Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "metafiction" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-23 z 23
    Tytuł:
    Ekphrastic Historiographic Metafiction – Enfolding Word, Image and History
    Autorzy:
    Bugno-Narecka, Dominika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1366467.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    ekphrasis
    fold
    historiographic metafiction
    Opis:
    The purpose of this paper is to provide a dynamic model of ekphrasis which can be used to interpret literary works that refer to, and thus, represent works of art. The paper will also show how ekphrasis as a fold collaborates with historiographic metafiction in ekphrastic historiographic metafiction. Theoretical reflection will be illustrated with the relevant examples from Salman Rushdie’s The Enchantress of Florence, Patrick Gale’s Notes from an Exhibition, Tracy Chevalier’s Girl with a Pearl Earring and Joseph Heller’s Picture This. 
    Źródło:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature; 2020, 44, 2; 3-13
    0137-4699
    Pojawia się w:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Metafiction, Figures of Time and Language Interface in "Guyana" by Élise Turcotte
    Autorzy:
    Defraeye, Julien
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/606337.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    metafiction
    trauma
    historiographic novel
    polyphonic narrative
    Opis:
    Der Band enthält die Abstracts ausschließlich in englischer Sprache.
    In 2011 Élise Turcotte released Guyana, a historiographic metafiction in which the characters come to realize the sheer impossibility of accessing a collective imagination. The famous Jonestown massacre surges to the forefront of the writing through the murder of Kimi, a hairdresser from Montreal, and initiates a frantic quest for the understanding of self through another, in order to get past the ineffable characteristic of the past. This article will explore the metafictional aspect of Guyana and its polyphonic narration before revaluating the stakes of, and the way in which we perceive, tales of trauma.
    Le numéro contient uniquement les résumés en anglais.
    Том не содержит аннотаций на английском языке.
    Źródło:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature; 2016, 40, 2
    0137-4699
    Pojawia się w:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Vladimir Nabokov’s Aerial Viaduct: Pale Fire and the Return to the Forbidden Past
    Autorzy:
    Księżopolska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/888919.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    Vladimir Nabokov
    metafiction
    intertextuality
    memory
    trauma
    Opis:
    Pale Fire may be read as an elaborate parody of literary criticism, or even Nabokov’s selfparody. This paper reconsiders the puzzle of identities in the novel in this context, with the trio of the author, the critic/annotator and the mysterious third man tracking the progress of both with clearly insidious intent. This analysis aims to uncover the suppressed trauma of Kinbote’s past, hiding behind Kinbote’s narrative. A memory of traumatic past forces Kinbote into ecstatic fiction-making. He constructs the marvellous Semberland (the land of resemblers) as a bridge between his lonely life in the foreign culture and his obscure past in the culture that no longer exists. This mythologization also mirrors a much grander theme: the theme of death and – always mysterious, never graspable – afterlife, and an attempt to bridge the gap between the quotidian realm of one’s existence and the glorious and unexplainable potustoronnost’, the other side of the mirror, the other side of consciousness.
    Źródło:
    Anglica. An International Journal of English Studies; 2015, 24/1; 41-57
    0860-5734
    Pojawia się w:
    Anglica. An International Journal of English Studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    La ciudad guetoizada: Buenos Aires en la narrativa de Ana María Shua
    The city of ghettos: Buenos Aires in Ana María Shua’s fiction
    Autorzy:
    Draus-Kłobucka, Agata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2143390.pdf
    Data publikacji:
    2022-03-30
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    ghetto
    dystopian city
    Buenos Aires
    metafiction
    urban island
    Opis:
    The article analyzes the image of Buenos Aires in the narrative of Ana María Shua, an Argentine writer of Polish Jewish descent. Urban space plays an important role in her prose described often as apocalyptic or dystopian. Through a historiographical metafiction, the author rewrites the memory of the ancestors in El libro de los recuerdos (2007), a novel that presents the life of Jewish immigrants in the capital of Argentina, divided into neighborhoods marked by their ethnicity. Eroticism and the use of the female body are, on the other hand, the topics that dominate in the author’s collection of micro-stories titled Casa de geishas (2009), where the brothel is described as a singular ghetto, rooted in the city panorama. Finally, the novel La muerte como efecto secundario offers a dystopic description of a future of a ghettoized city, where compulsory geriatric ghettos become a reality. The article, based on the analysis of the aforementioned works, presents a critical look at the use of the concept of “ghetto” or “urban island” in the construction of the narrative structure and space in Ana María Shua’s fiction.
    Źródło:
    Studia Romanica Posnaniensia; 2022, 49, 1; 17-31
    0137-2475
    2084-4158
    Pojawia się w:
    Studia Romanica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Nostalgia za klasyką w powieści Manaraga Władimira Sorokina
    Autorzy:
    Stryjakowska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1023541.pdf
    Data publikacji:
    2019-09-05
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Vladimir Sorokin
    literary canon
    metafiction
    post-irony
    Opis:
    The article discusses Vladimir Sorokin’s novel Manaraga as a metafictional statement concerning the problem of the literary canon. The proposed interpretation places the novel in the post-ironic thinking, within which the value of high culture is still in force.
    Źródło:
    Studia Rossica Posnaniensia; 2019, 44, 2; 85-92
    0081-6884
    Pojawia się w:
    Studia Rossica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    “Esa historia no puede contarse”. La dificultad de representar el pasado en dos novelas de Javier Cercas
    “This story is impossible to be told. Difficulty in depicting the past in two novels by Javier Cercas
    Autorzy:
    Potok, Magda
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1051221.pdf
    Data publikacji:
    2013-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    contemporary Spanish fiction
    Javier Cercas
    postmemory
    historiographic metafiction
    Opis:
    In two novels based on the subject of war: Soldados de Salamina (“Soldiers of Salamis”) (2001) and Velocidad de la luz (“the Speed of Light”) (2005), Javier Cercas raises the problem of recuperation of a traumatic past through literary discourse. The questions which these novels discuss and which we want to examine here concern complex relations between fiction and reality, history and memory (individual and collective), guilt and responsibility. In order to confront the historical reality from the contemporary perspective, from postmemory, Javier Cercas proposes a narrative with a clear metafictional dimension creating interferences in distinct narrative levels.
    Źródło:
    Studia Romanica Posnaniensia; 2013, 40, 2; 133-142
    0137-2475
    2084-4158
    Pojawia się w:
    Studia Romanica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    When Reading Becomes a Game: Parallel Narratives in Portuguese Picturebooks
    Autorzy:
    Ramos, Ana Margarida
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2031275.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Uniwersytet Wrocławski. Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
    Tematy:
    postmodern picturebooks
    wordless picturebooks
    interactive reading
    playfulness
    metafiction
    peritexts
    Opis:
    The aim of this text is to carry out an analysis of a specific picturebook type that includes two parallel narratives and can be read in two different directions. The first book under analysis, As duas estradas (2009) [Two Roads] (text by Isabel Minhós Martins), is organised using two verbal and visual narratives which tell the story of two partially simultaneous journeys in Portugal, from Lisbon to Alcobia doTejo, in two different cars by members of the same family. The second book, Olhe, por favor, não viu uma luzinha a piscar?/Corre, coelhinho, corre! (2013)[Follow the Firefly / Run, Rabbit, Run!], is a wordless picturebook that can be read in two directions, from left to right and from right to left, depicting two different visual narratives that take place in the same scenario, with different characters and specific plots. Highlighting the hybrid, multimodal and chamaeleon-like nature of the picturebook, our objective is to provide an opportunity to reflect upon this format of contemporary literature, which is in constant development and which allows increasingly more elaborate experimentation in order to stress the ludic or playful nature of picturebooks.
    Źródło:
    Filoteknos; 2020, 10; 345-357
    2657-4810
    Pojawia się w:
    Filoteknos
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Metafiction in Children’s Literature and its Adaptation on Screen. The Case of Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events
    Autorzy:
    Kaczyńska, Barbara
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/601229.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    children’s literature
    metafiction
    metalepse
    adaptation
    intertextuality
    double readership
    Opis:
    The paper analyzes metafictional aspects of the children’s book series A Series of Unfortunate Events by Lemony Snicket as adapted in a 2017 TV series. Focusing on the metaleptic narrator and the receiver’s role in the story’s interpretation, the analysis shows that the metafiction’s manifestation undergoes certain shifts due to the adaption’s status as a secondary work and the underlying existence of the primary text, as well as the visual mode of storytelling predominant in film.
    Źródło:
    New Horizons in English Studies; 2018, 3
    2543-8980
    Pojawia się w:
    New Horizons in English Studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Looking backward, going forward? “The abominable bride” and fan f(r)iction
    Autorzy:
    Krawczyk-Żywko, Lucyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/571860.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydział Neofilologii
    Tematy:
    fandom
    Gatiss
    Moffat
    metafiction
    reviews
    self-referentiality
    Sherlock Holmes
    Opis:
    The BBC’s “Sherlock” is believed to have pleased even the most fervent Sherlock Holmes fans, yet “The Abominable Bride” episode caused a serious amount of friction within the series fandom. To escape numerous stereotypical trappings, the creators of the show offered a modernised setting, and thus not only did they transcend the Grand Game but also made the show an instant transcultural success. Deciding to place Sherlock in his “original” surroundings in the Christmas special, they fell into the trap of their own making, since their own text became one of the adapted ones. References to the Canon and its adaptations were the driving force throughout the three series, but the amount of auto-referentiality was a step backward as far as the viewers and “gamers” are concerned.
    Źródło:
    Acta Philologica; 2016, 49; 331-339
    0065-1524
    Pojawia się w:
    Acta Philologica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dystopian and Utopian Omission of Discourse in Three Modern Robinsonades: Lord of the Flies, Concrete Island, The Red Turtle
    Dystopijne i utopijne pominięcie dyskursu w trzech nowoczesnych robinsonadach: Władcy much, Wyspie i Czerwonym żółwiu
    Autorzy:
    Gill, Patrick
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/912191.pdf
    Data publikacji:
    2019-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Robinsonade
    Defoe
    metafiction
    discourse
    narrator
    dystopia
    robinsonada
    metafikcja
    dyskurs
    Opis:
    The story of Robinson Crusoe comes to us in the guise of a first-person narrative based in part on a diary. Successor texts have traditionally adopted the same narrative situation, exploiting it in order to foreground ideas of authorship, textual authority and linguistic dominance. This essay pays particularly close attention to those Robinsonades that have not followed this pattern and have instead opted to omit meta-narration and intradiegetic narrator figures. It considers to what ends this is done in three modern Robinsonades: William Golding’s Lord of the Flies (1954), J. G. Ballard’s Concrete Island (1974), and Michael Dudok de Wit’s animated film The Red Turtle (2016).
    Historia Robinsona Crusoe przedstawiona jest za pomocą narracji w pierwszej osobie częściowo napisanej w formie dziennika. Teksty kontynuujące tradycję robinsonady na ogół również przyjmowały podobną narrację, uwypuklając w ten sposób kwestię autorstwa, władzy nad tekstem i dominacji językowej. Niniejszy artykuł skupia się na tych robinsonadach, w których nie zastosowano wyżej opisanej techniki, co pozwoliło wyeliminować metanarrację i intradiegetycznego narratora. Celem jest ustalenie powodu takiego zabiegu na przykładzie trzech nowoczesnych robinsonad: Władcy much Williama Goldinga (1954), Wyspy J. G. Ballarda (1974) i filmu animowanego Michaela Dudok de Wita pod tytułem Czerwony żółw (2016).
    Źródło:
    Porównania; 2019, 25, 2; 145-156
    1733-165X
    Pojawia się w:
    Porównania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Image of Man in Metafictional Novels by John Banville: Celebrating the Power of the Imagination
    Obraz człowieka w powieściach metafikcyjnych Johna Banville’a: Pochwała siły wyobraźni
    Autorzy:
    Czerniakowski, Maciej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1900737.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    postmodernism
    metafiction
    creative imagination
    intertextuality
    heterotopia
    postmodernizm
    metafikcja
    wybraźnia twórcza
    intertekstualność
    Opis:
    Artykuł analizuje strategie budowy obrazu człowieka, które John Banville stosuje w swoich dwóch metafikcyjnych powieściach – Kepler i Doctor Copernicus. Autor eseju kolejno omawia: siłę kreatywnej wyobraźni domniemanego autora i narratora oraz samoświadomość jednej z postaci, Rheticusa, w tworzeniu fikcji oraz intertekstualność powieści. Przy okazji analizy ostatniego aspektu utworów wspomniany zostaje również termin Michela Foucault – heterotopia. Wnioski o człowieku, do jakich prowadzi ta analiza, pokazują, że z jednej strony dysponuje on praktycznie nieograniczoną wyobraźnią twórczą. Z drugiej zaś, człowiek jest zagubiony w świecie niewyraźnych granic ontologicznych, co udowadnia dość paradoksalną wizję człowieka.
    The essay analyzes how John Banville reconstructs the image of man in his two novels Kepler and Doctor Copernicus by means of broadly understood metafiction. The Author of the essay discusses the following elements: implied author’s and narrator’s power of creative imagination and Rheticus’s self-consciousness which enables to create fiction and intertextuality of the novel. When analyzing the last aspect of the novels, the Author mentions also Michel Foucault’s term, heterotopia. The results of this analysis are twofold. On the one hand, man has got practically unlimited creative imagination on their part. On the other hand, man seems to be lost in the world of unclear ontological boundaries, which proves a paradoxical image of man.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2013, 61, 5; 209-223
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    La reina Urraca desvelada – de la Historia Compostelana a La Reina Urracade Ángeles de Irisarri
    Analiza powieści historycznej Angeles de Irisarri
    Analysis of the Historical Novel by Angeles de Irisarri
    Autorzy:
    Działak, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/509097.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Akademia Finansów i Biznesu Vistula
    Tematy:
    Urraca
    Historia Compostelana
    Ángeles de Irisarri
    historiographic metafiction
    “(re)escritura del pasado”
    metafikcja historiograficzna
    „pisanie przeszłości na nowo”
    historiographic metafiction
    “rewriting the past”
    Opis:
    El objetivo del presente estudio consiste en el análisis de la novela histórica La Reina Urraca de Ángeles de Irisarri en el contexto de la “(re)escritura del pasado” y dentro del marco teórico de Linda Hutcheon. Proponemos yuxtaponer la imagen de Urraca novelesca a su imagen medieval. Esta primera es muy positiva y surge, entre otros, en oposición al discurso de las crónicas medievales. La segunda es resultado de diversas manipulaciones políticas operadas a través de la imagen en función de la disminución del papel de Urraca como soberana. Dichas manipulaciones fueron originadas por la Historia Compostelana.
    The present research aims at analysing “La Reina Urraca” – a historical novel by Angeles de Irisarri in the context of “writing the past anew”/“re-writing the past” as well as in the light of the theories postulated by Linda Hutcheon. We suggest juxtaposing the image emerging from the historical novel with the Medieval image of Alfons VI’s daughter. The former one is positive. The latter, in turn, is a fruit of political manipulations undertaken around the image whose purpose was to challenge Urraca’s role as the sovereign. The said manipulations were started by Historia Compostelana.
    Obecne badania mają na celu dokonanie analizy „La Reina Urraca” („Królowej Urraki”) – powieści historycznej autorstwa Angeles de Irisarri w kontekście „pisania przeszłości na nowo”/„pisania przeszłości od nowa”, jak również w świetle teorii postulowanych przez Lindę Hutcheon. Proponujemy zestawienie obrazu wyłaniającego się z powieści historycznej ze średniowiecznym wizerunkiem córki Alfonsa VI. Ten pierwszy jest pozytywny, drugi, z kolei, jest owocem manipulacji politycznych podjętych wokół wizerunku, których celem było zakwestionowanie roli Urraki jako suwerena. Wspomniane manipulacje zostały rozpoczęte przez pracę Historia Compostelana.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula; 2015, 39/2015 Filologia IV; 24-35
    2353-2688
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    A Metafictional Reflection on Historiography: the Inclusiveness of Truth in Graeme Macrae Burnet’s His Bloody Project
    Autorzy:
    Kucała, Bożena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2141904.pdf
    Data publikacji:
    2022-06-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
    Tematy:
    Graeme Macrae Burnet
    historiographic metafiction
    crime fiction
    postmodern historiography
    multiperspectivity
    Opis:
    This article analyses Graeme Macrae Burnet’s novel His Bloody Project (2015) as a metafictional exemplification of the problem of truth in historical accounts. Spuriouslyclaiming that his novel contains authentic material related to a nineteenth-century crime, Burnet recounts the case in the form of a collection of miscellaneous texts. The novel may be read in the light of the stance upheld in postmodern historiography that there is no ultimate truth to be reached at the end of a historical enquiry. This analysis of His Bloody Project aims to demonstrate that the obscure, multifaceted truth about the murder case is constituted by all the diverse − even if incongruous and contradictory − perspectives presented in the book.
    Źródło:
    Acta Neophilologica; 2022, 2, XXIV; 151-164
    1509-1619
    Pojawia się w:
    Acta Neophilologica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Autorefleksyjność po polsku
    Polish-Style Self-Reflexivity
    Autorzy:
    Birkholc, Robert
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/26850592.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    autotematyzm
    autorefleksyjność
    historia kina polskiego
    metafikcja
    reflexivity
    history of Polish cinema
    metafiction
    Opis:
    Artykuł jest recenzją książki Pawła Bilińskiego Kinematograf o sobie. Autotematyzm w polskim filmie fabularnym (2021). Autor zwraca uwagę na to, że Biliński skupia się na przypadkach, w których autorefleksyjność manifestuje się w sferze treści, a nie formy filmowej. Jego zdaniem Biliński koncentruje się na innych aspektach zagadnienia niż większość filmoznawców zajmujących się autorefleksyjnością. Kinematograf o sobie… nie jest pracą ani z zakresu teorii kina, ani narratologii, lecz publikacją stricte historycznofilmową. Biliński próbuje nakreślić historię autotematyzmu w kinie polskim i odpowiedzieć na pytanie, po co rodzimi twórcy – nie tylko eksperymentatorzy, ale też reżyserzy filmów rozrywkowych – sięgali po chwyty autorefleksyjne. Autor recenzji omawia konstrukcję książki, wskazując mocne i słabsze strony monografii. Jego zdaniem Kinematograf o sobie… to pozycja, która może usatysfakcjonować w większym stopniu odbiorców zainteresowanych historią kina polskiego niż czytelników zainteresowanych filozoficznymi i narratologicznymi aspektami autorefleksyjności.
    The article is a review of Paweł Biliński’s book Kinematograf o sobie. Autotematyzm w polskim filmie fabularnym [Cinema on Itself: Reflexivity in Polish Feature Film] (2021). The reviewer points out that Biliński focuses on situations where reflexivity is manifested in the sphere of content, and not in the sphere of film form; he concentrates on other aspects of the issue than most film scholars interested in reflexivity. Kinematograf o sobie… is neither a dissertation in the field of cinema theory nor narratology; it is strictly a book in film history. Biliński tries to outline the history of Polish reflexivity and to answer the question why Polish filmmakers – not only experimenters, but also directors of entertainment movies – made reflexive films. The reviewer discusses the structure of the book and points out its strengths and weaknesses. In his view, Kinematograf o sobie… is a book that can satisfy readers interested in the history of Polish cinema more than readers fascinated by the philosophical or narrative aspects of reflexivity.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2022, 119; 182-188
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Why Ovid? Postmodern Alternative Biographies of the Great Poet
    Dlaczego Owidiusz? Postmodernistyczne biografie alternatywne wielkiego poety
    Autorzy:
    Gawarecka, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1045694.pdf
    Data publikacji:
    2019-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    exile of Ovid
    historical metafiction
    intertextuality
    actualization of ancient tradition
    counterfactual fiction
    Opis:
    Article analyses a literary portrait of Publius Ovidius Naso in the novels Naso the Poet (1969) by Jacek Bocheński, An Inexplicable Story or the Narrative of Questus Firmus Siculus by Josef Škvorecky (1998) and The Last World. A Novel with an Ovidian Repertory by Christoph Ransmayr (1988). 
    Źródło:
    Symbolae Philologorum Posnaniensium Graecae et Latinae; 2019, 29, 2; 119-133
    0302-7384
    Pojawia się w:
    Symbolae Philologorum Posnaniensium Graecae et Latinae
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Diálogos metaficcionales e intermediales (II) entre Agustín Fernández Mallo y Enrique Vila-Matas
    Metafictional and Intermedial (II) Dialogues Between Agustín Fernández Mallo and Enrique Vila-Matas
    Autorzy:
    Gil González, Antonio J.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1051209.pdf
    Data publikacji:
    2013-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Metafiction
    intermediality
    Darío Villanueva
    Umberto Eco
    Agustín Fernández Mallo
    Enrique Vila-Matas
    Nocilla Lab
    Opis:
    The essay, dedicated to Darío Villanueva, one of the most important Spanish specialists in literary theory and comparative literature of the 20th century, explores in the first part his contribution to the research on metaliterature and metafiction in the Spanish contemporary novel of the decades of 1980-1990. His works establish the relationships of these concepts with postmodernity theories and with umberto Eco’s thesis in Il nome della rosa, Postille and other relevant essays of the Italian author. In the second part of the text, the aim is to apply these concepts of literary self-consciousness and reflexivity in the novel as a story-telling device in the work of one of the most relevant Spanish young writers of the 21st Century, Agustín Fernandez Mallo’s Nocilla Lab. In this sense, we will focus the ending sequence, written (and designed) in form of a comic book or graphic novel, in which the young author puts himself beside the more recognized Enrique Vila-Matas, as an allegoric and fictional reflection of Pierre Bourdieu’s theories about the literary field.
    Źródło:
    Studia Romanica Posnaniensia; 2013, 40, 2; 39-49
    0137-2475
    2084-4158
    Pojawia się w:
    Studia Romanica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    (Re-)kreacyjny rejs arką na koniec świata, czyli jak autor stworzył się Bogiem, czyli diablada z Darwinem. O „Galapagos” Kurta Vonneguta
    A (Re-)creative voyage on the ark to the end of the world, or how an author fashioned himself as a God, or a diablo with Darwin: On Kurt Vonnegut’s “Galapagos”
    Autorzy:
    Kamionowski, Jerzy
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1997143.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-31
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    postmodernizm
    metafikcja
    intertekstualność
    mit o potopie
    teoria ewolucji
    postmodernism
    metafiction
    intertextuality
    myth of the flood
    evolutionary theory
    Opis:
    Artykuł ten dotyczy powieści Galapagos Kurta Vonneguta, Jr. w jej wymiarze tematyczno-formalnym. Stawia sobie za cel, po pierwsze, rozpoznanie jej odniesień do kwestii naukowych, dotyczących teorii ewolucji Darwina i tzw. „darwinizmu społecznego”. Po drugie, identyfikuje zakotwiczenia stricte literackie powieści, których przywołanie pozwala na sformułowanie wniosków dotyczących charakteru jej interteksualności. Szczególnie istotny jest tu związek Galapagos z biblijnym mitemopotopie, któremu poświęca mnajwięcej miejsca w wywodzie.W rezultacie zostanie potwierdzona hipoteza, że Vonnegut konsekwentnie uprawia w celu głęboko dydaktycznym postmoderniczną metafikcję o moralistycznym przesłaniu
    This paper analyzes the novel Galapagos by Kurt Vonnegut, Jr. in its thematic and formal dimensions. The author aims, first, to identify the work's references to scientific issues concerning Darwin's theory of evolution and so-called "social Darwinism." Secondly, he identifies the novel's strictly literary references, the citation of which allows him to draw conclusions about the nature of its intertextuality. Of particular relevance here is the relationship of the Galapagos with the biblical myth of the Flood. As a result, the author of the article substantiates the hypothesis that Vonnegut consistently cultivates, for deeply didactic purposes, postmodern metafiction with a moralistic message.
    Źródło:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2021, 19; 243-264
    2082-9701
    2720-0078
    Pojawia się w:
    Białostockie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Od zabawy lalkami do zabawy słowami - tomiki wierszy dla dzieci Pawła Beręsewicza
    From playing with dolls to playing with words - Paweł Beręsewicz’s poetry books for children
    Autorzy:
    Zabawa, Krystyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/784474.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    Paweł Beręsewicz
    poetry books for children
    doll
    play
    child–adult relationship
    metafiction
    illustrations
    sports in literature
    Opis:
    The paper includes the analyses of three books of poems by Paweł Beręsewicz: Lalki Dorotki [Dorotka’s dolls] (2004), Czy pisarzom burczy w brzuchu? [Do writers’ stomachs grumble?] (2009) oraz Złota jedenastka… [The golden eleven…] (2018). The author studies language, composition, the voice and characters creation, as well as the main idea of the three books, also paying attention to illustrations. She reconstructs the status of a speaker and a recipient, and their relationship (i.e. an adult–child relationship). It is also an attempt to place Beręsewicz’s books of poems in the context of his stories and novels.
    Źródło:
    Paidia i Literatura; 2020, 2; 123-133
    2719-4167
    Pojawia się w:
    Paidia i Literatura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Fantastyczne biblioteki widmowe. Od fikcyjnych książek do pozatekstowych artefaktów
    Fantastic spectral libraries. From fictional books to extratextual artefacts
    Autorzy:
    Całek, Anita
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2012806.pdf
    Data publikacji:
    2018-06-03
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    metafikcja
    biblioteka widmowa
    książka fikcyjna
    literatura skonstruowana
    transfikcjonalność
    metafiction
    spectral library
    fictional books
    constructed literature
    transfictionality
    Opis:
    The article tackles the problem of fictional (constructed) literature termed by Paweł Dunin-Wąsowicz ‘spectral’. Reading through Arturo Pérez-Reverte’s The Club Dumas, Susanna Clarke’s Jonathan Strange and Mr. Norell, and J.K. Rowling’s three works alluding to the Harry Potter cycle, the author proceeds with describing a tendency observed in postmodern fiction, namely, (1) creating fictional artefacts transgressing the borders of fictional world, and (2) constructing libraries within this very world which collect fictional texts imitating the factual ones.
    Źródło:
    Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo; 2018, 8(11) cz.2; 139-155
    2084-6045
    2658-2503
    Pojawia się w:
    Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Child Abduction as a Palimpsest of Discourses in Toni Cade Bambara’s Those Bones Are Not My Child
    Uprowadzenie dziecka jako palimpsest dyskursów w powieści Toni Cade Bambary Those Bones Are Not My Child
    Autorzy:
    Kolbuszewska, Zofia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2119987.pdf
    Data publikacji:
    2007
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    uprowadzenie dziecka
    rasizm
    gotycyzm
    drugoosobowa narracja
    metafikcja historiograficzna
    podmiotowość dziecka
    child abduction
    racism
    the Gothic
    second-person narration
    historiographic metafiction
    subjectivity of child
    Opis:
    Artykuł omawia wydaną pośmiertnie powieść współczesnej pisarki afroamerykańskiej Toni Cade Bambary Those Bones Are Not My Child, będącą reakcją na serię porwań i morderstw czarnoskórych dzieci w Atlancie w latach 1979-1981. Wymykającą się jasnym klasyfikacjom gatunkowym powieść Bambary sytuuje się w tradycji prozy gotyckiej oraz charakterystycznej dla postmodernizmu „metafikcji historiograficznej”. Gotycyzm pozwala na przedstawienie historycznej traumy rasizmu i rasistowskiej przemocy. W powieści Bambary niewyjaśnione porwania dzieci, podlegające różnym interpretacjom, ocenom i innym zabiegom znaczeniotwórczym, stają się miejscem przecięcia kilku wykluczających się wzajemnie dyskursów, które odzwierciedlają konflikty rasowe i klasowe w społeczeństwie amerykańskim. Drugoosobowa narracja w opowieści ramowej wskazuje na wielość możliwych odniesień zaimka „ty”. Bambara odrzuca w ten sposób spójny podmiot reprezentowany przez oficjalny dyskurs białych władz oraz czarnej klasy średniej Atlanty, zastępując go płynną, zmienną i podlegającą emocjom podmiotowością zbiorową, która obejmuje zamordowane dzieci, ich matki, całą pozbawioną przywilejów społeczność afroamerykańską, jak również autorkę i czytelnika.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2007, 54-55, 5; 187-197
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Thomas Hettche Pfaueninsel (2014): powieść historyczna jako współczesna refleksja o Innym
    Thomas Hettche’s Pfaueninsel (2014): The Historical Novel as a Contemporary Reflexion on the Other
    Autorzy:
    Lukas, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/32062493.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Thomas Hettche
    Pfaueninsel
    historical novel
    contemporary German novel
    historiographic metafiction
    alterity
    heterotopy
    landscape
    history of horticulture
    powieść historyczna
    współczesna powieść niemiecka
    historiograficzna metafikcja
    inność
    heterotopia
    krajobraz
    dzieje ogrodnictwa
    Opis:
    The paper deals with Thomas Hettche’s novel Pfaueninsel, which is interpreted as a story about the Other. The category of otherness refers to the main character, Marie Strakon, a dwarf in the service of the King of Prussia in the 19th century, and to the place of action, Peacock Island near Berlin. Hettche’s historiographical metafiction is a fictional biography of a woman whose physical otherness places her in opposition to the orders established by humans: social, cultural, aesthetic, and historical. Peacock Island, in turn, transformed into an artificial paradise, is a heterotopic sphere of otherness contrasting with Berlin, an urban space of civilisation, progress, and the Industrial Revolution. The story of the Peacock Island biotope illustrates the emergence and evolution of ecological consciousness in the 19th century; it constitutes a motif of non-anthropocentric history being “the Other” of the ‘great’ history of humans. The paper shows how different dimensions of otherness are constructed in relation to the main protagonist and to the island space.
    Źródło:
    Przestrzenie Teorii; 2023, 39; 161-178
    2450-5765
    Pojawia się w:
    Przestrzenie Teorii
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    "Opowieść Pielgrzyma" – Ignacego Loyoli projekt autobiograficzny. Kilka uwag o gatunku, narracji, podmiocie i geście egzystencjalnym
    "The Pilgrim’s Story" – Ignatius Loyola’s autobiographical project. A few remarks about the genre, the narrative and the existential gesture
    Autorzy:
    Kapuścińska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1376049.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
    Tematy:
    metafiction
    autobiographical identity
    preautobiographical pact
    autobiography in the third person
    spoken autobiography
    Ignatius Loyola
    metafikcja
    tożsamość autobiograficzna
    pakt przedautobiograficzny
    autobiografia w trzeciej osobie
    autobiografia mówiona
    Ignacy Loyola
    Opis:
    W artykule poruszono problem gatunku, narracji i konstrukcji podmiotu w Opowieści Pielgrzyma. Autorka dowodzi, że mimo mediacyjnego zapośredniczenia ustnego przekazu Loyoli tekst jest mówioną autobiografią w trzeciej osobie. W tym kontekście wprowadza pojęcie "paktu przedautobiograficznego", zawartego między autorem-narratorem-bohaterem a wykonawcą zapisu. Pakt ten określił granice "tajemnicy wyznania", ustalił zakres narracji i wyznaczył tryb jej konstruowania. Ponadto autorka przekonuje, że Opowieść wolno uznać za właściwą nowożytną autobiografię. Świadczy o tym literacka autokreacja podmiotu, ktory podejmując metafikcyjną "grę" z odbiorcami, relacjonuje swoje dzieje przez pryzmat odkrywania w sobie "kogoś innego", odsłania istotę procesów tożsamościotworczych, artykułuje emocjonalną dynamikę rzeczywistości, wreszcie - przez gest artystyczny zachęca do podjęcia egzystencjalnego wyzwania.
    The article raises the problem of the genre, narration and subject construction in The Pilgrim's Story. The author of the article argues that despite the mediational/transitional (from oral to written) character of Loyola's narrative, the text is spoken autobiography in the third person. In this context, she introduces the concept of "a pre-autobiographical pact" between the author-narratorhero and the recorder. This pact has determined the boundaries of the "confession secrecy", the scope of the narrative and its constructive mode. Moreover, the article proves that Loyola's text is the proper autobiography in the modern sense. Essentially the main argument is, firstly, the literary model of the subject's self-creation and, secondly, the model of the metafictional "game": the subject recounts his story through the prism of recognition of the Other in himself, reveals the essence of the process of self-identity formation, articulates the emotional dynamics of human existence, finally, through artistic gesture encourages one to take up the existential challenge.
    Źródło:
    Autobiografia Literatura Kultura Media; 2015, 4, 1; 13-38
    2353-8694
    2719-4361
    Pojawia się w:
    Autobiografia Literatura Kultura Media
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    On connaît la musique. Cultural life during the siege of Leningrad in La Vie d’un homme inconnu by Andreï Makine
    Autorzy:
    Duffy, Helena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/605974.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    Andreï Makine
    der Zweite Weltkrieg
    Großer Vaterländischer Krieg [Deutsch-Sowjetischer Krieg]
    die Belagerung von Leningrad [Leningrader Blockade]
    Musik
    Postmodernismus
    historiografische Metafiktion
    World War II
    great patriotic war
    siege of Leningrad
    music
    postmodernism
    historiographic metafiction
    II wojna światowa
    wielka wojna patriotyczna
    obężenie Leningradu
    muzyka
    postmodernizm
    metafikcja historiograficzna
    Andreï Makine (Андрей Макине)
    Вторая мировая война
    великая патриотическая война
    осада Ленинграда
    музыка
    постмодернизм
    историографическая метапроза
    Opis:
    Der Band enthält die Abstracts ausschließlich in englischer Sprache.
    The present article focuses on the representation of the cultural life during the siege of Leningrad (1941-1944) in Andreï Makine’s eleventh novel. Analysing the portrait of the blockade created by La Vie d’un homme inconnu (2009) in the light of historical works and personal writings, I demonstrate that despite its apparent wish to contest the official version of the blockade Makine ends up endorsing some of the myths established by Soviet propaganda. He thus emphasises the Leningraders’ heroism, altruism and high level of culture, representing the blokadniki as active defenders of the city rather than helpless victims of both the atrocious conditions imposed by the siege and Stalinist terror. Consequently, although the novel may seem to belong to the canon of historiographic metafiction which systematically questions official historiography and gives voice to those excluded from making and writing History, a careful reading of the Franco-Russian author’s eleventh work of fiction reveals its conservative - not to say reactionary - character, even if La Vie d’un homme inconnu may be challenging another dominant discourse regarding the Soviet Union’s role in World War II, namely that forged in the West.
    Le numéro contient uniquement les résumés en anglais.
    Tom zawiera abstrakty tylko w języku angielskim.
    Том не содержит аннотаций на английской языке.
    Źródło:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature; 2015, 39, 1
    0137-4699
    Pojawia się w:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-23 z 23

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies