Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "interior architecture" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-34 z 34
    Tytuł:
    Socrealizm od środka. Design, sztuka wnętrza i modernizacja
    SOCIAL REALISM FROM THE INSIDE. DESIGN, THE ART OF THE INTERIOR AND MODERNIZATION
    Autorzy:
    Sumorok, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2135554.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Socialist Realism
    interior architecture
    design
    modernization
    modernity
    Opis:
    The article focuses on interior design from the first half of the 1950s. The interior spaces realized at that time in Poland elude unambiguous classifications, both in terms of formal and ideological aspects. I propose to look at the interiors from this time not in terms of style (difficult, complex, hybrid), but in a broader sense, as a political, socio-cultural phenomenon. The interiors were supposed to favor social modernization (assumed in the communist project), especially the idea of promotion and changing class habitus. They precisely modeled new forms of social life (cultural spaces), as well as family life, as they defined the way of eating, “being” (gastronomic interiors), spending free time and holidays. The leap into modernity was particularly noticeable in the architecture and interiors with which everyone interacted on a daily basis. Indicating the participation of interiors in the multifaceted modernization process can make us realize the complexity of the post-war reality, including the interior design from the first half of the 1950s, which was related to many spheres of social and cultural life.
    Źródło:
    Artium Quaestiones; 2021, 32; 187-227
    0239-202X
    Pojawia się w:
    Artium Quaestiones
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wystawy meblarskie w Polsce 1945–1989. Systematyka, rekonstrukcja założeń, analiza realizacji
    Furniture exhibitions in Poland 1945–1989. Systematics, reconstruction of assumptions, implementation analysis
    Autorzy:
    Błaszczyńska, Julia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/29519267.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    wystawiennictwo
    meblarstwo
    architektura wnętrz
    projektowanie
    PRL
    exhibition
    furniture
    interior architecture
    design
    Opis:
    W powojennej Polsce do roku 1989 odbyło się kilkadziesiąt wystaw prezentujących meble i architekturę wnętrz. Poszczególne pokazy skupiały jak w soczewce tendencje obecne w polskim wzornictwie; stanowiły arenę wymiany myśli środowiska projektantów i producentów oraz dawały Polakom możliwość zapoznania się z zagraniczną produkcją przemysłową. Komunikat budowany przez organizatorów wystaw i rodzaje narracji tworzone wokół tych wydarzeń są przedmiotem niniejszego artykułu, a jego celem jest ukazanie strategii wystawienniczych różnych podmiotów. Wprowadzony podział wyróżnia cztery typy wystaw: pokazy-jubileusze, prezentacje konkursowe, pokazy prac pracowników i studentów organizowane przez uczelnie wyższe, cykliczne prezentacje branży meblarskiej na Międzynarodowych Targach Poznańskich. Innego rodzaju podział wystawiennictwa meblowego w okresie PRL polega na wyszczególnieniu pokazów o charakterze artystycznym i społecznym. W celu bliższej analizy wybrano trzy dobrze udokumentowane wystawy wzornictwa polskiego oraz dwie grupy ekspozycji: te, których wspólnym mianownikiem jest miejsce prezentowania obiektów, czyli małe mieszkania w blokach, oraz wystawy wzornictwa zagranicznego.
    Until 1989, in post-war Poland, several dozen exhibitions presenting furniture and interior design took place. Individual shows focused, as if in a lens, the trends present in Polish design; they were an arena for exchanging ideas between designers and producers, and they gave Poles the opportunity to learn about foreign industrial production. The message prepared by exhibition organizers and the types of narratives created around these events are the subject of this article, and its purpose is to show the exhibition strategies of various entities. The introduced division distinguishes four types of exhibitions: jubilee shows, competition presentations, shows of employees and students’ works organized by universities, cyclical presentations of the furniture industry at the Poznań International Fair. Another type of division of furniture exhibitions in the communist period can be made while distinguishing artistic and social shows. For a deeper analysis, three well-documented exhibitions of Polish design and two groups of shows were selected: those which common denominator is the place where objects were presented, i.e. small apartments in blocks of flats, and exhibitions of foreign design.
    Źródło:
    TECHNE. Seria Nowa; 2021, 8; 199-215
    2084-851X
    Pojawia się w:
    TECHNE. Seria Nowa
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Trzy przestrzenie wyobrażone inspirowane krajobrazem. Z cyklu Odnalezione w krajobrazie
    Three Landscape-Inspired Imaginary Spaces. From the Series Found in the Landscape
    Autorzy:
    Łapińska, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2147682.pdf
    Data publikacji:
    2022-08-19
    Wydawca:
    Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
    Tematy:
    architektura wnętrz
    krajobraz
    instalacja
    biofilia
    intertekstualność
    interior architecture
    landscape
    installation
    biophilia
    intertextuality
    Opis:
    Artykuł stanowi kontynuację serii prezentującej efekty badań naukowo-artystycznych dotyczących odczytywania przestrzeni dostrzeżonych w naturze. Teoretyczne rozważania przedstawione w poprzednich numerach zostały przeniesione na działania twórcze – projekty architektury wnętrz wcielające zasady biofilii, które powstały w wyniku zastosowania trzech metod intertekstualnej interpretacji natury: naśladowania formy (nawiązania do wyglądu zewnętrznego), naśladowania zasady działania oraz zaprzeczenia (jednoczesnego nawiązania i podważenia cech immanentnych obiektowi inspiracji). Zaprezentowana została droga projektowa uwzględniająca różne środki artystyczne. Przestrzenie odnalezione w krajobrazie stanowią instalacje, które mogą stać się podstawą projektu architektury wnętrza mieszkalnego, jak również użytkowego.
    The article is a continuation of a series presenting the results of scientific and artistic research on the reading of spaces perceived in nature. The theoretical considerations expounded in the previous issues have been transferred to creative activities: interior design incorporating the principles of biophilia, which resulted from the application of three methods of intertextual interpretation of nature: imitation of the form (alluding to the external appearance), mimicking of the principle of operation, and negation (alluding to immanent features of the object of inspiration and undermining them at the same time). A design path encompassing various artistic means is presented. The spaces found in the landscape are installations that can become the basis for the design of residential and utility interior architecture.
    Źródło:
    inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine; 2022, 1; 20-34
    2719-7816
    Pojawia się w:
    inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Szary beton kolorem we wnętrzu
    Grey concrete as an interior colour
    Autorzy:
    Adamczyk-Królak, I.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2068162.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Politechnika Częstochowska
    Tematy:
    architektura wnętrz
    projektowanie wnętrz
    wystrój wnętrz
    beton
    materiał wykończeniowy
    interior architecture
    interior design
    interior decoration
    concrete
    finishing material
    Opis:
    W artykule przedstawiono różne możliwości zastosowania surowego betonu, który po rozszalowaniu uzyskuje ciekawą, a zarazem oryginalną teksturę, dającą wielorakie możliwości w aranżacji współczesnych wnętrz o różnym charakterze.
    In the article there have been presented different possibilities of applying raw concrete which upon stripping obtains interesting and original texture giving unlimited opportunities in the field of modern interior design of various character.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Politechniki Częstochowskiej. Budownictwo; 2012, 18 (168); 7--12
    0860-7214
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Politechniki Częstochowskiej. Budownictwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Propozycja kodeksu etyki zawodowej architekta wnętrz. Ideały aspiracyjne i deontologiczne powinności
    A Code of Professional Ethics for Interior Architects – a Tentative Proposal Aspirational Ideals and Deontological Obligations
    Autorzy:
    Małek-Orłowska, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/25795042.pdf
    Data publikacji:
    2021-06-29
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    etyka zawodowa
    etyka aspiracji
    kodeks etyczny
    architektura wnętrz
    professional ethics
    aspirational ethics
    code of ethics
    interior architecture
    Opis:
    W tekście przedstawiono propozycję kodeksu etyki zawodowej architekta wnętrz sformułowaną w dwóch wariantach. Treść kodeksowych zapisów odzwierciedla zarówno etyczne powinności architekta wnętrz, jak i szeroko pojęte ideały aspiracyjne. Powstałe w ten sposób dwa warianty kodeksu uwypuklają deontologiczny wymiar etyki zawodowej oraz aspiracyjne dążenia architekta. Autorka artykułu prezentuje założenia teoretyczne proponowanego kodeksu, omawia proces i metody tworzenia kodeksu oraz analizuje jego główne problemy treściowe i konstrukcyjne.
    The article presents two versions of a proposal of a code of professional of ethics for interior architects. The code’s articles reflect both ethical obligations as well as broadly understood aspirational ideals. The two versions of the code emphasize respectively the deontological dimension of professional ethics and the architect’s aspirations. Monika Małek-Orłowska discusses the theoretical assumptions of the proposed code and the methods used in its development. She also addresses the key problems related to its form and content.
    Źródło:
    Folia Philosophica; 2021, 45; 1-26
    1231-0913
    2353-9445
    Pojawia się w:
    Folia Philosophica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kamień jako panel
    A stone as a panel
    Autorzy:
    Adamczyk-Królak, I.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2068339.pdf
    Data publikacji:
    2011
    Wydawca:
    Politechnika Częstochowska
    Tematy:
    kamień naturalny
    panel
    żywica poliestrowa
    materiał wykończeniowy
    wystrój wnętrz
    elewacja
    obiekt budowlany
    projektowanie wnętrz
    architektura wnętrz
    natural stone
    polyester resin
    finishing material
    interior decoration
    elevation
    building object
    interior design
    interior architecture
    Opis:
    W artykule przedstawiono alternatywę rozwiązań elewacyjno-wnętrzarskich dla kamienia naturalnego. Zaprezentowano zastosowanie imitacji panelu zarówno we wnętrzu pomieszczenia, jak i na zewnętrznych elewacjach.
    In the article there has been presented the alternative of elevation - decorative solutions for the natural stone. Presented of imitation of panel present in interior of accommodation equal as well as on external elevations. Finishing material, discussed in the article, which faithfully imitates stone, bind, clay etc. is extremely resistant to unfavorable weather conditions and UV radiation. It creates an opportunity to fix panels inside and outside buildings. Thus it is a perfect solution to make quick and solid covers which are stylish at the same time.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Politechniki Częstochowskiej. Budownictwo; 2011, 17 (167); 7-12
    0860-7214
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Politechniki Częstochowskiej. Budownictwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Adaptacja wnętrza sakralnego z zastosowaniem akustycznych modułów ceramicznych
    Adaptation of a sacred interior with acoustic ceramic modules
    Autorzy:
    Grygorowicz-Kosakowska, K.
    Sygulska, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/168112.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych
    Tematy:
    akustyka kościoła
    moduł ceramiczny
    wystrój wnętrza
    architektura wnętrz
    church acoustics
    ceramic module
    interior design
    architecture of interior
    Opis:
    Zaprezentowano autorski pomysł ceramicznego systemu modułowego. Projekt wykonano dla konkretnego wnętrza sakralnego w celu poprawy własności akustycznych i wizualnych. W ramach systemu zaprojektowano dwanaście modułów o własnościach akustycznych odpowiednio odbijających, rozpraszających i pochłaniających dźwięk. Modułowy system ceramiczny stanowi spójną koncepcję plastyczną, zapewniającą możliwość płynnego przejścia w obrębie systemu pomiędzy kształtkami o różnych własnościach akustycznych. Charakter projektowanego systemu ceramicznego został dostosowany do sakralnego wnętrza, przyjmując za motyw płomień. W pracy przedstawiono proces projektowania systemu, począwszy od badań akustycznych, przez linearny projekt, uszczegółowienie koncepcji, wykonanie modeli, aż po całościowy projekt wnętrza.
    The paper presents the authors’ own idea of a module ceramic system. The design was prepared for a specific sacred interior in order to improve acoustic and visual properties. The system includes twelve modules with sound reflective, diffusive and absorptive acoustic properties, respectively. A module ceramic system is a consistent artistic concept which ensures a fluent transition within the system between its modules with different acoustic properties. The character of the designed acoustic system was adjusted to the sacred interior with a flame as its motive. The paper presents the designed system, from acoustic investigations, to the linear design, details of the concept, and preparations of modules to the complete design of the interior.
    Źródło:
    Szkło i Ceramika; 2017, R. 68, nr 4, 4; 23-27
    0039-8144
    Pojawia się w:
    Szkło i Ceramika
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Sprawa realizmu w plastyce kształtującej”. Design i jego krytyka wobec realizmu socjalistycznego
    Autorzy:
    Kal, Elżbieta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1186590.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
    Tematy:
    design
    social realism
    decorative arts 1950–1956
    formative art
    industrial design
    The Exhibition of Interior Architecture and Decorative
    Art in 1952
    design critique
    Janusz Bogucki
    Cepelia
    Nowa Huta
    Aleksander Wojciechowski
    Wanda Telakowska
    Opis:
    This text concerns itself with Polish design and its criticism in the period of socialist realism (1949/50–1955). The title refers to a terminological proposal by Janusz Bogucki who looked for new terms for his work in the new system. The division into ‘pure’ and ‘usable’ arts was considered as an anachronism in socialism in which all artistic fields were to fulfil social functions. As optimal, the critic considered a division of arts into the ‘imaging’ (painting, sculpture, and graphic) and ‘formative’ (shaping human surroundings and public space – architecture, decoration and interior fittings, and objects of everyday usage). An intermediate ‘semi-imaging’ form was, for example, represented with a fabric or scenography. Bogucki defined the realism of a masterpiece as something that reflects reality by the use of means other than an image – it shapes and expresses reality. By avoiding unwanted associations with functionalism or constructivism, he showed ‘realistic’ features of objects and things: perspicuity, simplicity of composition, purposefulness and the appropriate usage of material and tools, breaking away from the pre-war ornamentation and avant-garde restraint of shapes. Masterpieces of ‘formative’ art were to fulfil the postulate of a national form; hence, the inspiration with a native tradition, folk art and handcraft was recommended. Crucial propagandistic slogans concerned popularization and ‘democratization’ of art connected with both creation and reception; industrial production pursuant to the models of professional artists as well as the working class, and folk and teen ‘collectives’ managed by them. Chosen institutions served popularization and democratization of socialist art. The 1952 Exhibition of Interior Architecture and Decorative Art and especially the criticism linked with it, regarding the assumptions of socialist realism and gradual abandoning the criteria of the doctrine from around 1954, are presented in this text. Reckoning with the method: during the public thaw (1956–1957), when categories of realism and national form were replaced with the imperative of modernity, constitutes a recapitulation.
    Źródło:
    Załącznik Kulturoznawczy; 2019, 6; 121-154
    2392-2338
    Pojawia się w:
    Załącznik Kulturoznawczy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The use of research methods (user-experience) in the interior design on the on the example of research on the functional and spatial needs of future users
    Wykorzystanie metod badawczych (user-experience) w projektowaniu architektonicznym wnętrz usługowych na przykładzie badania potrzeb funkcjonalno-przestrzennych przyszłych użytkowników
    Autorzy:
    Gawlak, Agata A.
    Kupsik, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27313964.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
    Tematy:
    interior design
    architecture
    service interior
    projektowanie wnętrz
    architektura
    wnętrze usługowe
    Opis:
    The subject of the research undertaken is the use of available research methods in interior design, with particular emphasis on the user experience method. The purpose of the study is to demonstrate the validity of conducting pre-design participatory research, focused on the functionality and efficiency and desirability of the designed solutions. The study used a survey method, involving two groups of respondents: legal professionals and their administrative services, and target law firm employees. The survey was designed to formulate conclusions about the negative and positive factors affecting the comfort of doing work, to define the expectations of employees related to functional, stylistic and aesthetic solutions.
    Tematem podjętych badań jest wykorzystanie dostępnych metod badawczych w projektowaniu architektonicznym wnętrz, ze szczególnym uwzględnieniem metody user experience. Celem badania jest wykazanie zasadności prowadzenia przedprojektowych badań partycypacyjnych, ukierunkowanych na funkcjonalność i sprawność oraz celowość projektowanych rozwiązań. W badaniu wykorzystano metodę sondażową. Badanie zaprojektowano w sposób pozwalający na sformułowanie wniosków dotyczących negatywnych i pozytywnych czynników wpływających na komfort wykonywania pracy, na zdefiniowanie oczekiwań pracowników związanych z rozwiązaniami funkcjonalnymi, stylistycznymi oraz estetycznymi.
    Źródło:
    Przestrzeń i Forma; 2023, 55; 31--56
    1895-3247
    2391-7725
    Pojawia się w:
    Przestrzeń i Forma
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    How Roman Are Roman Houses in the Eastern Mediterranean? The House of Leukaktios (Ptolemais, Cyrenaica) and the House of Orpheus (Nea Paphos, Cyprus) as Case Studies
    Autorzy:
    Rekowska, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1774643.pdf
    Data publikacji:
    2020-09-11
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    Cyprus
    Cyrenaica
    residential architecture
    interior décor
    Opis:
    Cyprus and Cyrenaica, two regions strongly influenced by the Alexandrian cultural heritage, which came under the Roman rule already in the 1st century BC, are simultaneously both typical and unusual examples of acculturation understood as a mixture of Hellenistic and Roman components. This is reflected in various spheres of life, including the architecture of the houses owned by members of the urban elite which are investigated in this article. Two residential units – the House of Leukaktios at Ptolemais in Cyrenaica and the House of Orpheus at Nea Paphos in Cyprus – will be presented to discuss different attitudes towards Romanisation from the perspective of an individual as reflected by particular dwellings.
    Źródło:
    Światowit; 2019, 58; 107-121
    0082-044X
    Pojawia się w:
    Światowit
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Metafizyka i światło
    Metaphysics and Light
    Autorzy:
    Malinowska-Petelenz, B.
    Kulczycka, I.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/345391.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    architektura sakralna
    światło
    wnętrze
    sacrum
    sacral architecture
    light
    interior
    Opis:
    We wnętrzach sakralnych światło jest budulcem współtworzącym formę i nastrój świątyni. Jednocześnie jest materią ulotną i podlegającą nieustającym zmianom. Iluminacja we wnętrzu świątyni pełni nie tylko funkcję użytkową i estetyczną, odcina od zewnętrznego świata i tworzy nastrój, ale przede wszystkim kieruje uwagę na najważniejsze miejsce w kościele – ołtarz. We wszystkich epokach historycznych przypisywano światłu w kościołach szczególne znaczenie. Dziś, gdy czynnik wizualny zdominował tradycyjne, bogate w treści elementy narracyjne, światło pozostało jednym z ostatnich kreatorów sakralności miejsc kultu.
    In sacral interiors light is a material that participates in the creation of the form and atmosphere of the temple. Simultaneously, it is an ephemeral material, subject to constant fluctuations. Illumination inside a temple fulfils a function which is not only practical and aesthetic; not only does it separate from the external world and create special atmosphere, but most of all it directs attention to the most important place in the church – the altar. In all historical periods special meaning was attached to light in churches. Today, when the visual factor has dominated the traditional narrative elements rich in contents, light has remained one of the last creators of sacredness in places of worship.
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2017, 18; 11-20
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Uwagi krytyczne o budownictwie
    Critical remarks concerning construction
    Autorzy:
    Biliński, T.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/162307.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Polski Związek Inżynierów i Techników Budownictwa
    Tematy:
    budownictwo
    urbanistyka
    architektura
    architektura krajobrazu
    architektura wnętrz
    kultura
    construction
    urban planning
    architecture
    landscape architecture
    interior design
    culture
    Opis:
    Determinując rozwój lokalny i całej sieci osadniczej, budownictwo decyduje w mniejszym lub większym stopniu o rozwoju wszystkich działów życia gospodarczego, a w efekcie o poziomie cywilizacyjnym społeczeństwa. Urbanistyka, architektura, architektura krajobrazu, architektura wnętrz kształtują naszą osobowość i kulturę bycia. Organizacja przestrzeni, forma architektoniczna, program funkcjonalno-przestrzenny, a nade wszystko piękno i estetyka zabudowy przestrzeni wpływają na indywidualne i społeczne zadowolenie.
    By directing local development and that of the entire settlement network, construction controls to a greater or lesser extent the development of all areas of economic life, and in consequence society’s level of civilization. Urban planning, architecture, landscape architecture and interior design shape our personality and culture of being. Spatial organization, architectural form, spatial functional programming, and above all the beauty and aesthetics of the built environment, have an impact on individual and social satisfaction.
    Źródło:
    Przegląd Budowlany; 2012, R. 83, nr 1, 1; 22-26
    0033-2038
    Pojawia się w:
    Przegląd Budowlany
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Projekt wnętrz oddziałów szpitalnych na przykładzie szpitala w Rybniku. Omówienie procesu projektowego i wybranych rozwiązań
    Design of the interior of hospital wards illustrated with an example of the hospital in Rybnik
    Autorzy:
    Winnicka-Jasłowska, Dorota
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1848896.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    PWB MEDIA Zdziebłowski
    Tematy:
    architektura
    wnętrze
    środowisko terapeutyczne
    szpital
    Rybnik
    projekt
    architecture
    interior
    healing environment
    hospital
    design
    Opis:
    Proces kształcenia przyszłych architektów na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej oparty jest na tematach projektowych, które realizowane są w ramach współpracy naukowo-badawczej z podmiotami zewnętrznymi. Research-based design, czyli projektowanie oparte na badaniach naukowych, to proces innowacyjny zmierzający w efekcie do opracowania doskonałego projektu, opartego na wiedzy projektantów o użytkownikach. W artykule zaprezentowano przykład takiej współpracy w zakresie dwóch projektów realizowanych w 2018 oraz 2020 roku dla Wojewódzkiego Szpitala Specjalistycznego nr 3 w Rybniku. Współpraca dotyczyła projektów wnętrz oraz systemu komunikacji wizualnej oddziału pediatrii oraz oddziału onkologii tego szpitala. W obu tematach założono, że objęta opracowaniem przestrzeń oddziałów ma poprawić komfort pacjentów i realizować założenia tzw. środowiska terapeutycznego [3]. W ramach dwóch projektów zostały przeprowadzone konkursy studenckie na projekty dla obu oddziałów. Nagrodzony projekt dla oddziału pediatrii został zrealizowany w 2019 roku, natomiast dla oddziału onkologii konkurs studencki rozstrzygnięto w 2020 roku i jest planowany do realizacji.
    Overview of the design process and selected solutions. The process of education of future architects at the Faculty of Architecture at the Silesian University of Technology (Politechnika Śląska) is based on real-life design projects. They are implemented within the framework of research collaboration with external entities. The so-called research-based design is an innovative process aiming to develop a perfect design which is based on the designers’ knowledge of the users. The article presents an example of the collaboration within the scope of two research projects implemented in 2018 and 2020 for the Voivodeship Specialist Hospital no. 3 in the city of Rybnik. Both projects were concerned with the design of the interiors and the system of visual communication in the Ward of Paediatrics and Ward of Oncology in the above-mentioned hospital. The assumption of both designs was that the space of the wards should meet the requirements of the healing environment. Contests for the students’ best designs of the hospital wards were held. The design for the Ward of Paediatrics, which was awarded the First Prize, was implemented in 2019, whereas the winning design in the contest for the Ward of Oncology was announced in 2020 and is going to be implemented.
    Źródło:
    Builder; 2021, 25, 4; 26-29
    1896-0642
    Pojawia się w:
    Builder
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Czy łuk jest ładny?” O antymodernistycznym nurcie w aranżacji polskich wnętrz mieszkalnych ostatnich dekad PRL
    “Is an Arch Pretty?” On the anti-Modernist Current in the Arrangement of Residential Interiors during the Last Years of the People’s Republic of Poland
    Autorzy:
    Korduba, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/30145635.pdf
    Data publikacji:
    2024
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    residential architecture
    interior design
    design
    Modernism
    antique furniture
    architektura mieszkalna
    wnętrzarstwo
    wzornictwo
    modernizm
    antyki
    Opis:
    Celem niniejszego tekstu jest prześledzenie dyskursu dotyczącego aranżacji i wyposażenia polskich wnętrz mieszkalnych lat 70. i 80. XX w. oraz okresu transformacji ustrojowej, będącego wyrazem rozczarowania modernistyczną architekturą mieszkalną oraz jej dotychczasową estetyką. Społeczna potrzeba zmian w aranżacji i wyposażeniu wnętrz miała służyć ich indywidualizacji i kwestionowała uniwersalne wartości oficjalnego poradnictwa odnoszące się przede wszystkim do racjonalnego i funkcjonalnego wykorzystania domowej przestrzeni. Przedmiotem studium jest analiza praktyk związanych z wykończeniem wnętrz (wprowadzaniem łuków, boazeryjnych okładzin) oraz z ich wyposażaniem w sprzęty dawne (zarówno antyki, jak i tzw. starocie). Praktyki te znalazły odzwierciedlenie, a zarazem zostały historycznie udokumentowane w specjalistycznej prasie dotyczącej aranżacji wnętrz (m.in. „Mój Dom”, „Dom” – dodatek do „Architektury”), a także w publikowanych poradnikach i zawartej w nich ikonografii. Z ich analizy wyłania się obraz mieszkań poddawanych rekompozycji w duchu postaw definiowanych jako antymodernistyczne oraz estetyki retro opartej na kulturze pamięci.
    The aim of this essay is to trace the discourse concerning the arrangement and furnishing of residential interiors in Poland in the 1970s and 1980s and the period of systemic transformation, which arose from the disillusionment with Modernist residential architecture and the earlier aesthetics of those interiors. The social need for changes in the arrangement and furnishing of interiors was to serve their individualisation; it questioned the universal values of official advice relating primarily to the rational and functional use of domestic space. The subject of the study is the analysis of practices related to interior decoration (the introduction of arches or wainscoting) and the use of old, antique and retro furniture. These practices are reflected and historically documented in the specialist press on interior design (including “Mój Dom” and “Dom” – a supplement to “Architektura”), as well as in published handbooks and the iconography contained therein. What emerges from their analysis is a picture of dwellings undergoing a re-composition in the spirit of attitudes defined as anti-Modernist and of a retro aesthetic based on the culture of memory.
    Źródło:
    Biuletyn Historii Sztuki; 2024, 86, 1; 127-152
    0006-3967
    2719-4612
    Pojawia się w:
    Biuletyn Historii Sztuki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Badania czasu pogłosu kaplicy karmelitańskiej w dawnym pałacu Kazanowskich w Warszawie
    Investigations of the reverberation time in Carmelite’s chapel placed in Kazanowski’s former palace in Warsaw
    Autorzy:
    Żaba, A.
    Marchacz, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/402689.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Politechnika Białostocka. Oficyna Wydawnicza Politechniki Białostockiej
    Tematy:
    akustyka wnętrz
    czas pogłosu
    architektura zabytkowa
    polichromia
    interior acoustics
    reverberation time
    historic architecture
    polychrome
    Opis:
    W artykule przedstawiono badania czasu pogłosu wnętrza kaplicy znajdującej się w placówce opiekuńczej Caritas Archidiecezji Warszawskiej (dawny pałac Kazanowskich). Kaplica, ze względu na unikatowy zespół siedemnastowiecznych polichromii jest cennym zabytkiem. Celem przeprowadzonych badań było ustalenie warunków pogłosowych panujących we wnętrzu kaplicy, co może być pomocne w ustaleniu sposobów jej przyszłej eksploatacji. Pomiary czasu pogłosu prowadzone były metodą zanikową przy wykorzystaniu źródła dźwięku generującego szum różowy. Czas pogłosu pustego wnętrza wyniósł 2,3 s (2 s dla 500 Hz). Optymalny czas pogłosu wnętrza zależy od rodzaju propagowanego dźwięku (muzyka, mowa). Dla rozpatrywanego wnętrza powinien być krótszy. Wypełnienie wnętrza słuchaczami i wyposażeniem wpłynie pozytywnie na jego skrócenie.
    The paper presents acoustic investigations of the chapel placed in care facility of the Caritas of the Warsaw Archdiocese (Kazanowski’s former palace). Chapel, due to 17th century unique collection of the polychromes, is valuable historical treasure. Aim of measurements was determining acoustic parameters of chapel’s interior. It might be helpful in establishing exploitation ways in the future. Measurements were done with using decay method and sound source generating pink noise. Reverberation time for empty interior was 2.3 s (2 s for 500 Hz). Optimum reverberation time for interior depends on kind of propagating sound (music, speech). For considering interior reverberation time should be shorter. Interior’s filling by listeners will have positive effect on reverberation time by his shortening.
    Źródło:
    Budownictwo i Inżynieria Środowiska; 2017, 8, 3; 155-159
    2081-3279
    Pojawia się w:
    Budownictwo i Inżynieria Środowiska
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Odnalezione w krajobrazie – wprowadzone do wnętrza
    Autorzy:
    Łapińska, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1811474.pdf
    Data publikacji:
    2021-06-13
    Wydawca:
    Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
    Tematy:
    biophilia
    isolation
    dwelling
    home
    architecture
    interior design
    biofilia
    izolacja
    mieszkanie
    dom
    architektura
    architektura wnętrz
    Opis:
    The COVID-19 virus, which took over the year 2020, introduced significant changes in people's behaviour, and thus has had and still has an impact on the shaping and reception of space. The ubiquitous plexiglass partitions, social distance determined by the range of infectious particles and the prohibition of meetings were the main factors of isolation leading sometimes to social phobia. On the other hand, enforced retreat had its advantages, such as slowing down life and strengthening ties among loved ones. It is difficult to talk about the post-COVID era today, when the virus continues to control the lives of millions and there is no end in sight. However, the impact of the pandemic on human space - especially the closest one - present and future (post-Covid) - is already visible. It is related to the dissonance that has arisen between the quality of space and the conflicting emotions and needs of isolated people, such as fear of people and the need for contact, digitization of relationships and the need for intimacy, the need for open space and privacy. This discrepancy prompts interior designers to revise their current approach to designing residential space (currently overused) and to search for new design paths. One of such paths will be described, including the original choice of space features, corresponding to the needs of a modern user. The article was written as part of the research task "Found in the landscape - inconspicuous / desired - imagined spaces".  
    Artykuł napisany w ramach zadania badawczego „Odnalezione w krajobrazie – niepozorne / upragnione – przestrzenie wyobrażone” dotyczy przestrzeni mieszkalnej, na którą największy wpływ miała pandemia COVID-19. Scharakteryzowane w nim zostały negatywne skutki zamknięcia i izolacji, dla których rozwiązaniem może być projektowanie biofiliczne. Ukazane zostały podobieństwa pomiędzy wzorcami biofilii a nastawioną na kontakt z przyrodą estetyką japońską. Podane zostały przykłady architektury pozytywnie oddziałującej na użytkownika dzięki związkom z naturą. Problem ten został zbadany na podstawie publikacji naukowych oraz analizy projektów, w tym także studyjnych.
    Źródło:
    inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine; 2021, 2, 1; 122-138
    2719-7816
    Pojawia się w:
    inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dom - otoczenie - wnętrze
    House – Surroundings – Interior
    Autorzy:
    Seruga, W.
    Kulczycka, I.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/345568.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    mieszkanie
    dom
    otoczenie
    wnętrze
    wnętrze architektoniczne
    wnętrze urbanistyczne
    architektura domu wolnostojącego
    forma architektoniczna
    środowisko mieszkaniowe
    flat
    house
    surroundings
    interior
    architectural interior
    urban interior
    detached house architecture
    architectural form
    housing environment
    Opis:
    Artykuł dotyczy problemów związanych z kształtowaniem jednorodzinnych domów wolnostojących w przestrzeniach miejskich gdzie dom – otoczenie – wnętrze stanowią triadę wzajemnych powiązań funkcjonalno-przestrzennych związanych z jakością zdrowego i zrównoważonego środowiska mieszkaniowego człowieka. Autor przedstawia założenia ideowe związane z poszukiwaniem humanistycznych współczesnych form zamieszkania w silnych relacjach z naturą. "Dom w krajobrazie" – taki temat otrzymali studenci Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej w Katedrze Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego. Celem było między innymi poszukiwanie niekonwencjonalnych wizji i oryginalnych rozwiązań funkcjonalno-przestrzennych domów na miarę możliwości technologicznych drugiej dekady dwudziestego pierwszego wieku. Artykuł prezentuje piętnaście najlepszych nagrodzonych studenckich projektów wolnostojących domów mieszkalnych. Projekty zawierają indywidualne kreacje kształtowania przestrzeni zamieszkania człowieka, a także poszukiwania związków architektury jednorodzinnej z różnorodnym otoczeniem, szczególnie krajobrazowym. Prezentowane domy w krajobrazie realizują marzenia do zamieszkania w środowisku pięknym w harmonii z zielonym otoczeniem – naturą.
    The article focuses on issues connected with shaping one-family detached houses in urban spaces, where house – surroundings – interior constitute a triad of mutual functional and spatial relations connected with the quality of a healthy and sustainable housing environment of man. The author presents the conceptual assumptions relating to searching for contemporary humanistic forms of occupying a residence in close relations with nature. "House in Landscape" – this was a topic given to students of the Faculty of Architecture of the Cracow University of Silesia in the Chair of Housing Environment. The objective was, without limitations, to search for unconventional visions and original functional and spatial solutions of houses that would correspond to the technological opportunities of the second decade of the 21st century. The article presents fifteen best awarded designs of residential detached houses, developed by students. The designs contain individual creations of shaping residential space of man, as well as searching for relations of one-family architecture with various types of surroundings, especially with landscape. The presented houses in landscape constitute a fulfilled dream to live in a beautiful environment, in harmony with green surroundings – nature.
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2014, 13; 273-327
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wyróżniki w środowisku mieszkaniowym
    Distnguishing features in housing environment
    Autorzy:
    Solska, M.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/345536.pdf
    Data publikacji:
    2005
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    współczesna architektura
    przestrzeń
    wnętrze
    plastyczność
    kontekst kulturowy
    modern architecture
    space
    interior
    cultural context
    plasticity
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2005, 3; 82-87
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rola światła słonecznego we wnętrzu współczesnego kościoła
    The role of sunlight in the interior of a contemporary church
    Autorzy:
    Janisio-Pawłowska, D.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/344759.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    światło we wnętrzu
    architektura sakralna
    przestrzeń sacrum
    light in the interior
    sacred architecture
    sacred space
    Opis:
    Przedmiotem analiz, zawartych w artykule jest rola światła dziennego, jego wpływ na kształtowanie i odbiór architektury oraz wnętrza świątyni. Od najdawniejszych lat w szczególności dla obiektów sakralnych religii chrześcijańskiej element światła słonecznego stanowił niezbędny wyznacznik dla powstających kościołów. Światło słoneczne decyduje o odbiorze przestrzeni, podkreśla i uwidacznia architekturę, wpływa na jej estetyczną formę, jednocześnie staje się wyznacznikiem emocji związanych z postrzeganiem. Człowiek angażuje zmysł wzroku, mózg przetwarza zarejestrowane obrazy, obraz, jaki powstaje w mózgu jest efektem odbitego światła, które obite od widzianego obrazu wpada do oka. Każdy z nas widzi inaczej. Jednocześnie istnieją wspólne powtarzalne zbiory wrażeń, które decydują o walorach estetycznych. To, jak i jakie światło wpływa na kształtowanie plastyki wnętrza obiektów sakralnych, staje się wyznacznikiem postrzegania przestrzeni sacrum.
    The article analyses the role of daylight, its influence on shaping and reception of architecture and interior of a temple. Since the earliest days, especially for sacred buildings of the Christian religion, the element of sunlight has been a necessary determinant for the emerging churches. Sunlight determines the reception of space, emphasizes and reveals the architecture, influences its aesthetic form, and, at the same time, becomes a determinant of emotions related to perception. People engage their sight, the brain processes the recorded images; the image, that is generated in the brain, is the result of reflected light, which, reflected from the viewed image, hits the eye. Everyone sees differently. At the same time, there are some common repeatable collections of impressions which determine the aesthetic value. What type of light influences shaping the vividness of the interior of sacred buildings and how it happens becomes a determinant of the perception of the sacred space.
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2017, 20; 50-58
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wybrane aspekty minimalistycznych rearanżacji wnętrz kościelnych po roku 2000
    Autorzy:
    Wiśnicka, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2088441.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-06
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
    Tematy:
    interior design
    aesthetics
    design
    art of the Roman Catholic Church
    sacred interior
    church architecture
    minimalism
    architektura wnętrz
    estetyka
    sztuka Kościoła rzymskokatolickiego
    wnętrze sakralne
    architektura kościelna
    minimalizm
    Opis:
    W artykule przybliżono tematykę minimalistycznych rewitalizacji wnętrz sakralnych Kościoła rzymskokatolickiego w oparciu o selekcję reprezentatywnych przykładów, zdywersyfikowanych pod względem geograficznym i kulturowym. Wychodząc od założeń Soboru Watykańskiego II oraz zmian artysty-cznych i społeczno-kulturowych, które zaobserwować można już w XIX wieku, artykuł analizuje czynniki, które doprowadziły do skrajnej redukcji formalnej w wystroju kościołów. Poza oczywistą kwestią, jaką jest architektura wnętrz, podjęty zostaje namysł nad sposobem eksponowania sztuki, którą stanową zarówno element kultowy, jak i estetyczny. Wzięto również pod uwagę czynniki prawne, aspekty liturgiczne oraz psychologiczne. Do analizy problemu wykorzystano realizacje i projekty z kręgu architektury europejskiej.
    This text explores the subject of minimalist renovations in the sacred interiors of the Roman Catholic Church, based on a selection of representative examples, geographically and culturally diversified. Starting from the assumptions of the Second Vatican Council and the artistic and socio-cultural changes that could be observed as early as the 19th century, the article analyses the factors that led to an extreme formal reduction in church decoration. Apart from the obvious issue of interior architecture, a reflection is undertaken on the way in which art, which is both a cult and an aesthetic element, is displayed. Legal factors, liturgical and psychological aspects are also taken into account. To analyse the problem, realisations and projects from the circle of European architecture have been used.
    Źródło:
    Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne; 2021, 116; 437-455
    0518-3766
    2545-3491
    Pojawia się w:
    Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Barwny splendor sakralnych wnętrz jezuickich w Cusco (Peru) w świetle osiemnastowiecznych inwentarzy
    The colourful splendour of the Jesuit sacred interiors in Cusco (Peru) in the light of the eighteenth-century inventories
    Autorzy:
    Kubiak, Ewa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2106482.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-10
    Wydawca:
    Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
    Tematy:
    Cusco
    wystrój wnętrz
    barwy
    architektura kolonialna
    Towarzystwo Jezusowe
    interior decoration
    colours
    colonial architecture
    Society of Jesus
    Opis:
    W artykule zostały przedstawione osiemnastowieczne inwentarze jako źródła wiedzy na temat szczegółów wystroju jezuickich wnętrz sakralnych w Cusco. Autorka skupia się na zaprezentowaniu kolorystyki we wnętrzach kościoła i kaplic. W pierwszej części analizuje treść samych inwentarzy i denominacje kolorów, krótko charakteryzuje też same nazwy, użycie i znaczenie poszczególnych barwy. W drugiej części opracowania została opisana kolorystyka wybranych elementów wystroju, takich jak tabernakula, antependia oraz stroje rzeźb w ołtarzach. Problem został ukazany w kontekście kulturowym regionu, pod uwagę zostały wzięte zarówno elementy estetyki barokowej, jak i andyjskiej.
    The article presents eighteenth-century inventories as sources of knowledge about the details of the decoration of the Jesuit sacred interiors in Cusco. The author focuses on presenting the colors in the interiors of the church and chapels. In the first section, the author analyses the content of the inventories themselves and the denominations of colors, briefly describing the names, use and meaning of each color. In the second part of the study, the author discusses the colors of selected elements of the decoration, such as the tabernacles, antependia and costumes of sculptures in the altars. The problem was presented in the cultural context of the region, with both baroque and Andean aesthetics considered.
    Źródło:
    Saeculum Christianum. Pismo Historyczne; 2021, Wydanie specjalne, 28; 32-45
    1232-1575
    Pojawia się w:
    Saeculum Christianum. Pismo Historyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Światło słoneczne a atmosfera w bazylice Miłości Miłosiernej w Collevalenzy
    Sunlight and Atmosphere in the Basilica of the Merciful Love at Collevalenza
    Autorzy:
    Stec, Barbara
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/509399.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Akademia Finansów i Biznesu Vistula
    Tematy:
    światło słoneczne
    architektura
    wnętrze
    atmosfera architektury
    orkiestracja światła słonecznego
    choreografia światła słonecznego
    sunlight, architecture
    interior
    atmosphere of architecture
    orchestration of sunlight
    choreography of sunlight
    Opis:
    Tematem artykułu jest zależność między światłem słonecznym a atmosferą architektury w bazylice Miłości Miłosiernej w Collevalenzy, w Umbrii. Przedstawiono zarys historii Sanktuarium i jego bazyliki, wzniesionej w latach 1963-1967 według projektu Julio Garcia Lafuentego na zlecenie Siostry Madre Speranzy, założycielki Dzieła Miłości Miłosiernej i kompleksu, związanego z odkryciem źródeł o uzdrawiających właściwościach. Zauważono, że projekt bazyliki architekt oparł na idei światła słonecznego – starannie obmyślonych sposobach jego wprowadzania do konkretnych części wnętrza. Metodę badania oparto na analizie projektu, tekstów o Sanktuarium oraz osobistego doświadczenia percepcyjnego autorki. Sprecyzowano przyjęte znaczenie atmosfery architektury. Poddano badaniu relację architektury i światła we wnętrzu kościoła górnego bazyliki w aspekcie jej rezultatu – eksponowania właściwości fizycznych architektury i astrofizycznej natury światła słonecznego. Analiza potwierdziła ścisły związek światła i atmosfery w kościele w Collevalenzy. We wnioskach zauważono, że światło słoneczne może być formotwórczym czynnikiem architektury związanym nie tylko z jej materiałami, ale też z bryłą, kształtem, strukturą, przestrzenią. Jest ono skutecznym środkiem budowania atmosfery sacrum. Rozeznanie architektonicznych sposobów operowania światłem słonecznym we wnętrzu zwiększa szansę na kreowanie za pomocą światła oczekiwanej atmosfery wnętrza.
    The article presents the relationship between sunlight and the atmosphere of architecture in the basilica of Merciful Love in Collevalenza in Umbria. It outlines the history of the Sanctuary and its basilica, erected in 1963-1967, designed by Julio Garcia Lafuenty at the request of Sister Madre Speranza, founder of the Opus of Merciful Love and the complex associated with the discovery of sources with healing properties. It was noted that the architect based his project on the idea of sunlight: carefully thought ways of its introduction to specific parts of interior. The method of research was based on the analysis of the project, texts about the Sanctuary and of the personal perceptive experience of the author of this article. The term of atmosphere of architecture used in the research, has been clarified. The relation between architecture and light in the interior of the church of the upper basilica was examined in the aspect of its result: the exposure of the physical properties of architecture and the astrophysical nature of sunlight. The analysis confirmed the close dependence between the light and atmosphere in the church in Collevalenza. In the conclusions, it was noted that sunlight can be a formcreating factor of architecture, related not only to its materials, but also to the shape, structure, space. It is an effective way to achieve the sacred atmosphere in this church. Recognition of the architectural methods of operating with sunlight within an interior increases the chance to create with the expected atmosphere of interior using sunlight.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula; 2018, 61(4) Architektura; 49-60
    2353-2688
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Sacrum a nowoczesność – rozważania na przykładzie kościoła św. Stanisława w Krakowie
    Sacrum vs. modernity – discussion based on the example of St Stanislaus Church in Cracow
    Autorzy:
    Wrana, J.
    Fitta-Spelina, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/398432.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Politechnika Białostocka. Oficyna Wydawnicza Politechniki Białostockiej
    Tematy:
    sacrum
    architektura sakralna
    Kościół św. Stanisława
    Dąbie-Kraków
    wnętrze
    seeking the sacrum
    church architecture
    St Stanislaus Church
    Dąbie Cracow
    interior
    Opis:
    W niniejszym artykule autorzy pochylają się nad odczuwaniem sacrum w obiektach sakralnych nowoczesnej architektury, bazując na przykładach polskich. Polska architektura sakralna drugiej połowy XX i początków XXI wieku cierpi na swoistą dwubiegunowość. Z jednej strony pojawiają się obiekty na światowym poziomie – odważne, interesujące realizacje, wykraczające poza ramy „typowego” kościoła. Reprezentują one zarówno wysoką jakość architektury, jak i głębię sacrum. Przykładami mogą tu być Arka Pana w Nowej Hucie, kościół Votum Aleksa w Tarnowie nad Wisłą i kościół pw. Matki Bożej Królowej Świata w Radomiu. Na przeciwnym biegunie są, niestety dość liczne, obiekty reprezentujące inną jakość, w których trudniej dostrzec i odczuć sacrum. W tej architektonicznej plejadzie różnorodności konieczna jest troska o zachowanie sacrum. Poszukując odpowiedniej formy architektonicznej i projektując wystrój wnętrza, należy pamiętać, iż świątynia jest obiektem wyjątkowym. Konieczne jest podkreślenie tego, co niewidoczne, tworzenie nastroju poprzez odpowiednie oświetlenie i materiały, a co za tym idzie – ułatwienie wiernemu odczuwania sacrum. W artykule przedstawiono projekt wnętrz kościoła pw. św. Stanisława Biskupa i Męczennika na Dąbiu w Krakowie autorstwa architekta Jana Wrany. Założeniem autora było połączenie nowoczesności formy i tradycji sacrum, w celu osiągnięcia spójnej całości architektoniczno-religijnej.
    In this article, the authors dedicate themselves to the feeling of sacrum in the sacred objects of modern architecture, based on the Polish examples. Polish church architecture from the second half of the 20th century and the beginnings of the 21st century suffers from a certain kind of bipolarity. On the one hand, objects appear on a global level – brave, interesting projects, going beyond the framework of the “typical” church. They represent both high quality of architecture and the depth of sacrum. The examples here can be the Ark of the Lord in Nowa Huta, Alex Votum church in Tarnów upon Vistula, and the church of Holy Mother Queen of the World in Radom. At the opposite pole are, unfortunately quite numerous, facilities representing another quality, in which it is more difficult to see and feel sacrum. In this architectural range of diversity, it is necessary to take care to maintain sacrum. Seeking an appropriate architectural form and designing the interior, one ought to remember that a temple is a unique object. It is vital to emphasise what is invisible, create a mood through suitable lighting and materials and, what follows – to make it easier for the followers to feel sacrum. In the article the design of interior of the church of St Stanislaus the Bishop and Martyr in Dąbie in Cracow was presented, authored by the architect Jan Wrana. The assumption of the author was to combine the modernity of form and tradition of sacrum, in order to achieve the coherent architectural and religious whole.
    Źródło:
    Architecturae et Artibus; 2016, 8, 3; 181-194
    2080-9638
    Pojawia się w:
    Architecturae et Artibus
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Badania czasu pogłosu wnętrza kaplicy Niepokalanego Poczęcia Najświętszej Marii Panny w Warszawie
    Investigations of the reverberation time in interior of the immaculate conception of the Blessed Virgin Mary’s chapel in Warsaw
    Autorzy:
    Marchacz, M.
    Żaba, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/402851.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Politechnika Białostocka. Oficyna Wydawnicza Politechniki Białostockiej
    Tematy:
    Res Sacra Miser – Warszawa
    akustyka wnętrz
    czas pogłosu
    architektura zabytkowa
    Res Sacra Miser - Warsaw
    interior acoustics
    reverberation time
    historic architecture
    Opis:
    W artykule przedstawiono badania pogłosowości wnętrza zabytkowej kaplicy Niepokalanego Poczęcia Najświętszej Maryi Panny w Warszawie, nazywanej również Res Sacra Miser (ubogi jest świętością). Celem przeprowadzonych pomiarów było określenie podstawowych parametrów akustycznych wnętrza (w tym czasu pogłosu) oraz próba określenia jakości akustycznej. Pomiary czasu pogłosu prowadzone były metodą zanikową przy wykorzystaniu źródła dźwięku generującego szum różowy. Czas pogłosu dla wnętrza niewypełnionego słuchaczami wyniósł 2,11 s (2,31 s dla 500 Hz). Wypełnienie wnętrza słuchaczami wpłynie pozytywnie na pogłosowość poprzez skrócenie czasu pogłosu we wnętrzu (preferowany zakres dla muzyki wynosi 1,6-1,8 s). Poprawie ulegnie również w takim przypadku zrozumiałość mowy.
    Paper presents reverberation time investigations for interior of the monumental chapel of the Immaculate Conception of the Blessed Virgin Mary’s in Warsaw, also called Res Sacra Miser (miserable is sainthood). Aim of measurements was determining acoustic parameters of interior (incl. reverberation time), and attempt to determines acoustic quality. Measurements were done with using decay method and sound source generating pink noise. Reverberation time for empty interior was 2.11 s (2.31 s for 500 Hz). Interior’s filling by listeners will have positive effect on reverberation time by his shortening (optimum range for music is 1.6-1.8 s for this interior), also speech intelligibility will be better.
    Źródło:
    Budownictwo i Inżynieria Środowiska; 2017, 8, 3; 133-139
    2081-3279
    Pojawia się w:
    Budownictwo i Inżynieria Środowiska
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Prusy Królewskie i Książęce. Dwa światy sztuki luterańskiej
    Royal and Ducal Prussia. Two worlds of Lutheran art
    Autorzy:
    Birecki, Piotr
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2144357.pdf
    Data publikacji:
    2021-12
    Wydawca:
    Wyższe Seminarium Duchowne Diecezji Elbląskiej w Elblągu
    Tematy:
    reformacja
    Prusy Książęce
    Prusy Królewskie
    sztuka luterańska
    architektura
    wyposażenie wnętrz kościelnych
    reformation
    Ducal Prussia
    Royal Prussia
    Lutheran art
    architecture
    church interior furnishings
    Opis:
    Artykuł prezentuje wspólne korzenie sztuki protestanckiej w obu częściach Prus, szkicując proces przejmowania substancji materialnej Kościoła rzymskiego przez parafie katolickie przekształcane w parafie ewangelickie a następnie budowy nowych budynków kościelnych. Proces ten odbywał się w Prusach Królewskich pod kontrolą mieszczaństwa a w Prusach Książęcych pod kontrolą szlachty. Dominujące w pierwszych z wymienionych tu części Prus mieszczaństwo decydowało także o wyposażeniu kościołów miejskich i leżących w domenach oraz dbało o status quo luteranizmu i kalwinizmu, szczególnie podczas zdecydowanych działań kontrreformacyjnych szlachty polskiej. Jednocześnie mieszczaństwo i duchowieństwo protestanckie miało intelektualny wpływ na ikonografię sztuki obrazowej we wnętrzach kościelnych i świeckich. W drugiej części Prus przejęcie władzy nad strukturami kościelnymi przez dwór zluteranizowanego władcy Albrechta Hohenzollerna oraz przez szlachtę wykluczyły konflikty o kościoły z hierarchią katolicką. Jednocześnie pozwoliły na bezpośrednią kontrolę nad parafiami i kościołami, czyniąc z wnętrz kościelnych niemal prywatne rodzinne panteony. Wpływ szlachty ograniczył wpływ mieszczaństwa i duchowieństwa na sztukę obrazową, której przekaz we wnętrzach kościołów wiejskich został niemal ograniczony do treści dydaktycznych. Mimo dominacji treści katechetycznych w obydwu częściach Prus pojawiły się także dekoracje malarskie, emblematyczne, związane z pobożnością pietystyczną.
    The article presents the common roots of Protestant art in both parts of Prussia, sketching the process of taking over the material substance of the Roman Church by Catholic parishes transformed into Protestant parishes and then building new church buildings. This process took place in Royal Prussia under the control of the townspeople and in Ducal Prussia under the control of the nobility. The citizens, dominating in the part of Prussia mentioned the first of here, was also decisive in furnishing urban and domain churches, and it cared for the status quo of Lutheranism and Calvinism, especially during the decisive activities of the Counter--Reformation Polish nobility. At the same time, the townspeople and Protestant clergy had an intellectual influence on the iconography of the art in ecclesiastical and secular interiors. In the second part of Prussia, the seizure of power over church structures by the court of the Lutheranized prince Albrecht Hohenzollern and the nobility ruled out conflicts over churches with the Catholic hierarchy. At the same time, they allowed for direct control over parishes and churches, making the church interiors almost private family pantheons. The influence of the gentry limited the influence of the townspeople and the clergy on pictorial art, the message of which in the interiors of rural churches was almost limited to didactic content. In spite of the domination of catechetical content in both parts of Prussia, painting and emblematic decorations related to piety have also appeared.
    Źródło:
    Studia Elbląskie; 2021, 22; 33-44
    1507-9058
    Pojawia się w:
    Studia Elbląskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zmiany funkcjonalne we wnętrzach – opcje działań projektowych. Część 1 Przebudowa
    Functional changes of interiors in the revitalized inner city buildings – possibilities of design actions in selected examples
    Autorzy:
    Styka, K.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/129474.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    PWB MEDIA Zdziebłowski
    Tematy:
    architektura
    przekształcenia funkcjonalno-użytkowe
    konstrukcja budynku
    przebudowa
    modernizacja obiektu
    architecture
    structure of the building
    functional conversions of the buildings
    process of revitalization
    building interior
    Opis:
    Przekształcenia funkcjonalno-użytkowe budynków, dokonywane w procesach modernizacji pojedynczych obiektów lub całych ich zespołów, zazwyczaj mają znaczący wpływ na wnętrze, architekturę i konstrukcję budynku.
    Functional conversions of the buildings, performed in the process of revitalization, usually have a significant impact on the architecture and the structure of the building. The susceptibility to transformation should be the subject of analysis, before the design process starts. There are three basic ways of converting existing buildings – refurbishment, vertical and lateral extension. Refurbishment is related to spatial changes in the interior, for example – joining the adjacent flats or inserting a mezzanine, or other conversions of the building’s interior, including the structure. Library building, in The Jacob of Paradyż University of Applied Sciences in Gorzów Wielkopolski campus, illustrates the specificity of refurbishment.
    Źródło:
    Builder; 2015, 19, 6; 26-29
    1896-0642
    Pojawia się w:
    Builder
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Europejskie wcielenia sacrum, czyli od "zwierciadła świata" do "poetyckiej wizji inności". Szkice krajobrazowo-urbanistyczne. Część 2
    European images of the sacred, or from 'the mirror of the world' to 'a poetic vision of otherness'. Landscape and urban sketches. Part 2
    Autorzy:
    Malinowska-Petelenz, B.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/369996.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
    Tematy:
    architektura sakralna
    barok
    krajobraz
    monumentalizm
    oś miejska
    struktura urbanistyczna
    Turyn
    wnętrze urbanistyczne
    baroque
    landscape
    monumentalism
    sacred architecture
    Turin
    urban axis
    urban interior
    urban structure
    Opis:
    Po epoce wielkich katedr dopiero epoka baroku dała życie świątyniom wzbudzającym w widzu wielkie emocje i zachwyt, wprowadzając go w stan wzruszenia estetycznego. Później już chyba żadna epoka nie wydała na świat dzieł tak zachwycających – dzieł, których walory wizualne i wartość krajobrazowa zasadzały się na perfekcyjnym usytuowaniu przestrzennym. Barokowa przestrzeń miejska wyznaczona została zarówno przez centrum-środek, jak i zastosowanie formy otwartej, wciągającej krajobraz naturalny w całość kompozycji w sposób do tej pory niespotykany.
    After an era of great cathedrals, only Baroque gave birth to the temples that arouse great excitement and delight. Later, probably no era produced works whose great qualities of the visual and landscape value were based on the spatial location with such perfection. Baroque urban space has been determined by both: the center-to-center and the use of open form, addictive natural landscape in the whole composition in a so far unprecedented.
    Źródło:
    Przestrzeń i Forma; 2014, 22/2; 89-102
    1895-3247
    2391-7725
    Pojawia się w:
    Przestrzeń i Forma
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Home staging, i.e. preparing real estate for sale. Discussion of the definition
    Home staging, czyli przygotowanie nieruchomości do sprzedaży. Dyskusja o definicji
    Autorzy:
    Bonenberg, Agata
    Wlazły, Weronika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2175141.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
    Tematy:
    residential architecture
    interior design
    home staging
    real estate marketing
    real estate preparation for sale
    architektura mieszkaniowa
    projektowanie wnętrz
    marketing nieruchomości
    przygotowanie nieruchomości do sprzedaży
    Opis:
    The issue of the visual attractiveness of interiors and their impact on the user is strongly emphasised in the professional preparation of real estate for sale or rental, known as home staging (IAHSP Europe, 2022). However, the issue is poorly researched scientifically. There is also a lack of a clear definition and scope of home staging activities. According to the Authors, the issue is important due to the marketing, economic and sales dimension in the design of architectural interiors. The following article is an overview. It is a summary of the current state of knowledge about the development of the concept of preparing real estate for sale in Poland and in the world. Its purpose is to define the author's definition of home staging based on bibliographic scientific, popular, industry sources and observations of the Polish market.
    Zagadnienie atrakcyjności wizualnej wnętrz architektonicznych i ich domniemanego wpływu na cenę i szybkość sprzedaży nieruchomości jest powodem popularyzacji profesjonalnego przygotowania nieruchomości do sprzedaży bądź wynajmu, znanym pod nazwą home staging (IAHSP Europe, 2022). Tematyka jest słabo zbadany naukowo; równocześnie brakuje jednoznacznej definicji i zakresu działań home stagerów. Zdaniem Autorek temat jest istotny ze względu na wymiar marketingowy, ekonomiczny, sprzedażowy w projektowaniu wnętrz. Poniższa praca ma charakter przeglądowy, stanowi podsumowanie aktualnego stanu wiedzy o rozwoju koncepcji przygotowania nieruchomości do sprzedaży w Polsce i na świecie. Jego celem jest określenie autorskiej definicji home staging na podstawie źródeł bibliograficznych naukowych, popularnych, branżowych oraz obserwacji rynku polskiego.
    Źródło:
    Przestrzeń i Forma; 2022, 52; 43--60
    1895-3247
    2391-7725
    Pojawia się w:
    Przestrzeń i Forma
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zielona przestrzeń społeczna
    Green social space
    Autorzy:
    Seruga, W.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/344733.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    architektura przestrzeni społecznej
    przestrzeń społeczna
    wielorodzinna architektura mieszkaniowa
    wnętrze urbanistyczne
    zielona przestrzeń społeczna
    zielone wnętrze urbanistyczne
    zrównoważone środowisko mieszkaniowe
    zrównoważone zespoły mieszkaniowe
    architecture of social space
    green social space
    green urban interior
    multi-family housing
    social space
    sustainable housing environment
    sustainable residential complexes
    urban interior
    Opis:
    Artykuł dotyczy problematyki związanej z kształtowaniem zielonych przestrzeni społecznych w zespołach mieszkaniowych, które stanowią tereny rekreacyjne wspólnie użytkowane przez mieszkańców w ich miejscach zamieszkania. Autor podaje jako przykład indywidualnego kształtowania tych przestrzeni wynikającego m.in. z uwarunkowań lokalizacyjnych, istniejącego kontekstu urbanistycznego, a także twórczej kreacji funkcjonalno-przestrzennej, projekt zespołu mieszkaniowego związany z jego własną twórczością architektoniczno-urbanistyczną. Prezentuje zieloną przestrzeń społeczną w zrealizowanym zespole mieszkaniowym w Tarnowie przy ul. Abp. Jerzego Ablewicza i Marii Dąbrowskiej w latach 2003-2011.
    This article concerns problems related to the shaping of green social spaces in residential complexes which make recreational areas commonly used by the inhabitants in their places of residence. The author uses an example of the individual formation of these spaces resulting from the locational conditions, the existing urban context as well as functional and spatial creation - the design of a residential complex related to his own architectural and urban activity. He presents a green social space in a residential complex implemented in Abp. Jerzego Ablewicza and Marii Dąbrowskiej Streets in Tarnow in the years 2003-2011.
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2012, 10; 78-85
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wpływ pandemii COVID-19 na funkcjonowanie poradni przyszpitalnych w aspekcie architektury i projektowania wnętrz na przykładzie szpitala uniwersyteckiego
    The impact of the Covid-19 pandemic on the functioning of hospital clinics in terms of architecture and interior design on the example of a university hospital
    Autorzy:
    Gościniak, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2202728.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Polski Związek Inżynierów i Techników Budownictwa
    Tematy:
    architektura
    COVID-19
    aranżacja wnętrz
    ochrona zdrowia
    budynek służby zdrowia
    szpital
    środki zapobiegawcze
    bezpieczeństwo zdrowotne
    architecture
    interior design
    health protection
    health service building
    hospital
    preventive measures
    health safety
    Opis:
    Pandemia COVID-19 zmieniła sposób świadczenia opieki zdrowotnej na całym świecie i wpłynęła na placówki opieki zdrowotnej, zarówno szpitalne, jak i ambulatoryjne (podróże). Trudno w tej chwili powiedzieć, czy czeka nas kolejna fala zakażeń, czy też nowe infekcje, z którymi mamy obecnie do czynienia, będą występować sezonowo i corocznie. Ponad dwa lata po wprowadzeniu restrykcyjnych ograniczeń funkcjonowanie obiektów użyteczności publicznej częściowo wraca do stanu sprzed pandemii. Jednak jednostki medyczne, szpitale, przychodnie i apteki nadal utrzymują pełny reżim sanitarny, a ich funkcjonowanie jest nadal mocno ograniczone. Publikacja opisuje optymalne propozycje aranżacji wnętrz i architektury w celu zwiększenia bezpieczeństwa personelu i pacjentów w oparciu o doświadczenia największego szpitala akademickiego w północno-zachodniej Polsce.
    The COVID-19 pandemic has changed the way healthcare is delivered around the world and has impacted healthcare settings, both inpatient and outpatient (travel). It is hard to say at the moment whether we are facing the next wave of infections or the new infections that we are currently dealing with will occur seasonally and annually. More than two years after the introduction of restrictive restrictions, the functioning of public utilities is partially returning to the pre-pandemic state. However, medical units, hospitals, clinics and pharmacies still maintain a full sanitary regime, and their functioning is still severely limited. The publication describes the optimal proposals for interior design and architecture in order to increase the safety of staff and patients, based on the experience of the largest academic hospital in north-west Poland.
    Źródło:
    Przegląd Budowlany; 2022, 93, 9-10; 53--58
    0033-2038
    Pojawia się w:
    Przegląd Budowlany
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Home Office: working and studying spaces in residential interiors during and after forced social isolation
    Autorzy:
    Bonenberg, Agata
    Lucchini, Marco
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2172147.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    residential architecture
    interior design
    social isolation
    lockdown
    COVID-19 pandemic
    working routines
    studying routines
    creativity
    architektura mieszkaniowa
    projektowanie wnętrz
    izolacja społeczna
    izolacja
    Covid-19
    pandemia
    procedura
    praca
    kreatywność
    Opis:
    The influence of global lockdowns during the COVID-19 pandemic has profoundly impacted the lives of many people. Once performed elsewhere, many activities had to be moved to private spaces of individual homes, influencing how people use their residential space, modifying their living and working conditions. The purpose of this study was to research the changes in the use of residential space through questionnaires addressed to respondents in five age groups (up to 25, 26–35, 36–50, 51–65, and over 65), and living or studying in the Milan area (Lombardy)—an area affected severely by COVID-19 in the period March–May 2020. The obtained questionnaire results allowed the authors to create a set of guidelines for apartment design, intended to improve their spatial performance. The observations made when creating the case study projects led to two main conclusions: First, at the level of the house plan, the arrangement of the plan should be free and adaptable, al-lowing for fast alteration by the user. Second, the project should be tailor-made, highly specialized, and purposefully designed at the level of home office design, including appropriate furnishings, technical appliances, and lighting systems.
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2022, 39; 98--109
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Home office spaces for smart work. Impact of Covid-19 lockdown on arrangements of residential Interiors
    Domowe przestrzenie pracy zdalnej. Wpływ dystansu społecznego w trakcie covid-19 na aranżacje wnętrz mieszkalnych
    Autorzy:
    Bonenberg, Agata
    Lucchini, Marco
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2034114.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
    Tematy:
    residential architecture
    interior design
    social isolation
    lockdown
    COVID-19 pandemic
    working routines
    studying routines
    creativity
    architektura mieszkaniowa
    projektowanie wnętrz
    izolacja społeczna
    pandemia Covid-19
    rutyna pracy
    rutyna nauki
    kreatywność
    Opis:
    The Covid-19 pandemic has encouraged a shift to smart-working both for companies as well as their employees. Work-related activities once performed in dedicated offices had to be moved to private spaces of individual homes, severely influencing how people use their residential space. Living and working conditions have been modified and the balance between them – interrupted. In this paper the authors present a study of the changes in the use of residential space based on questionnaires addressed to respondents in five age groups (up to 25, 26-35, 36-50, 51-65, more than 65), and living or studying in and around Milan (Lombardy), an area affected severely by Covid-19 between March and May 2020. The obtained questionnaire results have allowed the authors to create a set of apartment design requirements, which improve the performance of space. Research has led to a model-case study apartment.
    Pandemia Covid-19 zmusiła do przejścia w tryb pracy zdalnej rzesze pracowników. Czynności dotychczas wykonywane w przeznaczonych do tego biurach, zostały przeniesione do prywatnych przestrzeni indywidualnych domów, co wpłynęło na sposób, w jaki ludzie wykorzystują przestrzeń mieszkalną. Warunki życia i pracy uległy zmianie, a dotychczasowa równowaga między nimi – zaburzeniu. W niniejszej pracy autorzy przedstawiają badania zmian zachodzących w użytkowaniu przestrzeni mieszkalnej na podstawie ankiet skierowanych do respondentów w pięciu grupach wiekowych (do 25 lat, 26-35 lat, 36-50 lat, 51-65 lat, powyżej 65 lat), mieszkających lub uczących się w Mediolanie (Lombardia) i jego okolicach, na obszarach silnie dotkniętych przez Covid-19 w okresie od marca do maja 2020 roku. Uzyskane wyniki pozwoliły autorom na opracowanie zestawu wymogów dotyczących projektowania mieszkań, uwzględniając domową przestrzeń biurową. Badania doprowadziły do realizacji modelowego mieszkania.
    Źródło:
    Przestrzeń i Forma; 2021, 48; 9-30
    1895-3247
    2391-7725
    Pojawia się w:
    Przestrzeń i Forma
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Przestrzeń, architektura, natura w wybranych kwartałach zabudowy mieszkaniowej Krakowa – charakterystyka istotnych tendencji w projektowaniu dzisiejszej architektury mieszkaniowej
    Space, architecture and nature in selected residential block developments in Cracow – characteristics of significant trends in the design of present-day residential architecture
    Autorzy:
    Bigaj, Przemysław
    Ivashko, Yulia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2101249.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Wydział Architektury. Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego
    Tematy:
    krakowski kwartał zabudowy mieszkaniowej
    nowa architektura mieszkaniowa Krakowa
    zabudowa wielorodzinna
    wnętrze kwartału
    architektura kwartału
    natura w zabudowie kwartałowej
    residential block development in Krakow
    new residential architecture in Krakow
    multi-family development
    interior of a city block
    architecture of a city block
    nature in a block development
    Opis:
    Tematem artykułu są wybrane kwartały zabudowy mieszkaniowej zrealizowane w okresie ostatnich dwóch dekad w Krakowie. Celem artykułu jest wskazanie i scharakteryzowanie istotnych tendencji w projektowaniu dzisiejszej zabudowy kwartałowej wielorodzinnej ze szczególnym wskazaniem roli zagadnień przestrzeni, architektury i natury w kształtowaniu współczesnego środowiska mieszkaniowego. Podstawowymi metodami badawczymi są analizy i studia wybranych przypadków. Wyniki badań wskazują na istotne cechy form dzisiejszej zabudowy kwartałowej. Spostrzeżenia i wnioski podsumowujące te tendencje projektowe pozwalają prognozować dalsze kierunki rozwoju idei kwartału zabudowy mieszkaniowej dla Krakowa w niedalekiej przyszłości.
    The paper discusses selected residential block developments completed in the last two decades in Krakow. It aims to indicate and characterise significant trends in the design of present day multi-family residential blocks with particular emphasis on the role the issues of space, architecture and nature play in shaping the contemporary residential environment. The primary research methods are analysis and selected case studies. The research results demonstrate significant features of the forms of contemporary block development. The observations and conclusions that summarise these design trends allow one to forecast further development directions of the idea of a residential block development in Krakow in the foreseeable future.
    Źródło:
    Środowisko Mieszkaniowe; 2021, 37; 4--13
    1731-2442
    2543-8700
    Pojawia się w:
    Środowisko Mieszkaniowe
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Liturgiczne aspekty kształtowania wnętrz cerkwi
    The liturgical aspects of interiors of orthodox churches
    Autorzy:
    Wozniak, K.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/40727.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Szkoła Główna Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Wydawnictwo Szkoły Głównej Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie
    Tematy:
    architektura sakralna
    cerkwie
    architektura wnetrz
    wystroj wnetrz
    aspekty liturgiczne
    cerkiew Podwyzszenia Krzyza Swietego w Jalowce
    cerkiew Narodzenia Przenajswietszej Bogurodzicy w Grodku
    cerkiew Wniebowstapienia Panskiego w Klejnikach
    cerkiew Opieki Matki Bozej w Bielsku Podlaskim
    cerkiew Swietego Mikolaja w Czestochowie
    sacral architecture
    orthodox church
    interior design
    interior decoration
    liturgical aspect
    orthodox church in Jalowka
    orthodox church in Grodek
    orthodox church in Klejniki
    orthodox church in Bielsk Podlaski
    orthodox church in Czestochowa
    Źródło:
    Acta Scientiarum Polonorum. Architectura; 2012, 11, 2
    1644-0633
    Pojawia się w:
    Acta Scientiarum Polonorum. Architectura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-34 z 34

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies