Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "music students" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-12 z 12
    Tytuł:
    Cechy osobowości uczniów szkół muzycznych a poziom otrzymywanego wsparcia społecznego
    Autorzy:
    Ossowski, Roman
    Nogaj, Anna Antonina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1167856.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy
    Tematy:
    music school students
    personality
    social support.
    Opis:
    Article focuses on issues related to the selected dimensions of the psychosocial functioning of music school students. Directly concerns the relation between personality traits of musically talented youth and perceived level of receiving social support. The research presented in this article was conducted among students of Polish music schools in different regions of the country. As part of this study used authoring tool for (1) measuring social support for music school students, the content of which specific questions adapted to the specific school of music and (2) Paul Costa and Robert McCrae Personality Inventory NEO-FFI. The results of the research allowed to indicate the strength of the association between the level of personality traits of music school students and the types of social support (emotional support, instrumental, informational and evaluative) received from various social groups (parents, teacher of the main subject, other teachers, colleagues from the music school, colleagues outside music school). In the dimension of social support studies were innovative and in terms of personality traits allowed polemics to previous studies carried out in the population of Polish students of music schools and abroad research.
    Źródło:
    Polskie Forum Psychologiczne; 2017, XXII, 1; 71-89
    1642-1043
    Pojawia się w:
    Polskie Forum Psychologiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Exposure to excessive sounds and hearing status in academic classical music students
    Autorzy:
    Pawlaczyk-Łuszczyńska, Małgorzata
    Zamojska-Daniszewska, Małgorzata
    Dudarewicz, Adam
    Zaborowski, Kamil
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2161930.pdf
    Data publikacji:
    2017-02-21
    Wydawca:
    Instytut Medycyny Pracy im. prof. dra Jerzego Nofera w Łodzi
    Tematy:
    noise-induced hearing loss
    music students
    exposure to excessive sounds
    pure-tone audiometry
    hearing threshold levels
    high-frequency notches
    Opis:
    Objectives The aim of this study was to assess hearing of music students in relation to their exposure to excessive sounds. Material and Methods Standard pure-tone audiometry (PTA) was performed in 168 music students, aged 22.5±2.5 years. The control group included 67 subjects, non-music students and non-musicians, aged 22.8±3.3 years. Data on the study subjects’ musical experience, instruments in use, time of weekly practice and additional risk factors for noise-induced hearing loss (NIHL) were identified by means of a questionnaire survey. Sound pressure levels produced by various groups of instruments during solo and group playing were also measured and analyzed. The music students’ audiometric hearing threshold levels (HTLs) were compared with the theoretical predictions calculated according to the International Organization for Standardization standard ISO 1999:2013. Results It was estimated that the music students were exposed for 27.1±14.3 h/week to sounds at the A-weighted equivalent-continuous sound pressure level of 89.9±6.0 dB. There were no significant differences in HTLs between the music students and the control group in the frequency range of 4000–8000 Hz. Furthermore, in each group HTLs in the frequency range 1000–8000 Hz did not exceed 20 dB HL in 83% of the examined ears. Nevertheless, high frequency notched audiograms typical of the noise-induced hearing loss were found in 13.4% and 9% of the musicians and non-musicians, respectively. The odds ratio (OR) of notching in the music students increased significantly along with higher sound pressure levels (OR = 1.07, 95% confidence interval (CI): 1.014–1.13, p < 0.05). The students’ HTLs were worse (higher) than those of a highly screened non-noise-exposed population. Moreover, their hearing loss was less severe than that expected from sound exposure for frequencies of 3000 Hz and 4000 Hz, and it was more severe in the case of frequency of 6000 Hz. Conclusions The results confirm the need for further studies and development of a hearing conservation program for music students. Int J Occup Med Environ Health 2017;30(1):55–75
    Źródło:
    International Journal of Occupational Medicine and Environmental Health; 2017, 30, 1; 55-75
    1232-1087
    1896-494X
    Pojawia się w:
    International Journal of Occupational Medicine and Environmental Health
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Principles and Pedagogical Conditions of Aesthetic Development of High School Students in the Conditions of a Children’s Art School
    Autorzy:
    Oliynyk, Tetyana
    Umrykhina, Oksana
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28831465.pdf
    Data publikacji:
    2023-03-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    principles of aesthetic development
    pedagogical conditions of aesthetic development
    aesthetic development
    children’s music school students
    musical training
    Opis:
    The effectiveness of the aesthetic development of high school students in the conditions of a children’s music school directly depends on the application of a certain range of pedagogical principles in the educational process. It was found that pedagogical principles are important guidelines that reflect the general patterns of the process of education and upbringing, determine the requirements for their content, organization and educational methods. They represent a generalized system of requirements that covers all aspects of this process and reflects its results. The article examines the leading principles that are the basis of the process of aesthetic development of high school students in the conditions of a children’s music school: the principle of problematic reflects the consequences of logical and cognitive contradictions as the basis of an educational problem and the driving force of learning, determines the interaction between learning and teaching, the creation of problem situations, the setting and solving the problems; the principle of trust in the subject of education is based on the principles of «humane pedagogy», which ensures the organization of the educational process on the basis of a personal approach to the student, with the approval of him as an active, conscious, equal participant in the educational process, in which he develops on a humane basis personality; when organizing the principle of independent action, it is taken into account that the independent activity of students consists not only in the ability to organize their own mental activity (in which they receive new knowledge), but also in the ability to organize their own behavior, which is connected with the effective organization of their own mental activity; the principle of creativity involves the creation of optimal conditions for realizing the personal potential of schoolchildren; the principle of holistic perception of a musical work helps students understand the essence of each work, find the basic principles of its construction in the musical fabric, and perceive the content of the musical text as a highly organized whole; the principle of dialogue takes into account the following types of dialogic interactions: «author – performer», «teacher (performer) – student (performer)», «listener – performer». It was found that the pedagogical conditions for the aesthetic development of high school students in the conditions of a children’s music school are the subject-developmental environment, which we consider as a dialectical unity of spatial-subject and social components, closely related and mutually conditioned among themselves, where each subject of the educational process carries out its activity, which contributes to cultural identification, the development of aesthetic consciousness and aesthetic sensitivity, and the development of aesthetic activity. The introduction of person-oriented technology into the educational and educational process of a children’s music school is a process of psychological and pedagogical assistance to the child in the formation of his subjectivity, cultural identification, aesthetic consciousness, development of aesthetic sensitivity, development of aesthetic activity.
    Źródło:
    Viae Educationis; 2023, 1; 26-35
    2956-2856
    Pojawia się w:
    Viae Educationis
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Locus of control and styles of coping with stress in students educated at Polish music and visual art schools – a cross-sectional study
    Autorzy:
    Nogaj, Anna Antonina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2128403.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    locus of control
    coping
    stress
    music and visual art school students
    Opis:
    The article focuses on identifying differences in the locus of control and styles of coping with stress among young students who are artistically gifted within the fields of music and visual arts. The research group includes Polish students (n = 354) of both music and visual art schools who develop their artistic talents in schools placing particular emphasis on professional training of their artistic abilities and competences within the field of music or visual arts respectively. We make an assumption that different types of difficult situations experienced by youth educated at music and visual art schools may generate differences in dominating personal traits as well as in their sphere of emotions. The results of cross-sectional research in 2013 confirm the assumption regarding differences among music and visual art school students both with regard to the source of the locus of control, understood as the personality variable, and dominating styles of coping with stress. Moreover, a positive correlation between the tendency towards internal locus of control and a task-oriented style of coping with stress in difficult situations has been observed in music school students.
    Źródło:
    Polish Psychological Bulletin; 2017, 2; 279-287
    0079-2993
    Pojawia się w:
    Polish Psychological Bulletin
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Teoretyczne podstawy kompetencji zawodowych nauczycieli muzyki w edukacji szkolnej
    Theoretical basics of competences professional music teachers in school education
    Autorzy:
    Wilczkowska, Anastazja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/23050812.pdf
    Data publikacji:
    2022-03-10
    Wydawca:
    Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
    Tematy:
    nauczyciel
    szkoła
    muzyka
    kompetencje
    uczniowie
    teacher
    professional abilities
    students
    school
    music
    Opis:
    Artykuł poświęcono problematyce kompetencji zawodowych nauczyciela muzyki. Przedstawiono stanowiska polskich i ukraińskich naukowców zajmujących się tym zagadnieniem. W literaturze specjalistycznej pojęcie kompetencji zawodowych rozpatrywane jest jako określona standardami edukacyjno-zawodowymi danego obszaru lub specjalizacji fachowa gotowość i przydatność nauczyciela do realizacji zadań dydaktyczno-wychowawczych w działalności szkolnej. Kompetencje nauczyciela rozwijają się w procesie jego działalności zawodowej, przy stopniowym gromadzeniu doświadczenia zawodowego, sumiennym wykonywaniu swoich obowiązków, ciągłym rozwijaniu swojego warsztatu pracy, świadomości znaczenia i roli umiejętności interpersonalnych. Zgodnie ze współczesnymi wymogami społecznymi nauczyciel powinien być osobą aktywną, znakomicie posługującą się nowymi technologiami, skierowaną w swojej pracy na działania twórcze oraz na ciągłe doskonalenie własnych umiejętności.
    The article is dedicated to the issues of professional abilities of a teacher. The stances of Polish and Ukrainian scientists dedicated to the issue were presented. In the specialist literature the concept of professional abilities is considered as a defined, by the given field’s or specialty’s educational standards, readiness and usefulness of a teacher to realise educational tasks in the school activity. A teacher’s professional abilities are developed in the process of their professional activity, among the gradual gathering of experience, diligent carrying out of their duties, and constant development of their work-related abilities, awareness of meaning and the role of interpersonal skills. Correspondingly to the modern social requirements, a teacher should be an active person, with a perfect command of new technologies regarding pedagogics, focused in their work on creative activities and a constant improvement of their skills.
    Źródło:
    Rocznik Towarzystwa Naukowego Płockiego; 2021, 13; 381-393
    0860-5637
    2657-7704
    Pojawia się w:
    Rocznik Towarzystwa Naukowego Płockiego
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Risks of Social Noise Exposure in the Vulnerable Population in Slovakia
    Autorzy:
    Argalasova, L.
    Filova, A.
    Hirosova, K.
    Vondrova, D.
    Samohyl, M.
    Krajcova, D.
    Jurkovicova, J.
    Sevcikova, L.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/176401.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    social noise exposure
    road traffic noise
    personal music players
    university students
    Opis:
    The study is aimed to quantify the effects of social noise exposure (personal music players (PMP), events with high noise exposure) and the exposure to the other environmental noise sources in the selected sample of Slovak university students. The validated ICBEN methodology was used to assess noise annoyance. The measurement of ambient noise levels was done using hand-held sound level analyzer. There were 526 university students (143 males and 383 females, average age 23 ± 2.2) enrolled into the study so far, 192 in the exposed housing facility to road traffic noise and 326 in the control housing facility in Bratislava. The social noise exposure was quantified and followed according to the authorized methodology of the study Ohrkan. From the total sample 416 (79.4%) students reported the use of PMP in the last week for the average time of 314 minutes. There was a significant difference in PMP use between the exposed (85.34%) and the control group (76.31%) (p = 0:01). Among PMP users 28.1% exceeded the LAV (lower action value for industry = 80 dB). The results showed the importance of road traffic and the social noise as well and the need for prevention and intervention in these vulnerable groups.
    Źródło:
    Archives of Acoustics; 2016, 41, 3; 535-541
    0137-5075
    Pojawia się w:
    Archives of Acoustics
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Muzyka w Małej Ojczyźnie, Mała Ojczyzna w muzyce
    Music in a Little Homeland, Little Homeland in music
    Autorzy:
    Żmijewska, Ewa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2159836.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-13
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    Mała Ojczyzna
    muzyka
    komunikacja międzykulturowa
    studenci
    eseje
    Little Homeland
    music
    intercultural communication
    university students
    essays
    Opis:
    When at a loss for words, one could just as well seek a different mode of communication. Music is one such mode, which also includes intercultural communication. Written out in vo-ices, sounds, tones and pauses, music unfailingly carries emotions, feelings, experiences, and messages.Music is also one of the key building blocks of cultural identity. Little Homelands are filled with their endemic music traditions; they also witness particular musical events and unique artists. Some people discover their personal and intimate Little Homelands in music.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2020, 9; 237-247
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wpływ kształcenia muzycznego na rozwój właściwości osobowościowych i zachowań prospołecznych ucznia
    The effect of music education on the development of student’s personality traits and prosocial behavior
    Autorzy:
    Zwiercan, Halina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/901988.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Gdańska Wyższa Szkoła Humanistyczna
    Tematy:
    wychowanie poprzez muzykę
    kształtowanie cech osobowościowych ucznia
    education through music
    developing the student’s personality traits
    Opis:
    The subject matter is characterized by showing how learning to play an instrument builds the self-esteem of students. The development of appropriate prosocial behavior, associated with performances at concerts and competitions, is also presented. Then the author describes the impact of playing in a band to feel empathy and development of interaction skills. At the end there is an analysis of the educational role of music classes, conducted in the form of team games using balls.
    Źródło:
    Studia Gdańskie. Wizje i rzeczywistość; 2017, Tom 14; 153-163
    1731-8440
    Pojawia się w:
    Studia Gdańskie. Wizje i rzeczywistość
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Nauczyciel jako kreator wartości w wychowaniu muzycznym
    A Teacher as a Creator of Values in Music Education
    Autorzy:
    Szubertowska, Elżbieta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2098408.pdf
    Data publikacji:
    2022-03-11
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    wartości wychowawcze muzyki
    problemy percepcji muzyki uczniów
    formy aktywności muzycznej
    nauczyciel muzyki w szkolnictwie powszechnym
    educational values of music
    problems of students’ musical perception
    forms of musical activity
    music teacher in general education
    Opis:
    Obecna sytuacja kultury muzycznej społeczeństwa polskiego wymaga skutecznej edukacji dzieci i młodzieży, prowadzonej przez dobrze wykształconych nauczycieli. Jednak od wielu lat kandydaci na te kierunki studiów wykazują niski poziom wyjściowy swoich umiejętności i zainteresowań muzycznych. Nadrobienie tych braków w czasie studiów wymaga odważnych działań kadry pedagogicznej uczelni i podjęcia wzmożonych wysiłków na rzecz budowania wysokiej kultury muzycznej przyszłych nauczycieli. Oczekiwaną skuteczność działań nauczyciela w procesie wychowania muzycznego gwarantuje właściwa relacja między nauczycielem a uczniem oraz wyraźna w tych kontaktach identyfikacja nauczyciela z przekazywanymi wartościami.
    The present situation of the musical culture of Polish society requires effective education of children and adolescents provided by well-educated teachers. However, for many years, candidates for these fields of study have shown a low initial level of their musical skills and interests. Making up for these shortcomings when studying requires courageous actions by the university’s teaching staff and intensified efforts to build a high musical culture of future teachers. The high effectiveness of the teacher’s actions in the process of music education is guaranteed by the appropriate relationship between the teacher and the student, as well as the teacher’s clear identification with the values conveyed in these contacts.
    Źródło:
    Roczniki Pedagogiczne; 2022, 14, 1; 141-154
    2080-850X
    Pojawia się w:
    Roczniki Pedagogiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Znaczenie muzyki w domach rodzinnych studentów pedagogiki przedszkolnej i wczesnoszkolnej
    The importance of music in the family homes of pre-school and early childhood students
    Autorzy:
    Szczyrba-Poroszewska, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2134250.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Instytut Pedagogiki. Zakład Historii Edukacji
    Tematy:
    akulturacja
    studenci pedagogiki przedszkolnej i wczesnoszkolnej
    kompetencje muzyczne
    pedagogiczne wyzwania współczesności
    edukacja muzyczna
    kultura muzyczna domu rodzinnego nauczycieli
    acculturation
    students of preschool and early childhood
    music education
    pedagogical challenges of the present day
    musical competences
    music culture of teachers’ family homes
    Opis:
    Cel. Doniosłość bogatego muzycznie środowiska została wyeksponowana w wielu badaniach, które dotyczyły dzieci i wybitnych muzyków. Pominięci zostali w nich przyszli nauczyciele pedagogiki przedszkolnej i wczesnoszkolnej. Niniejsze badania stanowią zatem próbę udzielenia odpowiedzi na pytanie: jakie jest znaczenie muzyki w domach rodzinnych studentów pedagogiki przedszkolnej i wczesnoszkolnej? Materiały i metoda. Przebadano 91 studentek pedagogiki przedszkolnej i wczesnoszkolnej. W ramach sondażu diagnostycznego poproszono je o pisemne dokończenie zdania otwartego: „W moim domu rodzinnym muzyka…”. Narracje poddano analizie jakościowej. Wnioski. Badania pokazały m.in., że większość rodzin nie zapewnia bogatych doświadczeń muzycznych ani w zakresie wykonywania muzyki, ani w zakresie uczestnictwa w koncertach muzycznych. Funkcjonowanie muzyki w domu rodzinnym respondentek zostało w większości negatywnie ocenione przez dorosłe dzieci. Z tego względu w moim przekonaniu misją uniwersytetów kształcących pedagogów powinno być uświadamianie studentom, jak doniosłą rolę pełnią rodzice w rozwoju muzycznym dziecka.
    Aim. The importance of a musically rich environment has been displayed in many studies concerning children and outstanding musicians. Future teachers of pre-school and early childhood education have been omitted. This research is therefore an attempt to answer the research question: what is the meaning of music for the families of preschool and early childhood students? Materials and methods. The study group consisted of 91 pre-school and early childhood students. The main research method was a diagnostic survey. The students were asked to complete the open sentence in writing: „In my family home, a music ...”. The narratives were analyzed qualitatively. Conclusion. Research has shown, among other things. that most families do not provide a rich musical experience, either in performing music or in attending music concerts. The functioning of music in the respondents’ family homes was mostly negatively assessed by adult children. For this reason, in my opinion, the mission of universities in educating teachers should be to make students aware of the importance of parents in the musical development of a child.
    Źródło:
    Wychowanie w Rodzinie; 2021, XXV, (2/2021); 321-330
    2082-9019
    Pojawia się w:
    Wychowanie w Rodzinie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dostęp do informacji a poziom wiedzy wśród pokolenia X i Z na przykładzie Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie
    Access to Information and Knowledge Levels among Generation X and Z based on the Frederic Chopin International Piano Competition in Warsaw
    Autorzy:
    Król, Magdalena B.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/37274502.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Akademia Ignatianum w Krakowie
    Tematy:
    źródła informacji
    pokolenie X
    pokolenie Z
    Konkurs Pianistyczny im. F. Chopina
    preferencje muzyczne studentów
    muzyka Fryderyka Chopina
    information sources
    Generation X
    Generation Z
    Chopin Piano Competition
    musical preferences of students
    music of Fryderyk Chopin
    Opis:
    Artykuł prezentuje wyniki badania przeprowadzonego w 2001 r. wśród przedstawicieli pokolenia X i badania przeprowadzonego w 2021 r. wśród przedstawicieli pokolenia Z. Celem podjętych badań było znalezienie odpowiedzi na pytanie, czy nieograniczony dostęp do informacji w Internecie ma wpływ na wzrost poziomu wiedzy wśród przedstawicieli pokolenia Z o najbardziej prestiżowych wydarzeniach kultury wysokiej na przykładzie Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Badaniem ankietowym objęci zostali studenci Uniwersytetu Jagiellońskiego i Politechniki Krakowskiej.
    The article presents the results of a survey conducted in 2001 among representatives of Generation X and a survey conducted in 2021 among representatives of Generation Z. The aim of the research undertaken was to find an answer to the question whether unlimited access to information on the Internet increases the level of knowledge among the representatives of Generation Z of the most prestigious high culture events on the example of the International Chopin Piano Competition in Warsaw. The survey covered students of the Jagiellonian University and the Cracow University of Technology.
    Źródło:
    Perspektywy Kultury; 2023, 42, 3; 419-442
    2081-1446
    2719-8014
    Pojawia się w:
    Perspektywy Kultury
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Audiacyjny model wczesnej edukacji muzycznej
    Audiative model of early musical education
    Autorzy:
    Bonna, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/521948.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
    Tematy:
    audiacja
    teoria uczenia się muzyki E.E. Gordona
    cele i założenia wczesnej edukacji muzycznej
    pomiar zdolności i kompetencji muzycznych uczniów
    efektywność wczesnej edukacji muzycznej
    audiation
    E.E. Gordon’s Theory of Music Learning
    goals and assumptions of early musical education
    measuring the musical aptitude and competences of students
    efficiency of early musical education
    Opis:
    W pierwszej części artykułu zaprezentowane zostały teoretyczne podstawy audiacyjnego modelu wczesnej edukacji muzycznej, oparte na koncepcji uczenia się muzyki Edwina E. Gordona. Kolejna część ogniskuje się na głównych założeniach i celach realizowanej w ramach modelu wczesnej edukacji muzycznej. Należą do nich cele związane z rozwijaniem audiacji, która warunkuje słuchanie, śpiewanie, grę na instrumentach oraz tworzenie muzyki ze zrozumieniem, a także jej docenianie i ocenianie, w sposób zgodny z subiektywnym poczuciem estetyki. Inne istotne cele łączą się m.in. z nauczaniem uwzględniającym indywidualne potrzeby i różnice w strukturze uzdolnienia muzycznego dzieci oraz z sekwencyjnym sposobem nauczania-uczenia się muzyki. W pozostałych częściach artykułu skupiono się na kompetencjach nauczycieli oraz pomiarze zdolności i osiągnięć muzycznych uczniów testami Gordona, jak również na efektywności oddziaływań podejmowanych w ramach modelu wczesnej edukacji muzycznej, weryfikowanych w badaniach eksperymentalnych, które zrealizowane zostały m.in. wśród dzieci sześcioletnich w przedszkolu oraz pierwszych trzech klasach szkoły podstawowej.
    The first part of the article presents the theoretical bases of the audiative model of early musical education, based on E.E. Gordon’s Theory of Music Learning. The following part focuses on the assumptions and goals of early musical education executed pursuant to the model. These include goals related to developing audiation which conditions listening, singing, playing instruments, and creating music with understanding it, but also appreciating and assessing music in a manner accordant with a subjective aesthetic sense. Other important goals are connected with i.a. learning while taking into consideration the individual needs and differences in the structure of the musical aptitude of children, as well as a sequential manner of teaching-learning music. The following parts of the article focus on the competences of teachers and measuring musical aptitude and achievements of students using Gordon’s tests, but also on the efficiency of impingements undertaken in terms of the early musical education model, verified with experimental research conducted i.a. among six-year-olds in kindergarten and in the first three years of primary school.
    Źródło:
    Aspekty Muzyki; 2018, 8; s. 105 -128
    2082-6044
    Pojawia się w:
    Aspekty Muzyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-12 z 12

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies