Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "muzyka chóralna" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 16
Tytuł:
O muzyce anglikańskiej uwag kilka. Muzyka chóralna
Autorzy:
Babnis, Maciej
Misiaszek, Antoni
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/1047355.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Tematy:
muzyka anglikańska
muzyka chóralna
Evensong
psalmy
kantyki
anthems
Opis:
Some remarks on music in anglican church. Choral music. The goal of the paper is to give Polish reader information about music in anglican church. In this first part music sung by choir is discussed – in particular such genres as anglican chant, preces and responses, canticles, anthem. There are also some remarks on place of music in worship and on english choirs.
Źródło:
TOŻSAMOŚĆ MUZYKI SAKRALNEJ W DIALOGU Z KULTURĄ WSPÓŁCZESNĄ; 125-147
9788364615276
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyka chóralna Andrzeja Koszewskiego (1922-2015) i jej aspekt liturgiczny
Andrzej Koszewski’s choral music and its liturgical aspect
Autorzy:
Cywińska-Rusinek, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/585174.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Opolski. Redakcja Wydawnictw Wydziału Teologicznego
Tematy:
Koszewski
muzyka chóralna
sakralny
liturgia
choral music
sacred
liturgy
Opis:
Andrzej Koszewski jest jednym z najwybitniejszych kompozytorów Polskich ubiegłego stulecia. Szczególne miejsce w jego dorobku zajmuje muzyka chóralna, która stanowi przeważającą część całej twórczości artysty. Aby ukazać jej różnorodność, w pierwszej części artykułu przedstawiono klasyfikację muzyki chóralnej Koszewskiego według różnych kryteriów i krótko ją scharakteryzowano. Następnie poświęcono uwagę muzyce sakralnej. Zgodnie z tematem pracy przedstawiono argumenty za wykorzystaniem jej w ramach liturgii. W oparciu o literaturę i przykłady dwóch odmiennych stylistycznie mszy udało się wykazać, że muzyka sakralna Andrzeja Koszewskiego posiada wszelkie cechy muzyki liturgicznej. Ze względu na jej wysoki poziom artystyczny oraz głęboki wyraz duchowy warto zadbać o to, by była wykonywana nie tylko podczas koncertów, ale także w ramach liturgii.
A. Koszewski was one of the most outstanding Polish composers of the last century. He passed away on 17 February 2015. The most prominent of his works are choral pieces which were briefly characterized and classified according to various criteria. The attention is also given to his sacred music. The author presents arguments for its use in the liturgy. Based on the literature and two masses in a different stylistics it was shown that sacred music of A. Koszewski has got all the qualities of liturgical music. Considering its high artistic level and its deep spiritual expression, the music should be performed not only during concerts but also during the liturgy.
Źródło:
Liturgia Sacra. Liturgia - Musica - Ars; 2016, 22, 47; 189-203
1234-4214
Pojawia się w:
Liturgia Sacra. Liturgia - Musica - Ars
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O przepaścista długa wieczności – próba ocalenia pieśni „pustej nocy” na Kaszubach
Autorzy:
Bronk, Sławomir
Misiaszek, Antoni
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/1047471.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Tematy:
śpiewniki kaszubskie
pieśń "pustej nocy"
ks. Józef Mazurowski
muzyka kaszubska
muzyka chóralna
Opis:
The “home death” model was dominating at the Kashubian villages, beginning approximately in the second half of the XX century. Both family and neighbours of the dying would present in the time leading up to their death. Any post-mortal processes, such as preparing the corpses for burial, funeral arrangements and daily devotions took place in the house of the deceased. During the first two evenings, the ‘rosary’s prayer’ would be recited and on the third evening, once all of the locals and relatives of the deceased were gathered together, the prayer vigil, named “The Empty Night”, would be extended until the morning. Throughout the night, hymns would be sung, periodically interrupted for the rosary’s prayer. Most of these hymns would be published for the singers although many others would have been learned by memory. The collection of Catholic pious songs for both the church and home use, was written by Fr. Stephen Keller (1827–1872), published in Pelpin, in 1871, 1880, 1886, 1901 and 1902. These are some of the oldest Hymnals. Another collection of religious songs, often encountered today, are the New Canticle of pious songs; according to the rite of Sts. Catholic church at the annual celebration, published in Poznań (1908) by Jan Herman Szczypior from Załakowo. Ethnographic studies were conducted during the last spring at the Kashubian area, which included the group of “Empty Night’s” songs. However, unfortunately these findings have since disappeared. The aim of the recordings undertaken was to release the Kashubian’s “Empty Night” Hymnal which, as opposed to the original publication, would include the melody score.
Źródło:
TOŻSAMOŚĆ MUZYKI SAKRALNEJ W DIALOGU Z KULTURĄ WSPÓŁCZESNĄ; 199-215
9788364615276
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Super flumina Babylonis – Psalm 137 przykładem piękna ocalonego i ocalającego
Autorzy:
Rogalski, Marek
Misiaszek, Antoni
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/973487.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Tematy:
psałterz
psalm 137
muzyka chóralna
muzyka religijna
piękno w muzyce
Bogdan Burdziej
Opis:
Book of Psalms is a precious archetype of sacred music, the Church’s first song-book. Psalm 137, found inside the psalter, is an example of an outstanding lyrical poetry with a huge charge of faith, patriotism, despair and hope. Topicality and beauty of Super Flumina Babylonis inspire artists in other fields, especially poets and musicians. The salvaging role of sacred music can be felt in the message of the song. Whilst the great amount of musical arrangements, especially choral, which deepen the poetic layer of the psalm present it as a salvaged beauty – a living monument.
Źródło:
Muzyka sakralna. Piękno ocalone i ocalające; 177-189
9788364615184
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Instrukcja Musicam Sacram z chóralnej perspektywy w Kościele Powszechnym. Percepcja i rezonans. Perspektywa i szansa dla chóralistyki na przyszłość
Autorzy:
Tyrała, Robert
Misiaszek, Antoni
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/1046853.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Tematy:
Musicam Sacram
chóralistyka
muzyka chóralna w Kościele Powszechnym
Pueri Cantores
Opis:
It was exactly 50 years ago that the Instruction Musicam Sacram was officially approved to specify the Church teachings on music. The Instruction was a special supplementary to the 6th chapter of Sacrosanctum Concilium. We cannot and must not ignore this document and it seems that after 50 years it is now a perfect moment to discuss its resonance in the world. As the Ecclesiastical Assistant since 2004 and then, since 2009 the President of the International Federation of Pueri Cantores, thus visiting and talking with my associates in 42 world countries where our Federation is operating, I feel entitled to talk about the image of choral music from this perspective on the Universal Church. That is why I am going to focus on this resonance with respect to church music as performed by the choirs of Pueri Cantores during liturgy and concerts in the countries where they function. I would like to start with the presentation of the position, aims and the role of choirs in accordance with the Musicam Sacram Instruction, then I am going to provide the examples to illustrate how Pueri Cantores realize the above on particular continents. My idea is to shed some light on Pueri Cantores perspective (or rather prospects) for the future. The fundamental thing for the future of choral music in the Church is education of choirmasters. This postulate seems to be the pressing need. Of course, it ought to stressed that there are in the world, particularly in Europe, good universities which provide excellent music education in the faculties of choral conductorship or church music, but there is still quite a lot to be done in this matter. The next crucial postulate for the future is a kinder attitude towards the activity of church choirs and acknowledging the role of the Church in liturgical music by particular supervisors of dioceses. It is true that in many dioceses this issue is properly tackled ith, but we need some more holistic and systemized consideration within the entire Church.
Źródło:
TOŻSAMOŚĆ MUZYKI SAKRALNEJ W DIALOGU Z KULTURĄ WSPÓŁCZESNĄ; 89-100
9788364615276
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Dusza z ciała wyleciała – inspiracja XV-wieczną pieśnią wykorzystaną w utworze Lament Wojciecha Kilara
Soul Flew Out of the Body – Inspiration by the 15th Century Song Used in Lament by Wojciech Kilar
Autorzy:
Szepiszczak, Angelika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2078087.pdf
Data publikacji:
2021-12
Wydawca:
Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"
Tematy:
Wojciech Kilar
choral music
theme of the death
muzyka chóralna
motyw śmierci
Opis:
The subject of death and reflections on the subsequent fate of the human soul have repeatedly inspired the creation of literary, musical and artistic works over the centuries. This motif was also used in Polish musical folklore. An example can be the songs: the medieval song Dusza z ciała wyleciała (Eng. Soul Flew Out of the Body) and a song from the second half of the 20th century Ach, mój smutku (Eng. Ah, my sorrow). One of the outstanding Polish composers of classical contemporary music who took up the subject of the fate of the soul after human death was Wojciech Kilar. Lament was written in 2003, in the last phase of the composer’s work, widely known as the national-religious trend. The Lament was composed for a mixed a cappella choir. The composition is distinguished by simplicity, the author abandoned the sonoristic sounds characteristic of his work in favor of modest arrangements referring, among others, to the tradition of Gregorian chant.
Tematyka śmierci i rozważania dotyczące późniejszego losu duszy człowieka na przestrzeni wieków wielokrotnie stawały się inspiracją do stworzenia utworów literackich, muzycznych oraz plastycznych. W polskim folklorze muzycznym motyw ten był również wykorzystywany. Przykładem mogą być pieśni: średniowieczna Dusza z ciała wyleciała oraz pochodząca z 2. połowy XX wieku Ach, mój smutku. Jednym z wybitnych polskich kompozytorów klasycznej muzyki współczesnej, którzy podjęli temat losu duszy po śmierci człowieka, był Wojciech Kilar. Lament powstał w 2003 roku, w ostatniej fazie twórczości kompozytora nazywanej nurtem narodowo-religijnym. Lament został skomponowany na mieszany chór a cappella. Kompozycję wyróżnia prostota, autor zrezygnował z charakterystycznych dla swojej twórczości sonorystycznych brzmień na rzecz skromnych układów nawiązujących między innymi do tradycji chorału gregoriańskiego.
Źródło:
Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"; 2021, 9, 9; 66-75
2353-2734
Pojawia się w:
Rocznik Muzeum "Górnośląski Park Etnograficzny w Chorzowie"
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Utwory o inspiracji religijnej Wojciecha Łukaszewskiego w świetle duchowej postawy kompozytora
Religious art of Wojciech Łukaszewski in the context of the composers spiritual attitude
Autorzy:
Łukaszewski, Marcin Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/496619.pdf
Data publikacji:
2019-06-30
Wydawca:
Towarzystwo Naukowe Franciszka Salezego
Tematy:
Łukaszewski
Częstochowa
technika kompozytorska
muzyka religijna
muzyka chóralna
sacrum
duchowość
composer technique
religious music
choral music
spirituality
Opis:
The article discusses the religious creativity of Wojciech Łukaszewski. He composed three works for a large ensembles and five religious songs for solo voice and solo voice with piano or organ. These works have religious connotations. Confessioni were inspired by the Confessions of Saint Augustine. In De morte Boleslaui Carmina, the composer repeatedly quotes the Polish song Bogurodzica. In works on religious subjects, he used the texts of Roman Brandstaetter, Gallus Anonymus and Roger Degrelle and three Polish carols. The article is the first attempt to explore this topic. An important material helpful in the analysis of the composer’s compositions and spirituality were his letters to Maria Patrzyk – his bride.
W artykule omówiono utwory o tematyce religijnej Wojciecha Łukaszewskiego. Skomponował on trzy dzieła przeznaczone na dużą obsadę wykonawczą oraz pięć pieśni religijnych na głos solo i głos z fortepianem lub organami. Utwory te zawierają wyraźne konotacje religijne. Confessioni były inspirowane lekturą Wyznań św. Augustyna, w De morte Boleslaui Carmina kompozytor przywołuje motywy pieśni Bogurodzica. W utworach o tematyce religijnej wykorzystał teksty Romana Brandstaettera, Galla Anonima, ks. Rogera Degrelle’a oraz trzy polskie kolędy. Artykuł jest pierwszą próbą spenetrowania tego tematu. Ważnym materiałem pomocnym w analizie utworów i duchowości kompozytora były jego listy do narzeczonej, Marii Patrzyk.
Źródło:
Seminare. Poszukiwania naukowe; 2019, 40, 2; 215-230
1232-8766
Pojawia się w:
Seminare. Poszukiwania naukowe
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyka chóralna w diecezji lubelskiej w okresie posługi biskupa Stefana Wyszyńskiego
Choral Music in the Lublin Diocese during the Ministry of Bishop Stefan Wyszyński
Autorzy:
Lisiecki, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1928251.pdf
Data publikacji:
2021-12-08
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
muzyka kościelna
diecezja lubelska
biskup Stefan Wyszyński
muzyka chóralna
repertuar chórów
Church music
Lublin Diocese
bishop Stefan Wyszyński
choral music
choir repertoire
Opis:
Artykuł przedstawia duszpasterski projekt odbudowy kultury muzycznej Kościoła katolickiego w Polsce po II wojnie światowej. Autor nakreśla szerszy kontekst działań pastoralnych, podjętych wówczas przez Prymasa Polski Augusta Hlonda. Praca duszpasterska biskupa Stefana Wyszyńskiego w diecezji lubelskiej wpisała się w ten ogólnopolski plan odbudowy roli muzyki w kościołach, szczególnie w zakresie muzyki chóralnej. W artykule zostały omówione główne jej założenia. Jej podstawą było rozumienie przez biskupa Wyszyńskiego zespołów chóralnych jako bardzo ważnej grupy duszpasterskiej w Kościele, którą należy nieustannie kształcić muzycznie i formować religijnie. Główne zadanie liturgiczne chóru, w rozumieniu biskupa Wyszyńskiego, polegało na wprowadzeniu nowych pieśni liturgicznych do kościołów diecezji. Chóry, jak zawsze, wykonywały także utwory wielogłosowe. Biskup wraz z diecezjalną komisją organistowską precyzyjnie określał repertuar chórów, zarówno gdy chodzi o monodię liturgiczną, jak i o utwory wielogłosowe. Ten zabieg pomógł osiągnąć dwa cele: podniesienie poziomu wykonawstwa poprzez zwrócenie uwagi na wartościowe i niebanalne kompozycje oraz stworzenie diecezjalnej wspólnoty chóralnej. Tej ostatniej sprawie przysłużyły się zwłaszcza zjazdy chórów o charakterze konkursowym i festiwalowym, które gromadziły po kilkaset osób. Szerokie działania duszpasterskie biskupa Wyszyńskiego, w tym także w dziedzinie muzyki chóralnej, przyczyniły się do znacznego ożywienia diecezjalnego ruchu chóralnego oraz do podniesienia poziomu muzyki kościelnej wykonywanej w ówczesnej diecezji lubelskiej.
The article presents the pastoral project of recreating the musical culture of the Catholic Church in Poland after World War II. The author outlines a broader context of pastoral activities undertaken at that time by the Primate of Poland, August Hlond. The pastoral work of Bishop Stefan Wyszyński in the Lublin Diocese was part of this nationwide plan to rebuild the role of music in churches, especially in the field of choral music. The article discusses the main assumptions of this work. It was based on Wyszyński’s understanding of choirs as a very important pastoral group in the Church, which should be constantly educated musically and religiously formed. The main liturgical task of the choir, as understood by Bishop Wyszyński, was to introduce new liturgical songs to the churches of the diocese. Choirs, as always, also performed polyphonic pieces. Together with the Diocesan Organist Commission, he precisely defined the repertoire of the choirs, both in terms of liturgical monody and polyphonic pieces. This procedure helped achieve two goals: raising the level of performance by drawing attention to valuable and original compositions and creating a diocesan choral community. The latter case was especially favored by the conventions of choirs of a competition and festival nature, which gathered several hundred people. Bishop Wyszyński’s extensive pastoral activities, also in the field of choral music, contributed to a significant revival of the diocesan choral movement and to raising the level of church music performed in the Diocese of Lublin.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2021, 69, 4 Special Issue; 123-136
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O własnej twórczości kompozytorskiej o tematyce pasyjnej. Inspiracje, teksty, technika kompozytorska, język muzyczny
My own Passion compositions. Inspirations, texts, composing technique, musical language
Autorzy:
Łukaszewski, Marcin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1358192.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
aklamacja
chór
faktura
Gaia
gregoriański śpiew
inspiracje
Łukaszewski
muzyka chóralna
muzyka organowa
organy
symbolika
technika kompozytorska
Wielkanoc
Wielki Post
acclamation
choir
texture
Gregorian chant
inspirations
choral music
organ music
organ
symbolism
composing technique
Easter
Lent
Opis:
This article is devoted to my own Lenten choral and organ music. At first, I introduce my motives for undertaking creative activity, which include, among others, the atmosphere of my family house (my father, Wojciech Łukaszewski, was a composer). My inspiration to take up choral music was a ten-year collaboration with the choir of the Academy of Catholic Theology (currently Cardinal Stefan Wyszyński University in Warsaw) under the management of the Reverend Kazimierz Szymonik. In the latter part of the article, I introduce my choral works, list the titles and then focus strictly on Passion and Paschal music. I present the circumstances in which those pieces were created, the details of their first performances and recordings, the texts they used and, furthermore, analyze them, paying attention to the most distinctive features of my composing technique and style.
Artykuł jest poświęcony własnej muzyce chóralnej i organowej o tematyce wielkopostnej. Na początku przybliżam motywy podjęcia przeze mnie działalności twórczej, na co m.in. miała wpływ atmosfera domu rodzinnego (ojciec, Wojciech Łukaszewski, był kompozytorem). Inspiracją do podjęcia muzyki chóralnej była natomiast dziesięcioletnia współpraca z chórem Akademii Teologii Katolickiej (obecnie UKSW) w Warszawie pod dyrekcją ks. Kazimierza Szymonika. W dalszej części artykułu przybliżam twórczość chóralną, wymieniam tytuły utworów, a następnie koncentruję się na utworach już stricte o tematyce pasyjnej i paschalnej. Przybliżam okoliczności ich powstania, informacje o prawykonaniach, nagraniach, wykorzystanych tekstach, a następnie przeprowadzam krótkie analizy, zwracając uwagę na najbardziej charakterystyczne cechy mojej techniki kompozytorskiej i stylistyki.
Źródło:
Edukacja Muzyczna; 2019, 14; 313-372
2545-3068
Pojawia się w:
Edukacja Muzyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wychowanie i formacja na przykładzie federacji Pueri Cantores
Autorzy:
Tyrała, Robert
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/669301.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Papieski Jana Pawła II w Krakowie
Tematy:
education
tutoring
formation
Pueri Cantores
Rev. Ferdinand Maillet
sacred music
choral music
Christian values
Memorandum on The Identification and the Essence of Pueri Cantores
edukacja
wychowanie
formacja
ks. Ferdynand Maillet
muzyka kościelna
muzyka chóralna
chrześcijańskie wartości
Memorandum O identyfikacji i istocie Pueri Cantores
Opis:
Education and formation are the two key words of tremendous importance in the activity of the International Federation of Pueri Cantores. Learning the Christian values and deepening faith both derive from the identity of and identification with the group which Pueri Cantores is. Creative education, commonly associated with musical formation of young people, is a peculiar quality characterizing this church movement. The Pueri Cantores actions performed in many countries of the world, counting today almost 40, prove the growing effectiveness and popularity of this Federation. And such is are the aims which were officially approved by its Presidents in the document ratified in Paris last year.The history of the Pueri Cantores community has featured a great number of excellent tutors and educators. Their remarkable activities are certified by their living pupils, acting and developing worldwide. Amongst these magnificent pillars of the Federation was Siegfried Koesler, deceased two years ago, a great friend of the Polish Federation of Pueri Cantores and of the main celebrator of today’s anniversary. The entire international community of Pueri Cantores Presidents, Correspondents and Guests shall meet on 24–26 October 2014 in Würzburg so as to commemorate this great and good teacher. At the funeral service of Siegfried Koesler at Würzburg cemetery on 5 December 2012 I said on behalf of the International Federation of Pueri Cantores: „Thank you fory your shiny example. You were for us a living sign of God’s presence amongst us. Your thoughts and deeds shall remain in us for they have stayed alive in our hearts. You will live in us. Your remarkably good manners, culture and life, permeated with God’s presence, will always be an inspiration and encouragement for us in our aiming at ideals, to which you were invariably faithful” (R. Tyrała, The 10th Letter of President of FIPC, Kraków 2014. Archives of the International Federation of Pueri Cantores in Rome). It is a matter of undeniable certainty that the modern world, the modern Church and we ourselves need such authentic educators and authorities.May the conclusion of these few thoughts on educating through music, as exemplified by the Federation of Pueri Cantores, be the words expressed by the man who, like anyone else, knows how to run a choir, and educate and form young people: „I believe, working with a choir in respect of human activity belongs to a hierarchy of values. Because man as such is a value himself. And this man, whether a child or an adult singing in our choir, whom God provided with abilities to sing and with musical sensitivity, and whom He entrusted to us, choirmasters so we would educate, tutor and form, is truly worth a trial” (A. Zając, Chór kościelny – środowiskiem edukacyjnym, wychowawczym i formacyjnym. Sacred Choir – An Educational, Tutorial and Formative Environment, w: Pro Musica Sacra, t. III, Kraków 2006, p. 80).
Źródło:
Tarnowskie Studia Teologiczne; 2014, 33, 2
2391-6826
0239-4472
Pojawia się w:
Tarnowskie Studia Teologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Tęsknota dźwiękami otulona. O liryce wokalnej gdańskiego kompozytora Stanisława Kwiatkowskiego (1930–2010)
Yearning Wrapped in Sounds. On the Vocal Lyrics of the Gdańsk Composer Stanisław Kwiatkowski (1930–2010)
Autorzy:
Kaczorowski, Robert
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1492626.pdf
Data publikacji:
2021-03-06
Wydawca:
Gdańskie Seminarium Duchowne
Tematy:
Stanisław Kwiatkowski
choral song
solo song
20th century music
pieśń chóralna
pieśń solowa
muzyka XX wieku
Opis:
W artykule autor omawia sześć nieznanych pieśni gdańskiego organisty i kompozytora Stanisława Kwiatkowskiego (1930–2010). Są to: Pieśń wieczorna, Jesienna piosenka, Morskie preludium, Czemu, Wspomnienie oraz Czekam cię. Utwory te nigdy nie zostały opublikowane; dostępne są w autorskim rękopisie kompozytora. Pytaniem otwartym pozostaje tytułowa tęsknota dźwiękami otulona. Stan obecnej wiedzy nie pozwala jednoznacznie stwierdzić, kim jest obiekt westchnień, o którym bardzo wyraźnie mówią teksty pieśni.
In the article, the author discusses six unknown songs of the Gdańsk organist and composer Stanisław Kwiatkowski (1930–2010). They are: Evening Song, Autumn Song, Sea Prelude, Why, Remembrance and Waiting for you. These songs have never been published; are available in the composer's author's manuscript. The open question remains the matter of the title longing with sounds wrapped around it. The current state of knowledge does not allow to clearly state who the object of sighs is, which the lyrics of the songs speak very clearly about.
Źródło:
Studia Gdańskie; 2020, 47; 243-255
0137-4338
Pojawia się w:
Studia Gdańskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 16

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies