depiction of Our Lady of the Immaculate Conception was made by the sculptor Piotr Wójtowicz. The icon of the Virgin Mary itself was restored by Henryk Kühn. The chapel vault was decorated with paintings by Tadeusz Popiel, and its space was separated from the rest of the church by a grid made according to a project by Alfred Zachariewicz. Antoni Popiel designed golden crowns and a new dress for the figures of the Mother of God and Baby Jesus, made by the goldsmith and jeweller Jan Wojtych. The Committee also commissioned new stained glass windows for the chapel from the Kraków workshop of Stanisław Ekielski and Antoni Tuch. The main work was completed in July 1905. On 12 February 1905, a coronation decree was issued in Rome, and Archbishop Bilczewski was appointed to perform the coronation act. On 28 April 1905, another decree was issued recognizing the antiquity and miraculousness of the painting, and the ceremony was sched- uled for 28th May. The church façade, side elevation and interior were decorated extensively, while the focal point was prepared for receiving the painting – “The Gothic golden throne with motifs from the tomb of Kazimierz the Great”. The decorations were designed by Stanisław Jasieński, a re- nowned painter and theatre decorator of the time. The streets and squares which the coronation procession went through were also adorned. The ceremony was very carefully planned and directed; it was attended by the clergy of the three Christian rites, local authorities and representatives of all social strata. When analyzing the coronation ceremonies, it is important to underline their considerable reliance on the schemes of corona- tions of Marian images which took place on Polish territory in the 18th century. The tradition of the last Marian coronation, of a painting from the Dominican Church in Lviv in 1751, was strongly referred to and accentuated in occasional prints that accompanied this solemn act. The reference to old Polish coronations can be seen in numerous occasional prints, in reporting on the course of the ceremony, as well as in the extensive de- scriptions and texts of sermons published. This ceremony had an exceptional social and national dimension, as it was the first such coronation in the former Polish lands since the loss of independence, and the most important ceremony before the outbreak of the First World War. Not without significance in this context was the underlined similarity of forms between the coronation throne and the canopy over the tombstone of Kazimierz the Great in the Kraków Cathedral, or the calling of one crown as Kazimierzowska and the other Jagiellońska. The new artistic remodeling of the Chapel of Our Lady in the Jesuit Church was a prelude to the renovation of the remaining altars in the church. The coronation ceremony and the restoration of the chapel gathered together the most important artists of the early 19th century working for the Church patronage in the capital of Galicia. The chapel designed by Teodor Talowski successfully combines an 18th -century retabulum with paintings by Tadeusz Popiel, being probably the last example of a true Baroque bel composto.
Źródło:
Rocznik Historii Sztuki; 2020, 45; 163-170
0080-3472
Pojawia się w:
Rocznik Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Osiemnastowieczne uroczystości z udziałem cudownych obrazów na terenie województwa bełskiego. Zarys problematyki
Eighteenth-century ceremonies involving miraculous paintings occurring in the Bełsk Province – an outline of the issues
Autorzy:
Dworzak, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2082103.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
18th Century religious ceremonies
Marian iconography
cult of the images
cult image
cult object
18th Century Polish culture
Opis:
The subject area of the cult of images regarded as miraculous during the Old Polish period has long enjoyed the interest of scholars, who analysed it in historical, theological, religious, artistic or social terms. This applies to both single images (usually paintings) as well as to syntheses including selected groups of cult objects. The crowned pictures are of greatest interest, of course, but relatively little space has been devoted to local Marian centres. The aim of this article is to draw attention to eighteenth-century ceremonies involving miraculous paintings in the former Bełsk Province, especially in the local sanctuaries. Three ceremonies have been analysed: the coronation of the miraculous painting of Our Lady of Sokal, and ceremonies with the participation of the miraculous paintings of Our Lady of Łopatyn and Our Lady of Tartaków. The lack in the literature of a precise description of the course of the coronation of the miraculous Our Lady of Sokal picture has so far made general conclusions difficult.
Źródło:
Rocznik Historii Sztuki; 2020, 45; 109-138
0080-3472
Pojawia się w:
Rocznik Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Selected indicators of religiosity of postgraduate students of Theology in Poznan
Wybrane wskaźniki religijności słuchaczy studiów podyplomowych teologii w Poznaniu
Autorzy:
Soiński, Borys
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1048095.pdf
Data publikacji:
2020-12-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
postgraduate theology studies
the image of God
religious practices
ecclesial commitment
religious identity
personal religiosity
studia podyplomowe teologii
obraz Boga
praktyki religijne
zaangażowanie eklozjalne
tożsamość religijna
religijność personalna
Opis:
Prezentowany artykuł jest raportem z empirycznych studiów dotyczących religijności słuchaczy studiów podyplomowych teologii, którzy przygotowują się do nauczania religii w szkołach i przedszkolach. Sformułowano następujący problem badawczy: czy słuchacze studiów podyplomowych teologii są osobami posiadającym kompetencje duchowe w aspekcie ich rozwoju religijnego i rozwoju wiary, tak aby mogli w przyszłości umiejętnie wspierać duchowo swoich uczniów? Czy są religijni i czy ich religijność posiada cechy dojrzałości? W celu weryfi kacji hipotezy badawczej wykorzystano następujące narzędzia diagnostyczne: ankietę do badania wymiarów religijności, Skalę Praktyk Religijnych (Chaim 1991), Skalę Tożsamości Religijnej A. Wieradzkiej-Pilarczyk (2015), Skalę Religijności Personalnej R. Jaworskiego (1989). Badania przeprowadzono w latach 2017-2019 wśród słuchaczy (N=62) Studiów Podyplomowych Teologiczno-Katechetycznych oraz Studiów Podyplomowych Katechezy Przedszkolnej na WT UAM w Poznaniu. Grupę porównawczą stanowili posiadający wyższe wykształcenie rodzice dzieci pierwszokomunijnych (N=145). Wszyscy badani byli wyznania rzymskokatolickiego. Uzyskane wyniki potwierdzają zasadność oczekiwania, że słuchaczy studiów podyplomowych teologii powinien charakteryzować wyższy poziom religijności. Zmienna niezależna, jaką jest podjęcie studiów podyplomowych teologii, łączy się w sposób istotny z wyższym niż u innych dorosłych katolików poziomem intensywności wyróżnionych zmiennych psychologicznych,takich jak: autodeklaracja wiary, obraz Boga, praktyki sakramentalne i religijne, zaangażowanie w życie wspólnoty kościelnej, tożsamość religijna oraz religijność personalna.
Źródło:
Teologia i moralność; 2020, 16, 2(28); 185-212
1898-2964
2450-4602
Pojawia się w:
Teologia i moralność
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Desacralization of the iconographic message in religious pictures
Przejawy profanizacji przekazu ikonograficznego na obrazku religijnym
Autorzy:
Jarkiewicz, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1039052.pdf
Data publikacji:
2018-10-01
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
Christian iconography
religious image
cultural syncretism
modern religiousness
ikonografia chrześcijańska
obrazek religijny
synkretyzm kulturowy
religijność nowoczesna
Opis:
The transformations in modern religiousness are behind the phenomenon of prayer card desacralization. The traditional iconographic message is replaced by syncretic content. Artists freely combine Christological, Mariological or hagiographic themes with the world of Islam or Buddhism. The ideological layer is lost: faith is replaced by ideology and its derivatives. Feminist or pacifist inclinations are becoming popular. The axiological slope towards LGBT circles is increasing. Religious materiality loses its sacred dimension in favor of the cultural code, where secular content dominates and faith is completely marginalized.
Przeobrażenia w religijności nowoczesnej stoją za zjawiskiem profanizacji obrazka religijnego. Tradycyjny przekaz ikonograficzny jest zastępowany przez synkretyczne treści. Artyści swobodnie łączą ze sobą wątki chrystologiczne, mariologiczne czy hagiologiczne z światem buddyzmu lub islamu. Zatraceniu ulega warstwa ideowa: wiarę zastępuje ideologia i jej pochodne. Modne stają się inklinacje feministyczne czy pacyfistyczne. Wzrasta nachylenie aksjologiczne w stronę środowiska LGBT. Materialności religijne tracą sakralny wymiar na rzecz kulturowego kodu, gdzie treści laickie dominują, a wiara jest zupełnie zmarginalizowana.
Źródło:
Perspektywy Kultury; 2018, 23, 4; 9-28
2081-1446
2719-8014
Pojawia się w:
Perspektywy Kultury
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Językowy obraz śmierci w opowiadaniach pt. Niebo dla akrobaty Jana Grzegorczyka
The linguistic image of death in the short stories titled Niebo dla akrobaty written by Jan Grzegorczyk
Autorzy:
Wrześniewska-Pietrzak, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/911284.pdf
Data publikacji:
2018-11-29
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
linguistic image of death
Jan Grzegorczyk
religious prose
euphemism
metaphor
metonymy
taboo in language
linguistic valuation and axiology
językowy obraz śmierci
proza religijna
eufemizacja
metafora
metonimia
tabu językowe
wartościowanie w języku
Opis:
Artykuł przedstawia obraz śmierci odczytany z języka opowiadań Jana Grzegorczyka zawartych w zbiorze Niebo dla akrobaty. Autor, podejmując problematykę odchodzenia, wpisuje się w ciąg literackich sposobów mówienia o śmierci. Zawarta w opowiadaniach wizja śmierci zgodna jest z jej postrzeganiem w perspektywie porządku chrześcijańskiego. Jest bowiem drogą, przejściem do życia po życiu ziemskim, stanowi nieodłączny element ludzkiego życia, uniwersalny i niezmienny. Jej obraz Grzegorczyk przedstawia za pomocą różnorodnych środków językowych, wśród których najczęstsze są metafory i metonimie, służące również swoistej eufemizacji i tabuizacji śmierci. Przedstawiając perspektywę chrześcijańską, autor nie stroni od aksjologizacji śmierci, pokazując, iż jej wartościowanie wiąże się z waloryzacją dokonywaną przez postrzegający lub doświadczający podmiot. Znak wartości śmierci z perspektywy transcendentnej jest bowiem zawsze dodatni. Ukazując wielorakie oblicze śmierci, Jan Grzegorczyk pokazuje, iż jej pełen obraz wykracza poza współczesne postrzeganie śmierci – nie jest ona bowiem tylko cielesnym doświadczeniem, umieraniem, rozpadem, lecz również duchowym i transcendentnym, stawiającym człowieka wobec sacrum.
The article describes the linguistic image of death presented in the book by Jan Grzegorczyk Niebo dla akrobaty. The image of death described is in line with its perception in Christianity. Jan Grzegorczyk describes death as a way, passage from life in the earth to life after earthly life that is an inseparable element of human life. The author uses different linguistic ways of describing death and talking about it. Among them there are: metaphors, metonymies, euphemisms and different ways of expressing the taboo in language. Grzegorczyk also presents an evaluation of death that depends on the observer or the dying person. This transcendental way of perceiving death reveals its positive meaning. Jan Grzegorczyk also highlights the difference between the understanding of death today, and the Christian vision of it. Death is not only the decay of the human body, but also it is the moment of passage to God, it is a transcendental experience that places everybody in front of the sacrum.
Źródło:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze; 2017, 34
2082-9825
2450-0259
Pojawia się w:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O niektórych schematach w internetowej autoprezentacji żeńskich zgromadzeń zakonnych
On some schemes in the online self-presentation of female religious congregations
Autorzy:
Czarnecka, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/911292.pdf
Data publikacji:
2018-11-29
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
mediatization
self-presentation
image creation
religious language
scheme
mediatyzacja
autoprezentacja
kreacja wizerunku
język religijny
schemat
Opis:
Celem artykułu jest odszukanie powtarzalnych elementów treściowych i formalnych, widocznych na stronach internetowych żeńskich zgromadzeń zakonnych w Polsce. Strony te są formą medialnej autoprezentacji wspólnot zakonnych, służą informacji, a pośrednio – kreacji wizerunku zgromadzeń. Badaniami objęto 93 strony internetowe zgromadzeń, uczestniczących w Konferencji Wyższych Przełożonych Żeńskich Zgromadzeń Zakonnych. Autorka wyodrębnia 4 aspekty przekazu, składające się na schematy autoprezentacji: 1. podstawy identyfikacji wspólnoty, 2. obszary autocharakterystyki, 3. zaproszenie do kontaktu, 4. multimedialność. Jako prawdopodobną przyczynę przewidywalnej struktury analizowanych stron głównych wskazuje się relację między zakładanym zbiorowym nadawcą a niedookreślonym odbiorcą komunikatu internetowego.
The article aims at finding repetitive content and formal elements visible on the websites of female religious congregations in Poland. These websites are a form of media self-presentation of religious communities, they serve informational purposes and, indirectly, the creation of the image of the congregations. The research covered 93 websites of congregations participating in the Conference of Senior Superiors of Religious Congregations. The author distinguishes 4 aspects of the message that add up to the schemes of self-presentation: 1. basis of identification of the community, 2. areas of self-description, 3. invitation to contact, 4. multimedia. The author indicates a relationship between the presumed collective originator and the undefined recipient of the internet message as a probable cause of the predictable structure of the websites analyzed.
Źródło:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze; 2017, 34; 35-46
2082-9825
2450-0259
Pojawia się w:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Spojrzenie człowieka na Boga Ojca w Pieśniach sobie śpiewanych Konstancji Benisławskiej na podstawie leksyki określającej ojca
A human view on God the Father in Pieśni sobie śpiewane (Songs sung for oneself) written by Konstancja Benisławska, based on vocabulary related to the word ‘father’
Autorzy:
Gorzelana, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1395813.pdf
Data publikacji:
2018-12-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
poems in the Enlightenment
image of God
religious poems
liryka oświecenia
obraz Boga
leksyka religijna
Opis:
Celem pracy jest przedstawienie określeń odnoszących się do Boga Ojca w wierszach religijnych Konstancji Benisławskiej. Pieśni sobie śpiewane opublikowane w oświeceniu (1776 r.) zawierają wiele struktur wskazujących na to, jak poetka wyobraża sobie Boga. Charakterystyczne połączenia wskazują na jego dobroć i potęgę: Ojciec nasz, Ojciec jedyny, Ojciec łaskawy, Ojciec wszechmogący, Ojciec przedziwny, Ojciec miły i Ojciec dobry. Obecne są też elementy antropomorficzne (ręka Ojca, twarz Ojca), a także wyrażenie związane z dogmatem trynitarnym przekonują, że Bóg Ojciec jest osobą Trójcy Świętej.
The aim of this study is to present the expressions referring to God the Father in the religious poems of Konstancja Benisławska. Pieśni sobie śpiewane (Eng. Songs sung for oneself) published during the Enlightenment (1776) contain many structures showing how the poet perceived God. Characteristic combinations indicate his goodness and power: our father, our only father, our gracious father, our almightily father, our wonderful father, nice and good father. [Ojciec nasz, Ojciec jedyny, Ojciec łaskawy, Ojciec wszechmogący, Ojciec przedziwny, Ojciec miły i Ojciec dobry]. There are also anthropomorphic elements (father’s hand, father’s face [ręka Ojca, twarz Ojca ]) and an expression associated with the dogma of the Trinity which corroborate an opinion that God the Father is a person of the Trinity.
Źródło:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze; 2018, 35-36; 9-22
2082-9825
2450-0259
Pojawia się w:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
THE SACRED TEXTS EXPERIMENT: IMAGES OF RELIGIOUS OTHERS AND THEIR ROLE IN FORMING ATTITUDES TOWARDS ACCEPTING MUSLIM REFUGEES IN POLAND
Autorzy:
Grzymała-Moszczyńska, Halina
Anczyk, Adam
Maćkowiak, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/961202.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
THE IMAGE OF ISLAM
THE IMAGE OF THE QURAN
REFUGEES IN POLAND
ATTITUDES TOWARDS NEW RELIGIOUS MOVEMENTS
IMAGE OF THE BIBLE
Opis:
Contemporary discourse on refugees arriving from the Middle East to Poland revolves around two poles of the problem: the postulate of empathy towards people threatened by war and a danger that these people can supposedly impose on Poland and other EU countries. The religious factor seems to play a significant role in this discourse. Refugees who come from predominantly Muslim countries form a group of special interest for media, politicians and public opinion. In this context, it is important to examine how Poles perceive Islam, and how this image may be associated with attitudes towards accepting refugees. The aim of the study was to analyse narratives about Islam and the religious Other, emerging from partially structured interviews (N=31). The questionnaire, containing citations from the Bible, the Quran and holy scripture of new religious movements (the Bhagavad- Gita) served as the trigger for interviews conducted after filling in the questionnaire. The respondents’ task in the questionnaire was to assign – based on their own knowledge of the subject –these quotes to one of the scriptures. Because of the small and non-representative research sample, the results obtained did not allow for generalizations. However, they provide an important indication (to be tested in future research) how the most frequent associations with Islam (aggression, violence, and the lack of respect for women’s rights) might translate into attitudes towards accepting Muslim refugees in Poland.
Źródło:
Studia Migracyjne - Przegląd Polonijny; 2017, 43, 3(165); 109-130
2081-4488
2544-4972
Pojawia się w:
Studia Migracyjne - Przegląd Polonijny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
‘Protecting the Temple of God’. On the Self-Presentation of Neshor on His Mendes Statue
Autorzy:
Bassir, Hussein
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1797165.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Kultur Śródziemnomorskich i Orientalnych PAN
Tematy:
Neshor named Psamtikmenkhib
Late Saite Egypt
Mendes statue
self-presentation
preservation of the self
religious beliefs
moral values
text and image
Opis:
New publication, edition, and reading of the self-presentation of the famous Neshor named Psamtikmenkhib on his fragmentary Mendes statue from Late Saite Egypt. The religious beliefs, moral values, and preservation of the self of Neshor as well as some concluding remarks are presented.
Źródło:
Études et Travaux (Institut des Cultures Méditerranéennes et Orientales de l’Académie Polonaise des Sciences); 2016, 29; 19-32
2084-6762
2449-9579
Pojawia się w:
Études et Travaux (Institut des Cultures Méditerranéennes et Orientales de l’Académie Polonaise des Sciences)
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pojęcie miłosierdzia w „Dzienniczku” św. Faustyny Kowalskiej (część I)
The concept of mercy in the “Diary” by saint Faustina Kowalska (part I)
Autorzy:
Rutkowska, Izabela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/502981.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Wyższe Seminarium Duchowne w Łodzi
Tematy:
leksem „miłosierdzie” w Dzienniczku św. Faustyny
obraz miłosierdzia
wysławianie miłosierdzia Bożego
transgresje semantyczne
tekst religijny
tekst mistyczny
lexeme “mercy” in the “Diary” by saint Faustina
image of mercy
worshipping the Divine Mercy
semantic transgressions
religious text
mystical texts
Opis:
All the contexts of the usage of the lexeme “mercy” in the “Diary” by saint Faustina give it a new semantic field and they stretch the term “mercy” onto all types of God’s activity – from the creation of the world to the salvation of mankind. It shows that the author anticipated the intuitions of the Second Vatican Council and contemporary research on this Christian notion, which has not been fully presented and understood yet. For theologians many phrases can be clear evidence that the massage of this text must have come from the revelation, for example such expressions as “depths of tenderness”, “the bosom of the Father”. For a theologian and biblical scholar it is a clear reference to Hebrew rahamīm, about which Faustina could not know. The expression “the bosom of the Father” is rarely used in religious texts even mystical ones. The image of mercy and attitudes one can adopt in relation to it point out mainly to one notion – worshipping the Divine Mercy. This image is proven by the research of key words – they focus on the priority of worshipping over other attitudes, even over the attitude of trust which is so often mentioned. Semantic transgressions can be noticed in the texts – shifts of the meaning, which are a particular characteristic of mystical writings. In this research those shifts refer to a semantic field of a lexeme “worship”. They also show that phrases describing a relationship of “mercy” “man – man” where included to a semantic field describing the relationship “man – God” and they mainly refer to the semantic scope of a lexeme “mercy”. The “Diary” clearly breaks with a common dictionary-based negative image of a situation of humiliating inequality which could be generated by showing mercy. According to Faustina’s text lowering of God to man and, similarly, of man to another man is aimed at making those people and their positions equal, entering into deep mutual participation and experiencing the same situation. Thus, showing mercy does not create a chasm between the giver and recipient but it annuls it. Such a wide semantic field exceeds a stereotypical (or prototypical) Christian image of mercy, which is mostly limited to a model of the merciful Samaritan or the father of a prodigal son, of Caritas foundation or religious orders which help the sick and the poor. According to the “Diary” every God’s activity demonstrates mercy, every action of Jesus as presented in the gospels, every healing, every meeting with people (with Nicodemus, Mary Magdalene, with a young man from Nain), a selection of disciples and the sermon on the mountain. We should include there a description of the creation of the world, events with the Babel tower and the flood. However if we made a survey and presented three images: of Christmas, of the Samaritan leaning over a dying man on the way from Jericho and the scene of Resurrection and if we asked which picture illustrated the Divine Mercy, people would most often point out the second image. For Faustina, however, there is no greater manifestation of mercy than the incarnation and resurrection. The issue of sacraments is treated in a similar way. The “Diary” points out that one should not look for the elements of mercy in the Eucharist but that the whole Eucharist should be interpreted as a gift of the Divine Mercy. It cannot be said, for example, that confession is more the image of mercy that baptism, confirmation or Eucharist. Undoubtedly, it can be perceived in this way due to existing stereotypes. This research, though it seems vast, is only an introduction to a more detailed analysis (hence a note at the title – part 1)
Źródło:
Łódzkie Studia Teologiczne; 2015, 24, 4; 71-89
1231-1634
Pojawia się w:
Łódzkie Studia Teologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The religious knowledge and mystical experience by Origen
Poznanie religijne oraz doświadczenie mistyczne u Orygenesa
Autorzy:
Popa, Irineu
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1394567.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Opolski. Redakcja Wydawnictw Wydziału Teologicznego
Tematy:
Origen
divine communion
image of God
religious knowledge
mystical experience
Orygenes
wspólnota z Bogiem
obraz Boży
poznanie religijne
doświadczenie mistyczne
Opis:
In this study we shall attempt to discover the most important aspects from Origen’s doctrine and his mysticism. Also, we aim to give some solution, from the orthodox point of view, to the problem of the doctrinal errors of Origen. Therefore, in our first part we have made a short analysis about the problem of God and man in the experience of divine communion. Here we can find the anthropological terminology used by Origen in his writings. The second part of our study follows the progress of man from image to the resemblance with God. In this respect, Origen says that “the Father is the Light which reflects the Son, like the Psalmist says: «in your light we will see light»”. Man experience in the inner living of grace is the third part of our research. In the last chapter, we address the question: “Is Origen a heretic?” This way, we emphasize his doctrinal contribution to the start of the Church’s teaching through his anthropological terminology. On the other hand, Origen had made some doctrinal errors, which are identified in the memory of the Christian Church.
W niniejszym studium autor podjął się próby dotarcia do najważniejszych aspektów mistycznej nauki Orygenesa. Jednocześnie wskazał pewne rozwiązania dotyczące jego błędów doktrynalnych widziane z perspektywy prawosławnej. W pierwszej części opracowania dokonano krótkiej analizy kwestii Boga i człowieka w doświadczeniu boskiej komunii, co pozwoliło ukazać terminologię antropologiczną obecną w pismach Orygenesa. Z kolei część druga artykułu dotyczy ewolucji postrzegania człowieka z „bycia obrazem” do „bycia podobnym Bogu”. W tym kontekście Orygenes zauważa, że „Ojciec jest światłem, które oświeca Syna, zgodnie ze słowami psalmisty: «w Twoim świetle oglądamy światło»”. Trzecią część opracowania streszczają słowa: „w swym wnętrzu człowiek doświadcza życia łaski”. W ostatnim paragrafie autor podjął się próby odpowiedzi na pytanie: Czy Orygenes był heretykiem?, gdzie dowartościował doktrynalny wkład tego wielkiego pisarza w początkową naukę Kościoła, wskazując jednocześnie na szereg błędów, jakich się Orygenes nie ustrzegł.
Źródło:
Studia Teologiczno-Historyczne Śląska Opolskiego; 2015, 35; 67-82
0137-3420
Pojawia się w:
Studia Teologiczno-Historyczne Śląska Opolskiego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Obrazek religijny w misji ewangelizacyjnej Kościoła
RELIGIOUS IMAGE IN THE CHURCH’S EVANGELIZING MISSION
Autorzy:
Leszczyński, Mariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/490118.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Instytut Teologiczno-Pastoralny im. św. bpa Józefa Sebastiana Pelczara
Tematy:
religious image
devotional
sacred art
obrazek religijny
dewocjonalia
sztuka sakralna
Opis:
Among many objects belonging to the religious art there are not only great and significant works but also those which can get to almost everyone thanks to their availability. Religious images are included in this category. The history of creating small devotional representations dates back to 13th century, and the oldest documented example of holy pictures comes from 1423. From the very beginning the main topic of religious images was Christian iconography, which was supposed to present truths of faith to the faithful ones and encourage them to be more devout. Throughout the centuries techniques of creating images as well as materials from which they were made changed. Nevertheless, although years have passed, devotional representations in this form are still very popular, but due to automated production of a religious image, its artistic value decreased. Still, they become a collectible as well as fulfill an important evangelization mission.
Źródło:
Resovia Sacra : Studia Teologiczno-Filozoficzne Diecezji Rzeszowskiej; 2014, 21; 279-283
1234-8880
Pojawia się w:
Resovia Sacra : Studia Teologiczno-Filozoficzne Diecezji Rzeszowskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 19

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies