Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "literary myth" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-14 z 14
    Tytuł:
    L’expérience de la limite et la manifestation du sens : un voyage mythologique du sens dans Cassandre de Lessia Oukrainka
    The Experience of the Limit and the Manifestation of Meaning: the Mythological Journey of Meaning in Lesya Ukrainka’s Cassandre
    Autorzy:
    Tarasyuk, Yaryna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2233992.pdf
    Data publikacji:
    2022-12-29
    Wydawca:
    Komisja Nauk Filologicznych Polskiej Akademii Nauk, Oddział we Wrocławiu
    Tematy:
    limit
    boundary situation
    meaning formation
    meaning transformation
    myth
    literary interpretation of myth
    Opis:
    The article explores the limit phenomenon in terms of its participation in the process of the formation and transformation of meanings. The functioning of the concept is considered on the basis of the dramatic poem Cassandre by Lesya Ukrainka. Since the work is based on myth and itself imitates the structure of a myth, thus revealing a noticeable feature of European culture at the turn of the 19th–20th centuries regarding the fundamental developments of mytho-critical schools, the border phenomenon is illuminated through the prism of two aspects – content and form. The first aspect focuses on existential meanings; it is about the formation or transformation of meanings at the moment a person reaches his limit or the limit of the world (first of all, a meeting with fate or death). The second aspect concerns the phenomenon of myth and the manifestation-formation of new meanings at the moment of interaction between the myth matrix and its literary interpretation. The focus of the analysis on the threshold phenomena of Cassandre demonstrates the playwright’s skill in working with the ancient myth. Lesya Ukrainka preserves the outline of the myth and the literary image of the Trojan prophetess, but also inscribes new meanings that are relevant to her time, thus universalizing them, and revives myth itself as a universal form of preserving and transporting meanings
    Źródło:
    Academic Journal of Modern Philology; 2022, Special Issue, 17; 185-192
    2299-7164
    2353-3218
    Pojawia się w:
    Academic Journal of Modern Philology
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Przepisywanie” dramatu jako przykład transferu literackich mitów
    „Rewriting” Drama as a Transfer of the Literary Myths
    Autorzy:
    Figzał-Janikowska, Magdalena Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/467727.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    przepisywanie, transfer, mit literacki, dramat XX wieku, Heiner Müller, Pier Paolo Pasolini
    rewriting, transfer, literary myth, 20th century drama, Heiner Müller, Pier Paolo Pasolini
    Opis:
    The article is focused on “rewriting” classic dramas as a tendency which is representative for dramaturgy of the second half of the 20th century. This phenomenon is strictly related to the paradigm shift in literature and theatre. “Rewriting” is based on re-interpretation and re-contextualisation of the well-known literary myths, and as a method of writing it helps to discover the new meanings of classic literature. “Rewriting” can also be considered as a transfer of the original classic text to a new cultural, social, and historical reality. The article is an attempt to characterise this kind of dramaturgy using selected plays of Heiner Müller and Pier Paolo Pasolini.
    Artykuł traktuje o zjawisku „przepisywania” klasycznych tekstów jako tendencji charakterystycznej dla dramaturgii drugiej połowy XX wieku, ściśle związanej z przemianami na gruncie literatury oraz zmianą paradygmatu w zakresie sztuk widowiskowych. Jako praktyka dramatopisarska „przepisywanie” polega na reinterpretacji i rekontekstualizacji utrwalonych kulturowo mitów literackich, dzięki czemu mogą one odsłonić całkiem nowe znaczenia. Dochodzi tu zatem do swoistego transferu pierwotnego tekstu do nowej rzeczywistości społecznej, historycznej i kulturowej, którego celem staje się poszukiwanie punktów stycznych między tradycją a współczesnością. Powyższe zjawisko zobrazowane zostaje na przykładzie tekstów dwóch współczesnych dramatopisarzy: Heinera Müllera i Piera Paolo Pasoliniego.  
    Źródło:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2019, 39; 25-38
    1508-6305
    2544-3186
    Pojawia się w:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    WIESZCZ – BŁAZEN – LEGENDA: TRAJEKTORIA AUTORSKA ANATOLA SYSA
    PROPHET – JESTER – LEGEND: AUTHOR’S TRAJECTORY OF ANATOL SYS
    Autorzy:
    Kowalow, Siergiej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/911786.pdf
    Data publikacji:
    2019-04-03
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Belarusian literature
    Anatol Sys
    image of the poet
    author’s trajectory
    literary myth
    national canon
    literatura białoruska
    wizerunek poety
    trajektoria autorska
    mit literacki
    kanon narodowy
    Opis:
    Аrtykuł jest poświęcony złożonej trajektorii autorskiej Anatola Sysa (1959-2005), którego niezwyczajny los intryguje czytelnika nie mniej niż jego utwory poetyckie i wymusza na badaczach poszukiwanie wciąż nowych sposobów interpretacji jego artystycznych i życiowych metamorfoz. Ze wspomnień przyjaciół, artykułów naukowych i utworów artystycznych wyłania się sprzeczny wizerunek pisarza: głos pokolenia, przeciwnik ideologii komunistycznej, prorok odrodzenia narodowego, Geniusz, poeta obrzydliwy, błazen, alkoholik, wyrodek, cham. Owa różnorodność i odmienność interpretacji w ocenie osobowości Anatola Sysa oraz miejsca, które jego twórczość zajmuje w historii literatury białoruskiej, uzasadniona jest zdaniem autora artykułu trzema przyczynami: 1) niezwykłą i sprzeczną naturą poety; 2) specyfiką krótkiego okresu, w którym żył Anatol Sys, obejmującego trzy epoki: radziecką (do 1984 roku), epokę reform i odrodzenia narodowego (1985-1992) і epokę Alaksandra Łukaszenki (od 1994 roku); 3) złożoną trajektorią życiowej i twórczej drogi poety, w której można wyróżnić trzy okresy: wczesny, patriotyczny i przeklęty (okres przynależności do cyganerii artystycznej). Jeszcze za życia Anatola Sysa jego osoba zaczęła obrastać w mity i legendy, a po śmierci poety jego najlepsze utwory weszły do kanonu literatury narodowej XX wieku.
    The article is dedicated to a complicated trajectory of the outstanding Belarusian poet Anatol Sys (1959-2005), whose unusual fate intrigues readers no less than his poetry, and makes researchers search for new explanations of metamorphoses in his life and creative work. From the memoirs of contemporaries, academic articles and works of art an extremely controversial image of the writer arises: a leader of the generation, a fighter with Communist ideology, a prophet of the national revival, a Genius; a disgusting poet, a jester, an alcoholic, a freak, a boor. There have been various assessments of Sys’s personality and the place of his work in the history of the Belarusian literature which “in the opinion of the author, originate for the following three reasons: 1) the extraordinary and contradictory nature of the poet; 2) the nature of the interval the time in which Sys lived and which falls into three epochs: stagnant Soviet (before 1984), transition-renaissance (1985-1992), and Lukashenko’s (since 1994); 3) a complex trajectory of the poet’s life and creative path which can be divided into three stages: initial, revival and Bohemian (“infernal”). Even during his life, the personality of Anatol Sys began to acquire myths and legends, and after his death, his best works entered the canon of the national literature of the 20th century.
    Źródło:
    Porównania; 2018, 23, 2; 107-126
    1733-165X
    Pojawia się w:
    Porównania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Źródło sukcesu czy niepowodzenia? O genologicznej heterogeniczności pisarstwa Pawła Huellego
    A source of sucess or failrue? A few words about the genealogical heterogeneity of Paweł Huelle’s writings
    Autorzy:
    Parzych, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/559607.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Gdańskie Seminarium Duchowne
    Tematy:
    Huelle, genologia, Gdańsk, współczesność, narracja, mit, gatunki literackie
    Huelle, genealogy, Gdańsk, modernity, narrative, myth, literary genres
    Opis:
    Paweł Huelle jest jednym z ważniejszych pisarzy debiutujących w okolicach przełomu roku 1989. Jego twórczość jest związana przede wszystkim z Gdańskiem. Nie należy jednak pisarstwa Huellego postrzegać tylko w kontekście „małych ojczyzn”. Owszem, Huelle przyczynił się do powstania współczesnego mitu Gdańska jako miasta palimpsestu. Jego twórczość jest też świetnym zapisem przemian społeczno-kulturowych w Polsce ostatnich lat. Pisarstwo Huellego stanowi także interesujący przykład zmian zachodzących w obrębie ewolucji gatunków literackich. Pisarz, starając się zachować granice bardzo tradycyjnych gatunków, nie unika zaangażowania swej twórczości w bieżący dyskurs społeczny, ocierając się czasami o publicystykę. Poszukuje wciąż nowych form wyrazu, nawiązuje intertekstualny dialog z wielką europejską literaturą, a dominującą cechą jego twórczości staje się publicystyczne zaangażowanie. W mojej ocenie twórczość literacka Pawła Huellego jest przykładem tego, że współcześnie nie da się oddzielić literatury od innych dyskursów kulturowych. Otwartym pozostaje pytanie, czy wielość gatunków uprawianych przez Huellego to źródło jego pisarskiego sukcesu.
    Paweł Huelle is one of the most important writers who debuted in 1989 on the verge of transformation changes. His writings are connected with Gdańsk. However, they should not be perceived only as “the small motherland” writings. Huelle created the myth of the contemporary Gdańsk as palimpsest. His writings constitute the greatest record of the latest cultural and social transitions in Poland. Huelle’s works constitute an interesting example of the transition within the literary genres evolution. Trying not to cross the borders of the traditional genres, the writer does not avoid using the social discourse, and sometimes combines it with the journalism. He is constantly searching for the new word forms, establishing an intertextual dialogue with the greatest European literature. His journalistic engagement constitutes the main feature of his writings. To my mind, Paweł Huelle’s literary works proves that the literature cannot be separated from other cultural discourse. However, the problem of perceiving the variety of literary genres used by Huelle as a source of his success remains an open question.
    Źródło:
    Studia Gdańskie; 2013, 33; 191-207
    0137-4338
    Pojawia się w:
    Studia Gdańskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Secret Portrait of a Romantic? On the Recent Biographies of Karel Jaromír Erben
    Autorzy:
    Gawarecka, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/30148680.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    literary biography
    poetry and myth
    folkloric tradition
    Romantic worldview
    literary fiction
    factography in literature
    Opis:
    In 1853, Karel Jaromír Erben published a collection of ballads Kytice, which was immediately seen as a model of national literature. The contact of this model with Romanticism is only selective, because it does not consider all the metaphysical dilemmas resulting from the appreciation of the individualistic attitude to the world. It might seem that Kytice should share the fate of other 19th century texts of culture which are currently attributed the position of a respectable, old fashioned literary monument. Meanwhile, in recent years, two novels have been published directly drawing inspiration and thematic material from the life of the poet, namely: Vřeteno osudu. Tajná zpověď by Karel Jaromír Erben by Otomar Dvořák (2015) and Stará škola by Petr K. Procházka (2022). Both literary biographies expose the close, though hidden, connections between Erben’s poetics and worldview with the Romantic aesthetic and ideological context.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Slawistyczne; 2023, 25; 129-148
    2084-3011
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Slawistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Канстанцыя Буйло: шлях да мастацкай незалежнасцi
    Constance Bouylo: the path to artistic independence
    Autorzy:
    Kaladka, Światlana
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2131006.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
    Tematy:
    literary canon
    social myth
    emotional expectations
    mythologized biography
    ideological dominant
    ideologema
    Opis:
    The article discusses the life and creative path of Constance Bouylo under the influence of its social mythologization. The role of the poetry collection “Mound Flower” and the poem “I love” in the creative biography of the author has been determined. It tells about the poetess’s friendship with Yanka Kupala, Vladislava Frantsevna Lutsevich, Nina Taras. The influence of the biography on the changes of the artistic paradigm, the creative method, the picture of the world and, in general, the art world of Constance Buylo have been analyzed. The author of the article presents the processes of socialization, ideologization, mythologization, schematization in the writing of poetry.
    Źródło:
    Białorutenistyka Białostocka; 2021; 9-32
    2081-2515
    Pojawia się w:
    Białorutenistyka Białostocka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    W. T. W. Pisarz-idol. Witold Wirpsza w lekturze Stanisława Barańczaka
    W.T. W. Writer-idol. Witold Wirpsza in Stanisław Barańczak’s works
    Autorzy:
    Pawelec, Dariusz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1040959.pdf
    Data publikacji:
    2019-06-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Stanisław Barańczak
    Witold Wirpsza
    literary criticism
    language poetry
    myth
    irony
    political writing
    Opis:
    The outline discusses Stanisław Barańczak’s fascination with Witold Wirpsza’s works. Its clearest symptom was his infection with Wirpsza’s ‘stylistic tissue’, which is something Barańczak himself admitted. This infection is clearly visible in the first three collections: Facial Corrections (Korekta twarzy), Without Stopping for Breath (Jednym tchem) and Morning Journal (Dziennik poranny). The key sources of references and inspirations for these collections were Wirpsza’s poems from the collection Superstitions (Przesądy) and the digressional poem Faeton. The article demonstrates how Stanisław Barańczak presents the readers with a specific ‘key to Wirpsza’ in his works of literary criticism. According to the author of The Diffident and the Proud (Nieufni i zadufani), literary criticism was unable to cope with Wirpsza. What pushed the young poet from Poznan to remodel the reading of Wirpsza’s poetry and to make significant changes to contemporary poetic tendencies was the collection Superstitions (Przesądy) published byWirpsza in 1966, one year after his essay collection Game of Meaning (Gra znaczeń). Barańczak assigned Wirpsza to the language poetry movement. In his later accounts of reading, Barańczak the critic suggested that there was a ‘deep gap’ between Wirpsza’s achievements from various periods of his work. He claimed that Wirpsza was first a political poet, and he wanted to perceive the later stages of the life of the ‘poet-idol’, generally, as undergoing ‘rapid and dramatic changes’: one of the socialist realist poets, experimenter, a difficult poet, original theoretician accused of creating ‘art for art’s sake’ and ‘excessive hermeticism’ and finally an ‘emigrant’ who turned out to be a political writer, only to become, finally and unexpectedly, a religious poet.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2019, 36; 41-57
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Протопоэтика постмодернистского романа А. Кима Белка
    Protopoetics of postmodern novel of A. Kim Belka (Squirrel)
    Autorzy:
    Safronowa, Ludmiła
    Żanysbekowa, Elmira
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/523663.pdf
    Data publikacji:
    2018-11-26
    Wydawca:
    Uczelnia Lingwistyczno-Techniczna w Świeciu
    Tematy:
    neomitologizm
    poetyka mitu
    postmodernizm
    psychoanaliza literaturoznawcza
    neomythologism
    poetics of myth
    postmodernism
    literary psychoanalysis
    Opis:
    Artykuł wyjaśnia pochodzenie neomitologicznej poetyki postmo-dernistycznego tekstu na podstawie popularnej powieści Anatolia Kima Wiewiórka. W aspekcie literaturoznawstwa psychoanalitycznego autorki artykułu nawiązują do urazów z dzieciństwa (wojna i osierocenie) głównego bohatera, które miały wpływ na jego paranoiczny i depresyjny charakter. Wczesna utrata matki sprawia, że życie bohatera jest bezsensowne, prowadzi do myśli samobójczych i podświadomej próby znalezienia matki w innych kobiecych obrazach, głównie w obrazach narzyczonej albo żony. Główny bohater popada w psychozę, cierpi na paranoje i halucynajce do tego stopnia, że widzi wszędzie światowy spisek zwierząt przeciwko ludziom (delirium stosunków i delirium prześladowań), boi się wypowiedzieć swoje imię, widzi kosmitów, czarownice i duchy, spotyka się ze swoimi odpowiednikami. Artykuł konkluduje, że każdy pisarz i paranoik są podobni do siebie, z tą różnicą, że pisarz znajduje wyjście z trudnej sytuacji opisując odpowiednio rzeczywistość, a paranoik żadnego wyjścia z tej sytuacji nie znajduje.
    The article deals with the genesis of the neomythological poetics of the postmodern text on the material of the best-selling book of Anatoly Kim, the novel-fairy tale Belka (Squirrel). In the aspect of psychoanalytic literary criticism, the plot of initiation and the reaction of the main character to the trauma of birth (war and orphanhood), the paranoia and depressiveness of the discourse, the system of mental twins of the character whose personality decays into a series of radical-images as a result of the schism are analyzed. The article proves that hallucinatory transformations, lycanthropy of Kim’s characters are an aspiration to mythological neutralization of the hero's psyche, in which the construction of a hallucinatory narration removes the splitting of his personal radicals. The mosaic nature of the postmodern character reacquires its integrity in the therapeutic mythological projection.
    Źródło:
    humanistica 21; 2018, 2; 307-328
    2544-1345
    Pojawia się w:
    humanistica 21
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rzeczy w magicznych światach (o roli przedmiotów w bajkach ludowych i baśniach literackich)
    Things in magical worlds (on the cultural role of objects in folk tales and fairy-tales)
    Autorzy:
    Wróblewska, Violetta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1788613.pdf
    Data publikacji:
    2020-08-09
    Wydawca:
    Polskie Towarzystwo Ludoznawcze
    Tematy:
    folk tale
    literary fairy tale
    myth
    thing
    bajka ludowa
    baśń literacka
    mit
    rzecz
    Opis:
    Tematem artykułu jest prezentacja przedmiotów w polskich bajkach ludowych i w baśniach literackich XIX-XXI wieku. Opisowi podlegają zasoby przedstawionych rzeczy oraz zakres ich funkcji fabularnych oraz kulturowych. Punktem wyjścia jest teoria mitu doświadczeniowego. Zasadniczym celem jest pokazanie różnic w odejściu do przedmiotów dawniej i dziś. Gdy w kulturze chłopskiej każda rzecz, w każdej fazie jej istnienia znajdowała swoje zastosowane, co do minimum ograniczało produkcję odpadów, w kulturze miejskiej rzeczy uszkodzone zastępowano nowymi, tanimi z racji ich masowej produkcji. Powyższe opozycyjne zestawienie wydaje się odzwierciedlać szerzej pojmowane zjawiska wpisujące się w różne warianty kultury – niedomiaru (braku) i nadmiaru (przesytu), co na poziomie narracyjnym szeroko rozumianych bajek i baśni ma dalekosiężne skutki fabularne oraz interpretacyjne.
    The subject of the article is the presentation of items in Polish folk tales and literary fairy tales of the 19th-20th centuries. The resources of the presented items and the scope of their fictional and cultural functions are described. The starting point is the theory of experiential myth. The main goal is to show the differences in departing from objects in the past and today. When in peasant culture everything found its use in every phase of its existence, which minimized the production of waste, in urban culture damaged things were replaced with new ones, cheap due to their mass production. The above opposition juxtaposition seems to reflect the broader phenomena that fit into various variants of culture - underflow (lack) and excess (overflow), which at the narrative level of broadly understood folk tales and fairy tales has a far-reaching plot and interpretative effects.
    Źródło:
    Literatura Ludowa; 2020, 64, 4-5; 43-55
    2544-2872
    0024-4708
    Pojawia się w:
    Literatura Ludowa
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Університет, джаз та іронія: Володимир Короткевич у колі українських шістдесятників
    Uniwersytet, jazz i ironia: Uładzimir Karatkiewicz w kręgu ukraińskich sześćdziesiątników
    The University, jazz and irony: Uladzimir Karatkievich among the Ukrainian sixtiers
    Autorzy:
    Łewicki, Wiaczesław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31343516.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    image
    myth
    everyday life
    historicism
    literary mores
    obraz
    mit
    codzienność
    historyzm
    życie literackie
    Opis:
    Artykuł poświęcony jest interakcji Uładzimira Karatkiewicza z młodymi ukraińskimi poetami połowy XX wieku, studiującymi w Kijowie. Kwestię tę zbadano w kontekście ówczesnego życia literackiego, a także przez pryzmat przeglądowego i porównawczo-typologicznego odczytania ich dzieł. Jak wynika z przeprowadzonej analizy, autor białoruski zintegrował się ze środowiskiem, w którym ukształtował się jako pisarz zainteresowany tematyką historyczną i nietuzinkowy czytelnik. Podobnie jak Wasyl Symonenko i Mykoła Som przyczynił się do utrwalenia obrazu społeczności studenckiej owych lat, w szczególności do wzmocnienia atmosfery twórczej. Z pomocą ironii, a także gry z codziennymi szczegółami literaci tego pokolenia starali się odciąć od socrealistycznego obrazu świata i stereotypowych interpretacji ogólnej rzeczywistości. Z kolei dzięki intensywnemu polilogowi początku lat sześćdziesiątych mit uniwersytecki znalazł swoje odzwierciedlenie w strukturze tekstu kijowskiego.
    The article is dedicated to the interaction of Uladzimir Karatkievich with young Ukrainian poets from the mid-twentieth century who studied in Kyiv. Such a process is interpreted in terms of literary mores and through an overview, comparative-typological reading of their works. The analysis indicates that the Belarusian author was integrated into an environment in which he was formed as the man of letters interested in historical topics and as an extraordinary reader. Like Vasyl Symonenko and Mykola Som, he recorded the recognizable image of the student community of those years, in particu- lar, strengthening the creative atmosphere. Using irony, as well as playing around with everyday details, the writers of this generation sought to demarcate themselves from the socialist realistic worldview and stereotyped interpretations of facts in general. In turn, thanks to the intensive polylogue among the early Sixtiers, the university myth is reflected in the structure of Kyiv text.
    Źródło:
    Studia Ukrainica Posnaniensia; 2022, 10, 2; 129-144
    2300-4754
    Pojawia się w:
    Studia Ukrainica Posnaniensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Poeta, który „znalazł się w Nigdzie”. Poemat "Orfeusz i Eurydyka" Czesława Miłosza
    Autorzy:
    Anna, Spólna,
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/897077.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    Miłosz
    Rilke
    myth of Orpheus
    memorial poetry
    literary tradition
    auto-repetition
    senilia
    mit orfejski
    poezja żałobna
    tradycja literacka
    autorepetycja
    Opis:
    The essay examines the references of Orpheus and Eurydice by Czesław Miłosz to earlier literary incarnations of myth of Orpheus (from Virgil and Ovid to Rilke). It indicates the internal context of a memorial poem, which are not only senilia of the poet, but also reflections on suffering, death, responsibility of the artist for words and rebellion of poetry against nothingness, dispersed in many earlier works starting from the 1930s.
    Źródło:
    Przegląd Humanistyczny; 2016, 60(2 (453)); 165-173
    0033-2194
    Pojawia się w:
    Przegląd Humanistyczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Стихотворение А. Ладинского "Аргонавты": рецепция мифа и художественная символика
    Autorzy:
    Чевтаев, Аркадий
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1044668.pdf
    Data publikacji:
    2020-08-28
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    А. П. Ладинский
    «аргонавтический» миф
    лирический нарратив
    мифопоэтика
    художественная символика
    Antonin Ladinsky
    myth of the Argonauts
    narrative poetry
    mythopoeia
    literary symbols
    Opis:
    В статье рассматривается поэтика еще не исследованного стихотворения Антонина Ладинского Аргонавты (1926), представляющего собой авторскую интерпретацию античного мифа. Анализ данного поэтического текста показывает, что акцентированное в его структуре совмещение реалий античности и русской действительности превращает изображаемое «аргонавтическое» плавание в символическое восхождение к духовным вершинам универсума. Художественная символика, определяющая логику нарративного развертывания стихотворения, эксплицирует оппозицию «жизнь – смерть» в их ценностном единстве и продуцирует идеологему преображения бытия. Формулируется вывод, что «аргонавтический» миф в стихотворении сопряжен с онтологическими и историософскими исканиями поэта и утверждает необходимость не только достижения идеала («золотого руна»), но и осознания его ценностной сущности.
    The article deals with the poetics of Antonin Ladinsky’s under-researched poem “Argonavty” (“The Argonauts”, 1926), which represents the author’s interpretation of the ancient myth. The analysis of this poetic text shows that the emphatic combination of elements of ancient reality and Russian reality turns the depicted “Argonautic voyage” into a symbolic ascent to the spiritual heights of the universe. The artistic symbolism, which determines the logic of the narrative development in the poem, explicates the opposition between life and death in their axiological unity and produces the ideologeme of the transfiguration of being. The conclusion is that the “Argonautic” myth in the poem is associated with the poet’s enquiry in the sphere of ontology and philosophy of history; it postulates the need to achieve not only the ideal (the “golden fleece”), but also the awareness of its axiological essence.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2020, 13; 29-41
    1427-9681
    2353-4834
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    THE MYTH OF SACRIFICE AND THE MYTH OF TRUTH IN SLOVAK LITERATURE AFTER THE SECOND WORLD WAR (J. C. HRONSKÝ: ANDREAS BÚR MAJSTER AND DOMINIK TATARKA: FARSKÁ REPUBLIKA AND ESSAYS)
    MIT POŚWIĘCENIA I MIT PRAWDY W SŁOWACKIEJ LITERATURZE PO DRUGIEJ WOJNIE ŚWIATOWEJ (J. C. HRONSKÝ: ANDREAS BÚR MAJSTER AND DOMINIK TATARKA: FARSKÁ REPUBLIKA AND ESSAYS)
    Autorzy:
    Bátorová, Mária
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/911809.pdf
    Data publikacji:
    2019-04-03
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Slovak literary modern (two phases and lines)
    Christianity
    myth of sacrifice
    myth of truth
    typological associations
    historical context
    słowacka literatura nowoczesna (dwa etapy i trendy)
    chrześcijaństwo
    mit poświęcenia
    mit prawdy
    powiązania typologiczne
    kontekst historyczny
    Opis:
    Hronský’s work was written in Rome at the beginning of his journey until emigration in 1947/48. This, in terms of genre and content, is a distinctive form: an autobiographical tale through which the author erected a memorial. Andreas Búr embodies the capabilities and tragedy of the author. The sacrifice for the people who kill him bears in itself a Christian pathos and at the same time the extinction of everything the author was. His character remains in the memory of the people as the myth of an ethical act. Tatarka’s work was written in Slovakia in 1948. This critique of conventional Christianity, which has tragic consequences for a defenceless woman and her children, is linked with criticism of the author Hronský in the novel Andreas Búr Majster. The movement towards the myth of truth begins in Tatarka immediately at the time of thawing after Stalin’s death in the essay “Démon súhlasu” (The Demon of Conformity) and ends in the author’s 19 years of “life in truth” and the victim of a life without civil rights.
    Hronský pisał swoje utwory w Rzymie na początku emigracji w latach 1947-1948. Pod kątem gatunku i zawartości jest to odrębna forma: opowieść autobiograficzna, w której autor tworzy memoriał. Andreas Búr jest ucieleśnieniem możliwości i tragedii autora. Poświęcenie za ludzi, którzy go zabijają, samo w sobie ukazuje chrześcijański patos, ale również symbolizuje koniec tego, kim był autor. Jego osoba pozostaje w pamięci jako mit aktu etycznego. Utwory Tatarki zostały napisane w roku 1948 na Słowacji. Jest to krytyka konwencjonalnego chrześcijaństwa o tragicznych konsekwencjach dla bezbronnej kobiety i jej dzieci, nawiązująca do krytyki Hronský’ego jako autora powieści Andreas Búr Majster. Mit prawdy ukazuje się u Tatarki w okresie odwilży zaraz po śmierci Stalina w eseju Démon súhlasu (Demon zgody). Tendencja ta kończy się po 19 latach „życia w prawdzie” i bycia ofiarą życia pozbawionego praw obywatelskich.
    Źródło:
    Porównania; 2018, 23, 2
    1733-165X
    Pojawia się w:
    Porównania
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Funkcja 1Hen 9,1-3 w strukturze literackiej mitu o upadłych aniołach 1Hen 6-11
    The Function of 1 En. 9:1–3 in the Literary Structure of the Myth of the Fallen Watchers (1 Enoch 6–11)
    Autorzy:
    Domka, Natalia Honorata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1179038.pdf
    Data publikacji:
    2019-03-10
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
    Tematy:
    : 1hen 9
    1-3
    1hen 6–11
    1 henoch
    księga czuwających
    mit o upadłych
    aniołach
    struktura 1hen 6–11
    1 en 9
    1 en 6–11
    1 enoch
    book of the watchers
    myth of the fallen
    angels
    literary structure of 1 en 6–11
    Opis:
    Artykuł analizuje strukturę 1Hen 9,1-3 i jego funkcję w  strukturze mitu o upadłych aniołach (1Hen 6-11). Ten krótki tekst przedstawia czterech aniołów, ich postrzeganie nieszczęśliwego stanu ludzkości i przyjęcie ludzkiej skargi skierowanej do Boga. Pozytywna prezentacja czterech aniołów może zostać skontrastowana przez negatywną prezentację poległych Czuwających w 1Hen 6,2-3,7-8. Z drugiej strony, 1Hen 9,1-3 odnosi się do 1Hen 10, 1-16, gdzie ci sami czterej aniołowie otrzymują od Boga boskie zlecenie. Ponieważ stanowi decydujący zwrot w narracji mitu, 1Hen 9,1-3 dzieli go na dwie części, co implikuje symetryczny układ mitu.
    The article analyses the structure of 1 En. 9:1-3 and its function within the larger structure of the myth of the fallen Watchers (1 En. 6–11). The short text introduces the four angels on the scene, their perception of the miserable state of humanity, and the reception of human complaint directed to God. The positive presentation of the four angels can be contrasted by the negative presentation of the fallen Watchers in 6,2-3.7-8. On the other hand, 1 En. 9:1-3 is related to 1 En 10:1-16 where the same four angels receive from God the divine commissioning. Since it introduces the decisive turn in the myth narrative thread, 1 En 9:1-3 divides the myth into two parts, which implies the symmetric disposition of the myth. 
    Źródło:
    The Biblical Annals; 2019, 9, 2; 285-314
    2083-2222
    2451-2168
    Pojawia się w:
    The Biblical Annals
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-14 z 14

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies