Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "peasant-mania" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-3 z 3
Tytuł:
Instrumentarium huculskie w sztuce polskiej XIX i XX wieku – wybrane przykłady
Hutsul instruments in Polish art of the 19th and 20th centuries – selected examples
Autorzy:
Błażejewska, Anita
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/29519314.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
instrumentarium
Huculszczyzna
sztuka polska
chłopomania
folklor
ikonografia muzyczna
etnomuzykologia
Instruments
Hutsul region
Polish art
peasant–mania
folklore
musical iconography
ethnomusicology
Opis:
Celem niniejszego artykułu jest przedstawienie wątków muzycznych, które są obecne w tradycyjnej kulturze Huculszczyzny, oraz ich wpływu na sztukę polską w XIX i XX wieku. W ramach opracowania omówiono wybrane dzieła sztuki, skupiając się na charakterystycznym instrumentarium reprezentatywnym dla omawianego regionu. Skrzypce, fujarki, cymbały, trembita, róg oraz lira korbowa zostały sklasyfikowane i opisane pod względem budowy oraz funkcji. Główny element pracy stanowi analiza dzieł sztuki, które poruszają tematy związane z muzyką uprawianą i tworzoną przez Hucułów. Uwzględniono motywy ikonograficzne, które zostały podzielone na dziewięć grup. Omówiony dorobek artystyczny twórców działających na przełomie XIX i XX wieku pozwala ocenić, w jaki sposób obecność wątków etnomuzykologicznych w sztuce przedstawiającej Huculszczyznę i jej mieszkańców wpłynęła na malarstwo inspirowane ludowością.
This article aims to explore the musical themes prevalent in the traditional culture of the Hutsul region, and how they have influenced Polish art during the 19th and 20th centuries. The study involves an examination of selected works of art, with a focus on the characteristic instrumentation representative of the discussed region, including the violin, pipes, cimbalom, trombita, horn, and hurdy-gurdy. These instruments have been classified and described in terms of their construction and function. The analysis of works of art in the main body of the article focuses on topics related to the music practiced and created by the Hutsuls. Iconographic motifs have been taken into account and classified into nine groups. The artistic achievements of artists who were active at the turn of the 19th and 20th centuries have been discussed in order to assess the influence of ethnomusicological threads in art depicting the Hutsul region and its inhabitants, particularly in painting inspired by folk culture. Through this exploration, the article seeks to shed light on the impact of Hutsul music on Polish art, and to demonstrate how ethnomusicological themes can be integrated into artistic expression.
Źródło:
TECHNE. Seria Nowa; 2023, 1, 11; 43-75
2084-851X
Pojawia się w:
TECHNE. Seria Nowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Powrót chłopomanii. O fascynacji folklorem we współczesnej polskiej prozie fantastycznej
The return of peasant-mania. The fascination with folklore in modern polish fantasy prose
Autorzy:
Mikinka, Aleksandra Ewelina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1834620.pdf
Data publikacji:
2021-09-20
Wydawca:
Wydawnictwo HUMANICA
Tematy:
chłopomania
folklor
powieści folkowe
słowiańska fantasy
Baba Jaga
szeptucha
peasant-mania
folklore
folk novels
slavic fantasy
Baba Yaga
whisper
Opis:
Powrót „mody na folklor” i nawrót fascynacji sztuką ludową dostrzegalne są dziś w rozmaitych przestrzeniach oraz tekstach kultury. Wzorem państw zachodnich, które „odzyskują” współcześnie dawne wierzenia, obyczaje i obrzędy, Polska oraz inne kraje słowiańskie przeżywają powtórnie „chłopomanię”. Te trendy znalazły swoje odbicie także we współczesnej literaturze fantastycznej. W ciągu ostatnich dwudziestu lat powstało wiele powieści nawiązujących do życia i obrzędowości mieszkańców wsi (często z okolic Podlasia). Ludowe wierzenia, żywe i kultywowane, stają się w nich punktem wyjścia do skonstruowania zaskakującej i pomysłowej fabuły. W artykule porównano „folkowe” powieści, które łączy postać głównej bohaterki – szeptuchy, wiedźmy, znachorki – będącej niejako symbolem tego, co wiejskie, „z ludu”, „z gminu”.
The return of ‘folklore fashion’ and the renewed fascination with folk art can be seen at present in various spaces and culturebased texts. Following in the footsteps of Western countries that are now ‘reclaiming’ old beliefs, customs, and rites, Poland and other Slavic countries are reliving their ‘peasant mania’. These trends have also been reflected in contemporary fantasy literature; over the past twenty years, many novels have referred to the life and rituals of village dwellers (often from the Podlasie region). Folk-based beliefs, which are part of everyday life and culture, become the starting point for the construction of a surprising and ingenious storyline. This article compares the ‘folk’ novels that are linked through the type of main character – whisperers, witches, faith healers – who in some way symbolise the rural, the folk, the commoner-related.
Źródło:
Czasopismo Naukowe Instytutu Studiów Kobiecych; 2021, 2(11); 23-36
2451-3539
2543-7011
Pojawia się w:
Czasopismo Naukowe Instytutu Studiów Kobiecych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
"Któż tam będzie wisiał?" – Bunt chłopski w miejskiej wyobraźni
Autorzy:
Starnawski, Marcin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/643681.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
Tematy:
R.U.T.A.
feudalism
classism
folklore
punkrock
contestation
folk mania
„chłopomania”/ peasant mania
authenticity
revolt
violence
Opis:
“Who’s going to dangle there?” – Peasant revolt in urban imagination. On the Gore album by R.U.T.A. and on its receptionThe author presents a review of a recent album “Gore: Songs of Rebellion and Misery from 16th to 20th Century” by a Polish punk rock / hardcore group R.U.T.A. The album, which combines traditional peasant lyrics with modern arrangements and folk instruments, has received acclaim from both fans and critics, while the band declared their commitment to struggles of contemporary progressive social movements. The author analyses the lyrics situating his reflection in sociological-historical framework to discuss realities of peasants’ lives and revolts during the second serfdom in early modern Poland. The author interprets the musical form of the songs as “punk-rock assimilation” of folklore themes. The final section contains critical reflection on the album’s marketing strategy and reception with the key dissected categories being “rebellion” and “authenticity.”
Źródło:
Studia Litteraria et Historica; 2012, 1
2299-7571
Pojawia się w:
Studia Litteraria et Historica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-3 z 3

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies